Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Programa de Pós-graduação em Processos de Desenvolvimento Humano e Saúde, 2014. / Submitted by Alaíde Gonçalves dos Santos (alaide@unb.br) on 2014-06-04T14:11:04Z No. of bitstreams: 1 2014_ClarissaNogueiraBorges.pdf: 641782 bytes, checksum: 70b191bc3e2f6ebbc02f00f894db42e4 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2014-06-04T14:52:48Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_ClarissaNogueiraBorges.pdf: 641782 bytes, checksum: 70b191bc3e2f6ebbc02f00f894db42e4 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-06-04T14:52:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_ClarissaNogueiraBorges.pdf: 641782 bytes, checksum: 70b191bc3e2f6ebbc02f00f894db42e4 (MD5) / Criatividade, motivação para aprender e uso de recursos tecnológicos na prática pedagógica são temas que têm despertado o interesse de pesquisadores, educadores e psicólogos escolares. Embora se observe uma crescente incorporação de tecnologias da informação e comunicação (TIC) na educação, no Brasil, as investigações sobre esses fenômenos, de modo geral, têm sido realizadas em contextos nos quais são utilizados recursos pedagógicos tradicionais, desconsiderando as possíveis influências das novas tecnologias. Nesse sentido, este estudo teve como objetivo comparar alunos e alunas de escolas em que são utilizadas TIC nas práticas pedagógicas e os de instituições de ensino que não fazem uso desses recursos no que se refere à criatividade, à percepção do clima de sala de aula para criatividade e à motivação para aprender, além de analisar possíveis relações entre as três variáveis. Participaram da pesquisa 76 estudantes do 5º ano do ensino fundamental, de instituições particulares de ensino do Distrito Federal, sendo 39 (51,3%) do gênero masculino e 37 (48,7%) do feminino. Quarenta e sete alunos (61,8%) estudavam em uma escola cujos professores utilizam TIC em suas práticas e 29 estudantes (38,2%) eram provenientes de duas instituições em que não são utilizados recursos tecnológicos com essa finalidade. A média de idade dos participantes era de 9,96 anos, variando entre 9 e 12 anos. Foram aplicados nos alunos três instrumentos: (a) Testes Torrance de Pensamento Criativo, (b) Escala sobre o Clima para Criatividade em Sala de Aula, e (c) Escala de Avaliação da Motivação para Aprender de Alunos do Ensino Fundamental. Os dados foram analisados por meio de análise de variância univariada (ANOVA) e Correlação de Pearson. Em relação aos testes de pensamento criativo, as meninas obtiveram médias significativamente superiores, em comparação aos meninos, nos índices de Criatividade Figural e viii Criatividade Geral. Os alunos da escola com uso de TIC registraram média significativamente mais alta em Criatividade Figural, quando comparados aos demais estudantes. Observou-se também uma interação significativa entre gênero e tipo de escola: alunos do gênero masculino que estudavam na escola com uso de TIC e alunas das instituições sem uso de TIC apresentaram os melhores resultados em Criatividade. Quanto à percepção do clima de sala de aula, Autopercepção do Aluno com Relação à Criatividade e Interesse do Aluno pela Aprendizagem foram os fatores melhor avaliados, ao passo que Autonomia do Aluno recebeu avaliação menos positiva. As análises não indicaram diferenças entre gêneros. Por outro lado, os alunos das escolas sem uso de TIC apresentaram uma percepção significativamente mais positiva acerca de seu Interesse pela Aprendizagem. Os resultados apontaram, ainda, médias significativamente mais elevadas em motivação extrínseca entre os meninos, em comparação às meninas, e entre estudantes da escola com uso de TIC, quando comparados aos alunos das instituições sem uso de TIC. Ademais, verificou-se uma correlação positiva significativa entre motivação intrínseca e todos os fatores da escala de percepção do clima de sala de aula para criatividade, além de uma correlação negativa significativa entre motivação extrínseca e três fatores da escala. _______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / Creativity, motivation to learn and use of technological resources in pedagogical practices are themes that have caught increasing interest from researchers, educators and school psychologists. In Brazil, in spite of growing incorporation of information and communication technologies (ICT) in education, research about these phenomena have been carried out mostly in contexts in which only traditional teaching resources are used, disregarding the possible influences of the new technologies. Thus, the present study aimed to compare students, boys and girls, from schools that use and schools that do not use ICT on their pedagogical practices regarding student’s creativity, perception of classroom climate for creativity and motivation to learn. Possible relationships between these three variables were also analyzed. A total of 76 fifth grade-students of private elementary schools from Distrito Federal have participated in the present study. From those, 39 (51.3%) were male and 37 (48.7%) were female. Forty-seven students (61.8%) frequented a school whose teachers use ICT in their practices and 29 students (38.2%) were from two institutions where technological resources are not used. The average age of the participants was 9.96, varying between 9 and 12 years. Three instruments were administered to the students: (a) Torrance Tests of Creative Thinking, (b) Classroom Climate for Creativity Scale, and (c) Scale for Evaluation of Motivation to Learn for Elementary School Students. Data were analyzed through univariate analysis of variance (ANOVA) and Pearson’s correlation. Regarding creative thinking, girls had significantly higher means as compared to boys, and this was true for both, Figural Creativity and General Creativity. Furthermore, students from school that use ICT showed significantly higher mean in Figural Creativity, when compared to those from institutions that do not use ICT. There was also a significant interaction between x gender and type of school: male students from schools that use ICT and female students from institutions that do not use ICT showed the best results regarding Creativity. As for the perception of classroom climate, Student’s Self-perception with respect to Creativity and Student’s Interest for Learning were the best evaluated factors, whereas Student’s Autonomy received less positive marks. The analyses do not indicate differences among genders. On the other hand, the pupils from schools that do not use ICT presented a significantly more positive perception about their Interest for Learning. The results also revealed significantly higher means for extrinsic motivation among boys, as compared to girls, and among students from school that use ICT, when compared to students from institutions that do not use ICT. Furthermore, there was a significant positive correlation between intrinsic motivation and all factors from Classroom Climate for Creativity Scale, but a significant negative correlation between extrinsic motivation and three factors from that scale.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação, 2014. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2015-01-22T14:17:13Z No. of bitstreams: 1 2014_TatianaSantosArruda.pdf: 1569273 bytes, checksum: 5407e4bb35d44f618775963c79129204 (MD5) / Approved for entry into archive by Ruthléa Nascimento(ruthleanascimento@bce.unb.br) on 2015-02-10T17:09:00Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_TatianaSantosArruda.pdf: 1569273 bytes, checksum: 5407e4bb35d44f618775963c79129204 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-02-10T17:09:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_TatianaSantosArruda.pdf: 1569273 bytes, checksum: 5407e4bb35d44f618775963c79129204 (MD5) / Esta pesquisa possui como tema a criatividade no trabalho pedagógico do professor e os movimentos na subjetividade dos docentes, a partir das produções subjetivas que se formam no curso dessa expressão criativa. Tivemos como objetivo geral: compreender processos subjetivos que configuram a criatividade no trabalho pedagógico do professor e suas inter-relações com o movimento em sua subjetividade. Assumimos, neste estudo, a definição de criatividade como processo complexo da subjetividade humana, na simultânea condição de subjetividade individual e subjetividade social, a qual se expressa no trabalho pedagógico por meio de novidades com valor para o processo de aprendizagem e desenvolvimento dos estudantes, conforme a abordagem teórica de Mitjáns Martínez. E a subjetividade que se define segundo a perspectiva Histórico-Cultural desenvolvida por González Rey. Para a investigação empreendida, pautamo-nos na Epistemologia Qualitativa e na realização de três estudos de casos com professores da rede pública de ensino do Distrito Federal. Para a construção das informações, utilizamos como instrumentos: observação; análise documental; entrevistas; túnel do tempo; redações; completamento de frases; resolução de situações do cotidiano educativo; conversas informais; dentre outros. O processo construtivo-interpretativo nos permitiu formular a tese de que os processos subjetivos que configuram a criatividade no trabalho pedagógico do professor são singulares, históricos e atuais e se relacionam de forma recursiva aos próprios processos de movimento em sua subjetividade. Dentre os processos subjetivos que configuram essa criatividade, encontram-se: a subjetivação do papel do professor, vinculado à responsabilidade frente ao trabalho pedagógico; a subjetivação do aluno como ativo e participativo no processo de aprendizagem; a subjetivação da aprendizagem escolar relacionada à compreensão e a elaboração pessoal a partir do aprendido; a subjetivação da função social da educação concebida como a formação integral dos estudantes; a subjetivação de conhecimentos de áreas específicas, que se expressam no trabalho pedagógico realizado. Além desses processos, a construção das informações do estudo de casos nos permitiu compreender a participação, na criatividade do trabalho pedagógico do professor: da imaginação; da intencionalidade pedagógica, da autoria e protagonismo do professor como expressão de sua condição de sujeito; de núcleos subjetivos específicos de sua subjetividade individual; e, do funcionamento psicológico criativo, expressão da dimensão funcional da criatividade. Por último, uma importante construção desta pesquisa, foi a consideração do aluno como um outro social que participa da criatividade no trabalho pedagógico do professor, por meio de necessidades pedagógicas e desafios educativos que implicam o docente para a produção de novidades com valor para o seu processo de aprendizagem e desenvolvimento. _________________________________________________________________________ ABSTRACT / The main theme of this research relates to teachers’ creativity in pedagogical work and the movements in the subjectivity of teachers derived from subjective productions that form in the course of this creative expression. Its general objective is to understand subjective processes that configure the teacher’s creativity in pedagogical work and their interrelations with the movement in the teacher’s subjectivity. In accordance with Mitjáns Martínez’s theoretical approach, we assume, in this study, the definition of creativity as a complex process of human subjectivity, in its simultaneous condition of individual subjectivity and social subjectivity, which is expressed in the pedagogical work through innovations of value to the process of learning and development of students. We assume, as well, the conception of subjectivity from a Historical-Cultural perspective as developed by González Rey. As for the research methodology, we undertook the Qualitative Epistemology approach through the analysis of three case studies with teachers in public schools of the Federal District. For the construction of information, we used instruments such as: observation; document analysis; interviews; time warp; essays; completing phrases; resolution of the education everyday situations; and informal conversations. The constructive-interpretive process allowed us to formulate the hypothesis that the subjective processes that shape the creativity in the teacher’s pedagogical work are singular, historic and actual; and they recursively relate to movement processes of the teacher’s subjectivity. Among the subjective processes that shape this creativity are: the subjectivation of the teacher's role associated to the responsibility towards the pedagogical work; the subjectivation of the learner as an active and participative instance in the learning process; the subjectivation of school learning as the understanding and the personalization of what is learnt; the subjectivation of the social function of education, conceived as the integral formation of the students; the subjectivation of knowledge in specific areas that are expressed through the intended pedagogical work. In addition to these subjective processes, the construction of information in the case studies allowed us to understand the participation of the following aspects in the teacher’s creativity in pedagogical work: the imagination; the pedagogical intentionality, the authourship and the protagonism of the teacher as an expression of his/her subject condition; specific subjective cores of his individual subjectivity; and the creative psychological functioning, an expression of the functional dimension of creativity. Finally, one of our significant research constructions was the understanding of the student as a social other who participates in the teacher’s creativity in pedagogical work through his/her educational needs and educational challenges that require the teacher to produce novelty with value for his/her learning and development processes. ___________________________________________________________________________ RÉSUMÉ / Cette recherche a pour thème la créativité dans le travail pédagogique des enseignants et les mouvements de la subjectivité des enseignants, depuis des productions subjectives qui se forment pendant cette expression créative. L’objectif général est comprendre processus subjectifs qui configurent la créativité dans le travail pédagogique d’ enseignant et de leurs interrelations avec le mouvement dans sa subjectivité. Dans cette étude, on supposée la définition de la créativité comme un processus complexe de la subjectivité humaine, dans la condition simultanée de la subjectivité individuelle et de la subjectivité sociale, qui s’exprime dans le travail pédagogique au moyen des innovations avec la valeur au processus d'apprentissage et de développement des élèves, selon l’approche théorique de Mitjáns Martínez. Et la subjectivité qui se définie en fonction de la perspective Historique et Culturelle développée par González Rey. Dans