Submitted by Manoela Sampaio do Amaral (manoela.sampaio.do.amaral@gmail.com) on 2019-02-26T20:53:30Z No. of bitstreams: 1 MPGC Varejo_TA MSA - R5 26.02.2019FC.pdf: 807156 bytes, checksum: 18f0843049179aee87e25a397ab6a5a2 (MD5) / Approved for entry into archive by Simone de Andrade Lopes Pires (simone.lopes@fgv.br) on 2019-02-26T21:33:44Z (GMT) No. of bitstreams: 1 MPGC Varejo_TA MSA - R5 26.02.2019FC.pdf: 807156 bytes, checksum: 18f0843049179aee87e25a397ab6a5a2 (MD5) / Approved for entry into archive by Jessica Chimatti Martins (jessica.martins@fgv.br) on 2019-02-27T12:50:20Z (GMT) No. of bitstreams: 1 MPGC Varejo_TA MSA - R5 26.02.2019FC.pdf: 807156 bytes, checksum: 18f0843049179aee87e25a397ab6a5a2 (MD5) / Made available in DSpace on 2019-02-27T12:50:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MPGC Varejo_TA MSA - R5 26.02.2019FC.pdf: 807156 bytes, checksum: 18f0843049179aee87e25a397ab6a5a2 (MD5) Previous issue date: 2018-09-27 / Esse estudo tem como objetivo avaliar, sob a percepção dos executivos da área, como está a evolução e as tendências seguidas pelos shopping centers, para que permaneçam ativos. É importante pois dará informações claras sobre o panorama do setor de shopping centers através de profissionais experientes e atuantes no mercado, que retratarão: o setor de forma geral, e pontos de gestão administrativa importantes para mantê-los competitivos. A metodologia de pesquisa adotada é qualitativa, pois trata-se de um tema cujo resultado obtido é interpretativo, envolve valores, é restrito ao contexto, requer autenticidade e tem o envolvimento do pesquisador. A lógica é indutiva: causalidade a partir de observações, utilização de premissas, analogias e generalizações. Observação, análise, inferência e confirmação/conclusão. A coleta de dados é através de entrevistas presenciais com executivos de gestão de shopping centers; dados esses questionados a partir de perguntas elaboradas de forma indireta. Esses dados serão analisados dando corpo a conclusão final do trabalho. Os principais pontos constatados foram: o setor de shopping center passa por uma transição. Com a chegada da tecnologia e a mudança comportamental do frequentador, o diferencial é a prestação de serviços. Mais formas de comprar tem sido incorporadas ao empreendimento e o entretenimento é a principal fonte de atração. O consumidor é diverso. A ameaça principal é a obsolescência. O maior concorrente é qualquer lazer ou entretenimento que “tire” o frequentador do shopping. O comércio de rua e os próprios shopping centers foram citados timidamente. A gestão do equipamento tem que ser integrativa entre as áreas componentes dela, e há o surgimento do lojista como parceiro. O relacionamento com o lojista ganha espaço e é visto de forma nivelada com o empreendedor. O shopping é parte do cotidiano de seus frequentadores e permanecerá ativo, enquanto se adaptar rapidamente as necessidades de seus frequentadores, no que se refere a conveniência, ambientação, lazer e entretenimento. / This study aims to evaluate, under the perception of the executives of the shopping mall market, how is evolution and the trends followed of this equipment, so that they remain active. It is important because it will give clear information about the panorama of the shopping mall sector through experienced and active professionals in the market, which will portray: the sector in general, the market of regulars and important management points to keep them competitive. The research methodology adopted is qualitative, since it is a subject whose result is interpretive, involves values, is restricted to the context, requires authenticity and has the researcher's involvement. Logic is inductive: causality from observations, use of premises, analogies, and generalizations. Observation, analysis, inference, and confirmation / conclusion. The data collection is through face-to-face interviews with executives of shopping centers; the questions where elaborated in an indirect way. These data will be analyzed giving shape to the final conclusion of the work. The main points observed were: the shopping center undergoes a transition. The technology and the consumer’s behavior changes, much has been modified in level of service provision. More ways to buy have been incorporated into the menu of choices of regulars and entertainment has been the main source of attraction. The consumer is diverse. The main threat is obsolescence. The competitor is all that takes the consumer out of the mall. The street shopping and the shopping malls themselves have been timidly quoted. The management of the equipment must be integrative among the component parts of it, and the shopkeeper appears as a partner in the success of the enterprise. The relationship with the shopkeeper takes space and the same level that the entrepreneur. The mall is part of the daily routine of its customers and will remain consolidated, since it quickly adapts the current and future needs of its customers, in terms of convenience, ambience, leisure and entertainment.