Submitted by Felipe Lapenda (felipe.lapenda@ufpe.br) on 2015-03-06T11:43:10Z No. of bitstreams: 2 DISSERTAÇÃO Cássia Maria Pernambuco Peixoto da Silva.pdf: 1551252 bytes, checksum: 36e324938e7fdcd7a07da4562229fb23 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-03-06T11:43:10Z (GMT). No. of bitstreams: 2 DISSERTAÇÃO Cássia Maria Pernambuco Peixoto da Silva.pdf: 1551252 bytes, checksum: 36e324938e7fdcd7a07da4562229fb23 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Previous issue date: 2014-09-08 / A imagem sempre foi utilizada pela geografia, seja como uma representação gráfica, seja como o objetivo de construir uma mimeses da Terra. Estudar a relação da Geografia com as imagens, desde a Antiguidade Clássica, passando pelo seu advento em disciplina científica durante o Renascimento, até a sua incorporação no conceito de paisagem, ajuda a entender como as imagens estão inseridas no cotidiano das pessoas e como elas podem ajudar a construir relações com o ambiente geográfico. Nesta pesquisa o foco de análise estará vinculado ao poder da representação da paisagem, através da difusão de imagens, de significar os traços da cultura a qual está inserida. Alguns autores defendem que a grande produção intelectual desenvolvida sobre o tema “Sertão nordestino” ocasionou a disseminação de um imaginário nacional sobre esse recorte espacial relativo à seca e a miséria. Neste estudo será feita a análise de como as recentes transformações ocorridas neste recorte espacial, baseadas no crescimento econômico e na patrimonialização da Caatinga repercutiram em novas representações da paisagem sertaneja. E para que a análise não fique presa às “guerras culturais” de grupos dominantes, também serão analisadas outras representações feitas por organizações civis, que não estão bem apreendidas. Desta forma, estudar a paisagem sertaneja é também estudar as transformações culturais, políticas e sociais, que este recorte espacial vem passando e as mudanças nas representações do Sertão semiárido nordestino. Este estudo também contribui para o debate atual da ciência geográfica através da discussão sobre as novas maneiras de se abordar o conceito de paisagem e o estudo das imagens e a importância desta nova abordagem para o desenvolvimento da Geografia enquanto disciplina científica, e pretende oferecer um arcabouço teórico para futuras pesquisas e relativas ao Sertão nordestino.

Submitted by Chaylane Marques (chaylane.marques@ufpe.br) on 2015-03-09T18:32:57Z No. of bitstreams: 2 Tese SILVANA MARIA PANTOJA DOS SANTOS.pdf: 1607883 bytes, checksum: fd14126ec5492967858bfae01731214b (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-03-09T18:32:57Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Tese SILVANA MARIA PANTOJA DOS SANTOS.pdf: 1607883 bytes, checksum: fd14126ec5492967858bfae01731214b (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Previous issue date: 2013 / A criação literária resulta, dentre outros fatores, da relação que o artista da palavra estabelece com a realidade social, articulada a acontecimentos históricos, sociais, culturais de forma intercambiada. Logo, a tecelagem da escrita poética da memória implica os modos como o sujeito agencia os conteúdos introjetados por meio desses vínculos. A memória, entremeada de vivências, é perpassada pela subjetividade, pelos afetos, ainda que estes se processem por vias desviantes, alterando as formas como o escritor interage com a rememoração e as converte em discurso literário. Se a memória depende da relação entre homem e mundo, então podemos pensar a cidade como espaço de influência no processo de rememoração. Diante disso, objetivamos com este trabalho analisar na obra Poema sujo de Ferreira Gullar e A cidade substituída de H. Dobal, a memória da cidade que se inscreve em gretas, fissuras e ruínas, por meio das memórias de seus sujeitos poéticos. A forma como os poetas em questão se relacionam com a mesma cidade, depende do lugar de onde se enunciam, logo adotam visões de dentro e de fora, respectivamente, que influenciam suas escritas de memória. Para tanto, vale questionar se os sujeitos poéticos das obras em questão estariam motivados por consciências críticas, ainda que de forma subliminar, sobre o que significa repensar a memória citadina, a partir de um presente impactado pela fluidez e fragmentação próprios da modernidade. Por meio da poética de Gullar e de Dobal, compreendemos que é possível a dialética entre o antigo e o novo, a permanência e a ruptura; em aceitar que os mesmos espaços comportem vivências, em contextos e tempos diferentes, sem que referências anteriores se desfaçam por completo. Constatamos que, diante das rápidas transformações da paisagem urbana e da falta de solidez dos espaços, a transmutação de matéria de memória da cidade em matéria poética funciona como mecanismo de defesa em face à fragmentação e dispersão, impostas pela modernidade.

