Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Filosofia e Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Sociologia Política, Florianópolis, 2015 / Made available in DSpace on 2015-05-19T04:10:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 333233.pdf: 1315012 bytes, checksum: 2ab3a8a797ba116ba7c89e14f2964c2a (MD5) Previous issue date: 2015 / O presente trabalho debate sobre a interface da criatividade com os mundos do trabalho, centrando a análise na figura do designer industrial e nas consequências, para aqueles profissionais, de um conceito tão volátil - sejam elas profissionais, corporais, identitárias e/ou sociais. Diversas teorias sobre a criatividade foram elaboradas durante a história ocidental: vocação divina, genialidade, processo, socialmente construída etc. Na sociologia, contudo, o tema é tratado como uma categoria residual, existente no imaginário coletivo, mas sem uma definição específica. A disputa pelo domínio do significado de "criatividade" pode ser nitidamente observada no design. Com base em entrevistas com designers de uma multinacional de eletroeletrônicos, observa-se o quanto o tema é importante no cotidiano, responsável pela identidade de diversos setores da sociedade, assim como por esconder a estratificação social por trás de sua ludicidade.<br> / Abstract : The present work debates on the interfaces of creativity in the worlds of labor, headlining the analisis on the industrial designer figure and the consequences, for those professional, of a volatile concept - be it professional, physical, as an identitary and/or social. Diverse theories about creativity were elaborated during occidental history: divine vocation, geniality, work flow, social construct etc. On sociology, however, its treated as a residual category, existing as an ideal, but without an objective definition. The dispute for the domain of the word "creativity" meaning can be neatly observed as concept of design. Based on interviews with designers of a electroeletronics multinational, makes it clear how important these theme is on a daily basis, responsable for identifying several sectors of society, such as hiding social stratification behind its ludicity.

Made available in DSpace on 2016-04-04T12:43:45Z (GMT). No. of bitstreams: 2 anunciata_sawada_ioc_mest_2014.pdf: 6444034 bytes, checksum: 535b4244379bcf6af2162e08cf2b40ab (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2014 / Fundação Oswaldo Cruz. Instituto Oswaldo Cruz. Rio de Janeiro, RJ, Brasil / A relação entre ciência e arte testemunha a reconciliação necessária ao nosso tempo, a fim de que ambas possam partilhar e contribuir com elementos essenciais ao ensino e ao desenvolvimento das sociedades. Estudamos a disciplina de Ciência e Arte I desenvolvida na pós-graduação no Instituto Oswaldo Cruz/Fiocruz de 2000 a 2013. Suas atividades assumem o pressuposto de que a associação da arte à educação científica possibilitará aos educadores, e aos seus futuros alunos, desenvolver novas intuições e compreensões através da incorporação do processo artístico a outros processos investigativos, construindo um discurso interno e público sobre a relação entre arte, ciência, atividades humanas, e tópicos relacionados a atividades multidisciplinares e multiculturais. Coletamos e registramos o acervo histórico-documental da disciplina, incluindo relações de docentes, discentes, ementas, referências e trabalhos finais de conclusão da disciplina. Nas 13 edições estudadas 338 matriculas foram efetuadas, das quais 287 concluíram (85%) e destes, 66 trabalhos finais atenderam aos critérios de inclusão para análise, correspondendo a participação de 161 alunos (56% dos egressos) Os trabalhos finais, obrigatoriamente vinculados ao campo de atividade profissional de um ou mais componentes do grupo, versaram sobre temas variados em ciência, saúde e arte, e evidenciaram a aplicação do novo paradigma ciência&arte nas atividades propostas. Expressaram a apropriação do conteúdo debatido ao longo da disciplina, tendo sido desenvolvidas as 13 categorias cognitivas propostas na referência principal utilizada: observar, imaginar, abstrair, reconhecer e formar padrões, fazer analogias, pensar com o corpo, ter empatia, pensar de modo dimensional, criar modelos, brincar, transformar e sintetizar. A disciplina atingiu seus objetivos promovendo o diálogo entre a ciência e a arte, reforçando o conceito \201Cartscience\201D, ou, em português, \201Carteciência\201D / The relationship between art and science bears witness to a reconciliation necessary in our time, so that both can share and provide elements essential to the teaching and development of societies. We have studied the disci pline of Science and Art I developed in graduate level at the Oswaldo Cruz