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2017-10-27T12:27:22Z No. of bitstreams: 1 Gabriel Almeida Savonitti.pdf: 584536 bytes, checksum: 5abd1961038ac08287b2cdf27835f777 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-10-27T12:27:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gabriel Almeida Savonitti.pdf: 584536 bytes, checksum: 5abd1961038ac08287b2cdf27835f777 (MD5) Previous issue date: 2017-09-12 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This dissertation explores the use of entertainment games for teaching English as a second language. It is a literature review from theories of motivation and learning and from game genres. In order to facilitate the choices of the games used in the English classroom by teachers, this study brings to light the characteristics relevant to the teaching that can be found in games, associated to several genres. In this sense, 14 researches involving digital entertainment games were analyzed, based on the theories of motivation in Gardner’s teaching, games and the active learner of Gee, Vygostsky proximal development zone, tangential learning model of Portnow and Brown, model of the monitor, Krashen’s input hypothesis, Schumann’s acculturation model, and the hypothesis of the interaction proposed by several authors such as Gass and Larsen-Freeman and Long. The results obtained were the definition of the characteristics relevant to teaching and learning present in the analyzed games, and the definition of the gender associated to these characteristics / Esta dissertação explora o uso de jogos de entretenimento para o ensino do inglês como segunda língua. É uma revisão de literatura a partir de teorias da motivação e aprendizagem e de gêneros de jogos. Visando facilitar as escolhas dos jogos utilizados em sala de aula de inglês pelos professores, este estudo traz à tona as características relevantes para o ensino que podem ser encontradas nos jogos, associadas a diversos gêneros. Nesse sentido, 14 pesquisas envolvendo jogos digitais de entretenimento foram analisadas, utilizando como base as teorias de motivação no ensino de Gardner, games e o aprendiz ativo de Gee, zona de desenvolvimento proximal de Vygostsky, modelo de aprendizagem tangencial de Portnow e Brown, modelo do monitor, hipótese do input de Krashen, modelo de aculturação de Schumann e hipótese da interação proposta por vários autores como Gass e Larsen-Freeman e Long. Os resultados obtidos foram a definição das características relevantes ao ensino e à aprendizagem presentes nos jogos analisados, e a definição do gênero associados a essas características

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:20:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lucia Soares da Silva.pdf: 2000228 bytes, checksum: bbd567c308049e053bdb06ff35c4333e (MD5) Previous issue date: 2011-06-06 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Television as a producer of truths operates in the speed of the flows in the society of control. As the main media after the post-war period, television connected to the internet convokes the spectator citizen consumer to adhere and participate by the means of probing, public opinion and shared collaboration from the media democracy. As an audio-visual instrument, the television invests in collective apparatuses such as the family, while producing its programs it allies entertainment and information 24 hours per day. As a connection amplified to other technological apparatuses, it fosters the interactions and participation exercising a continuous control, modeling and adapting social relationships and promoting other realities. The modulations of the female entertainment television programs and the journalists police program produce subjectivities and re subjectivities in the spectator citizen consumer, leading it to the self government and entrepreneurship, to the conformity, balance and conservative moderation. Politics and modulations of the television entertainment: women and denunciation doesn t intend to tell, construct and re construct the origin of the programs addressed to women, but it departs from the foucaultian genealogical analysis and from deleuzian and guattarian analytical to analyze the political history of the present and its effects on women and families / A televisão como produtora de verdades opera na velocidade dos fluxos da sociedade de controle. Como a principal mídia do pós-guerra, a televisão acoplada à Internet convoca o telespectador-cidadão-consumidor a aderir e participar por