Orientador : Jesus Antonio Durigan / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-07-14T22:42:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maretti_MariaLidiaLichtscheidl_M.pdf: 4796031 bytes, checksum: 314a8f89632fe45bc4a2099542516ce6 (MD5) Previous issue date: 1986 / Resumo: A historia da publicação dos textos de Rubem Fonseca contem um marco essencial (a censura) que suscita o estudo dos textos da critica a respeito dessa obra...Observação: O resumo, na integra, podera ser visualizado no texto completo da tese digital / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Letras

Made available in DSpace on 2016-08-29T14:11:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_4262_.pdf: 521985 bytes, checksum: ff42399d5bf9dc673b2d923dc6e44014 (MD5) Previous issue date: 2010-07-30 / Os personagens de O cobrador, de Rubem Fonseca, ou pela vingança, ou como resposta à ameaça sofrida ou à insatisfação com o lugar social que lhes foi imposto, desafiam o poder estabelecido e violam lei e ordem em busca de bens e corpos inacessíveis de outra maneira. Este trabalho analisa a violência e o erotismo em quatro contos de O cobrador, bem como sua inscrição na relação entre poder e resistência, com base nas reflexões do filósofo Michel Foucault. Tal oposição será constatada na escalada do protagonista do contotítulo, cuja violência vai da agressão ao assassínio, passando pelo estupro; no erotismo episódico e transgressor do astuto advogado Mandrake, cuja investigação bem sucedida contraria o cliente poderoso; no motim empreendido pelos internos condenados do Lar Onze de Maio, oprimidos pelo Estado, num ambiente que lembra a distopia orwelliana 1984; e na paixão socialmente condenada e interdita do Pierrô da caverna. Mas embora enfrentem e vençam forças poderosas, esses homens e mulheres ficcionais estão condenados à frustração, dada a fungibilidade de seus triunfos.

Made available in DSpace on 2016-08-29T14:11:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_4816_Renata Alves de Oliveira Lins.pdf: 733690 bytes, checksum: bb905903d30f7c815f2ac23081214235 (MD5) Previous issue date: 2011-05-25 / Estuda as relações entre simulacro e metaficção historiográfica como elementos interdependentes na construção da narrativa. Propõe algumas reflexões sobre os vínculos entre literatura e história, estampadas na obra O doente Molière (2000), de Rubem Fonseca (1925 - ). Segunda novela escrita pelo autor brasileiro, a obra revisita os acontecimentos que marcaram a vida e que circundaram a morte do comediante francês Molière (1622-1673), a narrativa é construída pelas memórias de um Marquês Anônimo, elemento ficcional, que se apresenta como amigo de Molière. Observa-se que pelo simulacro, o autor apresenta uma nova possibilidade para a morte do dramaturgo. A ficção cria um novo cenário refletindo os acontecimentos oficiais por meio da simulação ao mesmo tempo em que põe em questionamento a verdade científica da história, o que vai ao encontro da classificação de Linda Hutcheon sobre romances pós-modernos e seu caráter crítico sobre o passado.

