No description available.

Dyonelio Machado, autor do romance “Os Ratos”, destaca-se por ter rompido com as estruturas da literatura gaúcha e abandonado o mito do herói a cavalo para destacar a essência urbana da capital gaúcha. O escritor usava de sua persuasão para que os leitores o compreendessem, sabia que jogava com o mundo da literatura, e de certa forma ressentia-se com a incompreensão da crítica, vigiada de perto pela censura. Naziazeno, personagem principal da narrativa, apresenta sua origem na propriedade rural, mas vive agora preso à cidade e ao seu ritmo feroz metropolitano. Anda por ruas, pega o bonde, trabalha em uma repartição pública e tem seu olhar lançado para o passado volta e meia, lembrando-se da sua infância e de como a cidade em que cresceu era diferente em vários sentidos da que vive. O objetivo do trabalho é discutir as descrições urbanas encontradas em “Os Ratos”, a partir do método da nova História Cultural cujos princípios, destacam-se os argumentos afirmando que o mundo só é percebido como representação através de uma estrutura de convenções, esquemas e estereótipos culturalmente construídos. O real não deixará de ser real, pois é exatamente a ficcionalidade que garante a identidade às relações sociais, configurando o real e o imaginário não como coisas opostas, mas sim complementos indispensáveis para a forma de existência da vida social. Esta estratégia mostra como retirar o melhor proveito do cruzamento das imagens e os discursos das cidades, gerando assim um aprofundamento nas relações literatura e história, além da base que é a cidade, o contexto urbano e suas transformações. As narrativas literária e histórica trazem discursos que ajudariam a remontar a realidade urbana. Tratando-se de convencer o leitor e transporta-lo para um outro tempo. O que torna o romance algo a mais do que um simples relato, é que o autor procura compreender a cidade retratando as mudanças econômicas e estruturais, pois passava por um período de efervescência e modernização. Devido a sua visão sensível diversos aspectos intrínsecos ao meio urbano, que se entrelaçam na transformação e modernização da cidade aparecem no romance de Dyonelio Machado. Não apenas esta obra, mas diversas obras de literatura podem ser usadas como fonte de pesquisa e ajudaram a compreender novos pontos da cidade, que nem sempre ficam expressos na história e complementam as buscas dos Arquitetos e Urbanistas na construção do imaginário social de uma época. / Dyonelio Machado, author of the novel “Os Ratos”, stands out for having broken with the literary structures of the Brazilian Gaucho literature and for abandoning the myth of the hero on horseback to highlight the urban essence of the Gaucho capital, Porto Alegre. This writer used his persuasive ways for readers to understand him, he knew that he was playing with the literary world, and in a certain way he was resentful of the critical incomprehension, criticism being closely watched by censorship. Naziazeno, the narrative’s main character, has an origin in the rural propriety, but he now lives stuck to the city and to its metropolitan fierce rhythm. He walks through the streets, takes the tram, works in a public repartition and now and then looks to the past, remembering of his childhood and of how the city in which he grew up was in many ways different from the one in which he lives. This work’s aim is to discuss the urban descriptions found in “Os Ratos” according to the Cultural History method, among whose principles stand out the arguments that affirm that the world is only perceived as a representation through a structure of culturally constructed conventions, schemes and stereotypes. The real will not stop being real, because it is exactly fictionality that guarantees identity to social relations, configuring the real and the imaginary not as opposed things but as indispensable complements to the form of existence of social life. This strategy shows how to take the best advantage from the crossing of images and discourses of the cities, generating thus a deepening of the relations between literature and history, beyond the base which is the city, the urban context and its transformations. The literary and historical narratives bring discourses that would help reassemble the urban reality, leading to a convincement of the reader and his or her transposition to another time. What makes the novel something more than a simple account is the fact that the author seeks to comprehend the city by portraying the economic and structural changes, for it was passing through a period of effervescence and modernization. Due to his sensible vision, several intrinsic aspects of the urban environment, which are intertwined in the transformation and modernization of the city, appear in Dyonelio Machado’s novel. Not only this work but several works of literature can be used as sources of research; they have helped to comprehend new points of the city, which are not always expressed in history, and they also complement the architects and urban planners’ quests in the construction of the social imaginary and of an epoch.

