Orientador: Leandro da Silva Medrano / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Engenharia Civil, Arquitetura e Urbanismo / Made available in DSpace on 2018-08-13T21:05:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Castellano_AntonioLuisTebaldi_M.pdf: 32109290 bytes, checksum: dec393878e175c4b137f49dae9950ed3 (MD5) Previous issue date: 2009 / Resumo: Este trabalho pretende contribuir à historiografia da Arquitetura Moderna Brasileira, especificamente da Arquitetura Paulista. Para tanto, trata de identificar, reconhecer e analisar a produção arquitetônica de Antonio da Costa Santos, que viveu em Campinas de 1952 a 2001. Disserta sobre sua formação e reconhece as referências conceituais e projetuais que absorveu na FAU-USP da primeira metade da década de 70, período em que cursou a faculdade e que aprofundou nas duas décadas seguintes, nos seus estudos de Pós-Graduação. Examina em que bases se deu sua postura profissional e qual sua contribuição à profissão de arquiteto, no processo de constituição de uma cultura arquitetônica no Brasil. Tem a responsabilidade do pioneirismo, já que é a primeira vez que sua obra é analisada num enfoque científico, e também o desafio de inserir a contribuição de mais um arquiteto campineiro no quadro maior da historiografia da arquitetura em São Paulo. Optou-se por uma abordagem de análise essencialmente arquitetônica, ou seja, que busca apontar seu significado a partir da observação das obras, embora também tenham sido buscadas outras fontes de apoio como projetos, croquis, anotações em desenhos, agendas pessoais do arquiteto e depoimentos de pessoas próximas. Este trabalho, de cunho histórico-documental, desenvolve-se por meio de estudos de caso, mais especificamente de quatro obras, selecionadas por representatividade de enfoque, dentre o conjunto da obra do arquiteto. Como resultado emerge uma arquitetura de qualidade e rica em significados e, também, uma metodologia de projeto singular, na qual os fundamentos teórico-conceituais, técnicos e procedimentos de trabalho são o reflexo das influências que recebeu e traduzem sua postura diante da profissão. Toninho, como era conhecido, estreitou como poucos os vínculos entre arquitetura e compromisso social, marca maior do arquiteto, que tornou-se vice-prefeito, em 1989 e prefeito, em 2001, de uma das maiores cidades do estado de São Paulo - Campinas. / Abstract: The aim of this work is to contribute to Brazilian Modern Architecture historiography, and more specifically the "Paulista Architecture", as it is known. To reach this objective, the research identifies and analyses the production of the brazilian architect Antonio da Costa Santos, who was better known simply as "Toninho" and lived in São Paulo state from 1952 to 2001.This dissertation focus on his education and recognizes conceptual and design references he got during his undergraduate program at FAU-USP (School of Architecture and Urbanism at the University of São Paulo) in the early seventies, and went deep into them, during the next two decades, in his graduate studies. It examines the basis in which his professional posture occurred and the contribution his work brought to architecture as a profession, in the process of constituting an architectural culture in Brazil. This work carries the responsibility of being pioneer, considering that this is the first time that the architectural work of Toninho is analysed in a scientific approach. It has also the intention of inserting the contribution of one more architect from Campinas city, in the scenary of São Paulo architectural historiography. It was taken an analytical approach which was essencially architectonical. The meaning of his work was searched, in this research, starting from the observation of his constructed works. Also, other important sources of information were taken as basis of investigation: design projects, sketches, notes made in his drawings, personal diaries, interviews and statement from people who had straight contact with him. This research, which has a historic-documental hallmark, is developed through the analysis of four cases studies. Each case study was carefully selected, among the body of the work of the architect, based on its representativeness. As a result, a high quality architecture emerges, very rich in meanings. Other than that, it also emerges a singular design methodology, where the theoretical foundation and the work procedures clearly reflects the influences he got from his masters. Tha body of his work demonstrates his posture towards the profession he chose. Antonio da Costa Santos tighted straight links between the discipline of architecture and social compromisse. It can be said that this is the major legacy that the architect left to history. This focus on social compromisse lead him to politics. He became vice-mayor in 1989 and mayor in 2001 of Campinas, one of the major cities in São Paulo state. / Mestrado / Arquitetura e Construção / Mestre em Arquitetura e Urbanismo

