Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica, Florianópolis, 2011 / Made available in DSpace on 2012-10-26T08:02:50Z (GMT). No. of bitstreams: 0 / Infografia é um termo abrangente que designa diversos tipos de imagens. Essas são utilizadas na apresentação de notícias e de outros textos informativos em publicações da mídia impressa ou digital. Os avanços tecnológicos gráfico-digitais facilitaram a composição de imagens múltiplas, com fotografias, ilustrações, gráficos, tabelas e outros elementos, compondo sistemas informativos ou infografias. Tradicionalmente, o tratamento das imagens e seu modo de apresentação são aspectos que demarcam um estilo e identificam determinadas publicações como parte de sua marca editorial. O mesmo acontece no tratamento gráfico-visual de infografias, determinando estilos formalizados ou informais, que participam da caracterização da marca editorial. Esta pesquisa buscou caracterizar as possibilidades da infografia noticiosa como meio de comunicação da marca editorial-jornalística. Para isso, realizou pesquisa teórica e pesquisa documental. No aspecto teórico, recorreu-se a Teoria da Forma e aos conhecimentos sobre Infografia, Marca e Identidade Visual. Como síntese da pesquisa documental, a infografia noticiosa é indicada e justificada como possível meio de comunicação da marca editorial jornalística do jornal Zero Hora, veículo de comunicação impressa do Grupo RBS. A partir da coleta e interpretação dos dados sobre o veículo noticioso em estudo, evidenciou-se a possibilidade de composição de modelos estilísticos para infografias jornalísticas, como parte dos elementos de identificação da marca editorial.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica, Florianópolis, 2014. / Made available in DSpace on 2015-02-05T20:18:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 327686.pdf: 10140793 bytes, checksum: 3272d51e0a609f10f60f1e64079e2b82 (MD5) Previous issue date: 2014 / Trata-se de um estudo sobre o processo de planejamento de marcas gráficas turísticas de cidade. O objetivo é descrever o processo de prospecção, organização, seleção e interpretação de informações e procedimentos, para orientar a projetação de marcas gráficas turísticas. Neste estudo, a cidade Rio de Janeiro é tomada como o foco de aplicação dos procedimentos e base de interpretação. Isso se justifica pela posição que a cidade ocupa no mercado latino americano de turismo; por sua tradição turística e pelo momento especial da cidade, com relação aos eventos Copa do Mundo de Futebol de 2014 e Jogos Olímpicos Mundiais de 2016. Além disso, na pesquisa realizada não foi encontrada uma marca gráfica específica, que possa ser utilizada para representar o segmento turístico na cidade Rio de Janeiro. O estudo foi estruturado pela pesquisa de fatores internos, relacionados à cultura e a identidade da marca da cidade, e de fatores externos, relacionados ao posicionamento semelhante de outras cidades, em comparação com a cidade em foco. Foi enfatizada a observação, a descrição e a interpretação da composição das marcas gráficas turísticas das cidades selecionadas. Também, houve pesquisa sobre a cultura e a identidade da cidade Rio de Janeiro e a observação, seleção, organização e interpretação de marcas gráficas associadas ao turismo da cidade. As cidades selecionadas pelo posicionamento semelhante ao da cidade Rio de Janeiro, no mercado turístico mundial, foram: Melbourne, Sydney, Barcelona e New York. A seleção das cidades foi baseada nos índices de Anholt (2006, 2011), que classificam as cidades por suas características e potencial turístico. Como resultados, foram identificadas duas estratégias distintas de informação e interação entre as marcas e a publicidade, de acordo com a composição gráfica e a aplicação das marcas das cidades selecionadas. Além disso, foi levantado e apresentado um repertório mínimo de imagens, cores, tonalidades e formatos, cujas características estético-significativas expressam a identidade da marca da cidade Rio de Janeiro.