Este estudo investiga as produções artísticas de Wanda Pimentel e Teresinha Soares em meados da década de 1960 e início da década de 1970, com o objetivo de analisar a questão de gênero e a construção da subjetividade feminina. A pesquisa buscou analisar as relações estéticas das obras de Pimentel e Soares à luz das influências das teorias feministas que migravam dos Estados Unidos para o Brasil ao final dos anos de 1960. A partir disso, destacou as relações teóricas entre as questões de gênero e as práticas artísticas das vanguardas brasileiras. Ademais, esta pesquisa tratou da circulação das obras de Pimentel e Soares, visto que as artistas estiveram inseridas no circuito de arte brasileiro em exposições coletivas, salões e bienais no período estudado. Esse contexto de circulação permitiu uma visão crítica frente à retomada das obras dessas artistas em exposições internacionais nos últimos três anos, em virtude de uma política revisionista dos museus acerca das questões de gênero e da produção artística de países à margem dos centros culturais canônicos. O estudo amplia o conhecimento acadêmico sobre as produções artísticas realizadas por mulheres nas décadas de 1960 e 1970, que adotaram a crítica feminista sem se ater a movimentos sociais, contribuindo para o debate sobre a suposta marginalidade da mulher no circuito de arte brasileiro durante a ditadura militar. / This study investigates the artistic productions of Wanda Pimentel and Teresinha Soares in the mid - 1960s and early 1970s, with the objective of analysing the issue of gender and the construction of female subjectivity. The research seeks to analyse the aesthetic relations of the works of Pimentel and Soares in light of the influences of feminist theories that migrated from the United States to Brazil in the late 1960s. This highlights the theoretical relations between gender issues and the artistic practices of the Brazilian vanguard. In addition, this research looks at the circulation of the works of Pimentel and Soares given that both were part of the Brazilian art circuit in collective exhibitions and biennials in this period. This context of the circulation of art allows a critical view of the return of the work of these artists to international exhibitions in the last three years; a return driven by the revisionist policies of museums on issues of gender and artistic production in countries outside the canonical cultural centres. The study expands the academic knowledge about artistic productions made by women in the 1960s and 1970s, who adopted a feminist critique without reference to social movements, contributing to the debate about the supposed marginalisation of women in the Brazilian art circuit during the dictatorship military.

Este estudo investiga as produções artísticas de Wanda Pimentel e Teresinha Soares em meados da década de 1960 e início da década de 1970, com o objetivo de analisar a questão de gênero e a construção da subjetividade feminina. A pesquisa buscou analisar as relações estéticas das obras de Pimentel e Soares à luz das influências das teorias feministas que migravam dos Estados Unidos para o Brasil ao final dos anos de 1960. A partir disso, destacou as relações teóricas entre as questões de gênero e as práticas artísticas das vanguardas brasileiras. Ademais, esta pesquisa tratou da circulação das obras de Pimentel e Soares, visto que as artistas estiveram inseridas no circuito de arte brasileiro em exposições coletivas, salões e bienais no período estudado. Esse contexto de circulação permitiu uma visão crítica frente à retomada das obras dessas artistas em exposições internacionais nos últimos três anos, em virtude de uma política revisionista dos museus acerca das questões de gênero e da produção artística de países à margem dos centros culturais canônicos. O estudo amplia o conhecimento acadêmico sobre as produções artísticas realizadas por mulheres nas décadas de 1960 e 1970, que adotaram a crítica feminista sem se ater a movimentos sociais, contribuindo para o debate sobre a suposta marginalidade da mulher no circuito de arte brasileiro durante a ditadura militar. / This study investigates the artistic productions of Wanda Pimentel and Teresinha Soares in the mid - 1960s and early 1970s, with the objective of analysing the issue of gender and the construction of female subjectivity. The research seeks to analyse the aesthetic relations of the works of Pimentel and Soares in light of the influences of feminist theories that migrated from the United States to Brazil in the late 1960s. This highlights the theoretical relations between gender issues and the artistic practices of the Brazilian vanguard. In addition, this research looks at the circulation of the works of Pimentel and Soares given that both were part of the Brazilian art circuit in collective exhibitions and biennials in this period. This context of the circulation of art allows a critical view of the return of the work of these artists to international exhibitions in the last three years; a return driven by the revisionist policies of museums on issues of gender and artistic production in countries outside the canonical cultural centres. The study expands the academic knowledge about artistic productions made by women in the 1960s and 1970s, who adopted a feminist critique without reference to social movements, contributing to the debate about the supposed marginalisation of women in the Brazilian art circuit during the dictatorship military.