CAPES / A investigação das relações entre tecnologia e cultura viabiliza discussões e reflexões profundas sobre a sociedade e os modos de vida. Esta dissertação busca, por meio da literatura infanto-juvenil, avançar no debate de tecnologia e cultura, bem como questionar o papel historicamente assumido pelo gênero. Por meio de obras da literatura infantojuvenil brasileira produzidas entre os anos de 1999 e 2010, busca-se levantar possíveis formas de representação da tecnologia na produção contemporânea e defender sua importância como produção literária. Apresentar a literatura infantojuvenil como plano de fundo para discussões acadêmicas, independentemente do recorte proposto, pode ser um trabalho bastante árduo, especialmente pela pouca valorização que o gênero encontra frente à crítica literária. O diálogo entre tecnologia e cultura, por sua vez, também ainda é pouco divulgado inclusive no campo interdisciplinar de Ciência, Tecnologia e Sociedade. A linha principal linha teórica que permeia o trabalho é o Materialismo Cultural, proposto por Raymond Williams. / The research about technology and culture makes possible discussions and reflections about society and ways of life. This dissertation intents, through children's literature, to advance the discussion of technology and culture as well as to question the role historically assumed by gender. Through works of Brazilian teenager literature produced between the years 1999 and 2010, we intend to raise possible ways of manifestation of technology in contemporary production and to defend its value as a literary production. Propose the teenager literature as background for academic discussions can be rather arduous, especially because the low value granted to the gender by literary criticism. The dialogue between technology and culture, in turn, is still too little known even in the interdisciplinary field of Science, Technology and Society. As our theoretical basis we resorted to the Cultural Materialism, presented by Raymond Williams.

A presente dissertação de mestrado parte de dois estudos anteriores realizados pela Universidade de Caxias do Sul (UCS). As pesquisas investigavam a relação entre os processos mediadores de leitura do texto literário infantil e a formação do leitor. Observou-se que a falta de clareza sobre as especificidades da literatura infantil entre os professores repercutia nas atividades propostas, as quais não favoreciam a interação do aluno na obra literária. Nas leituras, as crianças buscavam lições moralizantes e não uma vivência estética do gênero. Os resultados corroboram com índices apresentados em avaliações da educação brasileira, obtidos pelo Sistema de Avaliação da Educação Básica (SAEB) e pelo Programa Internacional de Avaliação de Estudantes (PISA), que apontam déficit preocupante de leitura entre os estudantes. Valendo-se desses dados, o presente estudo visa a contribuir para o letramento literário através de uma pesquisa experimental, baseada nos princípios da pesquisa-ação, que abrange o planejamento e a execução de roteiros de leitura de narrativas literárias populares. Para fundamentar o tópico referente à educação, utilizamos os pressupostos teóricos de Dewey (1980), Larrosa (2002, 2003) e Freire (1982, 1996). Benjamin (1986), Coelho (1987), (1991), Darnton (1986), Zilberman (2002, 2008), Candido (1995) nos auxiliaram a pensar peculiaridades da literatura: seu surgimento, características e função humanizadora. Para discutir aspectos estruturais do conto popular, buscamos as contribuições de Propp (1984). Soares (2001) e Cosson (2006) nos subsidiam a refletir sobre questões referentes ao letramento e ao letramento literário. Vygotsky (1993), Feuerstein (apud GOMES, 2002; GIUGNO, 2002) e Saraiva (2001, 2006) auxiliam na fundamentação referente à mediação. Esse estudo tem como finalidade verificar se a aplicação de roteiros de leitura, intencionalmente planejados, executados e mediados, contribui para o desenvolvimento da compreensão e da competência narrativa dos estudantes. Durante onze encontros, alunos de uma turma de 5º ano do Ensino Fundamental tiveram contato com contos populares oriundos de diferentes regiões, participaram de brincadeiras, jogos, produções escritas e outras atividades programadas para trabalhar a especificidade do gênero. Os resultados demonstram que a mediação intencional por parte do professor é fundamental para auxiliar o estudante na significação das obras literárias. Acrescenta-se, também, que competência narrativa é um processo que depende em grande parte das vivências com a leitura, pois, à medida que os sujeitos vão compreendendo o jogo de linguagem próprio dos contos, vão qualificando sua forma de narrar. Tais apontamentos conduzem à relevância científica deste estudo, o qual apresenta, principalmente ao professor de Ensino Fundamental, propostas que podem ajudá-lo na atuação em sala de aula, em especial, na fruição da literatura por parte de seus alunos. / This master dissertation begins of two previous works realized by the University of Caxias do Sul. The research investigated the relation between the mediators of the process of read the literary childish text and the formation of reader. In the readings, the children sought lessons moralizing and didn‗t see an aesthetic experience of gender. The results corroborate with indexes presented in assessment of Brazilian Education, made by the Sistema de Avaliação da Educação Básica (SAEB) e by the Programa Internacional de Avaliação de Estudantes (PISA), these evaluations indicate deficit worrying of reading among students. Drawing on these data, this study aims to contribute to the literacy literary, through an experimental study, based on the principles of research-action, which covers the planning and execution of scripts of read storytelling popular. As support for discussion on the education, we use the theoretical assumptions of Dewey (1980), Larrosa (2002, 2003) and Freire (1982, 1996). Benjamin (1986), Coelho (1987), (1991), Darnton (1986), Zilberman (2002, 2008), Carney (1995) helped us to think about the peculiarities of literature: its emergence, characteristics and function humanizing. To discuss structural aspects of the folktale, we seek contributions of Propp (1984). Smith (2001) and Cosson (2006) to subsidize to reflect on issues relating to literacy and literacy literary. Vygotsky (1993), Feuerstein (& GOMES, 2002; GIUGNO, 2002) and Scott (2001, 2006) help in explanation that mediation. This study aims whether the use of scripts to read, deliberately planned, executed and mediated, contributes to the development of understanding and narrative competence of students. For eleven classes, students of a class belonging to the 5th year had contact with folk tales from other activities scheduled to work the specific of the gender. The results show that intentional mediation by teacher is essential for assisting the student in the meaning of literary work. It‗s important add that narrative competence is a process that depends largely on the experiences with reading, because the measure that subjects understand the language game, specific of the story, they qualify their the form of narrating. These notes lead the important scientific of this study, which presents mainly for elementary school teacher, proposals that can help him, in his performance in the classroom, and, in particular, the enjoyment of literature by their pupils.

