Submitted by Angela Maria de Oliveira (amolivei@uepg.br) on 2018-05-09T11:25:04Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) Thiago Bittencourt.pdf: 996185 bytes, checksum: e2ebd21348b6e3e4c52279439d12241c (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-09T11:25:04Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) Thiago Bittencourt.pdf: 996185 bytes, checksum: e2ebd21348b6e3e4c52279439d12241c (MD5) Previous issue date: 2018-03-23 / Este é um trabalho dedicado a analisar o romance A última quimera de Ana Miranda, com objetivo principal de investigar como ocorre a figuração de dois escritores personagens na narrativa, os poetas Augusto dos Anjos e Olavo Bilac. A partir de então, compreender como se dá a reconstrução de um momento da história da literatura, pelo qual evidenciamos a manifestação de pensamentos críticos sobre as poesias desses dois escritores e sobre a própria história literária que se formava na época. Nesse percurso, nos propomos a conferir outras produções romanescas da autora que também apresentam escritores como personagens. Buscamos saber o que a crítica acadêmica defende sobre a obra em questão e entender o motivo do crescente interesse pela ficcionalização de escritores reconhecidos pelo cânone literário. Para tanto, consultamos dois estudiosos que já se dedicaram a investigar algumas produções literárias como essas: a pesquisadora Leyla Perrone-Moisés e o crítico Carlos Reis. / This is a work dedicated to analyze the novel A última quimera (The last chimera) by Ana Miranda, with main objective to investigate how two characters writers figuration in the narrative, the poets Augusto dos Anjos and Olavo Bilac. From then on, understand how the reconstruction of a moment in the history of literature, by which showed the expression of critical thinking about the poems of these two writers and about own literary history that was formed at the time. In this way, we are dedicated to check others literary works of the same author who also present writers as characters. We seek to see what the academic criticism argues about the novel in question and know the reason for the growing interest in fictionalization of writers recognized by the literary canon. To this end, we consulted two scholars who have dedicated to investigate some literary productions as these: the researcher Leyla Perrone-Moisés and the critic Carlos Reis.

Made available in DSpace on 2016-04-27T19:30:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Lucia Porto Silva Nogueira.pdf: 3016821 bytes, checksum: 47abd7644496b30cfe6340d009290a25 (MD5) Previous issue date: 2010-12-01 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This research has as its object of analysis the gender representations in the Alto Sertão of Bahia, at the turn of the XIX century and the first decades of the XX century. It aims to evidence some cultural practices and social tensions that permeated the experiences of women and men in the society at that time. Based on João Gumes‟s literature, the intellectual backcountry man who described that region in his novelistic plots, it was possible to glimpse the details from the public-private in a dynamic full by the dominant moral values of that period and linked with a strong tradition. Gumes announced the backcountry reality, denounced social injustices and defended the residents from that region, but it wasn‟t his objective to release efforts in order to extinguish socio-cultural stereotypes from gender relationships or to criticize prejudices that existing about the feminine world. In the dialogue with these searches, the analysis focused on differentiated documents, emerging other visions from that same time. In a dialectic and dialogical posture this research aimed to focalized the experiences and women‟s daily actions, finding female identities in different rhythms permanencies, changes, resistances, transgressions despite the set of standards and beliefs that were imposed, at that time, in the context from the backcountry culture / Este trabalho tem como objeto de análise as representações de gênero no Alto Sertão da Bahia, na virada do século XIX e primeiras décadas do século XX, buscando evidenciar práticas culturais e tensões sociais que permeavam as vivências de homens e mulheres na sociedade da época. Partindo das obras literárias de João Gumes, o sertanejo intelectual que retratou a região em suas tramas romanescas, foi possível entrever os pormenores do público-privado numa dinâmica impregnada pelos valores morais dominantes no período e afinados com forte tradição conservadora. Gumes anunciou a realidade sertaneja, denunciou injustiças sociais e defendeu os moradores do sertão, mas não era seu objetivo desprender esforços para abolir estereótipos sócio-culturais das relações de gênero ou criticar preconceitos existentes sobre o mundo feminino. No contraponto com tais fontes, a análise debruçou-se sobre documentos diferenciados, fazendo emergir outras visões da mesma época. Numa postura dialética e dialógica, a pesquisa buscou focalizar as experiências e ações quotidianas das mulheres, encontrando identidades femininas em diferentes ritmos - permanências, mudanças, resistências, transgressões - a despeito de todo um conjunto de normas e crenças que lhes eram inculcadas, à época, no contexto da cultura sertaneja

