A proposta desta pesquisa é analisar qual o olhar a respeito da criança e da infância que está presente nas obras dos renomados escritores Lúcia Pimentel Góes e António Torrado. Na forma peculiar de revelar o Eu e o Mundo, cada um dos autores imprime sua percepção de vida e de mundo na tessitura de suas obras. Ludicidade, poeticidade, identidade são pontos que se destacam nos textos analisados. Da extensa publicação da escritora brasileira elegemos as seguintes obras literárias: Zé Diferente, Dráuzio, Trim, O dedal da vovó, Dudu, amigo do mar; O jardim de Lucita, A maior boca do mundo, Amanhã e Jajá, Bumba meu boi, mapinguari, curupira und... e Momotaro, o menino que nasceu do pêssego. Do escritor português foram contempladas as estórias: O veado florido, A cadeira que sabe música, A corneta faladora, O segredo dos búzios, Como se faz cor-de-laranja, A mania das pressas, O pajem não se cala e o Menino Grão de milho. A cultura, cultura da infância e a criança no Brasil e em Portugal também mereceram destaque como base teórica norteadora para a análise das obras. / The proposal of this research is to analyze the view related to children and childhood present in the works of renowned writers Lúcia Pimentel Góes and António Torrado. In a particular way of showing the Me and the World, each author gives their perception of life and the world throughout their writings. Ludicity, poetricity, identity are common issues in the analyzed texts. From the extensive works by the Brazilian author the following literary works were chosen: Zé Diferente, Dráuzio, Trim, O dedal da vovó, Dudu, amigo do mar; O jardim de Lucita, A maior boca do mundo, Amanhã e Jajá, Bumba meu boi, mapinguari, curupira und... and Momotaro, o menino que nasceu do pêssego. By the Portuguese author the following stories: O veado florido, A cadeira que sabe música, A corneta faladora, O segredo dos búzios, Como se faz cor-de-laranja, A mania das pressas, O pajem não se cala and Menino Grão de milho. Culture, childhood culture and childhood in Brazil and Portugal also deserve emphasis as theoretical basis so as to analyze the chosen works.

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:23:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ArquivoTotalJonatas.pdf: 1794355 bytes, checksum: 0d08617a92903ee8d7ffbec85c0dc48b (MD5) Previous issue date: 2013-07-18 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This work is appealing for the universe of memories and feelings of women, political prisoners during the military dictatorship in Brazil (1964 - 1985), who survived the traumatic experience of lucid torture. Having as a main source movie Que Bom Te Ver Viva, full length documentar produced by Lúcia Murat from 1988 - 1989. We assume that the art of Lucia Murat in Que Bom Te Ver Viva meets, while self consciousness and memory that is human history, the function of raising individual particularities, writing it self, the generically human. In this perspective, grasp the film as an important means of production, dissemination and reception of individual and collective experiences of the past and presente, and thereby as a material linked to identity and social dimensions that are justified from their membership of a historical culture formed in the time of the events, the circumstances of film production. Indeed, analyzing the images of orality and Que Bom Te Ver Viva, means, Immediately talk to a social representation that contributes to a historical and cultural participation of women in the armed struggle against the dictatorship, the discourser of the Brazilian feminist movement in the 1980s, such as: violence against women, women's sexual freedom, gender relations and power involving sexes. / Este trabalho envereda pelo o universo das lembranças e sentimentos de mulheres, presas políticas durante a ditadura militar no Brasil (1964-1985), que sobreviveram lúcidas a experiência traumática da tortura. Tendo como fonte principal o filme Que Bom Te