Dans notre étude nous nous sommes demandé les raisons de la rédaction des Histoires de littérature étudiées, la date qui marque le début de la rupture avec le passé hellénique, la division en périodes littéraires, les notions littéraires présentées (utilité, amour de la patrie, imagination, originalité), le critère du choix des écrivains qui sont cités dans les histoires, les sources bibliographiques utilisées, les influences réciproques des historiens, leurs ententes et leurs rivalités. Nous avons aussi examiné les références aux chants populaires, la place de la littérature crétoise, la place de la littérature des Îles Ioniennes, la prépondérance de la littérature phanariote et son rôle dans l’évolution de la littérature néohellénique, finalement l’influence des traductions à la production des ouvrages originaux. Les Histoires de la littérature néo-hellénique ont connu deux piliers ; le Mémoire de Coray en 1803 et les Cours de Néroulos en 1827, tous les deux rédigés en français. Autour d’eux une foule d’écrivains, d’éditeurs, de traducteurs, des commerçants ou simplement d’érudits, de même bien-entendu leurs ouvrages, s’entendent ou rivalisent : E. Philandros (1810) G. A. Manos (1825), C. Coumas (1832), Al. Soutsos (1833), Al. Négris (1829/1835), W. Brunet de Presle (1837), D. Vikélas (1871), Rangavis (1877). / In this thesis we have studied the reasons why each book of the literature’s History (1780-1880) was written, the date which marks the beginning of the rupture with the ancien Greek past, the division into literary periods, literary notions presented (utility, love of the homeland, imagination, originality), the criteria of choice of writers who are listed in these books, the bibliographic sources used, the reciprocal influence of the historians, their agreements and their rivalry. We also have studied the references to popular songs, the role of Cretan literature, of the Ionian Islands literature, the preponderance of Phanariot literature and its role in the evolution of neo-Hellenic literature, finally the influence of the translated books on the production of original ones. The books of the neo-Hellenic literature History were based on two pillars: The Mémoire sur l’État actuel de la Civilisation dans la Grèce of Coray in 1803 and the Cours de littérature grecque moderne of Neroulos in 1827, both written in french. Around them a crowd of writers, editors, translators, merchants or just scholars, as well as their books, would identify or compete with each other : E. Philandros (1810) G. A. Manos (1825), C. Coumas (1832), Al. Soutsos (1833), Al. Négris (1829/1835), W. Brunet de Presle (1837), D. Vikélas (1871) and A. Rizos Rangavis (1877).

« Le labyrinthe du monde » de Marguerite Yourcenar et la « Lettre au Greco » de Nikos Kazantzaki constituent les récits personnels et familiaux des auteurs, rédigés vers la fin de leur vie, et appartiennent généralement à la littérature personnelle. Entre la volonté de vérité, d’un côté, et l’érosion du temps et les transformations de la conscience de l’autre, la réminiscence objective et l’intervention imaginaire y coexistent. La mémoire et l’imagination sont donc les composantes constitutives des œuvres, en rendant délicate la détermination exacte de leur genre. Dans cette thèse, nous explorons chacune de ces deux résultantes ainsi que leurs rapports. Pour l’analyse de la mémoire, du temps, de la conscience et de la phantasia, nous faisons appel à la philosophie et surtout à l’approche phénoménologique ; pour l’étude des images d’expérience élaborées par l’inconscient, nous nous dirigeons vers la psychanalyse et précisément vers les apports freudien, jungien et lacanien. Ainsi, en évaluant l’importance de chaque composante pour la construction du symbolique, nous essayerons de déterminer la dominante afin de décrire finalement le statut générique des œuvres. / Marguerite Yourcenar’s The Labyrinth of the world and Nikos Kazantzaki’s Report to Greco constitute the personal and familial narratives of the authors, written around the end of their lives and belonging generally to personal literature. Between a desire for the truth on one hand, and the erosion of time and the transformations of the conscience on the other, objective reminiscence and imaginary intervention coexist. Memory and imagination are therefore constitutive components of the Works, making difficult a determination of their exact genre. In this thesis, we explore each as well as their connections with each other. For the analysis of memory, of time, of consciousness and of fantasia, we will call upon philosophy and above all a phenomenological approach ; for the study of images of experience elaborated by the unconscious, we will direct ourselves to psychoanalysis and more precisely to the Freudian, Jungian and Lacanian contribu! tions. Thus, by evaluating the importance of each on of these components for the symbolic construction, we will try to determine the dominant with a view to finally describe the generic status of the Works.

