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"Nosotros no llegamos a invadir, llegamos a construir una nueva vida" : Las artes escénicas como recurso comunicacional para la inclusión social de nños y jóvenes (in)migrantes : Asociación Cultural Puckllay y Kinderhaus AgapediaCáceres Colán, Carla Elizabeth 03 June 2013 (has links)
Tesis
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[en] THE SYMBOLIC FIELD OF THE VERNACULAR GRAPHIC DESIGN / [pt] O UNIVERSO SIMBÓLICO DO DESIGN GRÁFICO VERNACULARFERNANDA DE ABREU CARDOSO 27 July 2010 (has links)
[pt] Esta pesquisa tem como objetivo realizar um estudo sobre o universo
simbólico do design gráfico vernacular, compreendido como o campo de
produção de bens simbólicos relacionado à produção de material gráfico por
indivíduos pertencentes a espaços sociais economicamente desfavorecidos. O
trabalho tem como enfoque o modo como as estruturas sociais operam a criação
da dimensão imaginária ou do universo simbólico, que vem a ser o chão das
representações sociais. A pesquisa parte do princípio de que realidades sociais
distintas refletem-se na produção, no consumo e na legitimação de bens, sejam
eles materiais ou simbólicos, bem como no julgamento de valor desses bens e
dessas práticas. Consideramos, portanto, que as hierarquias e classificações
inscritas em objetos, produtos culturais, instituições, linguagens, assim como os
julgamentos e veredictos impostos pelas instituições designadas para esses
propósitos, expressam as diferentes condições sociais de existência. Assim, o
valor estético de uma peça de design gráfico não seria determinado por qualidades
objetivas ou formais do próprio objeto. Do mesmo modo, esse valor não seria
determinado por critérios de natureza subjetiva, tal como definiu Kant.
Consideramos, então, que o valor estético de uma peça gráfica pode ser
encontrado com base na estrutura social que permeia sua criação, seu uso e sua
avaliação, ou seja, a partir do uso social que se faz dela, e não pelo objeto em si. A
análise da forma de produção de pensamento dos grupos sociais apresentada, ou
seja, o modo como eles operam a construção de seus simbolismos, parte do
princípio de que a norma culta concentra-se na forma, em uma dimensão mais
abstrata, ao passo que as classes populares possuem a tendência a enfatizar uma
configuração mais concreta. A partir da observação e análise de um conjunto de
letreiros pintados à mão, filipetas e embalagens impressas populares, foi verificado
como a opção pela objetividade reflete-se nas construções formais do design gráfico
vernacular, constituindo uma das características mais marcantes de sua linguagem
visual. Observou-se, então, a existência de um padrão na construção das
representações visuais deste grupo, reflexo simbólico das similaridades das
condições de existência de seus integrantes, e se analisou o que padroniza ou cria
um estilo para esta linguagem. Considerando que existem relações de
circularidade constantes entre os campos de produção do design gráfico
vernacular e oficial, foram analisadas quais seriam as principais formas de
interação entre eles e como estas ocorrem. A partir da existência de diferentes
processos de hibridação entre esses grupos, examinamos em que medida esses
campos podem se mesclar originando outros grupos e produções que combinam
aspectos de ambos os grupos originais. Além disso, foi realizada uma análise do
uso da linguagem popular fora de seu contexto original e do modo como seus
elementos visuais podem ser reinterpretados e ressignificados pelo campo oficial.
Analisamos, também, como o popular, apesar de não corresponder aos valores
da cultura hegemônica, frequentemente assume o valor simbólico de
representação de identidade nacional e verificamos as possibilidades de
legitimação desta produção. / [en] This research aims to conduct a study on the symbolic field of vernacular
graphic design, which can be comprehended as the field of production of
symbolic goods related to the production of graphical material by individuals
belonging to the economically disadvantaged social groups. The work emphasizes
the way how social structures operate the creation of an imaginary dimension or
symbolic space, which happens to be the ground of social representations. The
research takes as principle the fact that the production, consumption and
legitimization of goods, whether are they material or symbolic, as well as on the
judgments of value of those goods and these practices, are a reflection of different
social realities. We, therefore, believe that the hierarchies and classifications
inscribed into objects, cultural products, institutions, languages, as well as
evaluations and verdicts imposed by designated institutions for those purposes,
express the different social conditions of existence. Thereby, the aesthetic value of
a piece of graphic design would be determined not by objective or formal qualities
of the object itself. Likewise, that value would not be determined by rules of
subjective nature as Kant defined. We believe that the aesthetic value of a
graphical piece can be found considering the social structure used in its creation,
its use, and its evaluation, in other words, the evaluation would be made from the
social usage of that object rather than the object itself. The analysis of the way of
thought production of the social groups presented here, that is, how they do
operate the construction of their symbolism, arises from the principle that the
cultivated rules focuses on the form, and in a more abstract dimension, while the
lower classes have the tendency to emphasize a more concrete configuration.
