Orientador: Pedro Angelo Pagni / Banca: Maria Alice Melo / Banca: Alonso Bezerra de Carvalho / Banca: Divino José Silva / Banca: Rodrigo Pelloso Gelamo / Resumo: A presente tese situa a problemática da falta silêncio e as suas consquências na sociedade atual. Através de um diálogo teórico-reflexivo tenta caracterizar a experiência do silêncio como elemento presente na vida do ser humano e, portanto, também nas entrelinhas do acontecer educativo, e analisar a arte como possibilidade de uma experiência estética transformadora, acontecimento de silêncio. Assim sendo, as experiências do silêncio e da arte podem mediar uma educação capaz de dar um sentido outro à prática educativa na medida em que oferecem elementos de transformação. Para tanto, aborda o significado da experiência, suas relações com a subjetividade e sua dimensão como acontecimento que nos surpreende e nos dá o que pensar. Trata das práticas ascéticas dos estoicos onde o silêncio, dentre outras, é considerado um dos exercícios necessários à ―constituição de um saber sobre o mundo como experiência espiritual do sujeito‖ e como ―constituição do sujeito como fim último para si mesmo, através e pelo exercício da verdade‖. A seguir, aborda o silêncio como elemento constitutivo do ser, morada do homem, um dos espaços onde podemos fazer experiência. Em se tratando de arte, esse espaço é o inumano de nós, onde o gesto deixa rasto despertando o sentimento sublime, desejo do inexprimível e do indizível, universo dos juízos estéticos / Abstract: This thesis is about the problem of the lack of silence and its consequences in the society today. Through refletive and theoretical dialogue attempts to characterize the experience of silence as an element in the lives of human beings, and therefore also in the implied sense of the educative happening, and to check the possibility of using art as a transformative aesthetic experience, an event of silence. So, the experience of silence and art can both be an arbiter of an education that is able to give another sense to the educative practice as they offer other elements of transformation. To achieve this, it broaches the meaning of the experience, its relationship with subjectivity and its dimension as a happening that surprises and make us to think. It deals with the ascetic practices from stoic people where the silence, among other things, is considered to be one of the practices needed for the ―constitution of a knowledge about the world as a spiritual experience of a person‖ and for the ―constitution of a person as an ultimate end to himself through and for the exercise of the truth‖. In the sequence, it approaches the silence as a constitutive element of the human being, the inner part of the man, one of the areas we can exert this experience. In terms of art, this area is the inhuman part of ourselves, where the gesture can leave traces to awake our sublime feelings, longing for something one cannot express nor state, the universe of aesthetic appraisal / Doutor

Submitted by Regina Correa (rehecorrea@gmail.com) on 2016-09-21T14:08:17Z No. of bitstreams: 1 DissJHTT.pdf: 3536458 bytes, checksum: e40c61b8cd3195a5e639aa6fbad7bcf8 (MD5) / Approved for entry into archive by Marina Freitas (marinapf@ufscar.br) on 2016-09-23T18:33:38Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DissJHTT.pdf: 3536458 bytes, checksum: e40c61b8cd3195a5e639aa6fbad7bcf8 (MD5) / Approved for entry into archive by Marina Freitas (marinapf@ufscar.br) on 2016-09-23T18:33:42Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DissJHTT.pdf: 3536458 bytes, checksum: e40c61b8cd3195a5e639aa6fbad7bcf8 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-23T18:33:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DissJHTT.pdf: 3536458 bytes, checksum: e40c61b8cd3195a5e639aa6fbad7bcf8 (MD5) Previous issue date: 2014-08-29 / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / This work aims to discuss the representation of silence in films. Our objects of study are the films Cleópatra and A erva do rato both by Julio Bressane, since the phenomenon of silence emerges as a recurring theme in the style of this director. The analyzes found in this work focus on the discussion of the phenomenon linked to its discursive, and its physical appearance, and also about its manifestations in artistic fields like music, poetry and cinema. To do so, we had as main references studies of Paul Théberge, Fernando Morais da Costa, Virginia Flores about the sound in cinema, John Cage, Susan Sontag, José Miguel and Jorge Antunes Wisnik on the representativeness of silence for the arts in general. / Essa dissertação tem como objetivo discutir a representação do silêncio pelo cinema, tendo como objeto de estudo os filmes Cleópatra e A erva do rato de Julio Bressane, uma vez que o fenômeno desponta como um recurso recorrente dentro do estilo deste diretor. As análises encontradas neste trabalho concentram-se na discussão acerca dos conceitos atrelados ao fenômeno do silêncio discursivo, físico e de suas manifestações nos campos artísticos como a música, a poesia e o cinema, sendo este último o ponto nodal de nossa discussão. Para tanto, tivemos como principais referências os estudos de Paul Thebérge, Fernando Morais da Costa, Virgínia Flores acerca do som no cinema, John Cage, Susan Sontag, José Miguel Wisnik e Jorge Antunes sobre a representatividade do silêncio pelas artes em geral.