L'Éthique de Spinoza est traversée par une tension entre la centralité reconnue au corps sur le plan théorique et sa relative marginalisation sur le plan textuel. D'un côté, l'Éthique affirme explicitement l'impossibilité de séparer la connaissance que nous avons de l'esprit de celle que nous avons du corps. C'est pour cette raison que la deuxième partie de cette œuvre − dédiée à la nature et à l'origine de l'esprit − confère au corps le rôle de protagoniste dans la longue section textuelle que l’on a coutume d'appeler "Abrégé de physique". D'un autre côté, la volonté d'indiquer au lecteur la voie qui peut le conduire à la liberté et au bonheur « de l'esprit » impose à tout l'exposé spinozien une perspective tendanciellement mentale, dans laquelle la présence du corps se dissipe pour devenir plus disséminée et feutrée. Le but de ma thèse est d’aborder le défi interprétatif induit par ce jeu de présences et d’absences, de dits et de non-dits, et de restaurer la centralité du corps dans le système spinozien en reconstruisant les usages et les significations des références à la corporéité qui sont éparpillées tout le long du texte. À cette fin, mon enquête commence par l'éclaircissement de la tâche assignée à l'Abrégé de physique (Introduction). Elle se poursuit le long de trois itinéraires qui serpentent autour des notions de « individuum » (Section I), « motus spontaneus corporis » (Section II), « fabrica » et « constitutio » (Section III). Elle s’achève sur l'analyse de la fonction cachée du corps et de sa durée dans l'« amour intellectuel de Dieu ». / Scattered throughout the Ethics of Spinoza is the tension between the centrality afforded to the theoretical recognition of the body and its relative textual marginalization. On the one hand, the Ethics explicitly asserts the impossibility of separating our knowledge of the mind from that of the body. For that reason, the second part of theEthics – dedicated to the nature and the origin of the mind – confers on the body the role of a protagonist in the long textual section. On the other hand, the desire to lead readers toward freedom and happiness “of the mind” imposes on all Spinozian philosophy a tendential mental perspective in which the presence of the body becomes more dispersed and blurred. The purpose of my dissertation is to approach the interpretative challenge inferred by this duality of presences and absences, of the said and the unsaid, and to restore the centrality of the body in the Spinozian system by reconstructing the argumentative functions and the rethoric strategies through which the references to corporeity appear in the text.To this end, my inquiry begins with the clarification of the task assigned to the so-called 'Summary of Physics' (Introduction). It then takes up three independent but intertwining directions around the notions of “individuum” (Section I) “motus spontaneous corporis” (Section II), “fabrica” and “constitutio” (Section III) to terminate with an analysis of the hidden role of the body and its duration in the “intellectual love of God.” Each of these routes addresses certain hitherto little studied details that form part of the “minor lexicon” of Spinozian philosophy, to restore the conceptual network to which they belong and to enlighten their systematic meaning.

