Abordamos, nesta tese, quatro perfis do escritor paulista Monteiro Lobato (1882-1948). Primeiro, seu lado visionário, que redundou na criação de uma extensa obra voltada para a infância e, paralelamente, em uma grande investida no mundo empresarial. É a utopia escrita e passada ao ato. Para levar a cabo seu trabalho hercúleo, Lobato sorveu da filosofia de Nietzsche o quantum satis para lhe redobrar a ímpeto intelectual. Este é o segundo ponto discutido aqui. Fazendo tabula rasa dos ideais educacionais de seu tempo, Lobato criou personagens paradigmáticos para povoar sua Utopia, calcados no pensamento de Rousseau (Emílio x Emília) e nos ideais do Iluminismo. É a matéria do terceiro capítulo. Para fechar o círculo, no quarto capítulo, examinamos os vínculos do autor com a sociedade norte-americana do início do século XX, que lhe forneceu o modelo de uma comunidade próspera e feliz, que o escritor sonhava implantar no Brasil.

Submitted by PEPITA SALOTI POLIDO (pepitasaloti@yahoo.com.br) on 2018-08-09T22:37:17Z No. of bitstreams: 1 Capoeira na Escola Política Ética e Estética na Roda.pdf: 6462826 bytes, checksum: 36179c841275dba4ceea73cf59bcc6ae (MD5) / Approved for entry into archive by Laura Mariane de Andrade null (laura.andrade@ia.unesp.br) on 2018-08-10T18:56:16Z (GMT) No. of bitstreams: 1 polido_ps_me_ia.pdf: 6462826 bytes, checksum: 36179c841275dba4ceea73cf59bcc6ae (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-10T18:56:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 polido_ps_me_ia.pdf: 6462826 bytes, checksum: 36179c841275dba4ceea73cf59bcc6ae (MD5) Previous issue date: 2018-06-15 / Este estudo possui por orientação filosófica o materialismo histórico e dialético. Objetivou analisar o potencial emancipador da capoeira enquanto um conhecimento a ser transformado em conteúdo escolar, a fim de ser transmitido aos alunos das séries iniciais do ensino fundamental. Entende-se que o potencial emancipador dos conteúdos escolares está relacionado à possibilidade de contribuírem para que os alunos superem o senso comum, em direção à construção de uma consciência filosófica; em outras palavras, relaciona-se à contribuição para a formação nos alunos de uma concepção de mundo materialista histórica e dialética. Para realizar tal análise essa investigação materializou, com alunos das séries iniciais da rede pública de ensino de Jundiaí, um processo de ensino da capoeira, nas aulas de Educação Física e Artes, orientado pela unidade teórico-metodológica da pedagogia histórico-crítica. Esse trabalho educativo, na busca pela transmissão do conhecimento objetivo por meio da historicidade da capoeira, conjugou duas demandas, a transmissão do pensamento conceitual (de origem científica social), e a possibilidade de despertar os sentidos através da representação evocativa (sensibilização artística). A problematização central foi tratar a capoeira em sua historicidade, justamente por ser a apreensão da capoeira como processo de luta contra a exploração do trabalho humano o que confere a ela objetividade e universalidade. Há de se considerar ainda que essa problematização, diante das exigências postas por um trabalho destinado às series iniciais do ensino fundamental, requer dar vida e concretude ao conteúdo, de modo a acionar a atividade do conjunto dos homens que se encontra na capoeira, condensada e em estado latente. Este estudo propõe que o ensino da capoeira considere a relação entre as instâncias política, ética e estética do jogo, tanto do “jogo de dentro”, ou seja, dos aspectos mais específicos da capoeira, como do “jogo de fora”, ou seja, da capoeira inserida na prática social mais totalizante, e que o trabalho escolar privilegie a instância ética da capoeira. Considerou-se que um trabalho educativo escolar que trate da capoeira, e de outros temas da cultura popular, que se pretenda emancipador porque capaz de contribuir de forma mediata, ou seja, por meio da elevação cultural das massas, para a superação do modo de produção capitalista pelo socialista, não pode prescindir da pedagogia histórico-crítica. Isso em razão de não apenas a “cultura erudita” necessitar ser desarticulada dos interesses dominantes, como a própria “cultura popular”, o que não acontece por meio da sua simples reprodução, mas antes por meio da sua melhor elaboração. Considerou-se também que a descrição do processo de ensino materializado, em vez de se configurar em prescrição de estratégias a serem reproduzidas, ratifica a necessidade de, mesmo sob a determinação da sociedade capitalista, os professores lutarem pelo direito e pelo dever de serem produtores de sua prática social docente, ou seja, de se constituírem permanentemente em intelectuais orgânicos. / Este estudio tiene como dirección filosófica el materialismo histórico y dialéctico. Tuvo como objetivo el análisis del potencial emanc ipatorio de la capoeira como conocimiento a ser trans formado en contenido esco lar, para transmitírselo a los alumnos de los niveles básicos de educación . Se e ntiende que el potencial emancipatorio de los con tenidos escolares se relaciona con la po sibilidad de que estos conocimientos se suman para que los alumnos logren un sentido común hacia