Submitted by Marilene Donadel (marilene.donadel@unioeste.br) on 2018-05-21T18:19:49Z No. of bitstreams: 1 Luis_Sousa_2018.pdf: 1337421 bytes, checksum: f7949a292fba5acd6bb4ee1246064804 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-21T18:19:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Luis_Sousa_2018.pdf: 1337421 bytes, checksum: f7949a292fba5acd6bb4ee1246064804 (MD5) Previous issue date: 2018-02-20 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The theme of the research was the erotic and carnal (corporal) liberation from the thought of Enrique Dussel. The relevance of the research is justified primarily as a theme that Dussel addressed in his Philosophy of Liberation emphatically in the 1970s, not exploring it later in the course of his work, which constitutes an internal redemption in the work of the author. The social relevance that the work brings is related to the world reality faced by men, transsexuals, lesbians and people in general who are oppressed by the exclusionary and heteronormative chauvinist system. The central problem of the research was: how from the carnality (corporal relation) can one project the liberation? The development took place in four chapters that sought to embrace the problematic, at different times laying the groundwork to answer it. The methodology used was the bibliographical research of the Philosophy of Liberation, feminist thought and distinct corporeal identities. The first chapter aimed, through Dussel's methodology, to establish an analytical starting point (starting from the victim of the erotic relation) in order to project its liberation. Already in this chapter the approach of eroticism occurred beyond the man-woman relationship (predominant in Dusselian thought). The second chapter aimed to trace a history of Dussel's thinking about erotica, specifically, in the male-female relationship. The separation was done for didactic purposes, since, there are specifics in affective relationships that can not be treated under the same nickname. Some questions are hormonal, psychic or biological have their specifics, and therefore need to be worked in different ways. The third chapter dealt with the material ethics of Dussel, widely discussed in Ethics of Liberation (1998). As the theme of research is erotic the content of ethics has been worked around the flesh (body) in relationships involving erotica. Initially the formation of ethical and moral conscience was distinguished from the biological and neurological exposition that Dussel made in the first hundred pages of the work. Then it was tried to treat how the body constitutes itself as content of the ethics and which the ways for its liberation. The last chapter dealt, for the most part, with homosexual erotic in some of its variants and the relation that Dussel established with the feminist thought, especially, of years 1960-70. The consideration of feminism was only an appendix which sought to warn of the danger that in the name of the rupture with an oppressive Totality one might construct another equally oppressive Totality. In the case of homosexual erotic some relationships were punctuated from their specificities and it was noticed that the question is object of several discussions that gain different day to day, so much that, in what matter of months or of few years some approaches or categories have become obsolete and / or have reached new contours. It was concluded that the carnal liberation begins by the awareness of the victim of oppression from its distinction in relation to the oppressive heteronormality. / O tema da pesquisa foi a erótica e a libertação carnal (corporal) a partir do pensamento de Enrique Dussel. A relevância da pesquisa se justifica primeiramente por ser um tema que Dussel abordou em sua Filosofia da Libertação de maneira enfática na década de 1970, não o explorando, posteriormente, no decorrer de sua obra, o que configura um resgate interno na obra do autor. A relevância social que o trabalho traz relaciona-se com a realidade mundial enfrentada por homem, transexuais, lésbicas e pessoas em geral que são oprimidas pelo sistema machista excludente e heteronormativo. A problemática central da pesquisa foi: como a partir da carnalidade (relação corporal) pode-se projetar a libertação? O desenvolvimento se deu em quatro capítulos que buscaram abarcar a problemática, em momentos distintos lançando bases para respondê-la. A metodologia utilizada foi a pesquisa bibliográfica da Filosofia da Libertação, pensamento feminista e identidades corporais distintas. O primeiro