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L'oeuvre de Gustave Oelsner-Monmerqué que notre thèse permet de découvrir offre une vision double, française et allemande, sur la société coloniale à Bourbon au début des années1840. Après une reconstitution détaillée de la biographie d'Oelsner-Monmerqué, l'étude met l'accent sur son pragmatisme abolitionniste dans l'exercice de ses fonctions de rédacteur en chef de la Feuille hebdomadaire de l'île Bourbon et de professeur de philosophie et de proviseur du Collège royal de Bourbon. En Allemagne, il poursuit son militantisme abolitionniste activement par voie littéraire à travers un roman, des articles de presse, des communications et une conférence. En publiant Schwarze und Weiße. Skizzen aus Bourbon (Noirs et Blancs. Esquisses de Bourbon) dans un pays qui ne possède pas d'esclaves, l'écrivain tente de contribuer à une émancipation plus rapide et complète. Son éclairage sur les conditions de la traite clandestine et sur la vie des esclaves dans la société bourbonnaise se distingue par son réalisme qui doit son expressivité au genre littéraire novateur de l'esquisse. Au-delà des frontières, cet ouvrage peut être considéré comme le premier roman abolitionniste bourbonnais. / Gustave Oelsner-Monmerqué's work unearthed by us and presented in our doctoral thesis offers a double – French and German – vision of colonial society in Bourbon (now Reunion) Island in the early 1840s. This study begins with a detailed reconstitution of Oelsner-Monmerqué's life, then focuses on his abolitionist stance and actions as editor of the Feuille hebdomadaire de l'Ile Bourbon [Bourbon Island Weekly] and philosophy teacher at and principal of the Collège royal de Bourbon high school. Oelsner-Monmerqué pursued his abolitionist activism in Germany through literary channels: a novel, press articles andconferences. By publishing Schwarze und Weiße. Skizzen aus Bourbon [Blacks and Whites. Sketches of Bourbon] in a country which had no slaves, the author meant to contribute to their quicker and more complete emancipation. His descriptions of illegal slave trade and slave life in Bourbon Island's society have a realistic, expressive touch made possible by the use of an innovative literary genre, the sketch. A cross-boundary testimony, this work can be regardedas Bourbon Island's first abolitionist novel.

Connu pour ses qualités de bibliophile, Louis bâtard de Bourbon se distingue aussi par sa proximité avec Louis XI, dont il épouse la fille bâtarde. Propulsé à un rang auquel sa naissance ne le destinait pas, il acquiert avec Jeanne bâtarde de France, à partir de 1465 et durant une vingtaine d’années, une série d’œuvres destinée à affirmer le rang et la puissance de ce nouveau couple princier. L’objectif de ce travail a d’abord été de reconstituer ce corpus, composé d’une tapisserie, un panneau peint, plusieurs manuscrits enluminés et une commande castrale, pour l’étudier ensuite en détail afin de mettre en évidence les interférences entre commande, réseau social, carrière d’officier dans le sillage royal et événements historiques susceptibles d’avoir pu interférer dans le choix des œuvres ou dans les modèles de référence retenus. Cet ensemble a été considéré dans sa globalité, récusant le cloisonnement disciplinaire traditionnel, afin de cerner au plus près le sens et la fonction des œuvres, au profit des approches stylistiques plus traditionnelles. L’étude a cherché ensuite à montrer comment les valeurs royales ont été assimilées par le couple, dans quelles circonstances, et à quelles fins. L’interrogation plus large du contexte de création a mis en lumière la place singulière prise par ce seigneur dans le jeu politique de Louis XI, tout comme celle de son épouse, dont le rôle longtemps négligé apporte un nouvel éclairage sur les échanges entre œuvres et artistes, actifs au sein de ce réseau. / Known for his excellence as a bibliophile, Louis bâtard de Bourbon was also close to Louis XI, whose illegitimate daughter he married. Having attained a station well above that which his birth reserved for him, he and Jeanne batârde de France acquired, after 1465 and over a period of some twenty years, a series of works meant to assert the rank and power of this new princely couple. The object of the present work has been first to reconstitute this corpus, consisting of a tapestry, a painted panel, several illuminated manuscripts and architectural commissions and then to study it in depth in order to shed light on the interconnections between the commissions, the social network, the career of an officer attached to the throne of France and the historical events likely to have influenced the choice of works or of models to which these were expected to refer. This body of work has been studied as a whole without regard for the usual disciplinary separations and with an eye to defining as precisely as possible the meanings and functions of the works, thereby enriching the traditional stylistic approaches. This study then goes on to show how the couple assimilated the values of the monarchy, under what circumstances and to what ends. This examination of the larger context of creation has brought to light the unique role in Louis XI’s political strategy played by this nobleman as well as by his wife, whose long neglected role sheds new light on the exchanges between the works and the artists who participated in this network.