la construcció n de una consciencia filosófica; en o tras palabras, está relacionada a la contribución para la formación , en los alumnos , de una concepción de mundo materialista histórica y dialéctica. Para lograr tal análisis esta investigación materializó con los alumnos de los niveles básicos de la educación pública de Jundiaí un proceso de enseñanza de la capoeira, en las clases de Educación Física y Artes, orientada por la unidad teórico - metodológica de la pedago gía histórico - crítica. E ste trabajo educativo , en l a búsqueda por la transmisión del conocimiento objetivo por medio de la his toricidad de la capoeira, conjugó dos demandas, la transmisión del pensamiento conceptual (originada científica y socialmente ) y la po sibilidad de despertar los sentidos según la representación evocativa (sensibilidad artística) . Trabajo que tuvo como problematización central abarcar la capoeira en su historicidad, justo por ser la aprehensión de la capoeira como proceso de lucha que se opone a la explotación d el trabajo humano y que le da objetividad y universalidad. T ambién h ay que considerar que es a problematización, frente a las exigencias planteadas por un tr abajo destinado a los niveles bá sicos de la educación, requie re dar vida y concreción a es e contenido de tal modo a accionar la actividad del conjunto de los hombres que se encuentra en la capoeira condensada en su estado latente. Este estudio propone que la enseñanza de la capoeira considere la relación entre las instancias política, ética y e stética del juego, tanto el “juego de adentro”, es decir los aspectos más específicos de la capoeira, cuanto el “jueg o de afuera”, es decir la capo eira inserida en la práctica social en su totalidad , y que el trabajo de la escuela privilegie la instancia é tica de la capoeira. Se ha considerado que un trabajo educativo escolar con el tema de la capoeira y otros posibles temas de la cultura popular, que se pretenda emancipador , con capacidad de contribuir de forma mediata, o sea, por medio de la ascensión cul tural de las masas, para la superación del modo de producción capitalista por el socialista, no puede prescindir de la pedagogí a histórico - crítica en razón no solo de la “cultura erudita” necesitar ser desarticulada del interés dominante, pero de igual man era la “cultura popular”, lo que no ocurre por medio de su simp le reproducción, sino de su mejor elaboración. Se plantea además que la descripción del proceso de educación materializado , en lugar de configurar se con la p rescripción de estrategias que sean simplemente reproducidas, ratifica la necesidad de que, aunque bajo la determinación de la sociedad capitalista , los maestros luchen por el derecho y el deber de ser productores de su práctica social docente, es decir, de constituirse de manera permanente como intelectuales orgánicos.

Tesis para optar al grado de Magíster en Literatura / Esta tesis tiene por objetivo estudiar el fenómeno de la cosificación de lo humano como procedimiento característico de la comedia en dos formas o sentidos que, a su vez, implican algunas transformaciones sociales de importancia para su comprensión. De funcionar como un dispositivo de control orientado a la ridiculización de todos aquellos aspectos condenados por determinado grupo ideológico, la cosificación humana en la comedia se convierte en un punto de vista críticamente adecuado a la realidad social cosificada impulsada por las condiciones sociales del capitalismo. A pesar de que la cosificación como concepto adquiere relevancia y fundamentación a partir de los análisis de Marx en torno a la sociedad capitalista, según la Teoría crítica, el significado que expresa el término: la conversión en cosa, puede ser rastreado desde muy antiguo en los procesos de abstracción que involucran un sometimiento de la realidad (con una finalidad de dominio) al pensamiento, expresado a través de conceptos que se instituyen como universales. Los personajes tipo en la comedia serían un ejemplo de esta forma de cosificación. Por otra parte, ciñéndonos al ya expresado sentido de la cosificación en la sociedad capitalista, pareciera que éste, al estar relacionado con procesos que imponen aspectos deshumanizadores, no dejara espacio a lo cómico. No obstante, los autores literarios de la modernidad temprana y tardía, han hecho de la cosificación un objeto con un tipo especial de humor y una manera privilegiada de representar críticamente las condiciones actuales. El modo cómo esto ocurre, sus motivos y cuáles son los procedimientos y autores que lo ponen en práctica son el tema central de esta tesis. / CONICYT-PCHA/MAGISTER NACIONAL/2013-221320850