Institute/Fiocruz from 2000 to 2013. Its activities presuppose that the association between art and science education will allow educators, and their futu re students, to develop new intuitions and comprehensions through the incorporation of the artistic process to other investigative processes, constructing an internal and public discourse on the relationship between art, science, human activities, and topics related to multidisciplinary and multicultural activities. We have collected and registered the historical and documentary archive of the discipline, including data on teachers, students, class summaries, references and final works for concluding the discipline. On the 13 editions studied, 338 registrations were made, of which 287 (85%) concluded the course, and of those, 66 final works met the final inclusion criteria for analysis, representing the participation of 161 students (56% of graduates). The final works, obligatorily linked to the field of professiona l activity of one or more components of the group, dealt with various topics in science, health and art, and demonstrated the application of the new paradigm of science and art on the proposed activities. Furthermore, they expressed the comprehension of the content discussed throughout the course, and the 13 cognitive categories proposed in the main reference used were developed : observing, imagining, abstracting, recognizing and forming patterns, creating analogies, thinking with your body, making use of empathy, thinking dimensionally , creating models, playing, transforming and synthesizing. The course achieved its objectives by promoting a dialogue between science and art, reinforcing the "artscience" concept or, in Portuguese, "arteciência".

Made available in DSpace on 2016-08-29T14:09:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_574_.pdf: 558699 bytes, checksum: a9f631b914f9699de745173f591f004e (MD5) Previous issue date: 2008-03-25 / O presente trabalho teve por objetivo compreender as possíveis relações entre valores e criatividade no âmbito da Universidade Federal do Espírito Santo. Para a execução da pesquisa foi preciso levantar e descrever o conjunto de valores organizacionais, e seu processo de formação; e, levantar e analisar casos voltados ao objeto de estudo que permitissem alguma inferência sobre possíveis relações entre valores e criatividade. A pesquisa adquiriu formato misto, ou seja, natureza qualitativa e quantitativa, uma vez que se viu a necessidade de verificar particularidades e percepções do elemento a ser investigado. Considerando esta abordagem, o trabalho de campo foi realizado na própria Universidade. A amostra estratificada proporcional e representativa da população, a um grau de confiança de 95%, e com uma margem de erro de 5% foi de 320 servidores. A pesquisa foi dividida em sete etapas, passando por simples Brainstorm, pela pesquisa quantitativa e por análises de conteúdo. Os resultados quantitativos não foram significativos pois pouco explicaram da relação entre as variáveis. Por essa razão deu-se ênfase à pesquisa qualitativa que primou por entrevistas com os envolvidos nos incidentes críticos (criatividade ou não). Esses resultados mostraram que o ambiente da Universidade, por sua característica enfaticamente burocrática, mostra-se desfavorável aos processos criativos. / The purpose of the present work is to comprehend the possible relations among values and creativity in the ambit of the Federal University of Espírito Santo. In order to implement the research it will be required to list and describe the whole group of organizational values as well as their formation process; and, list and analyze cases related to the purpose of the study which allow some liaison with possible relations among values and creativity. The research acquired a mixed format, comprehending both a qualitative and a quantitative nature, once the necessity to verify particularities and perceptions of the element to be investigated made itself applicable. The stratified sample, which is proportional and representative to the population on a trust scale of 95%, and with a error proportion of 5%, was 320 servers. The Research was divided into seven phases. Starting with a simple Brainstorm, quantity research and content analysis. The quantitative results weren’t significant because they don’t explain the relation among the variables. Because of that, emphased qualitative research, witch interviews all the involved on Critical Incidents (Creativity or not). This results take to the conclusion that the environment of the University is typical bureaucratic, being unfavorable for creative process. Key-words: Organizational Environment; Creativity; Organizational Values, Individual Values; University; Bureaucracy.

