Este trabalho discute a questão da inclusão escolar no cenário educacional contemporâneo. O debate acerca do tema tem se tornado fundamental dentro da Educação, pois vai ao encontro do movimento da inclusão nos demais setores sociais e busca a equiparação de oportunidades e a construção de uma sociedade mais democrática e igualitária. Nesse contexto, o professor da escola comum assume papel de destaque, contribuindo com a inclusão no cotidiano das escolas. Neste trabalho, realizamos um viés psicanalítico, para realizar a leitura de fenômenos educativos, dentre os quais se destaca a inclusão escolar. Conceitos da Psicanálise foram utilizados para essa aproximação, em especial, a ideia de objeto a, desenvolvida por Lacan no Seminário X e objeto a olhar no Seminário XI. Nesse último, o psicanalista trata da esquize entre olho e olhar, já que o primeiro está relacionado com a função biológica; e o segundo está atravessado pelo inconsciente dos sujeitos. Ressalta-se aqui também a importância da construção de novos olhares do professor para seus alunos, focando aqueles com deficiência, transtornos globais do desenvolvimento e altas habilidades/superdotação. Para esta pesquisa, foram realizadas três entrevistas semiestruturadas com professoras e duas com gestoras de Educação Infantil e Ensino Fundamental da rede particular de ensino de São Paulo. Os materiais foram posteriormente organizados de acordo com fragmentos de olhares passíveis de serem capturados por intermédio das falas de cada participante. A análise foi realizada com o objetivo de encontrar as possíveis aproximações entre Educação e Psicanálise. A ênfase no saber técnico está ligada à ideia de que a inclusão escolar possui um preparo prévio e essa constatação foi frequente, quando foram examinadas as entrevistas. E, a partir dessas entrevistas, foram percebidas também a angústia e sensação de desamparo que sentem as professoras que trabalham com Educação Inclusiva. / This essay discusses the subject of the school inclusion in the contemporary educational scenery. The discussion on the topic has been essential in Education, because it goes in the same way of the inclusion movement in other social sectors and aiming to match the opportunities and the construction of a more democratic and equal society. In this context, the professor of the regular school takes the major role, contributing with the inclusion in the schools routine. In this essay, we have made a psychoanalytic learning, to make the educative phenomena reading, in which the school inclusion contrasts. Psychoanalysis concept were used for this approaching, specially, the idea of object a, developed by Lacan at Seminary X and object a looking on Seminary XI. In this last one, the psychoanalyst deals with schism between the eye and the look, as the first is related to the biological function; and the second is crossed by the unconscious of the subjects. It is highlighted here the importance of constructing new look from teachers toward the students, aiming the ones with deficiency, global disorders of the development and the high skills/giftedness. For this research, we are made three semi structured interviews with teachers and two with managers in Childhood Education and in Primary Basic Education in the private teaching sector in São Paulo. The materials were after that organized according with fragments of views liable to be captured by the speech of each participant. The analysis was made aiming to find the possible approaching between Education and Psychoanalysis. The emphasis in technical knowledge is linked to the idea that the school inclusion has a previous preparation and this finding was usual, when were examined the interviews. And from these interviews, were also highlighted the anguish and helpless sensation feeling that the teachers which work with Inclusive Education had.

