Made available in DSpace on 2015-04-14T13:22:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 438065.pdf: 289370 bytes, checksum: 0f54ea4ff073320fd03b552a13f8a798 (MD5) Previous issue date: 2012-03-09 / This thesis has as theoretical-paradigm referential the complex systemic thought and the traditional African philosophy. Accordingly, it proposes a reflection on the relationship between mythos and logos in traditional African thought, as well as on the dialogue between mythical thought and scientific thought. Its main objective is to understand the production processes of health in a traditional community of African origin terreiro, questioning the dialogue between the paradigm of Western civilization and the paradigm of black African civilization. It is a qualitative study that sought dialogue between what we used to call "recursive method" and ethnography. Twenty participants were experienced in a traditional African terreiro de batuque1 tradition Jeje-Nago in Porto Alegre, founded over 81 years and with about 150 supporters. In the process of production of information, we built a corpus of research based on participant observation, notes in a field diary, open interviews, a discussion group and a photographic production.The understanding of the empirical material came from the theoretical reflections about some black African invariants civilizing organizers of traditional communities of African terreiro, so that throughout this process revealed three organizers of the production of health: 1) cosmic unity and vital force; 2) mythical organization and individual-ancestor-deity relationship, 3) belonging and cultural identity. In the terreiro the concept of health transcends the perspective of the absence of disease, as it is conceived as vital force, as the very existence. Health operates from the perspective of complementarity and interdependence of human beings from a sense of wholeness, of completeness of life. The complexity of civilization dynamic of the terreiro cannot be understood by categories of analysis the of Western civilization paradigm. It is necessary to break the hegemony of Eurocentric thinking hoping, gradually, to enter and to visualize in the academic scene other ways of understanding the world, other rationalities in the study in the humanities, social and health. / Esta tese tem como referenciais te?rico-paradigm?ticos o pensamento sist?mico complexo e a filosofia tradicional africana. Nesta perspectiva, prop?e a reflex?o sobre a rela??o entre m?thos e l?gos no pensamento tradicional africano, bem como sobre o di?logo entre pensamento m?tico e pensamento cient?fico. Tem como principal objetivo compreender os processos de produ??o de sa?de em uma comunidade tradicional de terreiro de matriz africana, problematizando a dial?gica entre o paradigma civilizat?rio ocidental e o paradigma civilizat?rio negro-africano. Trata-se de um estudo qualitativo que buscou o di?logo entre o que convencionamos chamar de m?todo recursivo e a etnografia. Foram participantes vinte vivenciadores de uma comunidade tradicional de terreiro de Batuque de tradi??o Jeje-N?g?, da cidade de Porto Alegre, RS, fundada h? mais de 81 anos e com cerca de 150 adeptos. No processo de produ??o de informa??es, constru?mos um corpus de pesquisa a partir da observa??o participante, de anota??es em di?rio de campo, de entrevistas abertas, de um grupo de discuss?o e de uma produ??o fotogr?fica. A compreens?o do material emp?rico partiu das reflex?es te?ricas sobre alguns organizadores civilizat?rios invariantes negro-africanos das comunidades tradicionais de terreiros de matriz africana, de modo que ao longo desse processo emergiram tr?s organizadores da produ??o de sa?de: 1) unidade c?smica e for?a vital; 2) organiza??o m?tica e rela??o sujeito-ancestral-divindade; 3) pertencimento e identidade cultural. No terreiro, a concep??o de sa?de transcende a perspectiva da aus?ncia de doen?a na medida em que ? concebida como for?a vital, como a pr?pria exist?ncia. Ela opera na perspectiva da complementaridade e interdepend?ncia dos seres a partir de uma no??o de totalidade, de integralidade da vida. A complexidade da din?mica civilizat?ria do terreiro n?o pode ser compreendida por categorias de an?lise do paradigma civilizat?rio ocidental. Faz-se necess?rio romper a hegemonia do pensamento euroc?ntrico na expectativa de, progressivamente, inscrever e visibilizar na cena acad?mica outros modos de compreender o mundo, outras racionalidades no estudo em ci?ncias humanas, sociais e da sa?de.