Este trabalho tem como objetivo fazer um levantamento das traduções de obras de ficção em prosa de autores hispano-americanos publicadas no Brasil, tanto em coleções criadas com o fim específico de divulgar a literatura hispano-americana no país quanto em edições isoladas, fora de coleção. A análise principal está voltada para as coleções publicadas por diversas editoras brasileiras entre as décadas de 1960 e 1990, mas também serão analisadas algumas iniciativas editoriais anteriores e posteriores a estas décadas. Além do levantamento em si, o trabalho procura identificar o propósito editorial que norteou a tradução e publicação de autores hispano-americanos no Brasil, em cada momento histórico analisado, para tentar entender o que significou a circulação destas obras no sistema literário brasileiro. / The aim of this work is to do a survey of the prose fiction of Spanish-American authors translated to Portuguese and published in Brazil, not only in book collections or series created with the specif design of spreading the word about this kind of literature but also in individual editions. The core of the analysis is directed to some collections of Spanish-American Literature that were published in Brazil between the 1960's and the 1990's, although some other editorial efforts will also be analysed, both before and after this period of time. Beyond the survey itself, this work intends to identify the editorial purposes behind the translation and publication of books by Spanish- American authors in Brazil in each of the historical moments analyzed, in a attempt to understand the importance of the circulation of these books within the Brazilian literary system.

Submitted by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2014-01-06T18:29:49Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22974 bytes, checksum: 99c771d9f0b9c46790009b9874d49253 (MD5) Dissertacao_HistoriaLivroLeitura.pdf: 6439016 bytes, checksum: c1c5fb068237eeef9518aaf54a3f0eb3 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Rosa Silva(arosa@ufpa.br) on 2014-01-08T14:39:20Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22974 bytes, checksum: 99c771d9f0b9c46790009b9874d49253 (MD5) Dissertacao_HistoriaLivroLeitura.pdf: 6439016 bytes, checksum: c1c5fb068237eeef9518aaf54a3f0eb3 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-01-08T14:39:20Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22974 bytes, checksum: 99c771d9f0b9c46790009b9874d49253 (MD5) Dissertacao_HistoriaLivroLeitura.pdf: 6439016 bytes, checksum: c1c5fb068237eeef9518aaf54a3f0eb3 (MD5) Previous issue date: 2012 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A presente dissertação analisa a atuação da editora Guajarina na divulgação da literatura de cordel no Pará a partir de uma história do livro e da leitura, tendo como recorte o período de 1922 a 1949. Nesse sentido, procuramos explorar algumas questões relacionadas ao cordel que não se reduzem aos textos, tais como: a problematização da associação entre cordel, cultura popular e folclore; a produção e circulação dos folhetos; e as representações e estratégias dos poetas nas histórias de crimes. Desse modo, a análise da Guajarina e de seus folhetos nos permite entender alguns significados das múltiplas práticas de leitura da sociedade no contexto da primeira metade do século XX. Além dos folhetos, também são utilizadas fontes como jornais, revistas e coleções encadernadas de modinhas. / This dissertation analyzes the role played by the publishing house Guajarina in the dissemination of a kind of popular literature known as “cordel”, in the state of Pará, Brazil, between 1922 and 1949, from the viewpoint of a history of books and reading. Thus, it examines the cordel beyond the texts, focusing on issues such as the association between cordel, popular culture and folklore; the production and circulation of booklets, and the representations and strategies of poets when writing about crime stories. The analysis of Guajarina and its booklets allows us to understand some of the many meanings of reading practices of society in the first half of the twentieth century. Newspapers, magazines and bound collections of folk songs were also used as sources for this research.

Resumo não disponível.