O trabalho pioneiro de Darwin, em 1872, constituiu uma das primeiras fontes de informação sobre as emoções dentro da perspectiva evolucionista. Hoje podemos contar com equipamentos de medidas mais sofisticados que nos permitem revisitar alguma das questões básicas por ele formuladas. A presente tese vem contribuir para uma melhor compreensão do reconhecimento de emoções e teoria da mente em crianças com TEA, apresentando analises que possam levar a sugestões de intervenções clínicas futuras. Embora ainda haja inconsistência entre os estudos quanto a qual emoção está mais prejudicada, tem sido relatadas dificuldades na identificação das emoções de medo, raiva, nojo e surpresa. Usamos um eye-tracker com o objetivo de esclarecer como os participantes olham para estímulos. Os participantes foram 40 meninos com TEA e com desenvolvimento típico, equiparados quanto a idade (6 a 14 anos). Foram avaliados para classificação do QI e para o grau de autismo. Os estímulos visuais foram retirados dos subteste de Reconhecimento de Emoções e Teoria da Mente do NEPSY II e apresentados em um equipamento de rastreamento de olhar, tendo sido definidas áreas de interesse (AI) do rosto. Para cada imagem, foi computado o tempo de fixação (em segundos) em cada AI. Os participantes também realizaram as tarefas do subteste, com o objetivo de verificar o acerto e o erro em cada estímulo. Em nossas análises pudemos verificar que a idade e o QI dos participantes influenciaram o desempenho na tarefa de reconhecimento de emoções e não influenciaram na tarefa de ToM. As crianças com TEA apresentaram um desempenho prejudicado quando comparado com as crianças com DT em ambos subtestes. Os participantes com TEA erraram mais as tarefas com emoções de valência negativa, como tristeza e raiva. A classificação do grau de TEA, não teve influência no desempenho dos participantes. O que parece ocorrer é que pertencer ao grupo clínico TEA seja uma condição para ter um desempenho pior quando comparado com o grupo de DT. Analisando o rastreamento de olhar, constatamos que o grupo DT permaneceu menos tempo fixando o olhar na AI dos olhos e mais tempo na AI da boca. Como o tempo total de fixação para os dois grupos não teve diferença estatística no subteste de reconhecimento de emoção, podemos sugerir que as crianças com TEA apresentam um padrão de olhar que chamamos de \"difuso\" enquanto que as crianças com DT apresentam um padrão de olhar que chamamos de \"focado\" nas regiões da face relevantes para o reconhecimento de emoções. Parece que na tarefa de ToM, o tempo de fixação em olhos e boca não foi o determinante para o erro na resposta e sim o olhar difuso na cena que deveria ser interpretada. Quando avaliamos os resultados qualitativos do rastreamento do olhar podemos pensar na importância de intervenções que possam ajudar crianças com TEA a melhorar seu desempenho em identificar as expressões faciais que auxiliam na decodificação da emoção e na interpretação de estados mentais / Darwin\'s pioneering work in 1872 was one of the earliest sources of information about emotions within the evolutionary perspective. Today we have more sophisticated equipment that allows us to revisit some of the basic questions that he formulates. The present thesis contributed to a better understanding of the emotion recognition and theory of mind in children with ASD, presenting analyzes that may lead to suggestions of future clinical interventions. Although there is still inconsistency among studies as to which emotion is most impaired, difficulties in identifying the emotions of fear, anger, disgust and surprise have been reported. We use an eye-tracker to clarify how participants look at stimuli. The participants were 40 boys with ASD and typical development, matched for age (6 to 14 years). They were evaluated for IQ and for the level of autism. The visual stimuli were from the Emotional Recognition and Theory of Mind subtests of NEPSY II and presented with an eye-tracking device, with areas of interest (AI) defined. For each image, the fixation duration (in seconds) in each AI was computed. The participants also performed the tasks of the subtest, in order to verify the right and wrong answers in each stimulus. In our analyzes we could verify that the participants\' age and IQ influenced the performance in the task of emotion recognition and did not influence the task of ToM. Children with ASD had an impaired performance when compared to children with TD in both subtests. Participants with ASD had a low score in tasks with negative valence emotions, such as sadness and anger. The classification of the ASD level had no influence on the participants\' performance. What seems to occur is that beeing on the ASD clinical group is a condition to had a worse perform when compared to the TD group. Analyzing the eye tracking, we found that the TD group spent less time fixing the eyes in the AI of the eyes and longer in the AI of the mouth. As the total fixation time for the two groups did not have a statistical difference in the emotion recognition subtest, we can suggest that children with ASD have a look pattern that we call \"diffuse\", while children with TD have a look pattern which we call \"focused\" on regions of the face relevant to the recognition of emotions. It seems that in the ToM task, the fixation time in the eyes and mouth was not the determinant for the error in the response, but the diffuse look in the scene that was to be interpreted. When we evaluate the qualitative results of eye tracking we can think of the importance of interventions that can help children with ASD improve their performance in identifying the facial expressions that aid in the decoding of emotion and the interpretation of mental states

Neste estudo propomos uma leitura interdisciplinar, confrontando a trajetória e o encontro de dois olhares, a saber: de um lado, o olhar do escritor belga-argentino Julio Cortázar (1914/1984), e, do outro, o do cineasta italiano Michelangelo Antonioni (1912), e dado às divergências consideráveis que existem entre as duas linguagens, buscaremos encontrar o ponto onde nos parece que acontece o diálogo das poéticas do autor e do diretor. Ao postular a aproximação entre a palavra e a imagem, o olhar é eleito como questão nuclear, transitando ainda pelo erótico e a personagem feminina. / In this study we propose an interdisciplinary interpretation that evaluates the trajectories and convergence of two looks: on the one hand, the view of the Belgian-Argentinean writer Julio Cortazar (1914/1984), and on the other, the view of the Italian film director Michelangelo Antonioni (1912). Given the considerable incongruities between the two languages, we aim to find a poetical meeting point at which the dialogue between the writer and the director can be established. By postulating a convergence between word and image, the gaze is chosen as the core issue, transiting also through the erotic and the feminine character.