Submitted by Vasti Diniz (vastijpa@hotmail.com) on 2017-12-26T14:21:08Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1806591 bytes, checksum: 435d00e5afc4508e2dd36c09787e64ec (MD5) / Made available in DSpace on 2017-12-26T14:21:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1806591 bytes, checksum: 435d00e5afc4508e2dd36c09787e64ec (MD5) Previous issue date: 2016-12-01 / The objective of this work was to analyze how the silence pact is constituted as a power device in cases of intrafamily sexual abuse, generating a social shame as an individual emotion of social repercussion. It was assumed that sexual abuse removes the family from its equilibrium aura, showing a fracture in the internal context, caused by two elements: incest and silence. Thus, we sought to understand the triangulation between the structuring elements of recurrent intrafamily sexual abuse: incest; the silence / secret and the break of these. It was based methodologically by a qualitative approach, and a structured interview was used as a data collection instrument, applied among professionals working in the protection / assistance to the victims, in the scope of health and social assistance, and among some victims participating in the research. Studies of Psychology, Anthropology and Sociology based the phenomenon comprehhension and its analysis theoretically, through the reading of different authors such as Boltanski (2012), Simmel (2009, 2011 and 2013), Veena Das (1999; Pollak (1989), Scheff (2016) and Foucault (1999). The research pointed to the understanding of sexual abuse as a social phenomenon that aggregates structuring elements like power, in the domestic spaces. In this sense, the mediation of professionals working in social and health assistence is necessary to break the silence pact. We hope to promote a broader reflection on the training and intervention practices of these professionals, starting from the understanding of the categories secrecy and silence, clarifying victims and relatives that this phenomenon represents a public health issue, demanding serious state interventions. / Objetivou-se, com este trabalho, analisar como o pacto do silêncio se constitui em dispositivo de poder, nos casos de abuso sexual intrafamiliar, gerador de uma vergonha social como emoção individual de repercussão social. Partiu-se do pressuposto de que o abuso sexual destitui a família de sua aura de equilíbrio, demonstrando haver uma fratura no contexto interno, causada por dois elementos: o incesto e o silêncio. Assim, buscou-se compreender a triangulação entre os elementos estruturantes do abuso sexual intrafamiliar recorrente: o incesto; o silêncio/segredo e a quebra destes. Direcionando-se metodologicamente por uma abordagem qualitativa, utilizou-se de entrevista estruturada como instrumento de coleta de dados, aplicada entre profissionais atuantes na proteção/assistência às vítimas, no âmbito da saúde e assistência social, e entre algumas vítimas participantes da pesquisa. Teoricamente, o fenômeno foi analisado à luz de estudos de Psicologia, Antropologia e Sociologia, a partir da leitura de autores diferenciados, como Boltanski (2012), Simmel (2009, 2011 e 2013), Veena Das (1999; 2007; 2011), Pollak (1989), Scheff (2016) e Foucault (1999). A pesquisa apontou para a compreensão do abuso sexual como fenômeno social que agrega elementos estruturadores como o poder, nos espaços domésticos. Neste sentido, a mediação de profissionais atuantes no atendimento é necessária para a quebra do pacto do silêncio. Esperamos promover uma reflexão mais ampla sobre as práticas formativas e interventivas desses profissionais, a partir da compreensão das categorias segredo e silêncio, esclarecendo vítimas e familiares que tal fenômeno consiste numa questão de saúde pública, cabendo sérias intervenções estatais.