Submitted by Maykon Nascimento (maykon.albani@hotmail.com) on 2014-09-29T18:43:57Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Dissertacao.texto.Larissa Comerio.pdf: 2160445 bytes, checksum: 0a11360a8da33eee557762b70f5b9277 (MD5) / Approved for entry into archive by Elizabete Silva (elizabete.silva@ufes.br) on 2014-11-17T20:10:27Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Dissertacao.texto.Larissa Comerio.pdf: 2160445 bytes, checksum: 0a11360a8da33eee557762b70f5b9277 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-11-17T20:10:27Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Dissertacao.texto.Larissa Comerio.pdf: 2160445 bytes, checksum: 0a11360a8da33eee557762b70f5b9277 (MD5) Previous issue date: 2014 / O presente trabalho pretende dedicar-se a discussão dos elementos que compõem a economia criativa, para tanto, utiliza diferentes conceitos de criatividade, indústrias criativas e cidades criativas. O termo economia criativa surgiu em 2001 com o livro de John Howkins, mas a idéia básica foi apresentada no estudo Creative Nation realizado pelo governo australiano em 1994. A partir de então, diversos países têm adotado o conceito como instrumento de fomento ao desenvolvimento econômico e social. Assim, a associação da economia criativa a uma economia voltada ao desenvolvimento está ligada, portanto, ao reconhecimento de que a criatividade humana pode ser um ativo econômico (REIS, 2012). Diferentes países e regiões podem utilizar essa abordagem com o objetivo de alcançar efeitos positivos sobre o emprego e como ferramenta para a promoção da inclusão social. A discussão é recente no Brasil, um dos estudos pioneiros foi desenvolvido pela Federação das Indústrias do Estado do Rio de Janeiro (FIRJAN), intitulado “A Cadeia da Indústria Criativa no Brasil”. A partir desse trabalho e do banco de dados da Secretaria de Turismo, Trabalho e Renda – SETGER da prefeitura de Vitória foi possível desenvolver um estudo espacial dos empreendimentos criativos para Vitória -ES. Concluiu-se, então, que a desconcentração dos empreendimentos criativos nas diferentes regiões do município deve ser um dos objetivos buscados para que a cidade se transforme em um espaço mais colaborativo e coeso. / The present work intends to engage in discussion of the elements that make up the creative economy, therefore, uses different concepts of creativity, creative industries and creative cities. The term creative economy appeared in 2001 with the book of John Howkins, but the basic idea was presented in the Creative Nation study conducted by the Australian government in 1994. Since then, several countries have adopted the concept as an instrument to promote economic and social development. Thus, the combination of a creative and a development economy is linked, therefore, to the recognition that human creativity can be an economic asset (Reis, 2012). Different countries and regions can use this approach with the objective to achieve positive effects on employment and as a tool for the promoting social inclusion. The discussion is recent in Brazil, one of the pioneering studies was developed by the Federation of Industries of the State of Rio de Janeiro ( FIRJAN ) entitled "The Chain of Creative Industry in Brazil". From that job and the database of the Department of Tourism, Work and Income from the City of Vitória was possible to develop a spatial study of creative enterprises to the county. Then it was concluded that the deconcentration of creative enterprises in different regions of the municipality must be one of the goals pursued for the city to become a more collaborative and cohesive space.

