Les recherches précédentes sur la coroplathie de Métaponte ont abordé ce matériel comme un objet de culte circonscrit dans le sanctuaire. Face à l'abondance des données dont on dispose, ce travail cherche à actualiser nos connaissances en le considérant d'abord comme une production artisanale. L'étude se centre sur les VII0-VI° siècles avant J.-C., époque durant laquelle la polis structure progressivement son territoire et met en place ses lieux de culte. Le choix d'un corpus provenant de plusieurs sanctuaires a conduit à la définition de types techniques et à l'analyse de leur diffusion dans la cité. L'étude combine trois approches complémentaires visant à éclaircir les spécificités du matériel métapontin : en premier lieu, les chaînes opératoires et les espaces artisanaux qui introduisent la question des ateliers locaux et des moyens d'identifier leurs productions; ensuite, la diffusion du matériel dans le Métapontin et au-delà, mettant en évidence les réseaux de contacts ; enfin, les spécificités fom1elles de ce corpus et les dynamiques créatives qui s'inscrivent dans des courants à plus grande échelle. Les résultats obtenus sont placés en dernier lieux dans une perspective plus large à travers trois axes: la place de l'artisan, l'analyse iconographique et l'emploi de l'artisanat dans la définition de l'identité des ltaliotes. Cet exercice méthodologique ouvre de nouvelles perspectives en considérant la production d'une cité dans son ensemble. Il met en évidence l'intérêt d'analyser la globalité du contexte de déposition et de replacer le matériel à l'intérieur des dynamiques productives et communautaires qui lui sont propres. / Previous research on metapontian coroplastic material has focused on their ex voto dimension, circumscribed to the sanctuary. Given the abundant data that we have, this work aims to update our knowledge considering this material first of ail as a craft production. The study focuses on the VII1h-VI1h centuries B.C., period during which the polis progressively structured its territory and established its places of worship. The constitution of a corpus with material from different sanctuaries enables us to define technical types and analyse their diffusion within the city. The study combines three complementary approaches aimed at determining the specificities of metapontian materials: on the first place, the operational chains and craft spaces which introduce the question of local workshops and how to identify their productions; then, the diffusion of the material within Metaponto and beyond, highlighting the contact networks; lastly, the formal specificities of the metapontian corpus and the creative dynamics the city integrates on a larger scale. Finally, these observations are placed on a wider perspective from three different angles: the place of the craftsman, the iconographic analysis and the use of crafts in the definition of the ltaliote identity. This methodological exercise seeks to bring new perspectives by considering the city's production as a whole. JI brings out the appeal of analysing the entire depositional context and approaching the material through its own productive and communitarian dynamics.

Cette recherche propose de dresser le portrait de la production et de la diffusion des céramiques de style à bandes (waveline) produites en Égée du Nord aux périodes archaïque et classique par le biais de l'étude de matériel inédit recueilli sur sept sites de colonies grecques établies entre le Strymon et le golfe de Maronée et six sites de l'arrière-pays thrace. Elle vise à rassembler, au moyen de données archéologiques et archéornétriques, des informations sur les milieux de production, les réseaux d'échanges et les habitudes de consommation de la clientèle à l'égard de ces céramiques. Le volet archéologique vise d'abord à définir le répertoire des formes, des décors et des pâtes, puis à déterminer l'étendue et le cadre chronologique de la production. Le volet archéométrique porte sur des analyses physico-chimiques en laboratoire (spectrométrie de fluorescence par rayons X) visant à caractériser et à déterminer l'origine de 200 des 540 céramiques recensées. Le corpus est constitué d'échantillons mis au jour sur les sites d’Argilos, de Thasos, de Bergè et de Phagrès, quatre sites de Macédoine orientale. L'inédit de la recherche réside dans l'opportunité qu'elle offre aux archéologues de dater et d'identifier l'origine des céramiques à bandes nord-égéennes, entraînant du coup des répercussions directes sur les discussions portant sur les milieux de production, les réseaux de circulation et les relations interrégionales entre les différents sites étudiés. Considérée dans une perspective de circulation et d'échanges, l'étude des céramiques à bandes contribue à faire progresser l'état des connaissances sur l'histoire économique, culturelle et artisanale du nord de l'Égée entre les VIIe et IVe siècles av. J. -C. / This research aims to shed light on the