Ver Viva, documentário de longa-duração produzido por Lúcia Murat entre 1988-1989. Partimos do pressuposto de que a arte de Lúcia Murat em Que Bom Te Ver Viva cumpre, enquanto autoconsciência e memória que é da história humana, a função de elevar particularidades individuais, uma escrita de si, ao genericamente humano. Nessa perspectiva, objetivamos apreender o filme como um importante meio de produção, divulgação e recepção de experiências individuais e coletivas do presente e do passado e, desse modo, como material vinculado a dimensões sociais e identitárias que se justificam a partir de sua filiação a uma cultura histórica constituída no tempo dos eventos, na conjuntura da produção cinematográfica. Com efeito, analisar as imagens e oralidades de Que Bom Te Ver Viva significa, de imediato, dialogar com uma representação social que contribui para uma visão histórica e cultural da participação feminina na luta armada contra a ditadura, bem como, com sua representatividade na esfera de questões fundamentais que permeiam os discursos do movimento feminista brasileiro na década de 1980, tais como: a violência contra mulheres, a liberdade sexual feminina, as relações de gênero e poder que envolvem os sexos

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MARIA TRINDADE MARTINS DOS SANTOS.pdf: 1369350 bytes, checksum: af191198cadea63691f1a871e3a71299 (MD5) Previous issue date: 2007-02-01 / Universidade Federal do Pará / The purpose of this dissertation is to study the poetic creation process in the book of short stories Quarto de Hora by Maria Lúcia Medeiros, published in 1994 in Belém do Pará, Brazil. It is a fictional process that, in view of the multiple stylistic marks, has similarities with the oral speech while legends or children s stories, beyond its own literary limits, in the realm of the visual arts. Two hypotheses were operated in this investigation: one relative to the ambivalent nature of the discourse in first person; the other relative to the presence of the memorialist narrative in the poetic essay. Both of them are supported on theories of the Russian Formalists, Paul Zumthor, Henri Bergson, Maurice Halbwachs, Gaston Bachelard, chiefly. The study of short stories was based on the analysis and construction of cinematographic procedures that blow up images processed as recollections of the oral illusional report. The time-space interrelation is operated in the narrative sequence by the imagination and memory, in the three chapters, as a complementary relation that results in the grasping of a fragmented and plural narrative, as a spiral figure, that has no beginning, no middle, and no end incomplete. The memory space provides the principle of creation of the legend s image in Quarto de Hora, which finds its representation in the origin of the human language, in the voice, and in gesticulations of the poetic expression at the threshold of prose / O propósito desta dissertação é estudar o processo de criação poética no livro de contos Quarto de Hora de Maria Lúcia Medeiros, publicado em 1994, em Belém do Pará, Brasil. É um processo ficcional que, em vista das múltiplas marcas estilísticas, apresenta similaridades com o discurso da oralidade, enquanto lendas ou histórias infantis, além das próprias fronteiras literárias, no domínio das artes visuais. Duas hipóteses foram trabalhadas nesta investigação: uma referente à natureza ambivalente do discurso em primeira pessoa; outra referente à presença da narrativa memorialista no ensaio poético. Ambas são fundamentadas nas teorias dos Formalistas Russos, Paul Zumthor, Henri Bergson, Maurice Halbwachs, Gaston Bachelard, principalmente. O estudo dos contos foi baseado na análise e construção de procedimentos cinematográficos, que sugerem imagens processadas como recolhas do relato da ilusão oral. A inter-relação tempo-espaço é trabalhada na seqüência narrativa pela imaginação e memória, nos três capítulos, enquanto uma relação complementar que resulta na apreensão de uma narrativa fragmentada e plural, como uma figura espiral, que não tem início, meio e fim inconclusa. O espaço da memória fundamenta o princípio da criação da imagem da lenda em Quarto de Hora, que encontra sua representação na origem da linguagem humana, na voz, e nas gestualidades da expressão poética, nos limites da prosa

