Por meio da análise da obra de quatro autores brasileiros do século XX José Lins do Rego, Lúcio Cardoso, Nelson Rodrigues e Raduan Nassar procuramos demonstrar a maneira sui generis pela qual se dá a formação da individualidade do personagem, relacionando-a a aspectos da história nacional, como a escravidão, e a elementos presentes em todas as obras estudadas, como a loucura e o incesto. O ensaio procura revelar como, na estrutura de cada obra particular e no plano geral da obra de cada autor, se manifesta a presença do elemento trágico, regressivo, no qual a figura do indivíduo se submete a um destino que esmaga seu livre-arbítrio, tornando-o incapaz de traçar sua própria trajetória, num movimento que não apenas destoa daquele do personagem do romance europeu do século XIX, mas que também possui consequências formais nas obras de todos os autores aqui estudados. O objetivo de nossa tese é demonstrar, na concretude da narrativa literária, que o sentido da individualidade moderna e da tragicidade, no Brasil, é diverso do que o encontrado na literatura moderna dos países centrais, dada as peculiaridades de nossa formação. / Through the analysis of four brazilian writers of the 20th century José Lins do Rego, Lúcio Cardoso, Nelson Rodrigues and Raduan Nassar we try to demonstrate the singularity of the shaping of the character\'s individuality, by relating it with aspects of national history such as slavery, and also to other elements which are common to all the works studied, such as madness and incest. Our essay aims to reveal how, in the structure of each particular work, is manifested the presence of the tragic, regressive element, in which the individual is bound to a destiny that denies his self-will, turning himself into someone unable of making his own path, in a phenomenon that not only is far from the main characters of the 19th century european novels, for instance, but that also has formal consequences in the works of all the authors studied here. The aim of our thesis is to demonstrate, in the concreteness of the literary narrative, that the meaning of modern individuality and tragedy, in Brazil, is diverse from the one we find in the modern literature of central countries, given the particular aspects of our history.

Ce travail présente une analyse du roman Avalovara, de Osman Lins, à partir des préssuposés de la littérature potentielle, pratiquée para le groupe français OuLiPo. On étudie ici la conception du texte littéraire en géneral comme chantier d expérimentation et du roman en particulier comme genre en transformation continue. La vie et l oeuvre de Osman Lins sont présentées comme les éléments d un projet discipliné et passionné par la littérature romanesque, dans lequel on identifie une structure rigoureuse de composition, associée à une préoccupation á la fois ludique et artisanale. Les activités menées par l OuliPo, depuis les années 1960, constituent une poétique de la littérature conçue sous restrictions les contraintes qui, liée au sentiment de potentialités infinies, établissent un dialogue nouveau et fécond avec le roman de Osman Lins. A espiral e o quadrado et O relógio de Julius Heckethorn sont les thèmes métalinguistiques et oulipiens du roman, et les portes s ouvrant sur ce texte littéraire. / Este trabalho apresenta uma análise do romance Avalovara, de Osman Lins, a partir dos pressupostos da literatura potencial, praticada pelo grupo francês OuLiPo. Estudamos aqui a concepção do texto literário em geral como canteiro de experimentação e do romance em particular como gênero em constante transformação. A vida e a obra de Osman Lins são apresentadas como elementos de um projeto disciplinado e apaixonado pela literatura romanesca, no qual identificamos uma estrutura rigorosa de composição aliada a uma preocupação ao mesmo tempo lúdica e artesanal. As atividades desenvolvidas pelo OuLiPo, desde a década de 1960, tratam de uma poética da literatura sob restrições contraintes que, associada ao sentimento de potencialidades infinitas, estabelecem um diálogo novo e profícuo com o romance osmaniano. A espiral e o quadrado e O relógio de Julius Heckethorn constituem temas metalinguísticos e oulipianos do romance, e são as portas abrindo-se para esse texto literário.