Programa de Pós-Graduação em Educação Matemática. Departamento de Matemática, Instituto de Ciências Exatas e Biológicas, Universidade Federal de Ouro Preto. / Submitted by Oliveira Flávia (flavia@sisbin.ufop.br) on 2015-03-16T19:24:39Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22190 bytes, checksum: 19e8a2b57ef43c09f4d7071d2153c97d (MD5) DISSERTAÇÃO_DesenvolvendoCriticidadeCriatividade.pdf: 6942772 bytes, checksum: 42b577a34aa66a85898d2768e40b6072 (MD5) / Approved for entry into archive by Gracilene Carvalho (gracilene@sisbin.ufop.br) on 2015-03-17T19:11:23Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22190 bytes, checksum: 19e8a2b57ef43c09f4d7071d2153c97d (MD5) DISSERTAÇÃO_DesenvolvendoCriticidadeCriatividade.pdf: 6942772 bytes, checksum: 42b577a34aa66a85898d2768e40b6072 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-03-17T19:11:24Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22190 bytes, checksum: 19e8a2b57ef43c09f4d7071d2153c97d (MD5) DISSERTAÇÃO_DesenvolvendoCriticidadeCriatividade.pdf: 6942772 bytes, checksum: 42b577a34aa66a85898d2768e40b6072 (MD5) Previous issue date: 2013 / Esta pesquisa visou responder à questão acerca de como a realização de atividades envolvendo modelagem, concebida como a construção de modelos com base na adoção de premissas e formulação de pressupostos (BEAN, 2009, 2012a, 2012b), pode estimular o desenvolvimento da criticidade e da criatividade nos estudantes. A pesquisa de campo foi realizada com alunos de um curso de Licenciatura em Geografia com o desenvolvimento de cinco atividades preliminares (envolvendo modelagem com ou sem o uso da matemática) e uma atividade final (construção de um mapa do campus onde os alunos estudam). A pesquisa, pautada por uma abordagem qualitativa, visou que os estudantes desenvolvessem criticidade e criatividade ao construir modelos em um ambiente colaborativo onde são promovidos discussão e debate. A pesquisa está fundamentada no tripé modelagem, criticidade e criatividade. O aporte principal para modelagem é Bean (2009, 2012a, 2012b). Criticidade é ancorado em geografia crítica (GIRARDI, 2008, 2011; MORAES, 2007; HARLEY, 1989) uma vez que as atividades de campo seriam realizadas com estudantes de Licenciatura em Geografia. Finalmente, Ostrower (2010) e Vigostsky (2010) fundamentam nosso entendimento de criatividade. Utilizamos métodos da análise de conteúdo (CHARMAZ, 2009) para analisar dos dados obtidos durante a realização da pesquisa. Concluímos que os estudantes desenvolveram uma compreensão sobre modelagem como a construção de modelos por meio da adoção de premissas e formulação de pressupostos. Também, houve desenvolvimento de criticidade e criatividade. ___________________________________________________________________ / ABSTRACT: This research aimed to answer the question about how activities involving modeling, conceived as the construction of models based on the adoption of premises and the formulation of assumptions (BEAN, 2009, 2012a and 2012b), can stimulate the development of the students’ critical outlook and creativity. The field research was carried out with students of a teachers education program in Geography and consisted of the development of five preliminary activities (involving modeling using and not using of mathematics) and a final activity (construction of a map of the campus where students study). The research, based on a qualitative approach, had for objective that the students develop a critical outlook and creativity through the construction of models in a collaborative classroom environment in which discussion and debate is promoted. The research is based on three axes: modeling, criticality and creativity. The principal reference for modeling is Bean (2009, 2012a, 2012b). Critical outlook is anchored in critical geography (GIRARDI, 2008, 2011; MORAES, 2007; HARLEY, 1989) since the field activities would be carried out with undergraduate students in Geography. Finally, Ostrower (2010) and Vigostsky (2010) provide the foundation for our understanding of creativity. We use methods of content analysis (CHARMAZ, 2009) for the analysis of data obtained during the research. We conclude that the students developed an understanding of modeling as the construction of models by means of adopting premises and formulation of assumptions. Also, there was a development of a critical outlook and creativity.