Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Letras/Inglês e Literatura Correspondente / Made available in DSpace on 2012-10-22T02:29:14Z (GMT). No. of bitstreams: 0 / A presente pesquisa tem como objetivo principal investigar o processo de adaptação de filmes baseados em textos literários em relação ao contexto histórico e social em que eles foram produzidos. Desta forma, a pesquisa apresenta uma análise comparativa de duas versões cinematográficas da peça do dramaturgo Tennessee Williams A Streetcar Named Desire produzidas em momentos históricos distintos, a primeira para o cinema, dirigida por Elia Kazan (1951) e a outra feita para a televisão, dirigida por Glenn Jordan (1995). Uma discussão sistemática sobre o processo de

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Letras/Inglês e Literatura Correspondente. / Made available in DSpace on 2012-10-18T05:48:05Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2014-09-26T00:32:59Z : No. of bitstreams: 1 185115.pdf: 1649177 bytes, checksum: 3ff8525bd1d34bdc93b2008ef239f89c (MD5) / O objetivo deste estudo é investigar como a estética do realismo mágico, que está diretamente ligada ao contexto sócio-político da América Latina, foi traduzida para uma narrativa Hollywoodiana. O trabalho realiza uma análise comparativa entre os romances do gênero realismo mágico A Casa dos Espíritos (1982), de Isabel Allende, e Como Água Para Chocolate (1989), de Laura Esquivel, e as adaptações dos livros ao cinema. Uma análise dos dois filmes, A Casa dos Espíritos (1993), de Bille August, e Como Água Para Chocolate (1993), dirigido por Alfonso Arau, em relação a elementos cinematográficos tais como mise-en-scene (cenário, iluminação, figurino e personagens), enredo, narrativa, motivação e linhas de ação nos leva à conclusão de que Arau obteve mais sucesso do que August ao transferir a estética do realismo mágico para o cinema.

Made available in DSpace on 2016-04-01T17:55:08Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-08-26. Added 1 bitstream(s) on 2016-04-01T18:00:58Z : No. of bitstreams: 1 000859833.pdf: 2898014 bytes, checksum: d64e85e04a32b0a72ee3a22877b30362 (MD5) / Esta dissertação tem como foco a adaptação do texto literário para o audiovisual, tendo como objeto o livro Lili Carabina: Retrato de uma Obsessão, lançado em 1988 por Aguinaldo Silva. No mesmo ano, o texto foi adaptado no filme Lili, A Estrela do Crime sob direção de Lui Farias. Analisaremos esta união entre jornalismo e literatura que deu origem ao romance-reportagem e o rico trânsito entre literatura e cinema. Nosso objetivo é compreender este processo que caracteriza a adaptação de uma obra literária para o audiovisual / This dissertation focuses on the problem of the adaptation of the literacy text to audiovisual media, based on the book Lili Carabina: An obsession Portrayal, wrote by Aguinaldo Silva in 1988. Ar the same year, the novel-report was adapted to the movie Lili, Notorious Criminal, directed by Lui Farias. We are interested about the union between literature and the cinema, and the elements of adaptation. This analysis try to understand the aspects that characterize the process of literacy adaptation for audiovisual

Orientador: Marcelo Magalhães Bulhões / Banca: Arlindo Rebechi Junior / Banca: Sheila Schvarzman / Resumo: Esta dissertação tem como foco a discussão do problema da adaptação do texto literário para o meio audiovisual, tendo como ponto de partida o estudo de duas obras cinematográficas: Lúcio Flávio, o Passageiro da Agonia e Pixote, a Lei do Mais fraco, ambos dirigidos por Hector Babenco. Os dois filmes são frutos de adaptações dos romances-reportagem Lúcio Flávio e Infância dos Mortos de José Louzeiro. Assim, interessa-nos também investigar e identificar as marcas dos elementos jornalísticos que caracterizam a obra literária de Louzeiro, e localizá-los no cinema de Babenco; interessa fundamentalmente esse trânsito entre reportagem e literatura, que daria origem aos romances-reportagem de Louzeiro, e entre a literatura e o cinema de Babenco. Cabe aqui compreender os diversos aspectos que caracterizam o processo de adaptação literária para o audiovisual, através das obras citadas / Abstract: This dissertation focuses on the discussion of the problem of the adaptation of the literacy text to the audiovisual medium, taking as its starting point the study of two films: Lúcio Flávio, Passenger of Agony and Pixote, the Law of the Weakest, both directed by Hector Barbenco. Two films are the result of adaptation of novels-report Lúcio Flávio and Childhood of the Dead by José Louzeiro. Thus, we are interested in also investigate and identify the brands of journalistic elements that characterized the literacy work Louzeiro, and locate them in Babenco movies; interest fundamentally transit between this report and literature that would give rise to novels, reportage Louzeiro, and between literature and cinema Babenco. Is should understand the various aspects that characterize the process of literacy adaptation for audiovisual, through the works cited / Mestre

