A partir de um primeiro questionamento sobre onde estavam as atrizes negras de teatro na cidade de São Paulo, desenvolveu-se esta pesquisa que buscou observar e salientar a trajetória, a partir de entrevistas e falas em diferentes momentos de suas carreiras, das atrizes Dirce Thomaz, Cleide Queiroz, Lizette Negreiros e Roberta Nunes que trabalham, vivem nesta cidade e que têm idade acima dos 40 anos. Antes porém, de focar em suas trajetórias, foi necessário uma contextualização de como o teatro brasileiro se fundou e a partir de quais narrativas a presença negra nos palcos aconteceu durante os anos. Muitas vezes, permitidos nos palcos desde que seus rostos e mãos estivessem pintados de branco ou quando atuavam como objeto falante e ou como paisagem que compunha o cenário. Durante muito tempo também, as personagens desempenhadas por negras e negros eram as estereotipadas, como o moleque de recados, a mulata faceira, o Pai João, entre outras. Além dessas formas, havia o blackface que consistia em uma técnica utilizada por atores brancos para interpretar personagens negros. Ao se deparar com essa técnica, Abdias Nascimento teve a ideia de pensar um teatro negro feito por negras e negros. Dessa forma, surge o TEN Teatro Experimental do Negro que rompe com a tradição de se colocar artistas negros sempre em papéis subalternos ou figurativos. No TEN, passam a atuar como protagonistas das histórias. Desde a criação do TEN até os dias de hoje podemos observar que muito foi alcançado no sentido de mudar as perspectivas da atuação negra no teatro, mas há, por outro lado, a insistência ainda em promover a presença negra em papéis estereotipados em que atrizes interpretam empregadas domésticas e babás, e atores negros interpretam seguranças, malandros, motoristas, ladrões. Em contraponto e como exemplo de resistência a essas estereotipias, há também a potência de vida e a beleza da trajetória de artistas negras representadas neste trabalho, por estas quatro mulheres / From a first questioning about where the black theater actresses were in the city of São Paulo, this research was developed that sought to observe and highlight the trajectory, from interviews and speeches at different moments of their careers, actresses Dirce Thomaz, Cleide Queiroz, Lizette Negreiros and Roberta Nunes who work, live in this city and are over 40 years old. Before, however, to focus on its trajectories, it was necessary to contextualize how the Brazilian theater was founded and from which narratives the black presence on the stage happened during the years. Often allowed on stage since their faces and hands were painted white or when they acted as a \'talking object\' or as \'landscape\' that made up the scenery. For a long time too, the characters played by blacks and blacks were stereotyped, such as the messenger boy, the cheeky mulatto, Father John, among others. In addition to these forms, there was the blackface that consisted of a technique used by white actors to interpret black characters. When faced with this technique, Abdias Nascimento had the idea of thinking a black theater made by blacks and blacks. In this way, the TEN Black Experimental Theater emerges that breaks with the tradition of placing black artists always in subaltern or figurative roles. In TEN, they began to act as protagonists of the stories. From the creation of the TEN to the present day we can observe that much has been achieved to change the perspectives of black acting in the theater, but there is, on the other hand, the insistence still to promote the black presence in stereotyped roles in which actresses interpret housemaids and nannies, and black actors play security guards, rogues, drivers, thieves. In counterpoint and as an example of resistance to these stereotypies, there is also the potency of life and beauty of the trajectory of black artists represented in this work by these four women

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This dissertation aims to understand how the soup opera, as the most popular audiovisual serial narrative in the country, contributes for the construction of race and gender as categories which involve power relations, and analyze how the black woman is represented in those productions through the protagonist characters interpreted by Taís Bianca Gama Araújo Ramos in the global soup operas carefully selected - Da Cor do Pecado, Cobras e Lagartos, Cheias de Charme, Viver a Vida and Geração Brasil. The study is divided in two stages, the first part focuses on presenting the black woman trajectory in Brazilian society, considering socioeconomic aspects, going through the organization of the black population as social movement. It also aims to discuss media, the soup opera and its techniques, bringing up considerations about social representation in media and reflecting in which level it contributes for identity formations of black women in society. In a second stage, we have focused on the empiric research. Therefore, a corpus has been selected composed by scenes from the different phases of the soup operas we have mentioned before, where the protagonist is presented or referred and, furthermore, where it is problematized themes which involve gender and race as pillars of discussion. To reach the goals we have proposed, it will be applied the methodologic procedure presented by Diana Rose (2002), named Analysis of Moving Images. Though the analytic and theoretical path, it is possible to conclude that despite the protagonism of the black woman in those narratives, some representations contribute to stigmatize her image, with negative social impacts. Moreover, the main issues addressed in those productions are relevant for the life of black women, in general, fulfilling an important role in mediating the debate about some social problems. Although, we have observed that the problematic is dealt in a superficial and uncritical way. / A presente dissertação tem como objetivo compreender de que forma a telenovela, como narrativa audiovisual seriada mais consumida e difundida no país, contribui para a construção das categorias raça e gênero, como relações de poder, e analisar de que forma a mulher negra está representada nessas produções através das personagens protagonistas interpretadas por Taís Bianca Gama Araújo Ramos nas produções globais criteriosamente selecionadas - Da Cor do Pecado, Cobras e Lagartos, Cheias de Charme, Viver a Vida e Geração Brasil. O trabalho está dividido em dois momentos, a primeira parte se debruça em traçar um apanhado da trajetória da mulher negra na sociedade brasileira, considerando seus aspectos socioeconômicos, perpassando pela organização da população negra como movimento social. Trata também de abordar a mídia, a telenovela e suas técnicas, trazendo uma discussão sobre as representações sociais na mídia e refletindo de que forma estas contribuem para a construção identitária das mulheres negras em sociedade. Em uma segunda etapa, focamos na pesquisa empírica. Para tanto, selecionamos um corpus composto por cenas das diferentes fases das produções supracitadas, nas quais a protagonista está presente ou é mencionada e, mais além, tendo como critério a problematização de temáticas que envolvem gênero e raça como pilares de reflexão. Para alcançarmos os objetivos propostos será aplicado o procedimento metodológico apresentado por Diana Rose (2002), denominado Análise de Imagens em Movimento. Por meio do trajeto analítico e teórico, é possível concluir que apesar do protagonismo da mulher negra nessas narrativas, algumas representações contribuem para a estigmatização da sua imagem, com reflexos sociais negativos. Ademais, as temáticas centrais abordadas nessas produções são relevantes e sensíveis à vida das mulheres negras, de modo geral, cumprindo com um relevante papel na mediação do debate acerca de problemas sociais. Contudo, observamos que as problemáticas são abordadas de forma superficial e acrítica. / São Cristóvão, SE