meio das sondagens, opinião pública e colaborações compartilhadas da democracia midiática. Como aparelho audiovisual, a televisão investe nos equipamentos coletivos como a família e ao produzir seus programas alia entretenimento e informação, 24 horas por dia. Com uma conexão amplificada a outros aparelhos tecnológicos, fomenta a interação e participação, exercitando um controle contínuo, modelando e adaptando as relações sociais promovendo outras realidades. As modulações dos programas televisivos femininos de entretenimento e os programas jornalísticos policialescos produzem subjetividades e ressubjetivações no telespectador-cidadão-consumidor, levando-o ao empreendedorismo de si, à conformidade, equilíbrio e moderação conservadora. Política e modulações do entretenimento televisivo: mulheres e denúncias , não pretende contar, construir e reconstruir a origem dos programas destinados às mulheres, mas parte das sugestões da análise genealógica foucaultiana, da analítica deleuziana e guattariana, para revolver uma história-política do presente e seus efeitos sobre as mulheres e à família

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:22:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Cledson Luciano Miranda dos Santos.pdf: 873054 bytes, checksum: f3c15c1d1d8e2b43c10f26a4a3f49abe (MD5) Previous issue date: 2009-05-19 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This work aimed to reflect on the broader dynamics and importance that the cinema was to sociability in Itororó city, Bahia, in the 60 s and 70 s of the Twentieth Century. It s more specific focus fell on the Cine-teatro Irapuã that, among the many movies-goers in the city, stood out in the imagination and memory of those who attended, or worked in the cinema. The reports and interviews with former residents of the Itororó society, opened itself to the importance of recovery of memory on film and cultural practices, particularly focusing on sociability and identity of its residents. Based, mainly in studies of the reception and critical analysis on the cultural industry, the thesis addresses questions about the relationship between cinema, art, culture and the entertainment industry. It also draws a discussion on the public relations mimetic down from the images conveyed in the film. The history of Brazilian cinema, from its inception until the 70's, served as backdrop to the debate on the peak and the disappearance of movie theater in Itororó, opening up for some considerations on a possible resumption through new experiences in the reflexive potential of cinema / Esta dissertação teve como objetivo mais amplo refletir sobre a dinâmica e importância que o cinema teve na sociabilidade da cidade de Itororó, Bahia, nas décadas de 60 e 70 do século XX. Seu foco mais específico recaiu sobre o Cine-teatro Irapuã que, dentre as várias salas de cinema existentes na cidade, destacou-se no imaginário e memória daqueles que freqüentavam, ou trabalhavam no cinema. Os relatos e entrevistas com moradores antigos da sociedade itororoense, abriram-se para a importância do resgate da memória sobre o cinema e as práticas socioculturais, incidindo sobremaneira na sociabilidade e identidade de seus moradores. Pautada, principalmente, nos estudos da recepção e nas análises críticas sobre a indústria cultural, a dissertação aborda questões a respeito das relações entre cinema, arte, indústria do entretenimento e cultura. Traça também uma discussão sobre as relações miméticas que o público estabelece a partir das imagens veiculadas no cinema. O histórico do cinema nacional, desde o seu início até a década de 70, serviu como pano de fundo para a reflexão sobre o apogeu e o desaparecimento do cinema em Itororó, abrindo-se para algumas considerações sobre uma possível retomada através de novas experiências sob o potencial reflexivo do cinema

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:53:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lucia Soares da Silva.pdf: 2000228 bytes, checksum: bbd567c308049e053bdb06ff35c4333e (MD5) Previous issue date: 2011-06-06 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Television as a producer of truths operates in the speed of the flows in the society of control. As the main media after the post-war period, television connected to the internet convokes the spectator citizen consumer to adhere and participate by the means of probing, public opinion and shared collaboration from the media democracy. As an audio-visual instrument, the television invests in collective apparatuses such as the family, while producing its programs it allies entertainment and information 24 hours per day. As a connection amplified to other technological apparatuses, it fosters the interactions and participation exercising a continuous