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A efervescência cultural e política dos anos 20 contribuiu para o surgimento do romance nordestino de 30. Nesse momento, o engajamento do intelectual era uma necessidade e as produções artísticas foram mediadas por influências políticas de esquerda ou de direita. Com isso, as obras literárias ganharam um tom de denúncia, expondo nossos problemas sociais. O intelectual brasileiro se viu entre dúvidas e tensões e destacamos, na primeira parte desse trabalho, as posturas dos seguintes escritores: José Américo de Almeida (1887-1980), Rachel de Queiroz (1910-2003), Jorge Amado (1912-2001), José Lins do Rego (1901-1957) e Graciliano Ramos (1892-1953). Na segunda parte, tomamos as obras do escritor paraibano, José Lins do Rego, para analisar o posicionamento desse intelectual frente as questões de sua época. Com base nas discussões que o escritor põe em relevo em seus romances, identificamos a abordagem da relação entre intelectual e operário, os limites da figuração do outro o negro e a mulher pobre , a continuidade e a ampliação da escravidão no século XX. Cotejando as respostas de José Lins com as dos demais romancistas nordestinos de 30, verificamos como se estabeleceu o diálogo entre esses escritores e quais são os limites de seus posicionamentos / The political and cultural effervescence of the roaring 20s contributed for the rising of the northeasterner literature romances of the 30s. In those days, the intellectual political engagement was a need and, therefore, influencing art productions which conveyed political issues embraced by either right and left wings of the Brazilian society. Consequently, literature works asssumed a denounce attitude by exposing our social issues.The Brazilian literate one was caught among doubts and social tensioned struggles, therefore emerging the following intellectual personalities of the time: José Américo de Almeida (1887-1980), Rachel de Queiroz (1910-2003), Jorge Amado (1912-2001), José Lins do Rego (1901-1957) and Graciliano Ramos (1892-1953) whose stands are covered in the first part of this work. The second part takes the works written by José Lins do Rego in order to analyze the positioning of this writer towards the social affairs ot that period. By this token, we approach the debates highlighted by that author in his books . To identify the ways he took so as to deal with the boundaries of his featured characters - such as the black person and the poor woman, the continued slavery and its entangled widening over the 20th century. By comparing the answers given by José Lins in discussions held with other authors in the 30s, one spots the dialog among these writers, their standpoints and the limits surrounding them

Osman Lins e o Suplemento Literário dO Estado de São Paulo (1956-1961): cotejos com sua obra ficcional apresenta um levantamento de temáticas observadas na produção não-ficcional do escritor pernambucano correspondente a um suposto período de formação do ficcionista como apresentado por Osman Lins em Guerra sem testemunhas , estabelecendo cotejos entre essas temáticas e sua obra ficcional madura. Considerando o referido levantamento temático, estabelecem-se análises das reflexões estéticas, éticas e morais do crítico Osman Lins, reflexões essas que se apresentam de forma muito lúcida e em diversos momentos extremamente combatente. As análises estabelecidas nesta dissertação procuram verificar laços existentes entre a produção crítica e a obra ficcional de Lins, aceitando-se como premissa que a obra crítica de um escritor ficcional possa apresentar reflexões do escritor a partir de suas observações críticas e julgamentos de valor. Esta dissertação tem como objetivos gerais promover a divulgação de uma produção não-ficcional de Osman Lins inédita em livro, bem como oferecer ferramentas de pesquisa a outros estudiosos da obra do escritor pernambucano. Não se pretende, de modo algum, esgotar as possibilidades temáticas do corpus desta pesquisa; tampouco se busca apresentar análises exaustivas dos temas estudados. Este é apenas o início de um trabalho que se acredita ser parte de um percurso longo e muito produtivo. / Osman Lins and the Suplemento Literário of O Estado de São Paulo (1956-1961): comparisons with his fictional work presents a survey of themes which have been observed in the nonfiction production of the Pernambucan writer and which correspond with a supposed formative period in the writers work as it is presented by Osman Lins in Guerra sem testemunhas , establishing comparisons between those themes and his mature fiction production. Considering the mentioned survey of themes, some analysis of the critic Osman Lins esthetic, ethical and moral reflections were established. Those reflections are presented in a very lucid and, many times, extremely combatant way. The established analysis in this dissertation long for verify possible bonds between the writers nonfiction production and his fiction work, accepting the premise that the critical production of a fiction writer might present reflections of the writer in his critical observations and value judgments. This dissertation aims to promote the spreading of some Osman Lins unpublished nonfiction production, as well as to offer some instruments to other researchers of the Pernambucan writers work. This study does not aim, nowhere near, to use up the possible themes of this researchs corpus; neither longs for present exhaustive analysis of the studied themes. It is just the beginning of a work which is believed to be part of a long and very productive trajectory.