capítulo visou, através da metodologia de Dussel, estabelecer um ponto de partida analético (partindo da vítima da relação erótica) para se projetar sua libertação. Já nesse capítulo a abordagem da erótica deu-se para além da relação varão-mulher (predominante no pensamento dusseliano). O segundo capítulo visou traçar um histórico do pensamento de Dussel sobre a erótica, especificamente, na relação varão-mulher. A separação foi feita para fins didáticos, uma vez que, há especificidades nas relações afetivas que não conseguem ser tratadas sob a mesma alcunha. Algumas questões sejam de ordem hormonal, psíquica ou biológica possuem suas especificidades, e por isso necessitam ser trabalhadas de formas distintas. O terceiro capítulo tratou da ética material dusseliana amplamente exposta em Ética de la Liberación (1998). Como o tema da pesquisa é a erótica o conteúdo da ética foi trabalhado em torno do carne (corpo) nas relações que envolvem a erótica. Inicialmente pontuou-se a formação da consciência ética e moral partido da exposição biológica e neurológica que Dussel fez na primeira centena de páginas da obra. Em seguida buscou-se tratar como o corpo constitui-se como conteúdo da ética e quais os caminhos para sua libertação.O último capítulo tratou, em sua maior parte, da erótica homoafetiva em algumas de suas variantes e da relação que Dussel estabeleceu com o pensamento feminista, sobretudo, dos anos 1960-70. A ponderação sobre o feminismo foi somente um apêndice que visou alertar para o perigo de em nome da ruptura com uma Totalidade opressora construir-se outra Totalidade igualmente opressora. No caso da erótica homoafetiva algumas relações foram pontuadas a partir de suas especificidades e notou-se que a questão é objeto de várias discussões que ganham a cada dia contornos diferentes, tanto que, em que questão de meses ou de poucos anos algumas abordagens ou categorias tornaram-se obsoletas e/ou atingiram novos contornos. Concluiu-se que a libertação carnal inicia-se pela tomada de consciência da vítima da opressão a partir de sua distinção em relação à heteronormalidade opressora.

Orientador: Jorge Sidney Coli Jr / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-19T17:19:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Nascimento_CristianeMariaRebello_M.pdf: 7050711 bytes, checksum: be8f47a6182d5b90109304155a15c764 (MD5) Previous issue date: 1994 / Resumo: Não informado. / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em História

No final do século I a.C., a Elegia Erótica Romana desafiou os gregos e as convenções poéticas apresentando um poeta-amante que cantava suas aventuras amorosas em primeira pessoa. Como se isso não bastasse, esse eu-elegíaco se dedicava à puella como se tal tarefa fosse uma militia, um seruitium amoris, e que exigia tempo integral. Galo, Propércio e Tibulo nos apresentaram suas dominas e se negaram a servir à pátria. Ovídio foi além: seguiu seus predecessores mas fez com que seus leitores aprendessem a entender o papel de cada uma das normas na construção desse gênero. Escreveu seu primeiro livro, Amores, e , a partir daí, começou a traçar um caminho ascendente: queria sua Elegia elevada, não apenas média. Para isso, produziu recusationes, elegias programáticas e, o mais importante, confluiu gêneros. Fez uso da Epistolografia, da Retórica, da Didática e de personas e exempla míticos para compor Heroides, Ars amatoria e Remedia amoris. Nesta dissertação, mostra-se a trajetória do poeta na elevação da Elegia Erótica de Ovídio. / At the end of the 1st. century b.C., Latin Erotic Elegy challenged Greeks and poetic conventions when portrayed a man, poet and lover, talking, in the first person, about his adventures: he also dedicated himself to a puella as if it were a militia, his seruitium amoris, which was a full-time job. Gallus, Propertius and Tibullus introduced us to their dominas and did not (want to) serve their nation. Ovid did more than that: he followed his predecessors but made his readers learn the role of each of the principles of the genre. He wrote his first book, Amores, and, from then on, delineated an ascendant path: he wanted his Elegy to be high, not only something that depicted an average subject. In order to achieve it, he composed recusationes, programmatic elegies and, most important of all, he converged genres: he was able to use Epistolography, Rhetoric, Didactic and mythological personas and exempla to write Heroides, Ars amatoria and Remedia amoris. In this dissertation, we show his trajectory in the elevation of Ovids Erotic Elegy.