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The present work focuses the discipline Teaching Religious given in the Gymnasium Santa Teresinha, in the period from 1947 to 1968, searching to infer on the use of that curricular component while instrument of propagation of the catholic faith. This written production follows a coherent metodológical way with the research field history of school disciplines and its estimated theoreticians, articulated the analysis of written sources and prays. The choice for the study of that school disciplines intervien that establishment was stimulated by two reasons: first, for the necessity to understand the catholics strategies for the maintenance of its hegemony in the social and cultural field of the country; second, for the great necessity to extend the studies inside of the field of the history of the school disciplines. / O presente trabalho enfoca a disciplina Ensino Religioso ministrada no Ginásio Santa Teresinha, no período de 1947 a 1968, buscando inferir sobre o uso desse componente curricular enquanto instrumento de propagação da fé católica. Esta produção escrita segue um caminho metodológico coerente com o campo de pesquisa história das disciplinas escolares e seus pressupostos teóricos, articulado a análise de fontes escritas e orais. A escolha pelo estudo desta disciplina escolar nesse estabelecimento foi impulsionada por dois motivos: primeiro, pela necessidade de compreender as estratégias católicas para a manutenção de sua hegemonia no campo social e cultural do país; segundo, pela grande necessidade de ampliar os estudos dentro do campo de pesquisas da história das disciplinas escolares.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-12-04T21:23:19Z No. of bitstreams: 1 KarlaLidianeCostaMartinsSilva_DISSERT.pdf: 14855696 bytes, checksum: 877aab2c366c8ddb4ae8a63f06a3ab6a (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2017-12-09T00:40:08Z (GMT) No. of bitstreams: 1 KarlaLidianeCostaMartinsSilva_DISSERT.pdf: 14855696 bytes, checksum: 877aab2c366c8ddb4ae8a63f06a3ab6a (MD5) / Made available in DSpace on 2017-12-09T00:40:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 KarlaLidianeCostaMartinsSilva_DISSERT.pdf: 14855696 bytes, checksum: 877aab2c366c8ddb4ae8a63f06a3ab6a (MD5) Previous issue date: 2017-02-22 / A presente disserta??o, intitulada Th?r?se, ?xtase de um corpo ofertado: travessia mitodol?gica de uma artista de f(r)ic??o, trafegou sobre os solos da arte e do sagrado, aqui abordados por meio de uma pesquisa pr?tica/te?rica encampada pela artista-pesquisadora Karla Martins acerca do seu mito-guia: Santa Teresinha do Menino Jesus. A santa francesa, tamb?m conhecida como da Sagrada Face, manifestou-se nesta investiga??o a partir do campo da mitologia pessoal da artista-pesquisadora e foi desvelada por uma experi?ncia perform?tica. Para a constru??o desta experi?ncia, lan?ou-se m?o da Mitodologia em Arte e da Artetnografia, pr?ticas/conceitos capitaneados pela Prof. Ph.D. Luciana Lyra (UERJ / UFRN), que, por sua vez, est?o ligados aos campos da Antropologia da Experi?ncia (Antropologia da Performance), do antrop?logo Victor Turner, e da Antropologia do Imagin?rio, do soci?logo Gilbert Durand, que em si transitam acerca de ritos de passagem, da imagem, do mito e do ritual. A partir da aplica??o dos procedimentos mitodol?gicos, viu-se eclodir as puls?es mais ?ntimas da artista-pesquisadora, que perpassaram a escrita e a cria??o da performance Th?r?se. / This dissertation, entitled Th?r?se, ecstasy of an offered body: the mythodological journey of a f(r)iction artist, travels over the grounds of art and holiness, discussed here by means of a practical/theoretical research embraced by the artist-researcher Karla Martins about her guide-myth: Saint Therese of the Child Jesus. The French saint, also known as the Holy Face, manifests itself in this investigation through the scope of the artist-researcher?s personal mythology and unveils herself through a performative experience. In order to carry such experience on, the research was based on the Mythodology in Art and the Artethnography, practices/concepts upheld by Prof. Ph.D. Luciana Lyra (UERJ), which, in turn, are connected to the fields of Anthropology of Experience (Anthropology of Performance), led by anthropologist Victor Turner, and Anthropology of the Imaginary, led by sociologist Gilbert Durand, which by their turn involve rites of passage, image, myth and ritual. The application of these mythodological procedures cause the most intimate of the artist-researcher?s pulsions to erupt and pervade her writing, as well as the creation of the performance Th?r?se itself.

