Orientador: Regina Helena Pereira Johas / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-16T17:58:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Nogueira_AnaSilviaMazzei_M.pdf: 18630886 bytes, checksum: 241b1387d6041b89951e482ae6f81f72 (MD5) Previous issue date: 2010 / Resumo: Este estudo apresenta a minha produção artística entre 2008 e 2010, bem como as questões poéticas e reflexivas envolvidas nas séries: Paisagem Salgada I, II, III, IV, V e Paisagem Presente I, II, III, IV. A leitura do trabalho é determinada pelo reconhecimento da paisagem como elemento poético e fruto de uma construção permanente. No contexto reflexivo a presente dissertação se sustenta a partir das articulações no âmbito das questões da imagem hoje e de aproximações com a montagem cinematográfica. Para tanto apresento uma dissertação dividida em Primeira Parte, "Caderno I: livro de imagens" e Segunda Parte, "Caderno II: reflexões"; sendo a leitura das imagens o ponto de partida para a reflexão que se segue. / Abstract: This study presents my artistic production between 2008 and 2010, and the issues involved in reflective and poetic series: Paisagem Salgada I, II, III, IV, V and Paisagem Presente I, II, III and IV. The reading of the work is determined by the recognition of landscape as a poetic element and the result of a permanent construction. Within a reflective point of view the present dissertation is based on the issues of contemporary image and its approach to film editing. In this context I present a dissertation shared in two peaces, the first part, "Caderno I: book of images" and "Caderno II: reflections", so the read of the images is a start for the reflections that follow. / Mestrado / Mestre em Artes

Orientador: Fabiana Bruno / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-23T15:31:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Fantin_SandraJacqueline_M.pdf: 217910398 bytes, checksum: 4ea2e17f06489aaf1a579033ce271673 (MD5) Previous issue date: 2013 / Resumo: O objetivo desta pesquisa é contribuir para uma composição metodológica acerca das memórias do município de Maringá, considerando sua condição de núcleo urbano projetado ao final da década de 1940, por iniciativa da Companhia Melhoramentos do Paraná. Os resultados deste estudo se fundamentam pela contribuição de uma rede de interlocutores, homens octogenários e sexagenários - aos quais denominamos de "confabuladores", reconhecidos pioneiros moradores da cidade paranaense - os quais por meio de suas histórias de vida, de um vivo fluxo de reminiscências em torno do viver e do lugar, da palavra e da imagem, nos revelaram, como sujeitos sociais, que reconhecem o entrelaçamento de seus destinos, com o destino da cidade em formação. Aliando às histórias de vida, uma sistematização para a leitura de antigas fotografias, o trabalho amplia o espectro de interpretações das narrativas, possibilitando experimentações para a recriação de representações de acontecimentos, lembranças do cotidiano e da fisionomia da cidade em seus primeiros anos de vida, o que identificamos como "fotomontagens". Memória, palavra e imagem se reúnem para a articulação de uma memória individual que conspira para uma possível memória coletiva, se permitindo novas visitações e projeções de sua natureza plural e infinita / Abstract: The objective of this research is to contribute to a composition methodological about of the memory of the city of Maringá, considering the condition of urban center planned at the end of the 1940s, at the initiative of the Companhia Melhoramentos do Paraná. The results of this study are based on contributions from a network of informers, men octogenarian and sexagenarian - which we call "the speculaters" recognized pioneer residents of the city of Paraná - which through their life stories, a live stream of reminiscences around the live and the place of word and image, we revealed, as social man, who recognize the intertwining of their fates, with the fate of the city in formation. Combining the stories of life, to a systematic reading of old photographs, the work broadens the spectrum of interpretations of the narratives, allowing trials for recreating representations of events, memories and everyday face of the city in their first years of life, which identified as "photomontage". Memory, word and image come together to articulate a personal memory that conspires for a possible collective memory, is enabling new visitations and projections of its pluralistic nature and infinite / Mestrado / Multimeios / Mestra em Multimeios