From the observation and analysis of a set of hand painted signs, popular flyers
and printed packages it was found out that the option for objectivity is reflected in
the formal constructions of vernacular graphic design, establishing one of the most
significant characteristics of its visual language. It was observed, then, the existence
of a pattern in the construction of visual representations of that group, a symbolic
reflection of similar conditions of existence of their components. It was also
analyzed the factors that standardize or create a style for that language.
Having in mind the frequent relations of circularity between the fields of
vernacular and institutionalized graphic design production, there were considered
what would be the main forms of interaction between them and the way they
occur. From the existence of different hybrid processes among those groups, we
looked over to what extension those fields can be mingled and originate new
groups and productions blending characteristics of both original groups. In
addition to that, it was made an analysis of the use of popular language outside its
original context and how their visual elements can be reinterpreted and reviewed
by official design field. We have studied how the popular often takes the
symbolic value of representing the national identity, despite of not corresponding
to the values of the hegemonic culture and it was also examined the possibilities
of legitimization of that production.
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[en] THE [RE]CONFIGURING SAMBA SPEECH / [pt] A [RE]CONFIGURAÇÃO DO DISCURSO DO SAMBAANTONIO HENRIQUE DE CASTILHO GOMES 30 May 2017 (has links)
[pt] Esta tese consiste em uma análise crítica da reconfiguração do discurso do samba, entendendo a expressão samba não apenas como gênero musical, mas como um evento que reúne o samba enredo, seu par natural na escola de samba, e o produto final desta relação, o desfile. Entendendo tal fenômeno como uma manifestação da cultura popular, este trabalho objetiva analisar as diversas estratégias utilizadas pelo samba a fim de se transformar, mantendo-se hegemônico no cenário cultural brasileiro. Para tanto, esta tese debruça seu olhar sobre alguns elementos e momentos históricos que foram fundamentais para a consolidação do caráter dominante do samba. Em primeiro lugar, busca-se comprovar o espaço de fala do subalterno proporcionado pela força da configuração do samba no espaço cultural brasileiro. No segundo momento, faz-se uma análise das relações existentes entre o samba, o sambista, entendido aqui de forma mais abrangente possível, e a indústria cultural. Por fim, busca-se compreender de que forma se constrói o discurso do samba hoje em dia, que relações são tecidas e de que formas elas são utilizadas para garantir o objetivo fundamental do samba que é permanecer como principal manifestação de cultura popular brasileira. / [en] This thesis consists of a review of the reconfiguration of the discourse of samba, samba understand the expression not only as musical genre, but as an event that brings together the samba enredo, her natural pair in the school of samba, the end product of this relationship, the carnival parade. Understanding this phenomenon as a manifestation of popular culture, this work aims to analyze the different strategies used by Samba to become, keeping the hegemonic cultural scene in Brazil. To this end, this thesis focuses its look on some elements and historical moments that were essential for the consolidation of the dominant character of samba. First, it seeks to prove the speech of the subaltern space provided by the force of the samba configuration space of Brazilian culture. In the second moment, it is an analysis of the relationship between samba, sambista, understood more broadly as possible, and cultural industry. Finally, it seeks to understand how speech is constructed of samba nowadays, what relationships are woven and in what ways they are used to ensure the fundamental objective of samba that is to remain as the main manifestation of Brazilian popular culture.
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Navegantes da esperança : análise de um ritual religioso-urbano em Porto AlegreCavedon, Neusa Rolita January 1992 (has links)
A Festa dos Navegantes, em Porto Alegre, foi estudada, a partir da noção de ritual desenvolvida pela Antropologia. Para tanto, foi feita a observação sistemática e participanta acompanhada da análise das diversas etapas do ciclo ritual, que tem início na segunda semana de janeiro e término no dia 2 de fevereiro. A transformação da festa de uma manifestação de camadas elevadas e localizada em uma manifestação popular e regionalizada e, ainda, a utilização de símbolos da cultura dominante por grupos dominados como forma desses últimos se aproximarem das camadas superiores foram alguns dos elementos evidenciados ao longo da etnografia.
