Ao atender o telefone no fim de 2009, ouvi uma voz feminina com sotaque anunciando, \"Aqui é Sheila Ribeiro\". \"O QUÊ?!\", quase caí para trás. Ela estava me convidando para integrar e escrever textos para seu projeto 7x7. Após alguns segundos de hesitação, aceitei. Há vinte e cinco meses eu não criava um texto original, mas com a ajuda de vários autores, com quem estudei desde 1992 e ainda estavam firmes e fortes, vasculhei meus arquivos, me debrucei sobre velhos cadernos e fotos antigas, texto-coreografei um material novo, acrescentei alguns pronunciamentos famosos e outros nem tanto, que seriam ditos a partir das coreografias. Fiz um mix de nove textos curtos que depois intitulei coreoescrituras. A referência às vanguardas e seus proverbiais - hoje disseminados - procedimentos artísticos foram intencionais, é claro, embora as frases venham tanto de um poema concreto como de uma canção popular e isso também já foi usado por Jérôme Bel no título de sua coreografia de 2001, The show must go on. O período de seis anos com o 7x7 na Bienal SESC de Dança e no Festival Contemporâneo de Dança foram maravilhosos. Eu amo trabalhar com os coreógrafos. Eles sabem exatamente o que são capazes de fazer e por que estão onde estão. Eles estão acostumados a dar duro e à limitada recompensa material que o trabalho traz. O 7x7 fez turnê por vários festivais no Brasil antes de ser premiado pela APCA na categoria iniciativa em dança, em 2014. O restante da tese é um amálgama de clipes de diálogos e falsas entrevistas em que eu mesma, Jérôme Bel e Xavier Le Roy, entre outros, nos alternamos no meu papel à medida que encenamos trechos de conversas originalmente ocorridas comigo e vários artistas e autores. Coreoescrituras - texto e dança em diálogo faz parte de uma pesquisa interminável que se originou na interação entre coreografia e escrita e inclui minha trajetória artística combinando fragmentos de dança e textos que abordam o embate entre arte e política no novo milênio. Ao editá-la descobri as maravilhas das estratégias de apropriação. Posso dizer francamente que nunca me diverti tanto. O elenco e a equipe racharam de rir, eu mais que todos. Desde 2002 tem havido mais remontagens e reconstruções. Fantasio sobre uma nova coreografia a partir de quatro extratos de peças icônicas. Em algum momento no meio disso, uma horda invade o palco em uma revolta política. Durante alguns anos depois de 2011, ano em que parei de performar e coreografar espetáculos - minha cabeça ainda inundada em imagens de movimentos - eu oferecia por brincadeira ideias de coreografias para outros coreógrafos. As imagens ressurgiram nos anos seguintes, em que me envolvi com a escrita. Não sei o que essa relação/oposição entre palavra e corpo significa ou pretende. Ao retornar à dança nos anos 2000, eu parei de escrever. E então novamente a linguagem do movimento suplantou a linguagem verbal. Falo comigo mesma, \"Não se preocupe. A mente trabalha por meios misteriosos, mais misteriosos ainda que o corpo\". O corpo declina, a mente continua a produzir linguagem. Aguardo ansiosamente as perambulações de ambos - mente e corpo - pela próxima década. Sendo assim, esta tese pode ser lida como outra coreografia. / Upon answering the phone toward the end of 2009, I heard an accented female voice announce, \"This is Sheila Ribeiro\" \"WHAT?!\" I nearly peed in my pains. She was inviting me to integrate and write texts for her 7x7 Project. After a few seconds of hesitation, I accepted the invitation. I hadn\'t written an original piece for twenty five months, but, assisted by various authors, who I have been studying with since 1992 and were still going strong, I raided my icebox, pored over old notebooks and vintage photos, choreographed some new text material, added pronouncements of famous and not-so-famous people, to be uttered based on the choreographies, and came up with a mélange of nine short texts that I later called choreowriting. The references to avant-garde proverbial - now widespread - artistic strategies were of course intended, although the phrases originated from a concrete poem and popular song which had already been used by Jérôme Bel to title his 2001 choreography, The show must go on. The six years period with 7x7 at Bienal SESC de Dança and the Festival Contemporâneo de Dança were exhilarating. I love working with choreographers. They know exactly what they can do and why they are there. They are accustomed to hard work and the limited material rewards that it brings. 