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:29:39Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-08-06Bitstream added on 2014-06-13T20:19:43Z : No. of bitstreams: 1 passaura_l_me_fran.pdf: 1336911 bytes, checksum: 6da9fba4015d4318c7e21146519609b8 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Este trabalho tem como objeto de estudo, a intensificação da qualidade de sujeito das mulheres que participaram da experiência da Associação das Lavadeiras, em Lins, no Estado de São Paulo, na década de 1980. Suas aspirações, valores, autonomia, dignidade demonstram essa qualidade. Perceber o processo de organização e mobilização social voltado para a valorização do trabalho coletivo e das experiências do cotidiano, como meio de participação e busca de melhorias para sua vida e de sua família. Partimos da hipótese de que, essa forma de participação das mulheres aumentou o prazer, a felicidade, melhorou a auto-estima originando uma história de inserção e protagonismo. A nossa pergunta é: até que ponto o Serviço Social contribuiu para a inserção, protagonismo e melhoria da qualidade de vida das mesmas? Na dinâmica da pesquisa documental, bibliográfica e empírica, a Faculdade de Serviço Social de Lins, revelou-se comprometida com as lavadeiras em seu processo de organização e mobilização por meio de uma proposta de estágio, em que as estagiárias participavam ativamente através da concretização do PEOP. A pesquisa de campo colheu o depoimento de quatro lavadeiras, residentes em Lins. Seus depoimentos foram gravados, transcritos e analisados. A nossa conclusão é que houve de fato, uma intensificação da qualidade de sujeitos nas mulheres que participaram deste processo. / This work aims to study the quality improvement of the women, as subjects, who took part of the Laundresses Association in Lins, São Paulo State, in the 1980’s. Their longings, values, autonomy, dignity show this quality. To realize the process of organization and social mobilization concerned to the team work and the daily experiences valorization, as a means of active taking part and searching of some improvement to their own lives as well as to their families’.The beginning is based on the hypothesis that this way the women participated, increased their pleasure, happiness, some better self-esteem- a history of social insertion and leadership arising from them. Our question is: at what extent has the Social Service contributed to those women social insertion, leadership and life quality improvement? During the dynamic documental, bibliographical and empirical research, the Social Service College of Lins demonstrated it was compromised with the laundresses in the process of organization and mobilization by means of training periods for professional practices when the training students took active part of them through the PEOP made real. During the field research we collected four laundresses’ testimonies, living in Lins. Their testimonies were tape-recorded, transcribed and analyzed. Our conclusion is that there was an intensification of the quality as subjects, of those women who took part of that process, indeed.

Made available in DSpace on 2014-12-17T15:07:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CassiaFMS_TESE.pdf: 3187053 bytes, checksum: 7e5d2fd083a136c82403cb120f2d3736 (MD5) Previous issue date: 2010-11-22 / Universidade Estadual do Rio Grande do Norte / This thesis analyses the poetry of Jo?o Lins Caldas (1888-1967), in Brazilian literature context, aiming at describing and understanding the main features of his poetry. Thus, this research presents a corpus to be worked on: the poems in Poeira do c?u e outros poemas (2009). Our study is characterized by a biographical, historiographical and critical tendency, by trying to organize the manuscripts of the author and biographical aspects while analyzing his poems. It is showed the relation between Brazilian poetry written by some authors, since the parnasianism and symbolism period until the twentieth century. On the one hand, our analysis is based on the ideas and criticism by Antonio Candido (2006; 2002; 1985), discussing the process of formation of Brazilian literature and the procedure to analyse poetry. It is also based on the concept of poetry and resistance, developed by Alfredo Bosi (2000; 2002), and the notion of Brazilian matter, identified by Roberto Schwarz (1987, 1997, 1999). On the other hand, this work focuses on melancholy under the theoretical ideas of authors such as Aristotle (1998), Walter Benjamin (1984), Jaime Ginzburg (1997) and Moacyr Scliar (2003). This focus on melancholy contributes to a better understanding of one of the main themes found in the poems analysed. By studying the poetry of Jo?o Lins Caldas, it was perceived the relevance of melancholy and resistance in his verses. This can be seen in his dissonant language, characterized by the broken syntax in his verses, as well as contradictory images and complex meanings in his poetry. This causes the effect of unfamiliarity on the reader. His