Made available in DSpace on 2016-10-13T14:10:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ANDREA ANTONACCI.pdf: 6810247 bytes, checksum: 5d54d8daef69df2c5e9c97036874f024 (MD5) Previous issue date: 2013-03-20 / The narratives about science shown in the Morde & Assopra TV Novel, and Caçadora de Dinossauros (Dinosaur Hunter) blog, present in the plot, are key to analyzing the consumption of such discourses and their redefinition by students of the Elementary School. Morde & Assopra aired in 2011 at 7 p.m. by Globo TV (broadcast TV and audience leader). Its plot highlights the universe of scientific work: the main character, Julia (Adriana Esteves) is a paleontologist, and Caçadora de Dinossauros her Dinosaur Hunter blog brings texts on paleontology. We aim our analysis in proposing new ways of narrating emerging from the intersection of television and the Internet. We aim to further verify identity constructions arising from mediatized society that, at present, is also pervaded by a culture of interactive digital communication. Another purpose is to detect the cognitive process in a scenario of technological convergence. Specifically for this element, we propose to build a blog by students participating in the study. We anchor our study in mediations such as: Technicality, Identity, Rituality and Cognition, proposed by Jesús Martín-Barbero. Our methodology blends quantitative and qualitative research, including action-research activity in the classroom. / As narrativas sobre ciência presentes na telenovela Morde & Assopra e no blog Caçadora de Dinossauros (constituinte da trama) são elemento-chave para analisarmos o consumo de tais discursos e sua ressignificação por parte de estudantes do Ensino Fundamental. Morde & Assopra foi levada ao ar pela Rede Globo de Televisão (emissora aberta e líder de audiência), em 2011, no horário das 19 horas. Seu enredo destaca o universo do trabalho científico: a personagem principal, Júlia (Adriana Esteves), é paleontóloga e o blog Caçadora de Dinossauros traz textos sobre Paleontologia. Miramos nossa análise na proposta de detectar novas maneiras de narrar surgidas na intersecção entre televisão e internet. Objetivamos ainda verificar construções identitárias surgidas a partir da sociedade midiatizada que, na atualidade, é igualmente perpassada pela cultura da comunicação digital interativa. Outra finalidade consiste em detectar como se dá o processo cognitivo em um cenário de convergência tecnológica. Especificamente para este elemento, propomos a construção de um blog pelos alunos integrantes da pesquisa. Ancoramos nosso estudo nas mediações Tecnicidade, Identidade, Ritualidade e Cognitividade, propostas por Jesús Martín- Barbero. Nossa metodologia mescla pesquisa quantitativa e qualitativa, incluindo atividade de pesquisa-ação em sala de aula.

Made available in DSpace on 2016-10-13T14:10:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 LARA VOLLMER.pdf: 9517427 bytes, checksum: f8c1e4c6c5dca8d99f344ee968da47cd (MD5) Previous issue date: 2013-03-20 / The discourse surrounding sustainability appears in the means of communication like a powerful tool of persuasion in favor of consumption. The choice of products and services has brought with it, now more than ever, ethical, cultural, environmental, social and political implications. Within this scenario, this study seeks to understand the questions relative to green discourse, sustainability and the different forms of reflexivity of modern life, whose social practices are constantly examined and reformulated in light of information, as proposed by Giddens (1991). The study seeks to promote reflection on the circulation of green discourse and its appropriations by women of different generations, using an exploratory referential product packaging, which today acts as a strong vehicle of consumer communication and mobilization. It also seeks to better understand the relations between these generations and the topic proposed, locating