<br> / Abstract : The dissertation is about the planning process of touristic cities graphic brands. The objective is to describe the process of prospecting, organization, selection and data interpretation and procedures, to direct the designing of touristic graphic brands. In this paper, the city of Rio de Janeiro is used as the focus to apply the procedures and for basis interpreting. The choice is justified by the position which the city occupies in the Latin American tourism market; by its touristic tradition and for the city s special moment, regarding the 2014 Soccer World Cup and the 2016 Olympic Games. Besides, in the conducted research it was not found a specific graphic brand, which can be used to represent the tourist segment in the city of Rio de Janeiro. The study was structured by researches in internal facts, related to culture and to the city brand identity, and external facts, related to other cities similar position, in comparison to the focused city. The study emphasized the observation, description and composition interpretation of the touristic brand of selected cities. Also, there was a research about the Rio de Janeiro s culture and identity and the observation, organization and interpretation of graphic brands related to the city tourism. The selected cities with similar position to Rio de Janeiro, in the world tourism market, were: Melbourne, Sydney, Barcelona and New York. The selection was based in the in rates of Anholt (2006, 2011), which classify the cities for its characteristics and touristic potential. As results, it was identified two different strategies of information and interaction between the brands and the publicity, according to graphical composition and brand application of selected cities. Furthermore, it was collected and presented a minimum catalogue of images, colors, tonalities and shapes, which aesthetic-significant characteristics express the brand identity of Rio de Janeiro city.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica / Made available in DSpace on 2013-03-04T18:11:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 302621.pdf: 4540889 bytes, checksum: 95e74072429c0588f99116e9e13a254c (MD5) / As organizações sociais, instituições ou empresas, buscam estabelecer comunicação com seus públicos, visando influenciar suas atitudes e comportamentos por meio de informações a respeito de sua identidade e atuação. Nesse sentido, há 30 anos acontece o evento Festival de Dança de Joinville, com uma organização que, por ações publicitárias e atuação cultural, constituiu uma marca internacionalizada que, em quantidade de participantes, representa o maior evento de dança do mundo. Este trabalho trata do processo de comunicação gráfica da marca cultural Festival, com foco em seus produtos gráficos de comunicação do ano de 2011. A pesquisa tem como base de referencial teórico estudos sobre Comunicação, Informação, Design, Linguagem Visual e Mídia. Seu desenvolvimento se deu por meio de, além dos já comentados estudos teóricos com temas pertinentes à pesquisa, estudos exploratórios e em documentos de pesquisa e a interpretação dos dados coletados de acordo com a teoria estudada. É fato que tem crescido o número de instituições promotoras de desenvolvimento social e cultural. Dentro desse cenário, as marcas culturais buscam se posicionar estrategicamente, construindo e gerenciando sua imagem. Para tanto, as instituições culturais usam diversos meios formais e informais de comunicação para divulgarem mensagens, que contribuam para construção e fortalecimento de sua marca junto ao público. Tradicionalmente, a mídia gráfica impressa foi relacionada aos eventos culturais, permitindo a divulgação de mensagens em produtos gráficos, tais como: cartazes, folhetos, revistas, jornais. Mas, a composição e a transmissão da informação gráfica ultrapassaram os meios tradicionais, fazendo uso da mídia gráfico-digital associada à internet. Esses recursos ampliaram o universo de atuação em Design Gráfico, dinamizando-o e facilitando o projeto e a produção gráfica, além de possibilitar a rápida expansão da comunicação, via rede de computadores. No decorrer dos últimos anos, evidenciaram-se alterações nas expressões gráficas da marca, coincidindo com a ampliação da comunicação do evento no âmbito internacional. Entretanto, com todo o sucesso alcançado pelo evento, sob o escopo de Gestão de Design Gráfico (Marca), considera-se neste estudo que há, ainda, a necessidade de composição de um sistema de identidade visual capaz de oferecer unidade e identidade aos produtos gráficos relacionados ao evento. / Social organizations, institutions or companies seeking to communicate with their audiences to influence their attitudes and behaviors through information about their identity and performance. In this direction, the Festival de Dança de Joinville complete 30 (thirty) years in 2012 as an organization that through marketing