Nas últimas décadas, a memória tornou-se um tema de preocupação política central em todo mundo. A produção da memória concretiza-se pelo entrecruzamento de distintas forças sociais que disputam a legitimidade de enunciar os discursos acerca dos acontecimentos do tempo passado. Desse modo, as discussões em torno da elaboração das narrativas de memória têm escapado dos limites da disciplina histórica. Cada vez mais, esse espaço vem sendo ocupado por investigações oriundas de diversas disciplinas e também por outros agentes culturais que se voltam para o passado e para a memória com interesses distintos aos dos historiadores. Um dos veículos produtores dessas narrativas alternativas sobre o passado com maior adesão popular são os meios audiovisuais, especialmente as obras cinematográficas. Na América Latina, após o fim das ditaduras instaladas das décadas de 1960, 1970, que deixaram um legado de violações de direitos humanos em vários países, a memória tornou-se um espaço de disputa e de reconstrução das identidades nacionais. Esta pesquisa busca investigar qual o potencial das obras cinematográficas para intervir na construção de um processo de memória suplementar aos processos de memória oficial. A investigação está concentrada nos contextos do Brasil e do Chile. Partindo das produções fílmicas dos cineastas Lúcia Murat e Pablo Larraín, este trabalho busca analisar como os filmes produzidos por eles, que recriam nas telas as ditaduras brasileira e chilena, atuam no processo de construção das narrativas sobre as experiências ditatoriais, contribuindo assim para os processos de reparação histórica em andamento na atualidade nesses países. / In recent decades, the memory has become a central policy concern all over the world. The production of memory takes place through different social forces that disput the legitimacy of stating the public discourses about the past time. Thus, the production of narratives about the past has escaped from the limits of the historical discipline and, increasingly, other disciplines and cultural agents who turn to the past with distinct interests than historians have occupied this space of investigation. One of producing vehicles of such alternative narratives about the past is the audiovisual with large popular accession, especially cinematographic works. In Latin America, after the end of the dictatorships installed in the 1960s, 1970s, which left a legacy of human rights violations in various countries, the memory became an area of dispute and reconstruction of national identities. This research investigates which are the film's potential to intervene in the construction of an additional memory to the process of construction of the official memory. This research is concentrated in the cases of Brazil and Chile. Starting from the filmic productions of filmmakers Lucia Murat and Pablo Larraín, this paper analyzes how the films produced by them, that recreate the Brazilian and Chilean dictatorships, act in the construction of narratives about the dictatorial experiences, thereby contributing to building the historical repair processes.