Este trabalho propõe uma análise de seis livros de contos do autor moçambicano Mia Couto, publicados no período de 1987 a 2004. Fazem parte do corpus as seguintes obras contísticas: Vozes Anoitecidas (1987), Cada Homem é Uma Raça (1990), Estórias Abensonhadas (1994), Contos do Nascer da Terra (1997), Na Berma de Nenhuma Estrada e outros contos (2001) e O Fio das Missangas (2004), ampliando a proposta também para três romances: Vinte e Zinco (1999), A Confissão da Leoa (2012) e Mulheres de Cinzas (2015). A seguinte premissa norteou o trabalho: a escrita como tema na obra do autor pode ser considerada como a porta de entrada para a palavra interdita? Optou-se por ter, como objeto de estudo, a interdição da voz, ou seja, desenvolver um enfoque a partir das personagens que utilizam a escrita para comunicação. O foco foi dado a partir do gênero epistolar (bilhetes, cartas e diários), mas abrindo para outros silenciamentos, como o caso das exiladas da razão. As cartas são objeto de argumentação; exposição da intimidade e documento de foro íntimo. Verificaram-se similitudes e diferenças entre a carta real e a ficcional; elas podem assumir múltiplas características, a saber: conciliadora dos laços familiares; diálogo, monólogo ou solilóquio; preenchimento da solidão; confissão do inconfessável, espaço de contestação, revelação de sentimentos e emoções. Podem ser cartas falsas, de apresentação, de elemento de primeiro contato verbal. Escrevem tanto os alfabetizados como os analfabetos, esses com ajuda de terceiros. As missivas podem ter um destinatário imediato ou direto ou mediato ou indireto; elas conjecturam um diálogo que supõe um remetente, a subjetividade direta (o eu que fala) e um destinatário – a marca de uma alteridade. Nas obras do autor moçambicano, a palavra escrita presentifica-se e é representada por aquele que escreve – o que domina a escrita, a letra. Porém, dominando-a, ela pode também ser questionada, subvertida. Evidenciou-se, neste contexto, por intermédio das obras expostas o silenciamento da voz feminina pela repressão suscitada por meio da instituição patriarcal, social e política. Dialogou-se com críticos literários e estudiosos da literatura africana de língua portuguesa, dentre os quais destacamos: Ana Mafalda Leite, Inocência Mata, Maria Fernanda Afonso, José Pires Laranjeira, Laura Cavalcante Padilha, entre outros. Também houve interlocução com intelectuais africanos como Chinua Achebe, Anthony Kwame Appiah, Nkolo Foé e Achille Mbembe e Franz Fanon, da Martinica. Para dar conta da análise das missivas empregamos Andrée Crabbé Rocha; Michel Foucault; Philippe Lejeune, Phillip Rothwell e Leonor Arfuch. Abordou-se a palavra escrita, porque é por intermédio dela que as personagens subvertem o silenciamento de suas vozes. / This work proposes an analysis of six short story books by the Mozambican author Mia Couto, published between 1987 to 2004. The following works are part of the corpus: Vozes Anoitecidas (1987), Cada Homem é Uma Raça (1990), Estórias Abensonhadas (1994), Contos do Nascer da Terra (1997), Na Berma de Nenhuma Estrada e outros contos (2001) e O Fio das Missangas (2004), extending the proposal also to three novels, namely Vinte e Zinco (1999), A Confissão da Leoa (2012) and Mulheres de Cinzas (2015). The following premise guided the work: can written word as a theme in the author's work be considered as the door to the word interdict? I choose as object of study, the interdiction of the voice, that is, to develop a focus from the characters that use the writing for communication. The focus was given from the epistolary genre (notes, letters and diaries), but increased to other silencers, such as the case of reason exiles. The letters are subject to argument; intimacy exhibition and intimate forum document. There were similarities and differences between real and fictional letters; they can assume multiple characteristics: reconciling family ties; dialogue, monologue or soliloquy; filling the loneliness; confession of the unconfessable, space of contestation, revelation of feelings and emotions. They may be false letters, of presentation, of first element of verbal contact. Both the literate and the illiterate write, this with the help of others. The missives may have an immediate or direct receiver either mediate or indirect receiver, they conjecture a dialogue that supposes a sender, direct subjectivity (the speaking self) and a receivers – the mark of an otherness. In the work of the Mozambican author, the written word presents itself and is represented by the one who writes – which dominates the writing, the letters. But by dominating it, it can also be questioned, subverted. In this context, through the works on display, the silence of the female voice was repressed through the patriarchal, social and political institution. Dialogue with literary critics and Luso-African Literature scholars, among wich we name: Ana Mafalda Leite, Inocência Mata, Maria Fernanda Afonso, José Pires Laranjeira, Laura Cavalcante Padilha, among others. There were also interlocution with African intellectuals such as Chinua Achebe, Anthony Kwame Appiah, Nkolo Foé, Achille Mbembe and Franz Fanon from Martinica. For the analyses of missives, are employed theories by Andrée Crabbé Rocha; Michel Foucault; Philippe Lejeune, Phillip Rothwell and Leonor Arfuch. The written word was approached, because it is through it that the characters subvert the silencing of their voices.