campaigns and cultural activities, constituted it an internationalized brand that in number of participants represents the largest dance event in the world. This research discusses the process of graphic communication to the cultural brand Festival, focusing on their communication graphics products in the year 2011. The research is based on theoretical studies of Communication, Information, Design, Visual Language and Media. It's development was made by, besides the already mentioned theoretical topics relevant to the research, exploratory studies and research papers and interpretation of data collected according to the theory studied. It's true that the number of institutions that promote social and cultural development is growing. In this scenario, cultural brands seek to position themselves strategically, building and managing your image. To this end, various cultural institutions use formal and informal means of communication to disseminate messages that contribute to building and strengthening your brand to the public. Traditionally, graphics printed media was related to cultural events, allowing the dissemination of messages in graphics products, such as posters, leaflets, magazines, newspapers. Over the past year, to perceive changes in the brand graphic expression, coinciding with the expansion of communication of the event internationally. However, with the success of the event, under the scope of Graphic Design Management, it's still need for a composition of Visual Identity Sistem can provide visual unity and identity of the graphics products related to the event. This work deals with the graphic communications process of cultural brand Festival de Dança de Joinville, focusing on graphics products communication of the event in 2011.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção. / Made available in DSpace on 2012-10-19T14:20:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 190473.pdf: 3132382 bytes, checksum: f1e3eb9f9b67004418f0a2572b4bab9a (MD5) / Este estudo discute algumas questões envolvidas na metodologia usada na configuração de projetos de identidade visual, através de um olhar ergonômico. A identidade de uma organização é um processo em permanente desenvolvimento, em que o grupo produz e comunica um discurso sobre si. O planejamento da identidade visual consiste na configuração um sistema de informações que pode envolver diferentes atividades profissionais e incluir projeto de logotipo, símbolo gráfico, aplicativos em papelaria, embalagens, sinalização, design de produtos, web design, arquitetura e todo tipo de comunicação visual. Buscamos aqui compreender se uma interferência na comunicação institucional, através de um projeto de identidade visual, poderia - além de promover uma imagem pública positiva da organização - contribuir para um trabalho mais significativo no interior do grupo. Acreditamos que, mais do que elaborar um discurso arbitrário representando conceitos estabelecidos, e uniformizar a comunicação visual para garantir uma unidade, os elementos gráficos podem participar da constituição dessa personalidade coletiva em permanente desenvolvimento, promovendo relações cada vez mais profundas e significativas entre imagens e imagens em novas significações, entre informações estéticas e dados objetivos, entre os indivíduos no interior do grupo ou destes com seu público. A ergonomia, voltando seu olhar para os processos significativos nas organizações humanas, tem buscado estratégias para atuação nesse complexo sistema e nos fornece subsídios para uma reflexão sobre a atividade projetual do designer e sobre a usabilidade das imagens. Para promover um trabalho mais significativo, mais ergonômico, a comunicação visual deve participar desse movimento gerativo de identidade, contribuindo para um renovado e continuado olhar para o grupo e para os indivíduos singulares na constituição desse grupo. Se por um lado é importante reconhecer e valorizar uma identidade, mais importante ainda é permanentemente instigar a transformação da própria identidade. Essas reflexões ergonômicas sobre a atividade projetual do designer e sobre a usabilidade desses sistemas de informações serviram de base para o projeto de identidade visual do Centro de Educação a Distância da Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC, que aqui apresentamos como exemplo de um projeto de identidade visual interativo e processual propiciando maior participação coletiva na gestão de suas possibilidades.

