La siguiente tesis explora la evolución que se presenta en las letras de las canciones del músico argentino Charly García, entre los años 1974 y 1984 (antes, durante y después de la última dictadura militar de su país, conocida también como “Proceso de Reorganización Nacional”). Atravesando su participación en las bandas Sui Generis, La Máquina de Hacer Pájaros y Serú Girán, así como los inicios de su carrera solista, este estudio pretende identificar y explorar las estrategias narrativas que, desde lo literario, se hacen presentes a lo largo de la obra de García, priorizando el análisis sobre el uso del narrador metadiegético en primera persona, el mismo que utiliza Charly para plasmar una visión particular sobre la responsabilidad que tiene el artista frente a una sociedad convulsionada de la que también es parte. Asimismo, ahondaremos en el uso de referencias cinematográficas como estrategia para hablar del rol que tiene el arte en relación a (d)enunciar los atropellos que se ejecutan desde el poder, evadiendo los mecanismos de censura que la dictadura sistematizó. / Tesis

Nous proposons ici une étude sur la culture du souci de soi dans l’Antiquité, telle qu’elle est exposée et interprétée par Michel Foucault dans L’Herméneutique du sujet. En s’appuyant sur l’interprétation des textes des principaux représentants latins du stoïcisme impérial (Sénèque, Épictète et Marc-Aurèle), le mémoire rassemble les éléments d’une théorie foucaldienne du sujet. La première partie traite de la « genèse » du sujet chez Foucault en regard des « techniques de soi » qui le rationalisent. La deuxième partie situe le sujet qui s’élabore dans l’expérience pratique du rapport à soi, dans l’ascèse et dans la discipline, en regard du rapport à l’autre, au corps, au savoir et au langage. La dernière partie présente le contexte historique dans lequel l’injonction au souci de soi est devenue un impératif éthique. On fait alors l’hypothèse que la crise de la démocratie athénienne à la fin du Ve siècle a joué un rôle significatif dans l’émergence de l’injonction socratique et que cette dernière fait écho au verdict des classes dominantes sur l’incompétence politique des masses. Le souci de soi et l’exercice assidu de la maîtrise de soi apparaissent alors comme des préalables indispensables à la participation à la vie politique et aux décisions communes. La culture de soi connaît une lente transformation avec le déclin de la Cité-État, la domination romaine et l’hellénisation de Rome, tout en atteignant son paroxysme à l’époque du Haut-Empire. Elle s’achève dans la construction chrétienne d’une culture du renoncement. On suppose alors que dans chacune de ces configurations historiques, elle a rempli une fonction sociale importante, mais à chaque fois différente. / We propose a study on the culture of the care of the self in Antiquity, as it is exposed and interpreted by Michel Foucault in his course Herméneutique du sujet at the Collège de France. Based on the interpretation of the texts of the principal Latin philosophers of imperial Stoicism (Seneca, Epictetus and Marcus Aurelius), the dissertation brings together the elements of a Foucaldian theory of the subject. The first part deals with Foucault’s perspective on the "genesis" of the subject, with regard to the "techniques of the self " through which one rationalizes oneself. The second part situates the subject that is elaborated in the practical experience of the relation to oneself, in asceticism and discipline, with regard to the relation to the other, to the body, to knowledge and to language. The last part presents the historical context in which the injunction to self-care has become an ethical imperative. It is then suggested that the crisis of Athenian democracy at the end of the 5th century played a significant role in the emergence of the Socratic injunction, and that the latter echoes the ruling classes on the political incompetence of the masses. The care of the self and the constant exercise of self-control then appear as prerequisites for participation in political life and common decisions. The culture of the self slowly change with the decline of the City- State, Roman domination, and the Hellenization of Rome, while reaching its peak in the High Empire. The culture of the self ends in the Christian construction of a culture of renunciation. It is asserted then that in each of these historical configurations, the culture of the self has fulfilled an important social function, but each time different.

No description available.