Submitted by YOANKY CORDERO GÓMEZ null (pitonizov@gmail.com) on 2016-10-04T02:48:38Z No. of bitstreams: 1 YOANKY CORDERO GÓMEZ.pdf: 2147098 bytes, checksum: db7e35a810f851186a459ec50be674de (MD5) / Approved for entry into archive by Juliano Benedito Ferreira (julianoferreira@reitoria.unesp.br) on 2016-10-07T14:03:19Z (GMT) No. of bitstreams: 1 gomez_yc_dr_sjrp.pdf: 2147098 bytes, checksum: db7e35a810f851186a459ec50be674de (MD5) / Made available in DSpace on 2016-10-07T14:03:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 gomez_yc_dr_sjrp.pdf: 2147098 bytes, checksum: db7e35a810f851186a459ec50be674de (MD5) Previous issue date: 2016-08-04 / Asociación Universitaria Iberoamericana de Postgrado (AIUP) / Nosso estudo tem como objetivo fundamental analisar a construção do silêncio na obra poética de Dulce María Loynaz (Cuba, 1902-1997) e Orides Fontela (Brasil, 1940-1998), por meio de um estudo comparativo das obras de ambas as escritoras. Para essa análise, selecionamos os poemas de Dulce (Versos, 1920-1938; Juegos de agua, 1947 e Poemas sin nombre, 1953) e de Orides, (Transposição, 1969; Helianto, 1973; Alba, 1983). Para além do fato de as duas escritoras serem modernas, e vozes bastante líricas, a temática do silêncio é uma constante em seus respectivos projetos poéticos e é a partir dela que tentaremos estabelecer comparações entre ambas. Como aportes voltados para a fortuna crítica das autoras, serão mobilizados textos críticos sobre suas obras: no caso de Dulce, os trabalhos de Pedro Simón, Dulce María Loynaz, valoración múltiple (1991); de Zaida Capote, Contra el Silencio. Una lectura de Dulce María Loynaz (2009); de Virgilio López Lemus, Dulce María Loynaz: estudios de la obra de una cubana universal (2000), entre entrevistas e depoimentos da autora. Tendo em conta que poucos estudos compõem a fortuna crítica de Orides Fontela consideraremos desde os prefácios de Antonio Candido ao livro Alba (1983); alguns estudos de Benedito Nunes, A recente poesia brasileira. Expressão e forma (1991); de Alcides Villaça, Símbolo e acontecimento na poesia de Orides Fontela (1992); de Haquira Osakabe, O corpo da poesia. Notas para uma fenomenologia da poesia, segundo Orides Fontela (2002), entre outros, além de entrevistas e depoimentos da autora, nos quais podemos encontrar um grau do reconhecimento de sua elaboração poética. Ainda sobre as autoras serão desenvolvidos estudos sobre o contexto em que produziram suas obras. Para tal, recorremos à fortuna crítica, a saber, Hortensia Pichardo, Historia de Cuba (1985); Flora Süssekind, Literatura e vida literária: polémicas, diários & retrato (2004) e Maria Helena Moreira Alvez (1984): Estado e oposição no Brasil (1964-1984). Para situar a poética de ambas na modernidade, valermo-nos das contribuições de Friedrich (1991); Paz (2008;1972) e Berardinelli (2007), entre outros. Utilizaremos, ainda, o suporte dos estudos sobre o silêncio desenvolvidos por Erni Orlandi em seu livro, As formas do silêncio no movimento dos sentidos (2007), fazendo dialogar essa perspectiva com os estudos de George Steiner, Linguagem e silêncio (1988); Amparo Amorós, La palabra del silencio (1991); Ramón Parejo, Qué es silencio y qué no es silencio (2013) e Susan Sontag, A estética do silêncio (1988). As contribuições de Maurice Blanchot: O espaço literário (2007) são muito produtivas para o trabalho porque se pensa essa questão do livro como morte e pode desenvolver-se essa ideia do silêncio mesmo que não seja abordado explicitamente. Para a compreensão da construção da poeticidade, evocaremos os trabalhos de Paz (1992). Para completar o ciclo, e para que possamos bem desenvolver a análise comparativa, valeremo-nos de referenciais da literatura comparada, a saber, Steiner (2001); Machado; Pageaux (1988) e Nitrini (1997). / Our study has the primary goal of analyzing the construction of silence in poetry of Dulce María Loynaz (Cuba, 1902-1997) and Orides Fontela (Brazil, 1940-1998) through a comparative study of the works of both writers. For this analysis, we select poems of Dulce (Versos, 1920-1938; Juegos de agua, 1947 and Poemas sin nombre, 1953) and Orides (Transposição 