Este trabalho tem por objetivo analisar a figura do pobre diabo no romance Os ratos, de Dyonélio Machado, olhar atentamente para as principais críticas que já foram feitas sobre a obra e, a partir delas, traçar novos caminhos de análise. Foram escolhidos os textos de José Paulo Paes, Fernando Gil e Luís Bueno como ponto de partida. Os principais aspectos para os quais olhei foram: a situação do pobre diabo dentro do contexto histórico da década de 1930; a influência da urbanização das cidades para a classe média baixa sem posses; e as relações de favor estabelecidas por uma camada da população que não conseguia se enquadrar dentro de uma nova ordem imposta pela sociedade moderna. Dentro das estratégias de análise, estão a criação de um sumário para os capítulos do romance de Dyonélio Machado, visto que na obra eles são apenas enumerados, e a montagem de duas tabelas que mostram a trajetória do protagonista da narrativa, Naziazeno Barbosa. Por último, este trabalho analisa a evolução do personagem do pobre diabo dentro da obra dyoneliana, tendo como base os contos de Um pobre homem, livro publicado em 1927. Os resultados mostraram que o pobre diabo Naziazeno divide o protagonismo de Os ratos com outro personagem: a cidade. Ela, com suas novas características trazidas pela urbanização, dá o tom da desgraça de Naziazeno e mostra a ele, a todo momento, que não há forma de uma pessoa como ele, sem tostões no bolso, se encaixar na nova engrenagem da sociedade moderna. A respeito do personagem principal, Naziazeno, este trabalho demonstrou que se trata de um pobre diabo que não enxerga o trabalho como caminho para uma vida mais tranquila, pois prefere apoiar-se no favor e na solidariedade que os outros eventualmente possam ter para com ele. Em relação ao autor, Dyonélio Machado, a pesquisa concluiu que desde os primeiros personagens pobre diabos criados por ele, de Um pobre homem a Os ratos houve uma grande evolução não somente na caracterização de personagens e cenas, mas principalmente no estilo de narrador adotado. / The following essay aims to analyze the poor devil's role on Os ratos (The rats), a novel by Dyonélio Machado, as well as to take a closer look at the main reviews the book has already gotten and starting from them to trace new paths for analysis. As a starting point written essays by José Paulo Paes, Fernando Gil and Luís Bueno were selected. The main aspects in focus in this work include: the poor devil's role within the historical context of the 1930s, the influence of urban growth on poor lower middle class and the favor relationships established by a part of the population who could not fit into the new order set up by modern society. Within the analytic strategies used are the set-up of a summary for Dyonélio Machado's romance's chapters, taking into account these are just numbered in the book, and also the set up of two charts showing the path followed in the narrative by the main character, Naziazeno Barbosa. At last, this essay analyzes the poor devil's character within the work of Dyonélio Machado, based on the short stories of Um pobre homem (A poor man), published in 1927. The results have showed that the poor devil Naziazeno shares its protagonism in Os ratos with another character: the city. With its new characteristics brought together by urbanization, the city sets the mood for Naziazeno's disgrace and keeps pointing to him at all times there is no way someone like him, without a penny to his name, to fit into the new mechanics of modern society. On account of the main character, Naziazeno, the current essay has shown him to be a poor devil who can't seem to take work as a path to a more relaxed life, preferring to depend on the favors and the sympathy others may have going for him. Regarding the author, Dyonélio Machado, the research has found out that ever since the early poor devil characters conceived by him on Um pobre homem all the way to Os ratos there has been a great evolution, not only in the way they are described but specially concerning the style of narrator taken on by him.