O objetivo desta tese é um estudo comparativo dos romances Fanny Hill, or Memoirs of a Woman of Pleasure (1748-1749), do inglês John Cleland, e Margot La Ravaudeuse (1750), do francês Jean-Charles Fougeret de Monbron. Os dois romances fazem parte do conjunto de narrativas eróticas libertinas que inundaram o emergente mercado livreiro europeu durante o Iluminismo e contam as memórias de duas jovens prostitutas respectivamente em Londres e Paris em meados do século. Partindo do pressuposto segundo o qual as duas narrativas se organizam num contínuo que oscila entre a sociabilidade e a individualidade, o objetivo desta análise comparativa é compreender como estes dois temas, fundamentais na experiência setecentista e no processo de formação do romance moderno, são formalizados nas memórias de Margot e Fanny Hill através de procedimentos estruturais recorrentes na literatura da libertinagem. / The aim of this dissertation is a comparative study of the novels Fanny Hill, or Memoirs of a Woman of Pleasure (1748-1749), by John Cleland, and Margot la Ravaudeuse (1750), by Jean-Charles Fougeret de Monbron. Both novels are part of the body of erotic libertine narratives that flooded the emerging European book market during the Enlightenment and tell the memoirs of two young prostitutes respectively in London and Paris during the mid-18th-century. Assuming that the two narratives are organized according to a continuum which oscillates between sociability and individuality, the objective of this comparative analysis is to understand how these fundamental themes in 18th-century life as well as in the rise of the modern novel are formalized in the memoirs of Margot and Fanny through reccurring structural procedures found in libertine literature.

Submitted by Albirene Sousa (albirene@ufpa.br) on 2011-03-30T18:39:05Z No. of bitstreams: 2 SANTOS, Josiclei de Souza PPGLetras.pdf: 1118592 bytes, checksum: 407c8919efb5a008728ca9f36781a90a (MD5) license_rdf: 22876 bytes, checksum: 0a4e855daae7a181424315bc63e71991 (MD5) / Made available in DSpace on 2011-03-30T18:39:05Z (GMT). No. of bitstreams: 2 SANTOS, Josiclei de Souza PPGLetras.pdf: 1118592 bytes, checksum: 407c8919efb5a008728ca9f36781a90a (MD5) license_rdf: 22876 bytes, checksum: 0a4e855daae7a181424315bc63e71991 (MD5) Previous issue date: 2008 / Analisa através das ferramentas dos estudos culturais, o erotismo na obra Batuque do poeta Bruno de Menezes, como meio de leitura para se estudar a identidade negra. Para tanto se estudou o conceito de erotismo relacionado ao corpo e ao sagrado, enquanto manifestação identitária negra. O estudo do fenômeno da identidade do erotismo serviu de base para a análise de como o autor, através do erotismo na linguagem, construiu o signo poético, fruto do fenômeno do hibridismo. / It analyses, using cultural studies tools, the eroticism in Batuque by Bruno de Menezes, read to be studied the black identity. The selected poems as corpus to this thesis were Cantiga de Batuque (motivo)*, ALMA e Ritmo da Raça and Oração da cabra preta. In order to realize the research, was studied the eroticism concept, firstly related to the body, after, to the holy, presented as black identity manifestations. The study of eroticism identity phenomena is the foundation to the analyses of how the author, through the eroticism language, made the poetic sign, result of hybridism phenomena.

O objetivo desta tese é um estudo comparativo dos romances Fanny Hill, or Memoirs of a Woman of Pleasure (1748-1749), do inglês John Cleland, e Margot La Ravaudeuse (1750), do francês Jean-Charles Fougeret de Monbron. Os dois romances fazem parte do conjunto de narrativas eróticas libertinas que inundaram o emergente mercado livreiro europeu durante o Iluminismo e contam as memórias de duas jovens prostitutas respectivamente em Londres e Paris em meados do século. Partindo do pressuposto segundo o qual as duas narrativas se organizam num contínuo que oscila entre a sociabilidade e a individualidade, o objetivo desta análise comparativa é compreender como estes dois temas, fundamentais na experiência setecentista e no processo de formação do romance moderno, são formalizados nas memórias de Margot e Fanny Hill através de procedimentos estruturais recorrentes na literatura da libertinagem. / The aim of this dissertation is a comparative study of the novels Fanny Hill, or Memoirs of a Woman of Pleasure (1748-1749), by John Cleland, and Margot la Ravaudeuse (1750), by Jean-Charles Fougeret de Monbron. Both novels are part of the body of erotic libertine narratives that flooded the emerging European book market during the Enlightenment and tell the memoirs of two young prostitutes respectively in London and Paris during the mid-18th-century. Assuming that the two narratives are organized according to a continuum which oscillates between sociability and individuality, the objective of this comparative analysis is to understand how these fundamental themes in 18th-century life as well as in the rise of the modern novel are formalized in the memoirs of Margot and Fanny through reccurring structural procedures found in libertine literature.

