Made available in DSpace on 2016-08-29T14:11:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_4543_.pdf: 649757 bytes, checksum: 2833308aef972a8606be44d467051ade (MD5) Previous issue date: 2011-02-28 / O objetivo desta pesquisa é contribuir para a elucidação dos conteúdos temáticos e ideológicos dos poemas de Augusto dos Anjos. Serão abordadas aqui suas referências científicas e religiosas, seu misticismo, as pulsões psicanalíticas, a retórica, a angústia do eu poético augustiano e a morte. A fonte básica deste estudo é a coletânea Eu e Outras Poesias, de Augusto dos Anjos. A análise dos poemas contidos nessa obra pretende proporcionar um panorama sobre a complexidade desse poeta que muitas vezes é classificado como pré-modernista.

Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro / O presente trabalho tem como intuito investigar as possíveis implicações entre a angústia e a mulher. Nosso objetivo principal é pesquisar de que maneira a mulher experimenta a angústia e como este estado afetivo irrompe na vida psíquica feminina. Para tanto, recorremos a uma pesquisa na bibliografia psicanalítica sobre o tema, sobretudo na obra de Freud e no ensino de Lacan. Partimos da indicação daquele autor de que a angústia de castração, que se demonstra estruturante da vida psíquica do homem, não se apresenta como a base da angústia no outro sexo. O correlato da angústia de castração é o medo de perder o amor, que nos remete à investigação de um período arcaico da história da mulher: sua relação pré-edipiana com a mãe. Este primeiro enlace amoroso, que a mulher reeditará constantemente a cada novo encontro amoroso, servirá de base para toda sua vida erótica. Serviremo-nos, a fim de ilustrar esta questão, do romance O Amante, de Marguerite Duras, e da obra de Camille Claudel que demonstram a intrínseca relação devastadora entre a mulher, a angústia, o amor e a mãe. / The present work aims to investigate the possible implications between the woman and anguish. Our main focus is to research the ways that the woman experiences anguish and how such an affective state bursts out in the psychic feminine life. In order to conduct the research, a psychoanalytical bibliography about the topic was revisited, especially in Freuds work and Lacans studies. The research was based upon Freuds indication that castration anguish, shown as structuring in a mans psychic life, does not present itself as the basis of anguish in the other sex. The correlate to the anguish of castration, for a woman, is the fear of the loss of love, which leads to the investigation of an archaic period in a womans history: her pre-oedipal relation with the mother. This first love bond, which the woman will re-edit several times in each new love encounter, will serve as a basis throughout all her erotic life. In order to illustrate such an issue, Marguerite Durass novel,The Lover, and Camille Claudels works have been chosen to show the intrinsic devastating relation among the woman, anguish, love and the mother.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:35:18Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2011-07-04Bitstream added on 2014-06-13T20:06:49Z : No. of bitstreams: 1 ricci_m_dr_arafcl.pdf: 1293420 bytes, checksum: f8cb1e3d3708d2ad311cdb6ebf439849 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Esta pesquisa abarca um estudo sobre o processo de constituição de um sujeito social, as rezadeiras de terço, que operacionaliza suas crenças por meio do rosário no interior de um contexto cultural onde o mito, o símbolo e o rito são co-implicados em um vínculo religioso norteado pela experiência da angústia religiosa. Compreendo a angústia religiosa em sua dimensão criativa, de um mundo percebido como imponderável à recondução a um cosmo dotado de intecionalidade. A vivência da angústia religiosa possibilita a experiência da dimensão mítica do vínculo social em meio aos intensos processos de derruição dos códigos de reciprocidade conduzidos pela contemporaneidade. Enfim, trata-se de compreender a dinâmica simbólica implícita e co-implicada no processo de transmutação subjetiva do caos em cosmo, na reelaboração do mito salvacionista do Catolicismo, falando de um lugar também específico, o interior da religião popular. / This research includes a study on the process of constituting a social subject, the rosary prayers, which operationalizes their beliefs through the rosary within a cultural context where the myth, symbol and ritual are co-implicated in a religious bond guided by the experience of religious anguish. I understand the religious anguish in his creative dimension, a world perceived as imponderable until a cosmos full of intentionality. The experience of the religious anguish turn possible the experience of the mythic dimension of the social bond among the intense processes of dilapidation of reciprocity codes conducted by contemporaneity. Anyway, this is to understand the symbolic dynamics implied and co-implicated in the process of transmutation subjective of chaos in the cosmos, re-elaboration of the myth of the redeemer in the Catholicism, also talking about a specific place, the interior of popular religion.