production and diffusion of the Waveline style pottery made in the Northern Aegean during the Archaic and Classical periods based on the study of unpublished material recovered from seven Greek colonies established between the Strymon River and Maronea, and six sites of the Thracian hinterland. More specifically it seeks to gather information regarding workshops, trading networks, and consumption habits through typo-stylistical, distribution, and archaeometric analyses. The primary goal of this study is the detailed analysis of the finds according to their stratigraphic context in order to define the range of shapes, stylistic patterns, and clay fabrics of the ceramic series, and to establish diffusion patterns and chronology. A second objective, based on laboratory analysis. is to characterize the geochemical composition of 200 of the 540 identified vessels in order to determine their provenance (using X-ray fluorescence spectrometry). The corpus contains samples from Argilos, Thasos, Berge, and Phagres, four of the main site covered by this study. The novelty of this research lies in the opportunity it provides for archaeologists to date and identify more precisely the origin of the North-Aegean waveline pottery, leading to direct impact on discussions related to workshops, trading networks, and inter-relationships between the studied sites. Considered from the perspective of circulation and ex change, the study of the waveline pottery contributes to advancing knowledge on the economic, cultural, and social history of the Northern Aegean between the 7th and 4th centuries B.C.

Si les fouilles archéologiques menées depuis la fin des années 1960 ont enrichi nos connaissances sur Marseille grecque, la documentation relative à la période archaïque demeure restreinte dans le domaine des productions locales. L’artisanat de la sculpture est très peu représenté : seuls les quarante-quatre édicules en calcaire, trouvés rue Négrel au XIXe s. dans un même contexte, témoignent de l’activité d’ateliers locaux. Ces œuvres appartiennent à un type créé à Marseille à partir d’un modèle grec d’Asie Mineure, probablement introduit en Occident par les Phocéens, ou peut-être par d’autres colons ioniens, après 545 av. J.-C. : dans un naïskos (petit temple ou chapelle en grec), est assise une divinité féminine. Les études antérieures ont porté principalement sur l’identité de la déesse : plusieurs possibilités ont été envisagées avant que soit privilégiée l’interprétation comme Cybèle, mais cette attribution reste très controversée. La description et l’analyse de la série marseillaise sous tous ses aspects, pour la première fois présentée ici, offrent le point de départ d’une étude de l’ensemble des naïskoi à femme assise dans les cités phocéennes, ioniennes et éoliennes à l’époque archaïque. Pour comprendre les sculptures de Marseille, il est indispensable de retracer la circulation et les variantes du type depuis sa création à Milet, au plus tôt dans le 3e quart du VIe s. av. J.-C., jusqu’à son adaptation dans les cités de Grèce de l’Est et dans leurs colonies respectives. Malgré des différences stylistiques imputables aux ateliers régionaux et l’ajout, dans de rares cas, d’un petit lion, les naïskoi à femme assise forment un ensemble relativement homogène. / Although the archaeological excavations, carried out since the end of 1960’s, have substantially increased our knowledge on Greek city of Marseilles, our documentation on the Archaic Period remains restricted in the field of local productions. Sculture and its craft are poorly represented and the important series of 44 aedicules in limestone, found in the rue Négrel during the 19th century, still the only testimony for the existence of local workshops, which produced an iconographic type directly derived from a Greek model, created in Asia Minor, and most probably introduced through the Phocaeans – or perhaps by other groups of Ionian settlers – after 545 BC. These pieces of sculptures represent of small temple or shrine (naiskos in greek), within which a female deity is seated. The previous studies have focused on the identity of the goddess : several possibilities were envisaged before the interpretation as Cybele was privileges, but this attribution has raised a considerable debate. The present research is devoted to the analysis of this ensemble and more generally, to the study of aedicules with seated woman in the Phocaean, Ionian and Aeolian cities in the Archaic Period. As a matter of fact, the series from Marseilles can only be understood within a large-scale reflection, embracing the whole development of the type, from its creation at Miletus in the third quarter of the 6th century to its diffusion in the cities of Eastern Greece and in their colonies. In spite of stylistic differences attributable to regional workshops and of the addition, in a few cases of a small lion, the naiskoi with seated woman form a relatively homogeneous series.