Made available in DSpace on 2016-08-29T14:11:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_8080_Dissertação de Gabriela.pdf: 754276 bytes, checksum: 5b8161efeea6278c0b94e38b58787f24 (MD5) Previous issue date: 2014-08-25 / Em 2005, Rubem Fonseca lança o livro Mandrake, a Bíblia e a bengala, reutilizando um dos seus personagens mais famosos, o advogado Paulo Mendes, conhecido como Mandrake, em mais duas histórias de cunho investigativo. Esta pesquisa consiste em um estudo das duas novelas que compõem o livro, com o objetivo de observar como nessa obra Rubem Fonseca mantém aspectos já presentes em outras narrativas protagonizadas pelo advogado-detetive Mandrake: a apropriação da tradição da literatura policial e o deslocamento das regras do gênero. Para tanto, com base nos conceitos teóricos provenientes de Medeiros e Albuquerque (1973, 1979); Mandel (1988); Boileau & Narcejac (1991); Todorov (2003), analisamos as características do gênero policial, conferindo destaque para dois principais subgêneros: o romance de enigma, pautado na crença na racionalidade analítica que leva de modo impecável o detetive à resolução final dos crimes; e o romance negro, que se ambienta no submundo brutal da corrupção e do crime, das relações ambíguas, o que viabiliza a emergência de um novo tipo de detetive: duro, brutal e falível. A partir daí, realizamos uma breve apresentação da literatura policial produzida no Brasil, e em seguida delineamos as principias características dos textos policiais de Rubem Fonseca. Por fim, analisamos o modo como o autor subverte os limites do gênero policial na composição de suas novelas, na medida em que ativa técnicas literárias próprias de ambos os subgêneros e que apresenta Mandrake ora como um detetive ambíguo, ora como um detetive que não detecta os crimes.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:25:24Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-02-15Bitstream added on 2014-06-13T20:32:56Z : No. of bitstreams: 1 amorim_sm_me_arafcl.pdf: 734060 bytes, checksum: b76f1a9e404c56b7ab2364bd331ed2b6 (MD5) / Esta pesquisa investiga como se dá a elaboração metatextual na produção contística de Rubem Fonseca e qual a função da utilização deste recurso dentro do conjunto da obra do autor. Nos textos em estudo, há um questionamento acerca do exercício literário, da tradição artística e do papel do escritor na sociedade contemporânea inserido nas entrelinhas das narrativas, e os contos, ao proporem este tipo de reflexão da arte sobre si mesma, acabam sendo objetos de pelo menos duas leituras: a ficcional e a da crítica sobre essa ficção. A metatextualidade, portanto, faz com que o texto literário absorva o discurso crítico e, para isso, recorre a diversos procedimentos, tais como: a intertextualidade, a paródia e a ironia, recursos estes que exploram a duplicidade de sentidos, tão proveitosa ao trabalho metatextual. O debate sobre a literatura elaborado dentro do texto literário é, pois, portador de uma interação de múltiplas vozes, de cruzamentos de textos e de uma série de interpretações, a ponto de diversos sentidos críticos coabitarem com um significado aparente do texto, isto é, um significado superficial, depreendido de uma leitura mais ingênua da narrativa. Essa multiplicidade de sentidos torna o texto uma espécie de labirinto, no qual o leitor escolhe o trajeto a seguir, ou melhor, o sentido a dar ao texto, de acordo com algumas marcas indicadas nos enredos, com seu próprio repertório cultural e sua bagagem de leituras. A produção de Rubem Fonseca é pensada nesses termos, de maneira que, por meio das artimanhas do texto, poderemos mostrar que a obra fonsequiana é muito rica em reflexões sobre o universo literário e sobre a condição da arte no contexto atual. / This research investigates how the metatextual elaboration happens in Rubem Fonseca's short-story production, and what is the function of the utilization of this resource inside the author's work. In the texts studied, there is a questioning on the literary exercise, on the artistic tradition and on the role of the writer in the contemporary society indirectly inserted in the narrative, and the short-stories, when proposing this kind of reflection of the art on itself, turn out to become objects of at least two readings: the fictional reading and the one from the critic about this fiction. The metatextuality, hence, makes the literary text absorbs the critical discourse and, in order to achieve it, draws on several procedures as: the intertextuality, the parody and the irony, resources that exploit the duplicity of meanings, so beneficial to the metatextual work. The debate about literature built inside the literary text is the bearer of an interaction of multiple voices, crossings of texts and an array of interpretations so that several critical meanings can co-inhabit with an apparent meaning of the text, or a superficial meaning taken from a naiver reading of the narrative. This multiplicity of meanings makes the text a kind of maze in which the reader chooses the way to be followed or the meaning that will be given to the text according to some impressions indicated in the plots, with his/her own cultural repertory and reading history. Rubem Fonseca's production is thought in these terms, so that, because of the dodges of the text, we will be able to show that the work of Fonseca is very rich in reflections about the literary universe and the condition of art in the present context.

