Made available in DSpace on 2014-06-12T18:38:14Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo9431_1.pdf: 527150 bytes, checksum: 2fa527aef810cbe73730ea11ac192efc (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2012 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / A Teoria e a Crítica da Literatura usualmente comparam a atividade dos textos poéticos àquela dos espelhos, considerando-os cópia ou refração de uma realidade dada. Desse modo, a fim de que se identifique como as representações se efetivam, parte-se de uma investigação da constituição do real e da dimensão que a linguagem ocupa em tal constituição. Este estudo visa a refletir sobre o conceito e o funcionamento da mímesis, a representação da realidade elaborada por textos literários, a partir de trechos e de obras em que o objeto espelho figura. Assim, especial referência se faz ao trabalho dos filósofos empiristas ingleses concretamente, a Locke, Berkeley e Hume; às investigações filológicas de Auerbach; às teorias da ficção de Bakhtin, Iser e Lima; e aos contos homônimos O Espelho de Machado de Assis e de Guimarães Rosa

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Mémoire numérisé par la Division de la gestion de documents et des archives de l'Université de Montréal.

Este trabalho examina a cena do duelo num conjunto de contos de Jorge Luis Borges e Guimarães Rosa, cujos conflitos narrativos situam-se em zonas rurais e suburbanas de Argentina e Brasil. Os espaços do pampa e do sertão tornam-se cenários complexos em que se dão disputas de valores culturais através de lutas de facas e armas. Levando em conta a noção de duelo popular de Sandra Gayol (2008), esta dissertação tem como objetivo refletir sobre que tipos de valores estariam em conflito nos duelos representados nestes relatos, quais significações teriam segundo as posições, atitudes e projeções dos personagens com relação ao (r)estabelecimento da honra, a afirmação do homem pela valentia e a prática da justiça. Trazendo as noções de corpo, gesto e convenção da Fenomenologia da percepção, de Merleau-Ponty (2014), este estudo busca pensar o embate entre as determinações dos códigos sociais e as forças afetivas dos corpos nos espaços periféricos encenados nessas cenas de duelos. Configurados para dar centralidade à expectativa em torno desse momento decisivo na vida do personagem, os contos sinalizam, na circunstância do duelo, os modos peculiares com que esses escritores dialogam com uma tradição literária ligada ao paradigma civilização e barbárie, que permeou o pensamento sobre América Latina do século XIX e início do XX. Com respeito à fortuna crítica desses escritores, esta pesquisa se embasa, dentre outros textos, em Ricardo Piglia (1979, 2001), Beatriz Sarlo (1993, 2004), Davi Arrigucci Jr (1987, 1995, 2010), Elsa Repetto (1992), Wisnik (2008) e Ana P. Sá Pacheco (2008), trabalhos que, cada um à sua maneira, colaboram para colocar em pauta essas questões na abordagem dessa pesquisa. / This work exams the scene of the duel in a set of tales by Jorge Luis Borges and Guimarães Rosa, whose narratives conflicts are located into rural and suburban areas of Argentina and Brazil. Spaces such as pampa and sertão become complex scenarios of cultural values disputes through guns and knives fights. Considering the Sandra Gayol\' concept of popular duel (2008), this dissertation aims to reflect about the kinds of values that would be in conflict on the duel represented on those tales, which meanings they would have according to the positions, attitudes and character\'s projections, regarding to their honors restoration, man\'s affirmation by courage and the practice of justice. Bringing of the Phenomenology of perception, from Merleau-Ponty (2014), body, gesture and conventions\' notions, this research seek to think about the clash between the social codes determinations and the affective forces from the bodies on peripheral spaces configured in these duel scenes. Composed in a way to give centrality to the expectation around this decisive moment on the characters\' life, the tales show, at those duels circumstances, the peculiar ways in which these writers dialogue with a literary tradition attached to the paradigm of the \"civilization and barbarism\". This paradigm permeated the thought about Latin America from XIX century and beginning of XX century. Regarding the critical literary of these renowned authors, this study, among other texts, is based by Ricardo Piglia (1979, 2001), Beatriz Sarlo (1993, 2004), Davi Arrigucci Jr (1987, 1995, 2010), Elsa Repetto (1992), Wisnik (2008) e Ana P. Sá Pacheco (2008). These researches, each one at its own way, bring arguments that help it to put in evidence those questions in this research approach.