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica, Florianópolis, 2015. / Made available in DSpace on 2015-11-24T03:09:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 336423.pdf: 4289213 bytes, checksum: 82a06531f1cd252bb71331a474886938 (MD5) Previous issue date: 2015 / Pequenos empreendimentos necessitam de ações para o seu desenvolvimento tendo em vista que estes são inseridos em uma economia dominante, com grande produtividade e competitividade, dificultando sua solidez mercadológica. Neste estudo trataremos pequenos empreendimentos a partir de grupos produtivos caracterizados como comunidades criativas, onde são considerados neste estudo sua forma de produzir e o seu produto. As comunidades criativas se originam num contexto de mudança tecnológica e de comportamento com o objetivo de quebrar modelos dominantes, são iniciativas locais com demandas criadas por problemas da vida cotidiana contemporânea. Tais organizações demandam por melhorias que possam lhes dar condições de enfrentar a competitividade, bem como condições sociais e políticas favoráveis para seu desenvolvimento sustentável. Foi delimitado este estudo a partir do caso de uma comunidade criativa: TOCA TAPETES, que é representativa regionalmente como um bem-sucedido empreendimento de produção artesanal. A partir da combinação de manter a existência das tradições, uso apropriado do meio ambiente, são também considerados em comunidades criativas a forma lida com aspecto social. Na perspectiva do design que parte de um conhecimento existente e o expande para novos conceitos ou conhecimentos, leva em conta o que já está institucionalizado na forma de processo e produto, bem como seus valores, papéis e coletividades. Assim considera-se neste estudo o contexto social do empreendimento, que é tratado por meio de uma abordagem sistêmica que enquanto um sistema onde considera-se a relação com seus intervenientes, bem como sua infraestrutura, suas unidades e seus fluxos. A gestão de design participa enquanto um facilitador para diagnosticar neste sistema, ações sustentáveis, bem como propor estratégias para mudanças rumo à inovação social.<br> / Abstract : Small businesses need actions for its development in order that they placed in a dominant economy, with greater productivity and competitiveness, hindering its marketing strength. In this study, we will small businesses from productive groups characterized as creative communities, which considered in this study the way produce and product. The creative communities originate in a context of technological and behavioral change in order to break dominant models, are local initiatives with demands created by problems of contemporary everyday life. These organizations demanding improvements that can give them a position to face the competitiveness and social conditions and favorable policies for sustainable development. Was delimited this study from the case of a creative community: TOCA TAPETES, which is representative for the region as a successful venture artisanship. From the combination of maintaining the existence of traditions, appropriate use of the environment, considered in creative communities to form handles social aspect. In view of the design of an existing knowledge and expands to new concepts or knowledge, take into account what is already institutionalized in the form of process and product, as well as their values, roles and collectivities. Therefore, considered in this study the social context of the project, which handled through a systemic approach as a system where it considered its relationship with its stakeholders, as well as its infrastructure, its units and its flows. The design management part as a facilitator to diagnose this system, sustainable actions, and propose strategies for change towards social innovation.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Ciências da Saúde, Programa de Pós-Graduação em Enfermagem, Florianópolis, 2012 / Made available in DSpace on 2013-06-25T22:17:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 315032.pdf: 2174861 bytes, checksum: 36919b3bfbc5959cd03ae0c1f5d94688 (MD5) / Este estudo trata-se de uma pesquisa de caráter qualitativo, descritivo exploratório, ancorado pelo referencial de Paulo Freire, cujo objetivo foi compreender como os formandos de um curso de graduação em Enfermagem de uma Universidade Pública da Região Sul do Brasil percebem o seu processo de formação para a construção do profissional crítico e criativo a fim de atender aos princípios do Sistema Único de Saúde (SUS). Participaram deste estudo 11 estudantes de Enfermagem, do sexo feminino, com idade entre 21 e 30 anos, regularmente matriculadas no último ano do curso. O período de coleta de dados foi de abril e maio de 2012, por meio de entrevistas individuais com roteiro semiestruturado. O tempo médio das entrevistas foi de 30 minutos e foram analisadas de acordo com análise de conteúdo segundo Bardin (2011). O estudo atendeu aos preceitos da Resolução CEP 196/96, tendo sido aprovado pelo Comitê de Ética em Pesquisa da Universidade Federal de Santa Catarina. Após o processo de análise dos dados, emergiram três categorias a partir do Processo de Formação na Percepção dos Alunos, a saber: 1ª categoria: A formação do profissional critico criativo e as subcategorias: Construindo um agente transformador e Buscando conhecimento. 