This thesis concerns the similarities between Flann O'Brien's novel The Third Policeman and fin-de-siècle literature, more specifically decadent literature and literature of the early avant-garde. The fact that, apart from metafiction, O'Brien's novel does not deal with aesthetics (neither when it comes to the form nor when it comes to the topic) does not invalidate the presence of fin-de-siècle elements or strategies in it; the elements only change and thus adapt to their new environment. Many of them become ironic, other ones actively contribute to the metafictional scope of the novel. The first chapter explains the parallels between The Third Policeman and fin- de-siècle literature in general. It concentrates primarily on decadent literature and its central theme of "unnaturalness." Unnaturalness occurs in variegated forms, such as artifice, artificiality or make-believe. Unnaturalness can be detected also in the protagonists themselves and even (in compliance with the metafiction of the novel) in the form of O'Brien's hellish world where the narrator finds himself. Discovering and experiencing various forms of unnaturalness go hand in hand with sense perception which is what the chapter also refers to - The Third Policeman remarkably reflects descriptions of sense experiences known from...

The master thesis discusses the novel Spas by Ivan Matoušek published in 2001. The description of the structure and narrative time of the novel is followed by a characterization of the ironic self-conscious narrator and his relationship to the fictional world and the main character. The interpretation is partly inspired by a theoretical paper on irony by Vladimir Jankélévitch, which is compared with Paul de Man's concept of irony. The thesis also refers to Linda Hutcheon's theory of self- reflexivity and metafiction and employs the concept of mise en abyme.

Inspired by Vladimir Nabokov’s metafiction novel Pale Fire and with Joseph Campbell’s research in comparative mythology and religion in mind, I explore the act of mythmaking and the composition of metafictional text in this work of fiction. The myth aspect combines elements of Classical, biblical, medieval, Romantic, and original materials to form a product that should strike readers as both familiar and alien, demonstrating Campbell’s notion of the monomyth as well as the ongoing tradition of mythmaking that continues to captivate both readers and writers. The metafictional portion of the text emphasizes a reader’s relationship to a work of fiction, a scholar’s relationship to his or her scholarly work, and a subtext’s relationship to its primary text. Combining the texts encourages the reader to read critically and reevaluate his or her conceptions of genre in order to piece together the greater story of tyranny and rebellion.

Esta tese trata do romance de Machado de Assis e da reflexão sobre o gênero do romance e suas possibilidades narrativas ficcionalizadas em sua obra. Pretende-se analisar as diferentes propostas narrativas empregadas pelo autor que, após encaminhar discussões sobre a literatura brasileira, intervindo criticamente e propondo alternativas de abordagem aos autores de sua geração, em ensaios como \"Notícia da atual literatura brasileira instinto de nacionalidade, de 1873, e \"A nova geração, de 1879, passou a ficcionalizar a sua reflexão sobre o gênero romanesco em seus romances, sendo o conjunto de obras pós-1881 o que mais radicaliza o processo. A Crise do título se refere ao período da década de 1870, quando Machado buscou uma espécie de conciliação com o gênero romanesco, uma conciliação conflituosa em busca de um público e em desacordo com os modelos adotados; Destruição se refere à série de romances iniciada com Memórias Póstumas de Brás Cubas. Pretende-se analisar a obra romanesca em contraste e sintonia com a produção ficcional da década de 1870, por meio de um recorte sincrônico ao momento de publicação dos romances. O objetivo é apreender, a partir disso, a sua visão problematizadora do gênero. / This dissertation refers to Machado de Assis novel, his reflection on the novel genre and the fiction narrative presented on his work. It seeks to analyze the writer`s different narrative proposals. Machado de Assis led the discussions about the Brazilian literature through critical interventions and offered alternative approaches to the author from his generation on his essays Notícia da atual literatura brasileira instinto de nacionalidade (1873) and A nova geração (1879). Afterwards, the author began to render into fiction his reflections about the novel genre, especially on his opus after 1881. The Crisis on the title denotes the 1870s when Machado sought to come to terms with the novel genre, though a conflicted conciliation seeking an audience and disagreeing with the set models. Destruction refers to the novel series beginning with Posthumous memoirs of Bras Cubas. This study analyzes the novel comparing and contrasting the production of fiction in the 1870s using a synchronic frame from the novels publishing times. Based on that, the aim is to learn his problematizing perspective on the genre.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rosangela Freitas de Assis.pdf: 302894 bytes, checksum: 93ba03989ca776da99c6372e13c3f98c (MD5) Previous issue date: 2011-10-25 / Secretaria da Educação do Estado de São Paulo / The study of Cinzas do Norte novel written by the manauara Milton Hatoum (2005) is about the reminder report of the Amazon history built by the redesigning of time and space connections. Dissolving the inventive past, correspondent relations between chronotopes and anachronism articule the writing of memory experience to the narrator characters in metafictional labor without marking social and geographic frontiers. In this event, the artistic and epistolary genres have a mediator role in the hybrid speech of the relate between narrators, and characters while sharing the communication among the past memories, felicity appeal, and future dreams of a new Amazon. The demonstration of metafictional construction of Cinzas do Norte relate is announced in a triadic context: in the errant frontiers of the time, space and place, in the bivocal discurse of the letters, and the visual art, and in the physical and human space up dated by the ironic and parodic discurses questioning supports of historical-social chronotope. The reached interpretation expands the history of Amazon by the semantic ambiguity, by the historical critical and the poetic revitalization of ecologic and humanist local language / O estudo do romance Cinzas do Norte do escritor manauara Milton Hatoum (2005) refere-se ao relato rememorativo da história da Amazônia construído pelo redesenho das relações tempo e espaço. No desfazer inventivo do passado, relações correspondentes entre cronotopos e anacronias articulam a escritura da experiência da memória à vivência das personagens narradoras em trabalho metaficcional, sem marcar fronteiras sociais e geográficas. Neste evento, o gênero artístico e epistolar têm um papel mediador no discurso híbrido do relato, entre narradores e personagens, ao compartilhar a comunicação entre as lembranças do passado, os apelos de felicidade e sonho futuros de uma nova Amazônia. A demonstração da construção da metaficção do relato de Cinzas do Norte é apresentada em contexto tríplice: nas fronteiras errantes do tempo, espaço e lugar, no discurso da bivocalidade das cartas e arte visual, e nos espaços físicos e humanos atualizados pelo questionamento dos discursos irônico e paródico, suportes do cronotopo histórico-social. A interpretação alcançada amplia a história da Amazônia pela via da ambiguidade semântica, da crítica histórica e da revitalização poética da linguagem ecológica e humanista local