Submitted by Jaqueline Silva (jtas29@gmail.com) on 2016-10-17T15:46:29Z No. of bitstreams: 3 Dissertação - José Renato de Castro e Silva - 2016 (1).pdf: 15605252 bytes, checksum: 1438635d79f403033859c146285186fa (MD5) Dissertação - José Renato de Castro e Silva - 2016 (2).pdf: 10218964 bytes, checksum: 1c1b726f6556a0bc619c2694754f5965 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Jaqueline Silva (jtas29@gmail.com) on 2016-10-17T17:12:27Z (GMT) No. of bitstreams: 3 Dissertação - José Renato de Castro e Silva - 2016 (1).pdf: 15605252 bytes, checksum: 1438635d79f403033859c146285186fa (MD5) Dissertação - José Renato de Castro e Silva - 2016 (2).pdf: 10218964 bytes, checksum: 1c1b726f6556a0bc619c2694754f5965 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-10-17T17:12:27Z (GMT). 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Later, starting from 1974, only two of them - Eduardo Simoes Barbosa and Carlos Fernando Rabelo - continued with the associated activity creating a new office called Espaço - Planning Team, Architecture and Consulting Ltda. The object of study is the production ensemble of these offices in the context of Goiânia, city created and consolidated in the light of modern ideals. The dissertation arouses a systematic reflection on the work of these architects, place it in the local and regional modern architecture scene and, when rescue her from the anonymity, establishes confrontations with important works of brazilian architecture. The investigation on them projective processes has as reference some based sampling of their basilar projects. The research was subsidized by consultation in primary sources of the office acquis, by the visits to the constructions and interviews with architects, clients and employees. These procedures help to understand in what ways the quartet contributed to the formation and consolidation of a local architectural culture, in the tenue and inaccurate transition between the modern and the postmodern. Thus, this dissertation inaugurate the fill of an important gap in the history of Goianiense architectural production, at the same time that launches a necessary database for future researchs about these architects works. Pathfinders professionals that, in this actuations, legitimized the process of Goiânia construction. / Esta pesquisa traça uma análise sobre a formação acadêmica e a atuação profissional de quatro arquitetos, formados pela Escola de Arquitetura de Minas Gerais - Elias Daud Neto, Eduardo Simões Barbosa, Fernando Carlos Rabelo e Roberto Benedetti. Durante aproximados quatro anos (1969 a 1973), o quarteto desenvolveu projetos e obras em Goiânia, com a fundação do escritório Arquitetos Associados S/C. Posteriormente, a partir de 1974, apenas dois deles - Eduardo Simões Barbosa e Fernando Carlos Rabelo - continuaram a atividade associada criando um novo escritório denominado Espaço - Equipe de Planejamento, Arquitetura e Consultoria Ltda. O objeto de estudo é o conjunto da produção desses escritórios no contexto de Goiânia, cidade idealizada e consolidada à luz dos ideais modernos. A dissertação suscita uma reflexão sistemática sobre a obra desses arquitetos, a situa no cenário da arquitetura moderna local e regional e, ao resgatá-la do anonimato, estabelece confrontações com importantes obras da arquitetura brasileira. A investigação sobre seus processos projetuais tem por referência uma amostragem baseada em alguns de seus projetos basilares. A pesquisa foi subsidiada por consulta em fontes primárias do acervo dos escritórios, pelas visitas às obras e por entrevistas realizadas aos arquitetos, clientes e colaboradores. Esses procedimentos ajudam a compreender de que maneira o quarteto contribuiu para a formação e consolidação de uma cultura arquitetônica local, na tênue e imprecisa transição entre o moderno e o pós-moderno. Assim, esta dissertação inaugura o preenchimento uma lacuna importante na história da produção arquitetônica Goianiense, ao mesmo tempo em que lança uma base de dados necessária para pesquisas futuras sobre as obras desses arquitetos. Profissionais desbravadores que, em suas atuações, legitimaram o processo da construção de Goiânia.

O presente trabalho procura discutir a produção de João Batista Vilanova Artigas entre os anos de 1967 e 1977, tendo como eixo o tema do desenvolvimento nacional durante a ditadura militar. Durante a década de 1960, a arquitetura moderna brasileira que havia se vinculado ao projeto de modernização do país passou a sofrer críticas por parte de seus integrantes, que se acirraram depois do Golpe de 1964. Tais críticas tiveram como alvo principal as limitações da visão desenvolvimentista e a visão estritamente nacionalista que estava atrelada à arquitetura, que acabavam por ocultar problemas sociais vinculados à própria produção arquitetônica. Sendo um importante integrante da visão desenvolvimentista que estava sendo questionada, e frente à necessidade de posicionar-se perante tais críticas, a obra arquitetônica de Vilanova Artigas constitui-se como importantíssimo objeto de análise. Pois ela revela não só seu posicionamento que reafirmava a visão desenvolvimentista e nacionalista, mas também a sua rica contribuição para este debate. / This monograph discusses the production of João Batista Vilanova Artigas between the years 1967 and 1977, with the horizon of the subject matters of national development during the military dictatorship. During the 1960s, the brazilian modern architecture that had been tied to the project of modernizing the country began to suffer criticism from its members, intensified after 1964. Such criticisms were as focused on the limitations of the developmental vision and vision strictly nationalist who was tied to the architecture, which eventually hide social problems linked to the production architecture. As an important member of the developmental vision that was being questioned, and face the need to position hiself to such criticism, the architectural de Vilanova Artigas is important to be object of analysis. Because it reveals not only his option for developmental and nationalistic vision, but also his rich contribution to this debate.

