Submitted by Carmen Torres (carmensct@globo.com) on 2018-02-01T17:42:30Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_TerezaBatistaCansada.pdf: 866770 bytes, checksum: fc7d4126de65a6885e645e2d6a671f74 (MD5) / Approved for entry into archive by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2018-02-05T12:31:52Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_TerezaBatistaCansada.pdf: 866770 bytes, checksum: fc7d4126de65a6885e645e2d6a671f74 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-02-05T12:31:52Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_TerezaBatistaCansada.pdf: 866770 bytes, checksum: fc7d4126de65a6885e645e2d6a671f74 (MD5) Previous issue date: 2009-12-17 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Sabe-se que, funcionando como um espelho refletor das relações em sociedade, a literatura tem perpetuado, ao longo dos anos, perfis de mulheres estereotipadas segundo os preceitos da sociedade patriarcal que as emolduram no modelo de submissão, emparedamento e silêncio. Considerando que no século XX, sobretudo nas décadas de 60 e 70, movimentos feministas propiciaram a emancipação feminina, esta dissertação teve como objetivo principal investigar como as questões de gênero são retratadas na ficção de Jorge Amado, cujo elemento central é a mulher, nesse caso específico, na obra Tereza Batista Cansada de Guerra. Para tanto, foi fundamental o apoio nas teorias que abordam o estudo do gênero feminino e suas representações, bem como nos textos que se dedicam à crítica da obra amadiana. Nesse percurso, iniciado com uma pesquisa bibliográfica sobre o autor e suas criações literárias, bem como das representações da mulher na literatura brasileira, os dados obtidos foram alinhavados de forma a buscar as nuances de que se reveste a construção do perfil de Tereza Batista, na intenção de revelar em que medida o texto literário flagra e descortina situações sociais como uma forma de denunciar a violência e a opressão contra a mulher. / It is known that, working as a mirror reflecting relations in society, the literature has perpetuated over the years, profiles of women stereotyped according to the precepts of patriarchal society that frame the model of submission, walling and silence. Whereas in the twentieth century, especially in the 60s and 70s, the feminist movement brought about the emancipation of women, this dissertation aimed to investigate how gender issues are portrayed in the fiction of Jorge Amado, whose centerpiece is the woman in this case particular, the work Tereza Batista Tired of War. Therefore, it was essential to support the theories that address the study of females and their representations, as well as in texts dedicated to the critical work of Jorge Amado. Along the way, started with a literature search on the author and his literary creations and representations of women in Brazilian literature, the data were put together in order to get the nuances that are important to building the profile of Tereza Batista, in intended to reveal the extent to which the literary text busted and highlights social situations as a way to denounce the violence and oppression against women.

Submitted by Carmen Torres (carmensct@globo.com) on 2018-02-01T18:12:41Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_FicçãoSociedadeGuimaraes.pdf: 665345 bytes, checksum: 8a5991ddfc43adfcaef3841c250212dc (MD5) / Approved for entry into archive by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2018-02-05T13:08:18Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_FicçãoSociedadeGuimaraes.pdf: 665345 bytes, checksum: 8a5991ddfc43adfcaef3841c250212dc (MD5) / Made available in DSpace on 2018-02-05T13:08:18Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_FicçãoSociedadeGuimaraes.pdf: 665345 bytes, checksum: 8a5991ddfc43adfcaef3841c250212dc (MD5) Previous issue date: 2011-05-11 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O presente trabalho tem como base teórico-metodológica a Estética da Recepção, corrente de teoria literária surgida no final da década de 1960 em oposição aos dogmas marxistas e formalistas, na medida em que eles ignoram o papel do leitor enquanto principal destinatário da obra literária. A pesquisa está centrada em uma abordagem hermenêutica e embasada em uma leitura que relaciona a literatura e a sociedade, tendo em vista que é possível encontrar ecos de ideais humanistas dentro da obra como um todo, mas, principalmente, dentro dos contos que serviram de corpus para este estudo. Desse modo, seguindo o viés metodológico postulado por Jauss (1921-1997), no qual o sentido da obra deve ser buscado dentro de uma constituição dialética entre o próprio texto e o leitor, este trabalho traça um exame dos contos “A volta do marido pródigo” e “Minha gente” de Sagarana, sobretudo no que concerne aos vínculos temático-formais e à análise da construção dos personagens dos contos mencionados. Nestas narrativas, é possível identificar lides políticas e amorosas que se desenvolvem paralelamente ao longo da trama, em linhas gerais, é retratada a forma do