Neste trabalho, pretendemos contribuir a uma ampliação do conhecimento sobre a criatividade, a partir de um estudo dialógico, que tem como bases: registros do percurso criativo do escritor João Guimarães Rosa e a teoria psicológica de Carl Gustav Jung. No primeiro capítulo, realizamos uma revisão do conceito de criatividade na obra de Jung, buscando demonstrar como se deu a elaboração de tal conceito e como este se relaciona com outras formulações teóricas fundamentais ao pensamento junguiano. No segundo capítulo, ancorados em estudos sobre a obra rosiana e em depoimentos do próprio Rosa, apresentamos características da criação do escritor. Ao estudarmos os registros de Rosa intencionando compreender o seu percurso criativo, não empregamos categorias de compreensão predefinidas. Mas, conforme estudávamos os registros, três imagens nos foram suscitadas: brincadeira, pacto e luta. Isto é, segundo nos pareceu, o processo criativo do autor de Minas envolve algo de lúdico, algo de pacto e algo de luta. Então, em nosso terceiro capítulo, valendo-nos sobretudo de um pensar abdutivo e amplificador, tomamos essas três palavras-imagens como pontos de partida para elaborações compreensivas sobre o criar rosiano / In this work, we intend to contribute to a broadening of knowledge about creativity, with on a dialogical study, based on the records of the creative career of writer João Guimarães Rosa and the psychological theory of Carl Gustav Jung. In the first chapter, we review the concept of creativity in Jung\'s work, trying to demonstrate how this concept was elaborated and how it relates to other theoretical formulations fundamental to Jungian thinking. In the second chapter, anchored in studies on the Rosian work and in Rosa\'s own testimonies, we present characteristics of the writer\'s creation. As we study Rosa\'s records intending to understand her creative course, we do not employ predefined categories of understanding. But, as we studied the records, three images were raised: to play, pact, and struggle. That is, as it seemed to us, the creative process of the author of Minas involves something of playful, something of pact and something of struggle. So, in our third chapter, relying primarily on abductive and amplifying thinking, we take these three words-images as starting points for understanding elaborations on the Rosian creation

Esta dissertação pretende explicar a teoria da acumulação de Rosa Luxemburg dentro de seu contexto histórico, mostrando as ideias e discussões a partir das quais essa teoria se desenvolveu ao longo dos anos. O período determinado, 1898 a 1913, corresponde à passagem da autora pela social-democracia alemã nos anos anteriores à escrita do livro Acumulação de Capital, iniciando com o debate clássico com Bernstein sobre reforma ou revolução e terminando com as divergências táticas na década de 1910. Vê-se que muitas das teses apresentadas no livro foram desenvolvidas nas discussões do partido, principalmente sobre impostos e exército. Por isso, apresenta-se rapidamente a história da Alemanha nestes anos, esclarecendo que protecionismo e militarismo eram temas centrais para todas as correntes políticas da época. É apresentado também o desenvolvimento da estrutura do SPD, o crescimento da organização e sua modificação, estabelecendo a relação destas mudanças com acontecimentos do período, especialmente a revolução russa de 1905 e as eleições hotentotes de 1907. A exposição dos debates no SPD deixa clara a importância de alguns acontecimentos para a organização e como as discussões estão presentes no livro de Luxemburg, o que se reflete também nas críticas que recebeu à época. Espera-se que tenhamos contribuído para mostrar Luxemburg como uma economista política, sublinhando a importância de sua obra. / This dissertation intends to explain Rosa Luxemburg\'s accumulation theory in its historical context, showing ideas and discussions wherein this theory was developed through the years. The established period, 1898 to 1913, corresponds to the Luxemburg\'s path in the German social-democracy during years before she wrote the book Accumulation of Capital, starting from the classic debate with Bernstein about reform or revolution and ending with tactical differences in the 1910s. It is clear that many of the outlines in her book were developed in the party discussions mostly on taxes and army. Therefore, German History during those years is quickly presented here elucidating that protectionism and militarism were central subjects to all political forces at the time. The SPD structural development is also presented, the organization growth and its changes, showing the relationship between these changes and some events, specially the Russian revolution in 1905 and the Hottentots elections in 1907. The SPD debates\' explanation proves the meaning of some events to the organization and how those discussions are present at Luxemburg\'s book, what is also clear in the critics she received at the time. I aim to prove Luxemburg as an political economist underlining the great importance of her economic work.