O trabalho discute a introdução e o desenvolvimento da produção arquitetônica moderna da cidade de Teresina, que ganhou força tardiamente, quando a Arquitetura Moderna brasileira já havia alcançado a sua consolidação. Nesse processo a arquitetura moderna produzida adquiriu algumas particularidades em relação aos grandes centros do país, devido à defasagem temporal, às características geográficas, sociais, culturais, econômicas e climáticas. De forma específica, o trabalho pretende levantar, analisar e interpretar a produção moderna do arquiteto mineiro Antônio Luiz de Dutra de Araújo desde a sua chegada na cidade de Teresina, capital do Estado do Piauí, em 1968. Isto porque teve um papel fundamental na difusão e aceitação da arquitetura moderna na cidade, sendo emblemático das características citadas presentes em sua obra, sendo responsável pelo desenvolvimento de um grande volume de projetos como bancos, hospitais, escolas, clubes, além de inúmeras residências. Através da obra do arquiteto, pretende-se construir um entendimento do início e aceitação do modernismo na cidade, verificar a sua difusão e afirmação levando em conta os acontecimentos na cidade e no Brasil. / The paper discusses the introduction and development of the modern architectural production of the city of Teresina, which gained strength belatedly, when the Brazilian Modern Architecture had already reached its consolidation. In this process the modern architecture produced, acquired some peculiarities in relation to the great centers of the country, due to temporal lag, to the geographic, social, cultural, economic and climatic characteristics. Specifically, the work intends to survey, analyze and interpret the modern production of Antônio Luiz Dutra de Araújo from Minas Gerais, since the time he arrived in the city of Teresina, capital of the state of Piauí, in 1968. Diffusion and acceptance of the modern architecture in the city, being emblematic of the mentioned characteristics, because present in his work, being responsible for the development of a large volume of projects such as banks, hospitals, schools, clubs, as well as numerous residences. Through the architect\'s work, we intend to build an understanding of the beginning and acceptance of modernism in the city, verify its diffusion and affirmation taking into account the events in the city and in Brazil.

Submitted by Marta Toyoda (1144061@mackenzie.br) on 2017-06-30T14:44:49Z No. of bitstreams: 2 Cecília Pisetta.pdf: 45627732 bytes, checksum: 183f0e3088963b8c9d0541dc9a068493 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Paola Damato (repositorio@mackenzie.br) on 2017-07-03T15:32:20Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Cecília Pisetta.pdf: 45627732 bytes, checksum: 183f0e3088963b8c9d0541dc9a068493 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-03T15:32:20Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Cecília Pisetta.pdf: 45627732 bytes, checksum: 183f0e3088963b8c9d0541dc9a068493 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-04-11 / When analyzing the contemporary production of housing in Brazilian cities it is possible to note that the great majority of buildings are constructed without regard to the urban context in which they are inserted. When we transfer the production of these houses to the large scale, that is, the construction of housing complexes, the problems resulting from the denial of the public space of the cities become even more evident. More and more the sets close to the surroundings, forming enclaves and making their dialogue with the city practically null. Such a situation becomes worrying when thinking about the future of urban centers since the sets are designed as architectural objects, defined by the boundaries of the plots and isolated from the life of the cities. Based on this concern, this research intends to investigate the importance of public spaces in the construction of cities and has as research object the relationship between the street, the process of designing projects and the qualification of housing projects. A question motivates us to investigate: What role can the street play as an instrument for qualification of architecture and urban planning projects? When thinking about the street as an organizing element and qualifier of the project and not as a simple consequence of the proposed architecture, what is being done is to verify the possibility of a new way of designing the project itself, that is, the street as a design tool and Not as a residual space between buildings. In this way, it is tried to discover what would be its qualifying elements and how these could contribute in the conception of architectonic projects more contextualized and formadores of the construction of the cities. For the analysis of the relationship between the street, the process of designing projects and the qualification of housing complexes, this research considers two case studies: the Residencial Alto de Pinheiros and the Residencial