BRION, Nicolai Henrique Dianim. A Releitura de O Leão, a Feiticeira e o Guarda-Roupa no Cinema. 2013. 114f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Letras, Fortaleza (CE), 2013. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2014-05-20T12:01:06Z No. of bitstreams: 1 2013_dis_nhdbrion.pdf: 2187439 bytes, checksum: 0f737692e173eaab7640718412c8b869 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2014-05-20T13:42:42Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_dis_nhdbrion.pdf: 2187439 bytes, checksum: 0f737692e173eaab7640718412c8b869 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-05-20T13:42:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_dis_nhdbrion.pdf: 2187439 bytes, checksum: 0f737692e173eaab7640718412c8b869 (MD5) Previous issue date: 2013 / The Lion, the Witch and the Wardrobe (1950), by C. S. Lewis, is a typical fantasy narrative. Thus, its form and contents are shaped by characteristics which have traditionally marked the genre, such as the appeal to a medieval atmosphere. The story was adapted to the Hollywood cinema by Andrew Adamson in 2005 keeping the same title. The main goal of this dissertation is to discuss the strategies employed by the director to produce an action blockbuster in the format of the classical Hollywood narrative through the exploration of the fantastic and medieval elements of the novel. It starts from the idea that the film adaptation, although it comes from a text which occupies a peripheral position in the British literary system, manages to stand out in the Hollywood cinematographic system. This research is descriptive and has a qualitative approach, which consists of the reading of both the novel and the film to analyse how fantasy and medievalism are configured in these narratives. The analysis led us to conclude that the adaptation was able to resignify the elements of the novel which are responsible for its marginalization. The theoretical bases for this work are the principles of the descriptive translation studies, especially the concept of rewriting, by Lefevere (2007), and the premises of the polysystem theory, by Even-Zohar (1990). Theoretical references still include Todorov (2010, 2006) and Propp (2006), to characterize the novel as a fantasy narrative; Cecire (2009) and Hobsbawm (1997), to approach the matter of medievalism; Compagnon (1999) and Wellek and Warren (2003), to discuss the literary canon; and Bordwell (1985), to delimitate the properties of the classical Hollywood narration pattern. / O Leão, a Feiticeira e o Guarda-Roupa (1950), de C. S. Lewis, é uma típica narrativa de fantasia. Assim, apresenta características de forma e conteúdo que têm sido tradicionalmente empregadas pelo gênero, entre elas o apelo a uma atmosfera medieval. A história foi adaptada para o cinema de Hollywood em 2005 por Andrew Adamson, com título homônimo. O objetivo principal desta dissertação é discutir as estratégias utilizadas pelo diretor para produzir um blockbuster de ação no formato da clássica narrativa hollywoodiana, explorando os elementos fantásticos e medievais da obra. Parte-se da ideia de que a adaptação, embora oriunda de um texto que ocupa um espaço periférico no sistema literário britânico, consegue se destacar no sistema cinematográfico de Hollywood. A pesquisa tem caráter descritivo, com abordagem qualitativa, que consiste na leitura da obra literária e do filme para analisar como a fantasia e o medievalismo são configurados nessas narrativas. A análise levou-nos a concluir que a adaptação foi capaz de ressignificar os elementos da obra literária responsáveis por sua marginalização. Como base teórica, apoia-se nos princípios dos estudos descritivos de tradução, sobretudo no conceito de reescritura, de Lefevere (2007), e nos pressupostos da teoria dos polissistemas, de Even-Zohar (1990). Os referenciais teóricos ainda incluem Todorov (2010, 2006) e Propp (2006), para caracterizar a obra como uma narrativa de fantasia; Cecire (2009) e Hobsbawm (1997), para abordar a questão do medievalismo; Compagnon (1999) e Wellek e Warren (2003), para discutir o cânone literário; e Bordwell (1985), para delimitar as propriedades do padrão narrativo clássico de Hollywood.