convergence and divergence, points of conflict, reflexivity, fault and trust, and other aspects. To achieve this, we will use oral reports, narratives of consumption and analysis of discourse as empirical research methods, as well as on location observations of semi-structured interviews as methodological techniques, which will allow us to follow a temporal and textual path through the culture and social memory of these different generations. We will attempt to problematize the intersections between discourse an practice that emerge from the everyday experiences of these people, which will allow us to engage in a more in-depth reflection on the social uses of packaging as support for the promotion of education and civic engagement. / O discurso acerca da sustentabilidade desponta nos meios de comunicação como uma poderosa ferramenta de persuasão ao consumo. A escolha de serviços e produtos tem suscitado, mais do que nunca, implicações éticas, culturais, ambientais, sociais e políticas. Dentro desse panorama, este trabalho busca compreender as questões relativas ao discurso verde, sustentabilidade e as diversas formas de reflexividade da vida moderna, cujas práticas sociais vêm sendo constantemente examinadas e reformadas à luz da informação, conforme propõe Giddens (1991). Objetiva-se promover uma reflexão sobre a circulação do discurso verde e suas apropriações por mulheres de diferentes gerações, utilizando como referencial exploratório as embalagens, que hoje atuam como fortes veículos de comunicação e mobilização do consumidor. Pretende-se também compreender melhor as relações dessas gerações com o tema proposto, localizando convergências e divergências, pontos de conflito, reflexividade, culpa e confiança, entre outros fatores. Para tanto, utilizaremos a história oral, narrativas de consumo e análise de discurso como métodos da pesquisa empírica, bem como observações in loco entrevistas semi estruturadas como técnicas metodológicas, o que permitirá traçar um percurso temporal e textual através da cultura e da memória social dessas diferentes gerações. Trataremos de problematizar as intersecções entre discurso e prática que emergem do cotidiano dessas pessoas, e assim se poderá chegar a uma reflexão mais profunda sobre os usos sociais das embalagens como aporte para a promoção de educação e cidadania.

Made available in DSpace on 2016-10-13T14:10:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 WALFREDO R CAMPOS.pdf: 1548904 bytes, checksum: 42ffd612689c7bb3a8800015615105e2 (MD5) Previous issue date: 2013-03-21 / This study aims to analyze the representations of work and consumption present in the narratives of overcoming bodily traumas, which were part of the collective of life stories of "ordinary people" included at the end of each chapter of the soap opera Viver a Vida (Rede Globo, 2010) and made available on the website Portal da Superação. The theoretical framework that supports this research is based in discussions about the relationship between communication, work and consumption, as well as sociocultural and media contexts on which such statements were made. The methodology applied to the research is the analysis of the discursive approach, combined with the visual analysis and theories of narrative. / Este estudo tem por objetivo analisar as representações de trabalho e de consumo presentes nas narrativas de superação de traumas corporais, que fizeram parte do conjunto de histórias de vida de pessoas comuns apresentadas ao final de cada capítulo da telenovela Viver a Vida (Rede Globo, 2010) e disponibilizadas no Portal da Superação. O quadro teórico que dá suporte a esta pesquisa é baseado nas discussões acerca das relações entre a comunicação, o trabalho e o consumo, assim como do contexto sociocultural e midiático em que tais discursos foram produzidos. Como metodologia aplicada ao corpus da pesquisa, utiliza-se da análise do discurso de linha francesa, combinada com a análise audiovisual e teorias sobre a narrativa.