Submitted by DHARA CARLESSO ZAMPIVA (dhara.zampiva@univates.br) on 2018-10-25T20:47:43Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) 2018ErivanEliasSilvaAlmeida.pdf: 3568329 bytes, checksum: 3ee3ff983c416d5d72477eba7356ac87 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Paula Lisboa Monteiro (monteiro@univates.br) on 2018-10-25T21:06:45Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) 2018ErivanEliasSilvaAlmeida.pdf: 3568329 bytes, checksum: 3ee3ff983c416d5d72477eba7356ac87 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-10-25T21:06:45Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) 2018ErivanEliasSilvaAlmeida.pdf: 3568329 bytes, checksum: 3ee3ff983c416d5d72477eba7356ac87 (MD5) Previous issue date: 2018-10-25 / Esta dissertação aborda a temática das práticas pedagógicas no contexto hospitalar, propondo como objetivo “investigar, sob o olhar do enfermeiro, as práticas pedagógicas desenvolvidas no espaço da brinquedoteca hospitalar, com as crianças em regime de internação”. O trabalho seguiu a abordagem qualitativa, por considerar que esta possibilita ao pesquisador melhor interação com o objeto de estudo. A pesquisa foi realizada na brinquedoteca do Hospital Infantil Público de Palmas/TO - HIPP. O estudo deu-se por meio da pesquisa descritiva e, para o levantamento dos dados, utilizaram-se como instrumentos entrevistas semiestruturadas, as quais foram gravadas e transcritas; a observação participante, o diário de bordo para as anotações dos registros durante a realização da pesquisa, bem como registros fotográficos. Constituem os sujeitos da pesquisa as crianças hospitalizadas e seus responsáveis, a pedagoga e a equipe da saúde (enfermeiros, psicóloga e a terapeuta ocupacional) da brinquedoteca. Para a análise dos dados, optou-se por uma aproximação com a técnica da análise de conteúdo proposta por Bardin (2012) a fim de categorizar as informações obtidas. Constata-se que, quando se propicia à criança internada o atendimento pedagógico que assiste suas necessidades humanas por meio de atividades como as brincadeiras, os brinquedos, os jogos, livros pedagógicos, os desenhos, as pinturas e a contação de histórias, possibilita-se a ela autoconfiança para enfrentar seus medos decorrentes da hospitalização, efetivando os processos de socialização, aprendizagem, criatividade e descobertas em seu cenário de mundo. Esta investigação, sob o olhar do enfermeiro, evidencia a relevância da execução das práticas pedagógicas na brinquedoteca do HIPP, ajudando as crianças hospitalizadas, em toda sua situação de enfermidade, na estrutura do desenvolvimento intelectual, além das contribuições favoráveis ao processo de recuperação da saúde. / This dissertation approach the theme of pedagogical practices in the hospital context, proposing as an objective "to investigate, under the nurse's eye, the pedagogical practices developed by the pedagogue in the space of the hospital toy library, with the children hospitalized". The work followed the qualitative approach, considering that this allows the researcher better interaction with the object of study. The research was executed in the toy library of the Hospital Infantil Público de Palmas/TO - HIPP. The study was done through the descriptive research, semi-structured interviews were used as instruments, which were recorded and transcribed, the participant observation, the logbook for the annotations of the records during the research in field, as well as photographic records. The research subjects are children hospitalized and their responsibles, the pedagogue and the health team (nurses, psychologist and occupational therapist) of the toy library. For the data analysis, we opted for an approach with the approach analysis technique proposed by Bardin (2012) in order to categorize the information obtained. It is verified that, when the hospitalized child is provided with the pedagogical service which assists their human needs through activities such as plays, the toys, games, pedagogical books, drawings, paintings and storytelling, it is possible for her to be confident in facing her fears arising from hospitalization, effecting the processes of socialization, learning, creativity and discoveries in their world scenario. This research, under the nurse's eye highlights the relevance of the execution of pedagogical practices in the toy library of HIPP, helping hospitalized children, in all their illness situation, in the structure of intellectual development, besides the favorable contributions to the process of recovery of health.

