Orientador: Ana Clara Bortoleto Nery / Banca: Maria Rita de Almeida Toledo / Banca: Rosa Fátima Souza / Resumo: Com o objetivo de compreender as formas pelas quais Saudade, do autor Thales Castanho de Andrade, se constitui como uma obra importante da literatura infantil brasileira, enquanto livro de leitura escolar utilizado nas escolas primárias, durante os anos de 1918 e 1932, apresento esta Dissertação de Mestrado. Para entender que fatores contribuíram para que Saudade se tornasse referência na literatura escolar, faço a análise da 2ª e da 17ª edições do livro, publicadas em 1920 e 1932, respectivamente. A análise terá como referencial teórico as idéias de Roger Chartier, numa abordagem identificada como "história cultural". Segundo Chartier (1991), esta abordagem está focada na compreensão, manipulação e estudo de textos, impressos de formas variadas, em seu contexto histórico e social. Saudade foi escrito num momento histórico que dá início a publicação de uma literatura escolar, da qual se origina a literatura infantil brasileira como gênero literário. Foi destinado à leitura escolar nas séries do curso primário das escolas brasileiras; adotado principalmente, nos estados de São Paulo, Paraná, Ceará e no Distrito Federal, segundo a Revista da Sociedade de Educação, de 1923. O livro foi escrito em um momento de grande efervescência nacional no campo econômico, cultural, político e educacional, e estava comprometido com o processo de ruralização. O autor de Saudade, piracicabano, foi escritor e educador, e manteve relações de amizade ou convívio pessoal com pessoas importantes para a educação no Brasil, dentre elas, Sampaio Dória, Sud Mennucci, Monteiro Lobato e Lourenço Filho. Neste trabalho, levou-se em conta a afirmação de Roger Chartier de que é preciso unir duas perspectivas: estudar o próprio texto e os impressos que lhe dão suporte. / Abstract: The aim of this research is to comphehend how Saudade, written by Thales Castanho de Andrade, constitutes an important book of the brazilian literary production made for children, once it was used as pedagogical reading in Elementary Schools during the period from 1918 to 1932. To enlighten what factors contributed to make Saudade so important as a reference in the pedagogical literature, I analysed the 2nd and 17th editions of the book, published en 1920 and 1932, respectively. The analyses will be held by Roger Chartier's ideas, approaching the "cultural history". According to Chartier (1991), this approachfocuses on the comprehension, manipulation and study of printed texts in several ways, and also on its historical and social contexts. Saudade was written in a historical epoch which makes na entry of the pedagogical publishing, from which originates the brazilian literary production made fr children as a literary order. The book was destinated to pedagogical reading on the brazilian Elementary Schols; being used, mainly, in the Estates of São Paulo, Paraná, ceará and in the Federal District, according to the Education Society Magazine, from 1923. The novel was produced in a time of great effervescence on the economy, culture, politics and education, and was linked to the process of ruralism. The author of Saudade, piracicabano, was writer and educator, keeping relations of frienship or docial companionship with important people for education in Brazil; among them, Sampaio Dória, Sud Mennucci, Monteiro Lobato and Lourenço Filho. In this research, I considered the words of Roger Chartier that say it is necessary to join two perspectives: studying the text itself and the other printed matters that support it. / Mestre

Submitted by Cleisson Melo (son.bass@gmail.com) on 2016-12-19T12:01:56Z No. of bitstreams: 1 TESE_MELO_Saudade_WEB.pdf: 28530079 bytes, checksum: 115cf662f86cfe0df56825ff72b6a120 (MD5) / Approved for entry into archive by Nilson Nascimento Souza (nilson@ufba.br) on 2016-12-19T13:56:33Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TESE_MELO_Saudade_WEB.pdf: 28530079 bytes, checksum: 115cf662f86cfe0df56825ff72b6a120 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-19T13:56:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TESE_MELO_Saudade_WEB.pdf: 28530079 bytes, checksum: 115cf662f86cfe0df56825ff72b6a120 (MD5) / Capes / Este trabalho visa identificar elementos do processual villalobiano no sentido de revelar atitudes que, ligadas ao sentimento da saudade, nos permita uma reconsideração de sua música pelo viés da semiótica existencial. Para isso, almejamos construir um arcabouço teórico fundamentado na semiótica existencial, no