BRAGA, Océlio Jackson. Educação Integral no Brasil: reflexões acerca da formação para o esclarecimento e a autonomia na perspectiva de Adorno. 2016. 193f. – Tese (Doutorado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Educação Brasileira, Fortaleza (CE), 2016. / Submitted by Gustavo Daher (gdaherufc@hotmail.com) on 2017-02-23T16:53:43Z No. of bitstreams: 1 2016_tese_ojbraga.pdf: 1421515 bytes, checksum: 888507be7f568fb94f33a888a4cd47e1 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2017-03-02T15:11:45Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_tese_ojbraga.pdf: 1421515 bytes, checksum: 888507be7f568fb94f33a888a4cd47e1 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-03-02T15:11:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_tese_ojbraga.pdf: 1421515 bytes, checksum: 888507be7f568fb94f33a888a4cd47e1 (MD5) Previous issue date: 2016 / O tema do presente trabalho é a educação integral no contexto da educação brasileira, exercendo reflexões acerca da sua dimensão emancipatória tomando como referencial o pensamento adorniano. Atualmente, a educação integral é apresentada pelo governo brasileiro como proposta norteadora das políticas públicas e programas como o Mais Educação. No entanto, é preciso verificar até que ponto a educação integral no nosso País realiza uma real formação emancipadora ou se é mais um instrumento de alienação da sociedade capitalista. Seguindo uma crítica a essa sociedade, Adorno, teórico da Escola de Frankfurt, considera que a sociedade capitalista avançada intensificou a alienação do homem uma vez que predomina a racionalidade instrumental e a indústria cultural ocupando todos os aspectos da formação cultural, principalmente, a educação escolar, direcionando-a para o consumo supérfluo, a semiformação, a padronização e a reprodução social e propõe a formação do sujeito crítico compartilhando com o pensamento marxiano de formação omnilateral. Diante de tais questões, pergunta-se: a educação integral brasileira é uma educação emancipatória na perspectiva de Adorno? Levanta-se, pois, a hipótese de que a teoria de Adorno fornece elementos para se pensar um modelo de educação integral, com base na formação humana para o esclarecimento e a autonomia. O objetivo é investigar se a educação integral na política educacional brasileira tem o sentido de uma educação emancipatória, ou seja, se ela realiza uma formação para o esclarecimento e a autonomia, tomando como referencial a perspectiva de Adorno. A metodologia da pesquisa é teórica, de natureza qualitativa, e consiste numa análise imanente principalmente das obras de Theodor Adorno que versam sobre educação, tendo como referencial o materialismo histórico-dialético sem que se excluam a contribuição de outros autores contemporâneos sobre a temática em estudo. Como resultado, o estudo possibilitou compreender que a dimensão político-filosófica da educação integral no Brasil é orientada historicamente por uma matriz não-crítica em relação à sociedade capitalista e, portanto, voltada para a semiformação, e não para a formação humana. Esta, por sua vez, encontra no pensamento adorniano, elementos de uma formação omnilateral ou educação integral emancipatória que visa desenvolver a racionalidade crítica e ética com todos os seus sentidos físicos e espirituais, valorizando a riqueza subjetiva da sensibilidade humana e libertando-a da razão instrumental, da semiformação e da alienação.

No description available.

Submitted by Roberth Novaes (roberth.novaes@live.com) on 2018-07-16T12:29:59Z No. of bitstreams: 1 TERRA DE NINGUÉM - A CRITICA CINEMATOGRÁFICA NA INTERNET.pdf: 1770956 bytes, checksum: c3dbd48360897d91f8bd64c662e0fdff (MD5) / Approved for entry into archive by Setor de Periódicos (per_macedocosta@ufba.br) on 2018-07-20T18:21:43Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TERRA DE NINGUÉM - A CRITICA CINEMATOGRÁFICA NA INTERNET.pdf: 1770956 bytes, checksum: c3dbd48360897d91f8bd64c662e0fdff (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-20T18:21:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TERRA DE NINGUÉM - A CRITICA CINEMATOGRÁFICA NA INTERNET.pdf: 1770956 bytes, checksum: c3dbd48360897d91f8bd64c662e0fdff (MD5) / A crítica de cinema é um dos mecanismos que movimentam a indústria cultural e a opinião pública. Na investigação proposta nesta dissertação, pretendo mapear o campo da crítica cinematográfica e observar como esse gênero discursivo transferiu-se do suporte impresso para a esfera virtual pública, tendo em mira as produções do site Cine Pop, portal de notícias especializado em cinema, disponível para acesso desde 1999. Através do estabelecimento de um panorama histórico da crítica de cinema e da história recente da internet no Brasil, bem como as considerações sobre a noção de campo cultural, do surgimento do culto do amador e da cultura da convergência, este texto é permeado por questões contemporâneas acerca do campo da crítica de cinema brasileira. / The film criticism is one of the mechanisms that drive the cultural industry and public opinion. The investigation proposed in this dissertation intends to map the field of cinematographic criticism and observe how this discursive genre has been moved from the printed support to the virtual public sphere, focusing on the productions of the site Cine Pop, news portal specialized in cinema, available for access since 1999. From the establishment of a historical panorama of film criticism and the recent history of the internet in Brazil, as well as considerations on the notion of cultural field, from the emergence of the cult of the amateur and the convergence culture, this text is permeated by contemporary issues on the field of the Brazilian cinema criticism.