Made available in DSpace on 2016-10-13T14:10:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ALIANA BARBOSA AIRES.pdf: 1287583 bytes, checksum: 0f7d32268881a8118137bf71b6cb4ac8 (MD5) Previous issue date: 2013-03-21 / The contemporary consumer society has novelty and experimentation in its flagship brand, which sets a transience economy that is based on ceaseless production of objects to boost consumption practices. The theme of this research is the brazilian telenovela renewal strategies, from a logics production study of Cordel Encantado telenovela constituting the corpus of our analysis. The research problem on which we stop is to figure out which strategies were mobilized to produce an aesthetic difference at Cordel Encantado and how they promote a telenovela renewal. For this, we investigate the ruptures and discontinuities in brazilian telenovela format, considering those productions that presented new level of narrative, language television and theme. In the contemporary audiovisual landscape Cordel Encantado was considered the highlight of the year 2011 by Obitel Yearbook "With a different proposal in terms of thematic approach and aesthetic finish" (lopes at al, 2012, p. 158).Thus, we sought in this study to characterize an "aesthetic difference" as a differential producer of this telenovela from the "aesthetic of repetition" which is proper from the format. We identify the marks of poetic project that directed Cordel Encantado and verify the negotiation processes of meaning in this production. Leading us by the concepts of residual, emergent and dominant, proposed by Williams (1979) in Marxism and Literature, we classify production resources mobilized in Cordel Encantado aligning them to these categories. As for the results, we can say that there is an "aesthetic difference" in Cordel Encantado, made possible by repetition and articulation of specific dominant, residual and emergent elements. The dominant element is represented in the characteristics of the most popular brazilian television format, telenovela, whose main genre is the melodrama, and is guided by na aesthetic realistic model. The reference to the literature of Cordel, to fairy tales and medieval myths represents the residual elements used in the production of Cordel Encantado, and emerging occurs through the northeast thematic under a standpoint playful, and by building a renewed aesthetic language by using the technique of 24 frames, a feature film that was brought first to a telenovela. / A sociedade de consumo contemporânea tem na novidade e na experimentação sua principal marca, o que configura uma economia da transitoriedade fundamentada na produção incessante de objetos para impulsionar as práticas de consumo. O tema desta pesquisa são as estratégias de renovação da telenovela brasileira, considerando-a como um produto midiático, a partir de um estudo das lógicas de produção da telenovela Cordel Encantado (2011), que constituirá o corpus da nossa análise. No panorama audiovisual contemporâneo a telenovela Cordel Encantado foi considerada o destaque do ano de 2011 pelo Anuário Obitel Com uma proposta diferenciada em termos de abordagem temática e acabamento estético (LOPES AT AL, 2012, p. 158). O problema de pesquisa sobre o qual nos detemos é desvendar quais estratégias foram mobilizadas para produzir uma estética da diferença na telenovela Cordel Encantado e como elas promovem uma renovação neste produto midiático. Buscamos, neste estudo, caracterizar uma estética da diferença como produtora do diferencial desta telenovela a partir da estética da repetição que é própria do formato. Para isso, identificamos rupturas e descontinuidades no formato da telenovela brasileira, considerando aquelas produções que apresentaram novidades no nível da narrativa, da linguagem televisiva e da temática abordada; mapeamos, em Cordel Encantado, as marcas de renovação do projeto poético que direcionou sua produção; e analisamos os processos de negociação de sentidos no âmbito da produção desta telenovela, guiando-nos pelos conceitos de residual, emergente e dominante, propostos por Williams (1979), em Marxismo e Literatura. Assim, classificamos os recursos de produção mobilizados em Cordel Encantado alinhando-os a essas categorias. Quanto aos resultados alcançados, podemos afirmar que há uma estética da diferença em Cordel Encantado, possibilitada pela repetição e articulação específica de elementos dominantes, residuais e emergentes. O elemento dominante está representado nas características do formato televisivo mais popular no Brasil, a telenovela, cujo principal gênero é o melodrama, e é orientada por um modelo estético realista. A referência à literatura de Cordel, aos contos de fada e aos mitos medievais representa os elementos residuais utilizados na produção de Cordel Encantado, e o emergente se dá pelo uso da temática nordestina sob um ponto de vista lúdico, e pela construção de uma linguagem estética renovada, por meio da utilização da técnica dos 24 quadros, um recurso que foi trazido do cinema pela primeira vez para uma telenovela.