gesto musical e tópicas, tendo como fio condutor o sentimento da saudade que, ativando ou sendo ativada por esta abordagem semiótica, nos possibilite investigar aspectos e relações com o hibridismo cultural brasileiro, buscando identificar elementos e atitudes do seu processual. Assim, uma abordagem teórico analítica plural permite nos debruçarmos sobre suas danças em ambiente orquestral, com o objetivo de identificar tais atitudes e seus desdobramentos, evidenciando aspectos do seu compor na tentativa de melhor entender seus processos composicionais. / This research aims to distinguish Villa-Lobos’ processual elements in order to uncover attitudes, which associated with saudade (nostalgia), allows us a reconsideration about his music by the bias of existential semiotics. In this regard, we aim to build a reasoned theoretical framework in the light of existential semiotics, musical gesture, and topics, where saudade is the guideline among these points. Therefore, saudade acting or being activated by this semiotic approach allows us to investigate aspects and relations with Brazilian cultural hybridity, trying to recognize elements and attitudes of Villa-Lobos’ processual. Thus, a plural analytical theoretical approach allows us to deal with his orchestral dances in order to identify such attitudes and developments, underlining aspects of his composing in an attempt to better understand Villa-Lobos’ compositional processes.

A saudade é um significante que condensa camadas semânticas que se aproximam dos sentidos da melancolia e da nostalgia, diferenciando-se por constituir a percepção humana da fugacidade do tempo e suas aspirações pela eternidade. Tais dimensões associam-se, mais frequentemente, à falta e ao desejo de presentificação das imagens da infância, dos amigos queridos, do (a) amado (a) ausente e do lugar de origem distante. Presente na lírica portuguesa desde os registros dos cantares medievais trovadorescos, a saudade associou-se a todos os movimentos estéticos literários, apresentando-se também como um tema prevalente na lírica brasileira, de forma incipiente no período colonial e intensificando-se a partir do movimento romântico. O presente trabalho optou pelo recorte axial da saudade do lugar de origem com o intuito de indagar as semelhanças e dessemelhanças entre seus sentidos nas matrizes portuguesas e na lírica brasileira. Para tanto, fez-se inicialmente um levantamento das origens da palavra, assim como alguns apontamentos sobre possíveis ancoragens psicológicas. Em outra seção, uma compilação do tema diacronicamente organizada a partir da lírica de poetas portugueses, a qual aponta a prevalência de sujeitos poéticos coletivos que têm saudades de uma pátria grandiosa, pathos que se sustentaria em relatos míticos e registros históricos. A partir da visada modernista, buscam-se os sentidos da saudade do lugar de origem em sua dicção brasileira, elegendo para análise os textos poéticos de três poetas representativos do período: Manuel Bandeira (Evocação do Recife, Recife e Vou-me embora pra Pasárgada), Vinicius de Moraes (Ilha do Governador, Saudades do Brasil em Portugal e Pátria Minha) e Torquato Neto (Tristeresina, A Rua e Três da Madrugada). Nesses textos, observaram-se aproximações e afastamentos da semântica portuguesa. Estes distanciamentos caracterizaram-se, principalmente, pelos acentos lúdicos, pela ênfase na intimidade dos sujeitos poéticos e pela predominância de uma sintaxe coloquial. À guisa de conclusão, destacou-se a importância desse tema para a lírica: a saudade constitui um índice que aponta para a procura do sujeito por si mesmo, de forma que ao escrever sobre lugares de origem queridos, o poeta afirma sujeitos poéticos no intuito de presentificá-los. / Longing is a signifier that condenses semantic layers which come close to the meanings of melancholy and nostalgia, but distinguishes itself (from them) by constituting the human perception of time fugacity and their aspirations for eternity. Such dimensions relate most of the time to the lack of and the wish to turn present childhood images, the memory of dear friends, of the loved ones and of the distant place of origin. Present in the Portuguese lyric poem since the records of medieval troubadours chants, longing was associated with all aesthetic literary movements, becoming a prevailing topic of the Brazilian lyric poem, firstly in an incipient way during the Colonial Period, and then more intensely from the Romantic Movement on. The following work has opted for the perspective of the longing for the place of