Esta tese busca analisar a estrutura do conto, aproximando-o da fotografia com base no ensaio Alguns aspectos do conto, do argentino Julio Cortázar. No referido texto, o autor propõe que para escrever um conto o escritor segue estratégias muito semelhantes às de um fotógrafo no ato do registro com a sua câmera. Para discutirmos tal afirmação, será feita uma análise dos contos que compõem Bestiario, Final del juego e Las armas secretas, a fim de destacar neles, aspectos que guardam alguma relação com a linguagem fotográfica. Nesse sentido, estruturaremos as discussões a partir de quatro pontos: a) o próprio Cortázar e sua afinidade com o elemento fotográfico, conforme se observa em algumas de suas obras, bem como a comparação que estabelece no ensaio mencionado acima; b) a escrita de seus contos e o uso da linguagem objetiva e, ao mesmo tempo, descritiva que remete a características fotográficas; c) os traços relativos ao contexto fotográfico como: luz e sombra, ponto de vista, dupla exposição, foco, profundidade de campo, planos, composição, enquadramento, macrofotografia e flashes que, no entanto, também podem ser encontrados ao longo dos contos cortazarianos; d) a ideia de que cada livro de contos pode ser lido sob a perspectiva do álbum. Para isso, procederemos à abordagem de algumas obras de Julio Cortázar, em especial, as que contemplam fotografias, com o intuito de observar em que medida ele atuava como fotógrafo enquanto escrevia seus contos, imprimindo aspectos comuns do campo fotográfico nos seus textos. A partir das análises e aproximações entre a narrativa escrita e a fotográfica, buscaremos entender os livros de contos como possíveis álbuns cujos fragmentos geram sentidos que decorrem, em alguma medida, da conexão entre essas unidades independentes. Para tal abordagem, será feita a leitura de algumas das biografias de Julio Cortázar, além de entrevistas concedidas pelo escritor, com o intuito de compreender seus conceitos e pensamento acerca dos diversos temas que atravessam a sua obra. Também realizaremos a leitura e o estudo de materiais teóricos que possibilitem a reflexão sobre a técnica fotográfica para que, a partir do corpus ficcional, possamos estabelecer as aproximações propostas entre os contos literários de Cortázar e fotografia. / Esta tesina busca analizar la estructura del cuento, acercándolo a la fotografía a partir del ensayo Algunos aspectos del cuento, del argentino Julio Cortázar. En el referido texto, el autor propone que para escribir un cuento el escritor sigue estrategias muy semejantes a las de un fotógrafo en el acto del registro con su cámara. Para que se discuta tal afirmativa, será hecho un análisis de los cuentos que componen Bestiario, Final del juego e Las armas secretas, con el objetivo de apuntar en éstos, aspectos que mantienen alguna relación con el lenguaje fotográfico. Así, estructuraremos las discusiones a partir de cuatro puntos: a) el propio Cortázar y su afinidad con el elemento fotográfico, conforme se observa en algunas de sus obras, bien como la comparación que establece en el ensayo mencionado arriba; b) la escrita de los cuentos y el uso del lenguaje objetivo y, a la vez, descriptivo que remite a características fotográficas; c) los rasgos relativos al contexto fotográfico como: luz y sombra, punto de vista, doble exposición, foco, profundidad de campo, planos, composición, encuadramiento, macrofotografía y flashes que, sin embargo, también pueden ser encontrados a lo largo de los cuentos cortazarianos; d) la idea de que cada libro de cuentos puede ser leído bajo la perspectiva de un álbum. Para eso, abordaremos algunas obras de Cortázar, en especial, las que contemplan fotografías, con la intención de observar en qué medida ele actuaba como fotógrafo mientras escribía sus cuentos, imprimiendo aspectos comunes del campo fotográfico en sus textos. A partir de los análisis y acercamientos entre la narrativa escrita y la fotográfica, buscaremos comprender los libros de cuentos como posibles álbumes cuyos fragmentos generan sentidos que resultan, en alguna medida, de la conexión entre esas unidades independientes. Para tal enfoque teórico, serán hechas lecturas de algunas biografías de Julio Cortázar, además de entrevistas concedidas por el escritor, con la intención de comprender sus conceptos y pensamientos acerca de los diversos temas que cruzan su obra. También realizaremos la lectura y el estudio de materiales teóricos que posibiliten una reflexión con relación a la técnica fotográfica para que, a partir del corpus ficcional, podamos establecer los acercamientos propuestos entre los cuentos literarios cortazarianos y la fotografía.