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Máquinas, conexões e saberes : as práticas de "inclusão digital" em famílias de grupos popularesScalco, Lúcia Mury January 2012 (has links)
No Brasil, o consumo popular de equipamentos eletrônicos está em alta, sendo responsável pelo bom desempenho no setor. As razões são muitas para explicar esse fenômeno. A partir do estudo etnográfico em áreas periféricas de Porto Alegre/RS, procuramos acessar a lógica desses sujeitos em suas escolhas, motivações e sacrifícios para adquirir e manter em casa esse novo equipamento, que obviamente não se esgota na sua compra; é um processo continuum. Muitos são os desafios que surgem, principalmente para os adultos que não cresceram familiarizados com as chamadas TIC’s. É preciso além de aprender a mexer no computador, ligar-se a uma rede de instituições, bens e redes sociais, que oferecem não apenas serviços, mas sociabilidades. Acreditamos que esse fenômeno forneça à Antropologia questões pertinentes e instigantes, como a maneira que esses usuários usam, interpretam e operam os novos saberes em suas práticas cotidianas. Constatamos a existência de uma dinâmica complexa, em que sujeitos recorrem a caminhos formais e informais, acionando táticas, redes e laços pessoais para o acesso ao mundo digital. A aquisição de um computador pode ser considerada uma estratégia para alcançar status distintivos (e por que não cidadania?), construindo, assim, novos sujeitos e discursos dentro da sociedade de consumo. / In Brazil, the popular consumption of electronic equipments is rising, and it’s responsible for the good performance of this sector. The reasons to explain this phenomenon are many. From the ethnographic study of peripheral areas of Porto Alegre/RS, we try to access the logic of this subjects on their choices, motivations and sacrifices to purchase and maintain at home this new equipment, that obviously doesn’t conclude on its acquisition; its a continuous process. There are many challenges that arise, especially to the adults that didn’t grow up familiarized with the so called CITs (Communication and Information Technologies). It is necessary, besides learning how to use on the computer, to connect with a net of institutions, goods and social nets, that can offer anthropology some pertinent and riveting questions, like the way this users use, interpret and operate this new knowledge on their routine practices. We verified the existence of a complex dynamics, where the subjects appeal to informal and formal paths, putting in action tactics, nets and personal ties to the access of a digital world. The acquisition of a computer can be considered a strategy to reach distinctive status (and why not citizenship?), thus building new subjects and speeches inside the consumption society.
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Hip hop, educação e poder: o rap como instrumento de educação não-formalMessias, Ivan dos Santos January 2008 (has links)
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Previous issue date: 2008 / Esta pesquisa etnográfica intitulada Hip Hop, educação e poder: o rap como instrumento de educação não-formal objetiva analisar as práticas educacionais do movimento Hip Hop na cidade Salvador, Bahia. Tal pesquisa adota o estudo de caso como metodologia qualitativa, a qual leva em consideração os esforços de grupos culturais para inserir a população pobre e negra na vida pública. A história da educação não-formal mostra quão diferentes são os modos de reunir pessoas em torno da arte como movimento social de educação; mostra os esforços do Hip Hop para conectar poesia, música e informação. Discursos e eventos são analisados, a fim de perseguir o problema desta pesquisa. Moradores de bairros economicamente pobres são ouvidos. Entrevistam-se participantes do referido movimento e crianças que freqüentam as aulas de música rap. Ainda como recurso metodológico, este texto descreve não só as ações pedagógicas do grupo Sistema Nervoso Abalado, estudo de caso, mas também os vários instrumentos de educação de grupos que habitam Salvador. Eles ensinam crianças e adolescentes a se manterem afastados de drogas e da criminalidade. Os argumentos de Stuart Hall são imprescindíveis para analisar a dinâmica das construções identitárias e campos ideológicos nas entranhas do movimento Hip Hop. Ademais, os estudos de Maria Glória Ghon acerca de educação e movimento social fornecem a linha teórica que conduz as reflexões sobre educação não-formal. De maneira que os resultados desta pesquisa mostram que a música rap aqui estudada de fato promove educação nãoformal, produzindo não só textos, rimas e músicas, como também valores, esperança, solidariedade, auto-estima e discussão acerca dos problemas sócio-políticos do bairro, da cidade e do país. / Salvador
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#SouPavulagem': A relação entre o Arraial da Pavulagem (Belém-PA), tradição e representação social na internetSantos, Gianne Regina Conceição dos 23 August 2017 (has links)
Submitted by Gianne Regina Santos (giannesan@gmail.com) on 2017-10-11T14:56:21Z
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Previous issue date: 2017-08-23 / Este trabalho analisa a manifestação social Arraial do Pavulagem, instituição de educação e cultura popular sediada na cidade de Belém do Pará, e como ela se apropria de ferramentas modernas, como a internet e as redes sociais, para difundir os saberes tradicionais e a cultura paraense. A observação participante e a pesquisa documental foram as metodologias utilizadas para compreender os fundadores da instituição, complementadas com entrevistas abertas. / This paper analyzes Arraial do Pavulagem, an education and popular culture instituition localized in the city of Belém do Pará, and how it appropriates modern tools, such as Internet and social networks, to spread the traditional knowledge and the culture of Pará. Participant observation and documentary research were the methodologies used to understand the founders of the institution, complemented with open interviews.