control, modeling and adapting social relationships and promoting other realities. The modulations of the female entertainment television programs and the journalists police program produce subjectivities and re subjectivities in the spectator citizen consumer, leading it to the self government and entrepreneurship, to the conformity, balance and conservative moderation. Politics and modulations of the television entertainment: women and denunciation doesn t intend to tell, construct and re construct the origin of the programs addressed to women, but it departs from the foucaultian genealogical analysis and from deleuzian and guattarian analytical to analyze the political history of the present and its effects on women and families / A televisão como produtora de verdades opera na velocidade dos fluxos da sociedade de controle. Como a principal mídia do pós-guerra, a televisão acoplada à Internet convoca o telespectador-cidadão-consumidor a aderir e participar por meio das sondagens, opinião pública e colaborações compartilhadas da democracia midiática. Como aparelho audiovisual, a televisão investe nos equipamentos coletivos como a família e ao produzir seus programas alia entretenimento e informação, 24 horas por dia. Com uma conexão amplificada a outros aparelhos tecnológicos, fomenta a interação e participação, exercitando um controle contínuo, modelando e adaptando as relações sociais promovendo outras realidades. As modulações dos programas televisivos femininos de entretenimento e os programas jornalísticos policialescos produzem subjetividades e ressubjetivações no telespectador-cidadão-consumidor, levando-o ao empreendedorismo de si, à conformidade, equilíbrio e moderação conservadora. Política e modulações do entretenimento televisivo: mulheres e denúncias , não pretende contar, construir e reconstruir a origem dos programas destinados às mulheres, mas parte das sugestões da análise genealógica foucaultiana, da analítica deleuziana e guattariana, para revolver uma história-política do presente e seus efeitos sobre as mulheres e à família

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:57:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Cledson Luciano Miranda dos Santos.pdf: 873054 bytes, checksum: f3c15c1d1d8e2b43c10f26a4a3f49abe (MD5) Previous issue date: 2009-05-19 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This work aimed to reflect on the broader dynamics and importance that the cinema was to sociability in Itororó city, Bahia, in the 60 s and 70 s of the Twentieth Century. It s more specific focus fell on the Cine-teatro Irapuã that, among the many movies-goers in the city, stood out in the imagination and memory of those who attended, or worked in the cinema. The reports and interviews with former residents of the Itororó society, opened itself to the importance of recovery of memory on film and cultural practices, particularly focusing on sociability and identity of its residents. Based, mainly in studies of the reception and critical analysis on the cultural industry, the thesis addresses questions about the relationship between cinema, art, culture and the entertainment industry. It also draws a discussion on the public relations mimetic down from the images conveyed in the film. The history of Brazilian cinema, from its inception until the 70's, served as backdrop to the debate on the peak and the disappearance of movie theater in Itororó, opening up for some considerations on a possible resumption through new experiences in the reflexive potential of cinema / Esta dissertação teve como objetivo mais amplo refletir sobre a dinâmica e importância que o cinema teve na sociabilidade da cidade de Itororó, Bahia, nas décadas de 60 e 70 do século XX. Seu foco mais específico recaiu sobre o Cine-teatro Irapuã que, dentre as várias salas de cinema existentes na cidade, destacou-se no imaginário e memória daqueles que freqüentavam, ou trabalhavam no cinema. Os relatos e entrevistas com moradores antigos da sociedade itororoense, abriram-se para a importância do resgate da memória sobre o cinema e as práticas socioculturais, incidindo sobremaneira na sociabilidade e identidade de seus moradores. Pautada, principalmente, nos estudos da recepção e nas análises críticas sobre a indústria cultural, a dissertação aborda questões a respeito das relações entre cinema, arte, indústria do entretenimento e cultura. Traça também uma discussão sobre as relações miméticas que o público estabelece a partir das imagens veiculadas no cinema. O histórico do cinema nacional, desde o seu início até a década de 70, serviu como pano de fundo para a reflexão sobre o apogeu e o desaparecimento do cinema em Itororó, abrindo-se para algumas considerações sobre uma possível retomada através de novas experiências sob o potencial reflexivo do cinema