No description available.

Les fortifications de la Grèce du Nord des époques archaïque, classique et hellénistique n’avaient à ce jour jamais fait l’objet d’une étude de synthèse permettant d’identifier, de décrire et de comparer l’ensemble des remparts de cette région. Mises à part les fortifications des grandes cités bien connues grâce aux fouilles archéologiques et à la bonne préservation des structures, telles Amphipolis, Philippi et Thasos, les autres murailles ou systèmes défensifs du Nord de l’Égée sont pratiquement inconnus, d’où l’intérêt d’une telle recherche. Les seuls ouvrages collectifs en lien avec les fortifications du Nord sont ceux de D. Lazaridis qui, en s’intéressant aux peraia de Thasos et Samothrace, nous laissa les plans topographiques de nombreux établissements fortifiés, sans toutefois en faire la description. Ce mémoire propose donc un catalogue raisonné de l’architecture militaire du Nord de la Grèce, complété par un commentaire exhaustif où les vestiges défensifs seront comparés de façon régionale et, lorsque possible, avec l’ensemble du monde grec. Au total, 37 établissements de plusieurs types (cité, phrourion et emporion) font l’objet de cette étude. Cependant, contrairement aux grandes études sur le sujet qui présentent de magnifiques remparts, cet ouvrage est souvent confronté à des vestiges fragmentaires qui certes, laissent place à l’interprétation et à la discussion, mais provoquent aussi une certaine frustration, puisque parfois, l’état des ruines restreint notre travail. Bien que le développement des fortifications grecques pose encore de nombreux problèmes, on constate une évolution architecturale aux périodes archaïque, classique et hellénistique, également attestée en Grèce du Nord. Mais comme le démontre notre étude, les Grecs établis dans ce territoire colonial provenaient de plusieurs régions et ils ont apporté avec eux leurs traditions et des techniques particulières qui ont largement influencées les ouvrages défensifs de leurs nouvelles cités. / The fortifications of Northern Greece from the Archaic, Classical, and Hellenistic periods have so far never been collaboratively studied to identify, describe, and compare the walls of this region. In addition to the larger cities that are well known owing to archaeology and the preservations of the walls found in areas such as Amphipolis, Philippi, and Thasos, other walls and defenses to the north of the Aegean are virtually unknown or briefly mentioned, hence the interest of such an undertaking. The only collective works related with the fortifications of the north are those of D. Lazaridis that, by focusing on the peraia on Thasos and Samothrace, left the topographical plans of many fortified settlements, without giving a description of them. This thesis then proposes a descriptive and analytical catalogue of the military architecture of Northern Greece, as well as an “observation” part where defensive remnants will be compared regionally and, if possible, throughout the Greek world. A total of 37 settlements of all types (city, phrourion, and emporion) will be subject to this study. However, unlike the major studies on the subject that present magnificent ramparts, this work is often confronted with fragmentary remains that certainly leave room for interpretation and discussion, and moreover to desolation, for occasionally, very little can be said on the ruins of a short segment of wall. Although the general history of Greek fortifications is still unclear we can still note that a certain architectural evolution occurs in the Greek ramparts during the Archaic, Classical, and Hellenistic periods. It would be normal to find this same phenomenon in Northern Greece particularly. However, we also know that many people from cities all over the Greek world converged on the Thracian coast. Therefore, these colonists arrived with customs and techniques that could characterize the walls of the northern region and even create new regional phenomena.