poetry is the result of a style that finds its place in the best moment of modern Brazilian poetry and reveals its singularity through the inverted syntax with powerful themes such as love, death, pain, delusion, loss, memory, nature and God. All of them are aspects of Brazilian historicity. Finally, the work of Jo?o Lins Caldas is part of a multifaceted poetry / Esta pesquisa situa e analisa a poesia de Jo?o Lins Caldas (1888-1967) no contexto da literatura brasileira, visando tra?ar e compreender as principais linhas que a comp?em. Para isso, toma como corpus os poemas reunidos em Poeira do c?u e outros poemas (2009). O estudo caracteriza-se por um vi?s biogr?fico, historiogr?fico e cr?tico, ? medida que objetiva delinear um perfil biogr?fico do poeta, organizar os seus manuscritos e realizar uma an?lise de sua poesia. Assim sendo, estabelecem-se rela??es com a poesia brasileira de alguns autores, desde o per?odo parnasiano-simbolista ao modernismo no s?culo XX. As an?lises fundamentam-se, por um lado, nos estudos de Candido (2006; 2002; 1985), em que discute o processo de forma??o da literatura brasileira e os procedimentos de an?lise de poesia, no conceito de poesia-resist?ncia apontado por Bosi (2000; 2002) e na no??o de mat?ria brasileira identificada por Schwarz (1987, 1997, 1999). Por outro, o enfoque da melancolia, sob a perspectiva te?rica de v?rios autores como Arist?teles (1998), Benjamin (1984), Ginzburg (1997) e Scliar (2003), contribui para a compreens?o de uma das principais tem?ticas presentes na l?rica do poeta. O estudo de sua po?tica indica que ela se caracteriza pela melancolia e pela resist?ncia, cuja express?o formal se d? por meio de uma linguagem dissonante: sintaxe arrevesada e invertida, cortes de sentido, imagens paradoxais, provocando estranhamento no leitor. O resultado ? um estilo que, al?m de dialogar com o melhor da produ??o po?tica moderna, revela sua peculiaridade por meio dessa forma invertida em que se entrela?am temas fortes, como a morte, o amor, a dor, o desencanto, a perda, a mem?ria, a natureza, Deus, aspectos da historicidade brasileira, dentre outros, configurando-se, portanto, em uma l?rica multifacetada

Made available in DSpace on 2014-12-17T15:25:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DiegoJFF_DISSERT.pdf: 2673052 bytes, checksum: e334c1dadbab768881c02bd2e0fcbdde (MD5) Previous issue date: 2014-02-24 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior / In this work I have searched the symbolical sense of a specific place. I have started from the theoretical assumption that places are social relations resulting from material and symbolical conditions developed in a certain time and by certain factors. In this sense, I have analyzed the symbolical aspect of sugar plantation from some literary works created by the writer Jos? Lins do Rego from the state of Para?ba. I intend to analyze the symbolical dimension senses, values and images used by this writer to show the sugar plantation. Giving special attention to the works from the named cycle of sugar plantation , I have searched for the senses and meanings used in Jos? Lins do Rego literary discourse to create a fictional sugar plantation, showing this place in a specific way. Based in cultural history, I have used several sources: literary works, prefaces of books, memory works, journalistic works, letters written by intellectual men and history books. My time of analysis is from 1919 the beginning of Jos? Lins do Rego s intellectual activity - until 1943 publication of Fogo Morto, last literary work that I have analyzed. In symbolical terms, what is sugar plantation, this place that has totally touched Jos? Lins do Regos life and literary work? That was the structural question that has determined the present research / Investigamos neste trabalho a constru??o simb?lica de uma determinada espacialidade. Partimos do pressuposto te?rico que os mais diferentes espa?os s?o constru??es sociais, fruto de investimentos materiais e simb?licos, realizados em dados momentos e por determinados fatores. Nesse sentido, examinamos a fabrica??o simb?lica do engenho a?ucareiro a partir de algumas produ??es liter?rias do romancista paraibano Jos? Lins do Rego. Almejamos inquirir acerca da dimens?o simb?lica significados, valores e imagens mobilizada por esse literato para constituir a propriedade canavieira. Concedendo uma aten??o especial ?s obras do chamado ciclo da cana de a??car , questionamos-nos sobre os sentidos e significados agenciados pelo discurso liter?rio de Jos? Lins para ficcionar o engenho, forjando essa espacialidade de uma dada maneira. Situando-nos no campo da hist?ria cultural, trabalhamos com uma variedade de fontes: romances liter?rios, pref?cios de livros, escritos memorial?sticos e jornal?sticos, cartas trocadas entres intelectuais e livros de hist?ria. Nosso recorte temporal vai de 1919 in?cio da atividade intelectual de Jos? Lins - a 1943 publica??o de Fogo Morto, ?ltimo romance por n?s analisado. Em termos simb?licos, o que seria o engenho, essa espacialidade que marcou soberanamente a vida e a obra liter?ria de Jos? Lins do Rego? Foi o questionamento estrutural que moveu a corrente pesquisa