Esta pesquisa estuda o processo composicional sob um enfoque dialógico, tendo como exemplificação minhas próprias composições. No intuito de entender em que se fundam as decisões tomadas por este compositor, no Capítulo 1 é proposta uma aplicação do conjunto de conceitos relacionados àquele de dialogismo proposto por Bakhtin na composição, uma vez que tais conceitos tratam da relação entre a orientação dos diferentes participantes na comunicação discursiva. Através dos capítulos 2 e 3 são abordados diferentes casos referentes às peças escritas durante o doutoramento, em que as diferentes situações dialógicas foram percebidas. Já nas considerações finais, é destacado que o aspecto dialógico que se evidencia ao longo de toda a prática musical, em todas suas demissões (ensaios, apresentações e apreciações e valorações, por exemplo) sustenta e orienta as decisões composicionais, pelo menos em parte. Finalmente, arrisca-se propor que, em seu o aspecto dialógico, a composição pode ser entendida como uma proposição fundada nos valores de uma pessoa, que no acontecer musical, dialoga com os valores de outras. Ou seja, é como uma constante de propostas e respostas entre as posições emocional e volitiva dos participantes do acontecer musical. / This research studies my own compositional process in a dialogic approach. In order to understand on what are based the decisions made by the composer, in Chapter 1 an application on composition of a set of concepts related to Bakhtin’s dialogism are proposed, since such concepts deal with the relationship between the orientation of different participants in discursive communication. Through the chapters 2 and 3 different cases relating to pieces written during my PhD, in which different dialogical situations were perceived are discussed. Already in the final considerations, it is highlighted that the dialogical aspect that are evidenced throughout the musical practice, in all its dimensions (rehearsals, presentations, appreciations and valorizations, for example) supports and guides the compositional decisions, at least in part. Finally, some risk are taken by proposing that, in a dialogical aspect, the composition could be understood as a proposition founded on the values of a person, that dialogues with the values of others in the musical-occurrence. In other words, it is like a constant of proposals and responses between the emotional and volitional positions of the participants of musical-occurrence.

A partir das mudanças curriculares operadas no Brasil e no Rio Grande do Sul na direção de se institucionalizar a interdisciplinaridade na escola básica e das lacunas apresentadas pelas pesquisas da área, principalmente com relação ao papel da física, buscamos nesse trabalho a compreensão das contradições de sentidos da interdisciplinaridade no contexto do ensino médio em enunciados de instâncias educacionais diversas. Nesse contexto, nossa meta também foi entender o papel da disciplina escolar física nesse diálogo. Estudamos, assim, a dialogia em enunciados concretos proferidos em situação, que compreendem o que chamamos de instância governamental (LDB, DCNEM (1998), DCGEB (2010), DCNEM (2012), assim como os Referencias Curriculares do Rio Grande do Sul (2009): as Lições do Rio Grande), instância especializada (Ivani Fazenda e o GEPI) e a instância escolar (103 projetos interdisciplinares produzidos durante formação de professores nas Lições do Rio Grande em 2009 e 2010). Para realizar esses objetivos, fundamentamo-nos, tanto teórica como metodologicamente, na postura filosófica de Bakhtin e sua ampla noção de dialogicidade, pois focamos a significação e os efeitos dos sentidos dos enunciados sobre interdisciplinaridade, em meio a relações dialógicas e sociais distintas, envoltas em tensões de poder, representadas aqui pelo sistema educacional brasileiro. Também como referencial teórico, pautamo-nos nas noções de escola e epistemologia docente, como pensados por Tardif e Lessard, que compreendem a profissão do professor como um trabalho situado de interações humanas. Nessa perspectiva, procuramos entender as relações entre as diversas instâncias e os saberes docentes com relação à interdisciplinaridade, tais como são mobilizados e construídos em situações concretas. Nossa estratégia metodológica foi baseada na análise bakhtiniana do contexto extraverbal e dos horizontes sociais de valores, dos propósitos comunicativos e formas típicas de estruturação dos enunciados, além do estudo do tema da interdisciplinaridade e das relações dialógicas com outros enunciados, seus interlocutores e vozes. Os resultados desta pesquisa apontam para a ausência de diálogo entre as instâncias educacionais analisadas, muito ambiguidade, confusão e falta de embasamento teórico na concepção de interdisciplinaridade promovida pela instância