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O que "poucos sabem sentir" : a contribuição de António Aleixo para uma poética popularBonatto, Karen Cristina January 2015 (has links)
O poeta António Aleixo (1899 – 1949), cauteleiro, pastor de rebanhos, tecelão, cantor de feira, entre outras tantas profissões, é um poeta português digno da atenção de todos aqueles que se interessam por poesia. Apesar de pouco letrado, seus poemas possuíam uma sabedoria empírica. Através de sua experiência de vida, Aleixo criava as mais diversas quadras, que continham a "voz do povo". Durante a ditadura salazarista (que durou de meados de 1930 até a Revolução dos Cravos em 1974), Portugal passou por um período muito delicado, sofreu atrasos econômicos e sociais devido à visão ultrapassada de Salazar. Foi nessa época que Aleixo compôs seus poemas e, por ser um poeta popular, com repercussão mais contida, teve o privilégio de não ser barrado pela censura. O objetivo deste trabalho é analisar as quadras de Aleixo tendo em vista o contexto sócio-histórico-cultural em que o autor está inserido e a complexidade das relações que se dão entre os conceitos de cultura popular, tradição oral e identidade. Além disso, serão abordados os possíveis diálogos entre a obra de Aleixo e as de dois outros poetas portugueses: Gonçalo Annes Bandarra (1500 – 1556?) e Fernando Pessoa (1888 – 1935). O trabalho propõe ainda um diálogo com autores que refletem de forma crítica sobre as concepções e os estudos relativos à identidade e à cultura popular, como Renato Ortiz, Adolfo Colombres e Boaventura de Souza Santos. / The lottery-ticket seller, shepherd, weaver, fair singer and poet António Aleixo (1899 – 1949), among several other professions, is a Portuguese poet who is worth attention from all those interested in poetry. Despite his lack of literacy, his poems owned an empirical wisdom. Through his life experience, Aleixo built the most diverse quartos, which contained “the voice of the people”. Under the dictatorship of António de Oliveira Salazar (which lasted from the 1930s until the Carnation Revolution in 1974), Portugal went through a very fragile period and suffered economic and social delays due to Salazar’s obsolete view. That was the time in which Aleixo composed his poems and, by being a very popular poet (with a restrained repercussion), he had the privilege of not being barred by the censorship. The aim of this research is to analyze the quartos from Aleixo considering the sociohistorical- cultural context in which the author is inserted and the complexity of the relations that happen among the concepts of popular culture, oral tradition and identity. In addition to that, an approach will be developed between Aleixo’s work and two other Portuguese poets: Gonçalo Annes Bandarra (1500 – 1556) and Fernando Pessoa (1888 – 1935). The research also proposes an analysis of the authors who reflect the concepts and the studies related to identity and popular culture from a critical view, like Renato Ortiz, Adolfo Colombres and Boaventura de Souza Santos.
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A literatura tradicional oral luso-brasileira : as cantigas e performaces dos ternos de reis herdadas dos açores e praticadas em Florianópolis, Santa Catarina, BrasilJahn, Lívia Petry January 2015 (has links)
Esta tese tem por objetivo primordial trazer ao âmbito da Academia um saber popular, anônimo e folclórico, representado pelas cantigas de Ternos de Reis, pesquisadas em Florianópolis, Santa Catarina, Brasil, cuja origem remonta aos Açores, Portugal. Buscamos realizar neste trabalho uma exegese de tais cantigas a partir das noções de folclore (Cascudo), cultura popular (Burke), performance (Schechner, Zumthor), mitos (Kerényi, Campbell), arquétipos (Jung), festas religiosas (Bakhtin, Perez), poesia (Spina, Trevisan) e, por fim, a relação de tais instâncias com a voz dos subalternos e as epistemologias do Sul (Santos). Dessa maneira, tentamos abordar as cantigas de Ternos de Reis sob diversos aspectos e mostrar ao leitor atento a riqueza da cultura popular. / This thesis aims to bring to the Academic world, a new and popular knowledge which main characteristics are the anonymous aspects of its feature and also its folkloric way of existence. This new knowledge is represented by the Christmas Chants brought to Brazil by the Azoreans (Portugal) and which remains in the Brazilian tradition and folklore, especially in the city of Florianópolis, Santa Catarina State, Brazil. The author tried to do an exegesis of such Christmas Chants, through the following theories and notions: folklore (Cascudo), Popular Culture (Burke), performance (Schechner, Zumthor), myths (Kerényi, Campbell), archetypes (Jung), religious feasts (Bakhtin, Perez), poetry (Spina, Trevisan) and at last what such theories have in common with the voice of subalterns and the epistemologies of the South (Santos). As so far, the author tried to show in this research and posterior analysis, the richness found in Popular Culture and Folkloric Christmas Chants.