1969; Helianto, 1973; Alba, 1983). Besides the two writers are modern and they have very lyrical voices, the theme of silence is a constant in their poetical projects and it is from that point that we try to draw comparisons between them. As directed contributions to the literary criticism of the authors, critical texts on their works are used: Pedro Simón, Dulce María Loynaz, valoración múltiple (1991); de Zaida Capote, Contra el Silencio. Una lectura de Dulce María Loynaz (2009); de Virgilio López Lemus, Dulce María Loynaz: estudios de la obra de una cubana universal (2000) regarding Dulce, as well as her testimonies and interviews. Given that few studies make up Orides Fontela's critical fortune, we consider from the prefaces by Antonio Candido regarding the book Alba (1983); some studies of Benedito Nunes: A recente poesia brasileira. Expressão e forma (1991); Alcides Villaça: Símbolo e acontecimento na poesia de Orides Fontela (1992); Haquira Osakabe: O corpo da poesia. Notas para uma fenomenologia da poesia, segundo Orides Fontela (2002), and other ones, including interviews and testimonies of the author, in which it can be found a degree of recognition of her poetic development. Still on the authors, studies are developed on the context in which their work were done. For this, we use the critical fortune, i.e., Hortensia Pichardo, Historia de Cuba (1985); Flora Süssekind, Literatura e vida literária: polémicas, diários & retrato (2004) and Maria Helena Moreira Alvez (1984): Estado e oposição no Brasil (1964-1984). In order to situate the poetics of both authors in modernity, we use the contributions of Friedrich (1991); Paz (2008; 1972), Berardinelli (2007) and others. We also use the support of the studies of silence developed by Erni Orlandi in his book As formas do silêncio no movimento dos sentidos (2007), dialoging this perspective with studies by George Steiner: Linguagem e silêncio (1988); Amparo Amorós: La palabra del silencio (1991); Ramón Parejo: Qué es silencio y qué no es silencio (2013) and Susan Sontag: A estética do silêncio (1988). The contributions of Maurice Blanchot through O espaço literário (2007) are very productive to the work because this issue is though in the book like death and this silence idea can be developed even if not explicitly addressed. For the understanding of the construction of poetic, we evoke the work of Paz (1992). In order to complete the cycle and develop the comparative analysis, we use Comparative Literature references such as Steiner (2001); Machado; Pageaux (1988) and Nitrini (1997). / El presente trabajo tiene como objetivo fundamental, analizar la construcción del silencio en la obra poética de Dulce María Loynaz (Cuba, 1902-1997) y Orides Fontela (1940-1998), mediante un estudio comparado de la obra de las autoras. Para ese análisis, selecionamos los poemas de Dulce de los libros (Versos, 1920-1938; Juegos de agua, 1947 y Poemas sin nombre, 1953) y de Orides (Transposição, 1969; Helianto, 1973 y Alba (1983). Más allá del hecho de las escritoras ser modernas y voces bastante líricas, la temática del silencio es una constante en sus respectivos proyectos poéticos y es a partir de ella que intentaremos estabelecer las comparaciones. Como aportes orientados hacia la fortuna crítica de las autoras, serán utilizados textos críticos sobre sus obras: en el caso de Dulce, los trabajos de Pedro Simón, Dulce María Loynaz, valoración múltiple (1991); de Zaida Capote, Contra el Silencio. Una lectura de Dulce María Loynaz (2009); de Virgilio López Lemus, Dulce María Loynaz: estudios de la obra de una cubana universal (2000), entre entrevistas y testimonios de la autora. Teniendo en cuenta que pocos estudios integran la fortuna crítica de Orides, consideraremos desde el prefacio de Antônio Candido en el libro Alba (1983); Benedito Nunes, A recente poesia brasileira. Expressão e forma (1991); de Alcides Villaça, Símbolo e acontecimento na poesia de Orides Fontela (1992); de Haquira Osakabe, O corpo da poesia. Notas para uma fenomenologia da poesia, segundo Orides Fontela (2002), entre otros, además de entrevistas y testimonios de la autora, en