2ª categoria: O Processo formativo é Dialógico e Participativo e as subcategorias: O professor preocupa-se com a reflexão e facilita o aprendizado e As metodologias problematizadoras são formas diferentes de aprender. 3ª categoria A formação está dirigida à realidade, com ênfase no Sistema Único de Saúde (SUS). A partir dos resultados, foram elaborados três manuscritos. O primeiro manuscrito # Processo de Formação crítico#criativo: Percepção dos formandos de Enfermagem #aponta para uma formação crítica, para a busca do conhecimento e para a transformação da realidade, o que leva à autonomia e faz com que os educandos sejam sujeitos do seu processo ensino- aprendizagem. Aponta também a importância da pesquisa durante a formação. O segundo manuscrito # diálogo e participação na formação de enfermeiras: Participação dos Formandos # mostra a importância do professor e a utilização de metodologias inovadoras e problematizadoras como auxiliares na construção do conhecimento.Ainda evidencia que a relação professor-educando é fundamental para que haja o processo de ensino-aprendizagem. Destaca-se também a importância do bom professor na formação como facilitador do conhecimento. O terceiro manuscrito # A Formação em Enfermagem orientada aos princípios do Sistema Único de Saúde.(SUS): Percepção dos Formandos # aponta que a formação do enfermeiro está de acordo com as Diretrizes Curriculares Nacionais/Enfermagem e os princípios do SUS; os educandos sentem-se preparados para trabalhar na atenção básica, sendo que sua formação é generalista, humanista, crítica e reflexiva. Durante este estudo, ficou evidenciado que as acadêmicas de Enfermagem percebem que seu processo de formação envolve a construção de atitude crítica, que seu processo ensino-aprendizagem é baseado nas metodologias problematizadoras e que sua formação é voltada para o Sistema Único de Saúde. Considera-se ainda que muitos desafios precisam ser ultrapassados como a formação do docente, a institucionalização dos Programas de Reorientação da Formação definidos pelo Governo Federal, a necessidade de superar a formação ainda centrada na disciplina, implementando experiências interdisciplinares, fundamentais para uma prática profissional assim orientada.<br> / Abstract : This is a qualitative descriptive and exploratory study, based on Paulo Freire, whose goal was to understand how undergraduate nursing students from a Public University of Southern Brazil are perceiving their learning process to build the critic and creative professional in order to meet the principles o the Unified Health System (SUS). Participated in this study 11 nursing students, all female, aged between 21 and 30 years, regularly enrolled in the final year. The data collection period was April and May of 2012 through individual semi-structured interviews. The mean duration of the interviews was 30 minutes and were analyzed according to Bardin (2011). The study followed the precepts of CEP Resolution 196/96, and was approved by the Ethics Committee of the Universidade Federal de Santa Catarina. After the process of data analysis, three categories emerged from the Training Process in Student Perception, namely: 1st category: Training of professional creative and critical, and subcategories: Building a transforming agent and Seeking knowledge. 2nd category:The training process is dialogical and participatory. Subcategories: The teacher is concerned with the reflection and facilitates learning and Problem-Solving Methodologies are a different form of learning. 3rd category Training is directed to reality, with emphasis on the Unified Health System (SUS). From the results, were developed three manuscripts. The first manuscript - Formation Process critical-creative: Perception of Nursing graduates - points to a critical training for the pursuit of knowledge and the transformation of reality, which leads to autonomy and makes the students undergo their teaching-learning process. It also points to the importance of research during training. The second manuscript - dialogue and participation in training of nurses: Participation of Trainees - shows the importance of the teacher and the use of innovative and problem-solving methodologies as an aid in the construction of knowledge. Further evidence that the student-teacher relationship is essential for there to be the teaching-learning process. We also focus on the importance of good teacher training as a facilitator of knowledge. The third manuscript - Training in Nursing oriented to the principles of the Unified Health System (SUS): Perception of Trainees - shows that nursing education is in line with the National Curriculum / Nursing and principles of the NHS, the students feel prepared to work in primary care, and their training is general, humanist, critical and reflective. During this study, it was evident that the students realize that their nursing training process involves building critical attitude that their learning process is based on problem-solving methodologies and that their training is focused on the Unified Health System. It is further considered that many challenges must be overcome as the training of teachers, the institutionalization of Reorientation Training Programs defined by the Federal Government, the need to overcome the training still focuses on discipline, implementing interdisciplinary experiences are fundamental to professional practice as well oriented.