exercício da política partidária e das relações familiares no Brasil do início do século passado, cada conto molda essas temáticas à sua própria maneira, um de forma mais cômica, privilegiando os aspectos políticos e sociais, outro enfatizando as relações familiares. Em “A volta do marido pródigo”, depara-se com um protagonista de evidente procedência folclórica, dentro de uma narrativa que dialoga com a parábola do filho pródigo e com a fábula esópica do cágado e do sapo. Em “Minha gente” encontra-se uma história em que é estabelecida uma relação entre a vida dos personagens e o jogo de xadrez. Embora guardem diferenças significativas entre si, as narrativas que aqui nos servem de corpus possuem muitos aspectos em comum. Este trabalho levou em consideração estudos já consolidados acerca de Sagarana como o é o de Álvaro Lins em Mortos de sobrecasaca, bem como outros, mais recentes, de pesquisadores como Luiz Roncari (O Brasil de Rosa: o amor e o poder), Gilca Seidinger (Guimarães Rosa ou a paixão de contar: narrativas de Sagarana), Nildo Benedetti (Sagarana: o Brasil de Guimarães Rosa) e Sílvio Holanda (Rapsódia Sertaneja: leituras de Sagarana). / This work has as theoretical and methodological basis the Aesthetic of Reception, the school of literary theory that emerged in the late sixties in opossition to the dogmas Marxist and formalist, to the extent that they ignore the role of the reader as the main recipient of the literary work. The research is focused on a hermeneutic approach and grounded in an analisis that relates literature and society, considering that is possible to find echoes of humanist ideals in this book, mainly within the tales that form the corpus for our analysis. Thus, following the methodological bias postulated by Jauss (1921-1997), in which the sense of a literary work should be sought into a dialetic constitution between the text and the reader, this paper outlines a survey of short stories “A volta do marido pródigo” and “Minha gente” of Sagarana, especially when it cames to the tematic and formal ties and to the analysis of the characters. In these narratives, it is possible to identify political and amorous disputes wich are developed at the same time along the plot, in general, is depicted the form of the assignment partisan politics and the family relationships in Brazil at the beginning of last century, each tale casts these thematics in their own way, one more comic, focusing on political and social issues and the other emphasizing family relations. In “A volta do marido pródigo” we found a hero with a obvious folk origination within a narrative that dialogues with the parable of the prodigal son and the Aesopian fable of turtle and toad. “Minha gente” tells a story of a relation between the characters lives and the game of chess. Although they retain significant differences between them, those stories have much in common. We took into acount studies already stablished about Sagarana as it is the Mortos de sobrecasaca of Álvaro Lins, as well as others, more recent, of researchers such as Luiz Roncari (O Brasil de Rosa: o amor e o poder), Gilca Seidinger (Guimarães Rosa ou a paixão de contar: narrativas de Sagarana), Nildo Benedetti (Sagarana: o Brasil de Guimarães Rosa) and Sílvio Holanda (Rapsódia Sertaneja: leituras de Sagarana).

Submitted by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2018-05-28T14:49:51Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_RepresentacaoAlegoricaDitadura.pdf: 7681753 bytes, checksum: b5e1d45f037a19d62ee283813b67a2c2 (MD5) / Approved for entry into archive by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2018-06-01T18:23:04Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_RepresentacaoAlegoricaDitadura.pdf: 7681753 bytes, checksum: b5e1d45f037a19d62ee283813b67a2c2 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-06-01T18:23:04Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_RepresentacaoAlegoricaDitadura.pdf: 7681753 bytes, checksum: b5e1d45f037a19d62ee283813b67a2c2 (MD5) Previous issue date: 2004-02-26 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A Dissertação de Mestrado A Representação Alegórica da Ditadura Militar em O Minossauro, de Benedicto Monteiro: Fragmentação e Montagem faz análise dos elementos alegóricos constituintes do romance O Minossauro, caracterizados pela: fragmentação e montagem da obra, estratégia narrativa do escritor e relação entre a obra e o contexto social da ditadura militar no Brasil da década de 1970. A análise da estrutura do romance O Minossauro se pautou nas teorias sobre alegoria, figura de linguagem objeto de discussão entre os críticos da literatura brasileira na década de 1970. Os estudos teóricos foram complementados por entrevistas - com Benedicto Monteiro e com outros informantes –, entrevistas estas que acrescentaram importantes informações para esclarecimento e sistematização de questões relacionando vida e obra do autor. A pesquisa constatou em O Minossauro - romance representativo da produção literária da região amazônica da década de 1970 - flagrante