los cuales podemos encontrar un grado de reconocimento de su elaboración poética. Aún sobre las autoras serán desarrollados estudios sobre el contexto en que produjeron sus obras. Para ello, acudimos a la fortuna crítica, concretamente, Hortensia Pichardo, Historia de Cuba (1985); Flora Süssekind, Literatura e vida literária: polémicas, diários & retrato (2004) e Maria Helena Moreira Alvez (1984): Estado e oposição no Brasil (1964-1984). Para situar sus poéticas en la Modernidad, haremos uso de las contribuciones de Friedrich (1991); Paz (2008;1972) e Berardinelli (2007), entre otros. Utilizaremos además, los aportes de los estudios sobre el silencio desarrollados por Erni Orlandi en seu livro, As formas do silêncio no movimento dos sentidos (2007), haciendo dialogar esa perspectiva con los estudios de George Steiner, Linguagem e silêncio (1988); Amparo Amorós, La palabra del silencio (1991); Ramón Parejo, Qué es silencio y qué no es silencio (2013) y Susan Sontag, A estética do silêncio (1988). Las contribuciones de Maurice Blanchot, O espaço literário (2007) serán muy productivas para el trabajo porque abordan la idea del libro como muerte y se desprende la idea del silencio aún cuando no se mencione directamente. Para comprender la construcción de lo poético, abordaremos los trabajos de Paz (1992). Para completar el ciclo, y para que nuestro objetivo sea alcanzado, tendremos en cuenta referencias de literatura comparada, a saber Steiner (2001); Machado; Pageaux (1988) e Nitrini (1997), entre otros.

Orientador: Diana Junkes Bueno Martha / Banca: Nilze Maria de Azeredo Reguera / Banca: Cláudia Maria Ceneviva Nigro / Resumo: O presente trabalho propõe um estudo dos poemas "Destruição", "Meio-dia", "Caramujo", "Aurora", "Gênesis", "Ver", "Noite", "Prece", "Vésper", "Pouso", "Ode", "Ode I", "Nudez" e "Meada", de Orides Fontela, presentes em Poesia reunida [1969-1996] (2006), pois, nesse corpus em que a reflexão metalinguística é extrema, a relação de tensão - entre as categorias negativas (como as de incomunicabilidade, obscuridade, hermetismo, lampejos destrutivos, que podem ser encontradas nas imagens da morte, do abismo, do silêncio, do assassinato e do sangue) e as categorias positivas (como as de clareza, luminosidade e liberdade) - atua como força de resistência da própria poesia, apesar dos limites da linguagem. A relação de tensão, em conjunto com a fragmentação, os espaços em branco e a circularidade, constrói a morte simbólica da palavra que não pode tudo dizer e, por isso, silencia para significar mais, transcender em novas experiências. Nesta dissertação, investigamos o trabalho de construção dos poemas com base na tensão entre as categorias, além da fragmentação. Notamos que tal tensão conduz o discurso poético ao silêncio, à morte e a uma transcendência vazia da palavra poética. Para a realização desta pesquisa, realizamos um estudo da fortuna crítica de Orides Fontela. Para o estudo das tensões entre categorias positivas e negativas, utilizamos os trabalhos de Barbosa (1986), de Friedrich (1991) e de Valéry (1999) e, para o estudo do silêncio, contamos com as contribuições de Steiner (1988) e de Friedrich (1991) / Abstract: The aim of this work is to study the poems "Destruição", "Meio-dia", "Caramujo", "Aurora", "Gênesis", "Ver", "Noite", "Prece", "Vésper", "Pouso" "Ode", "Ode I," "Nudez" and "Meada", by Orides Fontela's Poesia Reunida [1969-1996] (2006), because, in this corpus in which the metalinguistic reflection is extreme, the tension relation - between the negative categories (such as incommunicability, darkness, hermeticism, destructive flashes, which can be found in the images of death, abyss, silence, murder and blood) and the positive categories (such as clearness, lightness and freedom) - acts as a resistance force of the poetry itself, despite language limits. The tension relation, along with the fragmentation, the blank spaces and the circularity, builds the symbolic death of the word which cannot say everything and, because of this, silences itself in order to mean more and transcend in new experiences. In this master's thesis, we investigate the work of