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia e Gestão do Conhecimento / Made available in DSpace on 2013-06-26T00:07:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 311766.pdf: 29794374 bytes, checksum: fa2641db86529e08be74210ac5397ab0 (MD5) / Este trabalho tem como objetivo propor uma abordagem para o processo de geração de ideias inovadoras. Esta abordagem auxiliará as organizações sistematizando o processo de geração de ideias e garantirá que, ao final do processo, a organização tenha uma ideia inovadora para lançar ao mercado. Para tanto analisou-se os modelos de geração de ideias encontrados na literatura, identificou-se quais técnicas de criatividade poderiam estimular um processo de criação de conhecimento dentro do processo de geração de ideias inovadoras. Posteriormente propôs-se atividades e tarefas que compõe a abordagem de geração de ideias. Essas atividades e tarefas foram executadas por uma equipe e finalmente, após o resultado discutido, foram observados ajustes para a abordagem. / This paper aims to propose an approach to the process of generating innovative ideas. This approach will help organizations systematizing the process of generating ideas and ensure that at the end of the process, the organization has an innovative idea to launch to the market. For this purpose we analyzed the models of idea generation in the literature, we identified which creativity techniques could stimulate a process of knowledge creation within the process of generating innovative ideas. Later it was proposed activities and tasks that make up the approach of generating ideas. These activities and tasks were performed by a team and finally, the results have been observed and discussed adjustments to the approach.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção. / Made available in DSpace on 2013-07-15T23:02:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 221722.pdf: 753405 bytes, checksum: 3f5f48b2e2f495095cba2c016ffff3b7 (MD5) / Este estudo tem o objetivo geral de identificar o uso da tecnologia de informação nas etapas do processo criativo no desenvolvimento de produtos, a partir do estudo de multicasos em grandes empresas brasileiras. Sua importância decorre da crescente necessidade de criatividade nas organizações, especialmente em sua atividade de atender aos anseios dos clientes mediante o oferecimento de novos produtos. Deve-se considerar ainda como importante em função dos grandes volumes de recursos que vêm sendo investidos pelas organizações em Tecnologia de Informação, sem que no entanto sejam proporcionados todos os resultados possíveis, especialmente no que diz respeito ao estímulo à criatividade. Trata-se de um estudo teórico e empírico, em que foram estudados os casos de três organizações, tendo caráter exploratório e descritivo. As organizações foram selecionadas por acessibilidade, e os respondentes foram selecionados intencionalmente. As organizações foram a Weg, a Siemens e a Datasul, tendo sido aplicadas três entrevistas semi-estruturadas em cada uma delas. Os relatos foram analisados qualitativamente, resultando em um diagnóstico da utilização da TI no processo de desenvolvimento de produtos das três organizações. Constatou-se que todas elas utilizam quase em sua potencialidade a TI, no sentido de dar suporte ao desenvolvimento de produtos, havendo a possibilidade de estímulo à criatividade, em conformidade com as relações levantadas, entre a TI, a criatividade e o processo de desenvolvimento de produtos. Nenhuma das três empresas, entretanto, utiliza software de geração de idéias, o que poderia auxiliar na etapa de incubação, assim como foi observada a falta de ferramentas de TI para o registro de idéias fora do ambiente de trabalho, adoção de flexibilidade de horários e disponibilização de equipamentos para o trabalho fora do ambiente organizacional, e a dedicação do tempo disponibilizado pelo uso da TI, para o desenvolvimento da criatividade.