governamental. Já com relação à instância especializada, Fazenda e GEPI, apesar de defenderem a polissemia do termo, apresentam uma concepção que privilegia o ser humano, não encontrada nas outras instâncias. Ainda, ambas as instâncias governamental e especializada outorgam ao professor o papel de desenvolver a interdisciplinaridade escolar. Com relação à instância escolar, concluímos que os professores por sua formação desde os bancos escolares, condicionantes e demandas, não conseguem se desvencilhar do senso comum, da multidisciplinaridade. Nessa questão, a física se mostra um ponto bastante complicado nessa relação, pois sua natureza exata acaba afastando-a da dimensão humana dos projetos que são mais caros aos professores. Assim, além de denunciar e pedir pela redação mais cuidadosa de documentos governamentais, sugerimos que tanto as instâncias governamental quanto a especializada voltem-se para o diálogo com o professor, ajudando-o a implementar a interdisciplinaridade na sala de aula, por meio de exemplos mais concretos, além de um estudo conceitual disciplinar mais acurado. Também apontamos a interdisciplinaridade, como defendida por Fazenda e o GEPI, como um caminho para promover um mundo mais dialógico, em que haja respeito pelas opiniões alheias: o mundo polifônico de Bakhtin. / In this thesis we seek to understand the contradictions in the meanings of the concept of interdisciplinarity in the context of high school utterances of various educational levels. This discussion occurs in the context of curricular reforms carry out in Brazil and in Rio Grande do Sul, with the aim of institutionalizing interdisciplinarity in basic school and the gaps presented by the researches in the area, especially regarding the role of physics, We have studied the dialogy in concrete utterances expressed in situations which comprise what we call government level (LDB, DCNEM (1998), DCGEB (2010), DCNEM (2012), as well as Rio Grande do Sul Curriculum References (2009): Lessons from Rio Grande), specialized levels (Ivani Fazenda and GEPI) and the school level (103 interdisciplinary projects produced during teacher training in Lessons of Rio Grande in 2009 and 2010). In order to achieve these goals, we have based ourselves, both theoretically and methodologically, in Bakhtin philosophical position and his broad notion of dialogism, since we focus on the meaning and effects of the senses of utterances about interdisciplinarity, among distinct dialogic and social relations, shrouded in tension power,, represented here by the Brazilian educational system. Also, as a theoretical reference, we have based our research on the notions of school and teacher epistemology, as thought by Tardif and Lessard, comprising the teaching profession as a work situated of human interactions. In this perspective, we seek to understand the relationships among the different levels and teacher knowledge in relation to interdisciplinarity, as they are mobilized and constructed in concrete situations. Our methodological strategy was based on Bakhtin's analysis of extra-verbal context and social horizons of values, the communicative purposes and typical ways of text structuring, besides the study of the concept of interdisciplinarity and the dialogical relations with other utterances, his interlocutors and voices. Our results pointed to the absence of dialogue among the analyzed educational levels, a lot of ambiguity, confusion and the lack of theoretical foundation in the concept of interdisciplinarity promoted by the government level. As part of the specialized level, Fazenda and GEPI, despite defending the polysemy of the term, they present a conception which privileges the human being, not found in the other levels. Nevertheless, both governmental and specialized levels confer to the teacher the role of developing interdisciplinary in school. Regarding to school level, we conclude that teachers, due to their education since the school benches, constraints and demands, are unable to break away from the common sense of multidisciplinarity. In this matter, Physics shows itself a rather complicated point in this relationship, because its exact nature turns it away from the human dimension of the projects which are more dear to the teachers. In this way, besides reporting and asking for more careful drafting of government documents, we suggest that both government and specialized levels should turn to the dialogue with the teacher, helping them to implement interdisciplinarity in the classroom, through more specificl examples, in addition to a more accurate disciplinary conceptual study. We also have pointed interdisciplinarity, such as advocated by Fazenda and the GEPI, as a way to promote a more dialogic world in which there is respect for others' opinions: the polyphonic world of Bakhtin.