Natingui, implanted by the public power in São Paulo in 1968 And 1971, respectively, the term of validity of BNH - National Bank of Housing. / Ao analisar a produção contemporânea da habitação nas cidades brasileiras, é possível notar que a grande maioria das edificações são construídas sem consideração ao contexto urbano no qual estão inseridas. Quando transferimos a produção destas moradias para a grande escala, ou seja, a construção de conjuntos habitacionais, os problemas resultantes da negação do espaço público das cidades tornam-se ainda mais evidentes. Cada vez mais, os conjuntos se fecham ao entorno, formando enclaves e tornando seu diálogo com a cidade praticamente nulo. Tal situação torna-se preocupante ao pensarmos no futuro dos centros urbanos, uma vez que os conjuntos são projetados como objetos arquitetônicos, definidos pelos limites dos lotes e isolados da vida das cidades. A partir desta inquietação, esta pesquisa pretende investigar a importância dos espaços públicos na construção das cidades, e tem como objeto de pesquisa a relação entre a rua, o processo de elaboração de projetos e a qualificação de conjuntos habitacionais. Uma pergunta nos motiva a investigar: Qual o papel que a rua pode desempenhar como instrumento de qualificação de projetos de arquitetura e urbanismo? Ao pensar a rua como elemento organizador e qualificador do projeto, e não como uma simples decorrência da arquitetura proposta, o que se está fazendo é verificar a possibilidade de uma nova maneira de conceber o próprio projeto, ou seja, a rua como uma ferramenta de projeto, e não como um espaço residual entre as edificações. Desta maneira, pretende-se descobrir quais seriam seus elementos qualificadores, e como estes poderiam contribuir na concepção de projetos arquitetônicos mais contextualizados e formadores da construção das cidades. Para a análise da relação entre a rua, o processo de elaboração de projetos e a qualificação de conjuntos habitacionais, esta pesquisa considera dois estudos de caso: o Residencial Alto de Pinheiros e o Residencial Natingui, implantados pelo poder público em São Paulo, em 1968 e 1971, respectivamente, período de vigência do BNH– Banco Nacional da Habitação.

Submitted by Marta Toyoda (1144061@mackenzie.br) on 2017-06-30T16:43:35Z No. of bitstreams: 2 Claudio Alexandre Valente.pdf: 90875701 bytes, checksum: 3e5f3e9ee85e694bb28389e054d750ab (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Aline Amarante (1146629@mackenzie.br) on 2017-08-01T17:43:47Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Claudio Alexandre Valente.pdf: 90875701 bytes, checksum: 3e5f3e9ee85e694bb28389e054d750ab (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-01T17:43:47Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Claudio Alexandre Valente.pdf: 90875701 bytes, checksum: 3e5f3e9ee85e694bb28389e054d750ab (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-05-24 / The first hotel chains were construed based on the standardization, associated with the 19th century industrialization, and the post 2nd war social-economic movements. By that time, consolidation takes place in this market and those chains expand geographically. Subsequently, in the 70´s, the hotel chains become international. In parallel, another modern concept is developing, which will allow a new hotel category to emerge, focused on unique and hedonistic experiences to their guests. This study aims to identify possible avenues for hotel chains to stablish languages that are identifiable for potential guests and applicable for expansions. In order to do that, supported by case study, this work rationalize possible elements that build units’ ambience, as well as influences received by the action of diverse agents who interact to generate a language, taking into consideration territorial and cultural factors associated with the geographic location of each hotel. / As bases para a formação das primeiras redes hoteleiras estão atreladas ao conceito de padronização surgido com a industrialização no século XIX e às modificações sociais e econômicas do período posterior à Segunda Guerra Mundial, quando as redes se consolidam e passam a se disseminar geograficamente. Posteriormente, na década de 1970, as redes hoteleiras se internacionalizam. Paralelamente, uma segunda modernidade está se desenhando, o que acarreta no surgimento de novas categorias de hotéis, centradas em oferecer a possibilidade de experiências únicas e hedonistas a seus hóspedes. A dissertação busca identificar possíveis caminhos pelos quais as redes hoteleiras estabelecem linguagens que sejam reconhecíveis por seus potenciais usuários e aplicáveis em suas expansões. Para tanto, apoiada em estudos de caso, arrazoa sobre possíveis elementos que compõem a ambiência das unidades, assim como as influências que recebem pela ação de diferentes agentes que interagem para gerar uma linguagem, levando em consideração fatores territoriais e culturais decorrentes da localização de cada hotel.