origin, aiming to distinguish the similarities and dissimilarities of its meanings between the Portuguese matrices and the Brazilian lyric poem. In order to do so, at first a survey was done to identify the etymologies of the word, as well as remarks about possible psychological backgrounds. Next, it was made a diachronic compilation of the topic, starting with the lyric of Portuguese poets, which indicates the predominance of collective poetic subjects who long for a grandiose homeland, a pathos based upon mythical narrative and historical records. By means of a modernist perspective, the meanings of the longing for the place of origin were sought within a Brazilian utterance, in which the works of three distinctive poets of that period were chosen: Evocação do Recife, Recife and Vou-me embora pra Pasárgada, by Manuel Bandeira; Ilha do Governador, Saudades do Brasil em Portugal and Pátria Minha, by Vinicius de Moraes; and Tristeresina, A Rua and Três da Madrugada, by Torquato Neto. In these works, it will be observed to what extent the meaning of longing is close to or distant from the Portuguese semant ics. Whenever they prove to be distant from the Portuguese matrix, they are recognizable by their ludic accents, by the emphasis on the intimacy of the poetic subjects and by the predominance of a colloquial syntax. By way of conclusion, it has been highlighted the relevance of this topic for the lyric poem: longing constitutes an index that points out to the search of the subject for themselves, so that by writing about beloved places of origin, the poet establishes poetic subjects in order to make them present.

Made available in DSpace on 2014-07-29T16:27:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 halima alves de lima elusta.pdf: 1141981 bytes, checksum: 3fc923943a823b53e913c3c488dc6e1b (MD5) Previous issue date: 2008-11-04 / The Saudade Cemetery, in Campinas, Brazil, is considered na open-sky museum for burial monuments that represents and materialize the relation man death in this city. The main goal of the present research is to show the transformations after the death secularization in the city, since 1881, when the cemetery was founded till the 1950 s decade. The transformations occurred during this period are here represented by statuary, tombs and monuments elaborated by Giuoseppe Tomagnini, Vélez Family, V. Lazzeri, Rosada Family, Coluccini Brothers and Camillo dos Santos. Those artist-artisans responsible for that buildings were influenced by stylistic of the European funerary art, such as neoclassic and eclectic architecture, art nouveau, art déco and modern to attend to the local citizen needs in order to preserve their memory. The burial buildings found in the Saudade Cemitery, besides a local for reflection and memory, can be considered significant part of Historical and Cultural Patrimony of Campinas / O Cemitério da Saudade é considerado um museu a céu aberto por abrigar túmulos que representam e materializam a relação do homem com a morte na cidade de Campinas. Esta dissertação tem por objetivo mostrar as transformações após a secularização da morte na cidade, que se inicia em 1881 com a fundação desse primeiro cemitério público, até a década de 1950. As transformações ocorridas durante esse período são aqui apresentadas por meio das construções de Giuoseppe Tomagnini, Família Vélez, V. Lazzeri, Família Rosada, Irmãos Coluccini, Irmão Zarattinni e Camillo dos Santos. Esses artistas-artesãos, responsáveis pelas construções, apropriaram-se de referências estilísticas da arte funerária européia como o neoclássico, eclético, art nouveau, art deco e moderno para atender as necessidades dos cidadãos campineiros de perpetuar sua memória. Essas construções fazem do Cemitério da Saudade, além de local de reflexão e memória, parte significativa do Patrimônio Histórico e Cultural da cidade de Campinas

This study explores the relationship between media and nostalgia – the longing of a home and a time left behind – among Brazilian citizens who live in Stockholm. At present, the flow of immigrants is characterized by a high level of interconnection. Contemporary immigrants, especially those who live in global cities such as Stockholm, have easy access to the latest technologies, which significantly increases their access to home country media and also communication with home country though social networks. Which a Media Ethnographic approach including survey and short interviews, it shows how the respondents use Information and Communication Technologies in order to get information from Brazil.