Submitted by Amanda Silva (amanda.osilva2@ufpe.br) on 2015-03-10T12:21:42Z No. of bitstreams: 2 Ricardo_Marcelino.pdf: 4563467 bytes, checksum: 6d986717e0cc576bd9e33d8039311ea0 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-03-10T12:21:42Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Ricardo_Marcelino.pdf: 4563467 bytes, checksum: 6d986717e0cc576bd9e33d8039311ea0 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Previous issue date: 2012-08-28 / Este trabalho tem como objetivo procurar analisar qual o impacto causado pela tecnologia de tratamento digital da imagem fotográfica sobre a prática do designer, do ponto de vista metodológico. A disseminação das imagens digitalizadas, suas possibilidades de processamento e a forma como os designers fazem uso destes recursos foram os pontos de referência para a investigação da possível influência destes fatos na metodologia de trabalho dos profissionais de design.

Submitted by Amanda Silva (amanda.osilva2@ufpe.br) on 2015-04-13T14:29:00Z No. of bitstreams: 2 Dissertaçao Felipe SOUZA VIANA.pdf: 6877691 bytes, checksum: f596131e609a566a094cf14f5d8eb34b (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-04-13T14:29:00Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertaçao Felipe SOUZA VIANA.pdf: 6877691 bytes, checksum: f596131e609a566a094cf14f5d8eb34b (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Previous issue date: 2013 / Constitui o objeto da pesquisa a prática docente do professor de História que utiliza a imagem fotográfica no ensino dessa disciplina na educação básica. Buscamos compreender como o professor trabalha com imagens na aula de História, por levar em conta que esta disciplina passou a fazer uso de múltiplas linguagens desde que a crise no ensino de objetos dessa área do conhecimento se instalou nos anos 1980. Ao focar as imagens na prática docente, a pesquisa põe em evidência questões relativas à formação dos professores, além de questões mais gerais como o tempo e o espaço de localização da imagem na prática docente e na educação como um todo. Questionamo-nos como a prática docente faz uso de imagens? O que essas práticas podem representar para o professor e para o ensino? O que essa prática docente transmite, ensina, compartilha, denuncia? O uso de imagens é importante para o educando? O que significam e quais seus efeitos na prática docente? Para tanto fizemos uso da abordagem qualitativa, com opção pelo estudo de caso. Para coleta de informações, lançamos mão da observação e da entrevista semiestruturada, que aqui se agregam à análise imagética. Como procedimento de análise, lançamos mão da Análise de Conteúdo, com foco para a análise temática por categorias. As imagens analisadas foram predominantemente selecionadas pelo próprio professor enquanto material didático, extraídas da Internet e de livros didáticos. Buscamos perceber que saberes históricos existem na relação com as imagens utilizadas pela prática docente; que relações o professor buscou estabelecer entre o tema histórico e a imagem; e como o aluno relacionou História à imagem. Ressaltamos a sala de aula como espaço de participação no processo de construção do conhecimento, onde alunos e professores constroem conhecimento histórico novo cotidianamente. A maneira como o professor conduz a aula, com foco na interação constante com os alunos e seu meio, potencializa a aula, estimulando o interesse dos alunos pela História e pelo aprender. Os alunos percebem as imagens e a História a partir de uma visão crítica e interpretativa dos fatos e temas. Dialogicidade e autonomia se fazem imprescindíveis nesse movimento de prática reflexiva. O professor aberto à transformação social, profissional, e pessoal, transforma sua prática e seu meio educativo e cultural.