Cette étude, dans sa description du contexte historique et culturel de Naples autour des années 30 du XIX siècle, s’est orientée, en premier lieu, vers la recherche de la bibliographie plus ancienne (P. Colletta etc) ainsi que sur le dépouillement systématique des vingts volumes du journal “Monitore Napoletano”. Parallèlement elle commence l’étude des anciens guides de la ville, auprès de la Bibllioteca Nazionale de Naples, afin de retrouver les descriptions des collections privées napolitaines, des collectionneurs et du gout artistique de l’époque, la circulation des tableaux parmi les plus prestigieuses collections du royaume, ainsi que les premières descriptions des appartements du prince Leopoldo au Palais Royal de Naples. / The present study in describing the historical and cultural context around Naples the 30 years of the nineteenth century, it is oriented in the first instance, to seek oldest bibliography (P. Colletta, B. Croce, A. Acton, etc.) and to carry out the systematic examination of the twenty volumes of the newspaper "Neapolitan Monitor". In parallel, it was started the study of the ancient city guides, at the National Library of Naples in order to trace the descriptions of the collections Private Neapolitan, collectors and the artistic taste of the time, circulation the paintings in the most prestigious collections of the kingdom, and the first descriptions Prince Leopold of the apartments at the Royal Palace of Naples. / Il presente studio nel descrivere il contesto storico e culturale di Napoli attorno agli anni 30 del XIX secolo, si è orientato, in prima istanza, nel ricercare la bibliografia più antica (P. Colletta, B. Croce, A. Acton, etc.) e ad effettuare lo spoglio sistematico dei venti volumi del giornale «Monitore Napoletano». Parallelamente, ha preso l’avvio lo studio delle guide antiche della città, presso la Biblioteca Nazionale di Napoli al fine di rintracciare le descrizioni delle collezioni private napoletane, dei collezionisti e il gusto artistico del tempo, la circolazione dei dipinti nelle più prestigiose collezioni del regno, nonché le prime descrizioni degli appartamenti del principe Leopoldo a Palazzo Reale di Napoli.

« Deffense aux François d’épouser des négresses, cela dégoûterait du service, et deffense aux noirs d’épouser des blanches, c’est une confusion à éviter ». L’article XX de l’ordonnance de Jacob Blanquet de La Haye, vice-roi, amiral et lieutenant pour le Roy dans tous les pays des Indes, pose clairement l’interdiction de l’intermariage à l’île Bourbon en 1674. Cette législation, ignorée dans les débuts du peuplement de la colonie, se voit renforcée par la suite lors du passage d’une société de subsistance à une société esclavagiste. Pourtant, certains sont déterminés à « faire famille » et à déjouer les obstacles juridiques et sociaux mis en place contre ces unions interdites. C’est à dire rendre possible la transmission d’un héritage symbolique et matériel. Ces amours invisibles sont-ils vraiment secrets ? Au fil de l’archive, nous avons retrouvé ces familles, tolérées dans un entre-deux que révèlent les actes notariés et d’état civil, mais qui doit avant tout rester discret. Familles minoritaires, gommées des mémoires, elles relatent la capacité de ces hommes et de ces femmes à résister aux modèles clivés de la société coloniale esclavagiste. / « It is strictly forbidden for French men to marry Negroes, it would divert them from work, and it is forbidden for Negro Slaves to intermarry with white women, it is an embarrassment to avoid ». The article 20 of the order taken by Jacob Blanquet de la Haye, viceroy, admiral and lieutenant for the King on all East Indies, sets clearly the ban on the intermarriage in Bourbon island in 1674. This legislation, initially ignored by the populating of the colony, sees itself strengthened afterward during the passage from a society of subsistence to a slave-owning society. Nevertheless, some are determined « to start a family » and to thwart the legal and social obstacles set up against these forbidden unions. That is make possible the transmission of a symbolic and material inheritance. Are these invisible love relationships really secret ? In the course of the archive, we have found these families, tolerated in an in-between which reveal notarial and civil status documents, but which has to remain discreet. Minority families, erased from memories, they tell the capacity of these men and these women to resist the cleaved models of the slave colonial society.