7x7 toured various festivals in Brazil before being awarded for best dance initiative by APCA in 2014. The rest of the thesis is an amalgam of clips from dialogues and faux interviews in which I am alternately played by myself, Jérôme Bel, and Xavier Le Roy, among others, as we enact parts of a conversation that originally took place between artists, writers and myself. Choreowriting - text and dance in dialogue is part of a lifetime research that originated from the interplay between choreography and writing and includes my artistic career combining fragments of dance and texts that deal with the clash of art and politics in the new millennium. While editing it I discovered the wonders of appropriation strategies. I can honestly say it was just about the most fun I\'ve ever had in my life. The cast and crew bellowed with laughter, myself loudest of all. Since 2002 there have been more revivals and reconstructions. I have a fantasy about a new piece of choreography, from four extracts of iconic pieces. Somewhere in the middle of it, a horde of people rushes onto the stage in a political riot. For some years after 2011, the year I stopped performing and choreographing shows - my head still awash in movement images - I would jokingly offer others ideas for choreography. The images receded in the intervening years as I became involved with writing. I don\'t know what this relation/opposition between words and body means or pretends. As I returned to dance in the 2000s I stopped writing. And then again movement language superseded verbal language. I tell myself, \"Don\'t worry. The mind works in mysterious ways, even stranger than the body.\" The body declines, the mind continues to extrude language. I look forward to the perambulations of both - mind and body - in the next decade. It follows, then, that this thesis can be read as another choreography.

Pretendemos investigar, filiados à Análise de Discurso de linha francesa, a assunção (ou não) à autoria pelo sujeito - professor no contexto escolar, por meio de textos escritos. Pela Análise de Discurso, entendemos que o sujeito, considerado como posição discursiva, pode ocupar a posição - autor dependendo das condições de produção nas quais formula seus dizeres, costurando o intradiscurso (o fio discursivo) no interdiscurso (relação com outros discursos, o já-dito), historicizando, assim, o que diz. Utilizamos, para compreender o movimento do sujeito em relação à autoria no texto escrito, recortes de um corpus formado por 15 textos dissertativo-argumentativos produzidos por 03 sujeitos - professores que atuam no Ensino Fundamental na cidade de Ribeirão Preto. Para a produção desses textos, os sujeitos foram convidados à leitura de textos fílmicos, literário, científico que foram discutidos em 05 encontros, com o objetivo de fazer circular uma multiplicidade de sentidos sobre educação, tema central das produções dos sujeitos. Para compreendermos, então, o funcionamento do discurso dos sujeitos professores no contexto escolar, retomamos a tipologia discursiva de Orlandi (2006a), observando que o discurso pedagógico tende a ser autoritário, isto é, um discurso no qual o sentido aparece como único, não havendo espaço para que os interlocutores possam discutir (ou disputar) os vários sentidos possíveis a partir de suas interpretações/leituras sobre um texto ou qualquer outro objeto simbólico/discursivo, o que implica na forma como o sujeito exerce seu gesto interpretativo. Entendemos que para ocupar a posição de autor, é preciso trabalhar com a polissemia, com o discurso polêmico, criando condições para que o sujeito possa mobilizar, interpretar, colocar em jogo, os vários sentidos possíveis que as leituras dos diversos textos que circulam na escola podem trazer. Para falarmos de sujeito e autoria, retomamos ainda noções caras à Análise de Discurso, tais como formações ideológicas, formações discursivas e imaginárias, memória discursiva, arquivo, os quais conformam o lugar e as possibilidades de enunciar do sujeito. O autor, nessa perspectiva, deve ser responsável pelo que diz e se colocar na origem ilusória de seu texto, produzindo um efeito de coerência e de continuidade entre seu texto e ele próprio (ORLANDI, 2004; FOUCAULT, 2009a, 2009b). Nossas análises mostram que ao tecer um texto dissertativo-argumentativo, o