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A efervescência cultural e política dos anos 20 contribuiu para o surgimento do romance nordestino de 30. Nesse momento, o engajamento do intelectual era uma necessidade e as produções artísticas foram mediadas por influências políticas de esquerda ou de direita. Com isso, as obras literárias ganharam um tom de denúncia, expondo nossos problemas sociais. O intelectual brasileiro se viu entre dúvidas e tensões e destacamos, na primeira parte desse trabalho, as posturas dos seguintes escritores: José Américo de Almeida (1887-1980), Rachel de Queiroz (1910-2003), Jorge Amado (1912-2001), José Lins do Rego (1901-1957) e Graciliano Ramos (1892-1953). Na segunda parte, tomamos as obras do escritor paraibano, José Lins do Rego, para analisar o posicionamento desse intelectual frente as questões de sua época. Com base nas discussões que o escritor põe em relevo em seus romances, identificamos a abordagem da relação entre intelectual e operário, os limites da figuração do outro o negro e a mulher pobre , a continuidade e a ampliação da escravidão no século XX. Cotejando as respostas de José Lins com as dos demais romancistas nordestinos de 30, verificamos como se estabeleceu o diálogo entre esses escritores e quais são os limites de seus posicionamentos / The political and cultural effervescence of the roaring 20s contributed for the rising of the northeasterner literature romances of the 30s. In those days, the intellectual political engagement was a need and, therefore, influencing art productions which conveyed political issues embraced by either right and left wings of the Brazilian society. Consequently, literature works asssumed a denounce attitude by exposing our social issues.The Brazilian literate one was caught among doubts and social tensioned struggles, therefore emerging the following intellectual personalities of the time: José Américo de Almeida (1887-1980), Rachel de Queiroz (1910-2003), Jorge Amado (1912-2001), José Lins do Rego (1901-1957) and Graciliano Ramos (1892-1953) whose stands are covered in the first part of this work. The second part takes the works written by José Lins do Rego in order to analyze the positioning of this writer towards the social affairs ot that period. By this token, we approach the debates highlighted by that author in his books . To identify the ways he took so as to deal with the boundaries of his featured characters - such as the black person and the poor woman, the continued slavery and its entangled widening over the 20th century. By comparing the answers given by José Lins in discussions held with other authors in the 30s, one spots the dialog among these writers, their standpoints and the limits surrounding them

CoordenaÃÃo de AperfeÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / Em Guerra sem testemunhas (1969), o leitor poderà encontrar os fios que tecem a escritura de Osman Lins. Essas linhas parecem direcionar-se para uma verdade simulada, no interior do projeto literÃrio do autor de Avalovara (1973), qual seja, a solidÃo irreparÃvel daquele que se exprime pela palavra. A incomunicabilidade se torna, portanto, condiÃÃo necessÃria no ofÃcio de escrever. à semelhanÃa do que nos diz Foucault a respeito do discurso do louco, o discurso do escritor precisa achar-se dissociado daquela linguagem regente da vida imediata, que legitima a consecuÃÃo das aÃÃes destinadas a fins Ãteis, e empreender uma batalha cuja Ãnica glÃria Ã, talvez, a conservaÃÃo de sua dignidade. HÃ, nessa escolha, uma similitude inconteste entre os imperativos morais que justificam a obra de dois ficcionistas, em aparÃncia de todo dessemelhantes: Osman Lins e Lima Barreto. Este trabalho tem por objetivo analisar as confluÃncias entre as escrituras destes autores, nas circunstÃncias em que eles se observavam imiscuÃdos, sem, contudo, deixar de resguardar aquilo que perdura e reluz em cada escritura. Para tanto, nÃs nos valemos da contribuiÃÃo reflexiva de filÃsofos e de crÃticos literÃrios que nos antecederam, sÃo eles: Jean-Paul Sartre, Pierre Bourdieu, Antonio Candido, Roland Barthes, GaÃtan Picon, Michel Foucault, Ãtienne de La BoÃtie, Josà Murilo de Carvalho, Nicolau Sevcenko, Leyla Perrone-MoisÃs, entre outros nomes. O primeiro capÃtulo da dissertaÃÃo apresenta um breve debate acerca das motivaÃÃes e dos embates dos escritores dentro do campo literÃrio, tomando por base algumas das linhas argumentativas delineadas por Osman Lins em Guerra sem testemunhas. Nesse estÃgio, observamos as particularidades do campo literÃrio em relaÃÃo aos outros campos de poder, para, em seguida, analisarmos o campo literÃrio brasileiro. A partir do entendimento das regras do âcampoâ, exaustivamente perquiridas por