presença de elementos alegóricos (fragmentação e montagem), empregados nas estratégias narrativas pelos escritores desse período. Essas características alinham o romance do escritor paraense a seus congêneres da década de 1970. A importância desse romance reside no fato de Benedicto Monteiro ter dialogado com este período sombrio da história brasileira e instaurado um lugar: o Pará como espaço romanesco da obra. / This Dissertation Representação Alegórica da Ditadura Militar em O Minossauro, de Benedicto Monteiro: Fragmentação e Montagem makes an analysis of the allegorical elements characterized by the fragmentation and assembly of the work, the narrative strategies of the author, and the relationship between the work and the social context of military despotism in Brazil in the 1970s. The theoretical studies were complemented by interviews – with Benedicto Monteiro and other informers – that added important information to the enlightenment and systematization of questions relating the author’s life and work. The research found out – in O Minossauro, representative novel of the literary production of the region of Amazonas in the 1970s – Flagrant presence of allegorical elements (fragmentation end assembly) used in the narrative strategies by the writers of this period. These characteristics range the novel of the writer from Pará to his congeners of the 1970s. The importance of this novel is the fact that Benedicto Monteiro dialogued with this shadowy period of the Brazilian history and established a place: the state of Pará as a romantic character of the work, object of this Dissertation.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2017-06-08T13:24:33Z No. of bitstreams: 1 Antonio Coutinho Soares Filho.pdf: 789799 bytes, checksum: 7d4dabc562cc362d9d4fb980060b0b6c (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-08T13:24:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Antonio Coutinho Soares Filho.pdf: 789799 bytes, checksum: 7d4dabc562cc362d9d4fb980060b0b6c (MD5) Previous issue date: 2017-05-29 / Universidade Estadual do Maranhão - UEMA / In the whole of Brazilian literature, Osman Lins is a name that stands out for the quality and diversity of his production. Novelist, playwright, essayist, among other attributions, the writer has an aesthetic refinement as well as a reflexive posture in face of the cultural, social and political obstacles of the country. The osmanianos studies often highlight the author's romanesque experiments in his so-called maturity phase. Not exclusively, the prior creation to this period still lacks major critical exams, such as the novel debut, The Visitor (1955) corpus of this research. Besides the interesting textual warp, this work presents a humble fortune review, which gives rise to this work. It should be added that on several occasions the writer affirms that the cosmogonical attitude along with the preoccupations with the national ills and the reflection on the creative process, guide his life and the literary work. That said, one wonders how this worldview is presented in The Visitor. Taking into account the traced interdiscurssive of the narrative and the novelist’s social-critcism and point of view. The proposed analysis considers the mythological, biblical, and liturgical inscriptions as well as the development of his story in the plot. In the face of it, there’s a hypothesis is that Lins, in a subversive modulation brings to the scene elements of the Eden myth and Christian liturgy but he also highlights the contradictions of a society that privileges appearances, victimizing the woman mainly. In the theoretical-critical articulation a review of the analytical itinerary of the corpus is done, with the help of Nitrini (1987, 2001, 2003, 2004), Andrade (2001, 2004, 2014) and Ribeiro (2016), among others. The concepts of threshold — Benjamin (1987), Gagnebin (2010); Devices and profanation, according to Agamben (2009, 2010, respectively), also guide this research. The theoretical-critical complete this framework itself, brings reflections on the poetic–myth creation according to the thinking of Mielietinski (1987), Eliade (2010), Perrone-Moisés (1998), Benjamin (2013), Derrida (2005) and Bastazin (2006). The methodological course, starting from the narrative structure and the critical fortune of the work, examines the aesthetic inversions operationalized by osmanian writing. The visitor, Osman Lins' first creative gesture despite his myth-poetic features presents through an introspective plot a sharp vision of the manipulation game that sustains the society, a principle that distorts the essence of the being and search to conceal the contradictory nature of power / No conjunto da literatura brasileira, Osman Lins é um nome que se destaca pela qualidade e pela diversidade de sua produção. Romancista, dramaturgo, ensaísta, dentre outras atribuições, o escritor possui um requinte estético bem como uma postura reflexiva em face dos entraves culturais, sociais e políticos do país. Os estudos osmanianos, com frequência, destacam os experimentos romanescos