The tale Obscenity for a housewife, of Ignacio de Loyola Brandão, set in a storybook adopted by the federal government for public schools, sparked controversy in 2010 because of its content deemed obscene. A parent of a public high school student called the report from TV Globo to show their outrage at the choice of the book due to the tale, could not be studied in the classroom by teenagers. Working with adolescents for over twenty years and watching todays youth, the programs they watch, the music they listen to and the books they read, I noticed an inconsistency in the fathers complaining. What I realize is a rigor in relation to what is studied in school, where current issues involving sex must be interdicted for going against expectations of parents regarding the school curriculum. Thus, school and reality would be dissociated from each other, as many parents still have a certain expectation of what should be taught to their children. In view of this, my research is to analyze the contradictions between what circulates culturally among young people and the conservative reaction of parents through the materiality of his sayings. Thus, the research will deepen the historical study of the words behind the objections of parents creators of controversy and, from there, understand how and why the controversy was sustained. Taking as starting point the tale of Ignacio de Loyola Brandão, aims to make a comparative analysis of some songs lyrics, the subject of some films, the subject of some best-selling books whose comments circulates on social networks urging other young to read it, newspaper articles on the subject of controversy with works of classical literature. Supported the theoretical assumptions of discourse analysis of the French line, the speech of the parents will be analyzed, as well as the lyrics, the mentioned films and some literary references will also be used to compared to the tale of Ignacio de Loyola Brandão, present conflicting Brazilian educational standards of education responsible for a paradoxical values and, in some cases, without parameters. Supported the theoretical assumptions of discourse analysis of the French line, the speech of the parents will be analyzed, as well as the lyrics, the films and some literary references will also be used to compared to Brandãos tale. In field theory, the theoretical framework ofreference of discourse analysis of Michel Pecheux in its interface with psychoanalysis and Foucaults theory is used, seeking to reveal the sexual fantasies of a housewife. The theories of feminist Simone de Beauvoir will be also used to support the body of research on the vision that society had of women, in addition to studies of Mary Del Priori about female figure and her social position in a patriarchal and conservative society of the nineteenth century. / O conto Obscenidades para uma dona de casa, de Ignácio de Loyola Brandão, inserido em um livro de contos adotado pelo Governo estadual de São Paulo para as escolas públicas, gerou polêmica em 2010 pelo seu teor considerado obsceno. Pais de alunos de diversas cidades do estado de São Paulo denunciaram em redes de TV e na internet a escolha do livro devido ao conto que, segundo eles, não poderia ser estudado em sala de aula por uma turma de adolescentes. A polêmica gerada pelas reclamações desses pais, contudo, se deve ao rigor de julgamento da sociedade em relação ao quê se estuda na escola. A sexualidade, na visão de alguns pais, precisa ser interditada por ir de encontro às suas expectativas no que concerne ao currículo escolar. Uma possível causa dessa atitude deles é a memória histórica que faz com que reproduzam, inconscientemente, o modelo de educação dado, desde tempos remotos, aos filhos, numa época em que a sexualidade era vedada às jovens. Muitos pais dizem não estar preparados para esse assunto com seus filhos; outros dizem que essa função deve ser da escola; professores alegam não saber como trabalhar esse tema, ou seja, eles preferem ignorar o assunto alegando o despreparo de seus jovens para discutir sexo e sexualidade e, quando um livro, com estórias de temas polêmicos como esses, é entregue nas escolas, os pais denunciam como imorais. Entretanto, apesar da polêmica gerada pelos responsáveis dos adolescentes, percebe-se uma permissividade em relação à indústria cultural. Em vista disso, essa pesquisa tem como proposta analisar as contradições entre o que circula culturalmente na sociedade livros, filmes, músicas etc. e a reação conservadora dos pais por meio da materialidade de seus dizeres. Assim, a pesquisa aprofundará o estudo histórico sobre os dizeres que estão subjacentes às objeções dos pais criadores da polêmica e, a partir disso, entender como e por que a polêmica se sustentou. Tendo como ponto de partida o conto de Ignácio de Loyola Brandão, pretende-se fazer uma análise comparativa no que diz respeito ao conteúdo envolvendo a sexualidade ou o sexo de produções culturais consumidas pelos estudantes adolescentes que, não fazendo parte do universo educacional, não são interditados pelos pais. Para a base teórica da pesquisa, será utilizado o quadro de referências teórico da análise do discurso de Michel Pêcheux em sua interface com a psicanálise e estudos de Foucault a respeito do significante do discurso, buscando compreender as fantasias sexuais criadas pela dona de casa do conto de Brandão. Os materiais culturais consumidos pelos estudantes, assim como os dizeres dos pais recolhidos da imprensa, serão analisados a partir dos pressupostos teóricos da Análise do Discurso de linha francesa e de alguns conceitos da psicanálise. Também me valerei das teorias da feminista Simone de Beauvoir para fundamentar o corpo da pesquisa referente à visão que a sociedade teve das mulheres, além dos estudos de Mary Del Priori acerca da figura feminina e sua posição social em uma sociedade patriarcal e conservadora do século XIX.