Esta pesquisa tem como objeto de estudo o sujeito híbrido pós-colonial e o discurso que são analisados na obra poética do escritor moçambicano Rui Knopfli, sob as perspectivas dos Estudos Culturais trazidas por Homi K. Bhabha, Stuart Hall e Edward Said. Também serviu de base para o estudo do discurso do conjunto poético knopfliano a Análise do Discurso Francesa representada, principalmente, pelos estudos de Michel Pêcheux e, para as análises poéticas, a Fenomenologia de Bachelard e os escritos de Octavio Paz sobre a linguagem poética. Foram analisadas as condições de produção e o contexto histórico em que a referida obra poética foi produzida. Período em que se inicia antes das guerras de libertação do jugo colonialista e que segue após a independência em 1975. O sujeito híbrido na obra de Knopfli apresenta um discurso que se divide entre a posição-sujeito africana e a posição-sujeito europeia, visto que está sob a influência desses contextos históricos e culturais. Não está em consonância política nem com o discurso colonialista português nem com o discurso nacionalista africano, por isso é um sujeito híbrido à deriva e que seguiu as malhas da diáspora. Seu discurso poético representa a inconstância de quem sofre por não ser aceito pelo fato de não se engajar de forma efetiva, em um período no qual se exigia um posicionamento ferrenho contra a política colonial. Seus versos falam sobre o silenciamento, sobre vozes ciciadas pela engrenagem de um período histórico marcado por guerras e injustiças. / This research studies the postcolonial hybrid subject and the discourse that are analyzed in the poetic work of the mozambican writer Rui Knopfli, on the perspectives of the Cultural Studies by Homi K. Bhabha, Stuart Hall and Edward Said. The Analysis of the French Discourse, represented by the studies of Michel Pêcheu, it was also used as a basis for study the discourse of the poetic work of Knopfli, as well as The Phenomenology of Bachelard to the poetic the analysis and the writings of Octavio Paz on a poetic language. The conditions of production and the historical context in which poetic work was produced were analyzed. This period begins before the wars of liberation from the colonialism and goes after the independence in 1975. The hybrid subject in Knopfli's work shows a discourse that was divided between an African subject-position and a European subject-position, considering that it’s on the influence of historical and cultural contexts. It isn’t in political consonance with the Portuguese colonialist discourse or with the African nationalist discourse either, so it’s a hybrid subject adrift and that has followed the way of the diaspora. His poetic discourse represents the fickleness from who suffer for not being accepted by the fact of not being engage in an effectively way, in a period which was necessary a fierce position against a colonial politic. His verses talks about to be silenced, about voices whispering by the gear of a historic period marked by wars and injustices.

Este trabalho objetiva analisar alguns reflexos em torno das relações tecidas entre o Egito faraônico e a Núbia na antiguidade africana, focando especificamente na política expansionista faraônica no período da XVIII dinastia, prelúdio do recorte denominado pela egiptologia de Reino Novo, em relação à Núbia, vizinha do Egito a sul e composta por reinos e chefaturas heterogêneos. Neste contexto, marcado pelo avanço egípcio a áreas geograficamente adjacentes sob desígnios de expansão e controle político, tanto o Egito quanto as áreas núbias viram-se imersas em novas realidades a partir da presença de egípcios nos territórios núbios bem como de núbios no espaço egípcio no período em questão. Foco desta análise, um exemplo destes reflexos de expansão faraônica na Núbia e presença núbia no Egito deu-se a partir da política egípcia de apresamento de filhos de chefes núbios na corte, com o intuito de educa-los aos moldes egípcios para que retornassem a seus locais de origem para governar de acordo com o faraó, sob conexões administrativas de convívio social. A partir de aportes que busquem compreender os limites e porosidades da imposição do domínio faraônico sobre a Núbia, almeja-se investigar na cultura material concernente a estes herdeiros núbios reflexos dos interstícios entre diferenças e engajamentos destes sujeitos sob deslocamentos em um cenário de movimentação cultural nas fronteiras do espaço núbio/egípcio da antiguidade africana.