Made available in DSpace on 2016-10-13T14:10:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 RITA DE CASSIA PALUDETTO.pdf: 1086879 bytes, checksum: 4d1880c5952653a5db4b201cd9e2bfc9 (MD5) Previous issue date: 2013-04-23 / Consumption is a cultural phenomenon of the contemporary society, an interaction space, where social and political senses are negotiated. As a research field, consumption has become relevant in studies of applied social sciences due to its multidimensionality of expression and richness of materialities and subjectivities. In this research, the object of study is the "consumption as social mediation for citizenship," social mediation understood from Manuel Martín Serrano‟s point of view. To achieve this understanding, we explored the perceptions and understandings of consumption and the actions and practices of individuals subject to the urban context of São Paulo, seeking to raise and joint actions that promote reinterpretation of meanings and relationships. The challenge of empirical research includes a qualitative study using Grounded Theory as a methodological procedure combined with the inductive logic and the rules of interpretation and interpretive analytical procedures. The analysis result provides semantization "consumption as social mediation for the exercise of citizenship" as meaning "political transposition tactic," limited understanding of the empirical universe, basis of this dissertation. / O consumo é um fenômeno cultural da sociedade contemporânea, um espaço de interação, onde são negociados sentidos sociais e políticos. Enquanto campo de pesquisa, o consumo já conquistou relevância nos estudos das ciências sociais aplicadas por sua multidimensionalidade de expressão e riqueza de materialidades e subjetividades. Nesta pesquisa, o objeto de estudo é o consumo como mediação social para o exercício da cidadania , mediação social entendida a partir de Manuel Martín Serrano. Para atingir essa compreensão, exploramos as percepções e os entendimentos do consumo e das ações e práticas dos indivíduos sujeitos no contexto urbano na cidade de São Paulo, buscando levantar ações e articulações que promovem ressignificações e relações de sentidos. O desafio de investigação empírica contempla um estudo qualitativo, utilizando a Teoria Fundamentada como procedimento metodológico combinado com a lógica indutiva e os preceitos de interpretação como procedimentos analítico-interpretativos. O resultado da análise oferece a semantização do consumo como mediação social para o exercício da cidadania significado como tática de transposição política , entendimento limitado ao universo empírico, base desta dissertação

Made available in DSpace on 2016-10-13T14:10:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lizbeth Carolina Kanyat Ojeda de Novaes.pdf: 2082775 bytes, checksum: 44e66b2931fcfbe769ff751ec475e8f5 (MD5) Previous issue date: 2014-03-24 / This research aimed to conduct a reception study of Brazilian telenovelas in Ecuador. The research problem, that guided its development, is: what is the image of the Brazilian built by Ecuadorians from the reception of Brazilian telenovelas? Its main goal was to analyze the imaginary of the Brazilian built by the reception of the telenovela Avenida Brasil. The secondary objectives were: a) to identify the varieties of representations of the Brazilian in the telenovela; b) to identify the representations of the Brazilian presents in the discourses of the people surveyed; c) to relate the representations found several times on those analyzed discourses to establish the Brazilian imaginaries and their possible relationships with the representations presents in the telenovela. The research is based on the British Cultural Studies, the Reception Studies and the Theory of Mediations. And, through the methodological strategy we aim to map the multiple mediations that act on building senses from the reception. To do that, the research was conducted with women (grandmothers, mothers and granddaughters) of AB and CD classes and their answers analyzed by the French Discourse Analysis. / Esta pesquisa se propôs a realizar um estudo para investigar qual é a imagem do brasileiro construída pelos equatorianos a partir da recepção de telenovelas brasileiras. Tendo como objetivo principal analisar os imaginários a respeito do brasileiro construídos a partir da recepção da telenovela Avenida Brasil, foram definidos os seguintes objetivos secundários: a) identificar as variedades de representações do brasileiro na telenovela; b) identificar as representações do brasileiro presentes nos discursos dos sujeitos pesquisados; c) relacionar as representações encontradas reincidentemente nesses discursos analisados para estabelecer quais são os imaginários sobre o brasileiro e suas possíveis relações com as imagens presentes na telenovela. A pesquisa toma por base os Estudos Culturais ingleses, os Estudos de Recepção e a Teoria das Mediações. Mediante a estratégia metodológica visou-se mapear as múltiplas mediações que atuam na construção de sentidos a partir da recepção. Para isso, foram entrevistadas mulheres (avós, mães e netas) das classes AB e CD da cidade de Guayaquil e suas respostas foram estudadas através da Análise de Discurso de linha francesa.