le recherche menée, on a guidé pour l’Épistémologie Qualitative et pour la réalisation des études de cas avec trois enseignants des écoles publiques du District Fédéral (Brésil). Pour obtenir les informations, on a utilisé les instruments suivants: l’observation; l'analyse de documents; les interviews; tunnel de temps; les essais; le compléter des phrases; le résolution des situations quotidiennes d’éducation; conversations informelles; et autres. Le processus de construction et interprétation a permis formuler l'hypothèse que les processus subjectifs qui façonnent la créativité dans le travail pédagogique des enseignants sont uniques, historiques et actuelles et se rapportent de manière récursive aux prope processus de mouvement dans leur subjectivité. Parmi les processus subjectifs qui façonnent cette créativité, on trouve: la subjectivation du rôle de l'enseignant, liée à la responsabilité pour le travail pédagogique; la subjectivation d’éleve comme un actif et participatif dans le processus d'apprentissage; la subjectivation de l'apprentissage scolaire lié à la compréhension et le développement personnel depuis l'appris; la subjectivation de la fonction sociale de l'éducation conçue comme la formation intégrale des étudiants; la subjectivation des connaissances dans des domaines spécifiques, qui sont exprimés dans le travail pédagogique. En plus de ces processus, la construction de l'information d’étude de cas nous a permis de comprendre la participation dans la créativité du travail pédagogique de l'enseignant: l'imagination; l’intentionnalité pédagogique, l’écrit et le rôle de l'enseignant comme une expression de sa condition de sujet; le noyau subjective spécifique de sa subjectivité individuelle; et le fonctionnement psychologique de création, qui est l'expression de la dimension fonctionnelle de la créativité. Enfin, un important construction de cette recherche, c’était la consideration de l'élève comme un autre sociale qui participant de la créativité dans le travail pédagogique d’enseignants, par l'intermédiaire de demandes éducatifs et de défis de l'éducation qui impliquent des enseignants à produire des nouvelles avec valeur pour le processus d'apprentissage et le développement.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Educação, 2006. / Submitted by wesley oliveira leite (leite.wesley@yahoo.com.br) on 2009-10-27T22:20:32Z No. of bitstreams: 1 2006_Ana Luiza Snoeck Neiva do Amaral.pdf: 1872235 bytes, checksum: b37fecf509857690508f4c9632dbbf36 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2009-11-03T17:45:37Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2006_Ana Luiza Snoeck Neiva do Amaral.pdf: 1872235 bytes, checksum: b37fecf509857690508f4c9632dbbf36 (MD5) / Made available in DSpace on 2009-11-03T17:45:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2006_Ana Luiza Snoeck Neiva do Amaral.pdf: 1872235 bytes, checksum: b37fecf509857690508f4c9632dbbf36 (MD5) Previous issue date: 2006 / As características subjetivas que participam da expressão criativa do sujeito se constituem no decorrer da sua história de vida a partir dos diferentes contextos sociais do sujeito. Reconhecer esse fato implica em considerar o espaço escolar como um dos espaços fundamentais para o desenvolvimento da criatividade dos alunos. Porém, o desconhecimento por parte dos educadores sobre como se dá esse processo, dificulta a promoção de estratégias que possam contribuir para desenvolver nos alunos os recursos pessoais que permitam uma ação criativa. Nessa perspectiva, esta investigação justifica-se à medida que poderá contribuir para aprimorar a compreensão da relação dinâmica e dialética entre criar e aprender e, conseqüentemente, para o delineamento de estratégias educativas que favoreçam a aprendizagem criativa no Ensino Superior. O objetivo geral da presente pesquisa é compreender a relação entre o sentido subjetivo da aprendizagem e a expressão criativa nesse processo. Para contemplar tal objetivo, após ampla revisão bibliográfica, optamos pela perspectiva histórico-cultural da subjetividade desenvolvida por González Rey e pela compreensão da criatividade como processo da subjetividade proposta por Mitjáns Martínez. A metodologia utilizada teve como suporte a Epistemologia Qualitativa que oferece nos seus pressupostos, elementos fundamentais para viabilizar o estudo dos fenômenos humanos complexos. Optamos pelo estudo de caso utilizando instrumentos abertos e semi-abertos, tais como: entrevista, técnica de completar frases, redação e análise documental. Três alunos dos cursos de Medicina, Arquitetura e Direito da Universidade de Brasília participaram da pesquisa. Como conclusão, evidenciou-se uma relação recursiva entre o sentido subjetivo da aprendizagem e a expressão criativa nesse processo. Se por um lado, a constituição de sentido subjetivo da aprendizagem alimenta a criatividade ao implicar o aluno nesse processo e ao mobilizar configurações subjetivas facilitadoras da ação criativa, por outro lado, a aprendizagem criativa possibilita ao sujeito vivências emocionais que o fortalecem como sujeito aprendente e contribuem para a constituição de sentidos e significados que alimentam uma relação positiva com a aprendizagem. Além disso, podemos observar como a constituição de sentido subjetivo da aprendizagem pode contribuir para a configuração de novos sentidos que transcendem à própria aprendizagem criativa como a autovaloração positiva e a expressão de autonomia e independência. Nesse sentido, encontramos evidências de que a expressão criativa na aprendizagem, ao favorecer ao aluno vivências de satisfação e realização pessoal, pode se converter em um espaço de promoção de saúde ao contribuir para o desenvolvimento de um conjunto de elementos subjetivos que possibilitam ao sujeito um enfrentamento criativo da própria vida. _____________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The subjective characteristics that are part of a person's creative expression are constituted along this person's life history, from this person's different social contexts. The acceptance of this fact, implicates in considering the school space as fundamental for the development of the students' creativity. However, ignorance on the part of educators as to how this process takes place, hinders the promotion of strategies that contribute for developing personal resources, which will allow the creative action. In that perspective, this investigation aims at contributing to the perfect understanding of the dynamic and dialectics relationship between creation and learning, and consequently, the design of educational strategies, which will favor the creative learning in Higher Education. The general objective of the present research is to understand the relationship between the subjective sense in learning and the creative expression in such process. In order to contemplate such objective, after wide bibliographical revision, we decided to adopt the historical-cultural perspective of subjectivity developed by González Rey, and to understand creativity as a process of subjectivity as proposed by Mitjáns Martínez. The used methodology was supported by Qualitative Epistemology, which offers, within its presuppositions, fundamental elements that enable the study of these complex human phenomena. We have also opted for a case study by using open and half-open instruments, such as: the interview, the technique of sentence completion, essay