Made available in DSpace on 2015-08-20T17:10:13Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-04-29. Added 1 bitstream(s) on 2015-08-20T17:25:45Z : No. of bitstreams: 1 000841175.pdf: 601130 bytes, checksum: 6a7df28db9e8a44cf15f1c78683090f5 (MD5) / Pensando na especificidade da representação artística do ficcão romanesca contemporânea, entendemos que há uma nova postura diante do que seria a realidade e das suas possibilidades de ganhar contorno pela linguagem. Sendo assim, esta pesquisa busca articular a mimesis empreeendida pelo romance contemporåneo e o comportamento do narrador. Logo, ocorre um questionamento - muitas vezes, metalinguístico - do real criado pela diegese. O narrador promove mais um bordeamento do que um preenchimento de sentido; o que nos levou à ideia de que a narração do romance contemporâneo se estrutura como angústia. Então, acreditamos que o narrador é o elemento narrativo central para termos acesso à construção da realidade apresentada pela ficção romanesca contemporânea. Diante disso, elegemos a angústia como afeto majoritariamente presente dentro deste romance, não só enquanto tema, mas também como constituinte da estrutura diegética. Dada esta situação, escolhemos dois romances de Saramago - pertencentes a fases distintas da obra do escritor, História do cerco de Lisboa e Ensaio sobre a cegueira - como exercício de análise dentro da proposta descrita anteriormente. Por fim, esta pesquisa busca não somente contribuir com estudos a respeito do romance contemporâneo, mas também sobre o funcionamento do narrador diante da tarefa de representar uma realidade. A respeito da metodologia, sobre a mimesis, a obra de Luiz Costa Lima é fundamental ao trabalho; principalmente pelo percurso diacrônico que propõe, ao mesmo tempo em que revê suas próprias postulações sobre o assunto. A obra de Genette é a base que permitiu fazer os estudos sobre narrador evoluírem em nosso trabalho. Sobre a angústia, são centrais as obras de três pensadores: Kierkegaard, Freud e Lacan (além de obras de intepretação da arte a partir destes mesmo autores) / By thinking about the artistic representation specificity of the contemporary novelistic fiction, we understand that there is a new attitude towards what reality and its possibilities of gaining an outline through language would be. Thus, this research aims at articulating the mimesis that is undertaken by contemporary novel and the narrator's behavior. Therefore, a questioning occurs - which is, many times, a linguistic one - about the reality created by diegesis. The narrator promotes a bordering more than filling the meaning, which led us to the idea that the narration of the contemporary novel is structured as anguish. So, we believe that the narrator is the central narrative element for us to access the construction of the reality presented by the contemporary novelistic fiction. In view of that, we have chosen anguish as an affection mostly present inside this novel, not only as a theme, but also as component of the diegetic structure. Given this situation, we have chosen two novels by Saramago that belong to different phases of the writer's work, História do Cerco de Lisboa and Ensaio sobre a cegueira - as an exercise of analysis within the previously described proposal. Finally, this research seeks not only to contribute with studies about the contemporary novel, but also about the functioning of the narrator in face of the task of representing a reality. To what concerns methodology, the work of Luiz Costa Lima is essential to our study about mimesis, mainly because of the diachronic trajectory he proposes at the same time he reviews his own postulations about the issue. The work of Genette is the basis that allowed us to evolve in our studies regarding the narrator. In relation to anguish, the work of three thinkers is central to us: Kierkegaard, Freud and Lacan (besides works about art interpretation by the same authors)

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2016. / Submitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2016-10-03T17:02:05Z No. of bitstreams: 1 2016_FabianoFerreiraCostaVale.pdf: 1306371 bytes, checksum: a95de858077d26f825079bd99ab02cd6 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2016-12-19T11:44:16Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_FabianoFerreiraCostaVale.pdf: 1306371 bytes, checksum: a95de858077d26f825079bd99ab02cd6 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-19T11:44:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_FabianoFerreiraCostaVale.pdf: 1306371 bytes, checksum: a95de858077d26f825079bd99ab02cd6 (MD5) / Procurou-se neste trabalho analisar a técnica composicional literária empregada por Graciliano Ramos em Angústia, levando-se em consideração o conjunto de sua obra, materializado em seus