do autor em sua chamada fase de maturidade. Não exclusivamente, a criação anterior a esse período ainda carece de maiores exames críticos, a exemplo do romance de estreia, O visitante (1955), corpus desta pesquisa. Além da interessante urdidura textual, essa obra apresenta uma fortuna crítica modesta, o que enseja este trabalho. Acrescente-se que, em várias ocasiões, o escritor afirma que a atitude cosmogônica, aliada às preocupações com as mazelas nacionais e à reflexão sobre o processo criativo, orientam sua vida e o ofício literário. Isso posto, pergunta-se como essa cosmovisão se presentifica em O visitante. Levando em conta o traçado interdiscursivo da narrativa e a postura crítico-social do romancista, a análise proposta considera as inscrições mitológicas, bíblicas e litúrgicas, bem como seus desdobramentos escriturais no enredo. Diante disso, a hipótese é que Lins, numa modulação subversiva, traz à cena elementos do mito edênico e da liturgia cristã, como também expõe as contradições de uma sociedade que privilegia as aparências, vitimando, principalmente, a mulher. Na articulação crítico-teórica, faz-se uma revisão do itinerário analítico do corpus, ao que se conta com o auxílio de Nitrini (1987; 2001; 2003; 2004), Andrade (2001; 2004; 2014) e Ribeiro (2014), dentre outros. Os conceitos de limiar — Benjamin (1987), Gagnebin (2010); dispositivos e profanação, segundo Agamben (2009; 2010, respectivamente), também orientam a pesquisa. Completam o quadro teórico-crítico da mesma, as reflexões em torno da criação mito-poética conforme o pensamento de Mielietinski (1987), Eliade (2010), Perrone-Moisés (1998), Benjamin (2013), Derrida (2005) e Bastazin (2006). O percurso metodológico, partindo da estrutura narrativa e da fortuna crítica da obra, examina as inversões estéticas operacionalizadas pela escritura osmaniana. Portanto, O visitante, primeiro gesto criativo de Osman Lins, não obstante seus traços mito-poéticos, apresenta, por meio de uma trama introspectiva, uma arguta visão do jogo de manipulação que sustenta a sociedade, princípio que desvirtua a essência do ser e busca ocultar a natureza contraditória do poder

Submitted by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2014-02-07T18:10:04Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_PersonagemFemininaLinha.pdf: 914971 bytes, checksum: 9d8761e59e0312ed7cf6001a223ba397 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Rosa Silva(arosa@ufpa.br) on 2014-02-13T11:57:46Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_PersonagemFemininaLinha.pdf: 914971 bytes, checksum: 9d8761e59e0312ed7cf6001a223ba397 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-02-13T11:57:46Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_PersonagemFemininaLinha.pdf: 914971 bytes, checksum: 9d8761e59e0312ed7cf6001a223ba397 (MD5) Previous issue date: 2013 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O escritor paraense Dalcídio Jurandir (1909 – 1979) além de publicar os dez romances que compõem o chamado Ciclo do Extremo Norte, contribuiu para diversos periódicos de Belém e do Rio de Janeiro e escreveu o livro Linha do Parque (1959) sob encomenda do Partido Comunista Brasileiro (PCB) do qual era membro. Esse romance, escrito aos moldes do Realismo Socialista – estética oficial da União Soviética (URSS) naquele período, que se estendeu também a vários outros países, por meio de seus partidos comunistas – narra as lutas dos operários na cidade de Rio Grande, no Rio Grande do Sul, no decorrer da primeira metade do século XX. Nessa obra, é perceptível o destaque dado ao trabalho das mulheres nas fábricas e nas reuniões da União Operária, as quais participam ativamente, em igualdade com os homens, do movimento operário retratado no livro. Este trabalho, portanto, objetiva analisar a importância das personagens femininas para o desenvolvimento de tal narrativa, dando destaque àquelas que tiveram grande participação nas lutas dos operários descritas no romance, refletindo também sobre as manifestações ideológicas que estão presentes na obra. / The writer Dalcidio Jurandir (1909 - 1979) published ten novels that comprise the so-called Ciclo do Extremo Norte, and also contributed to various Belem and Rio de Janeiro periodicals and wrote the book Linha do Parque (1959). This novel, written in the mold of Socialist Realism – the official aesthetic of the Soviet Union (USSR) in that period, which extended also to several other countries, through their communist parties – chronicles the struggles of workers in the Rio Grande city, at Rio Grande do Sul, during the first half of the twentieth century. In this work, the emphasis is noticeable for women working in factories and at meetings of the Workers' Union, which actively participate on equal terms with men. This study therefore aims to analyze the importance of female characters to develop this narrative, emphasizing those who have had great participation in the struggles of the workers described in the novel, also reflecting on the ideological manifestations that are present in the work.