poems construction based on the tension between the categories, in addition to the fragmentation. We could note that this tension leads the poetic speech into the silence, the death and the empty transcendence of the poetic word. The study of Orides Fontela's critical resource was made to carry out this research. Barbosa's (1986), Friedrich's (1991) and Valery's (1999) theories were used to discuss the positive and negative categories, and Steiner's (1988) and Friedrich's (1991), contributed for the analysis of silence / Resumen: El presente trabajo propone un estudio de los poemas "Destruição", "Meio-dia", "Caramujo", "Aurora", "Gênesis", "Ver", "Noite", "Prece", "Vésper", "Pouso", "Ode", "Ode I", "Nudez" y "Meada", de Orides Fontela, presentes en Poesía reunida [1969-1996] (2006), pues, en este corpus, en que la reflexión metalingüística es extrema, la relación de tensión - entre las categorías negativas (como las de incomunicabilidad, obscuridad, hermetismo, flashes destructivos, que pueden ser encontradas en imágenes de la muerte, del abismo, del silencio, del asesinato, de la sangre) y las categorías positivas (como las de claridad, luminosidad y libertad - actúa como fuerza de resistencia de la propia poesía a pesar de los límites del lenguaje. La relación de tensión, conjuntamente con la fragmentación, los espacios en blanco, la circularidad, construye la muerte simbólica de la palabra que no puede todo decir y, por eso, silencia para significar más, trascender en nuevas experiencias. En esta disertación investigamos el trabajo de construcción de los poemas basados en la tensión entre las categorías, además de la fragmentación. Notamos que tal tensión conduce el discurso poético al silencio, a la muerte y a una trascendencia vacía de la palabra poética. Para la realización de esta pesquisa realizamos un estudio de la fortuna crítica de Orides Fontela. Para el estudio de las tensiones entre categorías positivas y negativas utilizamos los estudios de Barbosa (1986), de Friedrich (1991) y de Valéry (1999) y para el estudio del silencio, contamos con las contribuciones de Steiner (1988) y de Friedrich (1991) / Mestre

Made available in DSpace on 2014-05-17T02:01:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000458000-Texto+Completo-0.pdf: 1124041 bytes, checksum: 4c1383c393e779b0b1cb4d145770f5ef (MD5) Previous issue date: 2014 / The paper focus the thematic: The Silence of God face human suffering, according to Bruno Forte theology. Object of study is the silence of God and human suffering. The objectives are: to present the theology of Bruno Forte, answer why the silence of God in the face of human suffering and demonstrate the participation and presence of God in human history center. The method is literature. The results are found in Bruno Forte writes about Theology and Company, Memory and Prophecy, and the writing on the Trinity manifested as Silence and Word Meeting. These results are obtained from a theology of the cross that is sure that God is in distress. The certainty of the victory of life over death. It confirms that God is not absent in silence, but it's company. From this certainly opens up the prospect of seeing the face of the suffering God's presence. / A dissertação aborda o tema do Silêncio de Deus diante do sofrimento humano, na teologia de Bruno Forte. Tem por objeto de estudo o silêncio de Deus e o sofrimento humano. Os objetivos são: apresentar a teologia de Bruno Forte, responder o porquê do silêncio de Deus diante do sofrimento humano e demonstrar a participação e presença de Deus no centro da história humana. O método é de pesquisa bibliográfica. Os resultados são encontrados no que Bruno Forte escreve sobre a Teologia como Companhia, Memória e Profecia, e no que escreve sobre a Trindade que se manifesta como Silêncio, Palavra e Encontro. Estes resultados são obtidos a partir de uma teologia da cruz que é a certeza que Deus está no sofrimento. A certeza da vitória da vida sobre a morte. Nela confirma-se que Deus não é ausente no silêncio, mas é companhia. A partir dessa certeza abre-se a perspectiva de ver no rosto dos que sofrem a presença de Deus.