Submitted by Giovanna Brasil (1154060@mackenzie.br) on 2018-04-26T20:24:08Z No. of bitstreams: 2 Felipe Rodrigues.pdf: 36705578 bytes, checksum: e8dfc0432980c67264536c12c043aabe (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Rejected by Paola Damato (repositorio@mackenzie.br), reason: Gii, precisa tomar mtoooo cuidado qdo o trabalho teve o patrocíonio da Capes. Isso pode dar problemas sérios..... on 2018-04-28T15:53:39Z (GMT) / Submitted by Giovanna Brasil (1154060@mackenzie.br) on 2018-08-27T19:08:22Z No. of bitstreams: 2 Felipe Rodrigues.pdf: 36705578 bytes, checksum: e8dfc0432980c67264536c12c043aabe (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Paola Damato (repositorio@mackenzie.br) on 2018-10-08T13:04:52Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Felipe Rodrigues.pdf: 36705578 bytes, checksum: e8dfc0432980c67264536c12c043aabe (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-10-08T13:04:52Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Felipe Rodrigues.pdf: 36705578 bytes, checksum: e8dfc0432980c67264536c12c043aabe (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-02-26 / Aurelio Martinez Flores (1929-2015), a Mexican architect based in Brazil, left throughout his professional life important contributions that take form in different fields: design, interiors and architecture. His legacy, at the same time indelible and anonymous, is revealed in his works and those of his disciples. His initiation working for furniture stores in Puebla, where he was born, gave him the architecture path in the university, and the vocation to head the production line of the American branch in Mexico City of the leading manufacturers of modern furniture in the twentieth century – Knoll International –, responsible for designs such as Mies van der Rohe, Marcel Breuer, Eero Saarinen and Harry Bertoia. At the beginning of the 1960s, after a season in the company headquarters, he was indicated to share his knowledge on the field with the recently licensed Forma store in São Paulo. In Brazil, he not only disseminated the Bauhaus design, through his pioneering store – Inter/design – but also developed a method for decoration and interiors based on modern strategy and his own cultural background. Its architectural production, rooted in Mexican tradition, acculturated by international modernism and implanted in Brazilian territory, certainly deserves to be analyzed and thought. The presence of Aurelio Martinez Flores in Brazilian architecture, although unknown, is one of the most relevant to contemporaneity. Therefore, even if late, from the analysis of primary sources, this research is fundamental to announce one of the rare incursions between the two Latin American cultures. / Aurelio Martínez Flores (1929-2015), arquitecto mexicano radicado en Brasil, dejó a lo largo de su vida profesional, importantes contribuciones que se materializan en los campos del diseño, interiores y arquitectura. Su legado, al mismo tiempo indeleble y anónimo, se revela tanto en sus obras como en las de sus discípulos. Su iniciación trabajando para tiendas de muebles en la ciudad de Puebla, donde nació, fue um antecedente tanto em su formacion como arquitecto em la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) como em su vocación para dirigir la línea de producción de la filial americana en la Ciudad de México, de unos de los principales fabricantes de mobiliario moderno del siglo XX – Knoll Internacional –, responsable de dibujos como los de Mies van der Rohe, Marcel Breuer, Eero Saarinen y Harry Bertoia. En 1960, después de la temporada en la matriz estadounidense, fue indicado como responsable por la transferencia de conocimiento de la producción del mobiliario internacional en la recién licenciada tienda Forma en São Paulo. En Brasil, no sólo difundió el diseño de Bauhaus, a través de su tienda pionera – el Inter/design – sino que también desarrolló un método para decoración e interiores basado en la estrategia moderna y su propia identidad cultural. Su producción arquitectónica, arraigada en la tradición mexicana, aculturada por el modernismo internacional e implantada en territorio brasileño, ciertamente merece ser objeto de análisis y reflexión. La presencia de Aurelio Martínez Flores en la arquitectura brasileña, aunque desconocida, es una de las más relevantes para la contemporaneidad. Dicho esto, a partir del análisis de las fuentes primarias, esta investigación se plantea como fundamental al anunciar una de las raras incursiones entre las dos culturas latinoamericanas. / Aurelio Martinez Flores (1929-2015), arquiteto mexicano radicado no Brasil, deixou ao longo de sua vida profissional importantes contribuições que se materializam nos campos do design, interiores e arquitetura. Seu legado, ao mesmo tempo indelével e anônimo, se revela tanto nas suas obras quanto nas de seus alunos. Sua iniciação trabalhando para lojas de móveis na cidade de Puebla, onde nasceu, deram-lhe o caminho da arquitetura na universidade, e a vocação para chefiar a linha de produção da filial americana na Cidade do México, de umas das principais fabricantes de mobiliário moderno do século XX – a Knoll Internacional –, responsável por desenhos como os de Mies van der Rohe, Marcel Breuer, Eero Saarinen e Harry Bertoia. Em 1960, após temporada na matriz americana, foi indicado como responsável pela transferência de conhecimento da produção do mobiliário internacional na recém-licenciada loja Forma em São Paulo. No Brasil, não apenas difundiu o desenho da Bauhaus, por meio de sua loja pioneira – a Inter/design – como desenvolveu um método para decoração e interiores baseado na estratégia moderna e sua própria identidade cultural. Sua produção arquitetônica, arraigada na tradição mexicana, aculturada pelo modernismo internacional e implantada em território brasileiro, certamente merece ser objeto de análise e reflexão. A presença de Aurelio Martinez Flores na arquitetura brasileira, embora desconhecida, é uma das mais relevantes para a contemporaneidade. Por isso, mesmo que tardiamente, a partir da análise das fontes primarias, esta pesquisa se coloca como fundamental ao anunciar uma das raras incursões entre as duas culturas latino-americanas.