Essa dissertação busca desenvolver uma discussão sobre a prática do marketing cultural, espécie de ação comunicacional que utiliza patrocínios a atividades e expressões artístico-culturais para divulgar empresas ou produtos, integrando-se às suas estratégias publicitárias. Para tanto, utilizou-se como caso de análise a política de patrocínios culturais da Petrobras – Petróleo Brasileiro SA., compreendida dentro da estratégia publicitária da mesma. O referencial teórico abordado busca primeiramente descrever e compreender o que é, como e quando se desenvolveu o marketing cultural, bem como as relações que estabelece entre patrocinadores e patrocinados. No caso específico brasileiro essa equação inclui também o Estado, por meio das políticas de renúncia fiscal estabelecidas a partir da conhecida Lei Rouanet, que proporciona à empresa patrocinadora o desconto dos valores patrocinados na carga tributária devida à União. Após, este referencial busca discutir como o marketing cultural se relaciona à criação da imagem das empresas e sua estreita ligação com o conceito de identidade. Para tanto, são relacionados os trabalhos de Néstor Garcia Canclini, Manuel Castells, Anthony Giddens, Wilson Gomes, Stuart Hall, Octavio Ianni, Renato Ortiz, Rudimar Baldissera e Michel Maffesoli, entre outros. Por fim, analisam-se peças publicitárias veiculadas pela Petrobras, a evolução de sua marca e logotipo bem como de seus patrocínios culturais para compreender como estes engendram uma concepção identitária tanto da empresa quanto do país. / This dissertation develops a discussion about the practice of cultural marketing, a kind of communicative action that uses the sponsorship of artistic and cultural activities and expression to promote products or businesses, integrating their advertising strategies. For this purpose it was analysed the case of Petrobras’ - Petroleo Brasileiro SA - policy for cultural sponsorshir, undesrtood within its advertising strategy. The theoretical search addressed primarily to describe and understand what, how and when it developed the cultural marketing, as well as establishing relationships between sponsors and sponsored. In the specific case of Brazil this equation also includes the State, through policies of tax breaks set from popular Rouanet Law, which gives the company sponsoring the rebate values sponsored as tax burden due to the Union. Also this theoretical reference discusses how marketing relates to the cultural creation of corporate image and its close link with the concept of identity. For both, it is commented the works of Nestor Garcia Canclini, Manuel Castells, Anthony Giddens, George Wilson, Stuart Hall, Octavio Ianni, Renato Ortiz and Michel Maffesoli Rudimar Baldissera, among others. Finally, we analyze advertisements broadcast by Petrobras, the evolution of its brand and logo as well as their cultural sponsorship to understand how they engender a conception of identity for both the company and the country.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:22:29Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2010-06-12Bitstream added on 2014-06-13T18:47:58Z : No. of bitstreams: 1 silva_jcrp_me_ia.pdf: 7683756 bytes, checksum: d84a9a5f0e2c556dc1fd254e0f563fa1 (MD5) / A não presença de luz costuma estar associada a situações infelizes e não favoráveis, como é o caso dos portadores de uma deficiência sensorial. Sua percepção do mundo baseia-se no que ele aprende por meio de outros sentidos. A pesquisa tem por objetivo desenvolver a problemática que envolve a pessoa deficiente visual e suas relações com a arte fotográfica e para compreender melhor esta relação contraditória, o pesquisador vendou seus olhos para experimentar a cegueira temporária em seis experiências. Paralelamente, foram realizados encontros com quinze pessoas com deficiência visual, observando e compartilhando informações sobre a fotografia, para o desenvolvimento do trabalho equivalente. Os processos artísticos e experiências do olhar o mundo e olhar-se aplicados durante a pesquisa, ajudaram os participantes e o pesquisador artemídia [D]eficiente a compreender as diferenciadas formas de ver / The absence of light is normally associated to sad and unfavorable conditions, as in the case of the Visually Impaired Persons. Their perception of the world is based on what is learnt through the other senses. The research aims to discuss the problematic involving the visually impaired persons and their relationships with photography and art. For better understanding this contradictory relation, the researcher has blindfolded his eyes to temporarily experiment blindness in six experiments. At the same time, meetings with fifteen visually impaired persons were organized to observe and share information regarding photography for the equivalent development of the work. The artistic processes, and the sightseeing and seeing yourself experiences applied during the research helped the participants and the artemídia researcher to understand the different ways of seeing