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:15:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Igor Gasparini.pdf: 1781173 bytes, checksum: 4b0d7c7a2b4e6ae815252d0b68cbfee0 (MD5) Previous issue date: 2015-12-14 / The main focus of this study is the cultural journalism crisis, that homogenizes culture and entertainment with severe consequences to the relation between spectator and artistic production. The goal is to investigate the cultural journalism in the analogical and digital medias, facing the emergent digital platforms developed by artists (Movimento 7x7, Discoreografia, and others). The aim is to check if the specific places dedicated to the dance communication are able to attract/cultivate/maintain the public interests, in a moment in which the segmentation is imposed as a form of coexistence. To investigate the relation between the individual with the art piece, the research is based on the Teoria Corpomídia (KATZ and GREINER, 2012). The communication piece‐spectator is worked considering the perspective proposed by MARTÍN‐BARBERO (2009), where the cultural journalism becomes a mediation; and the viewer is seen as an emancipated spectator, according to RANCIÈRE (2010). The studies of SCOTT TIMBERG (2015) about the artistic class, and the ones of PASCAL GIELEN (2013) about the creativity as a fundamentalism are also part of the theoretical foundation. The hypothesis is that the cultural journalism specialized in dance has already initiated a reinvention process, in order to face the increased silence on traditional medias. The methodology was concentrated in literature review, the analysis of a selected corpus and interviews with some of the agents of this context, namely, journalists, artists and curators of public cultural places / O tema principal da pesquisa é a crise que atinge o jornalismo cultural, homogeneizando cultura e entretenimento, com graves consequências para a relação do espectador com a produção artística. O objetivo é investigar o jornalismo cultural tradicional através de veículos de comunicação, sejam eles analógicos ou digitais, em comparação às plataformas digitais emergentes realizadas por artistas (Movimento 7X7, Discoreografia, entre outros). O intuito é o de verificar se os espaços específicos dedicados à comunicação da dança são capazes de atrair/cultivar/manter o interesse do público, em tempos nos quais a segmentação impõe‐se como forma de convívio. Para investigar o encontro do indivíduo com a obra, a pesquisa apoia‐se na Teoria Corpomídia (KATZ e GREINER, 2012). A comunicação obra‐espectador é trabalhada na perspectiva proposta por MARTÍN‐BARBERO (2009), de que o jornalismo cultural tornou‐se uma mediação; e o espectador é visto como um espectador emancipado, a partir de RANCIÈRE (2010). Ainda fazem parte da fundamentação teórica os estudos de SCOTT TIMBERG (2015) sobre a classe artística e os de PASCAL GIELEN (2013) sobre a criatividade como uma espécie de fundamentalismo. A hipótese é a de que o jornalismo cultural especializado em dança já iniciou um processo de reinvenção, de modo a enfrentar o silenciamento crescente nas mídias tradicionais. A metodologia concentrou‐se na revisão bibliográfica, na análise do corpus aqui recortado e na realização de entrevistas com alguns dos agentes desse contexto, a saber, jornalistas, artistas e programadores de espaços públicos

[pt] Nesta tese é apresentada uma arquitetura altamente escalável para storytelling interativo em massa baseado em streams de vídeo. A arquitetura proposta pode suportar diferentes demandas para interatividade, geração e visualização de histórias em ambientes de televisão digital, que inclui set-top boxes de TV, tablets, smartphones e computadores. Nesta arquitetura, a mesma história se adapta ao aparelho do espectador em termos de renderização e processo de interface automaticamente. Também é apresentado um modelo para compartilhar histórias interativas em massa. Além disso, o sistema proposto preserva a coerência lógica da história que se desenrola enquanto a mantém interativa. / [en] In this thesis we present a highly scalable architecture for massive multi-user interactive storytelling systems based on video streams. The proposed architecture can support different demands for interactivity, generation, and visualization of stories in digital television environments, which include TV set-top boxes, tablets, smartphones, and computers. In this architecture, the same story adapts itself to the spectator s device in terms of rendering and interface processes automatically. Also a model for sharing massive interactive stories is presented. Moreover, the proposed system preserves the logical coherence of the story that unfolds while keeping it interactive.