Este trabalho tem como objetivo principal o conhecimento e o reconhecimento de dez edifícios de feições brutalistas do estado do Piauí. Por meio de um reconhecimento arquitetônico, crítico e referenciado dessas obras, construídas nas décadas de 1970 e 1980, procura-se compreender os seus valores projetuais, a relevância das mesmas na identidade da paisagem urbana em que se inserem e a origem e as peculiaridades do seu contexto de criação e implantação. Esta pesquisa leva em consideração os pormenores locais e as individuais contribuições intelectuais dos arquitetos, fatores que, vinculados a um contexto arquitetônico nacional, originaram exemplares concretos, cujos reconhecimento e interpretação se fazem necessários para melhor compreensão da cultura arquitetônica estadual e seu desdobramento nos âmbitos regional e nacional. Apesar de o caráter brutalista ser o denominador comum e o ponto de partida para o estudo do conjunto edificado, a pesquisa não se reduz a uma abordagem exiguamente estilística, pela crença de que uma categorização não é suficiente, nem mesmo determinante para a compreensão desses exemplares arquitetônicos, devendo os mesmos serem analisados como parcela do seu próprio contexto. Dessa forma, toma-se como princípio o enfoque propriamente arquitetônico da investigação, em que é \"a própria realidade da obra que se constitui objeto e oportunidade de pensamento\"(OYARZÚN; ARAVENA; QUINTANILLA et al., 2007, p. 11). Assim, por meio do estudo das obras em si, apoiado por documentos que elucidam suas características originais, realizou-se um trabalho de documentação e análise, considerando a importância desse conjunto para o patrimônio arquitetônico piauiense e para os ambientes urbanos, tendo em vista sua preservação e valorização, assim como o fortalecimento da historiografia arquitetônica piauiense. / This paper has as main purpose the acknowledgement and understanding of ten edifices of brutalist features in the state of Piauí. By meanings of architectonic, critic and referenced recognition of these buildings, constructed in the 1970s and 1980s, it is intended to comprehend its design value, their relevance in the identity of the urban landscape as well as the origin and peculiarities of their creation and implantation context. This research considers the local singularities and the individual intellectual contribution of the architects, factors which, associated to the national architectural scene, originated concrete precedent, making it necessary its interpretation and recognition to better comprehend the architectural culture of the state and its unraveling in the regional and national purview. Despite the brutalist characteristic being the common denominator and the starting point for the study of the edifice lot, the research is not reduced to a particularly stylistic approach, for believing that a mere categorization is insufficient, nor is decisive for the comprehension of this architectonic examples, these must be analyzed as a fraction of its own context. Thus being, a properly architectonic focus is taken as principle, where as \"the own reality of the product that constitutes object and opportunity of reflection\" (OYARZÚN; ARAVENA; QUINTANILLA, 2007, p.11). This way, by the study of the structure of the buildings, supported by documentation that clarify its original characteristics, a work of documentation and analysis was accomplished, considering the importance of this lot of architectonic heritage of Piauí and to other urban settlements, in behalf of its preservation and estimation, as well as the fortification of architectural historiography of Piauí.