principais livros de ficção: Caetés (1933), S. Bernardo (1934), Angústia (1936) e Vidas Secas (1938). Estruturada em primeira pessoa, esta técnica evidencia a voz narrativa e autoral do protagonista, particularidade artística que se manifesta discursivamente por meio do presente histórico, processo estilístico responsável por marcar a estagnação dramática do personagem, organizar os planos espaço-temporais, determinar as ações e mimetizar os eventos extraliterários no romance, realizando a mediação entre o tempo interno relativo à subjetividade de Luís da Silva e o tempo externo ao enunciado, estabelecendo o nexo entre mundo representado e a realidade objetiva. Nesse sentido, ressaltou-se a obra como configuração artística que antecipa momentos históricos brasileiros marcados politicamente pela ambiguidade e pela ascensão de regimes autoritários, internalizando-os em sua estrutura narrativa. Sob tal perspectiva, verificou-se ser Angústia um livro que transfigura, ao mesmo tempo, a constituição e a deformação do tipo romanesco na produção literária deste período. Com base no método histórico-dialético, procurou-se investigar essa forma literária particular em sua estreita relação dialética com a forma social, conciliando interpretação política e fenômeno literário. Dessa forma, percebeu-se que, mesmo não possuindo personagens típicos, uma obra de arte literária ainda sim pode ser considerada típica ao possibilitar a autoconsciência por meio da encenação do processo de constituição autoral. Angústia é este tipo de obra artístico-literária, portanto, que encena o processo de elevação de uma subjetividade, transformando uma experiência pessoal e singular de um personagem em artística, universal. __________________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This work aimed to analyze the literary compositional technique applied by Graciliano Ramos in Anguish, taking into account all his work, materialized in his main fictional novels: Caetes (1933), São Bernardo (1934), Anguish (1936) and Barren Lives (1938). Structured on a first-person narrative, this technique highlights the narrative voice of the protagonist, as well as his authorial voice. It is an artistic peculiarity that discursively manifests itself through the historical present, a stylistic process responsible for flagging a dramatic stagnation of the character, organizing the time-space plans, determining actions and mimicking the events that are extra-literary to the novel. It results in the mediation between the internal time related to the subjectivity of Luis da Silva and the time that is external to the enunciation, establishing the connection between the represented world and the objective reality. In this sense, the work was highlighted as an artistic configuration, which anticipates Brazilian historical moments politically marked by ambiguity, and the rise of authoritarian regimes, internalizing them in its narrative’s structure. Under this perspective, it was verified that Anguish is a book that transfigures, at the same time, both the constitution and the deformation of the novel form in the literary production of this period. Based on a historical-dialectic method, this study sought to investigate this literary form in particular, in its close dialectic relation with the social form, conciliating political interpretation and literary phenomenon. In this way, it is possible to notice that even if it does not have typical characters, a literary artwork can be considered typical when it enables the self-consciousness through the staging of the process of authorial constitution. Therefore, Anguish is this kind of artistic-literary work, which stages the process of elevation of a subjectivity, transforming a personal and singular experience of a character into something artistic and universal.

Submitted by Alberto Vieira (martins_vieira@ibest.com.br) on 2018-03-23T18:59:41Z No. of bitstreams: 1 775428.pdf: 8766652 bytes, checksum: e94daf5f52c1b991f5315ac54f5e7a31 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-23T18:59:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 775428.pdf: 8766652 bytes, checksum: e94daf5f52c1b991f5315ac54f5e7a31 (MD5) Previous issue date: 2011-07 / Nous sommes parties de l' écoute de personnes âgées, lors de consultations au NAI/UNATI/UERJ, qui se plaignaient de chutes, de douleurs et d' oublis fréquents, trop rapidement identifiés comme dysfonctionnements et déficiences par le discours médical en vigueur dans le milieu de la santé. Impliquant la réalité psychique, cette apparition du mal-être dans la culture de notre époque dissimule la complexité des plaintes des personnes âgées. Leur écoute met en lumiere des points de fixation qui sont difficiles à dialectiser et souligne la question de comment intervenir dans une économie de