Esta tese trata do romance de Machado de Assis e da reflexão sobre o gênero do romance e suas possibilidades narrativas ficcionalizadas em sua obra. Pretende-se analisar as diferentes propostas narrativas empregadas pelo autor que, após encaminhar discussões sobre a literatura brasileira, intervindo criticamente e propondo alternativas de abordagem aos autores de sua geração, em ensaios como \"Notícia da atual literatura brasileira instinto de nacionalidade, de 1873, e \"A nova geração, de 1879, passou a ficcionalizar a sua reflexão sobre o gênero romanesco em seus romances, sendo o conjunto de obras pós-1881 o que mais radicaliza o processo. A Crise do título se refere ao período da década de 1870, quando Machado buscou uma espécie de conciliação com o gênero romanesco, uma conciliação conflituosa em busca de um público e em desacordo com os modelos adotados; Destruição se refere à série de romances iniciada com Memórias Póstumas de Brás Cubas. Pretende-se analisar a obra romanesca em contraste e sintonia com a produção ficcional da década de 1870, por meio de um recorte sincrônico ao momento de publicação dos romances. O objetivo é apreender, a partir disso, a sua visão problematizadora do gênero. / This dissertation refers to Machado de Assis novel, his reflection on the novel genre and the fiction narrative presented on his work. It seeks to analyze the writer`s different narrative proposals. Machado de Assis led the discussions about the Brazilian literature through critical interventions and offered alternative approaches to the author from his generation on his essays Notícia da atual literatura brasileira instinto de nacionalidade (1873) and A nova geração (1879). Afterwards, the author began to render into fiction his reflections about the novel genre, especially on his opus after 1881. The Crisis on the title denotes the 1870s when Machado sought to come to terms with the novel genre, though a conflicted conciliation seeking an audience and disagreeing with the set models. Destruction refers to the novel series beginning with Posthumous memoirs of Bras Cubas. This study analyzes the novel comparing and contrasting the production of fiction in the 1870s using a synchronic frame from the novels publishing times. Based on that, the aim is to learn his problematizing perspective on the genre.