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:24:10Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2012-04-23Bitstream added on 2014-06-13T20:48:28Z : No. of bitstreams: 1 silva_jcrp_me_bauru.pdf: 1654910 bytes, checksum: 5c70ff4d29699d88ae8cb4f61f140ab5 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / Atualmente, o excesso de informações visuais presentes em todos os meios de comunicação é constatado de forma veemente, por exemplo, nas mídias impressas, internet e interfaces utilizadas pela publicidade, em conjunto com o design informacional. Essas informações visuais têm grande influência ma vida dos seres humanos, uma vez que a visão desses indivíduos é o sentido mais empregado. As influências acontecem, principalmente, por meio da utilização desmedida de recursos informacionais pelas instituições. Estudos sobre identidade visual não têm explorado de forma satisfatória essa problemática, favorecendo, assim, o pouco desenvolvimento desse assunto em projetos da área. Por consequencia, nota-se a necessidade de definir diretrizes que possibilitem uma implementação desses projetos, tornando-se acessíveis à compreensão da maioria dos indivíduos - consumidores e, especialmente, usuários. O presente estudo tem por objetivo propor parâmetros para análise e desenvolvimento de identidades visuais, os quais serão balizados por meio dos conceitos de usabilidade visual, metodologias do design e a gestalt. Foram constatadas empresas de design especializadas em projetos de identidade visual, lugares onde foram realizadas entrevistas que possibilitaram recolher as marcas para análise. Ato contínuo, os resultados foram analisados e tabulados, permitindo a propositura de parâmetros para análise e desenvolvimento de identidades visuais / Currently, the excess of visual information present in all the media is seen as forcefully, for exemple, in print media, internet and interfaces used by the publicity in conjunction with the design of information. This visual information has great influence in human lives, since the vision of these individuals is the most utilized sense. The influences occur mainly through the rampant use of information resources by the institutions. Studies on visual identify has not explored satisfactorily this issue, thus encouraging the low development of this subject in some projects in the area. Consequently, there is a need to define parameters that enable the implementation of these projects, making them accessible to the understanding of most individuals - consumers, and especially users. This study aims to propose parameters for analysis and development of visual identities, which will be market out through the visual identity projects were contacted, where interviews were realized that make it possible to collect the brands for analysis. The results were analyzed and tabulated, which allowed the parameters propose for analysis and development of visual identities

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:24:12Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2012-07-02Bitstream added on 2014-06-13T18:20:25Z : No. of bitstreams: 1 onofre_cel_me_bauru.pdf: 1292538 bytes, checksum: 4d7169dc1e6d6f1342702b1462c66df2 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / A dissertação tem como principal tema a relação entre o ambiente edificado e elementos de identidade visual de empresas, especialmente no contexto dos espaços de comércio e prestação de serviços voltados ao usuário final. Inicialmente uma revisão da literatura aborda tópicos como identidade e imagem corporativa, identidade visual, design gráfico, aplicado ao ambiente, histórico dos espaços de varejo, percepção e cognição ambiental, e alguns aspectos recentes da economia. Diante disso, é estabelecido como principal objetivo do trabalho discutir soluções de design e identidade visual aplicáveis aos espaços dos pontos de vendas ou prestação de serviços de microempresas. As análises de questionários respondidos por uma amostra de especialistas bem como a interpretação organizada de textos específicos sobre o tema possibilitaram a identificação de vários aspectos relacionados ao design. Estes resultados foram discutidos com base na bibliografia, dando-se atenção à aplicabilidade de soluções projetuais em espaços de microempresas / The main theme of this dissertation is the relations between the built environment and elements of corporate visual identities, especially within the context of spaces for trading and services for final user. Firstly, the review of literature approaches topics such as corporation identity and image, visual identity, environmental graphic design, reatil spaces' history, spatial perception and cognition, and some recent aspects of the economy. Therefore, the study's main objective is to discuss design and visual identity solutions, which can be applied on microenterprises' trade and services spaces. The analysis of questionnaires answered by a group of specialists (sample), as well as an organized interpretation of texs on the theme, made possible the identification of many design related aspects. These results were discussed based on the bibliography, focusing on the aplicability of design solutions in microenterprises' space