A presente dissertação tem como objetivo investigar o modo como crianças se relacionam com diferentes imagens artísticas. O foco deste estudo é pensar, com as crianças e suas contribuições, os elementos e os modos de olhar infantis, diante de algumas obras de arte. Para esse fim, foram realizadas três dinâmicas, com crianças entre 8 e 9 anos, alunas de uma escola estadual do município de São Leopoldo (RS). As atividades foram planejadas a partir de textos teóricos, especialmente aqueles relativos ao conceito de imagem e de infância. Escritos de Michel Foucault, Didi- Huberman, Walter Kohan e Gaston Bachelard (dentre tantos outros) constituíram a base teórica da pesquisa. Ao realizar as análises, reivindico a alteridade das intervenções e falas infantis, não as restringindo apenas ao olhar de adulto da pesquisadora. Busquei operar com referenciais que permitissem uma atitude de abertura à criação, por parte das crianças, de modo que suas contribuições pudessem repercutir em outras formas de conceber e tratar a própria infância. Na análise dos dados (falas das crianças, além do relato das diferentes interações com elas), discuto as formas pelas quais elas criam, a partir de uma dada experimentação artística, seus devaneios em meio a cores e formas, e as relações que emergem da cultura visual na qual elas estão inseridas. Aponto, ao final deste estudo, para a pertinência e a contribuição dos modos de ser infantil, ao próprio pensamento filosófico sobre imagem, arte e infância. / This dissertation aims to investigate how children relate to different artistic images. The focus of this study is to think with children and their contributions, the elements and the children look for ways to some works of art. To this end, I realized three dynamic, with children aged 8 to 9 years, students from a public school in São Leopoldo (RS). The dynamics were conceived based on theoretical texts that have integrated my studies about the concept of image. To develop my theoretical thinking, I base myself on Michel Foucault, Didi- Huberman, Walter Kohan and Gaston Bachelard. I look for, to perform the analyzes, claim the otherness of their words, not restricting my adult look. I claim a creative openness to children so that their contributions can reverberate on our thinking about childhood. With the children's contributions I discuss their creations from art, his reverie between colors and shapes, and the relations that emerge from the visual culture in which they operate. I indicate at the end of this study the relevance and contribution of children's thought to integrate the philosophical thinking about image, art and childhood.