AMOEDO, Sílvia Helena Facó. A relação da fantasia com o conceito de objeto a. 2009. 125 f. Dissertação (Mestrado em Psicologia) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Psicologia, Programa de Pós-Graduação em Psicologia, Fortaleza-CE, 2009. / Submitted by moises gomes (celtinha_malvado@hotmail.com) on 2012-05-17T17:32:36Z No. of bitstreams: 1 2009_dis_SHFAmoedo.pdf: 671327 bytes, checksum: cf1e1fb78115931e703b0ce866f58c08 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-06-15T16:02:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2009_dis_SHFAmoedo.pdf: 671327 bytes, checksum: cf1e1fb78115931e703b0ce866f58c08 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-06-15T16:02:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2009_dis_SHFAmoedo.pdf: 671327 bytes, checksum: cf1e1fb78115931e703b0ce866f58c08 (MD5) Previous issue date: 2009 / Aborda-se uma investigação acerca da temática da fantasia em psicanálise destacando o modo como a questão da fantasia se introduz e se desenvolve na obra de Freud e evidenciando as modificações introduzidas no conceito de fantasia com a formalização do objeto a criação de Lacan Para isso procede-se ao exame da evolução do conceito de fantasia em Freud desde as primeiras formulações situando-se o momento da emergência desse conceito que corresponde ao abandono da teoria da sedução e à noção de realidade psíquica Em seguida estabelece-se uma distinção entre as fantasias conscientes e a fantasia inconsciente como mostra o exemplo princeps de Freud “Espanca-se uma criança” Em Lacan a fantasia inscreve a relação de dois elementos heterogêneos o sujeito e o objeto Lacan formaliza a fantasia em diferentes momentos de seu ensino articulando-a com os três registros imaginário, simbólico e real Destaca-se em primeiro lugar o deslocamento do imaginário ao simbólico quando Lacan enfatiza a lógica da fantasia definindo-a como axioma em seguida o deslocamento da dimensão simbólica à dimensão real quando o objeto a é concebido no registro do real como causa do desejo A partir da descoberta freudiana e da invenção lacaniana do objeto a a fantasia em sua dimensão real dimensão fundamental constitui-se em uma mudança conceitual com consequências teórico-clínicas / Nous abordons une étude sur la thématique du fantasme en psychanalyse en soulignant la façon dans laquelle la question du fantasme s’introduit et se développe dans l’oeuvre de Freud tout en mettant en évidence les modifications introduites dans le concept du fantasme avec la formalisation de l’objet a création de Lacan Pour cela nous procédons par l’examen de l’évolution du concept du fantasme chez Freud depuis les premières formulations en situant le moment de l’émergence de ce concept, qui correspond à l’abandon de la théorie de la séduction et à la notion de la réalité psychique En suite nous établissons une distinction entre les fantaisies conscientes et le fantasme inconscient comme le montre l’exemple princeps de Freud “On bat un enfant“ Chez Lacan le fantasme inscrit le rapport de deux éléments hétérogènes le sujet et l’objet Lacan formalise le fantasme à différents moments de son enseignement, en l’articulant avec les trois registres l’imaginaire le symbolique et le réel D’abord en premier lieu le déplacement de l’imaginaire vers le symbolique quand Lacan met en relief la logique du fantasme et le définit comme axiome ensuite, le déplacement de la dimension symbolique vers la dimension réelle quand l’objet a est conçu dans le registre du réel comme la cause du désir A partir de la découverte freudienne et de l’invention lacanienne de l’objet a le fantasme dans sa dimension réelle la dimension fondamentale constitue un changement conceptuel avec des conséquences théorique-cliniques

Made available in DSpace on 2016-06-02T20:13:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DissENM.pdf: 789409 bytes, checksum: 13140320bfc6c0010c46798a60d7c738 (MD5) Previous issue date: 2007-06-15 / Financiadora de Estudos e Projetos / Kant with Sade represents an important moment of Lacan s theoretical trajectory and the way he understood the relevance of psychoanalysis as a discipline of modernity. According to Lacan, Freud promoted the foundation of a pioneer way to the problem of subjectivity, which, as it included the concept of unconscious, revolutionized all the approaches to ethics until that moment. It would not be possible, after Freud, to understand ethics without the imaginary dimension of fantasy. On the other hand, Kant with Sade is revealed as the symptom of an important impasse at Lacan s theoretical trajectory, especially concerning the relations among law, jouissance, and desire. This work intends to indicate the antecedents of the problem of ethics in Lacan s work that culminates in the production of the article in 1962. / Kant com Sade representa um importante momento do percurso teórico de Lacan e da forma como entendia a relevância da psicanálise como uma disciplina da modernidade. O que Freud promoveu, no seu entender, foi a fundação de uma via pioneira para o problema da subjetividade que, ao incluir o conceito de inconsciente, revolucionava toda abordagem da ética até aquele momento. Não seria possível, depois de Freud, compreender a ética sem a dimensão imaginária da fantasia. Por outro lado, Kant com Sade se revela como o sintoma de um impasse importante na trajetória teórica do próprio Lacan principalmente no que diz respeito às relações entre a lei, o gozo e o desejo. Este trabalho pretende apontar os antecedentes de uma problemática da ética na obra de Lacan que culminariam na produção do artigo em 1962.