L’auteur centre sa recherche sur la médiation sonore avec des enfants présentant des troubles psychotiques dans le cadre d’une pratique clinique groupale.La production de musique improvisée et l’improvisation vocale sont utilisées en tant que voies d’accès à l’originaire et à l’inconscient afin de favoriser la symbolisation.Complétée par une recherche théorique et des observations cliniques concernant l’émission de la voix archaïque chez nouveaux-nés et bébés, cette élaboration prend appui sur l’analyse du transfert-contre-transfert, la chaîne associative et les référentiels psychanalytiques. L’ensemble des analyses et observations montre que chez l’enfant présentant des troubles psychotiques, la pratique de la médiation sonore en groupe utilisant la technique de l’improvisation vocale, permet la mobilisation et l’harmonisation de séquences traumatiques originaires conduisant à une modification de la relation d’objet et inaugurant une dynamique évolutive accrue. / The author centers his research on sound mediation with children presenting psychotic disorders within the framework of clinical group practice.
The production of improvised music and vocal improvisation are used as gateways to the primary psychic processus and to the unconscious to facilitate symbolization.
Completed by theoretical research and clinical observations concerning the emission of the archaic voice to new-borns and babies, this elaboration is supported by the analysis of the transference-counter-transference, the as-sociative channel and psychoanalytical system of reference.
All the analyses and the obser-vations show that with children presenting psychotic disorders, the practice of group sound mediation using the technique of vocal improvisation, allows the mobilization and the harmo-nization of primary psychic processus traumatic sequences leading to a modification of the relation to object and initiating greater evolutionary dynamics.

Ce travail sur les céramiques de cuisine est centré sur trois sites issus de cités-mères différentes, d’un environnement géographique distinct et discontinu, et en contact avec des populations variées : Marseille, Mégara Hyblaea et Apollonia du Pont. L’objectif n’est pas d’obtenir une vision globalisante de la cuisine grecque du VIIe au IVe s. av. J.-C., qui serait réductrice, mais de réaliser une analyse comparative pour évaluer la nature des relations liant les colonies grecques entre elles, et celles-ci aux communautés avec lesquelles elles sont en contact. Il s’articule en trois parties distinctes et complémentaires. La première pose les bases en replaçant ce travail dans son contexte historiographique tout en précisant la méthodologie adoptée ; une large part est consacrée à caractériser la fonction, les usages, les procédés culinaires et la terminologie de chaque forme, en croisant les sources : texte, iconographie, coroplastie, ethnographie et archéologie. La deuxième partie développe l’analyse typo-chronologique des céramiques grecques de cuisine depuis la préparation des aliments jusqu’à leur cuisson, incluant divers dispositifs et ustensiles. Enfin, la troisième partie met en évidence, par une analyse diachronique intrinsèque, le faciès culinaire propre à chacune de ces trois colonies et son évolution au regard des phénomènes d’interactions culturelles entre les sociétés préromaines. Cette approche permet de révéler, dans un cadre culturel commun aux Grecs, une certaine discontinuité des comportements alimentaires perceptibles dans le monde grec colonial, variable selon l’échelle (locale, régionale, interrégionale) et le contexte socio-économique considérés. / This work on the kitchen ceramics is focused on three sites from different mother cities, a distinct and discontinuous geographic environment, and in contact with diverse populations: Marseille, Megara Hyblaea and Apollonia Pontica.The goal is not to get a holistic view of the Greek kitchen from the 7th to the 4th century BC., which would be reductive, but a comparative analysis to evaluate the nature of the relationship between the Greek colonies each other, and these with the communities with which they are in contact.It is divided into three distinct and complementary parts. The first lays the foundations by placing this work in its historiographical context while specifying the methodology adopted; a large part is dedicated to characterize the function, uses, culinary processes and terminology of each shape, by crossing the sources (text, iconography, coroplasty, ethnography and archaeology).The second part develops the typo-chronological analysis of the Greek kitchen ceramics from the preparation of the food to its cooking, sometimes using various devices and utensils. Finally, the third part highlights, by an intrinsic diachronic analysis, the culinary faciès for each of these three colonies and its evolution due to multiple phenomena of cultural interactions between the pre-Roman societies.This approach allows to reveal, in a common cultural framework to the Greeks, a discontinuity of the perceptible eating behaviours in the Greek colonial world, varying according to the scale (local, regional, interregional) and the socio-economic context considered.