Submitted by Glauber Assunção Moreira (glauber.a.moreira@gmail.com) on 2018-08-20T18:24:27Z No. of bitstreams: 1 Tese Ana Final.pdf: 3421873 bytes, checksum: 343caf0fb2c880065e78c858db55ae04 (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2018-08-23T12:02:22Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Tese Ana Final.pdf: 3421873 bytes, checksum: 343caf0fb2c880065e78c858db55ae04 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-23T12:02:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tese Ana Final.pdf: 3421873 bytes, checksum: 343caf0fb2c880065e78c858db55ae04 (MD5) / RESUMO O trabalho se propõe contar a História da crítica de teatro na Bahia. Para fundamentá-lo, foram abordados alguns conceitos da teoria da memória e da história, com suas diferenças. A apresentação de noções de crítica e a reflexão sobre o papel da crítica na contemporaneidade se tornaram elementos imprescindíveis, completando assim o quadro teórico do trabalho. Em seguida, foi apresentado um panorama da história da crítica teatral brasileira no século XX, com o objetivo de remontar o tempo presente e reavivar o tempo passado. A partir dos depoimentos de pessoas que escreveram ou escrevem sobre teatro nos jornais da cidade de Salvador, a trama da história da crítica na Bahia foi tecida. Por se tratar da história construída através da oralidade e conseqüentemente da escuta dessas pessoas (perfazendo um total de vinte depoimentos), o período abordado foi concentrado entre os anos 1970 –2000. Assim, a história foi contada em trinta anos de Memória. A abordagem da história da crítica na Bahia foi concebida a partir de aspectos estruturais dos jornais de Salvador, e ficou caracterizada e configurada a situação dos críticos nas malhas desses jornais. O trabalho apresenta também fragmentos da história de vida desses críticos e algumas medidas que eles utilizam para orientar seus julgamentos. Aspectos éticos, o papel do editor e o advento das assessorias de imprensa foram discutidos complementando assim, a análise dos dados. Por fim, foram tecidas algumas considerações sobre a importância de uma formação crítica permanente em instâncias acadêmicas. / RIASSUNTO Il lavoro si appresenta con la proposta di analizzare e raccontare la Storia della critica di teatro in Bahia. La costruzione della tesi comincia dall’appreserntazione di alcuni concetti di memória, história e di nozioni di critica che diventano fondamentali per l’elaborazione della própria tesi. Successivamente viene presentato um panorama della storia della critica teatrale brasiliana del XX secolo, avendo come obiettivo ricostruire il presente e ravvivare il passato di questa stessa critica. Viene poi tessuta una storia della critica in Bahia, seguindo i colloqui e le interviste di quanti scrivono o hanno scritto di teatro, nei giornali della cittá di Salvador. Trattandosi di uma storia costruita seguendo l’oralitá e di conseguenza l’ascolto degli intervistati (per um totale di venti interviste), il período scelto comprende gli anni che vanno dal 1970 al 2000. La storia, viene cosi raccontata, in trent’anni di memória. Continuando lo studio e le analisi, vegono analizzati alcuni aspetti strutturali dei giornali che circolano in Salvador, cosi come la presenza e il ruolo dei critici nel interno di questi giornali. Vengono inoltre evocati frammenti di storia di vita di questi critici e alcuni parametri usati nei loro scritti critici. Altri aspetti, come: il ruolo dell’editore, l’istallarsi delle cosi chiamate “assessorias de imprensa”, vengono appresentati e discussi completando cosi l’analise dei dati. Nell’ultima parte sono proposte alcune considerazioni sull’importanza della formazione accademica del critico teatrale, avviando nuove prospettive per i curriculi dei corsi di teatro e di comunicazione.