Made available in DSpace on 2016-08-10T11:06:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PATRICIA ESPINDOLA BORGES.pdf: 761896 bytes, checksum: 76861850fcb5371e73c4d612f3e3d0c5 (MD5) Previous issue date: 2009-09-25 / This essay aims to discuss the historiography metafictional in the books A Casca da Serpente, by José J. Veiga and Sete Léguas de Paraíso , by Antônio José de Moura, based on theoretical studies of Hayden White, George Lukács, Linda Hutcheon and Aristóteles, among others. Initially, discuss the conception of history and literature and their respective discourse. Then make a soon evolution of the novel, emphasizing the similarities and distinctions between the historical novel, and historiography metafiction. To be Worth to the features of this, especially the parody, irony and eccentricity, to analyze the novels selected in order to prove that the discourse historiography metafictional recurs in their plots, A Casca da Serpente , and Sete Léguas de Paraíso . Complementing this interpretation, we resorted to some aspects of symbolic and metaphorical in order to enhance and strengthen the proposed objectives. He drew a parallel between the narratives of the active corpus with reference to the theory explained by Bakhtin in Problems of Dostoevsky's poetics. At the end of the study, emerged as the literature has the power to subvert the story, transforming it into other discourses, making it take a new look, taking the reader to reflect and challenge the components of historiography discourse. / Esta dissertação tem como objetivo discutir a metaficção historiográfica nos livros A Casca da Serpente, de José J. Veiga e Sete Léguas de Paraíso, de Antônio José de Moura, baseando-se nos estudos teóricos de Hayden White, George Lukács, Aristóteles e Linda Hutcheon, dentre outros. Inicialmente discuti-se a concepção de história e literatura e seus respectivos discursos. Em seguida, faz-se uma breve evolução do romance, enfatizando as semelhanças e distinções existentes entre o romance histórico e a metaficção historiográfica. Valeu-se das características desta, em especial a paródia, a ironia e a excentricidade, para analisar os romances selecionados, de modo a comprovar que o discurso metaficcional historiográfico é recorrente nas respectivas tramas, A casca da serpente e Sete léguas de paraíso. Complementando essa interpretação, recorreu-se a alguns aspectos simbólicos e metafóricos de modo a realçar e reforçar os objetivos propostos. Traçou-se um paralelo entre as narrativas do corpus ativo com referência na teoria explicitada por Bakhtin em Problemas da poética de Dostoievski. No final do estudo, evidenciou-se como a literatura tem o poder de subverter a história, transformando-a em outros discursos, fazendo com que essa tome uma nova roupagem, levando o leitor a refletir e contestar os componentes do discurso historiográfico.

Made available in DSpace on 2016-08-10T11:06:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CAROLINA MACHADO MOREIRA.pdf: 664639 bytes, checksum: eb5fb2440160ebfb1149b9e9d9700861 (MD5) Previous issue date: 2013-12-13 / This presents research is a study of the novelistic metamorphosis in A Força do Destino (1977), by Nélida Piñon. Its goal is to verify the narrative techniques employed in this novel, to establish correlations reflections on intercultural and discussing possible conclusions about the art of storytelling. The methodology applied is the theoretical research of qualitative nature. As to the means of investigation, it is a descriptive-explanatory literature since the work under consideration is an artistic expression and analysis explains how the development of the novel within the novel itself, typical case of historiographical metafiction occurs. The method used is deductive, and start from the premise that Nelida Piñon, to rescue the opera La Forza del Destino, by Giuseppe Verdi, reworks it in a parody way from the perspective of the chronicler Nélida, the narrator-character, do either A Força do Destino as simple mimesis. She breaks with the traditional Brazilian narrative and therefore intensifies, selectively, certain trends in the post- modernism. / Esta dissertação apresenta um estudo acerca da metamorfose romanesca em A Força do Destino (1977), de Nélida Piñon. O objetivo é verificar e analisar as principais técnicas narrativas empregadas nesse romance, para, em seguida, estabelecer reflexões sobre as correlações interculturais e discorrer sobre possíveis conclusões a respeito da própria arte de narrar. A metodologia empregada é a pesquisa teórica de natureza qualitativa. Quanto ao meio de investigação, trata-se de uma pesquisa bibliográfica descritiva-explicativa, uma vez que a obra em estudo é uma manifestação artística e sua análise explica como ocorre a elaboração do romance no interior do próprio romance, típico caso de metaficção historiográfica. O método adotado é o dedutivo, pois parte da premissa de que Nélida Piñon, ao resgatar a ópera La Forza del Destino, de Giuseppe Verdi, reelabora-a parodicamente a partir da perspectiva da cronista Nélida, a narradora-personagem, pois não quer A Força do Destino como simples mimesis. Ela rompe com a narrativa tradicional brasileira e, por conseguinte, intensifica, seletivamente, certas tendências presentes no pós-modernismo.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2018-12-12T09:25:47Z No. of bitstreams: 1 Danielle Pedrassoli dos Santos Rosa.pdf: 700381 bytes, checksum: a35d7c4d10cc5040ded1983415a37f5a (MD5) / Made available in DSpace on 2018-12-12T09:25:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Danielle Pedrassoli dos Santos Rosa.pdf: 700381 bytes, checksum: a35d7c4d10cc5040ded1983415a37f5a (MD5) Previous issue date: 2018-11-09 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Starting from a punctual study of the chronicle of Clarice Lispector, in its multiple faces of revelation, the present research proposes to unveil the reflective and metalinguistic process of its writing, passing through the fictionalized presence of the author, as well as her perspective about the act of creation. The corpus of research is centered on the chronicles published between 1967 and 1973, in the Jornal do Brasil newspaper and, later, collected in the book A Descoberta do Mundo (1984). For this purpose, we examine the characteristics inherent to the chronicle and how the writer works with this genre, then we grasp the issue of self-writing and analyze how the reflections about the literary work are present in the space of the chronic. The research is primarily analytical-reflexive and, in order to discuss the chronicle as genre, uses articles by Antonio Candido, Davi Arrigucci and Marlise Meyer. In order to approach the chronicle of Clarice, in particular, we use the studies by Nádia Gotlib and Walnice Nogueira. About the presence of the writer in her writing, two key theorists on the subject were favored: Roland Barthes and Michel Foucault. For the studies on autofiction and metafiction, the following stand out among others: Philippe Lejeune, Diana Klinger and Linda Hutcheon, whereas in the process of creative construction, our attention will focus primarily on Octávio Paz and Leyla Perrone-Móises. In the Final Considerations, the chronicle is reiterated as a scriptural testimony of the restless and questioning profile of the author observed and analyzed throughout the research, as well as the creative and reflective mechanisms of her literary work / A partir de um estudo pontual da crônica de Clarice Lispector, em suas múltiplas faces de revelação, a presente pesquisa propõe desvendar o processo reflexivo e metalinguístico de sua escrita, passando pela presença ficcionalizada da autora, bem como por sua visão sobre o ato de criação. O corpus de investigação está centrado nas crônicas publicadas entre os anos de 1967 e 1973, no Jornal do Brasil e, posteriormente, reunidas no livro A Descoberta do Mundo (1984). Para tanto, examinam-se as características inerentes à crônica e de que forma a escritora trabalha com este gênero para, em seguida, apreendermos a questão da escrita de si e analisarmos como as reflexões sobre o fazer literário se fazem presentes no espaço da crônica. A pesquisa tem caráter, prioritariamente, analítico-reflexivo e utiliza para a discussão da crônica como gênero, artigos de Antonio Candido, Davi Arrigucci e Marlise Meyer. Para a abordagem da crônica clariciana, em específico, recorre-se aos estudos de Nádia Gotlib e Walnice Nogueira. Sobre a presença da escritora no corpo da escrita, privilegiaram-se dois teóricos chave sobre a questão: Roland Barthes e Michel Foucault. Para os estudos sobre autoficção e metaficção, destacam-se entre outros: Philippe Lejeune, Diana Klinger e Linda Hutcheon, enquanto que sobre o processo da construção criativa, nossa atenção passa a centrarse, prioritariamente, em Octávio Paz e Leyla Perrone-Móises. Nas Considerações Finais, reitera-se a crônica como um testemunho escritural do perfil inquieto e questionador da autora observado e analisado ao longo da pesquisa, assim como os mecanismos criativos e reflexivos do seu fazer literário