sujeito-professor tende à reprodução dos sentidos, à paráfrase, o que acreditamos se dar devido a forma como o arquivo, seja como campo de documentos (PÊCHEUX, 1997b) ou como campo enunciativo que sustenta a possibilidade de dizer (FOUCAULT, 2009c) é tratado nas atividades escolares, desde as séries iniciais, tendendo à restrição, por meio da leitura, ao sentido permitido, que deve ser reproduzido nas atividades de linguagem ao longo dos anos escolares, o que interdita o acesso do sujeito, seja na posição de aluno ou de professor, à assumir a autoria. Vemos como possibilidade de criar condições para a assunção à autoria no contexto escolar, o trabalho com a polissemia, com o discurso polêmico, instaurando, assim, a possibilidade de o sujeito questionar os sentidos dados como legítimos por efeito da ideologia e tecer novos sentidos, inscrevendo-os no interdiscurso, historicizando-os. / We intended to investigate, based on the French Discourse Analysis, the assumption (or not) of the authorship by the subject teacher in the school context, through written texts. According to Discourse Analysis, we understand that the subject, taken as discursive position, can occupy the position of author depending on the production conditions in which he formulates his speeches, weaving the intradiscourse (the discursive thread) into the interdiscourse (relationship with other speeches, the alredy-said), historicizing, this way, what is said. We used, to understand the subject\'s movement in relation to the authorship in the written text, cuttings of corpus consisting of 15 dissertational-argumentative texts produced by 03 teacher subjects that work in the Elementary and Middle School in the city of Ribeirão Preto. For the production of those texts, the subjects were invited to read a serious of movie, literary and scientific texts, with where then discussed in five meetings in with the objective was to allow the circulation of a multiplicity of meanings about education, the focal theme of the subject´s productions. To comprehend the working of the teacher subject discourse in the school context, we retook the discursive typology by Orlandi (2006a), observing that the pedagogic discourse tends to be authoritarian, that is, a discourse in which the meaning appears as unique; the speakers don\'t have the opportunity to discuss (or to argue) the several possible meanings based their interpretations/readings of a text or any other symbolic/discursive objective, which implicates in the way as the subject exerts his interpretative gesture. We understand that to occupy an author\'s position, it is necessary to work with the polysemy, with the polemical discourse, creating the conditions for the subject to mobilize, to interpret, to consider, the several possible meanings that the readings of the various texts that circulate at the school can bring. To speak about subject and authorship, we still we also considered some highly regarded notions of the Discourse Analysis, such as ideological formations, discursive and imaginary formations, discursive memory, archive, which conform the place and the possibilities of enunciation of the subject. The author, in that perspective, should be responsible for what he says and puts himself in the illusory origin of his text, producing an effect of coherence and continuity between his text and himself (ORLANDI, 2004; FOUCAULT, 2009a, 2009b). Our analyzes show that when weaving a dissertational-argumentative text, the teacher subject leans towards the reproduction of the meanings, to the paraphrase, what we believe is do to the way the archive, either as a documental field (PÊCHEUX, 1997b) or as enunciative field that sustains the possibility to saying (FOUCAULT, 2009c) is treated in the school activities, since the initial series, leading to the limitation, through the reading, to the allowed meaning, witch should be reproduced in the language activities along the academic years, what obstruct the subject\'s access, regardless of his position, as student or teacher, to assume the authorship. The work with the polysemy, with the polemic discourse, establishing the subject possibility to question the meanings taking as legitimate by effect of the ideology, to weave new meanings, enrolling them in the interdiscourse and historicizing them, opens, in our view, the pathway to create the conditions for the assumption of the authorship in this context.