Anchored in affect theory, how power is understood through feelings rather than logic (Schaefer 2016), and civic imagination, the desire to create shared spaces to communicate hopes for the future (Jenkins, Peters-Lazaro & Shresthova 2020, s. 183), this paper aims to discuss two questions: How are political and/or social messages reproduced in entertainment media? What effect does it have to implement political messages and/or social issues in entertainment related media content?  Two music videos from Taylor Swift’s discography will be analyzed through a multimodal analysis: The man (2020), which addresses the gender equality issue, and You need to calm down (2019), which addresses hatred directed towards the HBTQ+-community. Edutainment, education through entertainment, is understood to be a good way of achieving attitude changes in society, since it targets the audience’s emotions rather than their rational mind, which is a more effective way to create engagement (Usdin, Scheepers, Goldstein & Japhet 2005). The media habits of younger generations are understood to adhere foremost to the individual’s interests, and media content is evaluated by its ability to entertain or its use for personal development (Boczkowski, Mitchelstein & Matassi 2018; Galan, Osserman, Parker & Taylor 2019).     This paper concludes that infotainment/edutainment imitates current discourses as well as challenge these from the perspective of civic imagination and the thought of a better future, with the help of storytelling through characters that are meant to evoke interest and engagement through emotions. / Med resonemang förankrade i affektteori, att makt upplevs och förstås genom känslor (Schaefer 2016), och begreppet civic imagination, strävan efter att skapa gemensamma utrymmen för att diskutera möjliga framtider (Jenkins, Peters-Lazaro & Shresthova 2020, s. 183), ämnar uppsatsen undersöka två frågor: Hur reproduceras politiska och/eller sociala budskap i nöjesmedia? Vilken effekt uppnås av att implementera politiska budskap och/eller sociala frågor i nöjesrelaterat medieinnehåll?   Med multimodal analys som metod analyserar uppsatsen två musikvideor från Taylor Swifts katalog: The man (2020) och You need to calm down (2019) som behandlar jämställdhetsfrågan respektive hat mot HBTQ+-rörelsen. Uppsatsens teoretiska utgångspunkt består i edutainment, kunskapsförmedling via underhållning, som Usdin, Scheepers, Goldstein och Japhet (2005), menar är ett bra sätt åstadkomma en attitydförändring i samhället, då det spelar an på mediekonsumenternas känslor istället för att presentera fakta och argument. En förståelse för dagens medievanor hämtas från Boczkowski, Mitchelstein och Matassi (2018) och Galan, Osserman, Parker och Taylor (2019), som beskriver att mediekonsumtion utgår från individens intressen och bedöms efter sitt underhållningsvärde och utvecklingsvärde.    Uppsatsen landar i förståelsen att infotainment/edutainment spelar an på befintliga diskurser, och utmanar dessa med hjälp av civic imagination för att introducera en alternativ, bättre värld, genom att berätta berättelser genom karaktärer för att engagera mediekonsumenternas känslor.

The thesis is organized as two sections of two chapters each: the first section establishes a theoretical framework of a broad and reinvigorated Christian sacramentality within which to situate the second—an investigation of the theories and practice of the mythopoeic art of C. S. Lewis and J. R. R. Tolkien in this sacramental light. The first chapter acknowledges the thoroughgoing disenchantment of modernity, an effect traced to the vanishing of a sacramental understanding of the world, and then explores the history of the sacramental concept that would seek to be reclaimed and reconceived as a possible means of the re-enchantment of Western culture such as in the recent work of David Brown. An appreciative critique of Brown's work is offered in chapter two before proposing an alternative understanding of a distinctly Christian and reinvigorated sacramentality anchored in the Incarnation and operating by Transposition. A notion of sacramental vision is developed from the perceptual basis in its classic definitions, and a sacramental understanding of story is considered from a theological perspective on the infinite generativity of meaning in texts, along with recent theories of affect and affordance. The second half of the thesis expounds the views of mythopoeia held by Lewis and Tolkien in order to show how they are not only compatible with but lead to a sacramental understanding of story as developed in part one, with mythopoeia affording the recovery of a potentially transformative vision of reality, awakening it into focus in distinctly Christian ways (chapter three). The final chapter demonstrates how their mythopoeic theories are exemplified in their art, examining specific ways Till We Have Faces and The Lord of the Rings afford the recovery of a potentially transformative vision of various themes central to them. In closing it is suggested that such a sacramental understanding of story may contribute to the re-enchantment of Western culture, not to mention the re-mythologization and re-envisaging of Christianity, whose significance in these regards has been hitherto mostly unrecognized.