Submitted by Elba Poma Lourenço (elba2605@gmail.com) on 2018-04-19T22:05:39Z No. of bitstreams: 1 elba_poma_lourenco_dissertacao.pdf: 22073025 bytes, checksum: e91a7610756b1ad90097f679dc75a2ce (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Luiza Carpi Semeghini (luiza@assis.unesp.br) on 2018-04-19T23:32:44Z (GMT) No. of bitstreams: 1 lourenco_ep_me_assis_int.pdf: 22073025 bytes, checksum: e91a7610756b1ad90097f679dc75a2ce (MD5) / Made available in DSpace on 2018-04-19T23:32:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 lourenco_ep_me_assis_int.pdf: 22073025 bytes, checksum: e91a7610756b1ad90097f679dc75a2ce (MD5) Previous issue date: 2018-02-23 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Rubem Fonseca, escritor mineiro, radicado carioca, nasceu em 11 de maio de 1925. Conhecido por seu silêncio, avesso às entrevistas, amante da reclusão, o contista, ensaísta e roteirista foi, como cunha Alfredo Bosi (2015, p. 20), um nome expressivo na ―narrativa brutalista‖. Os personagens de seus escritos demonstram que houve uma ruptura com o tradicionalismo e começou, a partir de meados da década de 60, uma literatura que demonstra o verdadeiro efeito do capitalismo, a voz das minorias e a realidade bárbara do Rio de Janeiro. Autor de dezoito livros de contos e oito romances, a escrita fonsequiana estreada em 1963 com a obra Os prisioneiros vem demonstrando que a literatura é, retomando a menção de Antonio Candido em Vários escritos, ―[...] o sonho acordado das civilizações‖ (2004, p. 177). Sendo assim, seus escritos têm representação fortíssima no cenário literário brasileiro. Entretanto, o que se verifica é que seus escritos pouco aparecem nos manuais de ensino de Língua Portuguesa voltados ao ensino fundamental, ciclo II, sendo que, muitas vezes, o autor é citado, en passant, somente no ensino médio sem que haja uma profunda análise e conhecimento de sua obra. Esse intuito motivador se fundamenta em outro, de maior proporção, constatado e bastante discutido pelo fato de que o que se verifica em uma grande parcela dos materiais didáticos do ensino fundamental, no ciclo II, é que a literatura serve de mero pretexto para o ensino de gramática ou para o de gêneros textuais. Pensando assim, esta dissertação pretende preencher a lacuna de trabalhos com literatura brasileira contemporânea, em especial a de Rubem Fonseca e também a ausência do conhecimento dos alunos da existência de escritos que demonstrem e permitam, através da linguagem, o contato com realidades inimagináveis, porém, presentes no mundo que os rodeia. Este estudo terá como corpus os contos integrantes da obra Ela e outras mulheres (2006) buscando demonstrar a educandos do 9º ano do Ensino fundamental na Escola Municipal Amador Bueno, na cidade de Ipaussu, estado de São Paulo, uma nova perspectiva da literatura, sem as amarras que a escola lhes impõe e na tentativa de lhes apresentar o prazer estético por meio de pesquisa–ação, aplicação de questionários sobre os textos, debates, apresentação do documentário e co-textos, a análise de dados se dará através de pesquisa quantitativa e qualitativa buscando o envolvimento dos alunos na leitura do texto literário e a interação dos mesmos na discussão dos contos de Fonseca. / Rubem Fonseca, author from Minas Gerais settled in Rio de Janeiro, was born on May 11, 1925. Known for his silence, averse to interviews and lover of seclusion, the short story writer, essayist and screenwriter was, like Alfredo Bosi has emphasized (2015, p.20), an expressive name in the "Brutalist narrative‖. The characters of his writings demonstrate that there was a rupture with traditionalism and began, since the mid-1960s, a literature that demonstrates the true effect of capitalism, the voice of minorities and the barbarian reality of Rio de Janeiro. Author of eighteen short story books and eight novels, Afonso's writing, premiered in 1963 with the book ―Prisioneiros‖, has shown that literature is, recalling the words of Antonio Candido in ―Vários escritos‖, "[...] the awakened dream of civilizations" (2004, p.177). Thus, his writings have a very strong representation in the Brazilian literary scenario. However, it‘s verified that they do not show up on the Portuguese teaching manuals for elementary school, second cycle. The same way, the author is lightly cited only in high school and without a deep analysis or knowledge of his work. This motivating aim is based on another one, of a greater proportion, observed and quite discussed by the fact that what is verified in a great part of the didactic material of the elementary education, second