Pierre Bourdieu, em As regras da arte (1992), nÃs questionamos as posiÃÃes ocupadas por alguns escritores notÃveis do inÃcio do sÃculo passado, a fim de localizar as trincheiras de Lima Barreto e Osman Lins. O segundo capÃtulo retoma o conceito sartreano de negatividade com o propÃsito de esclarecer como a opÃÃo de Lima Barreto por uma literatura engajada o conduziu a um isolamento irreversÃvel, transmudado em sua ficÃÃo. Antes de realizar o trabalho hermenÃutico de Vida e morte de M.J. Gonzaga de Sà (1919), concedemos ao leitor um cenÃrio que lhe possibilita avistar o essencial do projeto literÃrio do ficcionista carioca. Por intermÃdio do conhecimento dessas peÃas, depreendemos algumas das razÃes que fizeram da escritura barretiana uma representaÃÃo das contradiÃÃes de seu tempo. O terceiro capÃtulo à dedicado ao encontro entre os ficcionistas. Assim como fizemos no segundo capÃtulo, avaliamos e discutimos o projeto literÃrio de Osman Lins, em sua fase anterior a Nove, Novena (1966), obra que assinala seu rompimento com as narrativas tradicionais, destacando de que maneira as mitologias pessoais do escritor pernambucano contribuÃram para forjar sua escritura. O romance, objeto de nossa anÃlise e interpretaÃÃo, à O fiel e a pedra (1961). Na narrativa, Bernardo Cedro se insurge contra a tirania de Nestor, de maneira similar a Osman Lins, que, em diversas oportunidades, se recusou a ceder Ãs facilidades de quem comunga com o poder dentro e fora do campo literÃrio. Nosso intento fundamental à perscrutar a similitude insuspeita entre Osman Lins e Lima Barreto. / The reader can find on Guerra sem testemunhas (1969) the lines that compose Osman Lins writing. Those lines seem to indicate a simulated truth, inside the Avalovara (1973) authorÂs literary project, which is, the irreparable loneliness that comes from those who express themselves through the word. The inability to communicate becomes, then, necessary condition in the writing business. Similarly to what Foucault tell us about the insane speech, the writerÂs speech needs to find itself disassociated from that language which reins the immediate life, that legitimate the consecutive actions directed to useful means, and employ a battle which only glory is, maybe, keeping the dignity. About this choice, there is an incontestable similarity between the moral imperatives that justify two fictionists, apparently radically different from each other: Osman Lins e Lima Barreto. This work has as its goal to analyze the congruencies between those two authors writing on which they seemed to meet, without leaving at side those aspects that last and shine in each writing. To achieve this goal, we arm ourselves with the reflections that come from philosophers and literary critics that came before us, such as: Jean-Paul Sartre, Pierre Bourdieu, Antonio Candido, Roland Barthes, GaÃtan Picon, Michel Foucault, Ãtienne de La BoÃtie, Josà Murilo de Carvalho, Nicolau Sevcenko, Leyla Perrone-MoisÃs, and many others. The first chapter of this dissertation presents a brief debate about the motivations and the discussions between those authors inside the literary field, having as background the argumentative lines from the Guerra sem testemunhas author, Osman Lins. At this stage, we observe the literary fieldÂs peculiarities, in relation to other fields of power, to, shortly thereafter, investigate the Brazilian literary field. From the understanding of the rules of the âfieldâ, exhaustively acquired by Pierre Bourdieu, on his As regras da arte (1992), we question the position occupied by some notable writers from the begins of the last century, to identify Lima Barreto e Osman Lins trenches. The second chapter reacquires the SartreÂs concept of negativity to clarify how Lima BarretoÂs option for an engaged language directed him to an irreversible loneliness, transmuted in his fiction. Before realizing the hermeneutic job of Vida e morte de M.J. Gonzaga de Sà (1919), we concede to the reader a scenery that makes it possible to see the carioca fictionistÂs literary project essentials. Through the acknowledgment of those pieces, we take the reasons that made BarroÂs writing a representation of the contradictions of his time. The third chapter is dedicated to the meeting between those authors. As we did in the second chapter, we evaluate and debate Osman Lins literary project, at his phase before Nove, Novena (1966), work that signs his break from the traditional narratives, highlighting how the personal mythologies from the PernambucoÂs author helped to build his writing. The romance, which is the object of our studying and interpretation, is O fiel e a pedra (1961). About this narrative, Bernardo Cedro fights against NestorÂs tirany, similarly to Osman Lins, who, at many opportunities, refused to give in to the resources enjoyed by those inside and outside the literary power. Our main goal is to survey the unsuspected similarities between Osman Lins e Lima Barreto.