Encontros com o outro: arte e gênero em uma experiência de troca de retratos é uma pesquisa em poéticas visuais que fala sobre a experiência do olhar no retrato e como ele se traduz ao lidar com homens e mulheres. Foram realizados encontros para a produção de trocas de retratos entre a autora e seus amigos, em que ela utilizou a fotografia e eles utilizaram técnicas variadas. A questão do gênero é trazida para falar sobre o poder de quem olha e sobre como mulheres e homens são vistos e representados em imagens. Também foram realizadas entrevistas com os artistas convidados, falando sobre a experiência do retrato, e sobre as diferenças entre retratar um homem e uma mulher. O “outro” presente no título pode ser lido como uma das pessoas presentes na relação entre retratado e retratante e, também como a mulher, um outro em relação ao homem. / Meetings with the other: art and gender in an experience of portrait exchange is a research in visual poetics that talks about the experience of looking in portrait and how it translates when dealing with men and women. Meetings were carried out for the production of portrait exchanges between the author and her friends, in which she used photography and they used different techniques. The issue of gender is brought in to talk about the power of who looks and how women and men are seen and represented in images. Interviews were also conducted with guest artists, talking about the experience of portrait, and about the differences between portraying a man and a woman. The "other" in this title can be read as one of the persons present in the relationship between the portrayed and the portrayer, and also as the woman, another in relation to man.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-05-30T23:30:21Z No. of bitstreams: 1 RenatoMaia_TESE.pdf: 3649246 bytes, checksum: bc63a97b718afbbd9ea3348f179cf92e (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-06-02T20:35:26Z (GMT) No. of bitstreams: 1 RenatoMaia_TESE.pdf: 3649246 bytes, checksum: bc63a97b718afbbd9ea3348f179cf92e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-02T20:35:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 RenatoMaia_TESE.pdf: 3649246 bytes, checksum: bc63a97b718afbbd9ea3348f179cf92e (MD5) Previous issue date: 2015-05-15 / A proposta desta pesquisa ? pensar sobre a contemporaneidade abordando algumas quest?es fundamentais que, geralmente, n?o s?o percept?veis na vida cotidiana. A sociedade que privilegia a imagem, paradoxalmente, nos cega cognitivamente para as causas da maioria dos problemas que envolvem as rela??es sociais. Por outro lado, a iconofobia, o desprezo da imagem, principalmente pela academia, dificulta a percep??o do ?mundo imaginal? (MAFFESOLI, 2005) tal qual se evidencia. A inten??o ? refletir sobre a contemporaneidade utilizando a imagem como ferramenta de pesquisa, seguindo a potencialidade metodol?gica do cinema na sua capacidade de condensar o imagin?rio social vigente atrav?s da composi??o cinematogr?fica. O filme condutor para as reflex?es ? Ensaio sobre a cegueira (Blindness, 2007), filme baseado no livro hom?nimo de Jos? Saramago. O filme foi escolhido justamente por abordar a quest?o da cegueira f?sica e metaf?rica como uma cr?tica da vis?o de mundo que formata hegemonicamente a contemporaneidade ocidental, capitalista, urbana e midiatizada. O realce nas rela??es sociais corresponde a um tipo ideal de sociedade onde as desigualdades e o controle social s?o extremados. Para pensar quest?es t?o densas, a constru??o te?rica se aproxima da forma de conhecimento do pensamento complexo em di?logo com pensadores contempor?neos. / The purpose of this research is to think about the contemporary addressing key issues that usually are not noticeable in everyday life. The society that privileges the image, paradoxically, in cognitively blind to the causes of most problems involving social relations. On the other hand, the iconophobia, contempt image, especially by the academy, hinders the perception of the "imaginal world" (MAFFESOLI, 2005) as it is evident. The intention is to reflect on the contemporary using the image as a research tool, following the methodological movie potential in their ability to condense the current social imagination through the film composition. The conductor film for the reflections is Blindness (Meirelles; 2007), a movie based on the book by Jos? Saramago. The film was chosen for addressing the issue of physical and metaphorical blindness as a critique of hegemonic worldview that formats the western contemporary, capitalist, urban and mediated. The emphasis in social relations corresponds to an ideal type of society where inequalities and social control are extreme. Issues to think so thick, the theoretical construction approaches the form of knowledge of the complex thought in dialogue with contemporary thinkers.