Submitted by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2012-09-19T18:17:41Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_MariaLuciaMedeiros.pdf: 9680411 bytes, checksum: fec746df5e9a20657967b2fc63e9a751 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Rosa Silva(arosa@ufpa.br) on 2012-10-02T14:54:47Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_MariaLuciaMedeiros.pdf: 9680411 bytes, checksum: fec746df5e9a20657967b2fc63e9a751 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-10-02T14:54:47Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_MariaLuciaMedeiros.pdf: 9680411 bytes, checksum: fec746df5e9a20657967b2fc63e9a751 (MD5) Previous issue date: 2011 / Ce travail est une biographie littéraire, avec l'objectif d'élaborer un panorama de la vie et de l'oeuvre de l'écrivain Maria Lúcia Medeiros, tout en s‟appuyant sur des concepts de la nouvelle critique littéraire: la critique biographique. Basé sur la lecture des textes – littéraires et non littéraires – de Maria Lúcia Medeiros (contes, photos, notes, brouillons et petit mots, Journal intime, documents et vie), ce mémoire – construit en actes, comme au théâtre, avec prologue et dénouement –, montre comment la nouvelle biographie cherche à établir une lecture interprétative de la vie et de l‟oeuvre de la femme écrivain, tout comme si sa vie était un texte de plus parmi d‟autres textes. Dans le prologue, nous mettons en évidence la manière dont cette étude a commencé et commentons les théories qui embasent l'interprétation de la vie et de l'oeuvre de Maria Lucia Medeiros, tout en répétant le plaisir qu‟elle éprouvait de travailler avec le mot et la contribution qu‟elle a apportée à la Littérature de l‟État de Pará, au Brésil. Tout en dessinant son chemin dans les "actes" de sa vie-pièce de théâtre, nous suivons son parcours en tant qu'être humain et en tant qu'écrivain – la petite fille et l‟adolescente, la femme, le professeur de littérature brésilienne et de littérature pour enfants, la lectrice, l'écrivain –, en essayant de comprendre le quantum de sa vie est devenue oeuvre et la mesure dans laquelle la littérature a enrichi sa vie. Dans ses écrits, l'auteur de Horizonte silencioso fusionne la(les) réalité(s) et les genres littéraires. Dans le texte de ce travail, nous aussi, nous unissons des domaines qui étaient auparavant séparés: la lecture de textes et de la vie c‟est ce que la nouvelle critique biographique propose, tout en fusionnant l‟oeuvre et l'existence. Par conséquent, ce travail montre la fascination de la biographie littéraire, qui permet la création d'un nouveau texte qui entremêle le contexte historique et social, avec l'histoire de la vie et l'oeuvre d'un auteur, dans ce cas, de Maria Lucia Medeiros. / Este trabalho é uma Biografia Literária, e tem como objetivo o de traçar um panorama da vida e da obra da escritora Maria Lúcia Medeiros, apoiado nos pressupostos teóricos de uma nova vertente da crítica literária: a crítica biográfica. Com base na leitura dos textos - literários e não literários - de Maria Lúcia Medeiros (contos, fotos, anotações, rascunhos e bilhetes, Diário, documentos e vida), esta dissertação - construída em Atos, a exemplo de uma peça de teatro, com Prólogo e Remate -, procura estabelecer uma leitura interpretativa da vida e da obra da mulher e escritora (como se sua vida fosse um texto a mais entre os outros textos). No prólogo, destacamos como se iniciou este estudo e comentamos as teorias que sustentam a interpretação da vida e da obra de Maria Lúcia Medeiros, reafirmando o seu prazer de lidar com a palavra e sua contribuição para a Literatura Paraense. Ao traçar a sua trajetória nos "atos" da sua peça-vida, acompanhamos seu percurso como ser humano e como escritora - a criança e adolescente, a mulher, a professora de Literatura Brasileira e Literatura Infanto-Juvenil, a leitora, a escritora, tentando descobrir o quantum de sua vida tornou-se obra e em que medida a literatura enriqueceu sua vida. Em seus textos, a autora de Horizonte silencioso funde realidades e gêneros literários. No texto deste trabalho, também se unem domínios, que antes se encontravam separados: ler conjuntamente textos e vidas é o que a nova crítica biográfica propõe, fusionando obra e existência. Diante disso, a construção do trabalho mostra o fascínio das biografias literárias, ao permitir a criação de um novo texto que entrelaça o contexto histórico-social com a história da vida e da obra de um autor, neste caso, de Maria Lúcia Medeiros.