La présente recherche porte sur l’histoire des émotions positives et de leurs représentations en Grèce archaïque. L’histoire des émotions, qui a pu bénéficier d’un changement de paradigme ayant mis en évidence le lien entre émotions et cognition, se fonde sur l’hypothèse que le sens des scénarios affectifs varie selon les contextes historiques et culturels. L’objectif était ainsi de dégager le sens prêté aux émotions positives, d’Homère à Hérodote, à partir des témoignages disponibles. Le type d’analyse mis en œuvre est à la fois sémantique et historique, mais il s’appuie également sur les ressources de l’anthropologie et de la psychologie. Trois dossiers principaux jalonnent cette exploration : l’épopée homérique, la poésie archaïque à l’époque de l’émergence des cités et les nouvelles formes de la sagesse, religieuse et philosophique. Comment les émotions positives se définissent-elles dans ce cadre ? Leur forme et leurs fonctions se transforment-elles ? Quel usage en fait-on et quel rôle leur prête-t-on dans la cité ou, plus précisément, au banquet ? Quel discours suscitent-elles, du point de vue éthique, politique ou philosophique ? À partir d’une distinction sémantique fondamentale, qui paraît structurer le champ lexical du plaisir et de la joie, les nouvelles représentations des émotions positives sont envisagées en lien avec les bouleversements sociaux, politiques et religieux ayant affecté l’époque archaïque. / The present research regards the history of positive emotions and their representations in archaic Greece. The history of emotions, benefiting from a new trend, which underlined the relations between emotions and cognition, is based on the hypothesis that the sense of the affective episodes depends on the historical and cultural contexts. Consequently, the aim was to unveil the positive emotions’ meaning, from Homer to Herodotus, using the available evidence. The type of analysis that was used is at the same time semantic and historical, but it rests, as well, upon anthropology and psychology. Three main fields have been looked through for this study: the Homeric epic, the archaic poetry from the time of the first poleis and the new forms of wisdom, religious or philosophical. How these positive emotions have been defined? Were their form and functions subject to change? Which role is given to them in the polis or at the banquet? Which type of discourse have they provoked, at the ethical, political or philosophical levels? Beginning with a semantic dichotomy, that seems important in the lexical field, the new representations of the positive emotions are considered in close relationship with the social, political and religious changes of the archaic period.

Le Dictionnaire des hapax dans la poésie grecque archaïque, d'Homère à Eschyle vise à inventorier les hapax absolus (mots uniques) de la poésie archaïque. Chaque entrée du dictionnaire offre une traduction du lemme, son analyse morphologique et lexicale ainsi que sa situation en contexte, pour expliquer son sémantisme et son étiologie. Des remarques métriques viennent compléter ces explications. Ce dictionnaire peut servir de référence ouverte à tous ceux qui s’intéressent à la création lexicale de près ou de loin, à la fois pour des travaux stylistiques et métriques, mais aussi des travaux de traduction, de papyrologie ou d’épigraphie. Il représente un outil précieux pour favoriser la recherche sur la création lexicale pour tous les linguistes. Il peut être utile aux spécialistes de littérature dans toutes les langues car il constitue une base de travail pour une véritable réflexion sur la création poétique. Un volume de commentaire au dictionnaire, Hapax legomena dans la poésie archaïque, offre une définition précise et une réflexion sur la notion d’hapax absolu, une analyse des caractéristiques majeures de la création deshapax chez les auteurs archaïques, un inventaire thématique des principaux morphèmes préfixaux et suffixaux mais aussi des lexèmes les plus récurrents en composition. Enfin, la question de la réception des hapax en synchronie, par les spectateurs ou auditeurs anciens mais aussi par les scholiastes et lexicographes, comme en diachronie, à cause des difficultés d’interprétation de certaines leçons dans les manuscrits, est traitée. / The Dictionary of hapax legomena in early Greek poetry, from Homer to Aeschylus, aims to inventory the absolute hapax unique words) in archaic poetry. Each entry in the dictionary offers a translation of the lemma, its morphological and lexical analysis as well as its situation in context, to explain its semantics and etiology. Metric remarks complete these explanations. This dictionary can serve as an open reference for all those interested in lexical creation from near and far, both for stylistic and metrical work, but also works of translation, papyrology or epigraphy. It is a valuable tool for promoting lexical creation research for all linguists. It can be useful to literary specialists in all languages as it provides a basis for a real reflection on poetic creation. A volume of commentary on the dictionary, Hapax legomena in early poetry, offers a precise definition and a reflection about the notion of absolute hapax, an analysis of the major features of hapax creation in archaic authors, a thematic inventory of the main prefix and suffixal morphemes, but also the most recurrent lexemes in composition. Finally, the question of the reception of the hapax is treated, first in synchrony, by the spectators or listeners but also by scholiasts and lexicographers, then in diachronic, because of the difficulties of interpretation of some lessons in the manuscripts.