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Ciências Jurídicas, Programa de Pós-Graduação em Direito, Florianópolis, 2013. / Made available in DSpace on 2013-07-16T21:06:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 317610.pdf: 1670404 bytes, checksum: dcc23f2b518b496b7567fada436a418a (MD5) / O objetivo desta dissertação consiste em analisar os direitos autorais como um fator de desenvolvimento da economia criativa. No curso da historia da humanidade, a criatividade foi determinante para a evolução social, cultural, econômica e humana. Como atributo do ser humano, ela e responsável por todo tipo de inventividade capaz de mostrar novos rumos para o futuro. Ela determina os movimentos sociais, as tecnologias aplicadas e as manifestações culturais e artísticas. E a criatividade que, ao conceber e sugerir o novo, contribui para o desenvolvimento em todas as suas dimensões. A sociedade industrial, pautada no modelo da ordem liberal burguesa, sob a égide do individualismo e do patrimonialismo, em que a produção de bens centrava-se na escassez material de insumos naturais não-renováveis, evoluiu para o paradigma da sociedade informacional, fortemente influenciada pela revolução das tecnologias da informação, em que o fluxo e o acesso a informação e ao conhecimento atingiram uma dimensão jamais vista. Com o novo paradigma social, o conhecimento - e, depois dele, a criatividade - passou a elemento central da economia. Assim, a nova economia pauta-se no simbólico, na abertura, na diversidade e no livre acesso a cultura e ao conhecimento para a produção de bens e serviços imateriais criativos. Logo, se a nova economia e criativa para o seu desenvolvimento, deve-se investir no estímulo da criatividade das pessoas. Para isso, destacam-se os direitos autorais, que podem viabilizar o acesso a cultura e ao conhecimento em prol do interesse publico. Verifica-se como problemática, nesse sentido, a necessária reforma da atual Lei dos Direitos Autorais (LDA), por conservar a essência privatista e individualista do modelo liberal em defesa dos interesses dos autores. Apresentam-se como fundamentos para a reforma da LDA prerrogativas como o direito ao desenvolvimento, o direito de acesso a cultura e a realização da função social dos direitos autorais. Pensar uma lei autoral que viabilize o acesso a imaterialidade criativa e fundamental para estimular a nova economia. O desafio que se apresenta e encontrar o equilíbrio entre os interesses privados dos autores e empresas e o interesse publico sobre as obras autorais. Para tanto, os direitos autorais apresentam-se como um fator de desenvolvimento para a economia criativa. No trabalho foi utilizado o método de abordagem dedutivo, de procedimento monográfico e a técnica de pesquisa bibliográfica.<br> / Abstract : The objective of this dissertation is to examine copyright as a development factor of the creative economy. In the course of human history, creativity was crucial to the social, cultural and economic evolution. As an attribute of human beings, it is responsible for all kinds of inventiveness capable of showing new directions for the future. It determines social movements, the technologies applied and cultural and artistic events. It is creativity that, by conceiving and suggesting new things, contributes to developments in every dimension. Industrial society, based on the model of liberal-bourgeois order, under the aegis of individualism and patrimonialism, in which the production of goods was focused on material scarcity of non-renewable natural resources, evolved into the paradigm of informational society, strongly influenced by the Information Technology Revolution, in which the flow and access to information and knowledge reached a dimension never seen before. With the new social paradigm, knowledge, followed by creativity, became the central element of the economy. Thereby, the new economy is driven by what's symbolic, openness, diversity and free access to culture and knowledge for the production of creative goods and intangibles. Therefore, if the new economy is creative to its own development, there should be investments in the creativity of people. For that, copyrights that may facilitate access to culture and knowledge on behalf of the public interest stand out. It can be seen as problematic in these terms the indispensable reform of the current Copyright Act, for it preserves the essence of the privatized and individualistic liberal model in defense of the authors' interests. Placed as foundations for the reform of copyright law are prerogatives such as the right to development, the right of access to culture and the accomplishment of the social function of copyright. It is therefore vital for the stimulation of the new economy the development of a copyright law that makes feasible the access to the creative immateriality. The challenge that presents itself is to find the balance between the private interests of authors and the public interest in relation to copyright works. And so copyright comes forward as a factor for the development of the creative economy. This paper used the deductive reasoning and bibliographical research.