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:29:49Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2011-02-25Bitstream added on 2014-06-13T19:59:47Z : No. of bitstreams: 1 marques_mc_me_sjrp.pdf: 878935 bytes, checksum: 764ef3d1dbc56457288c4d8d81bd3b78 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Este trabalho propõe-se a rediscutir o conceito corrente de conto de fadas, tal como proposto por autores como Jolles (1976) e Propp (1983), a partir de um contraponto dessas teorias com as formulações de J. R. R. Tolkien em seu ensaio “Sobre histórias de fadas” (2006). Partindo dessa revisão, pretende-se demonstrar como As crônicas de Nárnia, de C. S. Lewis, pode ser lida como o que Tolkien denomina “história de fadas”, pois a presença da oposição entre o “mundo real”, com tempo e espaço histórico bem definidos, e o mundo maravilhoso ou “outro mundo” parece ser um fator decisivo para diferenciar um conto de fadas de uma história de fadas / This research proposes to revisit the current concept of fairy tale as proposed by authors such as Jolles (1976) and Propp (1983), counterpointing those theories with the formulations of J.R.R. Tolkien in his essay “On Fairy-Stories” (2006). The aim is to demonstrate how The Chronicles of Narnia, by C. S. Lewis, can be read as a fairy story according to Tolkien, since the presence of an opposition between the real world, with well defined time and historical space, and the wonderful world or other world seems to be a decisive factor to differentiate a fairy tale from a fairy story

[pt] Vivemos num mundo em crise. E essa crise é também cultural. Se o multiculturalismo favorece o diálogo entre inúmeras áreas da cultura, rouba-lhes muitas vezes, a especificidade, dilui suas marcas. E isso acontece, neste momento com a história, com a ficção e a realidade. A concepção de História que decidimos interpretar, nos parecia uma narrativa de estrutura simples, quando esta se revelou uma narrativa de estrutura complexa ao seguir os passos da ficção, oscilando entre a tragédia e o folhetim. Uma história pode ser uma narração histórica ou uma fábula, dependendo de como se conta esta história. O mesmo ocorre com a ficção que pode, muitas vezes, testemunhar a verdade de um fato histórico. Essa aproximação entre estas duas práticas discursivas é o ponto crucial da nossa investigação, verificar como se comportam os discursos histórico e ficcional, ambos fabricados e elaborados pelo fetichismo dos fatos na produção histórico-ficcional. Este trabalho apresenta os resultados de uma pesquisa que se debruçou sobre o viés que deflagra a proximidade das narrativas da História e da Ficção. Enfocou representações sociais e discursivas nas investigações feitas pela análise das obras: A Carta de Caminha em diálogo com o Diário de Bordo de Colombo e Peregrinação de Barnabé das Índias de Mário Cláudio, A Implosão da Mentira de Affonso Romano de Sant Anna, O Conto Da Ilha Desconhecida de José Saramago e O Vendedor de Passados de José Eduardo Agualusa. Investigamos, portanto, vários gêneros literários, tais como: uma carta, enquanto documento histórico, uma poesia, um conto e um romance. Atravessamos o Atlântico dos Séculos XV e XVI até o atual Século XXI, viajando literariamente entre Portugal, Brasil e África. / [en] We live in a world in crisis. And this crisis is also cultural. If multiculturalism encourages the dialogue between different areas of culture, it steals, many times, the specificity, dilutes its marks. And it happens, at this moment, with history, with fiction and reality. The conception of history that we decided to interpret, seemed like a narrative of simple structure, when it revealed to be a narrative of complex structure by following the steps of fiction, oscillating between tragedy and feuilleton. A story can be a historical narrative or a fable, depending on "how you tell" this story. The same occurs with fiction that can, many times, witness the truth of a historical fact. This approximation between these two discursive practices is the crucial point of our research, verifying how historical and fictional discourses behave, both manufactured and elaborated by the fetishism of facts in historical-fiction production. This paper presents the results of a study that bent over the bias that outbreak the proximity of history and fiction narratives. It has focused social and discursive representations in the investigations made by the analysis of the literary works: A Carta de Caminha em diálogo com o Diário de Bordo de Colombo e Peregrinação de Barnabé das Índias by Mário Cláudio, A Implosão da Mentira by Affonso Romano de Sant Anna, O Conto Da Ilha Desconhecida by José Saramago and O Vendedor de Passados by José Eduardo Agualusa. Therefore, we investigated several literary genres, such as: a letter, as a historical document, a poem, a tale and a romance. We crossed the Atlantic in the XV and XVI century until the present century XXI, traveling through literacy between Portugal, Brazil and Africa.