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-06-10T00:23:43Z No. of bitstreams: 1 AvelinoAldoDeLimaNeto_TESE.pdf: 12510254 bytes, checksum: 49b67e0c0fd911108e3a5697b48d06a5 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-06-13T19:15:01Z (GMT) No. of bitstreams: 1 AvelinoAldoDeLimaNeto_TESE.pdf: 12510254 bytes, checksum: 49b67e0c0fd911108e3a5697b48d06a5 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-13T19:15:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 AvelinoAldoDeLimaNeto_TESE.pdf: 12510254 bytes, checksum: 49b67e0c0fd911108e3a5697b48d06a5 (MD5) Previous issue date: 2015-10-30 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior (CAPES) / O conhecimento s? ? poss?vel por existirmos corporalmente. Todavia, na experi?ncia educativa, a pot?ncia epist?mica do corpo ? negligenciada, empobrecendo os registros do intelig?vel. A presente tese enreda-se nesse problema obliquamente: a partir de uma filosofia do corpo e da imagem que, na modernidade ? compreendida n?o como periodiza??o, mas como qualifica??o das nossas negocia??es entre o real e o intelig?vel ? desvelou outros modos de efetuar esses registros. Tais modos s?o explorados atrav?s da abertura concretizada pelas obras de Merleau-Ponty e Michel Foucault, ilustrativas desse novo com?rcio do real. Para abordar o problema tomamse como objeto de an?lise a visibilidade e a motricidade do corpo no cinema. Este objeto ? analisado por meio de um corpus de filmes cujos enredos centram-se na educa??o formal e, mais ou menos intensamente, solicitam o engajamento tanto dos personagens quanto do espectador numa performance visual. Para aproximar-se do objeto, pergunta-se como o fen?meno da Educa??o ? mostrado pelo cinema; como o corpo a? se mostra e como os espectadores podem v?-lo. A partir da aprecia??o do corpus e da articula??o te?rica entre as filosofias de Merleau-Ponty e de Michel Foucault, tornou-se poss?vel afirmar a tese do cinema como educa??o do olhar. Assume-se como objetivo geral desvelar a potencialidade educativa da experi?ncia f?lmica, que proporciona um outro regime de inteligibilidade para a Educa??o. Nele, o corpo enquanto operador visual dilata a capacidade de compreens?o do real. O trabalho divide-se em tr?s cap?tulos. No primeiro, elucida-se a abordagem metodol?gica: delimita-se a pertin?ncia da articula??o te?rica; explica-se o m?todo do uso das imagens como linguagem indireta que participa da descri??o da realidade; apresenta-se o corpus f?lmico, bem como descrevem-se os crit?rios para a sua escolha e para a constru??o do instrumento adotado para a an?lise do objeto. No segundo cap?tulo, problematiza-se a incapacidade da sociedade ocidental em formular discursivamente o real e recorre-se, ao mesmo tempo em que se assiste ?s cenas dos filmes, ao aporte de Merleau-Ponty e de Foucault sobre a performance visual desencadeada pelas imagens. No terceiro, desenvolvem-se as implica??es da educa??o do olhar proporcionada pelo cinema, mormente no que concerne ao novo lugar dado ? visibilidade na formula??o do real. Por fim, s?o desenvolvidas as pistas da? oriundas para a constru??o de um outro roteiro para a visibilidade da Educa??o. Neste, ao assumir o olhar como experi?ncia de conhecimento, pretende-se mostrar outros modos de ser, de ver, de pensar e de sentir o mundo, reconfigurando, assim, protocolos epist?micos e de subjetiva??o presentes no contexto educativo. / The knowledge is only possible due to we exist bodily. However, during the educational experience, the epistemic potency of the body is neglected, declining the registers of the intelligibility. The current thesis approaches that problem obliquely: from a body and image philosophy which has revealed other ways of doing those registers in the modernity ? understood not as period itself, but as a qualification for the negotiations between the real and the intelligible. The referred ways are explored through Merleau- Ponty?s and Michel Foucault?s works, which offer a spectrum about that new negotiation of the real. In order to approach the studied problem, the visibility and the human body motricity in the cinema are taken as analysis object. The mentioned objects have been analyzed through a corpus of movies of which plots are centered at the formal education and they require from the characters and the spectators engagement into a visual performance. Aiming to approach the object, it is questioned how the Education phenomenon is represented by the cinema; how the body is exposed and how spectators can see it. Analyzing the corpus and articulating Merleau- Ponty?s and Michel Foucault?s theories, it has been possible to state the following thesis: the cinema as an education of the gaze. The general objective of this study is to reveal the educational potency of the filmic experience, which provides a new path of intelligibility for Education. In that sense, the body as a visual operator widens the capacity of understanding the real. The current work is divided in three chapters. The first one brings the methodological approach: it is pointed how the theoretical articulation is properly arranged; it explains the method of using the images as indirect language as part of the reality description; the filmic corpus is presented, as well the criteria for the films choices and for the construction of instrument adopted during the object analysis are described. In the second chapter, it is problematized the incapacity of the western society of formulating the real discursively by debating Merleau-Ponty?s and Foucault?s theoretical contributions about the visual performance displayed on the images while the films are watched and analyzed. In the third chapter, the implications of the education of the gaze provided by the cinema are developed, mainly concerning about the place attributed to the visibility during the formulation of the real. Finally, paths are designed for the construction of another approach for the visibility in Education. Assuming the gaze as an experience of knowledge, this study aims to present other ways of being, seeing, thinking and feeling the world. Therefore, it is a proposal to reset the epistemic and subjectification patterns at the educational context.