Submitted by Cleide Dantas (cleidedantas@ufpa.br) on 2014-10-29T15:48:10Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22974 bytes, checksum: 99c771d9f0b9c46790009b9874d49253 (MD5) Dissertacao_ImagensLeiturasChove.pdf: 2116859 bytes, checksum: 8897d8e1e5c699c45600a5b5627b65c3 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Rosa Silva (arosa@ufpa.br) on 2014-10-29T16:28:24Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22974 bytes, checksum: 99c771d9f0b9c46790009b9874d49253 (MD5) Dissertacao_ImagensLeiturasChove.pdf: 2116859 bytes, checksum: 8897d8e1e5c699c45600a5b5627b65c3 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-10-29T16:28:24Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22974 bytes, checksum: 99c771d9f0b9c46790009b9874d49253 (MD5) Dissertacao_ImagensLeiturasChove.pdf: 2116859 bytes, checksum: 8897d8e1e5c699c45600a5b5627b65c3 (MD5) Previous issue date: 2014 / Este estudo tem por finalidade apresentar as imagens de leituras praticadas por personagens-leitores, no livro Chove nos campos de Cachoeira (1941), de Dalcídio Jurandir (1909-1979). O intuito da pesquisa é trazer um novo olhar sobre a produção ficcional do escritor, a partir das leituras de personagens e conhecer, por meio da ficção, o complexo cultural existente na região marajoara. A obra que abre o ciclo do Extremo Norte apresenta vários personagens que representam diferentes tipos de leitores: desde o leitor de obras eruditas ao leitor intensivo de folhetins. Dessa forma, o escritor paraense, ao lado da denúncia social, própria desse romance e de todo o ciclo, figura no complexo processo de aquisição da cultura letrada na região. Assim, a pesquisa foi dividida em cinco capítulos: o primeiro capítulo compreende a parte introdutória da pesquisa; o segundo, aborda A ficção dalcidiana no espaço amazônico, composto pelos tópicos Dalcídio: o leitor da Amazônia e O espaço amazônico redimensionado, que tratam da leitura do escritor e da projeção do cenário marajoara de maneira real e imaginária, apontando os problemas sociais, comuns ao Brasil e ao resto do mundo. No terceiro, será focalizada a teoria sobre leitura, leitor e personagem, apontando os principais teóricos utilizados na pesquisa. O quarto capítulo tratará dos leitores da família do Major Alberto, com os tópicos O gabinete de leitura do Major Alberto, Eutanázio: a falência do ser e a eternização da palavra e Alfredo: um menino leitor. O quinto e último capítulo abordará as diferenças paradoxais entre leituras e leitores, mostrando um leitor comum ao lado de um erudito, nos tópicos Os contrassensos do Dr. Campos e Salu, leitor e contador de histórias. / This study aims to present the readings sketches practiced by characters-readers in the book Chove nos campos de Cachoeira (1941) of Dalcídio Jurandir (1909-1979). The research aims at raising a new sight over the fictional production of the writer, from the readings of characters and get to know, throughout the fiction, the existing cultural complex in the Marajoara region. The work opens up the cycle up of the Far North and has got several characters that represent different types of readers: from the reader of scholar to the intensive of serials. Thus, the writer of Pará by the social denunciation, peculiar of this novel itself and the whole cycle, perform into the complex process of acquisition of literacy in the region. In this manner, the study is divided into 5 chapters. The first, forewording the research. The second, which deals with The dalcidiana fiction in the Amazon space composed by the Dalcídio heading: the reader from Amazon and The Amazon space resized address the lecturer readings and the projection of marajoara scenario on real manner and imaginary pointing out the social problems, ordinary in Brazil and worldwide. In the third, the theory will be focused on reading, reader and character, indicating the main theorists used in the research. The fourth chapter will address the readers of the Major Alberto family, with the topics The Major Alberto, Eutanázio: collapse of the creature and perpetuation of the word and Alfredo: an infant reader. The fifth and final chapter will adress the paradoxical differences between readings and readers, showing an ordinary reader to the side of a scholar, in the topics The Incongruities of the Dr. Campos and Salu reader and storyteller.

Submitted by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2015-11-16T17:14:03Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22974 bytes, checksum: 99c771d9f0b9c46790009b9874d49253 (MD5) Dissertacao_CandungaFissurasPresente.pdf: 1624261 bytes, checksum: 32bc433f36a61222fc5854ad310f3cca (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Rosa Silva (arosa@ufpa.br) on 2015-11-17T13:07:00Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22974 bytes, checksum: 99c771d9f0b9c46790009b9874d49253 (MD5) Dissertacao_CandungaFissurasPresente.pdf: 1624261 bytes, checksum: 32bc433f36a61222fc5854ad310f3cca (MD5) / Made available in DSpace on 2015-11-17T13:07:00Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22974 bytes, checksum: 99c771d9f0b9c46790009b9874d49253 (MD5) Dissertacao_CandungaFissurasPresente.pdf: 1624261 bytes, checksum: 32bc433f36a61222fc5854ad310f3cca (MD5) Previous issue date: 2009-08 / Os estudos sobre a cultura vêm, desde a década de 60 do último século, tornando-se cada vez mais explorados como ferramenta de observação em diversas áreas. A cultura, neste sentido, é, então, muito mais complexificada por ela ser resultante de um contato entre diversos grupos sociais e, portanto, necessitar de um estudo aprofundado no que diz respeito à sua formação. A literatura, inserida neste contexto, reflete essa complexificação cultural. Nesse aspecto, utilizada como forma da história e da cultura, a literatura é uma rica fonte de informações que pode desvendar muitos mistérios acerca