writing and document analysis. Three students attending respectively the Medicine, Architecture and Law courses from the University of Brasilia participated in the study. As a conclusion, a recursive relationship was evidenced between the construction of the subjective sense in learning and the creative expression in that process. The constitution of the subjective sense in learning feeds creativity by involving the student in the process and by mobilizing facilitative subjective configurations of the creative action, and also, the creative learning enables the emotional existences, which will strengthen the person as a student and contribute to the construction of senses and meanings, which will create a positive relationship with learning. In addition, one may observe how the constitution of the subjective sense in learning may contribute for the configuration of new senses, which will transcend the creative learning itself, as positive self valuing and the expression of autonomy and independence. In this sense, evidences of the creative expression in learning was observed when favoring the student 's experiences of satisfaction and personal accomplishment, promoting health and contributing for the development of a group of subjective elements, which will enable a person to face life creatively.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Economia, Administração, Contabilidade e Ciência da Informação e Documentação, 2007. / Submitted by Rebeca Araujo Mendes (bekinhamendes@gmail.com) on 2009-12-10T17:50:55Z No. of bitstreams: 1 2007_LeonardoHoffPinheiro.PDF: 799705 bytes, checksum: 9df7c47fc0526fda3e47e633d1cc5060 (MD5) / Approved for entry into archive by Daniel Ribeiro(daniel@bce.unb.br) on 2010-01-08T00:20:21Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2007_LeonardoHoffPinheiro.PDF: 799705 bytes, checksum: 9df7c47fc0526fda3e47e633d1cc5060 (MD5) / Made available in DSpace on 2010-01-08T00:20:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2007_LeonardoHoffPinheiro.PDF: 799705 bytes, checksum: 9df7c47fc0526fda3e47e633d1cc5060 (MD5) Previous issue date: 2007 / Este trabalho teve por principal geral analisar a criatividade utilizada para transformar o trabalho prescrito em trabalho real e avaliar suas conseqüências nas vivências de prazer e sofrimento no trabalho. Como objetivos específicos buscaram-se caracterizar a organização do trabalho e seus principais aspectos, compreender como são definidos os procedimentos para execução das tarefas, analisar as características da criatividade aplicada na transformação do trabalho e avaliar as características que trazem maior prazer e sofrimento no trabalho. O estudo foi baseado na literatura nacional e internacional relacionada com a criatividade e a psicodinâmica do trabalho. Em termos metodológicos esta pesquisa caracterizou-se como qualitativa e na coleta de dados foram utilizadas as técnicas de pesquisa documental, entrevistas semi-estruturadas, observação e grupos focais. Para a análise dos resultados utilizou-se a técnica de análise de conteúdo. Os resultados obtidos apontam que na organização em questão, apesar do seu grau de prescrição do trabalho, os sujeitos buscam condições para desenvolver seu potencial criativo para atingir aos objetivos estabelecidos: alteração dos processos de trabalho com a participação e autorização dos superiores hierárquicos ou por conta própria e sem o conhecimento dos gestores. A criatividade foi percebida sob diferentes formas de expressão no ambiente organizacional. Os trabalhadores reconhecem a importância do seu trabalho e dos procedimentos definidos e encontram no reconhecimento uma forma de motivar-se para o trabalho. Evidenciou-se também que, o constante monitoramento das atividades torna-se um elemento de sofrimento causando medo e ansiedade. Sugere-se que estudos futuros investiguem outras áreas de atendimento e outras organizações, para que se possam compara os dados encontrados nesta pesquisa. ________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This work had for main generality to analyze the used creativity to transform the prescribed work into real work and to evaluate its consequences in the pleasure experiences and suffering in the work. As objective specific they had searched to characterize the organization of the work and its main aspects, to understand as are defined the procedures for execution of the tasks, to analyze the characteristics of the creativity applied in the transformation of the work and to evaluate the characteristics that bring greater pleasure and suffering in the work. The study it was based on national and international literature related with the creativity and the psychodynamic of the work. In methodological terms this research was characterized as qualitative and in the collection of data the half-structuralized techniques of documentary research, interviews, focal comment and groups had been used. For the analysis of the results it was used technique of content analysis. The gotten results point that in the organization in question, although its degree of lapsing of the work, the individuals search conditions to develop its creative potential to reach to the established objectives: alteration of the processes of work with the participation and authorization of the hierarchic superiors or on account proper and without the knowledge of the managers. The creativity was perceived under different forms of expression in the organizational environment. The workers recognize the importance of its work and the definite procedures and find in the recognition a form to motivate them for the work. He also proved himself that, the constant monitoring of the activities becomes a suffering element causing fear and anxiety. One suggests that future studies investigate other areas of attendance and other organizations, so that if they can compares the data found in this research.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Psicologia, 2007. / Submitted by Fernanda Weschenfelder (nandaweschenfelder@gmail.com) on 2010-01-04T18:36:24Z No. of bitstreams: 1 2007_LuizFernandoPontes.pdf: 2457982 bytes, checksum: 7dcce496a07f5f8610bb26329ca3bd4b (MD5) / Approved for entry into archive by Carolina Campos(carolinacamposmaia@gmail.com) on 2010-01-07T18:00:57Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2007_LuizFernandoPontes.pdf: 2457982 bytes, checksum: 7dcce496a07f5f8610bb26329ca3bd4b (MD5) / Made available in DSpace on 2010-01-07T18:00:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2007_LuizFernandoPontes.pdf: 2457982 bytes, checksum: 7dcce496a07f5f8610bb26329ca3bd4b (MD5) Previous issue date: 2007 / O tema desta tese é a criatividade, fenômeno humano, que vem sendo abordado desde a antigüidade, carregado de mitos e teorias implícitas e que chegam até o presente com uma visão unidimensional e dicotômica, conseqüentemente, da natureza humana. A premissa do estudo é que criatividade está associada ao trabalho, e o seu conceito é uma configuração subjetiva, que aborda na vivência a singularidade da experiência e a integra em outros momentos significativos, ampliando a experiência, para um ato de compreensão e desenvolvimento individual e social. O objetivo do trabalho é buscar compreender a gênese do processo de mobilização para criar, na instituição bancária, conhecer os sentidos que as pessoas no espaço social do trabalho têm da criatividade e as relações entre a mobilização subjetiva para