Made available in DSpace on 2010-04-20T20:51:41Z (GMT). No. of bitstreams: 3 155026.pdf.jpg: 20452 bytes, checksum: 6e0b31deb314dc12175822188fbd7138 (MD5) 155026.pdf: 603312 bytes, checksum: 0e7653a31a40c6138573c584aa65a342 (MD5) 155026.pdf.txt: 279791 bytes, checksum: fb4e963c2f8ef3550ac3e58d7dcc4d0c (MD5) Previous issue date: 2006-02-16T00:00:00Z / O mundo do trabalho vem passando por alterações substanciais, notadamente em função do desenvolvimento da tecnologia, e, historicamente, a humanidade vem percebendo a redução da jornada de trabalho e o conseqüente aumento do tempo disponível. Nesse contexto, um importante campo de estudo é o lazer. No Brasil, ainda são relativamente poucos os estudos voltados a essa temática, o que oferece oportunidades de pesquisa, em especial aquelas voltadas ao entendimento dos fatores que influenciam o comportamento dos indivíduos em relação ao lazer. Um dos elementos principais na formação desse comportamento é o ciclo de vida familiar, que retrata os principais momentos da vida de um indivíduo, notadamente em relação à sua idade, sua situação familiar e sua condição laboral. No que se refere a lazer, um dos estágios do ciclo de vida familiar que parece representar uma forte ruptura de comportamento é o chamado Ninho Cheio I, quando o casal entra na paternidade. O presente trabalho objetiva compreender de que maneira o comportamento de lazer nesse estágio difere-se em relação ao estágio imediatamente anterior, bem como entender qual o significado de lazer para os indivíduos que se encontram nesse estágio. Para isso, foi realizada uma pesquisa de campo, exploratória, de caráter qualitativo, com uma amostra de 15 indivíduos casados com filhos pequenos e 4 casados mas sem filhos, todos ex-alunos de curso de Administração da Escola de Administração de Empresas de São Paulo da Fundação Getúlio Vargas (EAESP-FGV). Os resultados indicam que o ciclo de vida familiar representa, sim, um importante fator de formação do comportamento dos indivíduos em relação ao lazer. Para os indivíduos casados e com filhos pequenos, o lazer é, predominantemente, complementar, ou seja, constrangido pelos papéis de pai e mãe. Em comparação ao estágio anterior, há uma forte limitação das atividades externas e reforço das domiciliares. Além disso, há evidências de que a idade do filho exerce influência sobre o comportamento dos pais. Percebe-se que parte do lazer envolve o consumo de bens e serviços culturais ou de entretenimento e parte remete a praticas tradicionais como encontros dominicais familiares. / The world of work has been deeply changing, mostly due to the development of the new technologies. This has entailed a reduction of the working hours for many people with a consequent increase of free time. In this context, leisure has emerged as an important field for study. In Brazil, there are few studies directed to this area. There are many lacunae which open research opportunities, particularly those focused on consumer behavior in leisure. One of the main elements that seem to shape leisure practices is the family life-cycle, a it portraits the main moments of a person’s life in relation of age, family roles and working condition. As for leisure, one of the stages of the family life- cycle that seems to promote a strong rupture in behavior habits is called Full Nest. It refers to the period when couples enter parenthood. The objective of the present work is to understand 1- if and how the leisure practices in this stage are different of the immediately previous life cycle stage ones ; 2- what is the meaning of leisure for the person that is in the stage of Full Nest. For this purpose, a qualitative exploratory field research was carried out, with depth interviews applied to a sample of 15 married people with small children and 4 married people with no children, all of them alumni of a top Management School of Brazil ( Escola de Administração de Empresas de São Paulo of Fundação Getúlio Vargas) belonging to he upper middle-class. The results indicate that the family life cycle represents an important factor to form the person’s leisure practices. For the married people with small children, the leisure was, predominantly, constrained by parenthood. In relation of the previous stage, there was a strong limitation of external activities and a reinforcement of the indoor ones. Results also suggest that the age of the children influences the parents leisure choices (the younger the child, the more restricted the activities). It was also noticed that leisure activities involve the consumption of cultural or entertainment products and services.as well as a return to traditional practices as Sunday family meetings.