Made available in DSpace on 2016-10-13T14:10:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Daniel Sena Serafim.pdf: 8786500 bytes, checksum: 63440bcbd9541037961c3874c1e63523 (MD5) Previous issue date: 2014-03-25 / This paper proposes the study of the transformations in the Itaquera neighborhood the narratives of the workers working in construction the Corinthians Arena. The venue for the opening of the World Cup Soccer FIFA 2014 undergoes physical and symbolic, able to rearrange the socio-cultural practices and representations that workers have the stadium neighborhood transformations. This study will be guided by research that addresses the Processes of reception and socio-cultural contexts articulated consumption , seeking from the theoretical field that follows the transit of modernity and post-modernity analyze the narratives of the workers of the Arena Corinthians line, mapping the imagined that these workers produce Itaquera and interpreting these perceptions from the field of Communication and Consumption. The research is organized into a theoretical framework divided into two parts, the first being the theoretical framework divided into three topics: Chapter 1, contextualizing modernity and the presence of their signs in the Itaquera neighborhood. In Chapter 2, describing the theme of post-modernity and the presence of their signs in that neighborhood and concluding the theoretical framework in Chapter 3, combining entertainment business practices and consumer Itaquera. The second part of this thesis mobilizes the empirical, milestone involved two processes: The first details the entire methodological approach to the construction of the research and field work. The second process is focused on the analysis of the narratives of the workers by the theoretical framework, synthesizing a theoretical reflection about authors and more crucial to interpret the reading that the workers produce in contemporary urban scene Itaquera concepts. With this theoretical and empirical contribution, this dissertation will examine the representations of the urban scene Itaquera neighborhood from the narratives of the workers working in the Arena Corinthians, showing the physical and symbolic transformations contextualized by the construction of the stadium that will host the opening of the World Cup Football World Cup 2014. / Esta dissertação propõe o estudo sobre as transformações no bairro de Itaquera a partir das narrativas dos operários que trabalham na construção da Arena Corinthians. O local escolhido para a abertura da Copa do Mundo de Futebol da FIFA de 2014 passa por transformações físicas e simbólicas, capazes de reorganizar as práticas socioculturais e as representações que os trabalhadores do estádio têm do bairro. Este estudo será direcionado pela linha de pesquisa que aborda os Processos de recepção e contextos socioculturais articulados ao consumo , buscando a partir do campo teórico que segue o trânsito da modernidade e pós-modernidade analisar as narrativas dos operários da Arena Corinthians, mapeando os imaginários que estes trabalhadores produzem de Itaquera e interpretando estas percepções a partir do campo da Comunicação e Consumo. A pesquisa está organizada em uma estrutura teórica dividida em duas partes, sendo a primeira o marco teórico dividido em três tópicos: Capítulo 1, contextualizando a modernidade e a presença de seus signos no bairro de Itaquera. No capítulo 2, descrevendo a temática da pós-modernidade e a presença de seus signos no referido bairro e concluindo o marco teórico no Capítulo 3, articulando o entretenimento e as práticas e consumo em Itaquera. A segunda parte desta dissertação mobiliza o marco empírico, estruturado em dois processos: O primeiro detalha todo o percurso metodológico de construção da pesquisa e o trabalho de campo. O segundo processo está centralizado nas análises das narrativas dos trabalhadores pelo marco teórico, sintetizando uma reflexão teórica acerca dos autores e conceitos mais determinantes para interpretar a leitura que os operários produzem da cena urbana atual de Itaquera. Com este aporte teórico e empírico, esta dissertação analisará as representações da cena urbana do bairro de Itaquera a partir das narrativas dos operários que trabalham na Arena Corinthians, evidenciando as transformações físicas e simbólicas contextualizadas pela construção do estádio que será palco da abertura da Copa do Mundo de Futebol da FIFA de 2014.