In the present dissertation I make a discussion about the visual identity and its readings. For this purpose, I’ve searched data developed by myself in the Nucleus of Design Management (or NGD), a research group from different areas of knowledge, formed by researchers, professors and graduation and post-graduation students, from the Design course of the Santa Catarina Federal University. The NGD, in partnership with the Institute of Planning and Economy Agricultural of Santa Catarina (Cepa/SC Institute)3 , tied to the State Secretary of the Agriculture and Rural Development, has initiated the development, in September of 2003, of the creation of a visual identity (an aggregation of graphical elements that construct the visual characterization or identification of a name, an idea, a product or a service) for a familiar agriculturists group from the region of Canoinhas, Santa Catarina state, that, so far, used to sell their products in the fairs without identification or mark4 . The work developed by the NGD for the agriculturists group from Canoinhas, the Agrupar, consisted in the elaboration of a visual identity and in the orientation of its application in the products. It had been delivered for its representatives in February 2004, plus a research about the acceptance and agreement of the mark. The findings and the evaluation of the effects caused by the visual identity above the group perception by the community as well as the own group perception about themselves were not part of this work. It seems that, for the Design in general, the methodology and the process of graphical development of a visual identity are enough to guarantee its success. The question is: which are the bases of this sufficiency and what does the term “success” mean? Professionally, I was not satisfied with the way that the project was concluded; to think that only the graphical result would be enough by itself, demonstrates a lack of vision about the impact that a work like this causes, beyond the magnitude of its execution. Not to follow the implantation of the identity, including the difficulties and the successes, causes an abandonment feeling to its own destiny, as much to the group as to the logotype. In other words, my aim is to show that the development of a visual identity demands from the professional who works with communication, a constant work of attendance and application of the mark. And the incipient authorship get lost (and this, the responsible professional must have the humbleness to accept) in so far as the release also offers the chance to the customer to build to this same mark through its multiple readings / Submitted by Rogele Pinheiro (rogele.pinheiro@unisul.br) on 2018-01-17T16:42:18Z No. of bitstreams: 1 84935_Alvaro.pdf: 1034604 bytes, checksum: 4fc26e19b1c5f4df766b4d9e2cab6e5b (MD5) / Approved for entry into archive by Gheovana Figueiredo (gheovana.figueiredo@unisul.br) on 2018-01-17T17:16:25Z (GMT) No. of bitstreams: 1 84935_Alvaro.pdf: 1034604 bytes, checksum: 4fc26e19b1c5f4df766b4d9e2cab6e5b (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-17T17:16:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 84935_Alvaro.pdf: 1034604 bytes, checksum: 4fc26e19b1c5f4df766b4d9e2cab6e5b (MD5) Previous issue date: 2006 / Na presente dissertação discuto a identidade visual e suas leituras. Para isso fui buscar dados no trabalho desenvolvido por mim no Núcleo de Gestão de Design (ou NGD), grupo de pesquisa interdisciplinar formado por pesquisadores, professores e acadêmicos de graduação e pós-graduação, do curso de Design da Universidade Federal de Santa Catarina. O NGD, em parceria com o Instituto de Planejamento e Economia Agrícola de Santa Catarina (Instituto Cepa/SC)1 , vinculada à Secretaria de Estado da Agricultura e Desenvolvimento Rural, iniciou o desenvolvimento, em setembro de 2003, da criação de uma identidade visual (conjunto de elementos gráficos que constroem a caracterização ou identificação visual de um nome, idéia, produto ou serviço) para um grupo de agricultores familiares da região de Canoinhas, Santa Catarina, que, até então, vendiam seus produtos nas feiras sem identificação ou marca2 . O trabalho desenvolvido pelo NGD para o grupo de agricultores de Canoinhas, o Agrupar, consistiu da elaboração da identidade visual e da orientação de sua aplicação nos produtos. Foram entregues para seus representantes em fevereiro de 2004 junto com uma pesquisa de aceitação e entendimento da marca. Não fizeram parte do trabalho o levantamento e a avaliação dos efeitos causados pela identidade visual sobre a percepção do grupo pela comunidade nem sobre a percepção do grupo de si mesmo. Parece que, para o Design em geral, a metodologia e o processo de desenvolvimento gráfico de uma identidade visual são suficientes para garantir seu sucesso. A questão é: quais são as bases dessa suficiência e o que significa o termo “sucesso”? Profissionalmente não fiquei satisfeito com a forma pela qual o projeto foi conclu- ído; achar suficiente só o resultado gráfico demonstra uma falta de visão do impacto que um trabalho como esse causa, além da amplitude de sua execução. Não acompanhar a implanta- ção da identidade, com as dificuldades e os acertos, deixa uma sensação de abandono, tanto do grupo como do logotipo, à própria sorte, impressões que pretendo justificar ao longo do trabalho aqui desenvolvido. Em outras palavras, meu objetivo é mostrar que o desenvolvimento de uma identidade visual exige do profissional de comunicação um trabalho constante de acompanhamento e aplicação da marca. E que a autoria inicial se perde (e isso o profissional responsável deve ter a humildade de aceitar) na medida em que a divulgação dá a oportunidade do consumidor também construir essa mesma marca através de suas múltiplas leituras.