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RELIGIÃO E ETNICIDADE: O HERÓI CABOCLO BERNARDO E A CONSTRUÇÃO DA IDENTIDADE ÉTNICA NA VILA DE REGÊNCIA AUGUSTA - ES / Religion and Ethnicity: The Caboclo Bernardo Hero and the Construction Of the Ethnic Identity In the Village of Regência Augusta ES, BrazilValim, Hauley Silva 27 February 2008 (has links)
Made available in DSpace on 2016-08-03T12:20:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1
Banca Examinadora 1a60.pdf: 2370548 bytes, checksum: fc88b9d9c11dae4a74d4cd4f074c2161 (MD5)
Previous issue date: 2008-02-27 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / In the village of Regência Augusta, at the Doce River s Banks in the Linhares council ES, an intricated social and religious dynamic takes with religious attributes a herowhose made it happens in the ends of the 19th century. Bernardo José dos Santos, inhabitant of the village, would be nationally known as the Caboclo Bernardo Hero when honored by Princess Isabel, for saving 128 of the 142 crew members at Imperial Marinheiro war ship wreck, near the Doce river s mouth. The event and its consequences became a Mark in the village s history, including the hero s murder in mid-second half of the 20th century. In the narrative, ritual and symbolic continuity of the heroic act of Caboclo Bernardo, this research casts their concerns. Nowadays, every year in the village is celebrated the Caboclo Fernando Party, a festivity to where religious people from different ethnicities - tupiniquim, botocudo, negros and caboclos unite to honor the hero in a chappel named after him. In this way, this ethnography tries to analise the construction process of the village ethnic-religious indentity, since it happens concomitantly and is umbilically related to the process that brings the hero to the level of patron saints of region s congo bands (musical group with religious atributes). Therefore, will be analised the dramatic context where the identity of the town is built, the historical, symbolic and narratives confluences that contribute to the current configuration of identity, and political-institutional context organized around the Caboclo Bernardo, central paradigm of the construction of identity . The ethnographic method, the interpretative anthropology and visual anthropology provided the methodological contours of the research, which constituted as a dense description.(AU) / Na Vila de Regência Augusta, às margens do Rio Doce no município de Linhares - ES, uma intricada dinâmica sócio-religiosa reveste de atribuições religiosas um herói cujo feito remonta os finais do século XIX. Bernardo José dos Santos, morador da vila, ficaria conhecido em âmbito nacional como o herói Caboclo Bernardo ao ser homenageado por Princesa Isabel, por realizar o salvamento de 128 dos 142 tripulantes do naufrágio do Navio de Guerra Imperial Marinheiro , próximo à foz do Rio Doce. O evento e suas conseqüências tornaram-se um marco na história da vila, inclusive o assassinato do herói nos meados da segunda década do século XX. Na continuidade narrativa, ritual e simbólica do ato heróico do Caboclo Bernardo esta investigação lança suas preocupações. Atualmente acontece na vila, todos os anos, a Festa de Caboclo Bernardo, uma festividade para onde convergem religiosos de diversas etnias tupiniquim, botocudo, negros e caboclos com o intuito de prestar homenagens ao herói na capela que leva seu nome. Neste sentido, esta etnografia pretende analisar o processo de construção da identidade étnico-religiosa na vila, pois, ele acontece concomitantemente e está umbilicalmente relacionado ao processo que eleva o herói ao patamar dos santos padroeiros das bandas de congo na região. Para isso, analisado será o contexto dramático onde a identidade da vila é construída; as confluências históricas, narrativas e simbólicas que contribuem para a atual configuração da identidade; e o contexto político-institucional organizado em torno do Caboclo Bernardo, paradigma central da construção da identidade. O método etnográfico, a antropologia interpretativa e a antropologia visual forneceram os contornos metodológicos desta investigação, que se constituiu como uma descrição densa.(AU)
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