Ce travail se penche sur la production fictionnelle de Lucia Miguel Pereira, critique littéraire brésilienne renommée et auteur d’ouvrages célèbres tels que: Prosa de ficção [Prose de fiction] ainsi que les biographies de Machado de Assis et de Gonçalves Dias. Ce nonobstant, sa création n’a pas obtenu le même intérêt critique que sa production historiographique, essayistique et biographique. L’étude procède à une analyse de l’oeuvre fictionnelle de l’auteur en mettant l’accent sur les romans Maria Luísa (1933), Em surdina [En sourdine] (1933), Amanhecer [Aube] (1938) et Cabra-cega [Cache-cache] (1954). L’objectif est de dévoiler leurs caractéristiques et de situer l’auteur dans l’ensemble de la production fictionnelle brésilienne de l’époque (en particulier des années 1930). Le travail évoque sa trajectoire intellectuelle et distingue ses principales prises de position critiques, de nature esthétique et politique, depuis la lecture de sa production intellectuelle; partant de là, les oeuvres fictionnelles sont analysées sur la base des conceptions de la romancière et des fondements théoriques du récit, dont le roman d’introspection et le roman de formation (Bildungsroman). La recherche promeut une vision d’ensemble de sa production, aussi bien critique que fictionnelle, en reprenant certaines de ses prises de positions. D’autre part, elle vise à caractériser sa production narrative en termes de proximité avec les présupposés du roman psychologique et du roman de formation, afin de jeter un nouveau regard sur la fiction produite par la romancière. / O trabalho tem como enfoque a produção ficcional de Lucia Miguel Pereira, figura de destaque entre os críticos literários brasileiros, principalmente pela autoria de textos célebres como a obra Prosa de ficção e as biografias de Machado de Assis e de Gonçalves Dias, mas que não obteve para sua criação o mesmo empenho crítico de sua produção historiográfica, ensaística e biográfica. O estudo analisa a obra ficcional de Lucia, principalmente os romances, Maria Luísa (1933), Em surdina (1933), Amanhecer (1938) e Cabra-cega (1954), procurando destacar suas características e situar a autora no conjunto da produção ficcional brasileira do período (principalmente da década de 30). O trabalho faz uma recuperação da trajetória intelectual de Lucia e destaca os seus principais posicionamentos críticos, de natureza estética e política, a partir da leitura de sua produção intelectual; com esse levantamento, são analisadas as obras ficcionais, tomando por base as concepções da autora e os fundamentos teóricos da narrativa, especialmente do romance de introspecção e do Bildungsroman. A pesquisa promove uma visão sobre o conjunto de sua produção, tanto crítica quanto ficcional, recuperando alguns de seus posicionamentos e caracterizando, especialmente, a produção narrativa da autora, no que tange à sua proximidade com os pressupostos do romance psicológico e do romance de formação, lançando um novo olhar para a ficção produzida por Lucia Miguel Pereira.

Nas últimas décadas, a memória tornou-se um tema de preocupação política central em todo mundo. A produção da memória concretiza-se pelo entrecruzamento de distintas forças sociais que disputam a legitimidade de enunciar os discursos acerca dos acontecimentos do tempo passado. Desse modo, as discussões em torno da elaboração das narrativas de memória têm escapado dos limites da disciplina histórica. Cada vez mais, esse espaço vem sendo ocupado por investigações oriundas de diversas disciplinas e também por outros agentes culturais que se voltam para o passado e para a memória com interesses distintos aos dos historiadores. Um dos veículos produtores dessas narrativas alternativas sobre o passado com maior adesão popular são os meios audiovisuais, especialmente as obras cinematográficas. Na América Latina, após o fim das ditaduras instaladas das décadas de 1960, 1970, que deixaram um legado de violações de direitos humanos em vários países, a memória tornou-se um espaço de disputa e de reconstrução das identidades nacionais. Esta pesquisa busca investigar qual o potencial das obras cinematográficas para intervir na construção de um processo de memória suplementar aos processos de memória oficial. A investigação está concentrada nos contextos do Brasil e do Chile. Partindo das produções fílmicas dos cineastas Lúcia Murat e Pablo Larraín, este trabalho busca analisar como os filmes produzidos por eles, que recriam nas telas as ditaduras brasileira e chilena, atuam no processo de construção das narrativas sobre as experiências ditatoriais, contribuindo assim para os processos de reparação histórica em andamento na atualidade nesses países. / In recent decades, the memory has become a central policy concern all over the world. The production of memory takes place through different social forces that disput the legitimacy of stating the public discourses about the past time. Thus, the production of narratives about the past has escaped from the limits of the historical discipline and, increasingly, other disciplines and cultural agents who turn to the past with distinct interests than historians have occupied this space of investigation. One of producing vehicles of such alternative narratives about the past is the audiovisual with large popular accession, especially cinematographic works. In Latin America, after the end of the dictatorships installed in the 1960s, 1970s, which left a legacy of human rights violations in various countries, the memory became an area of dispute and reconstruction of national identities. This research investigates which are the film's potential to intervene in the construction of an additional memory to the process of construction of the official memory. This research is concentrated in the cases of Brazil and Chile. Starting from the filmic productions of filmmakers Lucia Murat and Pablo Larraín, this paper analyzes how the films produced by them, that recreate the Brazilian and Chilean dictatorships, act in the construction of narratives about the dictatorial experiences, thereby contributing to building the historical repair processes.