O maior problema do professor na Educação de Jovens e Adultos é lidar com a multiplicidade de saberes e de modos de apreensão da realidade: os alunos chegam à escola com níveis variados de letramento e com um saber forjado por outros sistemas de cognição e de compreensão do mundo. Assim, este trabalho de pesquisa pretendeu estudar a relação entre letramento, escritas da memória e identidade cultural. O objetivo principal foi verificar até que ponto a prática pedagógica com escritas da memória contribui para o letramento de adultos oriundos de culturais orais e que tiveram pouco contato com a palavra escrita. Partiu-se da suposição de que o trabalho com as escritas da memória propiciasse o sentimento de pertencimento e levasse o aluno a construir uma imagem de si mesmo como sujeito-autor de sua escrita, compreendendo-a como prática social significativa. Com efeito, ao relembrarmos o passado, confrontamos valores, crenças e sentimentos do presente com valores, crenças e sentimentos do passado. Vozes, imagens, sons, cheiros, o passado nos assalta, e ressignificamos sentidos há muito perdidos. O espaço da memória é também o espaço da ressignificação: o espaço de construir e reconstruir representações e identidades, de acordo com os modos como, ao nos fazermos sujeitos da memória, nos ancoramos ou nos engatamos em um e não outro discurso, em um e não outro sentido. Ou seja, construímos representações do passado de acordo com as representações que fazemos do presente, e tanto umas quanto as outras são atravessadas pelas representações social e historicamente construídas.Há como que um liame ou um entrecruzamento de representações, a partir do qual forjamos uma identidade que é individual e ao mesmo tempo coletiva.Nesse movimento, negociamos significados e nos inserimos no jogo das configurações e reconfigurações das relações de poder que se consubstanciam no e pelo discurso.A metodologia desta pesquisa dividiu-se em três etapas: a aplicação de sequência didática abordando o gênero textual autobiografia e suas especificidades; coleta de dados (textos escritos pelos alunos, fichas de acompanhamento do processo ensino-aprendizagem, questionários de perfil sócio-econômico e cultural); por fim, a análise qualitativa dos dados.Fundamentaram esta pesquisa os conceitos de autonomia (FREIRE, 2002), agência (BAZERMAN, 2006, 2011, 2015; KLEIMAN, 2006), autoria (POSSENTI, 2002; TFOUNI, 2005, 2010), letramento ideológico (STREET, 2014) e memória coletiva (HALBWACHS, 1990; BOSI, 1979, 2003). Concluiu-se que, ao fazer da palavra escrita uma forma de reviver sua experiência por meio do discurso da memória, o aluno ressignifica a prática letrada, reconceitualiza-a: a palavra escrita lhe pertence e ele é pertencido por ela. / A teacher in Youth and Adult Education major problem is dealing with the multiplicity of knowledge and multiple ways of apprehending reality: students come to school with various levels of literacy and knowledge forged by other cognitive systems and ways of understanding the world. Thus, this research aimed at studying the relationship between literacy, written memory and cultural identity. The main objective was to determine to what extent pedagogical practices with written memory contribute to literacy of adults that came from oral culture or had little contact with the written word. We started from the assumption that the work with written memory propitiates the feeling of belonging and leads the students to build an image of themselves as a subject-author of their writing, understanding it as a significant social practice. Indeed, by remembering the past, we confront values, beliefs and feelings of this with values, beliefs and feelings of the present. Voices, images, sounds and smells; the past assaults us, and resignifies meanings long lost. Memory space is also the space of ressignification: the space where we construct and reconstruct representations and identities, according to the ways by which, as we becomea subject of memory, we \"anchor\" or we \"engage\" in one instead of another discourse, in one meaning instead of another. In other words, we build representations of the past according to the representations we make of the present, both contaminated by representations socially and historically constructed. There is a sort of bond or an intersection of representations, from which we forge an identity that is individual and collective at the same time. In this movement, we negotiate meanings and we insert ourselves into the set of configurations and reconfigurations of power relations that are embodied in and through discourse.The methodology of this research was divided into three stages: the application of didactic sequence addressing the genre \"autobiography\" and its specifics; data collection (texts written by students, monitoring reports of the teaching-learning process, socio-economic and cultural profile questionnaires); and last but not least, qualitative data analysis. We based this research upon the concepts autonomy (FREIRE, 2002), agency (BAZERMAN, 2006, 2011, 2015; KLEIMAN, 2006), authorship (POSSENTI, 2002; TFOUNI, 2005, 2010), ideological literacy (STREET, 2014) and collective memory (HALBWACHS, 1990; BOSI, 1979, 2003). We came to the conclusion that, by turning the written word into a way of reliving their experience through the memory discourse, students reframe literacy practice and reconceptualize it: the written word belongs to them and they are belongedby it.