Submitted by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-02-21T12:17:21Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_ErotismoMasculinoFotografias.pdf: 2740621 bytes, checksum: 9edc1b434761b1b6f93667817305ec0b (MD5) / Approved for entry into archive by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-02-21T12:18:39Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_ErotismoMasculinoFotografias.pdf: 2740621 bytes, checksum: 9edc1b434761b1b6f93667817305ec0b (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-21T12:18:39Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_ErotismoMasculinoFotografias.pdf: 2740621 bytes, checksum: 9edc1b434761b1b6f93667817305ec0b (MD5) Previous issue date: 2012 / O tema proposto é o estudo da representação do corpo masculino e as características do erotismo na fotografia contemporânea paraense. Para o estudo, foram escolhidas obras dos artistas Sinval Garcia (série “Automatic Men”) e Orlando Maneschy (série “Homens de Sangue”) produzidas nas décadas de 1990 e 2000. A investigação desta pesquisa contou com levantamento bibliográfico sobre arte contemporânea, fotografia, erotismo e homoerotismo. Para isso, foram usados os ensaios sobre fotografia de Susan Sontag, o estudo de Charlotte Cotton sobre fotografia e arte contemporânea, além do pensamento de Kátia Canton sobre a relação e implicações de imagem e mundo, e como essa relação é evidenciada através do corpo. George Bataille e Afonso Medeiros são referências para o estudo do erotismo. Esse trabalho pretende colaborar para as reflexões sobre a produção fotográfica do Pará e na construção do panorama da arte contemporânea nacional. / The proposed theme is the study of the representation of the male body and the characteristics of eroticism in the contemporary paraense photograph. For the study were chosen works from the artists Sinval Garcia (series "Automátic Men") and Orlando Maneschy (series: "Homens de Sangue") produced in the decades of 1990 and 2000. The investigation in the research relied on bibliographic examination on contemporary art, photography, eroticism, and homoeroticism. For this, we used the tests on photograph of Susan Sontag, the study of Charlotte Cotton on photography and contemporary art, in addition of the thought of Kátia Canton on the relationship and implications of image and world, and how this relationship is demonstrated through the body. George Bataille and Afonso Medeiros are references for the study of eroticism. This work aims to contribute to the reflections on the photographic production of Para and in the construction of the national contemporary art’s panorama.