Orientador: Marisa Lajolo / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-11T02:02:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Zorzato_LucilaBassan_M.pdf: 2160403 bytes, checksum: b00eb30e7f2d1683614cbee0dd589331 (MD5) Previous issue date: 2007 / Resumo: A pesquisa A Cultura alemã na obra infantil Aventuras de Hans Staden, de Monteiro Lobato examina, a partir das obras Meu cativeiro entre os selvagens do Brasil (1925) e Aventuras de Hans Staden (1927), a relação de Monteiro Lobato com a cultura alemã. O estudo dessas obras suscita indagações a respeito não só dos processos de tradução e adaptação adotados por Lobato e da recepção da obra pelo público, como também questões referentes à relação do autor com o universo alemão. Sob este aspecto, a pesquisa investiga, através da análise de documentos e da correspondência lobatiana, a representação da cultura alemã para Lobato, as propostas de versão de sua obra para o alemão, sua recepção entre leitores de língua alemã e a relação do autor com a própria língua / Abstract: This research entitled The German Culture in Aventuras de Hans Staden in Monteiro Lobato.s juvenile literature looks into the relationship betwenn Monteiro Lobato and the German culture through the analyses of two pieces of work: Meu cativeiro entre os selavagens do Brasil (1925) and Aventuras de Hans Staden (1927). The study of the previously cited works brings up some questioning concerning not only the translation and adaptation processes used by the author as well as the reader.s acceptance, but also questioning corcerning the author.s relation with the German universe. Therefore, in order to investigate the importance of the German culture for Lobato, his work German version proposals, the German readers acceptance of his work as well as the authors relationship with his own language, this research will analise some documents and Lobato¿mail / Mestrado / Literatura Brasileira / Mestre em Teoria e História Literária

"The purpose of this paper is to develop a list of printed books in the fields of fiction and biography suitable for use with blind, deaf or crippled children. The books are presented in an annotated bibliography arranged in order of readability. An attempt was made to recommend all available books for grades one to six which met the criteria established"--Introduction. / Typescript. / "June, 1952." / "Submitted to the Graduate Council of Florida State university in partial fulfillment of the requirements for the degree of Master of Science under Plan II." / Advisor: Sara Krentzman Srygley, Professor Directing Paper. / Includes bibliographical references (leaves 30-32).

Text in English / This study focuses on the strategies and devices used to create humour in children’s literature. No language is a replica of another language and it is generally accepted that a translator has to be creative in order to make the Source Text (ST) meaning available to the Target Text (TT) reader. The research conducted in this study aims to fill a gap regarding the application of humour in the rather under-researched field of children’s literature. A descriptive framework was used to conduct this qualitative study in order to be able to describe the linguistic strategies and devices used to translate the English source text by Roald Dahl, Charlie and the Great Glass Elevator into the Afrikaans Target Text, Charlie en die Groot Glashyser by Kobus Geldenhuys. Literary devices to create humour, employed by both the writer and the translator, were identified and analysed. Interviews and reading sessions with ST learners (English) as well as TT learners (Afrikaans) were conducted in order to observe their non-verbal reactions as well as document their verbal comments to complement the data obtained from the textual analysis. The textual analysis showed that the literary device most frequently applied in the ST was the simile and the main trend regarding the transference of humorous devices to the TT was to retain the device with formal equivalence. The most popular translation strategy was direct translation with the most important shifts identified on morphological and lexical level and shifts in expressive and evoked meaning were relatively low. With regard to the reading sessions, the most positive results from both groups of learners regarding humorous devices in the ST and TT were obtained for the device of inappropriate behaviour. / Linguistics and Modern Languages / M.A. (Linguistics)