A partir da leitura de estudos nas áreas de alfabetização e ensino da língua materna, nota-se que se torna cada vez mais necessária a distinção entre a autoria externa à escola e a autoria escolar, cuja emergência depende das condições de produção que se oferecem aos alunos, e a possibilidade que encontram para que se posicionem em relação ao discurso escolar. Nesse sentido, leitura e escrita são parte de um mesmo processo de inscrição do sujeito na linguagem. Esta pesquisa analisa textos escolares e resultados de testes de leitura aplicados em turmas do Ensino Fundamental I, e oferece instrumentos para a compreensão e observação da autoria escolar sob uma perspectiva da linguagem. Os resultados obtidos através dessas análises revelam que o trabalho escolar com a leitura e a escrita não pode ser efetivo se não for fundamentalmente um trabalho com a autoria escolar. / Using as reference studies about literacy and mother tongue teaching, it gets clear that its more and more necessary to distinguish the non-scholar authorship from the scholar authorship, whose emergency depends on the production conditions offered to the students and the possibilities they find to assume their positions in the scholar discourse. In this meaning, Reading and writing are both part of the same process in which the subject gets enrolled into the speech. This research analyses scholar texts and Reading tests results from Elementary grades, and offers instruments to improve the comprehension and to observe the scholar authorship by a speech perspective. The results obtained from this analysis show that the scholar work with Reading and writing cannot be effective if not considered fundamentally a wok with the scholar authorship.

Orientador: Fernão Vitor Pessoa de Almeida Ramos / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-21T08:09:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tonelo_GabrielKitofi_M.pdf: 1386123 bytes, checksum: 0beb01e84603e1755752d1f599cd3726 (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: Este trabalho pretende analisar a obra de documentários do cineasta alemão Werner Herzog sob a ótica da autorreflexão do diretor, através de sua voz e de seu corpo, em seus documentários e da relação estabelecida entre Herzog e a narrativa em cada filme. Procura se estabelecer como a característica nasceu em sua filmografia e como evoluiu ao longo das cinco décadas de sua atividade como cineasta. Relacionam-se os processos da inserção de Werner Herzog em seus filmes com a teoria, própria do campo do Cinema Documentário, referente à inserção do sujeito-da-câmera na narrativa fílmica. Tomando como ponto de partida as reflexões surgidas no final da década de 1950 acerca da participação do cineasta na narrativa (Cinema Vérité) até as teorias de uma narrativa documentária profundamente voltada para o universo do próprio cineasta, popularizadas nos anos 1980, pode-se dizer que a autorreflexão do cineasta na narrativa é uma questão viva no campo teórico do Cinema Documentário e que é constantemente problematizada e renovada na produção documentária contemporânea / Abstract: This work intends to analyse german filmmaker's Werner Herzog documentary ouevre, under the optics of the director's voice and body self-reflexion in his documentaries and the relationship between Herzog and his narratives in each work. It tries to establish how this characteristic was born in his filmography and how it has evolved through five decades of his activity as a film director. Herzog's participation in his films is related to theories of Documentary Film concerning the reflexivity of the author in the filmic narrative. Going from questions arised in the late 1950's about the participation of the director in the documentary (Cinema Vérité) to questions related to a profoundly self-referrent documentary narrative popularized in the 1980's, one can say that self-reflection is a subject-matter that is still alive in documentary film theory, being constantly problematized and renewed in contemporary documentary production / Mestrado / Mestre em Multimeios

Orientador: Raquel Salek Fiad / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-04T15:16:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Pereira_MarciaHelenadeMelo_D.pdf: 1216999 bytes, checksum: 7d348b76655855542b40e3bdb05a094f (MD5) Previous issue date: 2005 / Resumo: Esta tese parte da consideração de Bakhtin (1997) [1952-1953] de que o estilo individual está ligado ao enunciado e aos gêneros do discurso e procura discutir essa relação contígua com base em dados do processo de construção de textos escritos por alunos do ensino Médio. Para Bakhtin, todo e qualquer gênero de discurso constitui um estilo próprio de enunciação, a que ele denomina de estilo funcional. O estilo individual é construído no interior de estilos socialmente compartilhados. Logo, há uma estreita relação entre estilo individual e