Esta dissertação visa estudar a produção do fotógrafo Francisco Aszmann (1907 - 1987), húngaro naturalizado brasileiro, que foi um dos responsáveis pela popularização da fotomontagem no Brasil entre as décadas de 1950 e 1960. Logo que chegou ao país, em 1948, Francisco Aszmann fixou residência na cidade do Rio de Janeiro, onde trabalhou para a revista Sombra e abriu um estúdio comercial de fotografia que faria sucesso junto a elite carioca. Aszmann atuou não apenas como fotógrafo, mas também como professor de fotografia, membro de fotoclubes, autor de livros sobre fotomontagem, colaborador de periódicos da grande imprensa e editor da revista especializada Fotoarte. Para Aszmann, a fotografia so atingia o patamar da arte por meio da fotomontagem. Esta pesquisa tem entre seus principais objetivos contribuir para a revisão de sua obra, para a identificação de suas referências artísticas e para a sua contextualização de sua produção a partir do conceito de kitsch na arte. Apesar das inúmeras atividades que desenvolveu no campo da fotografia, o trabalho de Francisco Aszmann é praticamente desconhecido nos dias de hoje. Um romance em cada foto foi o título de uma seção publicada por ele na revista mensal A Cigarra, entre 1950 e 1955, que irá nos ajudar a compreender a sua concepção de fotografia artística. / This dissertation aims to investigate the photographic work of Francisco Aszmann (1907 - 1987), who was an Hungarian-born Brazilian, in part responsible for photomontages rise to popularity in Brazil between the 1950s and 1960s. As soon as he arrived in this country, in 1948, Francisco Aszmann took up residence in Rio de Janeiro, where he worked at Sombra magazine and opened a commercial photography studio that would be successful within Rio de Janeiros elite. Aszmann acted not only as a photographer, but also as a teacher, a photoclubs member, author of books , collaborator of illustrated magazines with wide circulation and editor of the specialized journal Fotoarte. For Aszmann, photography only achieved art status through photomontage. The main objectives of this research are to contribute with the revision of his work, for the identification of his artistic references and to contextualize his work beginning at the concept of kitsch in art. Despite his numerous activities in the field of photography, Francisco Aszmanns work is practically unknown at the present day. Um romance em cada foto (roughly translated One story in each photo) was the title of a section published by him in the monthly magazine A Cigarra, between 1950 and 1955. The relation established between texts and photographies in this section will help us to comprehend Aszmanns conception of artistic photography.

Esta dissertação visa estudar a produção do fotógrafo Francisco Aszmann (1907 - 1987), húngaro naturalizado brasileiro, que foi um dos responsáveis pela popularização da fotomontagem no Brasil entre as décadas de 1950 e 1960. Logo que chegou ao país, em 1948, Francisco Aszmann fixou residência na cidade do Rio de Janeiro, onde trabalhou para a revista Sombra e abriu um estúdio comercial de fotografia que faria sucesso junto a elite carioca. Aszmann atuou não apenas como fotógrafo, mas também como professor de fotografia, membro de fotoclubes, autor de livros sobre fotomontagem, colaborador de periódicos da grande imprensa e editor da revista especializada Fotoarte. Para Aszmann, a fotografia so atingia o patamar da arte por meio da fotomontagem. Esta pesquisa tem entre seus principais objetivos contribuir para a revisão de sua obra, para a identificação de suas referências artísticas e para a sua contextualização de sua produção a partir do conceito de kitsch na arte. Apesar das inúmeras atividades que desenvolveu no campo da fotografia, o trabalho de Francisco Aszmann é praticamente desconhecido nos dias de hoje. Um romance em cada foto foi o título de uma seção publicada por ele na revista mensal A Cigarra, entre 1950 e 1955, que irá nos ajudar a compreender a sua concepção de fotografia artística. / This dissertation aims to investigate the photographic work of Francisco Aszmann (1907 - 1987), who was an Hungarian-born Brazilian, in part responsible for photomontages rise to popularity in Brazil between the 1950s and 1960s. As soon as he arrived in this country, in 1948, Francisco Aszmann took up residence in Rio de Janeiro, where he worked at Sombra magazine and opened a commercial photography studio that would be successful within Rio de Janeiros elite. Aszmann acted not only as a photographer, but also as a teacher, a photoclubs member, author of books , collaborator of illustrated magazines with wide circulation and editor of the specialized journal Fotoarte. For Aszmann, photography only achieved art status through photomontage. The main objectives of this research are to contribute with the revision of his work, for the identification of his artistic references and to contextualize his work beginning at the concept of kitsch in art. Despite his numerous activities in the field of photography, Francisco Aszmanns work is practically unknown at the present day. Um romance em cada foto (roughly translated One story in each photo) was the title of a section published by him in the monthly magazine A Cigarra, between 1950 and 1955. The relation established between texts and photographies in this section will help us to comprehend Aszmanns conception of artistic photography.