Esta tese tem como objetivo analisar os diários de classe encontrados em uma rede social na internet como gêneros do discurso. A partir da perspectiva e do entendimento do Círculo de Bakhtin acerca do conceito de gênero, busca-se analisar os diários de classe como formas relativamente estáveis em esferas de atividades humanas, enfatizando seu caráter dinâmico, plástico e móvel. O percurso metodológico realizado na pesquisa envolveu o uso de diferentes metodologias qualitativas na geração de dados. Um trabalho inicialmente etnográfico foi seguido de uma netnografia e análise documental na construção de um corpus de dados acerca dos diários de classe. A análise do gênero foi feita a partir do método sociológico proposto por Bakhtin/Voloshinov (2010) para o estudo da língua. Os dados foram gerados em 2013 e 2014, no entanto, abarcam uma análise, via pesquisa documental, das atividades durante o período de 2012 a 2014 de diários selecionados e escolhidos como foco da pesquisa. O Diário de Classe – a verdade, de Isadora Faber, é central no exame dos diários por ser o primeiro no Brasil e ter o maior número de seguidores em função da repercussão nacional e internacional que alcançou. O Diário de Classe – a verdade é comparado a outros diários ligados à escola onde iniciamos a pesquisa para apontar a diversidade do gênero. Já a busca de suas regularidades é feita pela análise das dimensões sociais e verbais do gênero levando em conta a ordem proposta pelo método sociológico bakhtiniano, que parte das condições sócio-históricas mais alargadas, para a situação mais imediata de interação, e, por fim, para a análise dos elementos linguísticos constitutivos do gênero. Os diários de classe são analisados nesta tese como gêneros discursivos cujo propósito é centrado em fazer denúncia de uma situação ou de um problema escolar. Esse modo sócio-histórico de denúncia é caracterizado pela publicação de textos escritos aliados a imagens com fins de exposição do problema denunciado, culpabilização dos responsáveis pelo problema e exigência de uma resolução. O propósito da denúncia perpassa os elementos constitutivos do gênero, ficando evidente nas temáticas, no modo composicional e no estilo. A análise também revelou uma diferença entre as posições de enunciador marcadas no gênero, assim como a multiplicidade de vozes sociais presentes. Esses últimos aspectos, aliados à análise do horizonte temático e temporal dos diários, contribuíram para a identificação de um possível acabamento do gênero, que, a partir de 2013, passa a ficar menos frequente em termos de postagens, assim como passa a divulgar mudanças e redirecionamentos das pautas e denúncias apresentadas. Concluímos, assim, que os diários de classe compõem um gênero híbrido, multissemiótico, plástico e volátil que logo que se estabiliza em uma forma brevemente estável, já se modifica novamente. Os diários, mesmo que por um breve período de tempo, são responsáveis por uma narrativa do cotidiano escolar na rede, onde a escola passa também a habitar, ao mesmo tempo em que é controlada e vigiada pelo universo midiatizado das redes. / This thesis aims at analyzing classroom journals found on a social network on the Internet, as discourse genres. From Bakhtin’s circle perspective and understanding on discourse genres, it is attempted to analyze the classroom journals as relatively stable forms in human activity spheres, emphasizing its dynamic, plastic and movable character. The methodological path used in the research involved the use of diverse qualitative methodologies in data generation. A work that was initially ethnographic was followed by a netnography and a documental analysis in the construction of a data corpus constituted by classroom journals. The genre analysis is made based on a sociological method proposed by Bakhtin/Voloshinov (2010) for studying languages. The data have been generated in 2013 and 2014, however, they include an analysis, made through documental research, of activities, in the period of 2012 to 2014, contained in journals selected and chosen as the research focus. Isadora Faber’s O Diário de Classe – a verdade is central in the journals exam, once it is the first one in Brazil and it has the largest followers number, due to the national and international repercussion that it has achieved. O Diário de Classe – a verdade is compared to other journals related to the school site where we have initiated the research, in order to assert the genre diversity. The pursuit for the genre regularities is performed through the analysis of the genre’s social and verbal dimensions, considering the order proposed by the bakhtinian sociological method, which comes from broader social-historic conditions, towards the more immediate interaction situation, and, then, to