da formação cultural em diferentes níveis, do local ao global. A conjuntura de um maior contato intercultural atinge a região amazônica, sendo refletida, principalmente, por meio do aspecto migratório após os ápices da comercialização da borracha, o chamado boom da borracha, na região durante a segunda metade do século XIX e primeira metade do século XX. A literatura de Bruno de Menezes, em Candunga, faz referências a esta realidade ligada aos deslocamentos humanos, mais precisamente dando enfoque à Estrada de Ferro Belém-Bragança. Nesse sentido, nosso foco de estudo será a relação cultural estabelecida entre os migrantes nordestinos recém-chegados e o caboclo amazônico, este último representado no romance pela voz do narrador de Candunga, detentor de um discurso cultural em prol do homem amazônico da zona bragantina. Perceberemos que há um conflito identitário e cultural em partes várias de Candunga por conta da emergência das diferenças entre caboclos e nordestinos. Notaremos um discurso de afirmação, por meio do narrador, da cultura amazônica em detrimento da nordestina, agregando, inclusive, juízo de valor, em que a cultura do caboclo seria superior à cultura do migrante. No entanto, não se deixará de ressaltar a relação de hibridação, observando como se dá o processo de hibridação cultural existente no romance. / Since the 60’s of the last century, the studies about culture become more explored like tool of observation in many areas. The culture, in this sense, is so complexified by it be a result of a contact between different social groups and, so, to necessity of a deep study about its formation. The literature, in this context, reflects this cultural complexity. In this aspect, the literature, used like history and culture forms, is a great reference of information that can expose many mysteries about the cultural formation in different levels, from local to global. The conjuncture of a biggest intercultural contact reaches the Amazon area, being reflected, mainly, by the migratory aspect after the top of commercialization of rubber, the called boom of rubber, during the second part of 19th century and the first part of 20th century. The Bruno de Menezes’ literature, in Candunga, makes references to this reality linked to humans displacements, more directly gives focus to Railroad Belém-Bragança. In this sense, our focus of study will be the relation established between migrants northeastern and the Amazon caboclos, this last represented by the voice of Candunga’s narrator, detainer of a cultural discourse favorable to Amazon man of bragantina zone. We’ll perceive that occurs a cultural and identity conflict in many parts of Candunga by the emergency of differences between caboclos and northeastern. We’ll note an affirmation discourse, by the narrator, of Amazon culture in detriment of northeastern culture. But, we’ll don’t forget to emphasize the cultural hybridization present in the Bruno de Menezes’s novel.

Submitted by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-03-24T11:23:28Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_FiguracoesPobreDalcidio.pdf: 982639 bytes, checksum: 1b91e01b54a15d9d0b1d92380d6fc120 (MD5) / Approved for entry into archive by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-03-24T11:29:21Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_FiguracoesPobreDalcidio.pdf: 982639 bytes, checksum: 1b91e01b54a15d9d0b1d92380d6fc120 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-03-24T11:29:21Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_FiguracoesPobreDalcidio.pdf: 982639 bytes, checksum: 1b91e01b54a15d9d0b1d92380d6fc120 (MD5) Previous issue date: 2015-05-29 / Este trabalho tem por finalidade fazer um estudo sobre a representação do pobre na literatura de Dalcídio Jurandir (1909-1979), no livro Chove nos campos de Cachoeira (1941). O intuito do estudo é trazer um novo olhar sobre a produção ficcional do escritor, com base na relação social de personagens e conhecer, por meio da ficção, a realidade dos menos favorecidos que habitam a região amazônica. Em dez romances, publicados entre 1941 e 1978, o escritor paraense contruiu o ciclo Extremo Norte, no qual se propôs revelar uma história da Amazônia pelo olhar de um povo forte e cheio de humanidade. Em Chove nos campos de Cachoeira, primeira obra do ciclo, nos deparamos com dois personagens protagonistas: Alfredo e Eutanázio, que no decorrer do romance se envolvem com diversos tipos característicos da pobreza amazônica, e é por conta disso, inclusive, que o presente trabalho optou por acompanhar a realidade do pobre a partir do olhar diferenciado desses dois personagens. Ambos entram em conflito internamente em várias situações pela falta de dinheiro. Enquanto Eutanázio, com quase 40 anos, acometido de uma doença fatal, inicia e termina sua trajetória nessa primeira obra, Alfredo com 10 anos está iniciando seu caminho e se tornará o protagonista de mais oito obras do ciclo. Dalcídio Jurandir refrata a realidade da carência das coisas em seus romances. Existe a carência de bens e serviços essenciais; a carência de recursos econômicos; bem como a carência social, que trata da exclusão social, que é a impossibilidade de participar da sociedade, evidenciada pela postura preconceituosa em relação ao caboclo do interior do estado. Eutanázio reclama e se ressente pela falta de dinheiro. Essa reclamação repercurte dentro do personagem e reverbera nas obras de Dalcídio Jurandir explicitando também em outros personagens a decorrência da pobreza de diversas situações. Em Chove nos campos de Cachoeira em diversos trechos, tudo se passa como se a pobreza desse o tom de tudo, visualizada ao redor e nas elocubrações internas dos personagens. O estudo teve como metodologia a pesquisa e análise bibliográfica e teve como referencial teórico obras de estudiosos na linha de análise de