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The proposal became effectively possible by approaching the musical parameters of the characteristics of the characters and their respective semantic fields. For the configuration of what is called "literary score", the first part of this dissertation is dedicated to the configuration of the space, the pentagon. This geometric figure revealed several symbolic and also musical representations, constituting the pentagram or the stave where the compositions are written. The concept of soundscape was added to the constitution of space, expanding the musical possibilities in the literary text. The organum as a manifestation of polyphony, was composed by five narrative voices in equivalence with the "movements" of a musical composition. For the analysis of the characters, besides the musical equivalents, references were used from the field of symbolic hermeneutics, through the elements observed in the text. The question of silence returns when we analyze the title character, because the animal condition of Hahn, is also an impediment to his speech. As a final approximation between the arts, we notice the similarity of the musical composition technique called fugue with the structure of the work, indicating the idea of a musical transcription for the literary text. In developing this study, we base ourselves on the considerations of Mario Praz, Etienne Souriau and GE Lessing, with regard to the correspondence between the arts. For the symbolic image analysis we make use of the reflections of Mircea Eliade, Gaston Bachelard and Joseph Campbell. Undertaking an incursion through the text in search of the author's intent in redimentioning his poetics, we intend to contribute with new approaches to the multiple techniques used by Lins, with the intention to attain the fullness of his writing. / O objetivo deste estudo é analisar as correspondências musicais em “Pentágono de Hahn”, terceira narrativa de Nove, novena (1966), de Osman Lins. Esta obra da fase de transição do autor, apresenta diversas inovações poéticas, como a utilização dos sinais impronunciáveis, que instauram um silêncio cheio de significações. Considerá-los uma representação estilizada das figuras musicais já consagradas na escrita musical foi demasiado pouco para a tentativa de aproximação das duas linguagens artísticas, a musical e a literária. A proposta se tornou efetivamente possível aproximando os parâmetros musicais das características das personagens e de seus respectivos campos semânticos. Para a configuração do que se chamou “partitura literária”, a primeira parte dessa dissertação foi dedicada à configuração do espaço, o pentágono. Essa figura geométrica suscitou diversas representações simbólicas e também musicais, constituindo o pentagrama ou a pauta onde são escritas as composições. O conceito de paisagem sonora foi agregado à constituição do espaço, ampliando as possibilidades musicais no texto literário. O organum como manifestação da polifonia, foi composto pelas cinco vozes narrativas, em equivalência com os “movimentos” de uma composição musical. Para a análise das personagens, além das equivalências musicais, foram utilizadas referências no campo da hermenêutica simbólica, por via dos elementos observados no texto. A questão do silêncio retorna quando da análise da personagem título, pois a condição animal de Hahn, também é um impedimento para sua elocução. Como última aproximação entre as artes, observou-se a semelhança da técnica de composição musical denominada fuga com a estrutura da obra, sugerido a ideia de uma transcrição musical para a o texto literário. Para o desenvolvimento deste estudo, apoiamo-nos nas considerações de Mario Praz, Étienne Souriau e G.E. Lessing, no que diz respeito à correspondência entre as artes. Para as análises das imagens simbólicas recorremos às reflexões de Mircea Eliade, Gaston Bachelard e Joseph Campbell. Empreendendo uma incursão pelo texto em busca da intencionalidade do autor em redimensionar sua poética, pretendemos contribuir com novas abordagens acerca das múltiplas técnicas utilizadas por Lins na intenção de alcançar a plenitude de sua escrita.