Orientador: Maria Clara Bonetti Paro / Banca: Adalberto Luis Vicente / Banca: José Garcez Ghirardi / Resumo: James Joyce configura-se como um dos autores mais importantes do século vinte, e suas técnicas inovadoras influenciaram diversos escritores e artistas por gerações. Contudo, apesar de seu evidente prestígio no campo literário e cultural, pouco são os trabalhos versando sobre suas adaptações para o cinema. A intenção do presente estudo é de analisar os implícitos sexuais marcados no conto Os Mortos de James Joyce e sua representação na adaptação cinematográfica de John Huston, de 1987. Será levado em conta, como abordagem teórica, as questões levantadas por Seymour Chatman e David Bordwell a respeito das relações existentes entre literatura e cinema, tais quais o narrador literário e cinematográfico. Segundo Chatman essas questões são de essencial importância para o estudo das relações entre os dois meios, porque possibilitam uma abordagem não baseada no biografismo. Também serão levados em consideração os trabalhos de Linda Hutcheon (Theory of adapatation, 2006) e de Robert Stam (Literature and film: a guide to the theory and practice of film adaptation, 2005) acerca da teoria da adaptação, teoria desenvolvida ao longo dos últimos trabalhos desses autores. O estudo, considerando tais argumentos, examinará um possível significado dessas relações sexuais implícitas no conto e em sua adaptação. Os Mortos compõe o último conto da coletânia intitulada Dubliners, de James Joyce, publicada em 1914 / Abstract: James Joyce is one of the most important twentieth century authors, and his cutting edge techniques influenced many authors and artists from his and subsequent generations. However, in spite of his prominent prestige on literary and cultural grounds, few works study the adaptation of his texts to cinema. The objective of this study is to analyze implicit sexual relations in Joyce's The Dead and in its representation in John Huston's cinematographic adaptation, 1987. This work will consider, as theoretical approach, the issues raised by Seymour Chatman and David Bordwell about the relation between literature and films, such as the literary and the cinematographic narrator. According to Chatman (1990) this questions are fundamental for this type of study due to the fact that they allow an approach not based on pure author's biography. This study will also take into account Linda Hutcheon's Theory of adaptation (2006) and Robert Stam's Literature and film: a guide to the theory and practice of film adaptation (2005) about the theory of adaptation, theory developed throughout these two author's last works In addition to that, this study will consider one way of regarding these implicit sexual relations in the short story and in its adaptation to the cinema. The Dead is the last short story from the collection entitled Dubliners, by James Joyce, 1914 / Mestre

Orientador: Marcelo Magalhães Bulhões / Banca: Claudio Rodrigues Coração / Banca: Laan Mendes de Barros / Resumo: Esta dissertação tem como foco a adaptação do texto literário para o audiovisual, tendo como objeto o livro Lili Carabina: Retrato de uma Obsessão, lançado em 1988 por Aguinaldo Silva. No mesmo ano, o texto foi adaptado no filme Lili, A Estrela do Crime sob direção de Lui Farias. Analisaremos esta união entre jornalismo e literatura que deu origem ao romance-reportagem e o rico trânsito entre literatura e cinema. Nosso objetivo é compreender este processo que caracteriza a adaptação de uma obra literária para o audiovisual / Abstract: This dissertation focuses on the problem of the adaptation of the literacy text to audiovisual media, based on the book Lili Carabina: An obsession Portrayal, wrote by Aguinaldo Silva in 1988. Ar the same year, the novel-report was adapted to the movie Lili, Notorious Criminal, directed by Lui Farias. We are interested about the union between literature and the cinema, and the elements of adaptation. This analysis try to understand the aspects that characterize the process of literacy adaptation for audiovisual / Mestre