Submitted by JOÃO CARLOS RICCÓ PLÁCIDO DA SILVA null (joaocarlos_placido@hotmail.com) on 2017-05-08T14:03:54Z No. of bitstreams: 1 Tese joao Final Revi.pdf: 42250208 bytes, checksum: 6a16f568beadd973d93e70241348d5fc (MD5) / Approved for entry into archive by Luiz Galeffi (luizgaleffi@gmail.com) on 2017-05-08T16:31:12Z (GMT) No. of bitstreams: 1 silva_jcrp_dr_bauru.pdf: 42275373 bytes, checksum: 3f2f6f6fb6c08dfd4d68f088e9161148 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-08T16:31:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 silva_jcrp_dr_bauru.pdf: 42275373 bytes, checksum: 3f2f6f6fb6c08dfd4d68f088e9161148 (MD5) Previous issue date: 2017-03-14 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / O aumento das informações ao qual o ser humano esta sendo submetido nos dias atuais, tanto no mundo real como no virtual, tem afetado o comportamento e a capacidade de assimilação das formas e das informações gráficas. A facilidade da criação de imagens gráficas, principalmente pelo emprego e a evolução da informática, que permitem interfaces intuitivas na aplicação de projetos considerados poucos eficazes. O desenvolvimento de qualquer peça gráfica deve necessariamente atender a condições de clareza e objetividade. A tese apresentada, resgata os preceitos do design e da ergonomia informacional através de um método direcionado (SILVA, 2012) que objetiva reduzir as possibilidades de um projeto gráfico mal elaborado e mal executado. O objetivo do estudo foi o de aplicar o referido, ao design gráfico, empregado especificamente no estudo e desenvolvimento de marcas gráficas. Para a comprovação e a validação de tal método, realizou-se duas oficinas, sendo uma delas de controle sem método direcionado e outra experimental com o método direcionado. Os resultados foram avaliados por especialistas da área do Design, utilizando do método DELPHI, e por usuários finais, utilizando da técnicas de diferencial semântico. As avaliações demonstraram uma diferença significativa no resultado gráfico e na percepção das peças gráficas analisadas, assim é possível confirmar e corroborar que o método direcionado é mais eficaz e deve ser levado em consideração para os profissionais da área. A tese permite uma consolidação do método científico para o avanço dos estudos na área do design gráfico. / The increase in the information to which the human is being subjected in the present day, in the real world as in the virtual, has affected the behavior and the capacity of assimilation of the forms and the graphic information. The ease of creating graphic images, mainly by the use and the evolution of the computer science, that allow intuitive interfaces in the application of projects considered few effective. The development of any graphic piece must necessarily meet conditions of clarity and objectivity. The thesis presented rescues the precepts of design and informational ergonomics through a directed method (SILVA, 2012) that aims to reduce the possibilities of poorly designed and poorly executed graphic design. The objective of the study was to apply the aforementioned, to graphic design, specifically employed in the study and development of graphic brands. For the verification and validation of this method, two workshops were carried out, one of them being a control without a directed method and another one with a directed method. The results were evaluated by Design experts, using the DELPHI method, and by end users using semantic differential techniques. The evaluations showed a significant difference in the graphical result and in the perception of the analyzed graphic pieces, so it is possible to confirm and corroborate that the directed method is more effective and must be taken into account for the professionals of the area. The thesis allows a consolidation of the scientific method for the advancement of studies in the area of graphic design.