Esta dissertação constitui-se da pesquisa e do estudo bibliográfico sobre cultura material e arte africana tradicional, aqui entendida como a arte de origem anterior ao período da colonização européia, antes do século XIX, mas também a produzida durante este período, especificamente a arte da África central. Nossa pesquisa reflete o fato de haver no Brasil uma omissão considerável de fontes bibliográficas e de informações específicas sobre arte e cultura material africana em língua portuguesa, sobretudo de natureza didático-pedagógica. Visamos também a Lei 10639/2003, que torna obrigatório o ensino de História da África e Cultura Afro-brasileira no âmbito da Educação Básica, e em especial nas áreas de Educação Artística, Literatura e História do Brasil / The main subject of this work is equally the research and the bibliographical study about material culture and traditional African art, here understood as the art previous to the period of the European colonization, before the 19th century, but also that produced during this period, specifically the art of Central Africa. Our research reflects the fact that in Brazil there is a considerable lack of bibliographical sources and specific information on art and African material culture in Portuguese language, mainly of didactic and pedagogic nature. We also aim at the governmental resolution that assures the teaching of African History and Afro- Brazilian Culture in the sphere of basic education, especially in the areas of Art Education, Literature and Brazilian History

Com a leitura da obra de Mia Couto – exceção feita à dramaturgia e aos roteiros cinematográficos – estabelecemos múltiplos olhares sobre o seu fazer literário, considerando perspectivas temáticas, intertextualidades, enfrentamentos de problemáticas atuais. Também observamos os recursos vinculados ao imaginário, aos diálogos entre a História e a Ficção, acompanhando a criativa constituição dos seres que povoam seus textos de prosa e poesia. Evidenciamos a presença da água como fio condutor de narrativas, como símbolo e/ou metáfora de múltiplos sentidos e, igualmente, como complemento de outras temáticas. Assim, mostramos como a água constitui uma das matrizes da escrita miacoutiana e o fazemos identificando os elementos que estabelecem uma interconexão dessa matriz na poesia, no conto e no romance do autor. Essa interconexão aproxima-se de dois movimentos reiterados nos textos de Mia Couto: o mosaico e a travessia. Com a água, adentramos aos símbolos, aos mitos e aos questionamentos dos espaços e errâncias, e identificamos as estratégias do autor na representação literária desse universo temático. A fim de executarmos nossa proposta, recorremos ao suporte teórico de autores como Gaston Bachelard, Homi Bhabha, Mikhail Bakhtin, Gilles Deleuze, Mircea Eliade, Félix Guattari, Octavio Paz e outros, além de estudiosos da literatura africana. / With the reading of the work of Mia Couto – except the dramaturgy and the screenplays – we stablished multiple looks on his writings, considering thematic perspectives, intertextualities, confrontation of current problems. We also observed the resources connected to the imaginary, to dialogues between the History and the Fiction, following the creative constitution of the beings that inhabit his poetic and prose texts. We faced the presence of water as a thread of narratives, as a symbol and/or metaphor of multiple meanings, and also, and as the complement of other themes. This way, we show how the water constitutes one of the matrixes of Mia Couto’s writing and we do it identifying the elements that stablish an interconnection of this matrix in the poetry, in the short story and in the novels of the author. This interconnection approaches to two repeated movements in the texts of Mia Couto: the mosaic and the crossing. With the water, we entered in the symbols, in the myths and in the questionings of spaces and wanderings, and we identified the author’s strategies in the literary representation of this thematic universe. In order to implement our proposal, we used the theoretical support from the following authors: Gaston Bachelard, Homi Bhabha, Mikhail Bakhtin, Gilles Deleuze, Mircea Eliade, Félix Guattari, Octavio Paz, and others, besides scholars from the African literature.