Made available in DSpace on 2016-10-13T14:10:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Fabrizzio Saitta Chioccola.pdf: 6289994 bytes, checksum: 6ea262b17269c88405fc00d93b3684ca (MD5) Previous issue date: 2014-03-26 / The continuous growth of the Evangelical churches in Brazil has been contributing to an increasing number of faithful and the space that they occupy on the fabric of the Brazilian society. Such an advance, to some extent, contributes to the fact that this religious group has been spreading its doctrines, with its ethical and moral values, throughout the different levels of our society. This fact can be noticed on the political, economical and social areas. Taking as departing points, the studies on the Theory of Mediations and reception, added by the research on the consuming we propose to study the reception processes of the TV Novels produced by TV Globo by its evangelical audiences. We intend to pursue a theoretical-methodological approach that will take us to a better understanding of such relationship between the Globo TV novels productions and the evangelical audiences. For this reason, we have worked with insights of authors such as Baccega, Chauí, Escosteguy, Hall, Jacks, Kant, Lopes, Marcondes, Martín-Barbero, Motter and Orozco-Gómez. The research takes as corpus the evangelical universe, but at the same time, for the sake of narrowing our study group, we decided to focus on the Pentecostal and neo-Pentecostal segments of the evangelical universe. The method that was used on the empirical study was designed and implemented with the aim of getting closer to the subject of our studies, making it possible to analyze the processes of macro and micro mediation proposed by Orozco-Gómez, and also taking into account both the environment of the Church and the home of these social actors as local mediations between imposition of ethical and moral meanings and practices of reception of Rede Globo TV Novels. / O crescente avanço da presença de igrejas evangélicas no Brasil vem contribuindo para o aumento no número de fiéis que compõem o tecido social brasileiro. Tal avanço, em certa medida, colabora para que as doutrinas evangélicas tenham os seus valores morais e éticos difundidos de maneira ampla nos mais diferentes âmbitos da sociedade, seja na esfera política, econômica ou social. Tomamos como fundamento os estudos de recepção e a teoria das mediações, aliados aos estudos de consumo propomos estudar os processos de recepção de telenovelas da Rede Globo por evangélicos. Pretendemos percorrer um caminho teórico-metodológico que nos permita compreender melhor esta relação. Para isso, serão utilizados autores como Baccega, Chauí, Escosteguy, Hall, Jacks, Kant, Lopes, Marcondes, Martín-Barbero, Motter e Orozco-Gómez. A pesquisa tem como corpus o universo evangélico, porém, por uma questão de recorte, optamos por trabalhar com pentecostais e neopentecostais. O método utilizado no estudo empírico foi pensado e executado objetivando a aproximação com o objeto, tornando assim possível analisar os processos de macro e micromediações, propostos por Orozco-Gómez. Consideramos respectivamente o ambiente da Igreja e o lar destes atores sociais como locais de mediações entre imposição de sentidos éticos, morais e as práticas de recepção de telenovelas da Rede Globo.