A partir da leitura do romance Homens ao Sol (1963), de Ghassan Kanafani (1936- 1972), esta dissertação visa ampliar a compreensão histórica do exílio palestino. A pesquisa exigiu um diálogo entre esse texto literário e a produção historiográfica sobre o seu contexto, investigando uma condição que, desde 1948, está presente na vida da população árabe palestina. Este trabalho, por isso, foi estruturado a partir de questões levantadas ao longo do enredo do romance, proporcionando reflexão para a construção de uma História da Palestina. Diante das memórias dos protagonistas exilados e da imposta necessidade de possuir uma identidade, o texto ficcional revela-se como uma análise crítica da história e, ao mesmo tempo, como um projeto transformador da realidade, provocando ideias para uma resistência nacional na Palestina. / From the reading of the novel Men in the Sun (1963), written by Ghassan Kanafani (1936-1972), this dissertation aims to expand the historical understanding of the Palestinian exile. The research has demanded a dialogue between this literary text and the historiographical production on its context to investigate a condition that is present in the lives of the Palestinian Arab population since 1948. Therefore, this work was structured from issues raised throughout the novel\'s plot and thereby it has provided reflection about the construction of a History of Palestine. The fictional text reveals itself as a critical analysis of history and at the same time, as a transformer project of reality from the memories of the exiled protagonists and the imposed need to have an identity, thus it provokes ideas for a national resistance in Palestine.

O nome de Walter Scott é repetidamente mencionado na obra de Balzac, sobretudo em seus textos críticos. Esta dissertação visa expor, para além da admiração patente do escritor, a penetração analítica de Balzac acerca do romance scottiano, o que lhe sugeriu um fundamento essencial para a formulação de sua Comédia Humana. Tendo como objeto de estudo a leitura dos textos críticos de Walter Scott e Balzac - seus prefácios principalmente -, procuramos demonstrar como o uso da História pelo romance tornou-se o elemento fundamental na aproximação entre os autores. Nossa intenção é deslindar, na fatura do romance, como se articula o entrecruzamento entre História e literatura. / Walter Scotts name is repeatedly mentioned in the works of Balzac, mostly in his critical writings. This dissertation aims to show, beyond the writers patent admiration, Balzacs penetrating criticism of the Scottian novel which disclosed to him a sound basis for the composition of his Comédie Humaine. Having Scotts and Balzacs critical writings as our object of study mainly their prefaces - we intend to demonstrate how the incorporation of History by the novel became the essential element in this comparative study of the two writers. Our purpose is to elucidate how this intersection between history and literature is articulated in the narrative.

O narrador e a maneira como ele é construído dentro de uma obra literária é tema constante e recorrente dentro da teoria da literatura. A percepção de uma mão por trás da história contada, ou seja, um narrador que se assume deliberadamente autor de um relato é discutido por Wayne Booth, em A Retórica da Ficção. Booth apresenta, ao longo de um percurso da história da literatura, alguns narradores que possuem uma marca óbvia e evidente, assinalados por comentários e artifícios que não escondem a manufatura do trabalho literário. Em sua teorização, o crítico traz um conceito fundamental para a arquitetura deste trabalho: aquele que trata da confiança de um narrador. Mais tarde, Paul Ricoeur, no terceiro volume de Tempo e Narrativa, avança na discussão, assinalando a importância do narrador não-confiável na literatura contemporânea. A partir desses conceitos, Ricoeur afirma que a literatura atual exige um leitor que trabalhe dentro do texto. A essencial presença de um leitor, configurado na obra literária, norteia esta investigação. Como ponto de partida, este estudo percorre a tradição do narrador na literatura lusitana, desde Bernardim Ribeiro, passando por autores inventivos em sua construção narrativa, como Camilo Castelo Branco, Almeida Garrett, Miguel Torga, José Cardoso Pires, Nuno Bragança, Augusto Abelaira, Lídia Jorge, entre outros. Neste sentido, é necessário que se conheça essa tradição para melhor compreender os artifícios utilizados por autores contemporâneos para rompê-la ou relê-la, objetivo primeiro desta tese. Por conseguinte, a obra Vícios e Virtudes, de Helder Macedo, serve como guia condutor, em diálogo constante com Fantasia para dois coronéis e uma piscina, de Mário de Carvalho. Juntas e além de suas intersecções, este trabalho investiga outras doze (As intermitências da morte, de José Saramago; Ontem não te vi em Babilônia, de António Lobo Antunes; Irene ou o contrato social, de Maria Velho da Costa; Rafael, de Manuel Alegre; A flor do sal, de Rosa Lobato de Faria; Canário, de Rodrigo Guedes de Carvalho; Amores secretos, de Yvette K. Centeno; O suplente, de Rui Zink; Vermelho, de Mafalda Ivo Cruz; Todos os dias, de Jorge Reis-Sá; A máquina do arcanjo, de Frederico Lourenço e Cemitério de Pianos, de José Luís Peixoto), que com as primeiras comungam de características típicas de um narrador desestabilizador, que atrai o leitor para dentro do texto e exige que ele o reconfigure. / The narrator and the way he is constructed within a literary work is a constant and recurring theme in literary theory. The perception of a “hand” behind the story being told, that is, a narrator who deliberately assumes the authorship of a story, is discussed by Wayne Booth, in The Rhetoric of Fiction. Ranging across the history of literature, Booth presents some narrators who have an obvious and particular stamp, made apparent through comments and devices that make no attempt to hide the construction of the literary work. The present thesis draws on and is framed by a fundamental concept put forward by Booth: that dealing with the trust put in the narrator. Paul Ricoeur, in the third volume of Temp et récit, would take the discussion further, highlighting the importance of the unreliable narrator in contemporary literature. Based on these concepts, Ricoeur states that present-day literature demands of a reader that he or she work within the text. The vital presence of a reader, represented in the literary work, guides the present investigation. First of all, this study surveys the tradition of the narrator in Portuguese literature, starting with Bernardim Ribeiro and going on to authors who have brought inventiveness to their narrative construction, like Camilo Castelo Branco, Almeida Garrett, Miguel Torga, José Cardoso Pires, Nuno Bragança, Augusto Abelaira, Lídia Jorge, among others. It is obviously necessary to know this tradition in order to gauge and evaluate the devices and techniques used by contemporary authors to break away from or re-read it, which is the objective of this thesis. In this respect, Helder Macedo’s Vícios e Virtudes serves as a guide, in constant dialogue with Mário de Carvalho’s Fantasia para dois coronéis e uma piscina. As well as examining their intersections, the present thesis investigates twelve other works (José Saramago’s As intermitências da morte; António Lobo Antunes’s Ontem não te vi em Babilônia; Maria Velho da Costa’s Irene ou o contrato socia; Manuel Alegre’s Rafael; Rosa Lobato de Faria’s A flor do sal; Rodrigo Guedes de Carvalho’s Canário; Yvette K. Centeno’s Amores secretos; Rui Zink’s O suplente; Mafalda Ivo Cruz’s Vermelho; Jorge Reis-Sá’s Todos os dias; Frederico Lourenço’s A máquina do arcanjo and José Luís Peixoto’s Cemitério de Pianos) which, together with the first two share characteristics that are typical of a destabilising narrator, who attracts the reader into the text and demands that he reconfigure the work.