jouissance. Le récit fréquent d'un sentiment d' étrangeté, en relation à l' ampleur et à la concomitance des pertes exprimées, nous conduisent à soulever la question de la perturbation du deuil lors de la vieillesse. Pour Lacan, l' expérience du deuil se tróuve du côté de la privation et requiert un travail à partir de la perte pour se situer du côté de la castration. Utilisant les personnages shakespeariens d'Ophélie et d'Hamlet et Frida de la littérature psychanalitique, nous établissons que s 'appréhender comme manque est une condition pour rendre possible le travail de deuil et que soit réinstallé le circuit du désir. Des phrases comme " je ne manque à personne " exprime la fonction de l 'angoisse à situer le manque. D´ ou l ´importance du maniment de l 'angoisse dans le transfert. Des fragments d' analyse, des phrases de personnes âgées qui sont intervenues dans le champ social et deux vieux rois de la littérature, Lear et Oedipe, balisent les indications éthiques quant à l'irruption du discours analylitique à chaque traversée d'un discours à l' autre et le nécessaire réaménagement de la jouissance, compatible avec le déplacement du manque et traduit par des extraits de cas cliniques, spécialement dans la lecture d'un Witz produit en analyse. / Partimos da escuta de “idosos” no ambulatório NAI/UNATI/UERJ: quedas, dores e esquecimentos frequentes rapidamente apreendidos como distúrbios e déficits pelo discurso médico vigente na área de saúde. Esta apresentação do mal estar na cultura em nossa época recobre a complexidade de uma queixa na velhice, que implica a realidade psíquica. A escuta de “idosos” evidencia pontos de fixação de difícil dialetização e a decorrente pergunta acerca de como intervir em uma economia de gozo. Relatos frequentes de um sentimento de estranheza e a magnitude e concomitância das perdas relatadas conduziram à pergunta acerca da perturbação do luto na velhice. Para Lacan a experiência do luto está do lado da privação e requer trabalho a partir da perda para situar-se do lado da castração. Tomando Hamlet e Ophelia da literatura universal e Frida, da literatura psicanalítica, situamos que apreender-se como falta é condição de possibilidade para que ocorra trabalho de luto e seja reinstaurado o circuito do desejo. Frases como "eu não faço falta" situam a função da angústia ao localizar a falta. Daí a importância do manejo da angústia sob transferência. Fragmentos de análises, frases de velhos que intervieram no campo social e dois velhos da literatura, Lear e Édipo, balizaram as indicações éticas acerca da irrupção do discurso analítico a cada travessia de um discurso a outro e o necessário remanejamento de gozo, compatível com alguma circulação da falta, traduzido em recortes clínicos, especialmente na leitura de um chiste produzido em análise.

Made available in DSpace on 2013-08-07T19:08:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000348248-Texto+Completo-0.pdf: 840626 bytes, checksum: 9917acec26a3b5d86dd583e4d6b4ed59 (MD5) Previous issue date: 2006 / Foram elaborados dois artigos para a composição da dissertação de mestrado. O primeiro, tem como objetivo discutir a ligação entre a relação mãe-filho e a expressão do brincar. A revisão da literatura centra-se, principalmente, nos estudos desenvolvidos por Donald W. Winnicott, pois este autor compreende que a construção do brincar está interligada com a relação mãe e filho. Assim, o brincar inicia a sua expressão na relação com a mãe, mas, ao mesmo tempo, para ele poder, cada vez mais, tornar-se criativo e simbólico a criança precisa tolerar a sua separação da mãe. Evidenciamos, ao longo deste trabalho, a importância que o brincar tem para a criança como um meio de expressão e de elaboração de angústias. São apresentadas algumas pesquisas atuais que investigam e salientam a valorização do uso do brinquedo em situações em que as crianças enfrentam dificuldades. Entretanto, percebemos que ainda há poucos trabalhos com o referencial psicanalítico sobre o brincar além do setting da psicoterapia psicanalítica e da psicanálise com crianças. O segundo artigo busca analisar as estratégias lúdicas que crianças utilizam para enfrentar a separação materna na entrada da pré-escola. Este entendimento ocorreu com base em observações do brincar de crianças pré-escolares e de entrevistas com as mães. Foram observadas, durante um período de três meses, seis crianças, com idades entre quatro e cinco anos na fase de ingresso na escola. Neste estudo se destacaram algum elementos: a relação entre mãe e filho, a identificação no brincar, o brincar e a fantasia do abandono, a angúsita e o objeto transacional. Apesar das dificuldades de cada criança em lidar com a sua angústia de separação, todas conseguiram, no seu tempo, construir estratégias lúdicas na entrada da pré-escola.