the analysis of linguistic elements that constitute the genre. The classroom genres are analyzed, in this thesis, as discourse genres, which purpose is centered on reporting a school issue or problem. This socio-historic report method is characterized by publishing written texts allied to images with purposes of exposing the reported problem, blaming the people responsible for the problem and demanding a solution for it. The report purpose goes across the genre constitutive elements, being evident in their theme, compositional structure and style. The analysis has also revealed a difference among the enunciator positions marked in the genre, as well as the multiplicity of social voices present in it. These last aspects, together with the analysis of the journals thematic and temporal horizons, have contributed for visualizing a possible hilt for the genre, which, form 2013 on, starts to be less frequent in terms of posting, as well as presenting changes and redirections in their agendas and reports presented. We have concluded, therefore, that the classroom journals compose a hybrid, multisemiotic, plastic and volatile genre that as soon as it stabilizes itself in a stable form, is already being modified again. The journals, even for a brief time period, are responsible for an everyday narrative of schools in the network, where the school also starts to live, at the same time that it is controlled and watched by the networks mediatized universe.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Programa de Pós-Graduação em História, 2013. / Submitted by Alaíde Gonçalves dos Santos (alaide@unb.br) on 2014-06-04T13:41:46Z No. of bitstreams: 1 2013_WalkiriaOliveiraSilva.pdf: 937333 bytes, checksum: 43c619bd4e77ba2c02d85a03a5573b30 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2014-06-04T14:38:54Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_WalkiriaOliveiraSilva.pdf: 937333 bytes, checksum: 43c619bd4e77ba2c02d85a03a5573b30 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-06-04T14:38:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_WalkiriaOliveiraSilva.pdf: 937333 bytes, checksum: 43c619bd4e77ba2c02d85a03a5573b30 (MD5) / Esta dissertação objetiva analisar como a obra de Ernst Kantorowicz, Kaiser Friedrich der Zweite, relaciona-se com a fundamentação da identidade nacional alemã durante os anos da República de Weimar. Ernst Kantorowicz foi membro do Círculo de Stefan George, um dos principais movimentos culturais da Alemanha durante as três primeiras décadas do século XX. Por isso, é indispensável apresentar as contribuições do Círculo de Stefan George para as discussões acerca da História e de sua escrita. A análise da obra de Kantorowicz encontra-se indissociada das propostas vinculadas pelo Círculo de Stefan George. Este trabalho está divido em três capítulos: o primeiro abarca o poeta, Stefan George, e a formação de seu Círculo. O segundo apresenta as ideias do Círculo sobre o conhecimento histórico e os principais conceitos formulados por alguns membros do Círculo de George. O último analisa a obra de Kantorowicz a fim de observar como a biografia do Imperador Frederico II contribuiu para a fundamentação e reinterpretação da identidade nacional alemã e como se relaciona com a escrita da história do Círculo de Stefan George. _______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The present dissertation aims to analyse Ernst Kantorowicz’s work, Kaiser Friedrich der Zweite, published in 1927, and its relation to the German national identity’s substantiation during the Weimar Republic. Ernst Kantorowicz was a member of the George Circle, one of the most important cultural movements in Germany during the first three decades of twentieth century. Taking in account his contributions to the George Circle on the debate on History and historiography, the analysis of Kantorowicz’s work should be inseparable of the ideas of the George Circle. This work is divided in three chapters: the first one presents the poet, Stefan George, and the formation’s process of his Circle. The second shows the ideas of the Circle about the historical knowledge and the main concepts formulated by some members of the George Circle. The last one analyses Kantorowicz’s work in order to observe how the biography of the Emperor Frederick II contributed to found the ground and reinterpretat the German national identity in its relation to the historiography of the George Circle.