O romance Terra Sonâmbula, do escritor moçambicano Mia Couto, foi publicado em 1992, ano em que chegava ao fim a guerra que durante dezesseis anos assolou Moçambique. O tempo da narrativa converge para o tempo da escrita, transformando o romance em narrativa alternativa à de cunho historiográfico. Os personagens que representam o povo são reabilitados das margens da história oficial e se tornam protagonistas da pequena história que Mia Couto se propõe a contar por meio do delineamento de certa ideia de africanidade, tradição e identidade nacional. Esta dissertação pretende, pois, analisar essa outra história de Moçambique que o autor escreve. Para tanto, perscruta nos interstícios do texto a relação com o contexto e seus silêncios desde a posição ocupada por Mia Couto na realidade moçambicana até a dinâmica da guerra e seu impacto sobre a população civil. Ao mesmo tempo, perscruta as mudanças e permanências do pós-guerra a fim de relacioná-las com a história a ser escrita em que residiria a esperança do romance. / The novel Sleepwalking Land by the Mozambican writer Mia Couto was published in 1992. In the same year, the war that raged Mozambique for sixteen years was coming to an end. The time of the narrative converges to the time of writing, turning the novel into an alternative narrative to historiography. The characters that represent the people are rehabilitated from the margins of official history. They become the actors of the little history, in which Mia Couto delineates certain idea of Africanness, tradition and national identity. Thus, this thesis intends to analyze the other history of Mozambique the author writes. For this, it searches in the interstices of the text the relationship with the context from the position occupied by Mia Couto in the Mozambican reality to the dynamics of war and its impact on the civilian population. At the same time, it searches the changes and continuities of postwar in order to correlate the history to be written (or the story to be told) on which it lays the hope of the novel.