criar e as vivências de prazer e sofrer no trabalho. Por conceber a criatividade como um fenômeno inserido em um contexto histórico e cultural, levantou-se a memória da instituição, a partir de pesquisa documental e analisou-se, por meio de uma abordagem processual, as diversas ações e relações, com suas teias de interesses e de poder e sua ambigüidade de atuação, ora como agente do governo e executor de políticas públicas, ora como banco comercial. Para análise da situação presente, utilizou-se uma base epistemológica qualitativa, empregando uma dinâmica conversacional em seis agências bancárias do Distrito Federal e, a partir de uma leitura construtiva-interpretativa do pesquisador, foi possível apontar indicadores e constituir novas construções teóricas sobre o fenômeno estudado, bem como permitir reflexões para ampliar campos de possibilidades, em termos de desenvolvimento humano e organizacional. _______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The subject of this thesis is the creativity, human phenomenon, that comes being studied since Antiquity, being loaded with myths and implicit theories. These theories arrive in the present time with one-dimensional and fragmented vision of the creativity and, therefore, related to human being nature. The premise of this research is that creativity is associated to the work, and its concept is a subjective configuration, that approaches the experience singularity in the real experience, and it integrates the experience and other significant moments, extending the experience, for an act of understanding and individual and social development. To apprehend the creativity as an inserted phenomenon in a historical and cultural context, institution’s memory were searched. Using documentary research by a process approach, the diverse actions and relations were analyzed, with their nets of interests and performance ambiguity, as agent of the government and executor of public politics and as a commercial bank. Based in qualitative epistemology, that involves the individual and social subjectivity, the research uses qualitative techniques under the theoretical principles of the social and cultural psychology to understand the mobilization process to create in a big financial institution, Banco do Brasil. Documental research was used with conversation dynamics in six branches in Distrito Federal. From the researcher’s constructive-interpretative reading, was possible to point indicating and building new theoretical constructions on the studied phenomenon, as well as, to allow reflections to extend fields of possibilities, related to human and organizational development.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Psicologia, Programa de Pós-Graduação Processos de Desenvolvimento Humano e Saúde, 2009. / Submitted by Larissa Ferreira dos Angelos (ferreirangelos@gmail.com) on 2010-03-03T20:33:06Z No. of bitstreams: 1 2009_AnaClaraOliveiraLiborio.pdf: 713145 bytes, checksum: 52abf556edb80330883bed42813ca252 (MD5) / Approved for entry into archive by Lucila Saraiva(lucilasaraiva1@gmail.com) on 2010-05-12T05:47:01Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2009_AnaClaraOliveiraLiborio.pdf: 713145 bytes, checksum: 52abf556edb80330883bed42813ca252 (MD5) / Made available in DSpace on 2010-05-12T05:47:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2009_AnaClaraOliveiraLiborio.pdf: 713145 bytes, checksum: 52abf556edb80330883bed42813ca252 (MD5) Previous issue date: 2009-03-12 / Devido à complexidade e diversidade dos processos de desenvolvimento e de aprendizagem humana, não se pode pensar em um trabalho pedagógico nos dias atuais que não seja permeado em algum grau por ações que envolvam criatividade. Fazer educação implica necessariamente em promover desenvolvimento e aprendizagem para todos os atores envolvidos nesse processo. Com o objetivo de contribuir para uma melhor compreensão de como os processos criativos se desenvolvem e se articulam com outros temas, particularmente as interações humanas, o presente trabalho buscou investigar a relação professor-aluno, visando compreender de que forma essas relações podem ser favorecedoras para um clima propício ou não à criatividade em sala de aula e, ainda, conhecer e analisar as concepções que os professores têm sobre relação professo-aluno, criatividade e clima favorável à criatividade. O estudo foi realizado com professores e alunos, da 5ªsérie, pertencentes à rede pública de ensino do Distrito Federal. A pesquisa foi dividida em duas etapas. Na primeira, foi realizado um estudo piloto junto a uma turma da 5ªsérie com vistas a adaptar a Escala Sobre Clima para Criatividade em Sala de Aula (Fleith & Alencar, 2005) para verificarmos a viabilidade de sua aplicação nessa série. A segunda etapa da pesquisa, foi dividida em três momentos. Primeiro, a aplicação da Escala Adaptada junto aos alunos da 5ªsérie para verificarmos se havia diferenças e semelhanças significativas entre as turmas com relação ao clima para criatividade em sala. No segundo momento foram realizadas entrevistas, semi-estruturadas e individuais, com os professores para que fossem identificados o que eles pensavam acerca dos temas investigados, o que é criatividade, qual o papel da interação professor-aluno e o que é necessário para que se estabeleça um clima favorável à criatividade em sala. E no terceiro e último momento foram realizadas as observações de atividades em sala, com registro e gravação em vídeo, para identificação de qual era a natureza das interações professor-aluno que ocorriam no contexto da sala e quais estratégias eram utilizadas para favorecer a criatividade. O material foi analisado de forma quantitativa e qualitativa. Os dados referentes à Escala Sobre Clima Favorável à Criatividade em Sala de Aula (Fleith & Alencar, 2005), de forma quantitativa e os dados referentes às concepções dos professores e à interação professor-aluno, de maneira qualitativa na medida que o estudo se propôs à observação desses temas em sala de aula em um contexto natural. Os resultados sugerem que existem graus diferentes no clima para criatividade nas turmas de 5ª série. As turmas que evidenciaram um clima mais favorável à criatividade, também, apresentaram, com mais freqüência interações professor-aluno de sintonia, cooperação e domínio em comparação à de desconsideração. Com relação às concepções dos professores sobre os temas pesquisados e o clima para a criatividade, o que se observou é que o envolvimento e o preparo do professor parecem significar mais que suas concepções sobre os fenômenos. _______________________________________________________________________________ ABSTRACT / Given the complexity and diversity of human developmental and learning processes, no pedagogical work can be conceived of today which does not to some extent involve creative activities. Education necessarily implies promoting development and learning for all the parts involved in the process. In order to contribute to a better understanding of how creative processes develop and link to other themes, particularly to human interaction, the present study will seek to investigate teacher-student relationships, aiming at understanding how these relationships may foster a climate which is conductive or not to creativity in the classroom as well as identifying and analyzing the beliefs that teachers have about teacher-student relationships, creativity, and a favorable climate for creativity. The