CAVALCANTE, Nathalie Sá. Corpos e sexualidades que transgridem: análise comparativa e gendrada dos Poemas de Bufólicas, de Hilda Hilst. 2015. 96f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Letras, Fortaleza (CE), 2015. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2015-05-04T17:09:26Z No. of bitstreams: 1 2015_dis_nscavalcante.pdf: 1249683 bytes, checksum: 174be24fab6f9def6a33a101e360bd33 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2015-05-05T11:15:56Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_dis_nscavalcante.pdf: 1249683 bytes, checksum: 174be24fab6f9def6a33a101e360bd33 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-05-05T11:15:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_dis_nscavalcante.pdf: 1249683 bytes, checksum: 174be24fab6f9def6a33a101e360bd33 (MD5) Previous issue date: 2015 / This work, which is divided in three chapters, is characterized by individual and comparative analyses of the poems presented in the work Bufólicas (1992), by brazilian contemporaneous writer Hilda Hilst. In the first chapter, we discuss theoretical issues that will guide these analyses, such as the relation between gender and literature, some considerations about contemporaneous and erotic literature, patriarchalism, symbolic violence, sexualities and identities. In the second chapter, Hilst’s life and work are depicted, as regards her appropriation of fairy tales, followed by the individual analysis of seven poems. In the last chapter, the poems are analysed under a comparative perspective, verifying the manner dialogs occur between the author and the illustrator, Jaguar, the portrayal of carnivalization, the subversion of gender roles, and body representation. The main theoretical basis used in this work derives from Arendt (1958), Bakhtin (1987), Bataille (1987), Beauvoir (1970), Bonnici (2007), Bourdieu (2001), Candido (2006), Culler (1999), Delphy (2009), Foucault (1976), Musskopf (2005), Saffioti (2009), Scott (1995) and Xavier (2007). As results, we certified that through the carnivalization and through bodies and sexualities that transgress, the author ridicules ideas derived from patriarchalism - such as sexism and repression of the feminine sexuality -, gives prominence to the symbolic violence suffered by the characters and discusses social issues related to identity and sexuality, as for instance, homophobia and biphobia. Finally, this presented work aims to incorporate close areas, or fields that meet each other, still, with an extensive academic dissemination: literary criticism based on gender studies and literary criticism on contemporaneous erotic poems written by women. / Este trabalho, dividido em três capítulos, caracteriza-se, sobretudo, pelas análises individual e comparativa dos poemas presentes em Bufólicas (1992), da escritora brasileira contemporânea Hilda Hilst. No primeiro capítulo, discutimos os pontos teóricos que nortearão as análises, como a relação de gênero com a literatura, algumas considerações sobre a literatura contemporânea e sobre a literatura erótica, o patriarcalismo, a violência simbólica, as sexualidades e as identidades. No segundo, retratamos um pouco da vida e da obra da Autora, da apropriação que ela faz dos contos de fadas e analisamos, individualmente, os sete poemas. No último capítulo, os poemas são analisados sob uma perspectiva comparativa, verificando como ocorre o diálogo entre a escritora Hilda Hilst e o ilustrador Jaguar, a carnavalização, a subversão dos papéis de gênero e a representação dos corpos. Como principal base teórica, utilizamos Arendt (1958), Bakhtin (1987), Bataille (1987), Beauvoir (1970), Bonnici (2007), Bourdieu (2001), Candido (2006), Culler (1999), Delphy (2009), Foucault (1976), Musskopf (2005), Saffioti (2009), Scott (1995) e Xavier (2007). Como resultados, constatamos que, por meio da carnavalização e de corpos e sexualidades que transgridem, a Autora ridiculariza ideias oriundas do patriarcalismo – tais como o machismo e a repressão da sexualidade feminina -, ressalta a violência simbólica sofrida pelas personagens e problematiza questões sociais relativas à identidade e à sexualidade, como, por exemplo, a homofobia e a bifobia. Por fim, com essa pesquisa, cumprimos com o objetivo de abarcar campos que se encontram, ainda, em ampla difusão acadêmica: a crítica literária gendrada de obras contemporâneas e a crítica literária de poemas eróticos contemporâneos de autoria feminina