O objetivo geral foi caracterizar a arquitetura civil, nomeadamente o casario circunscrito à localidade mineira de São João del-­-Rei. O recorte temporal se definiu entre os anos de 1810 e 1880 aproximadamente, tendo como referências o desembarque da Família Real Portuguesa no Rio de Janeiro, acompanhado da aberturas dos portos em 1808, e a chegada da ferrovia na cidade são-­-joanense em 1881. A pesquisa foi motivada pela identificação de uma lacuna historiográfica em torno do segundo quartel do século XIX, pelo enquadramento estilístico usualmente restrito aos termos \'colonial\' e \'eclético\' e, ainda, por um respectivo acervo arquitetônico remanescente em São João del-­-Rei, que resistia a tais classificações. Devido a limitações inerentes à pesquisa, a aproximação se restringiu aos aspectos do exterior do casario. A escassez de referências cronológicas locais levou à consideração de outros contextos, de acordo com as conexões geográficas e culturais da época. Destacaram-­-se, nesse ínterim, a cidade do Rio de Janeiro e Portugal, além da produção historiográfica paulista, que se mostraram fundamentais para a maior compreensão do caso são-­-joanense. Foram acessadas diferentes fontes de informação, a começar pela reconhecimento empírico dos conjuntos arquitetônicos e seu respectivo levantamento fotográfico. Uma contribuição significativa foi dada pela iconografia coetânea (aquarelas, desenhos, fotografias etc.) e por imagens fotográficas produzidas já no século XX. Foram ainda consultados alguns manuscritos, escritos de época e documentos cartográficos e planimétricos. Com a consideração das referências, o cruzamento das fontes e a análise da amostra são-­-joanense, as edificações foram agrupadas de acordo com suas características formais e tipológicas. Ensaios sequenciais e as relações com períodos históricos resultaram em uma leitura cronologicamente situada do casario. Nesse ínterim, os motivos arquitetônicos remetidos ao século XVIII foram gradualmente cedendo lugar a outros de orientação classicista. Percebeu-­-se, por um lado, o prolongamento e a resistência de motivos tradicionais e, por outro lado, uma paulatina consolidação do sistema classicista, acompanhada de uma maior profusão no regime ornamental. Observou-­-se uma notável transformação da arquitetura ao longo do tempo, expressa tanto na diversidade compositiva como nas intervenções periódicas demandadas pelas necessidades de manutenção e reforma. A presença concomitante de estilemas tradicionais e neoclássicos implicou composições híbridas, que não apresentaram correspondência plena com categorias estilísticas usualmente praticadas. Aspectos arquitetônicos variaram de acordo com matizes regionais, com destaque para os peculiares estuques do casario são-­-joanense. Nesse sentido, verificou-­-se um movimento de apropriação da cultura arquitetônica, o qual passou por um processo de acomodação local. De forma geral, ficaram sugeridas a relatividade das balizas cronológicas e as limitações dos enquadramentos estilísticos e tipológicos para o estudo da história da arquitetura brasileira, tornando-­-se pertinente considerar as contingências artísticas e históricas das obras em sua individualidade, em seu conjunto e no contexto em que se inserem. / The objective general was characterize To architecture civil, Namely O House Circumscribed The Locality Mining Of Are John The - King. The Clipping temporal If Defined in between the years Of 1810 And 1880 about, by having as references O landing gives Family Real Portuguese at the River Of January, accompanied gives Openings Two Ports in 1808, And To arrival gives railroad at City Saint - Johannine in 1881. A search was Motivated By identification Of One gap Historiographical in lathe Hilarious second quarter Hilarious century XIX, fur framework stylistic usually Restricted To the terms \'colonial\' And \'eclectic\' and, still, per A respective Collection architectural remaining in Are John Of - King, What Resisted To Such Classifications. Due To Limitations Inherent The search, To approach If Restricted To the aspects Hilarious Outdoor Hilarious House A scarcity Of references Chronological Places it took The consideration Of others Contexts, Of wake up With at Connections Geographical And Cultural gives time. However, In this interim, To City Hilarious River Of January And Portugal, beyond gives production Historiographical Paulista What If Showed Fundamental for To larger understanding Hilarious case Are - joanense. Were Accessed many different sources Of information, To begin By recognition empirical Two Sets Architectural And your respective Lifting photographic. An contribution Significant was Given By iconography Coethnical (Watercolors, drawings, Photos etc.) And per images Photographic Produced already at the century XX. Were Still Consulted some Manuscripts, Written Of time And Documents Cartographic And Planimetric. With To consideration Of references, O crossing Of sources And To analysis gives sample Are - joanense, at Buildings were Grouped Of wake up With your characteristics Formal And Typologies. Essay Sequential And at relations With Periods Historical Resulted in One reading Chronologically Located Hilarious House In that interim, the Reasons Architectural Remitted to century XVIII were gradually Yielding place To others Of guidance Classicist It was perceived, per A side, O Prolongation And To resistance Of Reasons Traditional and, per other side, One Gradual consolidation Hilarious system Classicist, Accompanied Of One larger profusion at the Regime ornamental. It was observed One remarkable transformation gives architecture to long Hilarious time, Express so much at diversity Compositional as In the Interventions Periodic Defendants by Needs Of maintenance And reform. A presence concomitant Of Stilettos Traditional And Neoclassical Meant Compositions Hybrids, What no Presented correspondence Full With Categories Stylistic usually Practiced. Aspects Architectural They varied Of wake up With Nuances Regional, With Featured for the Peculiar Stuccos Hilarious House Are - joanense. In that sense, It was verified A movement Of appropriation gives culture Architectural, O Which has passed per A process Of accommodation local. In form general, They stayed Suggested To relativity Of Beacons Chronological And at Limitations Two Frames Stylistic And Typological for O study gives history gives architecture Brazilian Becoming relevant consider at Contingencies Artistic And Historical Of construction in your individuality, in your set And at the context in What If Inserted.