In this study I apply social constructionism as propounded by Vivian Burr (1998) to show that although J. K. Rowling uses stereotypes in the Harry Potter series as a reflection of how gender is constructed across a wide range of societal institutions in contemporary Britain, she created complex characters who on an individual level subvert social constructs and thereby offers her readers alternatives to culturally defined concepts of gender. I explore the all-pervasive social phenomenon of gender and examine how it is constructed in present-day Britain and reflected in the series (bearing in mind that the first book was published in 1997 and the last one in 2007). My analysis of female and male characters in the books, and their interpersonal relationships, shows that Rowling's often tricky portrayal of femininities and masculinities gives us an honest view of teenagers’ lives and contemporary gender relations in an ever-changing, complex world. / English Studies / M. A. (English)

Through research into suggested sources a study was made to provide a collection of supplemental reading materials for use by teachers of American history at the junior high school level. These materials are intended to provide information, to promote individual achievement, to spark interests, and to be a motivation for independent reading.

Esta dissertação estuda comparativamente o grotesco presente no manuscrito Alices Adventures Underground, de Lewis Carroll e no filme Alice (1988) do diretor Jan Svankmajer. Considerando a diferença dos campos narrativos em que atuam, relevou-se a especificidade de cada suporte, identificando como cada artista desenvolveu a estética em seu trabalho. Para focar a análise, selecionamos alguns aspectos: o início das histórias, o personagem do coelho branco, as mudanças de tamanho sofridas por Alice, a união do humor e do horror e o encerramento das narrativas. Observamos como esses elementos, marcantes no manuscrito de Carroll, reverberam na obra do cineasta surrealista, levando à construção de um filme capaz de ampliar, com maestria, os elementos da estética do grotesco, estabelecendo um diálogo criativo com o escritor vitoriano. / This thesis studies, through comparison, the grotesqu e found in the manuscript by Lewis ,jer. In view of the difference between their narrative fields, the specific traits of each medium were taken into consideration, and it was recognized how both the writer and the film director developed aesthetics in their work. To refine the analysis, some aspects were selected: the beginning of the stories, the White Rabbit character, the size changes through which Alice goes, the joining together of hu mor and horror, and the ending of the tales. We remark how these elements, so distinguished in Carrolls manuscript, echo in the work of the surrealist filmmaker, leading him to the creation of a film capable of masterly increasing the elements in the aesthetic of the grotesqu e, establishing a creative dialogue with the writer from the Victorian era.