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2014-11-17T10:02:38Z No. of bitstreams: 7 Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (1).pdf: 10436068 bytes, checksum: f7d070cf90787f5bec733a2f3bc21a23 (MD5) Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (2).pdf: 17303699 bytes, checksum: 2d63e0f25c6e2da4ea352617f1ebe799 (MD5) Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (3).pdf: 20022038 bytes, checksum: 5febc58b3b408ce42d2c3be8c22b247e (MD5) Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (4).pdf: 15696350 bytes, checksum: 10d0f26fc548bfe7c7e174be874fc2c6 (MD5) Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (5).pdf: 14039614 bytes, checksum: 5ac81ec62a808a9a0f625664dcb8f1d6 (MD5) Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (6).pdf: 15915010 bytes, checksum: 94f52b6f192ce080f934afc385ac66df (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2014-11-18T11:24:39Z (GMT) No. of bitstreams: 7 Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (1).pdf: 10436068 bytes, checksum: f7d070cf90787f5bec733a2f3bc21a23 (MD5) Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (2).pdf: 17303699 bytes, checksum: 2d63e0f25c6e2da4ea352617f1ebe799 (MD5) Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (3).pdf: 20022038 bytes, checksum: 5febc58b3b408ce42d2c3be8c22b247e (MD5) Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (4).pdf: 15696350 bytes, checksum: 10d0f26fc548bfe7c7e174be874fc2c6 (MD5) Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (5).pdf: 14039614 bytes, checksum: 5ac81ec62a808a9a0f625664dcb8f1d6 (MD5) Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (6).pdf: 15915010 bytes, checksum: 94f52b6f192ce080f934afc385ac66df (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-11-18T11:24:39Z (GMT). No. of bitstreams: 7 Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (1).pdf: 10436068 bytes, checksum: f7d070cf90787f5bec733a2f3bc21a23 (MD5) Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (2).pdf: 17303699 bytes, checksum: 2d63e0f25c6e2da4ea352617f1ebe799 (MD5) Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (3).pdf: 20022038 bytes, checksum: 5febc58b3b408ce42d2c3be8c22b247e (MD5) Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (4).pdf: 15696350 bytes, checksum: 10d0f26fc548bfe7c7e174be874fc2c6 (MD5) Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (5).pdf: 14039614 bytes, checksum: 5ac81ec62a808a9a0f625664dcb8f1d6 (MD5) Dissertação - Maria Claudia Reis Silva - 2014 (6).pdf: 15915010 bytes, checksum: 94f52b6f192ce080f934afc385ac66df (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2014-08-04 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Known for integrate the art of his tiles to Brasília’s architecture, the plastic artist Athos Bulcão (1918-2008) developed during the first half of the 1950’s decade a series of photomontage. Before presenting surrealistic or classic aspects, each image expresses a narrative in motion that shows the influence of cinema and its montage. Analogous to the moment of photomontages of Jorge de Lima and Alberto da Veiga Guignard, Athos meets modernism more open to photography and experimentation. The present work seeks to understand the production’s context of these images, as well as understand the relation between the photomontages with other Athos Bulcão’s works. For purposes of analysis, the object of the research is limited to the collection of the artist's photomontages based in the Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro. / Conhecido por integrar a arte de seus azulejos à arquitetura de Brasília, o artista plástico Athos Bulcão (1918-2008) desenvolveu durante a primeira metade da década de 1950 uma série de fotomontagens. Antes de apresentarem aspectos surrealistas ou clássicos cada imagem expressa uma narrativa em movimento em que o artista se mostra influenciado pelo cinema e por sua montagem. Análogo ao momento das fotomontagens de Jorge de Lima e de Alberto da Veiga Guignard, Athos Bulcão encontra um cenário artístico mais aberto à fotografia e sua experimentação. O presente trabalho busca compreender o contexto de produção dessas imagens, assim como entender a relação dessas fotomontagens com a obra geral do artista. Para fins de análise, o objeto da pesquisa se limita ao acervo de fotomontagens do artista que se encontra no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro.

Orientador: Gilberto dos Santos Prado / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-07-25T11:43:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Carvalho_HelioJorgePereirade_M.pdf: 9606768 bytes, checksum: 014b1818e3a6d019c8dedd4e96100231 (MD5) Previous issue date: 1999 / Resumo: A imagem dentro da cultura digital expressa uma tendência à construção híbrida, isto é, pode resultar de uma combinação de outras imagens, o que se deve principalmente à essência de sua constituição. Gerada por códigos numéricos que permitem rearranjos e transformações instântaneas, a imagem composta por meios eletrônicos, ao mesmo tempo resgata e reinventa as experiências expressivas e poéticas da fotomontagem do início do século xx. Tomando como ponto de partida o estudo da fotomontagem, esta pesquisa discute os processos de produção de imagens que se estruturam a partir da recombinação de fragmentos e investiga as possibilidades renovadoras para a criação plástica introduzidas pela tecnologia digital nesta área, através do desenvolvimento de um projeto multimídia. Sendo assim o foco da pesquisa recai sobre a análise dos meios técnicos conjugada à discussão sobre as operações de atribuição de sentido inerentes às transformações desta forma de expressão, a partir de uma abordagem experimental / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Multimeios