cycle, is that literature serves as a mere pretext for grammar teaching or textual genres one. Therefore, this dissertation intends to fill the gap of works with contemporary Brazilian literature, especially the one from Rubem Fonseca, and also the lack of students' knowledge of the existence of writings that demonstrate and allow, through language, contact with unimaginable realities, present in the world around them. This study will have as corpus the short stories of the work ―Ela e outras mulheres‖ (2006) seeking to demonstrate to the students of the 9th grade of Elementary School in the Municipal School Amador Bueno, in the city of Ipaussu, state of São Paulo, a new perspective of literature, without the barriers that the school imposes on them and in an attempt to present them with aesthetic pleasure through action research, application of questionnaires about the texts, debates, documentaries presentation and co-texts. The data analysis will be done through quantitative research and qualitative, seeking the students' involvement in reading the literary text and their interaction in the discussion of Fonseca's tales

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2007. / Submitted by wesley oliveira leite (leite.wesley@yahoo.com.br) on 2009-10-15T20:13:46Z No. of bitstreams: 1 2007_MariaAEPalacios.pdf: 477536 bytes, checksum: 44133a06fa70efb8e75275a7c9488c59 (MD5) / Approved for entry into archive by Gomes Neide(nagomes2005@gmail.com) on 2011-01-19T18:27:33Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2007_MariaAEPalacios.pdf: 477536 bytes, checksum: 44133a06fa70efb8e75275a7c9488c59 (MD5) / Made available in DSpace on 2011-01-19T18:27:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2007_MariaAEPalacios.pdf: 477536 bytes, checksum: 44133a06fa70efb8e75275a7c9488c59 (MD5) Previous issue date: 2007 / O meu trabalho começa com uma introdução intitulada «Rubem Fonseca e a reinvenção do gênero policial na América Latina», onde tento situar o autor dentro da evolução do gênero policial na América de fala espanhola e portuguesa e dentro do fenômeno do «neo-policial latino-americano», que se inicia nos anos 70 do século XX. A tese do trabalho é enunciada no primeiro capítulo. Em «Rubem Fonseca e o uso desviado do gênero policial», proponho uma relação lateral do escritor com o gênero. Sob meu ponto de vista, o autor não repete fielmente seus códigos, mas sim os reinventa e os incorpora ao seu estilo. Do segundo ao quarto capítulo, faço uma análise de algumas formas dessa reinvenção. Em «De Zadig a Mandrake. O detetive em Rubem Fonseca», a partir de alguns modelos famosos de detetives, estabeleço possíveis distâncias e proximidades com Mandrake, o detetive emblemático do autor. Em «Mistério e investigação», estudo como esses dois elementos, cuja aparição conjunta define o gênero policial segundo o escritor Pierre Boileau, se apresentam na narrativa de Fonseca. Em «‘Feliz ano novo’ e a crook story», estudo o vínculo de um dos contos mais conhecidos do escritor com uma variante do romance noir que trata a perspectiva do criminoso na cidade moderna. ____________________________________________________________________________ ABSTRACT / This thesis opens with the introduction «Rubem Fonseca. The reinvention of the detective genre in Latin America» , which attempts to place the author within the evolution of the detective genre in the Spanish and Portuguese-speaking Americas. More specifically, I examine Fonseca's work in the context of the success of the socalled 'Latin American Neo-Detective Novel' of the 1970s. The first chapter introduces the argument of this thesis. In «Rubem Fonseca and the deviation from the detective genre», I argue that Fonseca's work develops an oblique relation with this genre. In my view, Fonseca does not adhere faithfully to the codes of the detective genre but rather he reinvents them, assimilating them to his own style. In chapters two to four, I analyse the forms adopted in this reinvention. In «From Zadig to Mandrake. The Detective in Rubem Fonseca», I look at several celebrated detective figures in literature in order to compare and contrast them with Mandrake, Fonseca's emblematic detective. In «Mystery and Investigation» I examine the ways in which these two elements ―which, according to Pierre Boileau, jointly define the detective genre― are deployed in Fonseca's works. «‘Happy New Year’ and the Crook Story'» focuses on the ways in which one of the author's best-known short stories relates to the sub-genre of the noir narrative that adopts the criminal's point of view in the modern city.