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“Telling Otherwise: Rewriting History, Gender, and Genre in Africa and the African Diaspora” examines counter-discursive postcolonial rewritings. In my first chapter, “Re-Writing the Canon,” I examine two works that rewrite canonical texts from the European tradition, Jean Rhys’s retelling of the life of Jane Eyre’s Bertha in Wide Sargasso Sea and Maryse Condé’s relocation of Wuthering Heights to the Caribbean in La migration des coeurs. In this chapter, I contend that re-writing functions not only as a response, as a “writing back” to the canon, but as a creative appropriation of and critical engagement with the canonical text and its worldview. My second chapter, “Re-Storying the Past,” examines fictional works that rewrite events from the historical past. The works that I study in this chapter are Assia Djebar’s recuperation of Algerian women’s resistance to French colonization in L’amour, la fantasia and Edwidge Danticat’s efforts to reconstruct the 1937 massacre of Haitians under Trujillo in The Farming of Bones. In my third chapter, “Re-Voicing Slavery,” I take for my subject neo-slave narratives that build on and revise the slave narrative genre of the late eighteenth- through early twentieth- centuries. The two works that I examine in this chapter are Sherley Anne Williams’s Dessa Rose and the poem sequence Zong! by M. NourbeSe Philip, based on the 1781 murder of Africans aboard the slave ship Zong. My fourth chapter, “Re-Membering Gender,” examines texts that foreground the processes of re-writing and re-telling, both thematically and structurally, so as to draw attention to the ways in which discourses and identities are constructed. In their attempts to counter masculinist discourses, these works seek to re-inscribe gender into these discourses, a process of re-membering that engenders a radical deconstruction of fixed notions of identity. The works that I read in this chapter include Daniel Maximin’s L’Isolé soleil, which privileges the feminine and the multiple in opposition to patriarchal notions of single origins and authoritative narrative voices and Maryse Condé’s Traversée de la Mangrove, which rewrites Patrick Chamoiseau’s novel Solibo Magnifique so as to critique the exclusive nature of Caribbean identity in his notion of créolité. / text

An examination of the utilization of folk song elements in the wind band music of Australian composer David Stanhope, represented in two movements ("Lovely Joan" and "Rufford Park Poachers") from his Folk Songs for Band. Sets 1 and 2. Included is an historical overview of English folk music, emphasizing the theoretical properties of the English folk song and the events surrounding the modern renaissance of British folk music. Background information related to the musical development of Vaughan Williams, Grainger, and Stanhope is provided, noting the influence of the folk idiom in their compositional styles and Grainger's influence on the music of David Stanhope. An historical account of the two folk songs examines the events and compositional procedures related to the inclusion of "Lovely Joan" in Vaughan Williams' Fantasia on Greensleeves. and Grainger's use of "Rufford Park Poachers" in Lincolnshire Posv. Emphasis is placed on the subsequent compositional treatment of the folk elements in Stanhope's wind band compositions. A detailed analysis of Stanhope's compositional style includes structural, harmonic, melodic, and historical considerations, while specifically illuminating his contemporary and innovative approaches to scoring and instrumentation.