gênero. Alguns gêneros, no entanto, permitem mais contribuições estilísticas do que outros, como é o caso típico da literatura. A maior contribuição que este trabalho pode dar para o enriquecimento das discussões que ora têm sido feitas sobre essa relação entre estilo individual e gênero está no material de pesquisa que possuímos. Ele é de natureza processual, o que nos permite fazer uma análise que transcende o produto final, o texto. Citando a metáfora do iceberg, podemos dizer que o texto definitivo é apenas a ponta do iceberg, que esconde o efeito da própria gênese do texto. Até chegar ao texto considerado pronto, o escrevente apaga, substitui, acrescenta palavras, frases, parágrafos inteiros, promove novas ordenações etc., operações estas que, se registradas, podem constituir-se em dados privilegiados para a compreensão da relação que esse escrevente mantém com o texto e com o discurso que o envolve, além de poderem ser uma importante fonte de informação para se averiguar a existência de traços de estilo, tanto individuais quanto genéricos, em textos de escolares. Entendemos por estilo o trabalho de escolhas (Granger, 1968; Possenti, 1988) realizado na linguagem. Bakhtin (1997) enfatiza que essas escolhas lingüísticas estão extremamente atreladas ao gênero do discurso utilizado. Dentro da perspectiva Bakthiniana, pelos dados que analisamos, postulamos que o trabalho com os gêneros do discurso é que fundaria e fundamentaria os trabalhos estilísticos. Na conclusão da tese, procuramos pensar nos indícios estilísticos individuais encontrados na análise dos dados como possíveis traços de autoria, tomando por base a definição de autoria de Possenti (2001, 2002a). O autor aponta a 'singularização¿ ao lado de 'tomada de posição¿ como competências que definiriam autoria. Em decorrência, o conceito estaria associado ao estilo, o que nos permitiu fazer tal discussão / Abstract: This thesis develops under Bakhtin¿s consideration (1997) [1952-1953] in which the individual style is connected with the enunciation and with the discourse genres and seeks to discuss such contiguous relationship based upon data derived from the construction process of texts written by secondary students. For Bakhtin, all and any discourse genre constitutes a particular style of enunciation, which he denominates functional style. The individual style is constructed within the socially shared styles. Therefore, there is a close connection between individual style and genre. Some genres, however, allow more stylistic contributions than others, as the typical case of literature. The greatest contribution this work can offer to the enrichment of the discussions carried out so far about the relationship between individual style and genre lies in the research material we possess. They are of a processual nature, what allows us to conduct an analysis that goes beyond the final product, the text. Citing the iceberg metaphor, we can affirm that the ultimate text is only the iceberg tip which hides the effect of the text¿s own genesis. Before arriving at the definitive text, the writer erases, substitutes, add words, phrases, whole paragraphs, tries new order, etc, procedures which, if recorded, could constitute privileged data for the understanding of the relationship between the writer and his text, as well as the discourse involving it. Moreover, they can be an important source of information in order to verify the presence of stylistic marks, both individual and generic, in school texts. Style, as we regard it, is the work of choices (Granger, 1968; Possenti, 1988) carried out in language. Bakhtin (op.cit.) emphasizes that these linguistic choices are thoroughly linked to the discourse genre used. Having analysed the data within Bakhtin¿s perspectives, we claim that the work with discourse genres is indeed the foundation and fundament of the stylistic works. In the thesis conclusion, we sought to consider the individual stylistic evidences found in the data analysis, as possible authorship traces, regarding Possenti¿s (2001, 2002a) authorship definition. He points out the 'singularization' along with 'position taking¿ as competences which would define authorship. Therefore, the concept would be associated to style, what allowed us to promote such discussion / Doutorado / Ensino-Aprendizagem de Lingua Materna / Doutor em Linguística Aplicada