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, 2013. / Submitted by Gomes Neide (neide@bce.unb.br) on 2014-07-18T20:01:05Z No. of bitstreams: 1 2013_EdelweissdeMoraisMafra.pdf: 486049 bytes, checksum: 79a0dbf2d73ed42e53cd8ec16dfec65a (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2014-07-22T13:29:55Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_EdelweissdeMoraisMafra.pdf: 486049 bytes, checksum: 79a0dbf2d73ed42e53cd8ec16dfec65a (MD5) / Made available in DSpace on 2014-07-22T13:29:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_EdelweissdeMoraisMafra.pdf: 486049 bytes, checksum: 79a0dbf2d73ed42e53cd8ec16dfec65a (MD5) / Este trabalho é uma análise do romance Os ratos de Dyonélio Machado, uma das principais obras do que se convencionou chamar de “romance de 30”. À luz de conceitos básicos sobre nação e a figura do herói fracassado presente em certo romance de 30, são estabelecidas relações entre esse tipo de protagonista e a visão de nação no decênio. Para isso, são analisados quatro romances da década de 1930, de autores diferentes, em que se identifica a presenca desse herói fracassado. A partir da identificação de tal personagem tão especial, são estabelecidas relações entre ele e a nação configurada nesses romances. O estudo da obra objeto principal da dissertação, Os ratos, permite o aprofundamento nesses mesmos elementos, expandindo-se a análise à compreensão de como narrador, protagonista, tempo e espaço se estruturam e se relacionam na narrativa do fracasso do protagonista e, em que medida, denunciam a deformação da nação, representada pela cidade de Porto Alegre, em processo incipiente de urbanização e industrialização. _________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This paper analyzes one of the main works of what came to be conventionally called “The novel of the thirties”, Os ratos (The Mice), by Dyonelio Machado. Under the basic concepts regarding nation and the unsuccessful hero figure, present in a certain novel of the thirties, relationships are established between this type of protagonist and the vision of nation. In order to establish these relationships, we have analyzed four novels from that decade, by different authors, in which we identify the presence of this unsuccessful hero. From the identification of this special type of protagonist, relationships are established between it and the nation portrayed in these novels. The study of the main work in this paper, Os ratos, allows for a deeper understanding of these same elements, expanding the analysis to reach the understanding of how narrator, protagonist, time and space are structured and are related in the narrative of the failure of the protagonist, and up to which extent they denounce the deformities of the nation, which are represented by the city of Porto Alegre in incipient process of urbanization and industrialization.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2014. / Submitted by Ana Cristina Barbosa da Silva (annabds@hotmail.com) on 2014-10-10T18:02:50Z No. of bitstreams: 1 2014_StephanieWinkler.pdf: 733152 bytes, checksum: 4dc4c5d26511581e54478f75507f111c (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2014-10-13T13:43:00Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_StephanieWinkler.pdf: 733152 bytes, checksum: 4dc4c5d26511581e54478f75507f111c (MD5) / Made available in DSpace on 2014-10-13T13:43:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_StephanieWinkler.pdf: 733152 bytes, checksum: 4dc4c5d26511581e54478f75507f111c (MD5) / O objetivo deste trabalho é comparar duas personagens femininas: Lady MacBeth de Shakespeare e Lady MacBeth de Leskov. A partir de uma análise bakhtiniana, pretende-se mapear as diferenças entre essas Ladies. A primeira, do teatro, é uma personagem elevada, cuja ação desmedida é dotada de uma ambição que a levaria a superar sua condição de nobreza. Tudo isso, ligado a um entendimento da tragédia e do herói trágico a partir de princípios aristotélicos, clássicos e de sua releitura pelo dramaturgo inglês. A segunda, da prosa, é uma pessoa comum. Envolvida por uma narrativa cotidiana, sua ambição não-heróica, egoísta e violenta, a conduz a uma satisfação pessoal, afetiva e individualista. Além disso, há uma grande afinidade entre Leskov e Dostoiévski ao criar personagens no mundo literário com características humanas excepcionalmente realistas. Tudo isso, problematizado em consonância com a perspectiva benjaminiana em seu texto “O Narrador” – paradigma do tradutor brasileiro Paulo Bezerra. Tendo em vista que o foco de análise é justamente Leskov, ficam muito evidentes os elementos narrativos, orais e escritos, que respondem e estabelecem um dialogismo com Shakespeare e com a literatura e cultura russas do século XIX. ____________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The main purpose of this thesis is to compare two feminine characters: Shakespeare's Lady Macbeth and Leskov's Lady Macbeth of Mtsensk. From a Bakhtin based analysis, the intention is to map out the differences between these two Ladies: the first one, from the theatre, is a distinguished character, whose