study was carried out with fifth grade public school teachers and students from Distrito Federal. The study was divided into two stages. Initially, a pilot study was conducted with a fifth grade class in order to adapt Fleith & Alencar’s Scale of Climate for Creativity in the Classroom (Escala Sobre Clima para Criatividade em Sala de Aula, Fleith & Alencar 2005) so as to evaluate the applicability of this scale to the fifth grade. The second stage of the study was further divided into three parts. In the first part, the Adapted Scale was applied to fifth grade students in order to assess whether there were significant differences and similarities between classes regarding the climate for creativity in the classroom. In the second part, individual and semi-structured interviews were carried out with the teachers in order to identify their thoughts about the themes that were being investigated, about what creativity is, about what the role of teacher-student interaction is and what is necessary for a favorable climate for creativity to be established in the classroom. In the third and final part, classroom activities were observed, registered and videotaped in order to identify the nature of the teacher-student interactions that occurred in the classroom context and which strategies were employed to foster creativity. The material was analyzed both quantitatively and qualitatively. The data regarding the Scale of Climate for Creativity in the Classroom (Fleith & Alencar, 2005) was analyzed quantitatively, while the data concerning teacher beliefs and teacher-student interaction was analyzed qualitatively, given that the study sought to observe these themes in a naturalistic classroom setting. The results suggest that there are differing degrees of climate for creativity among the fifth grade classes. Those classes exhibiting a more favorable climate for creativity also showed more frequent instances of teacher-student interaction involving harmony, cooperation and command, compared to that of disregard. With regard to the teachers’ beliefs about the themes of the study and the climate for creativity, it seems that the teachers’ involvement and preparation account for more than their beliefs about the phenomena.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Psicologia, Programa de Pós-Graduação Processos de Desenvolvimento Humano e Saúde, 2009. / Submitted by Raquel Viana (tempestade_b@hotmail.com) on 2010-04-20T18:59:24Z No. of bitstreams: 1 2009_MariaMonicaPinheiroCavalcanti.pdf: 695582 bytes, checksum: 5d781bb5dc2a66ff67595e676fdb4c46 (MD5) / Approved for entry into archive by Carolina Campos(carolinacamposmaia@gmail.com) on 2010-05-03T15:51:48Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2009_MariaMonicaPinheiroCavalcanti.pdf: 695582 bytes, checksum: 5d781bb5dc2a66ff67595e676fdb4c46 (MD5) / Made available in DSpace on 2010-05-03T15:51:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2009_MariaMonicaPinheiroCavalcanti.pdf: 695582 bytes, checksum: 5d781bb5dc2a66ff67595e676fdb4c46 (MD5) Previous issue date: 2009-03 / Diversos estudos ressaltam a importância da motivação, do conhecimento e das condições ambientais para o desenvolvimento do potencial criativo dos alunos. Neste sentido, a motivação para aprender e o clima de sala de aula são fatores essenciais que contribuem para o desenvolvimento da criatividade e também para o processo de construção e aquisição de conhecimentos. No Brasil, existem poucos estudos que investigam a inter-relação entre o desenvolvimento do potencial criativo e da motivação para aprender, considerando seus possíveis reflexos no desempenho escolar dos alunos. Portanto, este estudo buscou investigar a relação entre motivação para aprender, percepção do clima de sala de aula para criatividade e desempenho escolar de alunos do 5º ano do Ensino Fundamental, com vistas a refletir sobre o planejamento e implementação de ações escolares que privilegiem a motivação para aprender, incentivem o potencial criativo e contribuam para o progresso escolar de todos os alunos. Participaram da pesquisa 222 alunos, 109 do gênero masculino e 113 do feminino, de cinco escolas do Plano Piloto de Brasília, três da rede pública e duas da rede particular de ensino. Os instrumentos utilizados para coleta de dados foram: (a) Escala sobre Clima para a Criatividade em Sala de Aula que analisa a percepção do aluno em relação a cinco fatores: Suporte da professora à expressão de ideias do aluno, Autopercepção do aluno em relação à criatividade, Interesse do aluno pela aprendizagem, Autonomia do aluno e Estímulo da professora à produção de ideias do aluno; (b) Escala de Avaliação da Motivação para Aprender de Alunos do Ensino Fundamental que mede os fatores motivação intrínseca e extrínseca, de acordo com a percepção dos alunos; (c) Teste de Desempenho Escolar – TDE que avalia conhecimentos básicos em Aritmética e Escrita. As questões de pesquisa foram examinadas por meio de uma análise de variância univariada (ANOVA) e da correlação de Pearson. Os resultados apontam que alunos de escolas públicas apresentam escores mais elevados em relação à motivação intrínseca para aprender e também uma percepção mais favorável do clima de sala de aula para criatividade do que alunos de escolas particulares. Tanto os alunos de escolas públicas quanto de particulares revelam maior motivação intrínseca do que extrínseca para aprender. A motivação intrínseca para aprender dos alunos está altamente correlacionada com o interesse pela aprendizagem. Nas escolas públicas, alunos com médio desempenho em escrita e elevado desempenho em aritmética apresentam maiores escores de motivação intrínseca. Alunos com alto desempenho escolar apresentaram maiores escores de motivação extrínseca para aprender, bem como uma percepção do clima de sala de aula mais favorável a sua autonomia e ao desenvolvimento do interesse pela aprendizagem. Em relação à motivação extrínseca para aprender evidenciou-se que alunos do gênero feminino possuem escores superiores aos do masculino. Nas escolas públicas, inversamente aos resultados das escolas particulares, os alunos do gênero masculino apresentam uma percepção do clima de sala de aula mais favorável a sua criatividade e maior estímulo da professora à produção de ideias do que as alunas. _______________________________________________________________________________ ABSTRACT / Various studies emphasize the importance of motivation, knowledge and classroom environmental conditions to develop the creative potential in students. In this way, motivation to learn and a positive classroom atmosphere are essential factors that contribute for the development of creativity and for the process of building and acquiring knowledge as well. In Brazil, there are few studies investigating the correlation between the development of creative potential and the motivation to learn, considering its possible effects on the students’ academic performance. Therefore, this study attempted to investigate the relationship between motivation to learn, perception of classroom creativity climate and academic performance of 5th grade Elementary School students, with the objective of pondering about planning and implementing educational policies that privilege the motivation to learn, stimulate the creative potential and contribute to the academic performance of all students. Two hundred and twenty-two students participated in the study, 