Submitted by Glauber Assunção Moreira (glauber.a.moreira@gmail.com) on 2018-08-27T17:41:27Z No. of bitstreams: 1 A BURLA DO CORPO completa.pdf: 62838222 bytes, checksum: 5df21f041ac8b4a2f3da9784f8a8ee00 (MD5) / Approved for entry into archive by Marly Santos (marly@ufba.br) on 2018-08-27T19:04:56Z (GMT) No. of bitstreams: 1 A BURLA DO CORPO completa.pdf: 62838222 bytes, checksum: 5df21f041ac8b4a2f3da9784f8a8ee00 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-27T19:04:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 A BURLA DO CORPO completa.pdf: 62838222 bytes, checksum: 5df21f041ac8b4a2f3da9784f8a8ee00 (MD5) / O corpo é o lugar onde as pesquisas artística e acadêmica se articulam para gerar questões problematizadas. Neste trabalho, os horizontes metodológicos tem como base um pensamento geográfico, espacial, que procura cartografar as noções que vão sendo construídas em processo ao longo da pesquisa. Inspirada pelo pensamento de autores como Nietzsche, Foucault, Susan Sontag, Oswald de Andrade, Cássia Lopes e Suely Rolnik, o corpo emerge não somente como objeto, mas como o próprio agente do estudo. A burla – retirada de dentro da moldura do gênero burlesco (visto principalmente em dicionários etimológico e de termos literários, bem como em O Riso Burlesco, de Georges Minois, e na análise do movimento New Burlesque) – aparece como uma estratégia de criação do corpo, que pretende operar a partir de suas marcas (sendo algumas delas o gênero, visto por Judith Butler, bem como o colonialismo e estereotipização, apontadas por Homi K. Bhabha, entre outras), dando visibilidade e potência a características que estão impedidas de se desenvolver dentro dos discursos da tradição racionalista e colonial. Percebe-se, através da descrição e análise de alguns processos criativos (dos trabalhos Los Juegos Provechosos, 2009; Simpatia Full Time, 2008-2010; Burlescas, 2009; Salmon Nela, 2007; e Technomaravilha, 2010), que pontos de bloqueio e aprisionamento dos estereótipos tornam-se evidentes quando o corpo está em performance. Na burla do corpo, rompe-se com as lógicas e práticas normatizadoras, criando possibilidades de reinvenção. O trabalho problematiza, além disso, certos engessamentos de procedimentos e metodologias de criação no campo das artes cênicas (dança e teatro). Tais pontos de fixidez também corroboram para a manutenção de concepções de corpo que, numa prática artística comprometida politicamente, necessitam ser revistas e modificadas. A pergunta de Espinosa, atualizada por Deleuze e Guattari – o que pode o corpo? – é uma questão norteadora. Das práticas artísticas mencionadas (nas quais participei como performer), emerge o corpo que chacoalha – borrando contornos e inaugurando uma erótica própria ao ato performático (Massimo Canevacci). Esse chacoalhar torna-se um dos caminhos possíveis para iniciar a burla do corpo. O corpo que burla é uma resposta criativa à pergunta de como seria possível descolonizar o corpo, feita por André Lepecki, pois ele se torna um caminho para a leitura crítica de dados culturais. / The body is the local where the artistic and the academic researches are articulated to generate problematized issues in this work. Here, the methodological horizons are based on a geographical thinking, in a spatial point of view, that seeks to drawing up cartographically the concepts that are being built throughout the research process. Inspired by the thought of authors such as Nietzsche, Foucault, Susan Sontag, Oswald de Andrade, Cassia Lopes and Suely Rolnik, the body emerges not only as an object but as the subject in this study. The burla – extracted from the frame of the burlesque genre (studied in etymological dictionary, literary terms dictionary, in Georges Minois's article The Burlesque Laughter, as well on the analysis of the New Burlesque movement) – appears like a strategy to the creation of the body which want to operate from its scars (some of which are the gender, seen by Judith Butler, as well as colonialism and stereotyping, highlighted by Homi K. Bhabha, among others), giving visibility to potency and characteristics that are prevented from developing within the discourses of colonial and rationalist tradition. It's possible to note through the description and analysis of some creative processes (the works Los Juegos Provechosos, 2009; Simpatia Full Time, 2008-2010; Burlescas, 2009; Salmon Nela, 2007; and Technomaravilha, 2010), the blockade and entrapment points from the stereotypes that becomes evident when the body is in performance. In the burla of the body, it breaks up with logical and normalizing practices, creating possibilities for reinvention. This research discusses, in addition, a certain fixity of procedures and methodologies in the field of the performing arts (dance and theater). Such fixed points also supports for the maintenance of body conceptions that a politically engaged art practice needs to review and modify. The question of Spinoza, updated by Deleuze and Guattari – what can a body do? – is a north query. From the mentioned artistic practices (in which I participated as a performer) emerges the shaking body – blurring boundaries and inaugurating a peculiar erotica born in the performative act (Massimo Canevacci). This shake becomes one of the possible ways to start the burla of the body. The body that does the burla is one artistic answer to André Lepecki's issue how to revert the colonization of the body, because it could be a way to read and to criticize cultural data.