literatura e sociedade como Antonio Candido e Roberto Schwarz, entre outros, bem como de estudiosos da realidade social como Fábio Castro e Eugenio Giovenardi, entre outros. A noção de pobreza que norteará todo o trabalho terá como base dois princípios fundamentais: a noção de subsistência e a noção social. / This study aims to make a study on the poor representation in Dalcídio Jurandir literature (1909-1979), in the book Chove nos Campos de Cachoeira (1941). The study's aim is to bring a new look at the fictional production of the writer, based on the social relationship of characters and know, through fiction, the reality of the underprivileged who live in the Amazon region. In ten novels published between 1941 and 1978, the Pará writer has built the Extremo Norte cycle in which it was proposed reveal a history of the Amazon through the eyes of a strong and full of humanity people. In Chove nos Campos de Cachoeira, the first work cycle, we encounter two protagonists characters: Alfredo and Eutanázio, that in the course of the novel are involved with several characteristic types of the Amazon poverty, and it is because of that, even the present work You chose to accompany the poor reality from the different perspective of these two characters. Both conflict internally in various situations by lack of money. While Eutanázio, with nearly 40 years, stricken with a fatal disease, begins and ends his career in this first work, Alfredo 10 years is starting its way and become the protagonist of eight works of the cycle. Dalcídio Jurandir refracts the reality of the lack of things in his novels. There is a lack of essential goods and services; the lack of economic resources; as well as social deprivation, which deals with social exclusion, which is the inability to participate in society, evidenced by the prejudiced attitude toward upstate Caboclo. Eutanázio complains and suffers from lack of money. That complaint repercurte in character and reverberates in the works of Dalcídio Jurandir explaining also in other characters due to the poverty of different situations. In Chove nos Campos de Cachoeira in several parts, it is as if poverty that the tone of all, displayed around and internal lucubrations of the characters. The study is the methodology to research and literature review and had the theoretical work of scholars in the literature analysis line and society as Antonio Candido and Roberto Schwarz, among others, as well as scholars of social reality as Fabio Castro and Eugenio Giovenardi, among others. The notion of poverty that will guide all the work will be based on two fundamental principles: the notion of subsistence and social sense.

Submitted by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-05-10T12:19:29Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Tese_InfanciaEducacaoCrianca.pdf: 3648024 bytes, checksum: 24537b5f250b01fa283a57f529dfac1c (MD5) / Approved for entry into archive by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-05-10T12:20:08Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Tese_InfanciaEducacaoCrianca.pdf: 3648024 bytes, checksum: 24537b5f250b01fa283a57f529dfac1c (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-10T12:20:08Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Tese_InfanciaEducacaoCrianca.pdf: 3648024 bytes, checksum: 24537b5f250b01fa283a57f529dfac1c (MD5) Previous issue date: 2015-06-19 / Inserida no campo da história social da infância na Amazônia, a tese intitulada Infância, Educação e Criança: um estudo histórico-literário nas obras Serões da Mãe Preta e Chove nos Campos de Cachoeira (1897-1920), é norteada pela seguinte questão de pesquisa: Que lugar a criança ocupa, enquanto sujeito, nas obras Serões da Mãe Preta, de Juvenal Tavares e Chove nos Campos de Cachoeira, de Dalcídio Jurandir, a partir da relação com os contextos histórico, econômico, cultural e educacional no Pará, entre os anos de 1897 a 1920? Para responder a essa questão o estudo teve como principal objetivo analisar a infância, a educação e o lugar que a criança ocupa, enquanto sujeito, nas obras Serões da Mãe Preta, de Juvenal Tavares e Chove nos Campos de Cachoeira, de Dalcídio Jurandir, a partir dos contextos histórico, sociopolítico, econômico, cultural e educacional no Pará, entre os anos de 1897 a 1920. O estudo se amparou nos pressupostos teórico-metodológicos da Nova História Cultural, com ênfase nos conceitos de representação, práticas e apropriação, e nas relações estabelecidas entre história e literatura associadas à concepção sociológica de infância. O recorte temporal abrange o período de 1897 a 1920. O marco inicial demarca o auge do ciclo da borracha com favorecimento aos investimentos do governo republicano na formação da criança, o que ocasionou a publicação da obra Serões da Mãe Preta para a leitura infantil nas escolas do Pará. O marco final reside em retratar o pós-ciclo da borracha, contexto político de ambientação da obra Chove nos Campos de Cachoeira. Em constante diálogo com a bibliografia e com o contexto histórico, sociopolítico, econômico, cultural e educacional, a análise do corpus formado pelas referidas obras, considerou a proposição de articular o autor, o lugar do seu discurso, suas ideias, suas produções e suas relações sociais mais amplas, ultrapassando os limites de uma caracterização biográfica, sendo imprescindível, ainda, o uso subsidiário de fontes documentais para dialogar com os textos literários. A partir das análises, a tese aponta que os escritores fazem diferentes representações de infância, pelos diferentes lugares que a criança ocupa no discurso literário. Em Serões da Mãe Preta, há pistas de que o autor se reporta, por meio de seus personagens, a uma infância em construção, amparada por uma confortável situação econômica em que a criança é (re) apresentada como um sujeito que precisa apreender valores