A saudade é um significante que condensa camadas semânticas que se aproximam dos sentidos da melancolia e da nostalgia, diferenciando-se por constituir a percepção humana da fugacidade do tempo e suas aspirações pela eternidade. Tais dimensões associam-se, mais frequentemente, à falta e ao desejo de presentificação das imagens da infância, dos amigos queridos, do (a) amado (a) ausente e do lugar de origem distante. Presente na lírica portuguesa desde os registros dos cantares medievais trovadorescos, a saudade associou-se a todos os movimentos estéticos literários, apresentando-se também como um tema prevalente na lírica brasileira, de forma incipiente no período colonial e intensificando-se a partir do movimento romântico. O presente trabalho optou pelo recorte axial da saudade do lugar de origem com o intuito de indagar as semelhanças e dessemelhanças entre seus sentidos nas matrizes portuguesas e na lírica brasileira. Para tanto, fez-se inicialmente um levantamento das origens da palavra, assim como alguns apontamentos sobre possíveis ancoragens psicológicas. Em outra seção, uma compilação do tema diacronicamente organizada a partir da lírica de poetas portugueses, a qual aponta a prevalência de sujeitos poéticos coletivos que têm saudades de uma pátria grandiosa, pathos que se sustentaria em relatos míticos e registros históricos. A partir da visada modernista, buscam-se os sentidos da saudade do lugar de origem em sua dicção brasileira, elegendo para análise os textos poéticos de três poetas representativos do período: Manuel Bandeira (Evocação do Recife, Recife e Vou-me embora pra Pasárgada), Vinicius de Moraes (Ilha do Governador, Saudades do Brasil em Portugal e Pátria Minha) e Torquato Neto (Tristeresina, A Rua e Três da Madrugada). Nesses textos, observaram-se aproximações e afastamentos da semântica portuguesa. Estes distanciamentos caracterizaram-se, principalmente, pelos acentos lúdicos, pela ênfase na intimidade dos sujeitos poéticos e pela predominância de uma sintaxe coloquial. À guisa de conclusão, destacou-se a importância desse tema para a lírica: a saudade constitui um índice que aponta para a procura do sujeito por si mesmo, de forma que ao escrever sobre lugares de origem queridos, o poeta afirma sujeitos poéticos no intuito de presentificá-los. / Longing is a signifier that condenses semantic layers which come close to the meanings of melancholy and nostalgia, but distinguishes itself (from them) by constituting the human perception of time fugacity and their aspirations for eternity. Such dimensions relate most of the time to the lack of and the wish to turn present childhood images, the memory of dear friends, of the loved ones and of the distant place of origin. Present in the Portuguese lyric poem since the records of medieval troubadours chants, longing was associated with all aesthetic literary movements, becoming a prevailing topic of the Brazilian lyric poem, firstly in an incipient way during the Colonial Period, and then more intensely from the Romantic Movement on. The following work has opted for the perspective of the longing for the place of origin, aiming to distinguish the similarities and dissimilarities of its meanings between the Portuguese matrices and the Brazilian lyric poem. In order to do so, at first a survey was done to identify the etymologies of the word, as well as remarks about possible psychological backgrounds. Next, it was made a diachronic compilation of the topic, starting with the lyric of Portuguese poets, which indicates the predominance of collective poetic subjects who long for a grandiose homeland, a pathos based upon mythical narrative and historical records. By means of a modernist perspective, the meanings of the longing for the place of origin were sought within a Brazilian utterance, in which the works of three distinctive poets of that period were chosen: Evocação do Recife, Recife and Vou-me embora pra Pasárgada, by Manuel Bandeira; Ilha do Governador, Saudades do Brasil em Portugal and Pátria Minha, by Vinicius de Moraes; and Tristeresina, A Rua and Três da Madrugada, by Torquato Neto. In these works, it will be observed to what extent the meaning of longing is close to or distant from the Portuguese semant ics. Whenever they prove to be distant from the Portuguese matrix, they are recognizable by their ludic accents, by the emphasis on the intimacy of the poetic subjects and by the predominance of a colloquial syntax. By way of conclusion, it has been highlighted the relevance of this topic for the lyric poem: longing constitutes an index that points out to the search of the subject for themselves, so that by writing about beloved places of origin, the poet establishes poetic subjects in order to make them present.