O presente trabalho tem como objetivo estudar a obra de Angela Lago, escritora e ilustradora de livros infantis, partindo da seleção de títulos que têm em comum a temática do assombro e da morte, a saber: De Morte! (1992), Charadas Macabras (1994), Sete Histórias para Sacudir o Esqueleto (2002) e Minhas Assombrações (2009). Considerada um dos grandes nomes da Literatura Infantil e Juvenil contemporânea, Angela Lago há mais de três décadas tem oferecido aos seus leitores títulos instigantes, muitos dos quais já foram objeto de pesquisa no âmbito acadêmico. Da análise de algumas dissertações de mestrado e teses de doutorado, verificamos a possibilidade de investigação de sua obra sob diferentes perspectivas teóricas. Entre os vieses possíveis, nossa abordagem considerou os conceitos teóricos desenvolvidos por Mikhail Bakhtin, já apontados em alguns trabalhos, e o estudo da oralidade e da cultura escrita, propostos por Walter Ong e Eric Havelock. Reverberam nas obras os conceitos de plurilinguismo, dialogismo e a estética do grotesco, discutidos por Bakhtin, e características da oralidade, do advento da escrita e da impressão, apresentados especialmente por Ong. Realizando o entrecruzamento das teorias, procuramos demonstrar como a artista propõe o processar da interação autor/leitor de forma gradativa no corpus selecionado, passando do riso ao assombramento, do convite ao ato de contar à inserção do leitor como personagem da história. Partindo do estudo comparativo dos livros selecionados, observamos semelhanças entre os projetos estéticos, o que nos fez agrupá-los em duas categorias: obras nas quais a autora se posiciona ao lado de seu leitor, convocando-o a transmitir as histórias; obras em que a autora e leitor tornam-se personagens, com novas formas de participação. / The purpose of the present study is to analyse the work of Angela Lago, book writer and children\'s books illustrator, based on a selection of books that have haunting and death as common themes, namely: De Morte! (1992), Charadas Macabras (1994), Sete Histórias para Sacudir o Esqueleto (2002) and Minhas Assombrações (2009). Considered one of the biggest names in contemporary juvenile and children\'s literature, Angela Lago has provided readers, for over three decades, with exciting books, many of which have been the object of research in the academic field. While analysing some master\'s and doctorate\'s dissertations, we realized the possibility of investigating her work under different theoretical perspectives. Among the possible biases, our approach contemplated the theoretical concepts developed by Mikhail Bakhtin, already cited in other works, and the study of the oral tradition and written culture, proposed by Walter Ong and Eric Havelock. The concepts of multilingualism, dialogism and the aesthetic of the grotesque, discussed by Bakhtin, as well as characteristics of the oral tradition, the advent of writing and the press, presented especially by Ong, reverberate through her works. By interchanging these theories, we attempted to demonstrate how the artist proposes the gradual processing of the reader/author interaction in the selected corpus, going from laughter to haunting, from the invitation of the act of storytelling to introducing the reader as a character in the story. Starting with the comparative study of the selected books, we observed similarities among the aesthetic projects, which led us to group them into two categories: works in which the author gets together with the reader, inviting him/her to convey the stories; works in which the author and the reader become characters themselves, allowing new ways of participation.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Vander Lucia Silva Lessa.pdf: 584208 bytes, checksum: 256293927ca2cdd5f28eca06c0b3aefe (MD5) Previous issue date: 2010-06-16 / The subject matter of this study is grounded on the analysis of the playful and wonderful aspects contained in the book O sofá estampado, of Lygia Bojunga Nunes. The issue of the research is based on the study of the fantastic aspects of some points of the narrative in which the imaginary and wonderful predominate and, as a consequence, are identified from the narrative construction, that is, in the characters universe. A bibliographic review was conducted for the wonderful, strange and fantastic concepts from different theorists viewpoints in order to try to clarify and set the framework of each concept. After studying such themes and procedures regarding these genders of imaginary, we found that Todorov s theory is the one which best applies to the analysis of the LBN text. We also looked into how unreal characters Dalva and Vítor are framed by the real effects of the speech, creating a verisimilitude effect in the narrative. For this purpose, we revisited Aristotle and the major theorists such as Barthes to look into the mimesis and verisimilitude concepts. The wonderful or the fantastic substantiates whenever the character Vítor digs to find a balance in the universe of the desert street, whereas the wonderful or the fantastic is a resource which allows to shorten the time of maturity of the character, since, by using magic, the character runs from unbalance to balance faster, otherwise the narrative would take much more time. The universe of the desert street may take different meanings, e.g. the character s search for knowledge inside itself. Accordingly, the work is interesting for the reader of any age and different intellectual levels, since it allows various levels of understanding and reading / O objeto de estudo desta dissertação fundamenta-se na análise dos aspectos lúdico e maravilhoso presentes no livro O sofá estampado de Lygia Bojunga Nunes. O problema da pesquisa baseia-se no estudo do fantástico. Para que seja identificado, devemos observá-lo a partir da construção narrativa, ou seja, do universo das personagens. Inicialmente foi feita uma revisão bibliográfica dos conceitos de maravilhoso, de estranho e de fantástico, sob o ponto de vista de diferentes teóricos, para tentarmos clarear e delimitar cada conceito. Depois de estudarmos os temas e procedimentos referentes a esses gêneros do imaginário, constatamos que a teoria de Todorov é a que melhor se aplica à análise do texto de Lygia Bojunga Nunes. Foi investigado também como as personagens Dalva e Vítor são captadas pelos efeitos do real do discurso, criando-se na narrativa um efeito de verossimilhança. Para isso retomamos a Aristóteles e aos principais teóricos como Barthes, para estudarmos os conceitos de mimese e verossimilhança. A inscrição do maravilhoso ou do fantástico é um recurso capaz de encurtar o tempo de amadurecimento da personagem, pois usando a magia, a personagem passa de um estágio de desequilíbrio ao de equilíbrio mais rapidamente, caso contrário a narrativa se estenderia por muito mais tempo. A inscrição do maravilhoso ou fantástico ocorre sempre que a personagem Vítor cava em busca de equilíbrio no universo da rua deserta - universo de profundidade - a partir do sofá estampado - universo de superfície. O universo da rua deserta pode assumir diferentes significados como a busca de conhecimento da personagem no interior de si mesma. Neste sentido a obra interessa ao leitor de qualquer idade e de diferentes níveis intelectuais, pois possibilita vários níveis de apreensão e de leitura