Esta tese busca analisar a estrutura do conto, aproximando-o da fotografia com base no ensaio Alguns aspectos do conto, do argentino Julio Cortázar. No referido texto, o autor propõe que para escrever um conto o escritor segue estratégias muito semelhantes às de um fotógrafo no ato do registro com a sua câmera. Para discutirmos tal afirmação, será feita uma análise dos contos que compõem Bestiario, Final del juego e Las armas secretas, a fim de destacar neles, aspectos que guardam alguma relação com a linguagem fotográfica. Nesse sentido, estruturaremos as discussões a partir de quatro pontos: a) o próprio Cortázar e sua afinidade com o elemento fotográfico, conforme se observa em algumas de suas obras, bem como a comparação que estabelece no ensaio mencionado acima; b) a escrita de seus contos e o uso da linguagem objetiva e, ao mesmo tempo, descritiva que remete a características fotográficas; c) os traços relativos ao contexto fotográfico como: luz e sombra, ponto de vista, dupla exposição, foco, profundidade de campo, planos, composição, enquadramento, macrofotografia e flashes que, no entanto, também podem ser encontrados ao longo dos contos cortazarianos; d) a ideia de que cada livro de contos pode ser lido sob a perspectiva do álbum. Para isso, procederemos à abordagem de algumas obras de Julio Cortázar, em especial, as que contemplam fotografias, com o intuito de observar em que medida ele atuava como fotógrafo enquanto escrevia seus contos, imprimindo aspectos comuns do campo fotográfico nos seus textos. A partir das análises e aproximações entre a narrativa escrita e a fotográfica, buscaremos entender os livros de contos como possíveis álbuns cujos fragmentos geram sentidos que decorrem, em alguma medida, da conexão entre essas unidades independentes. Para tal abordagem, será feita a leitura de algumas das biografias de Julio Cortázar, além de entrevistas concedidas pelo escritor, com o intuito de compreender seus conceitos e pensamento acerca dos diversos temas que atravessam a sua obra. Também realizaremos a leitura e o estudo de materiais teóricos que possibilitem a reflexão sobre a técnica fotográfica para que, a partir do corpus ficcional, possamos estabelecer as aproximações propostas entre os contos literários de Cortázar e fotografia. / Esta tesina busca analizar la estructura del cuento, acercándolo a la fotografía a partir del ensayo Algunos aspectos del cuento, del argentino Julio Cortázar. En el referido texto, el autor propone que para escribir un cuento el escritor sigue estrategias muy semejantes a las de un fotógrafo en el acto del registro con su cámara. Para que se discuta tal afirmativa, será hecho un análisis de los cuentos que componen Bestiario, Final del juego e Las armas secretas, con el objetivo de apuntar en éstos, aspectos que mantienen alguna relación con el lenguaje fotográfico. Así, estructuraremos las discusiones a partir de cuatro puntos: a) el propio Cortázar y su afinidad con el elemento fotográfico, conforme se observa en algunas de sus obras, bien como la comparación que establece en el ensayo mencionado arriba; b) la escrita de los cuentos y el uso del lenguaje objetivo y, a la vez, descriptivo que remite a características fotográficas; c) los rasgos relativos al contexto fotográfico como: luz y sombra, punto de vista, doble exposición, foco, profundidad de campo, planos, composición, encuadramiento, macrofotografía y flashes que, sin embargo, también pueden ser encontrados a lo largo de los cuentos cortazarianos; d) la idea de que cada libro de cuentos puede ser leído bajo la perspectiva de un álbum. Para eso, abordaremos algunas obras de Cortázar, en especial, las que contemplan fotografías, con la intención de observar en qué medida ele actuaba como fotógrafo mientras escribía sus cuentos, imprimiendo aspectos comunes del campo fotográfico en sus textos. A partir de los análisis y acercamientos entre la narrativa escrita y la fotográfica, buscaremos comprender los libros de cuentos como posibles álbumes cuyos fragmentos generan sentidos que resultan, en alguna medida, de la conexión entre esas unidades independientes. Para tal enfoque teórico, serán hechas lecturas de algunas biografías de Julio Cortázar, además de entrevistas concedidas por el escritor, con la intención de comprender sus conceptos y pensamientos acerca de los diversos temas que cruzan su obra. También realizaremos la lectura y el estudio de materiales teóricos que posibiliten una reflexión con relación a la técnica fotográfica para que, a partir del corpus ficcional, podamos establecer los acercamientos propuestos entre los cuentos literarios cortazarianos y la fotografía.