Made available in DSpace on 2014-06-12T16:30:00Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo25_1.pdf: 3254990 bytes, checksum: 5320a8d985b4c40d0bf6ed908e5a7035 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2010 / Esta pesquisa investiga processos de aprendizagem através da imagem, considerando principalmente o campo de estudos da Cultura Visual. Apresenta considerações teóricas sobre a importância da Educação Visual em duas abordagens distintas: estruturalista e pós-estruturalista, a partir das discussões de diversos autores. Em sua abordagem, a pesquisa envolve questões sobre as práticas educativas que utilizam as imagens em processos de aprendizagem e procura focar nas metodologias possíveis para se trabalhar com modelos que favoreçam a Educação Visual e a compreensão crítica da Cultura Visual. Dentre as metodologias, o Instrumento de Mediação e de Análise Crítica de uma Imagem, desenvolvido por Teresinha Sueli Franz, foi escolhido para ser aplicado em experimentos práticos, por se tratar de uma proposta contemporânea que inclui em sua abordagem os estudos da Cultura Visual e contempla também estes dois tipos de pensamento o estruturalista e o pós-estruturalista. Para a análise dos dados coletados foi utilizada a Análise do Discurso, com o intuito de verificar os níveis de compreensão obtidos nestes experimentos. Após os experimentos realizados, tanto os Pilotos como o Estudo Final, foi possível analisar o Instrumento de Mediação e de Análise Crítica de uma Imagem e verificar seu papel facilitador em uma atividade de aprendizagem com imagem

Made available in DSpace on 2018-08-01T23:40:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_9011_Dissertação Fábio.pdf: 1772540 bytes, checksum: 6a046e17b2c484474eaf4e8d5ddaa50e (MD5) Previous issue date: 2015-06-29 / O ensino superior brasileiro, considerando o número de alunos, é o quinto maior do mundo, sendo o mais expressivo da América Latina, porém, ainda apresenta baixa penetração de mercado, o que evidencia o seu potencial de crescimento. Em uma época em que as novas tecnologias de informação permitem diferentes interações no ambiente educacional, interferindo na forma como as imagens das instituições de ensino que adotam programas a distância são percebidas, tal ambiente aponta a necessidade das Instituições Públicas de Ensino Superior observarem a sua imagem frente ao mercado e seus diferentes públicos, uma vez que uma imagem positiva aumenta a demanda pelos serviços de uma instituição. Dentro desse cenário está inserida a questão norteadora dessa pesquisa: quais fatores impactam na percepção da imagem corporativa, na ótica dos alunos da Educação a Distância das Instituições Públicas de Ensino Superior? O objetivo dessa investigação foi responder tal questão. O estudo é uma pesquisa de campo, exploratório, de natureza quantitativa. A unidade de análise são as Instituições que oferecem cursos de graduação no consórcio CEDERJ. A unidade de observação são os alunos matriculados Polo de São Fidélis. Os dados foram levantados por meio de uma survey, sendo tabulados e analisados com o uso do programa SPSS. Os resultados sinalizaram que a imagem é a tradução das impressões geradas na interação do indivíduo com os diversos componentes da organização, com base nos aspectos cognitivos e afetivos relevantes, segundo seu modo de observar o ambiente. Foi observado que os alunos da área de exatas apresentam uma percepção estatística e significativamente diferenciada com relação aos estudantes das demais áreas do conhecimento. Por outro lado tanto os alunos entrantes quanto os concluintes da educação a distância apresentaram uma percepção semelhante com relação à imagem global. O estudo indicou a multidimensionalidade da imagem, sendo a Imagem Global das Instituições associada mais fortemente por sua Imagem Afetiva. Por sua vez, o fator Ambiente Virtual é o que se associa mais fortemente à Imagem Afetiva.