Com o intuito de estudar a industrialização da arquitetura nas décadas de 1950 e 1960, definimos como objeto de estudo a FAUUSP e o que era debatido por sua comunidade, professores e estudante, sobre o tema durante os anos que vão desde sua fundação em 1948 até 1970. Por meio da Reforma Curricular de 1962, que marcou o amadurecimento da proposta do ensino de arquitetura orientado pelo movimento moderno, e estimulados pelo período desenvolvimentista por que passava o Brasil no final dos anos 1950, a comunidade docente implantou um Sequência de Disciplinas de Desenho Industrial que resultou, ainda que numa proposta legítima, na formação de profissionais da arquitetura com perfil para o trabalho na indústria de bens de consumo. Por comparação, e entendendo que a industrialização da arquitetura é um importante componente da origem da arquitetura moderna, desejamos compreender se o desenho industrial, da mesma maneira, havia penetrado também no ensino de projeto de arquitetura. Portanto, as disciplinas de projeto de arquitetura incorporaram essas ideias depois da reforma, até o final dos anos 1960? Se sim, como o desenho industrial para a produção de componentes e sistemas construtivos de arquitetura era trabalhado em sala? Havia ainda um imaginário sobre a industrialização da arquitetura, latente nas revistas e nas memórias de viagem, incentivado principalmente pelos esforços de reconstrução do pós-guerra. A imagem do grande painel de concreto, içado por grua, representando um canteiro mecanizado e avançado (ou pouco precário) era um paradigma a ser alcançado. Ao mesmo tempo, os mesmos docentes da escola debatiam nas instituições da categoria, como o IAB, nos congressos brasileiros de arquitetos e nas revistas a necessidade de industrializar a arquitetura para a produção de habitação. Parecia que a industrialização da arquitetura, a ser alcançada pela ação político-profissional do arquiteto no desenvolvimento nacional, ainda estava longe de se concretizar. / In order to study the industrialization of architecture in the 1950s and 1960s, We defined FAUUSP as the object of study and what was discussed by its community, Teachers and students on the subject during the years since its founding in 1948 through 1970. Through the Curricular Reform of 1962, which marked the maturation of Of the teaching of architecture guided by the modern movement, and stimulated By the developmental period through which Brazil passed in the late 1950s, the The teacher implemented a sequence of Industrial Design Disciplines that resulted, In a legitimate proposal, in the training of Profile for work in the consumer goods industry. By comparison, and understanding That the industrialization of architecture is an important component of the origin of architecture Modern, we want to understand if industrial design, in the same way, Had also penetrated the teaching of architectural design. Therefore, the Architectural design incorporated these ideas after the reform, until the end of the 1960? If yes, how the industrial design for the production of components and systems Constructive architecture was worked in the room? There was still an imaginary about Architecture, latent in journals and travel memories, encouraged Mainly through post-war reconstruction efforts. The image of the great Concrete panel, hoisted by crane, representing a mechanized and advanced (Or rather precarious) was a paradigm to be achieved. At the same time, the same Teachers of the school, such as the IAB, in the congresses Brazilians of architects and in the magazines the need to industrialize architecture for The production of housing. It seemed that the industrialization of architecture, to be achieved By the architect\'s political-professional action in national development, was still Far from materializing.