Made available in DSpace on 2016-10-13T14:10:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Irene Carballido Romero.pdf: 1557932 bytes, checksum: 4a9bcf159c8b95ff000e2cf908babd8f (MD5) Previous issue date: 2014-03-27 / This dissertation starts from the premise that it is through consumption that we develop relationships, that it is through objects that we give meaning to all of that things that are around us and make day-to-day life real. In order to discuss the production of the meaning of consumption by the name of the companies, we follow the same path as Carrascoza (2003) in the studies on persuasive and creative techniques of writing, titles and slogans, implicating that there are demonstratives more and more precise in the marketing speech. This way, we get to the basic speech, the naming, which names and qualifies the brand in just one word. To understand the logics of the production of this micro-message, we have to debate about the concepts that come out as crucial for the understanding of the meaning of the objects, approaching the foundations of Modernity and consumption, the role of publicity and the brands and their influence in Capitalism, through the culture industry and, at last, we describe the logics of production of this microdiscourse in four levels: Strategic, Creative, Linguistic and cool. We conducted an ethnographic research with creators of the names of Brazilian companies and submitted it to the characteristics and rules of the French Speech Analysis, by authors like Mainguenau (2004) and Charaudeau (2008). The result lead us to the develop categories and typologies resulted by the logics of production measured and applied to our corpus: the top 25 most valuable brands in Brazil in 2013. We are Strong believers that the name of a brand has a persuasive force as a speech, even if its minimalist. The production of this mini-speech brings out the universe of sign elements of communication esponsible for turning out symbols into fetishes and it takes place in the way between the production of the goods and their consumption, therefore, it is its first meaning, the baptism. This founding speech of the brand impregnates of meaning the goods that participate in communication, social relationships and the consumption culture. / Este trabalho parte da premissa de que é através do consumo que nos relacionamos, de que é através dos objetos que damos significado ao que nos rodeia e fazemos a realidade da vida cotidiana. A fim de discutir a produção de sentido do consumo do nome de marcas, seguimos o caminho percorrido por Carrascoza (2003) nos estudos sobre as técnicas criativas persuasivas de textos, títulos e slogans, indicativos de que há dêiticos cada vez mais concisos no discurso da publicidade. Assim, chegamos ao discurso mínimo, o naming, que nomeia e qualifica a marca com apenas uma palavra. Para entender as lógicas de produção dessa micromensagem, debatemos conceitos que se apresentam cruciais para o entendimento dos significados dos objetos, abordando fundamentos da Modernidade e do consumo, o papel da publicidade e das marcas e a influência delas no Capitalismo, através da Indústria Cultural e, por fim, descrevemos as lógicas de produção desse microdiscurso em quatro níveis: Estratégico, Criativo, Linguístico e Legal. Realizamos uma pesquisa etnográfica com os criadores de nomes de marcas brasileiras e a submetemos às características e leis da Análise do Discurso Francesa, a partir de autores como Mainguenau (2004) e Charaudeau (2008). O resultado nos levou à construção de categorias e tipologias advindas das lógicas de produção aferidas e aplicadas ao nosso corpus: as 25 marcas mais valiosas do Brasil em 2013. Defendemos que nome da marca exerce força persuasiva como discurso, ainda que minimalista. A produção desse microdiscurso traz à tona o universo dos elementos sígnicos da comunicação incumbida de transformar símbolos em fetiche e se situa na passagem da mercadoria da produção para o consumo, portanto, é seu primeiro sentido, seu batismo. Este discurso fundante da marca impregna de significações as mercadorias que participam da comunicação, das relações sociais e da cultura do consumo.