Made available in DSpace on 2018-08-01T23:46:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_10680_Dissertação Vinicius - Versão Final.pdf: 1201569 bytes, checksum: c766db0caff1b8ae4d85faa141fc5e1d (MD5) Previous issue date: 2017-03-06 / Falar de arte no pensamento de Jean-Paul Sartre é entrar em um campo ambíguo, é transitar entre o imaginário e a percepção, entre o sentido e o significado, entre a crítica e a alienação. De fato, são justamente essas ambiguidades que abordaremos neste trabalho, não com o intuito de solucioná-las, mas a fim de mostrar como o filósofo francês utiliza-se delas para construir sua reflexão sobre a arte. Tentaremos, então, mostrar como toda obra de arte, mesmo sendo uma irrealidade, não exclui a dimensão perceptível. Em seguida, buscaremos elucidar o modo como essa dimensão irreal abre a possibilidade tanto de uma arte crítica quanto de uma arte alienante, mostrando, além disso, que essa oposição não se identifica com a distinção entre artes significantes e não-significantes. Por fim, buscaremos explicar como uma obra de arte pode manifestar concretamente sua crítica ou sua alienação, e que isso não deriva única e exclusivamente do artista, mas depende também da atitude do público.

Orientador: Joel Sales Giglio / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Ciencias Medicas / Made available in DSpace on 2018-07-21T00:11:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Anaruma_SilviaMarina_D.pdf: 8144953 bytes, checksum: 8b357b209b589208b4e743384a62c93e (MD5) Previous issue date: 1995 / Resumo: Este estudo refere-se à avaliação de um programa de intervenção psicológica elaborado para pessoas com problemas de excesso de peso. Objetivos: auxiliar na mudança da auto-imagem, na diminuição da ansiedade e no processo de emagrecimento. Metodologia:foi utilizado o modelo qualitativo de pesquisa, adotando-se como metodologia o Estudo de Caso e o Método de Pesquisa-ação, através de várias técnicas, das quais a principal foi a de Grupo Focal. A pesquisa foi realizada num posto de atendimento público, na cidade de Campinas, e teve a participação de 10 mulheres, na faixa-etária de 21 a 68 anos, em dieta hipocalórica. Procedimento: o programa, com a duração de 6 meses, constou de 12 encontros, com peridiocidade semanal e um período de acompanhamento. Foi desenvolvido em 4 etapas, tendo como fio condutor a discussão de temas acerca da problemática do obeso. Resultados: todos melhoraram a auto-estima e a socialização, alcançaram uma maior consciência corporal, assim como uma imagem mais realista de si, diminuíram o grau de ansiedade e, oitenta por cento dos sujeitos emagreceram. Conclusões: a elaboração psicológica é fundamental para as pessoas que estão em processo de emagrecimento porque levará não só a conscientização das causas do excesso de peso, como também servirá de apoio às mudanças bio-psico-sociais que acompanham a perda de peso. As pessoas, com problemas de excesso de peso, mostraram ter pouca consciência corporal, ã qual, uma vez resgatada, toma-se um meio para a aceitação do corpo e para a liberação de emoções contidas. As técnicé / Abstract: This study refers to the evaliation of a psychological intervention program elabored to people with excess weight problems. Objectives: to aid on the self-image changing, the decrease of anxiety and the reducing weight processo Methodolog)':it was applied a qualitative pattem of research, adopting as methodology the Study of Case and the Action-Research, through a variety of techniques, among J them the major was the Focus Group. The research was appied in a health and care public center, in Campinas city and had the participation of ten women, around 21 and I 68 years old who were in a hypocalonc diet. I Procedure: The program With the duration of 6 months had 12 weekly meetings and a follow-up penod. lt has developed in 4 stages, having as a leading wire the discussion on weight problem themes. Results: all women improve their self-esteem and socialization, reached a better body awareness, as well as a more realistic image of themselves, decreasead their anxiety grade and 80% of them lost weight. Conclusions: the psychological elaboration is fundamental to the people who are in a weight reducing process, because it provides them not only a better conscientiousness about the causes of overweight but also wip give them the support to the bio-psychosocial changes that come with the Iose of weight. People with excess weight problems have shown Iow knowledge about their own body and once it is redeemed it becomes a I way to acceptation of the own body and to the liberation of llldden emotion. The group techniques demonstrate to be extremely favorable to the adhesion to the diet and to the compreension ofthe problem. The decrease ofthe weight was followed by the decrease of the anxiety, and this fact must have a special attention in this kind of intervention. The Body's Meeting has given to this women the possibility to Imow themseIves and become stronger as people, being possibIe to see more satisfatory growth ways / Doutorado / Doutor em Saude Mental