The French Quarter of New Orleans and its famous Bourbon Street receive millions of visitors each year and are the subjects of both scholarly study and the popular imagination. Bourbon Street’s history of striptease has largely been untouched by scholars. In the post-World War II period, nightclubs featuring striptease entertainment drew the attention of reform-minded city and police officials, who attempted to purge striptease from the city’s historic district in an effort to whitewash the city’s main tourist area and appeal to potential outside economic industrial opportunities. Through news articles, correspondence, tourism brochures, and published reports, this thesis explores how striptease endured on Bourbon Street despite various reform campaigns against it and shows that striptease was an integral part of the New Orleans tourist economy in the postwar period.

The following internship report is an overview of the Contemporary Arts Center (CAC). As a requirement of the Arts Administration Graduate Program at the University of New Orleans, I completed a 480-hour internship spanning three months in the center’s development and membership department. This report combines observational research with the knowledge gained from my studies and subjective research to provide an analysis of the CAC’s current position, strengths, weaknesses, opportunities, and threats, and provides recommendations on how the center can address specific issues with operations and financial management in order to grow as an organization in the future.

Cette thèse propose d'étudier une source littéraire négligée : les poèmes et les feuilletons publiés dans les journaux de Bourbon et de Maurice de 1817 à 1848. Après le dépouillement des deux presses, après la sélection des œuvres et leur rassemblement dans deux annexes littéraires, l'auteur en propose ses commentaires historiques et littéraires. Les Bourbonnais et les Mauriciens cultivés réagissent aux changements politiques qui les secouent en composant des poèmes subtils. Or, la réforme majeure de ces décennies 1817-1848 demeure l'abolition de l'esclavage, progressive pour Maurice (1835 et 1839) et brutale pour La Réunion (1848). Ces riches documents dessinent une Histoire culturelle et littéraire, une Histoire de la Presse, une Histoire des élites ainsi qu'une Histoire politique des Îles-Sœurs. Ces poèmes permettent surtout une nouvelle Histoire de l'Abolition de l'esclavage dans ces colonies. Si certaines œuvres expriment les peurs et les rejets par les colons de l'abolition, d'autres textes livrent des opinions créoles, étonnantes de philanthropie. L'image de l'élite créole en est rénovée : ces colons de la première moitié du XIXe siècle se révèlent être cultivés, amoureux des métaphores et comparaisons, intéressés par l'Histoire.

Thèse de doctorat : Histoire contemporaine : Paris 12 : 2005. / Version électronique uniquement consultable au sein de l'Université Paris 12 (Intranet). Titre provenant de l'écran-titre. Bibliogr. p. 513-534.

During the late eighteenth century, as part of a broader reform initiative commonly referred to as the “Bourbon reforms,” royal officials attempted to transform theatrical productions at Mexico City’s Real Coliseo (Royal Theater). Influenced by new intellectual trends in Spain, especially the neoclassical movement, reformers hoped that theater could serve as a school of virtue, rationality and good citizenship. This essay analyzes the theatrical reform effort, traces its foundations from sixteenth-century Spain to eighteenth-century Mexico, and seeks to explain why the initiative failed to transform either the Coliseo’s shows or its audience’s artistic predilections. It argues that the initiative was unsuccessful for three primary reasons. First, reformers did not have the power to compel impresarios and actors to obey their new regulations, and economic constraints sometimes forced officials to bend their strict aesthetic standards to appease the audience's largely baroque predilections. Second, Mexico City’s diverse and thriving public sphere made imposing a new popular culture profoundly difficult, especially given that reformers’ one-dimensional vision of neoclassicism failed to account for the variety and debate within this movement. Consequently, the theater added fuel to public debate over the definition of buen gusto (good taste), rather than merely instructing passive citizens as reformers had hoped. Finally, widespread public derision of the performing profession meant that many spectators did not take actors seriously as teachers of morality, taste and rationality. Actors’ reputation as immoral lowlifes, which derived in part from late-sixteenth century debates in Spain over morality and illusion in drama, complicated reformers' already difficult project of transforming the theater into a school of sociability and citizenship. / text