Submitted by ANA KARLA PEREIRA RODRIGUES (anakarla_@hotmail.com) on 2017-09-20T16:29:25Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 4406489 bytes, checksum: 6a0b3776e273e71229b51f44813bf7a1 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-09-20T16:29:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 4406489 bytes, checksum: 6a0b3776e273e71229b51f44813bf7a1 (MD5) Previous issue date: 2017-02-09 / The objective of this paper was to analyses the actions of Lúcia Braga between the years of 1982 and 1988, in which it enters the field of politics. In the year of 2017, the right of the vote for the women, sanctioned with the law nº. 21.076/32, completes 85 years old. Until that time, the political participation was closed for the women, and this space was occupied principally for the men. In this way, the women fought for more rights and changed the rules. They were searching to defense the female participation in the political field. Growing in a gradual mode since the conquest of the right to vote, we observes the progresses in the women participation in the political world especially after the 1980’s decade, time when, for the first time, some parties started to have the feminist flags in their political programs. In this context, Antônia Lúcia Navarro Braga started her way in the political field. Her role can’t be forget, but we also can’t forget that, same with her apparent political autonomy, Lúcia Braga never cuts her relationships with the oligarchies of her time. Like first lady of the state, Lúcia Braga used a lot of the conservative political practices for to effective her actions. Welfare and populists practices were observed in the development of the actions of Lúcia Braga and her group in the Funsat, like the distribution of staple basked products, materials for construction, the development of the project Multirão, whose methodology of work can be appointed like a exploration of the worked force of the clients. With the actuation near to the peripheral population of the state, started with her work at Funsat, that Lúcia Braga turned herself in a important political name in Paraíba in the middle of the decade of 1980. The intention is not to forget the political capital of the family which Lúcia Braga had, I show the experiences of her and her work in the Social Foundation of Work like important constructs of the political capitals of that first lady. This work is inside of the perspective of the Political History, but not that of the 19th century, made for the institutions of the state, for the events of the the short duration or for the big events, describes for the first generation of the Annales like “factual, idealist and psychologist”. It works in the perspective of the New Political History, which appears in the 1980’s, using the questions of the Social Sciences and the Political Science, answering to the new propositions of the New Cultural History. In this perspective, the conception of “Political Capital” was in all paper. The documentation was composed for three autobiographic books, Time to live time to tell, The house of the palm-trees, Our blunders of each day and other histories, texts published in the local press, like the newspapers A União, O Norte, O Momento, o Correio da Paraíba. Inside of that, the Revista da Funsat. With that information, the data of the High Electoral Tribunal and the Regional Electoral Tribunal of Paraíba. / Este trabalho teve como objetivo analisar a atuação de Lúcia Braga entre os anos de 1982 a 1988, momento em que adentra o campo da política. No ano de 2017 completa-se 85 anos que o direito ao voto feminino foi institucionalizado no Brasil por meio do Decreto nº 21.076/32. Até então, às mulheres não cabia a participação na política partidária, sendo esse espaço ocupado majoritariamente por homens. Insatisfeitas com esta realidade, algumas mulheres transgrediram as normas vigentes e buscaram defender a participação feminina no campo político. Crescendo de forma gradual desde a conquista do direito ao voto, percebeu-se um aumento significativo da participação feminina na política partidária a partir da década de 1980, momento em que pela primeira vez alguns partidos políticos passaram a inserir as bandeiras de lutas femininas em seus programas políticos. É nesse contexto que Antônia Lúcia Navarro Braga inicia sua caminhada junto ao campo da política. Seu protagonismo não deve ser desconsiderado, assim como não se pode desconsiderar o fato de que, apesar de assumir uma aparente autonomia política, Lúcia Braga nunca rompeu de fato com as práticas características da política oligárquica da época. Enquanto primeira-dama do Estado, Lúcia Braga se faz valer de diversas práticas políticas conservadoras para efetivar muitas de suas ações. Práticas assistencialistas, populistas e controladoras são verificadas no desenvolvimento das ações encabeçadas por Lúcia Braga e sua equipe da Funsat, a exemplo da distribuição de cestas básicas, materiais de construção, e