Esta tese busca analisar a estrutura do conto, aproximando-o da fotografia com base no ensaio Alguns aspectos do conto, do argentino Julio Cortázar. No referido texto, o autor propõe que para escrever um conto o escritor segue estratégias muito semelhantes às de um fotógrafo no ato do registro com a sua câmera. Para discutirmos tal afirmação, será feita uma análise dos contos que compõem Bestiario, Final del juego e Las armas secretas, a fim de destacar neles, aspectos que guardam alguma relação com a linguagem fotográfica. Nesse sentido, estruturaremos as discussões a partir de quatro pontos: a) o próprio Cortázar e sua afinidade com o elemento fotográfico, conforme se observa em algumas de suas obras, bem como a comparação que estabelece no ensaio mencionado acima; b) a escrita de seus contos e o uso da linguagem objetiva e, ao mesmo tempo, descritiva que remete a características fotográficas; c) os traços relativos ao contexto fotográfico como: luz e sombra, ponto de vista, dupla exposição, foco, profundidade de campo, planos, composição, enquadramento, macrofotografia e flashes que, no entanto, também podem ser encontrados ao longo dos contos cortazarianos; d) a ideia de que cada livro de contos pode ser lido sob a perspectiva do álbum. Para isso, procederemos à abordagem de algumas obras de Julio Cortázar, em especial, as que contemplam fotografias, com o intuito de observar em que medida ele atuava como fotógrafo enquanto escrevia seus contos, imprimindo aspectos comuns do campo fotográfico nos seus textos. A partir das análises e aproximações entre a narrativa escrita e a fotográfica, buscaremos entender os livros de contos como possíveis álbuns cujos fragmentos geram sentidos que decorrem, em alguma medida, da conexão entre essas unidades independentes. Para tal abordagem, será feita a leitura de algumas das biografias de Julio Cortázar, além de entrevistas concedidas pelo escritor, com o intuito de compreender seus conceitos e pensamento acerca dos diversos temas que atravessam a sua obra. Também realizaremos a leitura e o estudo de materiais teóricos que possibilitem a reflexão sobre a técnica fotográfica para que, a partir do corpus ficcional, possamos estabelecer as aproximações propostas entre os contos literários de Cortázar e fotografia. / Esta tesina busca analizar la estructura del cuento, acercándolo a la fotografía a partir del ensayo Algunos aspectos del cuento, del argentino Julio Cortázar. En el referido texto, el autor propone que para escribir un cuento el escritor sigue estrategias muy semejantes a las de un fotógrafo en el acto del registro con su cámara. Para que se discuta tal afirmativa, será hecho un análisis de los cuentos que componen Bestiario, Final del juego e Las armas secretas, con el objetivo de apuntar en éstos, aspectos que mantienen alguna relación con el lenguaje fotográfico. Así, estructuraremos las discusiones a partir de cuatro puntos: a) el propio Cortázar y su afinidad con el elemento fotográfico, conforme se observa en algunas de sus obras, bien como la comparación que establece en el ensayo mencionado arriba; b) la escrita de los cuentos y el uso del lenguaje objetivo y, a la vez, descriptivo que remite a características fotográficas; c) los rasgos relativos al contexto fotográfico como: luz y sombra, punto de vista, doble exposición, foco, profundidad de campo, planos, composición, encuadramiento, macrofotografía y flashes que, sin embargo, también pueden ser encontrados a lo largo de los cuentos cortazarianos; d) la idea de que cada libro de cuentos puede ser leído bajo la perspectiva de un álbum. Para eso, abordaremos algunas obras de Cortázar, en especial, las que contemplan fotografías, con la intención de observar en qué medida ele actuaba como fotógrafo mientras escribía sus cuentos, imprimiendo aspectos comunes del campo fotográfico en sus textos. A partir de los análisis y acercamientos entre la narrativa escrita y la fotográfica, buscaremos comprender los libros de cuentos como posibles álbumes cuyos fragmentos generan sentidos que resultan, en alguna medida, de la conexión entre esas unidades independientes. Para tal enfoque teórico, serán hechas lecturas de algunas biografías de Julio Cortázar, además de entrevistas concedidas por el escritor, con la intención de comprender sus conceptos y pensamientos acerca de los diversos temas que cruzan su obra. También realizaremos la lectura y el estudio de materiales teóricos que posibiliten una reflexión con relación a la técnica fotográfica para que, a partir del corpus ficcional, podamos establecer los acercamientos propuestos entre los cuentos literarios cortazarianos y la fotografía.