Made available in DSpace on 2018-08-01T23:43:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_10289_Dissertação - Versão Final.pdf: 1161965 bytes, checksum: 8d9ab49166ea48f89278670334c9fd53 (MD5) Previous issue date: 2016-09-30 / A leitura da produção literária de Rubem Fonseca permite identificar em seu interior uma temática recorrente: a contraposição ao poder do Estado. Evidenciado esse quadro, partindo das narrativas dos contos Feliz ano novo, O Cobrador, Fevereiro ou março, A força humana, A matéria do sonho e O livro de panegíricos, não deixando de visitar outros trabalhos do escritor, discutem-se e examinam-se alguns dos afectos e perfectos dessas obras literárias, num possível diálogo com os conceitos de máquina de Guerra e nomadismo, dos filósofos Deleuze e Guattari. A formação social pressupõe o estabelecimento e manutenção de diversos sistemas, os quais são sustentados por discursos e maquinários variados. Dentre tais sistemas, alguns se colocam como preponderantes, mas não imperam sem outros que, mesmo estando à espreita, agem em contradição ao modelo que predomina. O Estado é um desses compostos preeminentes, na verdade, uma forma de poder central na sociedade, sustentado por discursos, posturas, ideologias, enfim, uma gama de elementos que, juntos, formam a máquina de Estado. Avessa a ela, há a máquina de guerra, uma espécie de movimento contrário à determinação do poder estatal. Essa máquina é de criação nômade e possui o nomadismo como seu fundamento. Nesse sentido, será analisada a representação literária fonsequiana de uma subjetividade que se define por um movimento contrário às determinações do discurso que se coloca como central e prevalecente na sociedade contemporânea. Palavras-chave: Rubem Fonseca, literatura, subjetividade, máquina de guerra, nomadismo

Neste trabalho analiso o semanário antigetulista Comício, fundado por Rubem Braga, Joel Silveira e Rafael Corrêa de Oliveira e que circulou entre maio e outubro de 1952. Debruço-me sobre o periódico tendo como arcabouço teórico-metodológico o triângulo autor-obra-público formulado por Antonio Candido. Assim, discorro sobre os colaboradores (autor), sobre a estrutura, o estilo e o conteúdo (obra) e sobre os anúncios publicitários e a seção O leitor escreve, indicadores que permitem recompor a sua recepção (público). No quadro de colaboradores, além dos próprios fundadores, estavam nomes de dois campos, o literário e o jornalístico: Fernando Sabino, Otto Lara Resende, Paulo Mendes Campos, Carlos Castello Branco, Clarice Lispector, Sérgio Porto, Millôr Fernandes, Antônio Maria, Lúcio Rangel, Eneida entre outros. Localizo essa experiência literário-jornalística no interior das transformações pelas quais a imprensa passava na década de 1950, enfatizando a sua posição no interior da imprensa nacionalista. O conteúdo do semanário é analisado a partir de três eixos: os editoriais, as reportagens sobre o povo e os textos de Rubem Braga. Partindo dos editoriais, apreendo de que forma o cenário, os atores e os acontecimentos políticos eram retratados e interpretados. Dentre as questões candentes no período e que foram por eles debatidas, destaco o temor sobre a possibilidade de instauração de mais um regime ditatorial por parte de Getúlio Vargas e a questão da liberdade de imprensa no Brasil. A economia do país também é discutida, tendo como foco a questão da exploração do petróleo nacional. Outro assunto muito presente em Comício é o que diz respeito à classe trabalhadora e ao que é definido como povo. São muitas as reportagens que apresentam o universo do trabalhador ao leitor do semanário. Por meio delas é possível ter acesso a uma percepção específica sobre a cidade do Rio de Janeiro no período. Por fim, debruço-me sobre a seção Os dias do Presidido e sobre as crônicas de Rubem Braga, com o intuito de apreender a forma como o autor se posicionava em relação aos assuntos cruciais da época. Nas páginas de Comício, encontramos um testemunho crítico e reflexivo a respeito de um