Orientador: Milton Jose de Almeida / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-07-21T21:44:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Soares_CarmenLucia_D.pdf: 18519899 bytes, checksum: 90f42c12072c1447964d70271962448d (MD5) Previous issue date: 1996 / Résumé: Cet étude s'est rassemblé autour de l'analyse d'une forme spécifique de I' education du corpos dans I , Europe du XIXeme siecle - Ia gymnastique. Pour y arriver, on s' est servi des réferences de Ia gymnastique française et plus particulierement, de l' oeuvre de ses deux fontateurs: Francisco Amoros et Georges Demeny.Le discours explicatif de cet étude a eté bâti sur I' analyse et l'interpretation des defférentes sources: des oeuvres écrites par les deux fondateurs cités ci-dessus; de Ia littérature de l'époque, surtout sur les romans realistes de G. Flaubert et E. Zola: et de Ia peinture, des dessins qui répresentaient le culte ou I' éducation du corps; aussi bien que les images, sur Ia Gymnastique du XIXéme siecle, présentées dans les oeuvres des auteurs analysés, comme dans celles des commentateurs nationaux et étrangers.Donc, ce rassemblement décrit l'images de l'éducation du corps a partir de Ia gymnastique française du XIX siecle. / Resumo: Este estudo centrou-se na análise de uma forma específica de educação do corpo na Europa do século XIX - a Ginástica. Para focalizá-la, tomouse como referência a ginástica francesa e, particularmente, a obra de dois fundadores: Francisco Amoros e Georges Demeny.O discurso explicativo deste estudo foi construí do pela análise e interpretação de diferentes fontes: obras escritas pelos dois fundadores aqui tratados; a literatura, em particular o romance realista de G. Flaubert e E. Zola; as artes plásticas cujo conteúdo revelava a presença de uma educação no corpo ou, então, ampliava a compreensão das ações humanas no tempo; imagens sobre a Ginástica no século XIX presentes nas obras dos autores analisados, bem como naquelas de comentadores nacionais e estrangeiros. / Doutorado / Metodologia de Ensino / Doutor em Educação

CoordenaÃÃo de AperfeiÃoamento de NÃvel Superior / CoordenaÃÃo de AperfeiÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / O projeto de estudo em questÃo visa aprofundar-se na obra de Walter Benjamin, concentrando-se na idÃia de limiar como uma noÃÃo estruturante que perpassa as mÃltiplas fases de seu pensamento. O modo de alegorese presente e expressivo na escrita deste autor, onde se articula uma teoria das imagens dialÃticas, à importante para nossa interpretaÃÃo pois a prÃpria escrita benjaminiana apresenta-se como um medium-de-reflexÃo onde revela-se as suas concepÃÃes epistemolÃgicas acerca do carÃter da IdÃia, suas reflexÃes estÃticas e sua crÃtica de carÃter historiogrÃfico. Toda sua escrita que traz em si tais questÃes à a expressÃo e zona de limiar a respeito da relaÃÃo belo/verdade, forma/conteÃdo, linguagem/imagem, sensÃvel/inteligÃvel, tempo/histÃria. Sugere-se entÃo que a partir da relaÃÃo entre verdade e beleza, Benjamin desenvolve em sua crÃtica o conceito de sem-expressÃo, elemento este que desfaz a falsa totalidade da aparÃncia para revelar um fragmento verdadeiro do mundo, pela obra de arte, conectando a arte enquanto aparÃncia ao campo da verdade revelando-a como lei essencial para o pensamento. O trabalho propÃe-se a refletir, juntamente com essas questÃes, o vÃnculo entre o conceito de sem-expressÃo e o aspecto intrinsecamente fragmentÃrio do conhecimento histÃrico-linguÃstico deste pensador berlinense no intuito de apresentar nesta reflexÃo a forÃa fisiognÃmica da linguagem, ou seja, sua expressÃo imagÃtica na relaÃÃo entre sÃmbolo e alegoria que constituem um limiar de crÃtica imanente em Walter Benjamin.