Orientador: Luzia Margareth Rago / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-27T09:14:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Pelegrini_MauricioAparecido_M.pdf: 22722884 bytes, checksum: e69445ee0b8d2e8f0af87988fd62244d (MD5) Previous issue date: 2015 / Resumo: Em 1978, Michel Foucault escreveu uma série de artigos jornalísticos para o periódico italiano "Corriere della Sera". Intituladas "reportagens de ideias", tinham como objetivo acompanhar o nascimento das ideias no cruzamento com os acontecimentos do tempo presente. No âmbito deste projeto, realizou duas viagens ao Irã (em setembro e novembro), onde acompanhou de perto a movimentação popular durante os eventos da Revolução Islâmica. Para compreender as raízes da oposição ao governo do xá Reza Pahlavi em seus diversos locais de manifestação, Foucault não se restringiu a conversar com os líderes revolucionários, mas entrevistou diferentes categorias de manifestantes, desde os trabalhadores organizados até os profissionais liberais e intelectualizados, passando pelos diversos níveis de organizações religiosas espalhadas pelo país, dos mulás líderes tribais aos aiatolás das grandes cidades de Qom e Teerã. O que lhe interessava era assistir ao nascimento de uma nova forma de pensar entre os iranianos, e isto só seria possível se ele estivesse lá, em meio ao fervilhar revolucionário. O conjunto de textos, que compreende também artigos, manifestos e entrevistas publicados na imprensa francesa, foi objeto de enorme polêmica, principalmente devido aos desdobramentos posteriores à revolução, com a instauração de uma ditadura teocrática de caráter persecutório às minorias e aos direitos humanos, e permaneceram até hoje pouco explorados teoricamente. Esta dissertação pretende analisar as reportagens iranianas de Foucault a partir de sua construção textual, dos conceitos introduzidos e das diversas interpretações que as cercam. Estrutura-se, assim, em três eixos: o primeiro tem o objetivo de recuperar a trama conceitual interna às reportagens; o segundo, analisar as críticas recebidas e seu contexto teórico; o terceiro, apresentar a espiritualidade política como principal inovação introduzida no corpus teórico foucaultiano. Pretende-se destacar, ainda, ressonâncias dos textos iranianos em outras questões elaboradas por Foucault / Abstract: In 1978 Michel Foucault wrote a series of news articles for the Italian newspaper "Corriere della Sera". Called "journalism of ideas", the articles had the purpose of following the birth of ideas upon its crossing with present times¿ events. Within the scope of this project, he made two trips to Iran (in September and November), where he followed up close the popular movement during the events of the Islamic Revolution. In order to grasp the roots of the opposition to the Shah Reza Pahlavi government in its several places of manifestation, Foucault did not restrain himself to talking to revolutionary leaders but rather also interviewed different categories of protestors, from organized workers to independent and intellectualized professionals, going through the several level of religious organizations spread out through the country, from mullah tribal leaders to Ayatollahs of the large cities of Qom and Tehran. Foucault was interested in witnessing the birth of a new form of thinking among Iranians and it would only be possible if he would be there present, amidst the revolutionary effervescence. The set of texts, which comprises also articles, manifestos and interviews published by the French press was object of great polemic, mainly due to the unfolding of events following the revolution, with the instauration of a theocratic dictatorship having a persecutory nature against minorities and human rights, and remaining until nowadays not much theoretically explored. This dissertation has the purpose of analyzing the Iranian reportages by Foucault from its textual construction, of concepts introduced and several interpretations surrounding them. Therefore, this paper is structured in three axis, the first having the purpose of retrieving the internal conceptual scheme of the reportages; the second being the analysis of criticism received and its theoretical context; the third being to present the political spirituality as the main innovation introduced to Foucault¿s theoretical framework. It is intended to emphasize yet the resonances of the Iranian texts in other issues elaborated by Foucault / Mestrado / Historia Cultural / Mestre em História

This dissertation attempts to interrogate whether the postmodern anti-essentialist approach to the body can truly recognize the ethical value of the body. For the postmodernists, the value of the human body has long been repressed by Cartesian rationalism and dualism that privileges the mind over the body. Dualism is a form of reductionism that reduces either the mind to the body or the body to the mind. It not only fails to recognize an interaction between mind and body, but also privileges one side at the expense of the other. For instance, rationalism is a dualist reductionism since it always explains the body and matter in terms of mind or reason. Thus, dualism not only refers to a split or separation between mind and body, but also refers to a reductive relation between mind and body.