período conturbado da história nacional, que foi o segundo governo Vargas. / This dissertation analyses the weekly Getúlio Vargas opposition newspaper called Comício (Rally), released by Rubem Braga, Joel Silveira and Rafael Corrêa de Oliveira and published from March to October, 1952. My approach to the newspaper is informed by the theoretical and methodological framework proposed by Antonio Candido, based on the author - literary work - audience triangle. Thus, in what refers to the authorship I deal with the writers whose articles were published on Comícios pages; regarding the literary work, I discuss the structure, style and contents of Comício; simultaneously, I analyze the reception by way of indicators such as advertisement and readers letters. Besides the founders of the newspaper, others writers from the literary and journalist fields contributed with articles and writings, for instance Fernando Sabino, Otto Lara Resende, Paulo Mendes Campos, Carlos Castello Branco, Clarice Lispector, Sérgio Porto, Millôr Fernandes, Antônio Maria, Lúcio Rangel, and Eneida. For this reason, I consider this journalistic and literary experience as part of the transformations faced by the Brazilian press in the 1950s, by emphasizing its position within the nationalist press. My interpretation of Comicios contents follows three analytical axes: the editorials, the issues focused on the people; and the texts wrote by Rubem Braga. The editorials shed light into the ways in which the political scene, actors and events were portrayed and interpreted. Among the main concerns from the period, which became a topic in their debates, I highlight the fear of a new dictatorship by Getúlio Vargas and the struggle to preserve the freedom of press in Brazil. Brazilian economy was also a topic of discussion, especially the exploration of national petroleum. A lot of reports focused the working class, its reality and what was defined as the people. By way of that news it is possible to access a specific view of the city of Rio de Janeiro at that time. Finally, I focus on the section named The days of the Presided (Os dias do Presidido) and other Rubem Bragas chronicles, seeking to understand how the author positioned himself regarding crucial issues of his time. Through the pages of Comício, we find a critical and reflexive testimonial about a turbulent period of the Brazilian History, represented by Getúlio Vargas second mandate.

Made available in DSpace on 2017-07-21T14:54:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Caroline Wilt Araujo.pdf: 894970 bytes, checksum: 7a88501ee4117d4de338952efe791d77 (MD5) Previous issue date: 2014-09-29 / The dissertation aims to investigate evidence that José (2011), Rubem Fonseca work it is a autoficcional work. To this end, the work is divided into three chapters: the first search limits and origins of the term autofiction examining its principle based on another well known term which is the autobiography; the second chapter is focused on the analysis of the work of Rubem Fonseca as a whole, its main features, everything that makes Rubem Fonseca an author recognized for his work with language; finally, the last chapter is devoted to the study of the book José, in which is trying to point out all the evidence that this work it is an autofiction. / Esta dissertação tem como objetivo a investigação de evidências de que a obra José (2011), de Rubem Fonseca, se configura como uma obra autoficcional. Para tanto, o trabalho se divide em três capítulos: o primeiro busca os limites e origens do termo autoficção, examinando seu princípio com base em outro termo bastante conhecido, que é a autobiografia; o segundo capítulo é voltado para a análise da obra fonsequiana, suas principais características, tudo aquilo que faz de Rubem Fonseca um autor reconhecido pelo trabalho com a linguagem; por fim, o último capítulo é voltado para o estudo do livro José, no qual se tenta salientar todas as evidências de que essa obra se trata de uma autoficção.