Most of the existing plagiarism detection systems compare a text to a database of other texts. These external approaches, however, are vulnerable because texts not contained in the database cannot be detected as source texts. This paper examines an internal plagiarism detection method that uses style markers from authorship attribution studies in order to find stylistic changes in a text. These changes might pinpoint plagiarized passages. Additionally, a new style marker called specific words is introduced. A pre-study tests if the style markers can fingerprint an author s style and if they are constant with sample size. It is shown that vocabulary richness measures do not fulfil these prerequisites. The other style markers - simple ratio measures, readability scores, frequency lists, and entropy measures - have these characteristics and are, together with the new specific words measure, used in a main study with an unsupervised approach for detecting stylistic changes in plagiarized texts at sentence and paragraph levels. It is shown that at these small levels the style markers generally cannot detect plagiarized sections because of intra-authorial stylistic variations (i.e. noise), and that at bigger levels the results are strongly a ected by the sliding window approach. The specific words measure, however, can pinpoint single sentences written by another author.

Western intellectual property frameworks have at least one feature in common: performers are less protected than authors. This situation knows many justifications, although all but one have been dismissed by the literature: performers are simply less creative than authors. As a result, the legal protection covering their work has been proportionally reduced compared to that of their authorial peers. This thesis investigates this phenomenon that it calls the 'author-performer divide'. It uncovers the culturally-rooted principles and legal reasoning that policy-makers and judges of Australia, France, the United Kingdom and the United States have developed to create in the legal narrative a hierarchy between authors and performers. It reveals that those intellectual property systems, though continuously reformed, still contain outdated conceptions of creativity based on the belief in ex nihilo creation and over-intellectualised representations of the creative process. Those two precepts combined have led legal discourse to portray performers as their authors' puppets, thus underserving of authorship themselves. This thesis reviews arguments raised against improving the performers' regime to challenge the preconception of performers as uncreative agents and questions the divide it supports. To this end, it seeks to update the representations of creativity currently conveyed in the law by drawing on the findings of other academic disciplines such as creativity research, performance theories as well as music, theatre and dance studies. This comparative inter-disciplinary study aims to move current legal debates on performers' rights away from the recurring themes and repeated arguments in the scholarship such as issues of fixation or of competing claims, all of which have made conversations stagnate. By including disciplines beyond the law, this analysis seeks to advance the legal literature on the question of performers' intellectual property protection and shift thinking about performative forms of creativity.

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In many forensic investigations, questions linger regarding the identity of the authors of the software specimen. Research has identified methods for the attribution of binary files that have not been obfuscated, but a significant percentage of malicious software has been obfuscated in an effort to hide both the details of its origin and its true intent. Little research has been done around analyzing obfuscated code for attribution. In part, the reason for this gap in the research is that deobfuscation of an unknown program is a challenging task. Further, the additional transformation of the executable file introduced by the obfuscator modifies or removes features from the original executable that would have been used in the author attribution process. Existing research has demonstrated good success in attributing the authorship of an executable file of unknown provenance using methods based on static analysis of the specimen file. With the addition of file obfuscation, static analysis of files becomes difficult, time consuming, and in some cases, may lead to inaccurate findings. This paper presents a novel process for authorship attribution using dynamic analysis methods. A software emulated system was fully instrumented to become a test harness for a specimen of unknown provenance, allowing for supervised control, monitoring, and trace data collection during execution. This trace data was used as input into a supervised machine learning algorithm trained to identify stylometric differences in the specimen under test and provide predictions on who wrote the specimen. The specimen files were also analyzed for authorship using static analysis methods to compare prediction accuracies with prediction accuracies gathered from this new, dynamic analysis based method. Experiments indicate that this new method can provide better accuracy of author attribution for files of unknown provenance, especially in the case where the specimen file has been obfuscated.