morais e sociais para ser reconhecida e aceita socialmente. Já em Chove nos Campos de Cachoeira, a miséria do lugar remete a uma infância pobre, em que a criança é (re) apresentada como conhecedora do seu meio, da sua situação de opressão e da vontade de romper com tudo o que lhe aflige, usando o imaginário como pano de fundo para se ausentar do mundo real caracterizado pela ausência do direito de viver e se educar dignamente. / In the field of social history of childhood in the Amazon, the thesis titled Childhood Education and Children a historical-literary study Serões da Mãe Preta and Chove nos Campos de Cachoeira (1897-1920) is guided by the following research question: Which place the child take, as a subject, in Firesides works Serões da Mãe Preta, de Juvenal Tavares and Chove nos Campos de Cachoeira,de Dalcídio Jurandir, from the relationship with the historical contexts, economic, cultural and educational in State o Para, between the years 1897 to 1920? To answer this question, the study’s main idea was to examine childhood, education and the place that the child occupies, as a subject, in Firesides works of Serões da Mae Preta, de Juvenal Tavares and Chove nos Campos de Cachoeira, de Dalcídio Jurandir, the from the historical contexts, socio-political, economic, cultural and educational in State of Para, between the years 1897-1920. The study was based on the theoretical and methodological assumptions of the New Cultural History, with an emphasis on the concepts of representation, practices and ownership, and the relationships established between history and literature associated with the sociological concept of childhood. The first milestone marks the height of the rubber boom, favoring the republican government’s investment in childhood education, leading to the publication of the fireside work Mãe Preta for children's reading in schools in the state of Pará. The end of cycle rubber shows political context of firesides work of Chove nos Campos de Cachoeira. In constant dialogue with the literature and the historical, political, economic, cultural and educational context, the corpus of analysis made by these works considers the proposition articulated by the author. The place of his speech, his ideas, his productions and his broader social relations overtaking the limits of a biographical characterization are indispensable. Also, it uses subsidiary documentary sources to dialogue with literary texts. From the analysis, the thesis points out that those writers do different childhood representations displaying the different places that the child occupies in the literary discourse. In Serões da Mãe Preta, there are clues that the author reports, through his characters, to a childhood under construction supported by a comfortable economic situation in which the child is represented as a person who needs to learn moral values and social to be recognized and accepted socially. Already in the Chove nos Campos de Cachoeira, the misery of the place refers to a poor childhood. The child is represented as knowledgeable of their environment, their situation of oppression and the will to break away from that which ails them, using imagery as a backdrop to leave the real world, characterized by the absence of the right to live and educate in dignity.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:55Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013-02-28Bitstream added on 2014-06-13T19:14:20Z : No. of bitstreams: 1 oliani_ng_me_sjrp.pdf: 557826 bytes, checksum: 17f70327ab74ec8767bd302b94bf71b3 (MD5) / Nesta dissertação, realizamos análise literária do romance As meninas, de Lygia Fagundes Telles, enfocando as representações da mulher construídas tanto por meio das três personagens protagonistas quanto por um número significativo de personagens femininas secundárias e, mesmo, das personagens masculinas que com elas convivem. Além do trabalho de escrita de Lygia Fagundes Telles (construção das personagens, ambientação dos dramas por elas protagonizados, construção de uma simbologia nascida da articulação entre personagens, ação dramática, espaço e contexto sociohistórico e político), nossa investigação considerou, para fins de análise e interpretação do tema, o contexto sociocultural, histórico e político do Brasil nas décadas de 60 e 70 do séc. XX. Tal contexto foi caracterizado por uma dupla crise: a crise política, decorrente do autoritarismo e da violência da ditadura militar, e a crise do patriarcalismo, decorrente da progressiva emancipação política das mulheres. Nossa dissertação visa a compreensão do diálogo crítico estabelecido, no romance, entre as representações da mulher e este contexto de dupla crise que constituem a matéria romanesca de As meninas / In this dissertation, we perform literary analysis of the novel As meninas by Lygia Fagundes Telles, focusing on the representation of women built by as the three protagonist characters as a significant number of secondary female characters, and even the male characters with whom they ive. Besides writing work of Lygia Fagundes Telles (construction of the characters, setting dramas perpetrated by them, building a symbolism born of the relationship between characters, dramatic action, space and sociohistorical and political context), our investigation found, for analysis and nterpretation of the theme, sociocultural, and political history of Brazil in the 60 and 70 decades of the XX century. This context was characterized by a double crisis: the political crisis arising from authoritarianism and violence of the military dictatorship, and the crisis of patriarchy, due to the gradual political emancipation of women. Our dissertation aims at understanding the critical dialogue established in the novel between the representations of women and the context of this dual crisis that constitute the novelistic matter of As meninas