Esta tese visa a esmiudar, a partir de uma abordagem marcadamente intratextual, a questão do humor e da alegria em Tutaméia: terceiras estórias de Guimarães Rosa. No primeiro capítulo, apresentam-se considerações mais teóricas e gerais sobre o tema, que aparece, em Rosa, matizado pelas sombras da angústia, da dormência, do trágico; ambos, alegria e humor, espontam de uma hermenêutica inteiramente varada pela consciência do absurdo. No segundo capítulo, discute-se a relação entranhada da própria forma lacunar da obra com esse espírito intransparente, ao mesmo tempo melancólico e venturoso, que a constitui. No último capítulo, interpreta-se o prefácio Aletria e hermenêutica, esquadrinhando os artifícios de composição de parte de suas anedotas, e trazendo à luz a fabulação paradoxal, chistosa e sublime do texto. / This thesis aims to go through, from a markedly intratextual approach, the matter of humour and joy in Tutaméia: third stories by Guimarães Rosa. In the first chapter, rather theoretical and general considerations are presented on the theme that appears, in Rosa, tinted by the shadows of anguish, of dormancy, of the tragic; both, joy and humour altogether, emerging from a hermeneutic which is entirely transpassed by the awareness of the absurd. In the second chapter, is discussed the deeply rooted relationship of the lacunal form itself of this Rosas work with the opaque spirit that constitutes it, melancholic and blissful at the same time. In the last chapter, the preface Aletria and hermeneutics is interpreted, scrutinizing the composition artifices of part of its anecdotes, and bringing some light to the texts paradoxical fabulation, witty and sublime.

Esta dissertação propõe hipóteses para se estabelecer relações entre alguns contos que compõem a primeira obra publicada por João Guimarães Rosa, Sagarana, e as duas versões de ilustrações que para ela foram feitas pelo gravador e ilustrador Poty Lazzarotto. Com o objetivo de expor como a crítica literária brasileira dos decênios de 1940 e 1950 entende a obra de João Guimarães Rosa, no primeiro capítulo analisa-se a recepção crítica das três primeiras obras publicadas pelo autor; o segundo capítulo trata da recepção crítica da obra de Poty Lazzarotto, evidenciando como esta crítica se ocupa apenas da construção de uma biografia estereotipada do artista, sem propor reflexões sobre sua obra; no terceiro e último capítulo, apresentam-se hipóteses que possibilitam relacionar alguns dos contos de Sagarana, de Guimarães Rosa, e as duas versões de ilustrações feitas por Poty Lazzarotto para esta obra. / This work proposes hypotheses to establish relationships between some tales of the first published work by Guimarães Rosa, Sagarana, and the two versions of illustrations that were made for it by engraver and illustrator Poty Lazarotto. Aiming to expose how the Brazilian literary critic of the decades of 1940 and 1950 understood the work of João Guimarães Rosa, the first chapter analyzes the critical reception of the first three works published by the author. The second chapter deals with the critical reception of the work of Poty Lazzarotto, showing how this criticism is concerned only in building a stereotypical biography of the artist, without offering thoughts about his plastic work. The third and final chapter, presents some hypotheses in the relationships between the short storiesof Sagarana, by Guimarães Rosa, and both versions of the illustrations made by Poty Lazzarotto for his work.