A presente dissertação origina-se de uma questão clínica a propósito do consumo de drogas na toxicomania servir de lenitivo para a angústia. Em vista disso, procura-se percorrer as vicissitudes do conceito de angústia nas obras de Freud e Lacan concomitante ao desenvolvimento do que ambos os autores falaram a respeito da função psíquica do recurso tóxico. Questiona-se o protagonismo conferido à substância tóxica na contemporaneidade como determinante para a instauração da toxicomania. Procura-se investigar em que medida a herança da psicanálise com a neurologia poderia oferecer dificuldades ao pesquisador psicanalítico na construção de suas elaborações a propósito da toxicomania. Logo em seguida, desenvolve-se a noção freudiana da indissociabilidade entre sensação e associação de forma que a interferência da droga sobre as condições de sensibilidade ultrapassa em grande medida sua influência, apenas, sobre um corpo-organismo.Busca-se apresentar e tecer alguns questionamentos acerca de elaborações de autores psicanalíticos a propósito da toxicomania. Para, por conseguinte, introduzir uma primeira articulação para a hipótese a respeito da qual o elemento de toxidade inerente à prática da droga produz um efeito de rasura sobre uma escrita composta de traços, a escrita psíquica. Escrita essa passível de leitura através das formações do inconsciente, todavia, não sem se opor ou oferecer resistência a sua decifração, a ponto de tornar impossível uma interpretação definitiva ou inequívoca. / The dissertation hereby arises from a clinic question regarding the drug usage in toxicomania used as a lenitive to anguish. With this is mind, it is intended to show the vicissitues of the concept of anguish in the work of Freud and Lacan, concurrent to what the both authors developed about the psychic function of the toxic. It is also questioned the role given to the toxic in contemporary society as the determinant to the establishment of addiction. It seeks to investigate to which extent the neurological psychoanalytic heritage can offer difficulties to the psychoanalytic researcher in the construction of addiction knowledge. After that, it is developed the Freudian notion of inseparability between feeling and association, in which the drug effect goes significantly beyond its influence on the body-organism. It seeks to present and to formulate some questions about the elaborations on addiction made by some psychoanalytic authors. With this, it is introduced one first articulation to the hypothesis on which the toxic element of the drug usage produces an effect of deletion on the writing composed by traces, the psychic writing. This writing is readable through the unconcious formation, however, not without opposition or resistance to its decipherment, to a level of becoming impossible an definitive or unequivocal interpretation.

Tese (doutorado)–Universidade de Brasília, Instituto de Psicologia, Departamento de Psicologia Clínica, Programa de Pós-Graduação em Psicologia Clínica e Cultura, 2013. / Submitted by Letícia Gomes T. da Silva (leticiasilva@bce.unb.br) on 2013-11-25T16:32:24Z No. of bitstreams: 1 2013_HugoJulianoDuarteMatias.pdf: 1185048 bytes, checksum: f990d38c976edef863cd0eabc49e2781 (MD5) / Approved for entry into archive by Patrícia Nunes da Silva(patricia@bce.unb.br) on 2013-11-26T20:37:49Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_HugoJulianoDuarteMatias.pdf: 1185048 bytes, checksum: f990d38c976edef863cd0eabc49e2781 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-11-26T20:37:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_HugoJulianoDuarteMatias.pdf: 1185048 bytes, checksum: f990d38c976edef863cd0eabc49e2781 (MD5) / Trata-se de uma investigação acerca da função da angústia, operador clínico de grande importância na metapsicologia psicanalítica. A angústia é descrita de Freud a Lacan dentro do registro econômico, ora transbordamento, ora sinal e preparação. Ao mesmo tempo, representa o fracasso do psiquismo em fazer frente à exigência pulsional e se constitui como trabalho de simbolização. Sua função, portanto, seria de mediação, em sua vertente de pulsão de conquista (Bemächtigungstrieb). É uma função antecipatória, em que a angústia consiste num trabalho de metabolismo do excesso pulsional. A literatura é tomada como campo de investigação desse trabalho, sob a suposição de que pode condensar experiências fugazes e permite recolher testemunhos do inconsciente. Ela serve a esta pesquisa pela virtude de transformar funcionamento em estrutura, em sua natureza estrutural e constitutivamente alegórica. A angústia, que não faz discurso mas o exige, é reencontrada na forma alegórica do desassossego, pela qual ela pode se inscrever no discurso, constituir-se escrita. Esta escrita corresponde à formalização dos impasses representacionais que concernem à vida pulsional e ao aparelho psíquico em sua tarefa de simbolização. O desassossego é aqui estudado na obra Avalovara, de Osman Lins. Tempo e espaço, dimensões fundamentais da representação romanesca, nessa obra são levados aos seus limites pelo recurso aos mais variados expedientes estilísticos. De modo geral, o aperspectivismo de tempo e espaço, em Avalovara, constitui a grande tensão que o texto pretende sustentar, entre ordem e anarquia das formas, entre conquista e resistência do que pulsa nas palavras, o mecanismo de articulação em que os impasses funcionam de modo a configurar o desassossego da obra. Seu cerne, assim o propomos, não é outra coisa senão a própria angústia. Sua função é esta, que não sejamos surpreendidos em um mau encontro como real, pela visitação anterior ao desassossego de nossa condição não esquecida. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / This is an investigation of the function of anguish, clinical operator with great importance in psychoanalytical metapsychology. Anguish is described from Freud to Lacan within the economic record, sometimes overflowing, either sign or preparation. It represents the failure of the psyche in dealing with instinctual demands and it also works as symbolization work. Its function would be of mediation, in its role of conquest drive (Bemächtigungstrieb). It is an anticipatory function: in which anguish consists on the job of metabolism of drive excess. Literature is taken as field of research under the assumption that it can condense fleeting experiences and allows collecting testimonies of the unconscious. Literature serves to this research for its virtue to convert function to structure, due to its structural and constitutively allegorical nature. The anguish, that does not make discourse but requires it, is rediscovered in the allegorical form of “disquietness”, by which it can inscribe itself in discourse, become writing. This writing corresponds to the formalization of representational impasses related to instinctual life and to the psychic apparatus in its task of symbolization. Disquietness is studied in Osman Lins’ work, Avalovara. Time and space, very important dimensions of novelistic representation, are pushed to their limits by resorting to various stylistic expedients. The aperspectivism of time and space, in Avalovara, is the great tension that the text intents to sustain, between order and anarchy of representational forms, between conquest and resistance of what it pulses in its words, the articulation mechanism in which the impasses work in order to configure the disquietness in Avalovara. Its core is not anything else but anguish itself. Its function is this, that, we will not be caught by surprise in a bad encounter with the real, by past visitation to the disquietness of our not forgotten condition.

A presente dissertação origina-se de uma questão clínica a propósito do consumo de drogas na toxicomania servir de lenitivo para a angústia. Em vista disso, procura-se percorrer as vicissitudes do conceito de angústia nas obras de Freud e Lacan concomitante ao desenvolvimento do que ambos os autores falaram a respeito da função psíquica do recurso tóxico. Questiona-se o protagonismo conferido à substância tóxica na contemporaneidade como determinante para a instauração da toxicomania. Procura-se investigar em que medida a herança da psicanálise com a neurologia poderia oferecer dificuldades ao pesquisador psicanalítico na construção de suas elaborações a propósito da toxicomania. Logo em seguida, desenvolve-se a noção freudiana da indissociabilidade entre sensação e associação de forma que a interferência da droga sobre as condições de sensibilidade ultrapassa em grande medida sua influência, apenas, sobre um corpo-organismo.Busca-se apresentar e tecer alguns questionamentos acerca de elaborações de autores psicanalíticos a propósito da toxicomania. Para, por conseguinte, introduzir uma primeira articulação para a hipótese a respeito da qual o elemento de toxidade inerente à prática da droga produz um efeito de rasura sobre uma escrita composta de traços, a escrita psíquica. Escrita essa passível de leitura através das formações do inconsciente, todavia, não sem se opor ou oferecer resistência a sua decifração, a ponto de tornar impossível uma interpretação definitiva ou inequívoca. / The dissertation hereby arises from a clinic question regarding the drug usage in toxicomania used as a lenitive to anguish. With this is mind, it is intended to show the vicissitues of the concept of anguish in the work of Freud and Lacan, concurrent to what the both authors developed about the psychic function of the toxic. It is also questioned the role given to the toxic in contemporary society as the determinant to the establishment of addiction. It seeks to investigate to which extent the neurological psychoanalytic heritage can offer difficulties to the psychoanalytic researcher in the construction of addiction knowledge. After that, it is developed the Freudian notion of inseparability between feeling and association, in which the drug effect goes significantly beyond its influence on the body-organism. It seeks to present and to formulate some questions about the elaborations on addiction made by some psychoanalytic authors. With this, it is introduced one first articulation to the hypothesis on which the toxic element of the drug usage produces an effect of deletion on the writing composed by traces, the psychic writing. This writing is readable through the unconcious formation, however, not without opposition or resistance to its decipherment, to a level of becoming impossible an definitive or unequivocal interpretation.