This research is inserted in the area of History and Historiography of Education. It is associated with the historical context and the relationship circumstances between public and private schools in Ibiá-MG, by analyzing the process of creation of Santa Terezinha private school. It is a study of the dynamic movement that involved the debate on the democratization of the elementary education in Alto Paranaíba (Ibiá-MG), as well as disputes and consensuses that followed the structure and spread of educational public and private institutions in Brazil, from 1937-1959. The period is from the 1937 Constitution, when Santa Terezinha school was created in Ibiá, and 1959 when of the change in the by-law of the school converging with a time of great political-ideological excitement between the public and private initiative throughout the country. The overall objective was to analyze the relationship of the elementary teaching, represented by Dom José Gaspar School, and the private sector represented by Santa Therezinha School, in order to conduct an inventory of their historical forms of expression, observing the relationships between those two sectors of teaching. We interpreted the interaction limits and conflicts between the public and private schools, throughout the process of institutionalization of education in Brazil. The study had as principle the political, economic and socio-cultural realities constructed in that period. We tried to understand the schooling process in Brazil, particularly in Minas Gerais, as part of the society formed in that period. The heuristics included quantitative and qualitative data obtained from documentary, oral, and iconographical sources that were subject to explanatory analyzes anchored on the dialectical method. Data revealed that while in the national level the political-ideological debate had been strong between the public and private education, in the local universe the agreement between the two schools reflects the political patronage in Brazil. So those two schools, although antagonistic in essence, integrate each other configuring both a relationship of conflict and complement. / O presente estudo situa-se na área da História e Historiografia da Educação e está associado ao contexto histórico e às circunstâncias em que se deram as relações entre o ensino público e privado no município de Ibiá-MG, mediante a análise do processo de criação da escola particular Santa Terezinha. Trata-se de uma pesquisa sobre o movimento dinâmico que envolveu o debate em torno da democratização da educação primária na região do Alto Paranaíba (Ibiá-MG), bem como das disputas e consensos que acompanharam a estruturação e generalização das instituições de ensino pública e privada dessa modalidade de ensino no Brasil, entre os anos de 1937 a 1959. O período está compreendido entre a Constituição de 1937, marco da criação da Escola Santa Teresinha em Ibiá, e 1959 quando ocorre a alteração no estatuto dessa instituição de ensino convergindo com um momento de grande efervescência político-ideológica entre a iniciativa de ensino pública e privada em todo o país. O objetivo geral foi analisar a relação do ensino público primário, representado pelo Grupo Escolar Dom José Gaspar, e a iniciativa privada, representada pela Escola Santa Terezinha, inventariando as suas formas históricas de manifestação, observando as imbricações, aproximações e os afastamentos operados entre essas duas dimensões de ensino. Promoveu-se uma interpretação acerca dos limites da interação e dos conflitos estabelecidos entre o ensino público e o privado, ao longo do processo de institucionalização da educação no Brasil. O estudo desenvolvido teve como princípio as realidades política, econômica e sócioculturalmente construídas no período em apreço. Buscou-se compreender o processo de escolarização no Brasil, particularmente nos rincões das Gerais, como parte integrante da sociedade formada no período delimitado. A heurística contou com dados quantitativos e qualitativos obtidos na consulta das fontes documentais, orais e iconográficas, submetidas a análises explicativas ancoradas no método dialético. Pelos dados obtidos conclui-se que enquanto no plano nacional o debate político-ideológico entre a iniciativa de ensino público e privado se acirrava, no universo local percebemos que o acordo firmado entre a Escola Santa Terezinha e o Grupo Escolar Dom José Gaspar reflete a política clientelista do Brasil. De forma que essas duas instituições de ensino, antagônicas em sua essência, se integram configurando ora uma relação de conflito ora de complementaridade. / Mestre em Educação