Encontros com o outro: arte e gênero em uma experiência de troca de retratos é uma pesquisa em poéticas visuais que fala sobre a experiência do olhar no retrato e como ele se traduz ao lidar com homens e mulheres. Foram realizados encontros para a produção de trocas de retratos entre a autora e seus amigos, em que ela utilizou a fotografia e eles utilizaram técnicas variadas. A questão do gênero é trazida para falar sobre o poder de quem olha e sobre como mulheres e homens são vistos e representados em imagens. Também foram realizadas entrevistas com os artistas convidados, falando sobre a experiência do retrato, e sobre as diferenças entre retratar um homem e uma mulher. O “outro” presente no título pode ser lido como uma das pessoas presentes na relação entre retratado e retratante e, também como a mulher, um outro em relação ao homem. / Meetings with the other: art and gender in an experience of portrait exchange is a research in visual poetics that talks about the experience of looking in portrait and how it translates when dealing with men and women. Meetings were carried out for the production of portrait exchanges between the author and her friends, in which she used photography and they used different techniques. The issue of gender is brought in to talk about the power of who looks and how women and men are seen and represented in images. Interviews were also conducted with guest artists, talking about the experience of portrait, and about the differences between portraying a man and a woman. The "other" in this title can be read as one of the persons present in the relationship between the portrayed and the portrayer, and also as the woman, another in relation to man.

A presente dissertação tem como objetivo investigar o modo como crianças se relacionam com diferentes imagens artísticas. O foco deste estudo é pensar, com as crianças e suas contribuições, os elementos e os modos de olhar infantis, diante de algumas obras de arte. Para esse fim, foram realizadas três dinâmicas, com crianças entre 8 e 9 anos, alunas de uma escola estadual do município de São Leopoldo (RS). As atividades foram planejadas a partir de textos teóricos, especialmente aqueles relativos ao conceito de imagem e de infância. Escritos de Michel Foucault, Didi- Huberman, Walter Kohan e Gaston Bachelard (dentre tantos outros) constituíram a base teórica da pesquisa. Ao realizar as análises, reivindico a alteridade das intervenções e falas infantis, não as restringindo apenas ao olhar de adulto da pesquisadora. Busquei operar com referenciais que permitissem uma atitude de abertura à criação, por parte das crianças, de modo que suas contribuições pudessem repercutir em outras formas de conceber e tratar a própria infância. Na análise dos dados (falas das crianças, além do relato das diferentes interações com elas), discuto as formas pelas quais elas criam, a partir de uma dada experimentação artística, seus devaneios em meio a cores e formas, e as relações que emergem da cultura visual na qual elas estão inseridas. Aponto, ao final deste estudo, para a pertinência e a contribuição dos modos de ser infantil, ao próprio pensamento filosófico sobre imagem, arte e infância. / This dissertation aims to investigate how children relate to different artistic images. The focus of this study is to think with children and their contributions, the elements and the children look for ways to some works of art. To this end, I realized three dynamic, with children aged 8 to 9 years, students from a public school in São Leopoldo (RS). The dynamics were conceived based on theoretical texts that have integrated my studies about the concept of image. To develop my theoretical thinking, I base myself on Michel Foucault, Didi- Huberman, Walter Kohan and Gaston Bachelard. I look for, to perform the analyzes, claim the otherness of their words, not restricting my adult look. I claim a creative openness to children so that their contributions can reverberate on our thinking about childhood. With the children's contributions I discuss their creations from art, his reverie between colors and shapes, and the relations that emerge from the visual culture in which they operate. I indicate at the end of this study the relevance and contribution of children's thought to integrate the philosophical thinking about image, art and childhood.