Quels liens la saudade, expression majeure de la littérature portugaise du XVIe siècle peut-elle a priori entretenir vis-à-vis de la photographie contemporaine ? Si la saudade, phénomène que le poète Almeida Garett apparenta à une « délicieuse douleur du cœur » née de la piqûre d’«une cruelle épine », éveille le souvenir d’un être ou d’un lieu chers – dont l’absence, le manque ou la perte nous cause autant de tristesse que joie –, elle demeure difficilement traduisible, et reste souvent assimilée à la mélancolie. Pourtant la saudade se révèle aussi comme une pensée singulière opérant une synthèse temporelle et spatiale de l’expérience que l’homme éprouve vis-à-vis du monde, un montage « virtuel » régi comme un véritable agencement d’images. Comment ce sentiment peut-il dès lors trouver dans la photographie lieu de représentation? Quels symptômes, quelles « marques » viennent ainsi nous révéler ses possibles formes d’application? Quels paradoxes peuvent aussi surgir, dès que nous tentons de retirer depuis leur dormance ou révéler présent par leur absence, tout ce qui fut mais qui n’est plus, ou peut-être, l’espoir de ce qui n’est pas encore advenu? C’est à ses questions majeures que cette thèse tentera de répondre, en explorant un corpus constitué principalement parmi un choix de photographies françaises et brésiliennes contemporaines, mais qui n’omet pas néanmoins d’autres sources visuelles qu’il s’agisse de peintures, de gravures, ou encore de films, de performances ou d’installations souvent éphémères. C’est aussi tenter de comprendre comment ce concept vient finalement composer une iconographie photographique d’une image-saudade qui se révèle elle-même riche, complexe et paradoxale. / Which relations can the saudade, major expression of the Portuguese literature of the XVIth century, maintain a priori with contemporary photography? If saudade, phenomenon described by the poet Almeida Garett as a « delicious pain of the heart », born of the puncture of « a cruel spine », wakes up the remembrance related to a beloved being or place – whose absence, lack or loss cause us as much sadness as joy –, remains not easily translatable, and often continues to be comparable with the melancholy. However saudade also appears as a singular thought operating a temporal and spatial synthesis coming from man’s experience of the world, a « virtual » collage governed like a true layout of images. How can this feeling consequently find in photography a place of representation? Which symptoms, which “marks” thus come to reveal us its possible forms of application? Which paradoxes can also emerge, as soon as we try to withdraw them since their dormancy, or to reveal présent by their own absence, all that was, one day, but which is not anymore, or perhaps, the peculiar hope of what has not occurred yet? It is with these main questions that this thesis will try to answer, by exploring a corpus made up mainly among a choice of French and Brazilian contemporary photographs, but does not omit nevertheless other visual sources, such as paintings, engravings, films, performances, or often ephemeral installations. It is also trying to understand how this concept finally comes to compose a photographic iconography of an image-saudade which reveals itself as rich as complex and paradoxal.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:28:18Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2006-07-03Bitstream added on 2014-06-13T20:57:48Z : No. of bitstreams: 1 stanislavski_cfs_me_mar.pdf: 2260370 bytes, checksum: cfaf509641177a90c2d4325f3f561234 (MD5) / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / Com o objetivo de compreender as formas pelas quais Saudade, do autor Thales Castanho de Andrade, se constitui como uma obra importante da literatura infantil brasileira, enquanto livro de leitura escolar utilizado nas escolas primárias, durante os anos de 1918 e 1932, apresento esta Dissertação de Mestrado. Para entender que fatores contribuíram para que Saudade se tornasse referência na literatura escolar, faço a análise da 2ª e da 17ª edições do livro, publicadas em 1920 e 1932, respectivamente. A análise terá como referencial teórico as idéias de Roger Chartier, numa abordagem identificada como história cultural. Segundo Chartier (1991), esta abordagem está focada na compreensão, manipulação e estudo de textos, impressos de formas variadas, em seu contexto histórico e social. Saudade foi escrito num momento histórico que dá início a publicação de uma