o próprio desenvolvimento do projeto Mutirão, que devido à sua metodologia de trabalho, pode ser apontado como uma forma de exploração da mão de obra dos usuários. É por meio de sua atuação junto à população periférica do Estado, proporcionada pelo cargo que ocupou na Funsat que Lúcia Braga se configura enquanto um importante nome político no estado paraibano em meados da década de 1980. Longe de objetivar negar o capital político familiar portado por Lúcia Braga, aponto a experiência vivenciada por esta e o cargo que ocupou por ela na Fundação Social do Trabalho, como os principais delegadores e constituidores de capital político da então primeira-dama. Este trabalho se insere na perspectiva da História Política, não aquela do século XIX, voltada apenas para as instituições do Estado, para os eventos de curta duração ou para os grandes eventos, descrita pela primeira geração da Escola dos Annales como “factual, idealista e psicologizante”. Segue-se a perspectiva da História Política Renovada, que a partir da década de 1980 teve que se aproximar e buscar aplicar questionamentos das Ciências Humanas e Sociais e da Ciência Política, respondendo, de certa forma, às novas possibilidades propostas pela Nova História Cultural. Inserido nessa perspectiva, o conceito de “Capital Político” foi abordado de forma transversal em todo o trabalho. Como fontes foi feito uso de três livros autobiográficos, Tempo de viver tempo de contar, A casa da Palmeira e Garfes nossas de cada dia e outras histórias; de textos publicados na imprensa local, como o jornal A União, O Norte, O Momento e o Correio da Paraíba. Também inserido nesse conjunto de textos pertencentes à imprensa, a Revista da Funsat, fez parte do escopo documental; Além de informações e dados disponíveis nos endereços eletrônicos oficiais do Tribunal Superior Eleitoral e do Tribunal Regional Eleitoral da Paraíba.

Nas últimas décadas, a memória tornou-se um tema de preocupação política central em todo mundo. A produção da memória concretiza-se pelo entrecruzamento de distintas forças sociais que disputam a legitimidade de enunciar os discursos acerca dos acontecimentos do tempo passado. Desse modo, as discussões em torno da elaboração das narrativas de memória têm escapado dos limites da disciplina histórica. Cada vez mais, esse espaço vem sendo ocupado por investigações oriundas de diversas disciplinas e também por outros agentes culturais que se voltam para o passado e para a memória com interesses distintos aos dos historiadores. Um dos veículos produtores dessas narrativas alternativas sobre o passado com maior adesão popular são os meios audiovisuais, especialmente as obras cinematográficas. Na América Latina, após o fim das ditaduras instaladas das décadas de 1960, 1970, que deixaram um legado de violações de direitos humanos em vários países, a memória tornou-se um espaço de disputa e de reconstrução das identidades nacionais. Esta pesquisa busca investigar qual o potencial das obras cinematográficas para intervir na construção de um processo de memória suplementar aos processos de memória oficial. A investigação está concentrada nos contextos do Brasil e do Chile. Partindo das produções fílmicas dos cineastas Lúcia Murat e Pablo Larraín, este trabalho busca analisar como os filmes produzidos por eles, que recriam nas telas as ditaduras brasileira e chilena, atuam no processo de construção das narrativas sobre as experiências ditatoriais, contribuindo assim para os processos de reparação histórica em andamento na atualidade nesses países. / In recent decades, the memory has become a central policy concern all over the world. The production of memory takes place through different social forces that disput the legitimacy of stating the public discourses about the past time. Thus, the production of narratives about the past has escaped from the limits of the historical discipline and, increasingly, other disciplines and cultural agents who turn to the past with distinct interests than historians have occupied this space of investigation. One of producing vehicles of such alternative narratives about the past is the audiovisual with large popular accession, especially cinematographic works. In Latin America, after the end of the dictatorships installed in the 1960s, 1970s, which left a legacy of human rights violations in various countries, the memory became an area of dispute and reconstruction of national identities. This research investigates which are the film's potential to intervene in the construction of an additional memory to the process of construction of the official memory. This research is concentrated in the cases of Brazil and Chile. Starting from the filmic productions of filmmakers Lucia Murat and Pablo Larraín, this paper analyzes how the films produced by them, that recreate the Brazilian and Chilean dictatorships, act in the construction of narratives about the dictatorial experiences, thereby contributing to building the historical repair processes.