Este trabalho analisa, compara e disseca o enredo de duas obras literárias, Vidas Secas, de Graciliano Ramos e Gaibéus, de Alves Redol. Escritores de nacionalidades distintas, mas que apresentam pontos de semelhança em sua criação artística. O contexto da ditadura vivido por brasileiros e portugueses, de certa forma, contribuiu para o desenvolvimento da temática social nessas duas obras. A fim de expor a problemática do homem do campo, Vidas Secas e Gaibéus expõem personagens que tendem a sobreviver e a conservar-se à margem da sociedade e, principalmente, carentes da atenção dos governos / This paper analyzes compares and dissects the plot of two literary works, Vidas Secas of Graciliano Ramos and Gaibéus of Alves Redol. They are writers of different nationalities, but they have points of similarity in their artistic creation. The context of the dictatorship lived by brazilian and Portuguese, somehow, contributed to the development of social thematic in these two works. In order to denounce the problems of rural man, Vidas Secas and Gaibéus and expose people who tend to survive and keep the margins of society and particularly the deprived of attention of governments

Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Esta dissertação busca analisar como Joan Riley, escritora jamaicana que vive na Inglaterra, expõe e denuncia em suas obras a submissão feminina diante da opressão e violência sexual sofridas por mulheres negras. Objetivamos apontar a crítica ao papel dos discursos patriarcal e pós-colonial, práticas de poder que tornam o contexto social das mulheres representadas em seus romances propício para o exercício do jugo masculino, através da exploração do silêncio de mulheres vítimas de abusos sexuais. O necessário recorte do objeto restringiu a análise às duas personagens centrais dos romances The Unbelonging (1985) e A Kindness to the Children (1992), mulheres cujas subjetividades foram anuladas pela objetificação de seus corpos e a desumanização de suas identidades / The present work aims at analyzing how Joan Riley, Jamaican writer who lives in England, exposes and denounces in her work the female submission in face of the oppression and sexual violence suffered by black women. The objective of the study is to point out the authors criticism of patriarchal and post-colonial discourses, power practices which insert the women represented in her fiction into the proper social context for the exercise of male domination, through her exploration of silence of women who are victims of sexual abuse. The necessary cut of the object restricted the analysis to the two central characters in the novels The Unbelonging (1985) and A Kindness to the Children (1992), women whose subjectivities were made null by the objectification of their bodies and the dehumanization of their identities

Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / O presente estudo tem por objetivo analisar o lugar ocupado pelo silêncio na narrativa de pessoas que sofreram violência homofóbica e que são acompanhadas pelos dispositivos públicos de atenção e cuidado a lésbicas, gays, bissexuais, travestis e transexuais implantados no estado do Rio de Janeiro. Utiliza-se neste trabalho o conceito de homofobia como violência motivada pelo preconceito sexual, que se origina do processo histórico que produziu a separação entre homo e heterossexualidade e estabeleceu a última como norma. O trabalho de campo realizado em dois Centros de Referência e num dispositivo público de saúde incluiu entrevistas semiestruturadas com 11 usuários e 25 profissionais, no período de junho a novembro de 2011. A análise do material indica que o silêncio constitui-se como um discurso legítimo sobre a dor, servindo de proteção para a manutenção de determinadas relações, preenchendo, portanto, um espaço de fala. Reconhecer o lugar do silêncio, mesmo em dispositivos que se propõe a acolher denúncias de violência, pode facilitar o fortalecimento do encontro entre profissionais e usuários dos serviços voltados para pessoas LGBT.

Este trabalho se propõe a analisar diferentes ocorrências do fenômeno da metaficção presentes nas obras da escritora Adriana Lisboa e estabelecer conexões existentes entre o fenômeno e o drama da consciência humana, constatando que os impasses derivados da busca de uma identidade expõe a arte a uma representação irônica da realidade. Nesse sentido, analisamos as obras Sinfonia em branco, romance publicado em 2001, Um beijo de colombina, de 2003 e Rakushisha de 2007, visando a interpretação e o estudo do processo de construção dos romances, sobretudo, na sua relação entre ficção, realidade, identidade, dúvida e silêncio. A partir destas perspectivas, verificamos que todas as obras guardam em si uma multiplicidade de olhares e vozes a retratar, nas pequenas coisas do cotidiano, um universo de poesia a refletir tanto a escrita quanto a nossa condição humana / This work intends to analyze different occurrences of the phenomenon of metafiction present in the writings of writer Adriana Lisboa and establish connections existing between the phenomenon and the drama of human consciousness, noting that deadlocks derived search of an identity exposes the art of ironic representation reality. Accordingly, we analyze the works Sinfonia em branco, novel published in 2001, Um beijo de colombina in 2003, Rakushisha in 2007, so the interpretation and study of the construction of the novels, especially in its relationship between fiction, reality, identity , doubt and silence. From these perspectives, we see that all works itself keep a multiplicity of perspectives and voices to portray, in the little things of everyday life, a universe of poetry to reflect both the written and the human condition