Orientador: Haydee Dourado de Faria Cardoso / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-07-21T22:04:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Oliveira_AlineCristinaSasaharade_M.pdf: 6798743 bytes, checksum: ca38e0555d1fde160b07107f7b41dd35 (MD5) Previous issue date: 1996 / Resumo: A presente dissertação insere~se no contexto de desenvolvimento de novas tecnologias de comunicação e informação. Diante da suposta democratização do conhecimento apregoada como inerente aos chips, cabos e antenas parabólicas, atenta ao perigo de decisiva exclusão de segmentos inteiros da sociedade, envolvido nesse processo, Mulher Solta, Mulher Louca baseia-se na necessidade de valorização da história e, dentro dela, da história de cada indivíduo, de forma a que possa exercer plenamente sua cidadania. Contra o mito da história como seara de poucos iniciados, essa tese foi elaborada no sentido de otimizar a atividade interdisciplinar reunindo cineasta e historiador de modo a obter um filme histórico que contemple as necessidades e expectativas de ambas as áreas, e amplie o alcance da história ao atingir espectadores de cinema, vídeo e televisão. o trabalho introduz a dificuldade de aceitação por parte de muitos historiadores da linguagem cinematográfica como meio confiável de reconstituição da história, embora o desenvolvimento do cinema esteja historicamente associado à busca de conhecimento. A metodologia usada para refletir sobre o fazer desse filme histórico envolve a elaboração de um argumento cinematográfico, baseado na pesquisa e reconstituição da história de vida de Maria Venuto, bem como a discussão desse processo no que diz respeito à opção pelo gênero ficcional e pelo tema, às fontes consultadas e à adaptação das informações obtidas à narrativa cinematográfica. Mulher Solta, Mulher Louca, numa evidente afinidade com conceitos e metodologia de trabalho dos micro-historiadores, resgata a trajetória, na virada do século, dessa imigrante italiana, esposa e mãe de seis filhos, amante e assassina de Ambrosio D' Alessio, seu patrício e empreiteiro-de-obras do arquiteto Ramos de Azevedo / Abstract: This essay inseres itself in the development of new technologies in comunication and information. Due to the supposed democratization of knowledge proclaimed inherent to chips, cable and parabolic antenas, Mulher Solta, Mulher Louca is based in the necessity of recognizing history and within it the history of every human being so that he can exercise his citizenship thoroughly. Against the myth that only a few priviledged people have the capacity to become knowledgeable of history, this tesis was elaborated in the sense of making better use of the interdisciplinary activity putting together movie maker and historian in order to obtain a historic film that contemplates the necessities and expectancies of both areas and also to increase it's range when reaching the movi e, video and television viewers. This work introduces the difficulties that a part of many historians have in accepting the cinematographic language as a reliable instrument to re-establish history although the development of the movies is historical / Mestrado / Mestre em Multimeios

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-graduação em Literatura / Made available in DSpace on 2012-10-24T00:32:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 255628.pdf: 1982495 bytes, checksum: 35d51310ceaf44f984a026abf0db5baa (MD5) / Esta tese busca uma leitura possível das razões do fracasso de grande parte das adaptações da dramaturgia de Nelson Rodrigues para o cinema. Sua primeira investida percorre o teatro rodrigueano, elaborando o conceito de dupla tensão como marca do autor. A primeira tensão, articulada ainda nos domínios temáticos, responderia pelo embate firmado entre o Brasil anterior à gripe-espanhola e os "novos tempos", dominados por uma modernidade produtora de tripla decadência, como pensa Eric Hobsbawm. A segunda tensão, insinuada nos domínios estéticos, promoveria certo afastamento do conceito de drama puro, segundo teoria de Peter Szondi, ao se deixar contaminar por gêneros diversos, posicionando-se entre o melodramático e o trágico. Neste contexto, Toda nudez será castigada, peça de 1965, seria o ponto mais alto desta trajetória. Tal conformação, perseguida em todo o teatro do autor, não parece ter encontrado eco nas releituras do cinema, quase todas reducionistas do universo tensional. A única experiência de exceção parece acontecer na versão de Arnaldo Jabor justamente para Toda nudez será castigada, filme de 1973 que transforma em ritmo próprio as tensões típicas da dramaturgia rodrigueana, movimento contrário às outras versões, que tentaram corrigi-las com sínteses nas mais variadas proposições.