Dieser Beitrag wirft einen pragmatischen Blick auf Hartmanns Erec, um Textstrategien zu untersuchen, die imaginäre Räume öffnen. Von besonderem Interesse sind die Strategien der Inversio und der Aposiopesis. Dieser Aufsatz konzentriert sich hauptsächlich auf den ersten Teil von Erec und argumentiert, dass der Text den Rezipienten ermutigt, „entschlossen“ zu denken. / This contribution takes a pragmatic view of Hartmann's Erec to explore textual strategies that open imaginary spaces. Of particular interest are the strategies of inversio and the aposiopesis . Focusing primarily on the first part of Erec, this essay makes the argument that the text encourages the recipient to think 'decisively'.

The prevailing discourse of “resistance vs. acceptance” in IT implementation research mostly personalizes the issue as “users” versus IT implementers (e.g., managers, CIOs, CMIOs, etc.). This kind of discourse has created an IT-implementer-centric attitude among IS scholars and practitioners. The IT-implementer-centric attitude, while embraces “acceptance” as a desirable reaction almost unconditionally, frequently holds for minimizing or more conservatively suppressing “resistance” to IT implementation. In other words, the mainstream IT implementation research, almost completely, treats “users” as passive recipients whose choices, as they face pre-developed/pre-designed/pre-rolled-out technology being implemented, can only be defined on a spectrum from “acceptance” to “resistance.” The current research study, however, offers an alternative perspective that views the “resistance vs. acceptance” duality “from the other side,” i.e., from the perspective of the supposed “resistors” or “acceptors” themselves. Through a review of the literature, this study first identifies major drawbacks of the extant theories and models of IT implementation research. Next, drawing on an interpretive paradigm of research (more specifically, phenomenological sociology), this study investigates a real world case of healthcare IT implementation. The results of the aforementioned literature review and case investigation subsequently form the basis for the study’s proposed theoretical account, which provides an unprecedented understanding and explanation of how actors representing different stakeholder groups, among which people who are routinely called “users” are but one group, experience IT implementation as they live their everyday lives. The proposed theoretical account is lastly used as a guide for crafting both practical and research prescriptions with respect to managing IT-involved change occasions.

Maïmonide (m. 601/1204) est resté sans doute une figure majeure du judaïsme rabbinique. Mais, sa connaissance de la philosophie fit de lui une référence indispensable dans la pensée philosophico-religieuse juive, chrétienne et musulmane. Son œuvre, riche et variée, témoigne de la jonction harmonieuse, dans un même esprit, d'une religiosité profonde, telle qu'elle s'exprime dans ses traités juridiques et théologiques, et d'une curiosité philosophique et métaphysique qui se révèle dans son œuvre Le Guide des égarés. La présente étude consiste à analyser les origines de la doctrine de la prophétie chez Maïmonide en puisant dans un premier temps, dans ses propres sources, pour les comparer dans un second temps aux références textuelles des philosophes musulmans tels que Fārābī, Ibn Sīnā et Ibn Bāğğa. Le chapitre I a pour objet la définition de la prophétie chez Maïmonide. Le chapitre II porte sur le rôle de l'imagination dans la prophétie. Le chapitre III est consacrée aux significations politiques de la prophétie. / Maimonides (d. 601/1204) is universally recognized as a leading rabbinic authority in Judaism. His eminence as a philosopher made him an indispensable source in Jewish, Christian and Islamic philosophical and religious thought. The present study aims to analyze the origins of the doctrine of prophecy in Maimonides' philosophy by studying, first, the original sources and then to compare them with the works completed by Muslim philosophers, most notably, Fārābī, Ibn Sīnā and Ibn Bāğğa. Chapter I addresses Maimonides' definition of prophecy. Chapter II examines the role of imagination in the prophecy. Chapter III is devoted to the political implications of prophecy.