literatura escolar, da qual se origina a literatura infantil brasileira como gênero literário. Foi destinado à leitura escolar nas séries do curso primário das escolas brasileiras; adotado principalmente, nos estados de São Paulo, Paraná, Ceará e no Distrito Federal, segundo a Revista da Sociedade de Educação, de 1923. O livro foi escrito em um momento de grande efervescência nacional no campo econômico, cultural, político e educacional, e estava comprometido com o processo de ruralização. O autor de Saudade, piracicabano, foi escritor e educador, e manteve relações de amizade ou convívio pessoal com pessoas importantes para a educação no Brasil, dentre elas, Sampaio Dória, Sud Mennucci, Monteiro Lobato e Lourenço Filho. Neste trabalho, levou-se em conta a afirmação de Roger Chartier de que é preciso unir duas perspectivas: estudar o próprio texto e os impressos que lhe dão suporte. / The aim of this research is to comphehend how Saudade, written by Thales Castanho de Andrade, constitutes an important book of the brazilian literary production made for children, once it was used as pedagogical reading in Elementary Schools during the period from 1918 to 1932. To enlighten what factors contributed to make Saudade so important as a reference in the pedagogical literature, I analysed the 2nd and 17th editions of the book, published en 1920 and 1932, respectively. The analyses will be held by Roger Chartier's ideas, approaching the cultural history. According to Chartier (1991), this approachfocuses on the comprehension, manipulation and study of printed texts in several ways, and also on its historical and social contexts. Saudade was written in a historical epoch which makes na entry of the pedagogical publishing, from which originates the brazilian literary production made fr children as a literary order. The book was destinated to pedagogical reading on the brazilian Elementary Schols; being used, mainly, in the Estates of São Paulo, Paraná, ceará and in the Federal District, according to the Education Society Magazine, from 1923. The novel was produced in a time of great effervescence on the economy, culture, politics and education, and was linked to the process of ruralism. The author of Saudade, piracicabano, was writer and educator, keeping relations of frienship or docial companionship with important people for education in Brazil; among them, Sampaio Dória, Sud Mennucci, Monteiro Lobato and Lourenço Filho. In this research, I considered the words of Roger Chartier that say it is necessary to join two perspectives: studying the text itself and the other printed matters that support it.

Submitted by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2013-09-04T13:11:35Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_ContribuicaoConhecimentoFauna.pdf: 48204466 bytes, checksum: c4773cd0cda85abc5d2bea05b66ea099 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Rosa Silva(arosa@ufpa.br) on 2013-09-05T12:54:04Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_ContribuicaoConhecimentoFauna.pdf: 48204466 bytes, checksum: c4773cd0cda85abc5d2bea05b66ea099 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-09-05T12:54:04Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_ContribuicaoConhecimentoFauna.pdf: 48204466 bytes, checksum: c4773cd0cda85abc5d2bea05b66ea099 (MD5) Previous issue date: 2004-07 / Apesar da sua localização perto de Belém, Pará, a Ilha de Cotijuba tem sido assolada por surtos de malária durante os últimos anos, principalmente nos meses de abril a maio. A ilha faz parte de um arquipélago situado às margens da baía do Marajó, a 29 km de Belém, constituindo uma parte insular dessa cidade, e possui uma área de cerca de 60 km² e uma costa com 20 km de praias, que corresponde a 66% da área total da ilha. Por causa da epidemia, tomou-se necessário conhecer as espécies de anofelinos vetores de malária na ilha. Nos anos de 2002 a 2004 foram realizadas coletas periódicas de larvas e adultos de mosquitos e os seus criatórios foram localizados e caracterizados. Os imaturos foram coletados com auxílio de conchas e em bandejas plásticas. Para os adultos utilizou-se o método de captura manual com isca humana. Duas coletas de adultos na floresta foram realizadas, uma no período seco e outra no período chuvoso, com duração de 24 horas ininterruptas. Seis coletas bimensais no peridomicílio foram feitas, com duração de 6 horas. Tanto na floresta como no peridomicilio foram registradas apenas duas espécies em atividade atacando o