Submitted by Marco Antônio de Ramos Chagas (mchagas@ufv.br) on 2016-08-17T18:50:29Z No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 1536202 bytes, checksum: 1f00bce8b6830dfdf282f4e9980074ad (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-17T18:50:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 1536202 bytes, checksum: 1f00bce8b6830dfdf282f4e9980074ad (MD5) Previous issue date: 2016-04-11 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Qualquer leitor que se proponha analisar os textos do mais famoso dramaturgo inglês, certamente notará que William Shakespeare foi grande observador da história. É curioso perceber que sua obra ultrapassou séculos, e mantém-se fielmente ovacionada na contemporaneidade. Visto a notória universalidade de seus trabalhos, revisitados em diversos gêneros e áreas das artes, e ricos ainda de possibilidades de interpretação, podemos notar sua intertextualidade ao longo dos anos perpetuando-se em significativa ampliação da arte do Bardo Inglês. Neste sentido, este estudo propõe uma análise comparativa, levantando pressupostos à luz da introdução dos estudos comparados da “intertextualidade” de Julia Kristeva (1974) e das Teorias da Adaptação de Linda Hutcheon (2011) sobre a tragédia lírica mais adaptada dos últimos tempos: Romeu e Julieta, e sua releitura pelas lentes do diretor italiano Franco Zeffirelli, de 1968, relacionando as teorias do cinema de Robert Stam (2003).A proposta deste trabalho é, portanto, relacionar as produções pontuando o olhar interrompido na obra renascentista e a sua retomada através dos recursos midiáticos modernos. / Any reader, who intends to analyze the productions of the most famous British play writer in the world, will certainly notice that William Shakespeare was a big history’s observer. It’s curious to perceive that his work go forward the centuries, and keep faithfully acclaimed nowadays. It’s remarkable the universality of his works, revisited sort and areas of the arts, still rich in interpretation possibilities, we can see the intertextuality along the years, profusely growing the art of the English Bard. In this sense, this study intend to make a comparative analyze, considering the introduction of the comparative studies of intertextuality from Julia Kristeva (1974) and the Adaptation Theories from Linda Hutcheon (2011) about the lyric – tragedymore adapted from the last times: Romeo and Juliet, and the rereading through the Italian director Zeffirelli’s lenses, in 1968, making a relation in the Cinema Theories from Robert Stam (2003). The purpose of this research is, therefore, to relate the productions, emphasizing the Interrupted View in the Renaissance work and its recapture by the media resources.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:24:02Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013-08-30Bitstream added on 2014-06-13T18:20:05Z : No. of bitstreams: 1 eduardo_agp_me_bauru.pdf: 952321 bytes, checksum: 24e283e8de26b54d2bd37a3bf18e8cbd (MD5) / Esta dissertação tem como foco a discussão do problema da adaptação do texto literário para o meio audiovisual, tendo como ponto de partida o estudo de duas obras cinematográficas: Lúcio Flávio, o Passageiro da Agonia e Pixote, a Lei do Mais fraco, ambos dirigidos por Hector Babenco. Os dois filmes são frutos de adaptações dos romances-reportagem Lúcio Flávio e Infância dos Mortos de José Louzeiro. Assim, interessa-nos também investigar e identificar as marcas dos elementos jornalísticos que caracterizam a obra literária de Louzeiro, e localizá-los no cinema de Babenco; interessa fundamentalmente esse trânsito entre reportagem e literatura, que daria origem aos romances-reportagem de Louzeiro, e entre a literatura e o cinema de Babenco. Cabe aqui compreender os diversos aspectos que caracterizam o processo de adaptação literária para o audiovisual, através das obras citadas / This dissertation focuses on the discussion of the problem of the adaptation of the literacy text to the audiovisual medium, taking as its starting point the study of two films: Lúcio Flávio, Passenger of Agony and Pixote, the Law of the Weakest, both directed by Hector Barbenco. Two films are the result of adaptation of novels-report Lúcio Flávio and Childhood of the Dead by José Louzeiro. Thus, we are interested in also investigate and identify the brands of journalistic elements that characterized the literacy work Louzeiro, and locate them in Babenco movies; interest fundamentally transit between this report and literature that would give rise to novels, reportage Louzeiro, and between literature and cinema Babenco. Is should understand the various aspects that characterize the process of literacy adaptation for audiovisual, through the works cited