Este trabalho realiza um diálogo entre as obras dos autores Ruth Rocha, escritora brasileira, e José Cardoso Pires, escritor português. De Ruth Rocha utilizamos: O reizinho mandão, O sapo-vira-rei-vira-sapo, O rei que não sabia de nada, O que os olhos não vêem; e de Cardoso Pires: Dinossauro excelentíssimo. Ao trabalhar com esses livros, pretendemos mostrar a relação da ficção com a realidade dos países envolvidos. Partimos da hipótese de que essas obras, escritas durante o período militar brasileiro e o Salazarismo, colaboraram para o reconhecimento da importância de um regime político democrático para trazer a liberdade às nações brasileira e portuguesa. Nosso objetivo é também demonstrar como os autores denunciaram as situações históricas dos dois países, por meio da paródia, da alegoria e da carnavalização. As obras analisadas são destinadas tanto aos leitores mirins como aos adultos. Nossa pesquisa ampara-se em obras de Literatura Comparada, Literatura Infantil e Juvenil, História Política e Social do Brasil e de Portugal. / This work consists to dialogue the works of writer Ruth Rocha, Brazilian writer, and Jose Cardoso Pires, a Portuguese writer. From Ruth Rocha are used: O reizinho mandão, O sapo-vira-rei-vira-sapo ou o retorno do reizinho mandão, O rei que não sabia de nada, O que os olhos não veem; and from Cardoso Pires is used: Dinossauro excelentíssimo. We intend to show the relationship between fiction and reality in the countries involved working with these books. We started from the hypothesis that these works, written during the Brazilian military and Salazarism, contributed to the recognition of the importance of a democratic political system to bring freedom to the Brazilian and Portuguese nations. Our objective is also to demonstrate how the writers denounced the historical situations of the two countries, through the parody, the allegory and the carnivalization. The works analyzed are appropriate for junior readers as adult readers. Our research supports in works of Comparative Literature, Children and Youth Literature, Social and Political History of Brazil and Portugal.