109 males and 113 females, from five different schools in the Pilot Plan of Brasília, of which three were public schools and two were private ones. The instruments used for data collection were: (a) the Classroom Creativity Climate Scale which analyses the perception of students in relation to five factors: Teacher’s Support to Student’s Ideas Expression, Student’s self-perception on creativity, Student’s interest for learning, Student’s autonomy and Teacher’s incentive to student’s ideas production; (b) the Learning Motivation Assessment Scale of Elementary School Students, which measures the factors of intrinsic and extrinsic motivation, according to the students’ perception; (c) the Academic Performance Test – (TDE) which assesses fundamental knowledge in Arithmetic and Writing. The research questions were examined by means of an univariate analysis of variance (ANOVA) and a Pearson’s correlation. The results show that students from public schools have higher scores on intrinsic motivation to learn as well as a more favourable perception of classroom creativity climate than students from private schools do. Students from both public and private schools show more intrinsic than extrinsic motivation to learn. The students’ intrinsic motivation to learn is highly correlated with the interest in learning. In public schools, students with average writing performance and high arithmetic performance show higher intrinsic motivation scores. Students with high academic performance had higher scores of extrinsic motivation to learn, and also a classroom climate perception more favourable to their autonomy and development of the learning interest. In respect to the extrinsic motivation to learn, it became evident that female students have higher scores than male students do. In public schools, conversely to private schools, male students have a more favourable classroom environment perception towards creativity and higher incentive from teachers towards the expression of ideas than do female students.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Programa de Pós-Graduação em Educação, 2011. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2012-01-23T14:23:38Z No. of bitstreams: 1 2011_MirelleRibeiroCardoso.pdf: 951306 bytes, checksum: 1cc22e46f077a29db1f06a60daf02c28 (MD5) / Approved for entry into archive by Elzi Bittencourt(elzi@bce.unb.br) on 2012-01-24T14:04:31Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_MirelleRibeiroCardoso.pdf: 951306 bytes, checksum: 1cc22e46f077a29db1f06a60daf02c28 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-01-24T14:04:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_MirelleRibeiroCardoso.pdf: 951306 bytes, checksum: 1cc22e46f077a29db1f06a60daf02c28 (MD5) / Este trabalho tem como mote de discussão central o lúdico como recurso pedagógico nas classes hospitalares. Um estudo de campo investigou os desafios e as possibilidades que professores enfrentam para realizar atividades lúdicas no atendimento pedagógico hospitalar. Assim, o contexto dessa pesquisa foram três hospitais públicos do DF, localizados no Plano Piloto. Os sujeitos da pesquisa foram quatro professoras que trabalham nos respectivos hospitais. A parte empírica da pesquisa foi realizada com base no método qualitativo, observações participantes e entrevistas semi-estruturadas dos sujeitos para identificar os desafios a as possibilidades de se trabalhar com o recurso lúdico na classe hospitalar. Considerando o recorte feito e a singularidade do fenômeno, a investigação evidenciou através da análise de conteúdo que a falta de manutenção, ausência de política financeira e inadequada estrutura física são os principais desafios que as docentes enfrentam para concretizar o trabalho pedagógico e lúdico na classe hospitalar. Ademais, como principais estratégias para superação desses desafios as professoras destacaram as doações de recursos pedagógicos e lúdicos, criatividade docente e diversificação do trabalho educacional e lúdico para a criança e família como possibilidades concretas para o desenvolvimento das atividades lúdicas na classe hospitalar. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / This work has as central theme of discussing the playful as a pedagogical resource in the hospital classrooms. With the challenges that teachers face to conduct recreational activities in the service teaching hospital. Thus, the context of this research was: three public hospitals at DF, located in the center of the city. The research subjects are the four teachers who work in these hospitals. The empirical part of the research was based on qualitative methodology, with participant observation and semistructured interviews of the subjects, to identify the challenges of working with the playful appeal activities in class hospital. Considering the cutout and the uniqueness of the phenomenon, sought research on content analysis that a lack of maintenance, lack of financial policy and inadequate physical structure are the main challenges that teachers face in achieving the educational work and playful in hospital class. Furthermore, as key strategies for overcoming these challenges the teachers pointed out the donations of learning resources and entertainment, creativity and diversification of teaching and educational work for the playful child and family as concrete possibilities for the development of recreational activities in the hospital class.

Nos últimos anos, as indústrias criativas brasileiras impactaram positivamente o Produto Interno Bruto e o número de postos de trabalho. A criatividade, por sua vez, é insumo para a criação de produtos nas indústrias criativas, sendo essencial para criar uma diferenciação frente à concorrência. Diante disto, buscou-se responder ao seguinte problema de pesquisa: como uma organização promove a criatividade em seu ambiente de trabalho? Assim, o objetivo principal da presente dissertação foi entender como uma empresa pertencente a um dos segmentos das indústrias criativas promove criatividade em seu ambiente de trabalho. Foi realizada uma pesquisa exploratória pautada em um estudo de caso em uma empresa do setor de Tecnologias da Informação e Comunicação (TICs), especializada em soluções para educação à distância, a Quantica. Com esse propósito foram adotados métodos de observação não participante e de pesquisa qualitativa, com a realização de entrevistas em profundidade. Da análise emergiram diversos fatores principais que podem promover a criatividade, classificados nas categorias: \"pessoas\", \"liderança\", \"espaço físico\" e \"práticas de gestão\". No que tange às \"pessoas\", os fatores evidenciaram a atitude comportamental dos funcionários, indicando que uma empresa criativa deve contar com colaboradores dispostos a aprender, a realizar múltiplas atividades e a assumir riscos, além de serem proativos e interessados em diversos assuntos. No que se refere à \"liderança\", destacaram-se as atitudes tomadas pelos gestores na rotina corporativa como confiar na capacidade de execução dos colaboradores, respeitar as ideias divergentes e serem acessíveis, evitando barreiras hierárquicas entre eles e seus colaboradores. Em relação ao \"espaço físico\", foram destacados: a localização, o ambiente descontraído e os recursos materiais disponíveis. Por fim, no que tange às \"práticas de gestão\", emergiram a valorização do capital intelectual, comunicação interna, diversidade no perfil dos