Submitted by Deise Lorena Araújo (deiselorena@uepb.edu.br) on 2016-08-18T18:59:27Z No. of bitstreams: 1 PDF - Rodrigo Luiz Castelo Branco Fischer Vieira.pdf: 23186384 bytes, checksum: 611474d5e61428b31c6256fd081b3112 (MD5) / Approved for entry into archive by Irenilda Medeiros (nildamedeiros@uepb.edu.br) on 2016-09-02T15:06:35Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PDF - Rodrigo Luiz Castelo Branco Fischer Vieira.pdf: 23186384 bytes, checksum: 611474d5e61428b31c6256fd081b3112 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-02T15:06:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Rodrigo Luiz Castelo Branco Fischer Vieira.pdf: 23186384 bytes, checksum: 611474d5e61428b31c6256fd081b3112 (MD5) Previous issue date: 2014-05-13 / Universidade Estadual da Paraíba / El tema central de esta investigación busca discutir y analisar la presencia del narrador póstumo en las obras El Vendedor de Pasados (2004) y El Balcón del Frangipani (1997 ), respectivamente, de José Eduardo Agualusa y Mia Couto, haciendo referencia a los procesos históricos que involucraron las dos naciones bajo el dominio de un colonizador común, así como el avanzo de la evaluación del período post- colonial. Utilizamos estudios sobre el insólito, pues es notable en las obras estudiadas una aptitud para las cuestiones relacionadas con las manifestaciones de los elementos que se acercan al realismo mágico y lo maravilloso. También se consideró que el narrador fallecido resguarda la posibilidad de dar voz al hombre silenciado tanto por la muerte, cuanto por una existencia fracturada por las sentencias imperialistas. Esta investigación se guía por el confronto de los estúdios de literatura desde la teoría post -colonial, recurriendo al pensamiento de estudiosos como Tzvetan Todorov, Homi Bhabha, Edward W. Said, Inocencia Mata, Francisco Noa, Joel Candau, Thomas Bonnici, Salvato Trigo, Paolo Rossi, entre otros. / O tema central desta investigação visa discutir e analisar a presença do narrador póstumo nas obras O Vendedor de Passados (2004) e A Varanda do Frangipani (1997), respectivamente de José Eduardo Agualusa e Mia Couto, referenciando processos históricos que envolveram as duas nações sob o domínio de um colonizador comum, bem como avançando na avaliação do período pós-colonialista. Utilizamos os estudos acerca do insólito, pois é notável nas obras estudadas uma aptidão para as questões associadas às manifestações de elementos que se aproximam do realismo fantástico e do maravilhoso. As literaturas africanas de língua portuguesa investem em estratégias de construção narrativas que se apropriam do arcabouço mítico ancestral para gerar estranheza e, a partir da experiência insólita, abrir espaço à circulação de uma diversidade identitária e discursiva. Consideramos, ainda, que o narrador defunto resguarda a possibilidade de dar voz ao homem silenciado tanto pela morte, quanto por sua existência fraturada pelas sentenças imperialistas. Esta investigação se pauta pelo confronto dos estudos de literatura a partir da teoria pós-colonial, recorrendo ao pensamento de estudiosos como Tzvetan Todorov, Homi Bhabha, Edward W. Said, Inocência Mata, Francisco Noa, Joel Candau, Thomas Bonnici, Salvato Trigo, Paolo Rossi, entre outros.