L'objet de cette recherche est de découvrir le vrai sens de la fameuse « main invisible » d'Adam Smith à travers la nature humaine en insistant surtout sur le rôle de l'imagination humaine. Afin d'éclairer le plus grand mythe de toute l'histoire de l'économie moderne, on va faire référence aux différents concepts du maître écossais comme la philosophie, la sympathie, le spectateur impartial, la surprise, l'étonnement, l'admiration ou encore les vertus. Dans cette démarche, il sera sans doute essentiel d'insister sur les caractéristiques de l'homme à savoir son amour pour des systèmes cohérents, réguliers, harmonieux et simples, pour améliorer sa condition, sa recherche pour plus de commodités, son désir d'approbation ou encore son aversion pour une désapprobation de la part d'autrui. L'objet de ses différentes références est de prouver une cohérence évidente et intelligible non seulement en ce qui concerne l'unicité de la philosophie smithienne mais aussi en ce qui concerne le vrai sens de la main invisible du père fondateur de l'économie moderne. / The purpose of this research is to discover the true meaning of the famous "invisible hand" of Adam Smith through human nature with particular emphasis on the role of human imagination. To inform the biggest myth in the history of the modern economy, we will refer to different concepts of the Scottish master as the philosophy, sympathy, impartial spectator, surprise, wonder, admiration or virtues. In this approach, it may be essential to emphasize the characteristics of man namely his love for coherent, regular, harmonious and simple systems, to improve his condition, his search for convenience, his desire to approval or his aversion for disapproval from others. The purpose of its various references is to prove an evident and intelligible consistency not only regarding to the uniqueness of the Smithian philosophy but also regarding to the true meaning of the invisible hand of the founding father of the modern economics.

Cette thèse de Doctorat tente d’appréhender l’espace dans l’œuvre d’Edouard Glissant. Pour le chantre du « Tout-Monde », l’espace ne peut se limiter à son île natale, la Martinique. En effet, contrairement à la vision occidentale classique de l’insularité, synonyme d’isolement, ce qui sous-tend et nourrit l’œuvre glissantienne est principalement l’appel des autres terres : non seulement l’archipel caribéen, avec lequel la Martinique partage le même passé esclavagiste et la même géographie accidentée, mais aussi l’ensemble de chaque empan du monde. Loin d’être l’île minuscule, perdue au milieu de l’Atlantique, dans l’ombre du continent américain, la Martinique en devient la préface. Bien plus, dans le sillage du « Tout-Monde », l’île antillaise connaît les mêmes dérives et les mêmes défis. La mer devient, de ce fait, le pont qui relie les terres en même temps qu’il aiguillonne l’imagination. Cette nouvelle perception de la mer est loin d’être une contre-verticale, elle est une nécessité. En raison de la traite et de l’amnésie qui lui est associée, l’histoire des « migrants nus » commence désormais avec le bateau négrier. Tout s’articule autour de cette nouvelle matrice, quand bien même elle serait déniée, où s’origine le chavirement permanent entre souffrance particulière et connaissance de l’Autre. Ainsi, au travers du vertige des mornes, des plantations et de l’ « En-ville », la Martinique apparaît comme un vaisseau fantôme qui garde jalousement ses secrets afin de pouvoir continuer à voguer… / This thesis tries to comprehend the space in the work of Edouard Glissant. For the bard of the “all-world”, the space is not limited to his native island, Martinique. Indeed, contrary to the classical westerner view of the insularity, what underlies and feeds the work of Edouard Glissant is mainly the appeal of lands, which means not only the Caribbean archipelago, but also every place in the world. The Martinique which is supposed to be the tiny island, lost in the middle of the Atlantic and kept in American continent’s shadow, becomes the preface of this one. on top of that, in the wake of the ”all-world”, the west Indian island experience the same drifts and the same challenges. Because of that, the sea becomes the link which gathers lands at the same time as it stimulates the imagination. The new sea’s perception is not a counter-vertical, but it is a necessity. Owing to the slave trade and the amnesia which is associated with, the story of the “naked migrants” begins henceforth with the slave ship. Everything is based on this new matrix, whatever it is denied, and in which the eternal swaying between particular suffering and the other’s knowledge has its roots. Thus, through the vertigo of mountains, plantations and the “in-town”, Martinique seems like a ghost vessel which keeps jealously its secrets in order to continue its voyage.