empregados, liberdade de ação, flexibilidade para execução das tarefas, aceitação das falhas cometidas pelos colaboradores, administração da pressão de tempo e metas, remuneração e benefícios. A partir dos resultados obtidos, propôs-se um modelo que leva em conta esses quatro fatores supracitados que, ao final, podem afetar a criatividade nos processos e que resultarão em soluções inovadoras disponibilizadas ao mercado. Os resultados obtidos deixam como contribuição ao mercado das indústrias criativas a percepção de que os fatores organizacionais podem ser trabalhados no sentido de estimular a criatividade e a inovação, haja vista a relevância dos governos em apoiar essas indústrias. A pesquisa contou também com um caso de empreendedorismo que explora a criatividade e o conhecimento humano para gerar um negócio bem-sucedido no contexto tecnológico. Como limitação da pesquisa, destaca-se que os resultados são restritos à empresa analisada, no entanto, podem ser úteis para futuros estudos no mesmo segmento ou em outros setores das indústrias criativas. / In the last years, Brazilian creative industries had a positive impact in the gross national product and in the employment numbers. Creativity, in turn, is an input for the creation of products in the creative industries, being essential to create differentiation against competition. Given this, it was sought to answer the following research problem: how an organization promotes creativity in your workplace? In this way, the main objective of this dissertation was to understand how a company that belongs to one of the segments of the creative industries can promote creativity in its work environment. It was executed an exploratory research based on a case study in a company that belongs the sector of Information Technology and Communication (ITCs), specialized in solutions for distance learning, the Quantica. With this purpose, it was adopted a non-participative observation and qualitative research method, with the execution of in-depth interviews. From the analysis emerged several main factors that can promote creativity such as: \"people\", \"leadership\", \"facilities\" and \"managerial practices\". In regards to \"people\", the factors were around the behaviour of the company\'s collaborators, indicating that a creative company should have collaborators willing to learn, to execute multiple tasks, and to take risks, besides being proactive and interested in several topics. In regards to \"leadership\", it is highlighted the attitudes taken by the managers that demonstrate in the corporative routine, how to trust on the capacity of execution of their collaborators, respect ideas when facing divergences and be accessible, avoiding hierarchical barriers with them and their collaborators. In regards to the \"facilities\" category, it was highlighted the localization, the informal environment and the material resources available. Finally, in regards to the managerial practices, it emerged the valuation of intellectual capital, internal communication, employees diversity, freedom to act, flexibility to execute tasks, acceptance of fails made by collaborators, management of pressure regarding timelines and goals, remuneration and benefits. From those findings, it was proposed a model that considers those four factors mentioned that, at the end, might affect the creativity in processes that will result in innovative solutions deployed in the market. Those obtained results leave as contribution to the market of the creative industries the perception that the organizational factors can be modified in a way to stimulate creativity and innovation, considering the relevancy of governments in supporting these industries. The study also counted on a case of entrepreneurship that explores creativity and human knowledge to generate a successful business in the technological context. As limitation of this study, it is emphasized that the results are restricted to the company analysed, however, they can be the basis to future studies in the same segment or in other sectors of the creative industries

A estética, como fenômeno abstrato, atua sempre entre a forma e a percepção. Sua importância é percebida, ainda que subjetivamente, nas relações econômicas e políticas e na dinâmica das relações sociais. Com efeito, ela pode ainda ser a orientação de um \"primeiro conhecimento\", configurando imagens que estabelecem aproximações ou mesmo distanciamentos entre os homens em diferentes culturas. Ela idealiza a beleza das formas e objetiva superar o que se entende por imperfeições. Contudo, a estética direciona-se ainda a diferentes concepções e a novas formas, procurando inovação conforme o contexto da criação. Notam-se as diferentes tendências e concepções estéticas na trajetória da história da arte. Na arquitetura, nas artes visuais e aplicadas observa-se o exemplo de como a forma perfeita é configurada. Novas formas e conteúdos surgem como processo de transformações que implicam valores da ordem e das regras de cada cultura na construção do imaginário coletivo. Com o advento da sociedade de classes, novos padrões e concepções passaram a obedecer à estratificação do consumo, condicionando a evolução tecnológica e princípios estéticos estabelecidos no universo da arquitetura e do design. Seguida pelo sentido de uma estética da inovação e imagens configuradas que definiriam o estatuto do indivíduo contemporâneo. No entanto, somente ao analisar os aspectos da criatividade em novas formas, diferenciando a imaginação da fantasia, é que seria possível a realização inovadora pela qual o arquiteto e o designer se orientariam, com razões práticas, para atender às expectativas da sociedade. Seja a ilusão por meio do imaginário coletivo, ou não, para entender o processo de reconhecimento dos novos paradigmas, o que resultaria na inovação. / Aesthetics, as an abstract phenomenon, always acts between form and perception. It importance is in noticeable yet subjectively in economic and political relations and in the dynamics of social relationships. In fact, configuring images that establish proximities or even distances between human beings in different cultures. It idealizes beauty of forms, and aims at overcoming what is understood by imperfections. However, aesthetics study focuses on different conceptions and new forms, aiming at understanding according to the creation context. Different aesthetics trends and conceptions are observed along art history. In visual and applied arts it is observed the example of how the perfect form is configured. New forms and contents appear as transformation processes, which imply order values and rules of each culture in building social imaginary. With the advent of class society new standards and conceptions began to obey consumption stratification, conditioning technological evolution and aesthetical principles established in the universe of communication and art, followed by a sense of innovation in configuring images that would define contemporaneous individual\'s statute. However, only when one analyzes the aspects of creativity in new forms, differentiating imagination and fantasy, it would be possible the reach innovative realization, through which the image configuration guides itself, based on practical reasons to meet the social expectations. Whether it is the illusion by social imaginary or not to understand the recognition processes of new paradigms, the result is innovation.