Ce travail se penche sur la production fictionnelle de Lucia Miguel Pereira, critique littéraire brésilienne renommée et auteur d’ouvrages célèbres tels que: Prosa de ficção [Prose de fiction] ainsi que les biographies de Machado de Assis et de Gonçalves Dias. Ce nonobstant, sa création n’a pas obtenu le même intérêt critique que sa production historiographique, essayistique et biographique. L’étude procède à une analyse de l’oeuvre fictionnelle de l’auteur en mettant l’accent sur les romans Maria Luísa (1933), Em surdina [En sourdine] (1933), Amanhecer [Aube] (1938) et Cabra-cega [Cache-cache] (1954). L’objectif est de dévoiler leurs caractéristiques et de situer l’auteur dans l’ensemble de la production fictionnelle brésilienne de l’époque (en particulier des années 1930). Le travail évoque sa trajectoire intellectuelle et distingue ses principales prises de position critiques, de nature esthétique et politique, depuis la lecture de sa production intellectuelle; partant de là, les oeuvres fictionnelles sont analysées sur la base des conceptions de la romancière et des fondements théoriques du récit, dont le roman d’introspection et le roman de formation (Bildungsroman). La recherche promeut une vision d’ensemble de sa production, aussi bien critique que fictionnelle, en reprenant certaines de ses prises de positions. D’autre part, elle vise à caractériser sa production narrative en termes de proximité avec les présupposés du roman psychologique et du roman de formation, afin de jeter un nouveau regard sur la fiction produite par la romancière. / O trabalho tem como enfoque a produção ficcional de Lucia Miguel Pereira, figura de destaque entre os críticos literários brasileiros, principalmente pela autoria de textos célebres como a obra Prosa de ficção e as biografias de Machado de Assis e de Gonçalves Dias, mas que não obteve para sua criação o mesmo empenho crítico de sua produção historiográfica, ensaística e biográfica. O estudo analisa a obra ficcional de Lucia, principalmente os romances, Maria Luísa (1933), Em surdina (1933), Amanhecer (1938) e Cabra-cega (1954), procurando destacar suas características e situar a autora no conjunto da produção ficcional brasileira do período (principalmente da década de 30). O trabalho faz uma recuperação da trajetória intelectual de Lucia e destaca os seus principais posicionamentos críticos, de natureza estética e política, a partir da leitura de sua produção intelectual; com esse levantamento, são analisadas as obras ficcionais, tomando por base as concepções da autora e os fundamentos teóricos da narrativa, especialmente do romance de introspecção e do Bildungsroman. A pesquisa promove uma visão sobre o conjunto de sua produção, tanto crítica quanto ficcional, recuperando alguns de seus posicionamentos e caracterizando, especialmente, a produção narrativa da autora, no que tange à sua proximidade com os pressupostos do romance psicológico e do romance de formação, lançando um novo olhar para a ficção produzida por Lucia Miguel Pereira.