A presente pesquisa teve como objeto de estudo o estudo dos mitos e dos gêneros da literatura oral africanos e afro-brasileiros. A questão que orientou a nossa investigação é a seguinte: Quando se valoriza a afirmação cultural e identitária no processo escolar como um todo a escola passa a ser menos reprodutora das estruturas sociais atuais? A mesma teve como objetivos: identificar, discutir e averiguar a importância da afirmação cultural e identitária no processo a partir do estudo dos mitos africanos e afro-brasileiros utilizando como objeto de estudo os gêneros da literatura oral africana e afro-brasileira a fim de ressaltar a relevância da lei 10639/03 na educação brasileira. O referencial teórico deste trabalho foi composto pelos seguintes autores:Bourdieu, Winnicottn, Joseph Campbell, Charlot , Lahire, Jean Biarnès, Abadi, Antonio Risério, Sikiru Salami , Juarez Xavier, Nilce da Silva, Ivan da Silva Poli. Os sujeitos que participaram desta investigação foram os professores e alunos da Escola do Ile de Opo Afonjá de Salvador A metodologia de pesquisa utilizada para a construção do capítulo da pesquisa de campo foi qualitativa com características dos espaços de criação (cf. Winnicott, 2002, 2000 e 1990), Biarnès (1999) e Silva (2002). / The present research had as study object the study of myths and genres from African-Brazilian and African oral literature. The question that guided our research is the following: When cultural and identitary affirmation is valorized in the school process as a whole school becomes less reproductive of current social structures? These research had as goals to: identify, assess and discuss the importance of cultural and identity affirmation in the process from the study of African myths and African-Brazilian using as the object of study of African oral literature genres and African-Brazilian in order to emphasize the relevance of the Law 10639/03 in Brazilian education. The theoretical framework of this study was composed of the following authors: Bourdieu, Winnicottn, Joseph Campbell, Charlot , Lahire, Jean Biarnès, Abadi, Antonio Risério, Sikiru Salami , Juarez Xavier, Nilce da Silva, Ivan da Silva Poli. The subjects who participated in this investigation were the teachers and pupils of the Ile Opo Afonjá of Salvador. The research methodology used for the construction of the chapter of the field research was qualitative featuring the \'creative spaces\' (cf. Winnicott, 2002 , 2000 and 1990) Biarnes (1999) and Silva (2002).

Submitted by Ricardo Cedraz Duque Moliterno (ricardo.moliterno@uefs.br) on 2015-09-16T22:37:44Z No. of bitstreams: 1 Disserta??oKarine_costa_oliveira.pdf: 13682070 bytes, checksum: 853376e57cc7afb14063f5fe1367dd70 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-09-16T22:37:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Disserta??oKarine_costa_oliveira.pdf: 13682070 bytes, checksum: 853376e57cc7afb14063f5fe1367dd70 (MD5) Previous issue date: 2013-07-13 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES / This study aims to analyze images and representation widespread on Africa and on the African Bahia in the magazine O Cruzeiro. Therefore, we selected two sets of Photo Reports: Series consists of photographs of Pierre Verger and texts by Gilberto Freyre, entitled "turns that are Bahia" and the group Photo Reports produced in Bahia, but that reference a universe African constituted again photographs by Pierre Verger and texts Odorico Tavares. The temporal boundaries between 1946-1960 refer to the entry of Pierre Verger in that magazine as a photographer and focus that gave the elements of the African continent in its work. We take as a theoretical two notions: the shooting, according to Sontag, Kossoy and Muad, and the triad of Cultural History representation, practice ownership. / Este estudo tem por objetivo analisar imagens e representa??es difundidas sobre a ?frica e sobre uma Bahia africana na revista O Cruzeiro. Para tanto, foram selecionados dois conjuntos de fotorreportagens: a s?rie constitu?da por fotografias de Pierre Verger e textos de Gilberto Freyre, intitulada ?Acontece que s?o baianos? e o grupo de fotorreportagens produzidas na Bahia, mas que fazem refer?ncia a um universo africano, constitu?das novamente por fotografias de Pierre Verger e textos de Odorico Tavares. As balizas temporais entre 1946-1960 fazem refer?ncia ? entrada de Pierre Verger na referida revista como fot?grafo e o enfoque que deu a elementos do continente africano nos seus trabalhos. Tomamos como aporte te?rico duas no??es: a de fotografia, segundo Sontag, Kossoy e Mauad; e a tr?ade da Hist?ria Cultural representa??o, pr?tica, apropria??o.