O narrador e a maneira como ele é construído dentro de uma obra literária é tema constante e recorrente dentro da teoria da literatura. A percepção de uma mão por trás da história contada, ou seja, um narrador que se assume deliberadamente autor de um relato é discutido por Wayne Booth, em A Retórica da Ficção. Booth apresenta, ao longo de um percurso da história da literatura, alguns narradores que possuem uma marca óbvia e evidente, assinalados por comentários e artifícios que não escondem a manufatura do trabalho literário. Em sua teorização, o crítico traz um conceito fundamental para a arquitetura deste trabalho: aquele que trata da confiança de um narrador. Mais tarde, Paul Ricoeur, no terceiro volume de Tempo e Narrativa, avança na discussão, assinalando a importância do narrador não-confiável na literatura contemporânea. A partir desses conceitos, Ricoeur afirma que a literatura atual exige um leitor que trabalhe dentro do texto. A essencial presença de um leitor, configurado na obra literária, norteia esta investigação. Como ponto de partida, este estudo percorre a tradição do narrador na literatura lusitana, desde Bernardim Ribeiro, passando por autores inventivos em sua construção narrativa, como Camilo Castelo Branco, Almeida Garrett, Miguel Torga, José Cardoso Pires, Nuno Bragança, Augusto Abelaira, Lídia Jorge, entre outros. Neste sentido, é necessário que se conheça essa tradição para melhor compreender os artifícios utilizados por autores contemporâneos para rompê-la ou relê-la, objetivo primeiro desta tese. Por conseguinte, a obra Vícios e Virtudes, de Helder Macedo, serve como guia condutor, em diálogo constante com Fantasia para dois coronéis e uma piscina, de Mário de Carvalho. Juntas e além de suas intersecções, este trabalho investiga outras doze (As intermitências da morte, de José Saramago; Ontem não te vi em Babilônia, de António Lobo Antunes; Irene ou o contrato social, de Maria Velho da Costa; Rafael, de Manuel Alegre; A flor do sal, de Rosa Lobato de Faria; Canário, de Rodrigo Guedes de Carvalho; Amores secretos, de Yvette K. Centeno; O suplente, de Rui Zink; Vermelho, de Mafalda Ivo Cruz; Todos os dias, de Jorge Reis-Sá; A máquina do arcanjo, de Frederico Lourenço e Cemitério de Pianos, de José Luís Peixoto), que com as primeiras comungam de características típicas de um narrador desestabilizador, que atrai o leitor para dentro do texto e exige que ele o reconfigure. / The narrator and the way he is constructed within a literary work is a constant and recurring theme in literary theory. The perception of a “hand” behind the story being told, that is, a narrator who deliberately assumes the authorship of a story, is discussed by Wayne Booth, in The Rhetoric of Fiction. Ranging across the history of literature, Booth presents some narrators who have an obvious and particular stamp, made apparent through comments and devices that make no attempt to hide the construction of the literary work. The present thesis draws on and is framed by a fundamental concept put forward by Booth: that dealing with the trust put in the narrator. Paul Ricoeur, in the third volume of Temp et récit, would take the discussion further, highlighting the importance of the unreliable narrator in contemporary literature. Based on these concepts, Ricoeur states that present-day literature demands of a reader that he or she work within the text. The vital presence of a reader, represented in the literary work, guides the present investigation. First of all, this study surveys the tradition of the narrator in Portuguese literature, starting with Bernardim Ribeiro and going on to authors who have brought inventiveness to their narrative construction, like Camilo Castelo Branco, Almeida Garrett, Miguel Torga, José Cardoso Pires, Nuno Bragança, Augusto Abelaira, Lídia Jorge, among others. It is obviously necessary to know this tradition in order to gauge and evaluate the devices and techniques used by contemporary authors to break away from or re-read it, which is the objective of this thesis. In this respect, Helder Macedo’s Vícios e Virtudes serves as a guide, in constant dialogue with Mário de Carvalho’s Fantasia para dois coronéis e uma piscina. As well as examining their intersections, the present thesis investigates twelve other works (José Saramago’s As intermitências da morte; António Lobo Antunes’s Ontem não te vi em Babilônia; Maria Velho da Costa’s Irene ou o contrato socia; Manuel Alegre’s Rafael; Rosa Lobato de Faria’s A flor do sal; Rodrigo Guedes de Carvalho’s Canário; Yvette K. Centeno’s Amores secretos; Rui Zink’s O suplente; Mafalda Ivo Cruz’s Vermelho; Jorge Reis-Sá’s Todos os dias; Frederico Lourenço’s A máquina do arcanjo and José Luís Peixoto’s Cemitério de Pianos) which, together with the first two share characteristics that are typical of a destabilising narrator, who attracts the reader into the text and demands that he reconfigure the work.