Panorama da produção de Rodrigo Brotero Lefèvre de 1960 a 1984 como arquiteto e professor universitário dentro do quadro político-cultural do Brasil à época. Aponta o imbricamento entre teoria e prática que lhe é característica, por meio de uma consciência do planejamento que transpassa escritos e obras. Recupera questões perenes de seu trabalho profissional como assalariado e autônomo: coletividade, técnica, nacional e futuro. Aborda os vínculos de sua produção com a corrente paulista da arquitetura moderna no âmbito da ideologia e da linguagem, a partir de uma crítica radical filiada à corrente interpretativa de intelectuais brasileiros marxistas, nos termos da dualidade entre arcaico e moderno. Destaca finalmente o comprometimento de suas idéias com usuários e produtores da arquitetura, na busca de uma síntese entre utopia e realidade. / This dissertation aims at giving a panorama of Rodrigo Brotero Lefèvre´s production from 1960 to 1984 both as an architect and a university lecturer, considering the political and cultural scenario in Brazil over that period. It shows the interweaving of theory and practice typical of this author, through a concern about and control of planning, which pervades his writings and works. It also raises the discussion of perennial issues related to his professional work as a wage earner and a self-employed man: collectivity, technique, national issues and the future. It focuses on the connection of his production with the modern architecture stream in the state of São Paulo as regards ideology and language, based upon a radical criticism associated with the interpretative tendency developed by brazilian marxist intellectuals, in the sense of the duality between archaism and modernity. It eventually stresses the commitment of his ideas to architecture users and producers, seeking a synthesis of utopia and reality.

O presente trabalho tem como objetivo problematizar os modos pelos quais a história da psicanálise se posiciona à luz da analítica do poder segundo Foucault. Primeiramente, contextualizou-se a relação crítica estabelecida entre Foucault e a psicanálise. Tendo isso em vista, buscou-se estabelecer uma definição operacional da categoria de poder na qualidade de método, de um ponto de vista foucaultiano. Desta definição, privilegiou-se o papel da liberdade enquanto condição fundamental para as relações de poder, liberdade esta entendida nas superfícies da cura, da linguagem e da relação entre sujeito e verdade. Assim sendo, procurou-se interpelar a função das biografias e dos casos clínicos por meio de um posicionamento comparativo com os conceitos foucaultianos de arquivo e acontecimento. Por fim, procurou-se defender o papel crucial da singularidade do caso para a tessitura das relações de poder na historiografia erudita da psicanálise / This study aims to problematize the ways in which the history of psychoanalysis positions itself in light of Foucaults analytics of power. Firstly, it contextualizes the critical relationship established between Foucault and psychoanalysis. With this in mind, it then seeks to establish an operational definition of the category of power as a method, from a foucaultian point of view. From this definition, we favored the role of freedom as a fundamental condition for power relations, freedom as understood on the cure surface, on the language surface and in the relationship between subject and truth. As such, we sought to question the role of biographies and clinical cases by means of comparisson with the foulcautian concepts of archive and event . Finally, we sought to defend the crucial role of a cases singularity in the fabric of power relations inside the erudite historiography of psychoanalysis