Made available in DSpace on 2016-08-03T12:31:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 1-139.pdf: 3395486 bytes, checksum: a68f77535b7777d59748bc5781f35827 (MD5) Previous issue date: 2009-11-24 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / What does it characterize the variety journalism in brazilian press? What does it give an identity to supplements and culture sections of newspapers that focus the leisure and cover or deal with entertainment? May it be the journalism genres and formats? Or may it be the subject matter? What are the models to understand how the agendas of culture and entertainment have been appropriate by the newspaper edited in the country? In order to give answers to these questions, we observed systematically the form, the content and the routines of five regional newspaper Diário do Nordeste, Correio do Povo, Valeparaibano, Agora São Paulo and Gazeta do Tatuapé besides a newspaper of national influence Folha de S.Paulo. Choosing mixed methods of research quantitative and qualitative the investigation charts, besides the genre, the political geography, the cultural mapping and the themes of existing materials in the spaces before mentioning in order to establishing comparisons. The results show a diversity of productions that respects the singularities of each region in which they are inserted. In general, we can say that in the editorship of varieties there are as common subjects to the cultural journalism music, visual arts, arts, movies, and so on. As subjects about television attractions, celebrities, behavior tendencies and other subjects referring to entertainment, occupying significant space in newspaper pages. As a reflection of the preference of media for journalism turned back to the cultural industry and to the media shows, the mass culture showed predominant in all analyzed publications. Nevertheless, even the emphasis of variety journalism, it is in the entertainment that spatiality does not characterize itself as a product of entertainment, what it does is to guide how and where to have fun. Not by chance, it was found that the journalism genres, the subject in question, with few exceptions, are circumscribed to information and utility. Much more than to create culture and entertainemnt, the varieties fulfill the role of leisure guide.(AU) / O que caracteriza o jornalismo de variedades na imprensa brasileira? O que confere identidade aos cadernos e seções culturais que focalizam o lazer e cobrem o entretenimento? São os gêneros e formatos jornalísticos? Ou são os conteúdos temáticos? Quais os parâmetros para compreender de que maneira as pautas de cultura e entretenimento têm sido apropriados por jornais editados no país? Para dar respostas a essas questões, foram observados, sistematicamente, a forma e o conteúdo de cinco publicações regionais Diário do Nordeste, Correio do Povo, Valeparaibano, Agora São Paulo e Gazeta do Tatuapé , além de um periódico de prestígio nacional Folha de S.Paulo. Optando pelo método misto de pesquisa quantitativa e qualitativa , a investigação mapeia, além dos gêneros, a geografia política, a cartografia cultural e as temáticas das matérias vigentes nos espaços já mencionados, a fim de estabelecer comparações. Os resultados sinalizam uma diversidade de produções, as quais respeitam as singularidades das regiões em que se inserem. Em geral, pode-se dizer que, na editoria de variedades, figuram tanto assuntos comuns ao jornalismo cultural música, artes visuais, artes cênicas, cinema, etc. quanto matérias a respeito de atrações televisivas, celebridades, tendências comportamentais e outros assuntos ligados à diversão, ocupando espaço significativo nas páginas dos impressos. Como reflexo da preferência dos veículos por uma produção jornalística voltada à indústria cultural e aos shows midiáticos, a cultura massiva se mostrou predominante em todas as publicações analisadas. Todavia, mesmo que a tônica do jornalismo de variedades esteja na diversão, essa especialidade não se caracteriza como um produto de entretenimento; o que ela faz é orientar como e onde se divertir. Não por acaso, constatou-se que os gêneros jornalísticos do espaço em questão, salvo raras exceções, estão circunscritos ao informativo e ao utilitário. Muito mais do que gerar cultura e entretenimento, as variedades cumprem o papel de guia do lazer.(AU)