Durante séculos capital do Reino do Kongo, a cidade se configurou como uma paisagem de referência étnica, política, identitária e religiosa para dezenas de grupos que tiveram relações com ela. No final do século XIX, com a conferência de Berlim, o Reino do Kongo foi dilacerado, tendo seus territórios divididos entre três colônias: África Equatorial Francesa, Congo Belga e Angola. Neste momento de disputa, os vestígios arqueológicos foram utilizados por Portugal para barganhar e afirmar sua soberania na região de Mbanza Kongo, então chamada de São Salvador do Congo. Estes foram automaticamente entendidos como um legado exclusivo lusitano na cidade. Após a consolidação da posse do território, a cidade foi então alvo de diversos estudos coloniais, reafirmando através de diferentes narrativas a importância da cidade como símbolo da presença civilizatória colonial portuguesa em África e da expansão do catolicismo, tendo em 1957 a cidade sido declarada patrimônio português. Esta paisagem construída, formulada e vivenciada por estes escritores, foi duramente criticada pelos movimentos independentistas. O MPLA, partido que governa o país desde 1975, logo após a independência denunciou a narrativa colonialista da presença colonial como falsa, e afirmou as violências cometidas por eles. A fúria do partido se voltou também contra as autoridades tradicionais, taxadas como traidoras do plano de criação de uma Angola socialista e colaboradores dos colonizadores. Após o abandono do socialismo em 1992, o partido retomou, de forma surpreendente, a narrativa colonial de valorizar e compreender a cidade como uma paisagem construída europeia, sendo que o mote deste novo período é que a cidade seria um lugar exemplar da harmonia entre os povos que ali se encontraram - europeus e africanos - deixando de lado a denúncia das violências coloniais. Paralela a esta paisagem construída de origem colonial, temos uma paisagem ideativa da cidade de Mbanza Kongo enquanto lugar de ancestralidade kongo. Com o recorte de análise envolvendo os lugares Kulumbimbi, Ntotila e Yala-Nkuwu, pudemos identificar e compreender que para os diferentes grupos kongo que tiveram relação com a cidade durante o século XX, a paisagem da cidade é a da afronta ao colonialismo, um lugar de liberdade, igualdade, justiça, tradição, e principalmente, ancestralidade. Os lugares analisados são os pontos de ligações da cidade física com a ideativa. Tomados como referencial esta paisagem ideativa de Mbanza Kongo, grupos lutaram e continuam a lutar e se manifestar contra a violenta narrativa colonial que busca excluí-los e ignorar a identidade e a tradição como fundamentais na composição da sociedade. A paisagem de Mbanza Kongo, desta forma, é ao mesmo tempo um referencial de passado de como organizar e pensar a cidade e um lugar do futuro, um lugar que contém os elementos necessários para que a sociedade consiga se libertar e (re)construir a tradição. / The city of Mbanza Kongo is one of the main archaeological sites in Central Africa. For centuries the capital of the Kingdom of Kongo, the city was configured as a landscape of ethnic, political, identity and religious reference for dozens of groups that had relations with it. At the end of the nineteenth century, with the Berlin conference, the Kingdom of Kongo was disbanded, and its territories were divided between three colonies: French Equatorial Africa, Belgian Congo and Angola. At this moment of dispute, the archaeological remains were used by Portugal to bargain and affirm their sovereignty in the region of Mbanza Kongo, then called San Salvador de Congo. These were automatically understood as an exclusive Lusitan legacy in the city. After consolidating the territory\'s possession, the city was then the target of several colonial studies, reaffirming through different narratives the importance of the city as a symbol of Portuguese colonial civilization presence in Africa and the expansion of Catholicism, with the year 1957 being declared as a Portuguese heritage. This landscape constructed, formulated and experienced by these writers, was harshly criticized by the independents movements. The MPLA party, which ruled the country since 1975, soon after Independence, denounced the colonialist narrative of the colonial presence as false, and affirmed the violence committed by them. The fury of the party also turned against the traditional authorities, labeled as treacherous of the plan of creation of a socialist Angola and collaborated of the settlers. After the abandonment of socialism in 1992, the party surprisingly resumed the colonial narrative of valuing and understanding the city as a European-built landscape, and the motto of this new period is that the city would be an exemplary place of harmony between the Peoples who met there - European and African - leaving aside the denunciation of colonial violence. Parallel to this landscape constructed of colonial origin, we have an ideational landscape of the city of Mbanza Kongo as place of kongo ancestry. With the analysis involving the Kulumbimbi, Ntotila and Yala-Nkuwu places, we were able to identify and understand that for the different Kongo groups that had a relationship with the city during the 20th century, the city\'s landscape is that of affront to colonialism, a place of freedom, equality, justice, tradition, and above all, ancestry. The places analyzed are the points of connection between the physical and the imaginative city. Taken as a reference point for this ideational of Mbanza Kongo, groups have fought and continue to struggle against the violent colonial narrative that seeks to exclude them and ignore identity and tradition as fundamental in the composition of society. The landscape of Mbanza Kongo is both a past reference of how to organize and think about the city and a place of the future, a place that contains the elements necessary for society to be able to free itself and (re) build the city. tradition.