This research proposes a reflection and analysis on issues related to the hybridization procedures of contemporary art, with the thread, my artistic process. Develop a visual output based on digital photography on hybrid identities in self-portraits and portraits. This study involves the examination of the artistic device of procedures resulting from crosses of photography and painting in the use of digital technologies, through processes of Photomontage. The procedures cover the treatment of remains of digital photographs 3x4cm coupled with other appropriate images and copyright. The thrust of the analysis are impregnation and displacement of original images, with other senses. It s about a Poiétic study involving the analysis of the personal work based on the operations of fragmentation and (un)mounting digital and conceptual research and that seeks a theoretical context in relation to production in contemporary art. The text provides a built in search parameters and academics whose artistic proposition follows the path of other studies that also dealt with the artists to investigate or address the issue of identity in art and in real life. / Esta pesquisa propõe uma reflexão e análise sobre questões relativas à hibridação nos procedimentos da arte contemporânea, tendo como fio condutor, o meu processo artístico. Desenvolvo uma produção visual, com base na fotografia digital, sobre identidades híbridas em retratos e autoretratos. O presente estudo envolve a análise do dispositivo artístico decorrentes de cruzamentos de procedimentos da fotografia e da pintura no uso de tecnologias digitais, através de processos de Fotomontagem. Os procedimentos abarcam o tratamento digital de restos de fotografias 3x4cm acopladas com outras imagens apropriadas e autorais. O fio condutor das análises são as impregnações e deslocamentos das imagens iniciais, com outros sentidos. Trata-se de um estudo Poiético que envolve a análise do processo de trabalho pessoal com base nas operações de fragmentação e (des)montagem digitais e pela investigação conceitual e teórica que busca uma contextualização em relação à produções na arte contemporânea. O texto apresenta uma pesquisa construida dentro de parâmetros artísticos e acadêmicos cuja proposição segue o caminho de outras pesquisas de artistas que também trataram ou tratam de investigar a questão da identidade na arte e na vida real.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:22:29Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2012-05-15Bitstream added on 2014-06-13T19:26:06Z : No. of bitstreams: 1 bernardo_jf_me_ia.pdf: 3000865 bytes, checksum: cc405d86a49347b33bc4455a9cdb0a4f (MD5) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / Universidade Estadual Paulista (UNESP) / A presente pesquisa tem por objetivo a análise da colagem como procedimento artístico. Para isto, foi traçado um histórico da colagem que englobou o Cubismo, o Dadaísmo, o Surrealismo e a Arte Pop. Em cada um destes momentos históricos, percebemos o significado do emprego da colagem como linguagem artística. Em um segundo momento, analisamos o processo da colagem nas imagens técnicas, sobretudo naquelas decorrentes da fotografia, como, por exemplo, nas fotomontagens, no cinema e na colagem digital. E, finalmente, realizamos entrevistas com artistas brasileiros e visitamos museus e galerias com o intuito de verificar como a colagem tem feito parte da arte contemporânea / This study aims at analyzing the collage as artistic process. For this, we traced a history of collage that passed trough Cubism, Dadaism, Surrealism and Pop Art. In each of these historical moments we could perceive the meaning of the use of collage as an artistic language. After that, we analyzed the collage’s process in imaging techniques, resulted from photography such as in the photomontages, movie and digital collage. And finally, we conducted interviews with Brazilian artists and visited to museums and galleries to see how the collage has been part of contemporary art

Orientador: Milton Terumitsu Sogabe / Banca: Silvia Miranda Meira / Banca: Agnaldo Valente Germano da Silva / Resumo: A presente pesquisa tem por objetivo a análise da colagem como procedimento artístico. Para isto, foi traçado um histórico da colagem que englobou o Cubismo, o Dadaísmo, o Surrealismo e a Arte Pop. Em cada um destes momentos históricos, percebemos o significado do emprego da colagem como linguagem artística. Em um segundo momento, analisamos o processo da colagem nas imagens técnicas, sobretudo naquelas decorrentes da fotografia, como, por exemplo, nas fotomontagens, no cinema e na colagem digital. E, finalmente, realizamos entrevistas com artistas brasileiros e visitamos museus e galerias com o intuito de verificar como a colagem tem feito parte da arte contemporânea / Abstract: This study aims at analyzing the collage as artistic process. For this, we traced a history of collage that passed trough Cubism, Dadaism, Surrealism and Pop Art. In each of these historical moments we could perceive the meaning of the use of collage as an artistic language. After that, we analyzed the collage's process in imaging techniques, resulted from photography such as in the photomontages, movie and digital collage. And finally, we conducted interviews with Brazilian artists and visited to museums and galleries to see how the collage has been part of contemporary art / Mestre