Este trabalho aborda o processo da recepcao estetica do livro Grande Sertão: Veredas de Joao Guimaraes Rosa, considerado por muitos criticos como o maior livro da literatura brasileira do seculo XX, com base em entrevistas com dez leitores comuns, em sua maioria graduandos ou graduados em Psicologia. Como contraponto a esse material que transcrevemos e analisamos, realizamos outra entrevista com uma produtora cultural da obra rosiana, transposta para o teatro, tambem analisada e incorporada na discussao final do trabalho. Nossa experiencia com a recepcao estetica de escritos deste autor em salas de aula do curso de Psicologia de uma universidade particular nos revelou que tal literatura foi capaz de formar e transformar percepcoes, muitas vezes enrijecidas e impermeaveis as criticas e a reflexao, de objetos de trabalho que compoem a praxis de um psicologo, como preconceitos, verdades e mentiras puras, nocoes de bem e mal etc. Notamos, que a obra de Rosa efetivamente contribuiu para a percepcao de transcendencia, ascese (busca pelo alteamento moral) e epifania (contato com a metafisica) por meio do alumbramento. Causava-nos e ainda nos causa espanto, contudo, que o livro seja considerado dificil, com linguagem intransponivel e com escassos leitores, inclusive em camadas letradas da populacao. Verificamos, entretanto, que os leitores comuns entrevistados, nao so tiveram coragem para realizar a travessia do livro, mas perceberam suas proprias vidas ressoadas pelo jagunco-narrador Riobaldo e, sem duvida, realizaram uma apreensao estetica idiossincratica, nada padronizada, surgida de momentos diferentes da obra. Foi notavel que as proprias vozes dos entrevistados mostraram-se carregadas de uma linguagem poetica a romper padroes, obviamente composta de enorme carga emocional, tal qual a do narrador. Procuramos, tambem, nos aprofundar nas constituicoes psiquicas dos principais protagonistas da obra - Riobaldo e Diadorim - para tentarmos alcancar seus aspectos ontologicos e, ao mesmo tempo, esteticos absolutamente transgressivos da vivencia comum acontecida na maior parte da vida administrada pela sociedade normativa a que todos estamos submetidos. Chegamos a conclusao que, mais do que acionar capacidade para vivenciar experiencias verdadeiramente formativas, este romance e tambem um resgate de vozes de quem jamais teria voz nos produtos culturais padronizados e reificados. O que o enleva tambem como instrumento politico de acao no mundo e de transformacao social bastante poderoso / This work deals with the process of aesthetic reception of the book The Devil to Pay in the Backlands by Joao Guimaraes Rosa, considered by many critics as the greatest book of Brazilian literature of the 20th century, based on interviews with ten ordinary readers, mostly undergraduates or graduates in Psychology. As a counterpoint to this material that we transcribe and analyze, we conducted another interview with a cultural producer of Rosario\'s work, transposed to the theater, also analyzed and incorporated in the final discussion of the work. Our experience with the aesthetic reception of this author\'s writings in classrooms of the Psychology course of a private university revealed to us that such literature was able to form and transform perceptions, often stiff and impervious to criticism and reflection, of objects which compose the praxis of a psychologist, such as prejudices, truths and \"pure\" lies, notions of good and evil, etc. We note that Rosa\'s work effectively contributed to the perception of transcendence, ascesis (search for moral upheaval), and epiphany (contact with metaphysics) through enlightenment. One can be amazed, however, that the book is considered \"difficult\", with impassable language and with scarce readers, even in literate layers of the population. We found, however, that the ordinary readers interviewed not only had the \"courage\" to make the \"crossing\" of the book, but realized their own lives resonated by the narrator jagunço Riobaldo and undoubtedly realized an idiosyncratic aesthetic apprehension, arising from different moments of the work. It was remarkable that the interviewees\' own voices were charged with a poetic language breaking patterns, obviously composed of enormous emotional charge, just like the narrator\'s. We also seek to deepen in the psychic constitutions of the main protagonists of the work Riobaldo and Diadorim to try to reach its ontological and at the same time, aesthetic aspects absolutely transgressive of the common experience that happens in most of the life administered by the normative society to which we are all submitted. We have come to the conclusion that, more than triggering the capacity to experience truly formative experiences, this novel is also a rescue of voices of those who would never have a voice in standardized and reified cultural products. What also rises it as a political instrument of action in the world and of social transformation quite powerful

O presente trabalho analisa a construção da personagem malandra em dois contos da literatura brasileira: A volta do marido pródigo (1946) de Guimarães Rosa e Paulinho Perna Torta (1965) de João Antônio. O foco da análise incide na representação, respectivamente, culturalista e histórica do malandro pelos seus protagonistas. A construção da personagem malandra nesses contos corresponde à redução estrutural dessa figura na sociedade, seja como um tipo cultural, que, ideologicamente, representa o tipo simpático e cordial do brasileiro, ou como figura histórica, que se transformou na figura marginal e violenta do narcotraficante. / This paper discusses the construction of the roguish character in two tales of Brazilian literature: \"The Return of the Prodigal Husband\" (1946) by Guimarães Rosa, and \"Paulinho Bowleg\" (1965) by João Antônio. The focus of the analysis will concern mostly on the representation, respectively, culturalist and historical of the trickster by its protagonists. The construction of the roguish character in these tales corresponds to the structural reduction of this figure in society, either as a cultural type, which, ideologically, is the friendly and cordial kind of Brazilian, or as a historical figure who became the drug dealer\'s marginal and violent figure. Keywords: Tales, Roguish, Trickster, Guimarães Rosa, João Antônio