extreme measures are blinded by the ambition of surpassing her condition of nobility - all of this linked to an understanding of tragedy and the tragic hero based on Aristotelic principals. The other lady is a commoner, written in an everyday narrative in prose. Her personal ambition is non-heroic at the same time that it is individualist and violent, an attitude that provides personal satisfaction. Also, there is great affinity between Leskov and Dostoyevsky in creating fictional characters that have exceptionally realistic human qualities. All these aspects will then be examined from Walter Benjamin's perspective in his text The Storyteller. Having in mind that the focus of this research is Leskov, the narrative, oral and written elements become quite evident because they respond and establish a dialogism with Shakespeare and Russian literature and culture of the XIX century.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura. 2015. / Submitted by Ana Cristina Barbosa da Silva (annabds@hotmail.com) on 2015-04-24T19:29:16Z No. of bitstreams: 1 2015_LemueldaCruzGandara.pdf: 10022138 bytes, checksum: b4c56e1506d5e904fea4f4d70ce4061e (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2015-04-28T14:42:07Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_LemueldaCruzGandara.pdf: 10022138 bytes, checksum: b4c56e1506d5e904fea4f4d70ce4061e (MD5) / Made available in DSpace on 2015-04-28T14:42:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_LemueldaCruzGandara.pdf: 10022138 bytes, checksum: b4c56e1506d5e904fea4f4d70ce4061e (MD5) / No tempo da palavra romanceada, Jane Austen vive e transcende. No tempo da metragem fílmica, ela se atualiza, é animada, seduz. No grande tempo, romance e filme se assistem e assistem-se. É nessa relatividade temporal própria da arte que reside a fronteira entre a folha de papel e a tela para exibição. De modo a contribuir com a primeira recepção e com as que foram convergindo ao longo dos anos, propomos fazer uma reflexão teórica e crítica dos cinco romances da autora que foram traduzidos para a sétima arte: Razão e sentimento (1811), Orgulho e preconceito (1813), Mansfield Park (1814), Emma (1815) e Persuasão (1817). Os respectivos longas-metragens integram um singular movimento iniciado em 1995 e ainda não concluído. Nosso recorte, porém, cobre uma década e se fecha em 2005. Para compor esta pesquisa interartes, buscamos nos estudos do filósofo russo Mikhail Bakhtin a base para elaborarmos duas novas orientações teóricas: cinema literário e tradução coletiva. A primeira diz respeito aos filmes que se propuseram a responder à literatura. A segunda abrange várias leituras e interpretações de uma mesma obra organizadas em filme, o que genericamente é chamado de adaptação. Além dessas perspectivas, também convidamos Walter Benjamin, Ian Watt, Raymond Williams, Sergei Eisenstein, Pier Paolo Pasolini, Robert Stam, Hans-Georg Gadamer, Paulo Rónai, Vincent LoBrutto e Antonio Costa para este baile dissertativo onde se pretende reiluminar a obra literária de Austen e suas traduções coletivas no cinema. / In novelistic word's time, Jane Austen lives and transcends. In film stock's time, she updates herself, is animated, seductive. In great time, novel and movie assist each other and watch to each other. At this temporal relativity resides in the borderline between paper leaf and projection screen. In a way that it contributes with the first reception and with which it has been converging with throughout the years, we put to ourselves the task of doing theoretic and critic reflexion on five of the author's novels which have been translated to the seventh art: Sense and Sensibility (1811), Pride and Prejudice (1813), Mansfield Park (1814), Emma (1815) and Persuasion (1817). The respective movies that came from those novels compose a singular movement that started in 1995 and hasn't stopped until today. Our cut, however, covers a decade ending in 2005. In order to foster this study between arts we lean ourselves in the researches of the Russian philosopher Mikhal Bakhtin. His concept becomes fundamental for us to elaborate two new theoretical guidances: literary cinema and collective translation. The former tell us about the movies that put themselves the task of answering the literature and the later covers the several readings and interpretations of a given literary work, which organized, originate a movie, what is generically called adaptation. Beyond these perspectives we also invite Walter Benjamin, Ian Watt, Raymond Williams, Sergei Eisenstein, Pier Paolo Pasolini, Robert Stam, Hans-Georg Gadamer, Paulo Rónai, Vincent LoBrutto and Antonio Costa to this dissertative dance where we intend to re-illuminate Jane Austen's literary work and its collective translations to the cinema.