Submitted by Odilio Hilario Moreira Júnior (odilio@espm.br) on 2016-11-23T12:40:34Z No. of bitstreams: 1 Ana Puglia D Estrada.pdf: 2503591 bytes, checksum: f839c786ca1dd93eef40e87a720c4d51 (MD5) / Approved for entry into archive by Odilio Hilario Moreira Júnior (odilio@espm.br) on 2016-11-23T12:40:58Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Ana Puglia D Estrada.pdf: 2503591 bytes, checksum: f839c786ca1dd93eef40e87a720c4d51 (MD5) / Approved for entry into archive by Debora Cristina Bonfim Aquarone (deborabonfim@espm.br) on 2016-11-23T12:48:42Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Ana Puglia D Estrada.pdf: 2503591 bytes, checksum: f839c786ca1dd93eef40e87a720c4d51 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-23T12:49:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ana Puglia D Estrada.pdf: 2503591 bytes, checksum: f839c786ca1dd93eef40e87a720c4d51 (MD5) Previous issue date: 2010-08-01 / In this research, we have, as a problem to be investigated, the impact of fashion communication in its reception. We intend to understand if the reception (people who works with fashion) identify differences between fashion brands and the imaginary given to them by press (magazines) and, as a second question, we will identify the imaginaries of body fashion presented in the magazines analyzed. Although the media press is used, in the most often, as a sustainable media, and it is chosen because it is an information resource of a more traditional fashion to people interested on it. Vogue's magazine choice occurred in some steps: exploratory research with Marketing and Commercial professionals, from national brands, whose results showed that around 70% of female costumes announced on Elle on September 2008, was also in Vogue magazine and 50% announced in Estilo magazine; this is one of the reason why Vogue is considered, all over the world, as a privileged place to launch an advertisement and la lifestyle Campaign There are some assumptions that the repetition of visual and conceptual models by almost all brands, complicates the differentiation of the imaginaries worlds of each one, and just the brands able to have an investment of integrated marketing, using also others options of communication, achieve a construction of brand image. It is a project anchored in a theoretic and conceptual picture divided in two groups of interest: consumption and media, and body and fashion. To develop it, we use a qualitative methodology and we will use bibliographic, documentary and empiric research. The bibliographic research will ground the discussions about consumption, media, body and fashion relations, trying to understand how they are related to the contemporary society. The documentary research, whose corpus is formed by advertisements published in Vogue Brazil, on April and September, from 2000 to 2009, will allow us to identify and analyze the bodies and brands representations, through the methodology of the Discourse Analysis of French School . And, finally, the empirical (of reception), we will use the qualitative technical through an in-depth research half-structured with just one interviewee. / Nesta pesquisa, temos como problema a ser investigado o impacto das comunicações de moda na sua recepção. Pretendemos compreender se a recepção (pessoas que trabalham com moda) identifica diferenças entre as marcas de moda e os imaginários a elas atribuídos pela mídia impressa (revista) e, como questão secundária, identificaremos o(s) imaginário(s) de corpo da moda presente(s) nas revistas analisadas. Embora a mídia impressa seja utilizada, na maioria das vezes, como mídia de sustentação, sua escolha deu-se porque ela é a fonte de informação de moda mais tradicional para pessoas interessadas em Moda. A escolha pela revista Vogue foi realizada em algumas etapas: pesquisa exploratória com profissionais de Marketing e Comercial, de marcas nacionais de moda; levantamento a partir do qual constatou-se que aproximadamente 70% das marcas de vestuário feminino que anunciaram na revista Elle em setembro de 2008, também estavam presentes na revista Vogue e 50% dos presentes na revista Estilo; o fato da Vogue ser considerada no mundo todo, um local privilegiado para os lançamentos de campanhas publicitárias e comportamento. Temos como hipóteses que a repetição de modelos visuais e conceituais pelas marcas dificulta a diferenciação dos mundos imaginários de cada uma delas; e que somente as marcas capazes de um investimento de marketing integrado, utilizando-se, também, de outras formas de comunicação, alcançam uma construção de imagem de marca. Trata-se de um projeto ancorado em um quadro teórico-conceitual dividido em dois grupos de interesse: consumo e mídia, e corpo e moda. Para desenvolvê-lo, apoiamo-nos numa metodologia de natureza qualitativa e utilizaremos pesquisa bibliográfica, documental e empírica. A pesquisa bibliográfica terá como objetivo fundamentar as discussões a respeito das relações consumo, mídia, corpo e Moda, na tentativa de compreender como estes se inter-relacionam na sociedade contemporânea. A documental, cujo corpus é formado por anúncios publicados na revista Vogue Brasil, nos meses de abril e setembro, de 2000 a 2009, permitirá identificar e analisar as representações de corpo e marcas nos anúncios de moda, através da metodologia da Análise de Discurso da escola francesa. E, por fim, a empírica (de recepção), em que faremos uso de técnica qualitativa, através de entrevistas em profundidade semi-estruturadas com um único respondente.