homem, Anopheles (Nyssorhynchus) aquasalis e Anopheles (Anopheles) intermedius. A. aquasalis foi mais freqüente no peridomicílio, enquanto A. intermedius teve maior freqüência na floresta. Verificou-se que o maior número de casos de malária na ilha ocorre dois meses depois do início das chuvas, no mês de maio. Na i, como um todo, existem quatro lagos que são os possíveis criatórios de anofelinos da ilha e o lago da Gabriela é o principal criatório da ilha de Cotijuba, sendo responslha de Cotijubaável por 42% dos casos de malária na ilha no ano de 2003. As condições climáticas, o comportamento dos residentes e a falta de recursos para o efetivo controle dos vetores da doença, entre outros fatores, favorecem a persistência de malária na Ilha de Cotijuba. / In spite of its localization near the city of Belém, Pará, Cotijuba Island has been the site of outbreaks of malaria during recent years, especially in the months of April and May. The island is part of an archipelago at the southern margin of Marajó Bay, located 29 km from Belém, as an island portion of the municipality of Belém. The island has a total area of about 60 km² and 20 km of beaches that correspond to about 66% of the total area. Because of the epidemic, it tias become necessary to identify the anopheline species that are the malaria vectors on the island. From 2002 to 2004 periodic collections were made of mosquito larvae and adults, and their breeding sites were located and characterized. Larvae were collected with dippers, while adults were collected manually in individual tubes from human volunteers. Two collections were made of adults in forested areas, one collection during the dry season and the other during the rainy season. Each collection was made during a continuous 24 hour period. Six bi-monthly collections were made near residents' houses, each lasting 6 hours. Both in the forest and near houses, only two species of anophelines were found to bite people, Anopheles (Nyssorhynchus) aquasalis and Anopheles (Anopheles) intennedius. A. aquasalis was more common near houses, whereas A. intermedius was more common in the forest. Most of the island's malaria cases were found to occur two months after the beginning of the rainy season, in the month of May. On all of Cotijuba Island there are four lakes that are possible anopheline breeding sites, and Gabriela Lake is the principal breeding site, responding for 42% of the malaria cases on the island during 2003. Climatic conditions, the resident population's behavior and housing, and the lack of resources for effective vector control, among other factors, favor the continual presence of malaria on Cotijuba Island.

Made available in DSpace on 2016-04-27T19:31:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tese Afonsina Maria Augusto Moreira.pdf: 8558181 bytes, checksum: b022e0ac2e7a6fe2d8d48ee771678481 (MD5) Previous issue date: 2006-06-19 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This study analyses the memoirs construction in Gustavo Barroso works From 1912 (Terra de Sol) until 1941 (O Consulado da China) Gustavo Barroso wrote books marked with the autobiographical style It tries to comprehend how the memory is the central theme of Gustavo Barroso studies Gustavo Barroso mixed ethinographic research and memoir narratives in his folklore studies He analysed the relationship between national and popular culture This work still seeks to understand the National Memory and the Gustavo Barroso´s memory organized in National Historical Museum / O tema central da presente tese é a construção de memórias em Gustavo Barroso (1888-1959) A delimitação cronológica corresponde principalmente à publicação em 1912 de seu livro de estréia Terra de Sol à época de lançamento de sua trilogia de memórias Coração de Menino (1939) Liceu do Ceará (1940) e O Consulado da China (1941) A questão está em perceber que a composição de memórias é um mote primordial nas práticas desse intelectual cearense que residiu no Rio de Janeiro dos 22 anos de idade até o ano de sua morte Ele conjugou a pesquisa etnográfica a uma escrita memorialística Entre a saudade da cultura popular e culto às letras Gustavo Barroso aprimorou a vocação nacional Foi preocupação analisar a relação entre o popular e o nacional em seus estudos de folclore Na intenção de compreender o perfil da memória nacional desenhada no Museu Histórico Nacional (MHN) bem como o lugar reservado à memória de Gustavo Barroso seu diretor fundador foi analisada a experiência desse Museu