Made available in DSpace on 2016-08-29T14:11:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_7419_Autoficcionalizacao.pdf: 721208 bytes, checksum: cc0ffabdd7a6d78dbe003f77ddfeacc4 (MD5) Previous issue date: 2014-01-24 / O objetivo do trabalho é desenvolver o conceito de autoficcionalização do sujeito na poesia de Ferreira Gullar. Uma vez que tal conceito não fora encontrado em nenhum texto da bibliografia estudada nos apoiaremos nos princípios de Gilles Deleuze acerca dos corpóreos e incorpóreos e seu devir puro. Partindo da ideia de que a palavra autoficcionalização é um deverbal, ou seja, um substantivo que surge a partir de um verbo ficcionalizar torna-se possível entender que, enquanto fenômeno verbal proveniente do ato de escrever, o sujeito criado através da autoficcionalização será mero efeito de superfície, ou seja, um efeito possibilitado pela linguagem, mais especificamente, pela ação verbal presente no ato de escrever. Dessa forma, bastaria ao autor escrever, utilizando-se da primeira pessoa, para que, consciente ou não, produzisse esse efeito de superfície que chamaremos autoficcionalização do sujeito, que difere de autoficção, pois, ao contrário dela, não pressupõe uma relação de causa e efeito e acontece independente da vontade do autor. / The purpose of this study is to develop the concept of autofictionalization of the subject in Ferreira Gullar’s poetry. Since this concept was not found in any text studied in the literature review, we hold our beliefs in Gilles Delleuze’s and Felix Guattari’s principles about the corporeal and incorporeal, and their pure transformation. Starting from the idea that the phrase autofictionalization is deverbative, i.e. a noun that comes from a verb - fictionalize – it is possible to understand that, as a verbal phenomenon from the act of writing, the subject created through autofictionalization will merely have a surface effect, i.e. an effect made possible by language, more specifically, by the verbal action present in the act of writing. Thus, an author would only need writing in first person, so that, consciously or not, this effect would be produced. Our understanding of autofictionalization – the surface effects – differs from the idea of autofiction, since, unlike the latter, it does not imply a cause and effect relationship and takes place regardless the author’s will

Made available in DSpace on 2016-08-26T15:18:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_5967_Da crítica à Nova Crítica.pdf: 3252010 bytes, checksum: 0f56b0deaec23a8374750557c3c62890 (MD5) Previous issue date: 2012-08-23 / Em 1969, Frederico Morais, então crítico de arte e agitador cultural de prestígio, elaborou suas primeiras reflexões sobre a urgência de uma atualização do papel da crítica de arte, que passava por um momento de crise evidente. À época, a arte brasileira atravessava um período de intensas transformações, com destaque para a atuação das vanguardas, as quais, desde o início dos anos 1960, assumiram o processo de renovação das artes plásticas no âmbito local. Essa situação chegou ao seu limite quando, no final dessa década, surgiram os artistas da chamada arte-guerrilha, que formaram a primeira geração de artistas conceituais do Brasil. Paralelamente, Frederico Morais, defensor da arte de vanguarda e curador de importantes manifestações artísticas ligadas a ela, encontrou na própria criação a possibilidade de um novo fundamento norteador para a atividade crítica. Nesse contexto, surgiu a "Nova Crítica", proposta por Morais como alternativa à crítica tradicional, que, olhando a nova arte a partir das convenções do passado, recusava-a. Morais dedicou-se, então, a realizar trabalhos de arte contemporânea em diálogo com outras obras, como comentários críticos. Tendo em vista esse panorama, buscou-se, com este trabalho, analisar a "Nova Crítica" e as principais questões atreladas às ideias de Frederico Morais sobre o ofício crítico, por meio, sobretudo, da análise das definições delineadas por ele acerca de tal assunto, postas, quando necessário, em confronto com o referencial teórico (Dewey, Barthes e Marcuse). Conforme será mostrado, o projeto de Morais para a crítica de arte esteve profundamente ligado à abertura de espaços para a vanguarda e, ainda, à perspectiva da arte como instrumento de contestação e transformação social. Palavras-chave: Nova Crítica, Frederico Morais, crítica de arte, arte-guerrilha, arte conceitual.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:25:22Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2011-05-19Bitstream added on 2014-06-13T20:08:07Z : No. of bitstreams: 1 bartolomeu_m_me_arafcl.pdf: 582299 bytes, checksum: 8393f7c2745f8f48643e20a4b51f1059 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Not available