Att publiken upplever olika känslor är betydelsefullt för filmers framgång, därför är det viktigt hur de olika filmiska uttrycksmedlen används och samarbetar med varandra för att väcka en viss känsla hos publiken. Syftet med den här studien är att undersöka hur scener kan gestaltas för att stimulera åskådarnas känsloupplevelser. Genom att analysera två olika scensekvenser ur filmen One Day utifrån ett multimodalitetsperspektiv och samspelet mellan olika semiotiska resurser kommer en bredare förståelse ges för filmiska uttrycksmedels användning, samverkan och mening. Resultatet av analysen visar hur Emmas död framställs i båda scener genom känslor, bland annat sorg och hopp som de olika filmiska uttrycksmedlen skapar och även hur det går att använda dem i andra filmgenrer för att väcka en specifik känsla genom att ändra på semiotiska resurser, till exempel ljus eller bildkomposition etcetera.

Uppsatsens syfte är att undersöka hur ett material som produceras kan tänkas speglas i upplevelsen av den bakomliggande filmklippningsprocessens rytm och arbetsmiljön inom vilket den tar form. Materialet som studeras utgörs av dokumentärfilmerna Almost There (2016), The Raft (2018) och Corona Film Club (2021), inom vilka den isolerade individen, det isolerade kollektivet, samt vad som kan ses som en kombination, skildras. Filmernas användning av visuella grepp studeras i en formanalys, där fokus riktas mot den varierande rytmen och den fysiska inramningen i bildkompositionen. Vidare utfördes kvalitativa intervjuer med filmernas upphovsmän och klippare, där tankar kring visuella grepp och rytmskapande behandlades. I uppsatsens narrativa analys sammankopplades upplevelserna av processerna och belyste orsakssamband. Den forskning som lyfts fram i studien redogör för den skildrade isoleringens visuella grepp samt klipparens kognitiva och perceptiva funktioner där användningen av kinestetisk empati diskuteras som grundläggande för dennes intuitiva förmåga att formge rytm. Sammantaget landar studien i att klippningsprocessernas klipprum och rutiner till stor del liknat varandra men att en rytmisk spegling i stället går att se i hur filmerna formgivits i en beständig eller föränderlig arbetsmiljö, där de bearbetats av en och samma klippare eller samklippts av fler.

The main purpose of the essay was to find out the photographic composition negative space’s progression, in the cinematography of Her (2013), and correlation to the main character's emotional state. The result was analyzed with the help of a composition analysis, dramaturgical analysis and an emotional theory. Three photos from each dramaturgical act (nine in total) were chosen to establish and create a relation to the main character’s emotional state. The result shows that negative space functions as an important visual medium, through collaboration with other photographic composition methods, to create imbalance and unease, or symmetry and harmony for the main character in Her. When the main character is alone, sad or emotionally unstable, negative space shrinks and isolates him through vast space, whereas when he is happy and positive negative space (in collaboration with other compositions) leads the eye and focus directly to him. The progression of negative space also shows a distinctive affinity to the main character’s romantic relationship, which shows that the progression relates and depends on the romantic bond.

En spelfilm berättas med hjälp av ljud och bild. Bilden är en form av kommunikation som likt ett vanligt språk är uppbyggt med regler. Dessa regler används för att hjälpa publiken att tolka bilden och kallas för berättarkomponenter. Denna uppsats bidrar till en djupare förståelse för tre av dessa berättarkomponenter: bildkomposition, bildutsnitt och kamerarörelser. Med hjälp av teorin analyseras och jämförs bildspråket i två filmer baserade på samma roman av Stig Larsson. Dessa två filmer är producerade i två olika filmkulturer. Syftet med denna uppsats var att undersöka hur bilden används för att förstärka narrativet i långfilm. Filmerna som har analyserats är The girl with the dragon tattoo som har producerats av den amerikanska filmkulturen. Den andra filmen är Män som hatar kvinnor som är producerad av den svenska filmkulturen. Resultaten av analyserna har sedan jämförts för att ta reda på om det finns någon skillnad i bildspråket mellan kulturerna. Uppsatsen visar att båda filmerna tillämpar reglerna på ett liknande sätt men att bildspråket anpassas till hur historien berättas.

Den här studien undersöker hur olika element i visualiseringsbilder kan justeras för att bättre vägleda kunden vid köp av nyproducerade lägenheter. I dagsläget finns bristande förståelse för hur sinnesstämningar kan användas för att skapa visualiseringar bättre anpassade för ändamålet. Denna undersökning studerar hur människans olika sinnen samarbetar med varandra och hur dessa kan kopplas  till upplevelsen av arkitektur, rent fysiskt men även genom tredimensionella digitala miljöer. Genom sinnesstämningar skapar vi miljöer som tydligare behagar intresserade spekulanter formade av vår samtid.  Genom metoder som litteraturforskning, observationer och tester med fokusgrupper har vi fått en klarare bild kring sinnenas påverkan över hur saker hänger ihopmen framför allt hur vi upplever vår värld. Vi har studerat samtidens marknad och användandet av färg och andra detaljer för att skapa en specifik stämning. Genom dessa marknadsundersökningar har nyttig kunskap upptäckts vilket lett fram till en djupare förståelse inom området. I samarbete med fokusgrupper har visionsbildens betydelsen för valda målgruppen: den unga vuxna människan klarnat, en inblick i marknaden för dem samt givande respons i utbyte.  Resultatet visar att det går att dirigera ögats fokus och utifrån den hela upplevelsen av en visualiserad bild. Ögat reagerar på specifika element så som färg, dock inte riktigt så tydligt som först uppskattat. Det är även svårt att dra slutsatser inom området då en stor del av resultatet beror på upplevelsen. För varje individ skiljer sig upplevelsen och därav resultatet. Det finns dock övergripande kopplingar över vad människor tycker om och dessa element kan användas. Bostadsmarknaden är anpassad efter ett svenskt ideal vilket beskriver dess enkelhet, funktionalitet samt tydliga minimalistiska stil. Detta är attribut som förstärker dess sterila uppbyggnad, både fysiskt men även i digital marknadsföring. Flera olika sinnesstämningar kan skapa flera olika scenarier, trots detta faller det ideala resultatet tillbaka på varma soliga sommardagar. / This study investigates how different elements in visualization images can be adjusted to better guide the customer when buying newly constructed apartments. At present, there is a lack of understanding of how moods can be used to create more appropriate visualizations. This research studies how the different human senses cooperate with each other and how these can be linked to the experience of architecture, physically but also through three-dimensional digital environments. Through sensory moods, we create environments that more clearly appeal to interested speculators shaped by our time.  Through methods such as literature research, observations and tests with focus groups, we have gained a clearer picture of the influence of the senses on how things are connected, but above all how we experience our world. We have studied the contemporary market and the use of colour and other details to create a specific mood. Through this market research, useful knowledge has been discovered, leading to a deeper understanding of the field. In collaboration with focus groups, the significance of the vision image for the chosen target group: the young adult has been clarified, an insight into the market for them and rewarding feedback in return.  The results show that it is possible to direct the eye’s focus and from there the whole experience of a visualized image. The eye reacts to specific elements such as colour, but not quite as clearly as first estimated. It is also difficult to draw conclusionsin this area because a large part of the result depends on the experience. For each individual, the experience differs and hence the result. However, there are general links to what people like and these elements can be used. The housing market is adapted to a Swedish ideal which describes its simplicity, functionality and clear minimalist style. These are attributes that reinforce its sterile structure, both physically and in digital marketing. Several different moods can create several different scenarios, yet the ideal outcome falls back on warm sunny summer days.