Le site Gaudreau est un site perturbé et à occupations multiples situé dans le sud-est du Québec, et présente des occupations datant du Paléoindien Récent jusqu’à la période historique. Les occupations Archaïques du site, noté par la présence de bifaces diagnostiques de l’Archaïque Supérieur et de l’Archaïque Terminal et par des Macrooutils de l’Archaïque Moyen et de l’Archaïque Supérieur, sont le sujet principal de ce mémoire. Puisqu’aucune occupation ne peut être différencié horizontalement ni verticalement, et qu’aucun objet non-diagnostique ne peut être associé avec certitude, seul un échantillon de 32 objets ont été observés. Étant donné la faible taille de l’échantillon analysé, il est fort probable qu’un plus grand nombre de sources de matières premières aient été utilisés durant les occupations de l’Archaïque. Toutefois, un réseau de matières premières lithiques similaire à ceux des sites du Lac Mégantic a été observé, avec une forte représentation de la rhyolite Kineo-Traveller et des cherts Appalachiens. Des cherts des Grands Lacs et le quartzite de Cheshire sont aussi présents. Le mudstone silicifié d’origine locale et le quartz sont par contre faiblement représentés dans l’échantillon, probablement dû à un biais de proximité de source. L’analyse technique de l’échantillon, sans contrôle pour les pratiques techno-économiques, dénote plusieurs récurrences techniques à l’intérieur des unités typologiques, sans toutefois appuyer des différences récurrentes significatives entre les matières premières de régions différentes. À cause de la taille de l’échantillon et du contexte perturbé, la pertinence des fortes similarités entre certains objets est douteuse. La segmentation interpersonnelle des chaînes opératoires ne pouvait être déterminée dans l’échantillon. Cependant, les résultats incitent plutôt à croire que les matières premières devaient circuler sous diverses formes. Il peut être considéré que, en dehors des matières premières locales, les occupants Archaïques du site Gaudreau n’avaient pas d’accès direct aux matières premières exogènes. / The Gaudreau site is a disturbed multicomponent site located in Southeastern Quebec, with occupations dating from the Late Paleoindian into the historic period. The Archaic occupations, noted through the presence of multiple diagnostic bifaces forms and macrotools, are the primary subject of this thesis. As no occupations can be isolated horizontally nor vertically, and no non-diagnostic artifacts can be associated with certitude, only a sample of 32 objects were analyzed. As only a small sample of the assemblage was analyzed, it is likely that more raw material source areas were used during the Archaic occupations of the site. Nonetheless, the resulting raw material networks are similar to those of the Megantic Lake region, with a strong representation of Kineo-Traveller rhyolite and Appalachian cherts. Great Lakes cherts are also present, as is Cheshire quartzite. Local silicified mudstone and quartz are weakly represented in the sample, though this is likely an effect of source proximity resulting in the near absence of completed forms made of local raw materials. The technical analysis of the sample, without control for techno-economic practices, denotes many technical recurrences within typological groupings, with no significant and recurring differences between raw materials of different source regions. Due to sample size and to the disturbed context, the significance of objects linked due to similarities in technique is doubtful. Interpersonal segmentation of operational sequences could not be determined, though the evidence appears to point towards the circulation of raw materials in multiple forms. It is to be assumed that, outside of the locally obtained raw materials, the occupants of the Gaudreau may not have had a direct access to any of the exogenous sources.