SILVA, Luiz Raphael Teixeira da. Paisagens sonoras na formação de um patrimônio imaterial evangélico na região metropolitana de Fortaleza. 2016. 229 f. Tese (Doutorado em Geografia)-Universidade Federal do Ceará, Fortaleza, 2016. / Submitted by Anderson Silva Pereira (anderson.pereiraaa@gmail.com) on 2017-01-06T21:34:12Z No. of bitstreams: 1 2016_tese_lrtsilva.pdf: 7298382 bytes, checksum: 886241a60be9c08774a2520d031cb2a0 (MD5) / Approved for entry into archive by Jairo Viana (jairo@ufc.br) on 2017-01-11T17:11:09Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_tese_lrtsilva.pdf: 7298382 bytes, checksum: 886241a60be9c08774a2520d031cb2a0 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-11T17:11:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_tese_lrtsilva.pdf: 7298382 bytes, checksum: 886241a60be9c08774a2520d031cb2a0 (MD5) Previous issue date: 2016 / This research investigates the challenges and conflicts concerning the claim of public recognition of the practice of evangelical rituals by the secular state, in order to record the paths to the formation of an evangelical intangible heritage in the metropolitan area of Fortaleza from the soundscape produced by this religious movement. The scientific analysis is done through a cultural approach, where the interest is to analyze the Brazilian evangelical religious culture, considering it as an important conceptual analysis field, relevant and theoretically grounded. To be able to use this approach it was necessary to resort some authors, such as Augustin Berque (2004), Cosgrove (2004), Jean-Marc Besse (2006), Anne Cauquelin (2007), among others. These scholars have a strong influence in the Brazilian geographical thinking and became a reference in the perspective of humanistic thinking by emphasizing, in many of their texts, dimensions and values of human culture in inter-subjective understanding of the geographical landscape. The use of the term "soundscape" results from the concept of translation systematized by the canadian musician Murray Schafer (2001): "soundscape" that in this study-reworks the condition of reference concept. The author indicates three main elements in the soundscape and they became the pillars of this research: the fundamental sounds, signals and sound marks. This form of analysis contributes to the understanding of this study, due to the soundscape that forms in Fortaleza metropolitan region beyond the limits of propagation of sound and into social ties, institutional and emotional assets or liabilities subject of the process. Being this landscape analyzed beyond the physical structure, in its social mobility capabilities for the design of a patrimony. To better understand the dimensions involving patrimonialization and make critical analyzes of elitism heritage, this research uses Oliveira (2013). The paths and methodological tools used in the research process are guided by the appreciation of the intentions and actions of the individuals involved subjectively and objectively with our object of study, to do that this research followed qualitative parameters, anchoring in an intersubjective construction of subject researcher and religious subject. Data were collected from methodological practices consistent with each step of the research process or constituted by the result of the interactions of the participants comments. The collected information was covered by an interpretation depending on the relevance of the ideas and not the measurements. Finally, relevant and auspicious final remarks reflect on the elitist political character that limits and paralyzes the cultural practices of the subjects within pre-formatted templates to control social groups and try to restrict human creativity on behalf of a notorious urban and social planning, a poor public budget and conservation that narrowly meets the collective and individual interests of contemporary society. / A presente pesquisa investiga os desafios e conflitos referentes à reivindicação de reconhecimento público das práticas rituais evangélicas pelo estado laico, com a finalidade de registrar os caminhos para a formação de um patrimônio imaterial evangélico na Região Metropolitana de Fortaleza a partir da paisagem sonora produzida por este movimento religioso. A análise científica é feita através de uma abordagem cultural, onde o interesse é analisar a cultura religiosa evangélica brasileira, considerando-a como um campo de análise conceitual relevante, pertinente e teoricamente fundamentado. Para dar conta dessa abordagem percebeu-se a necessidade de recorrer a autores como Augustin Berque (2004), Cosgrove (2004), Jean-Marc Besse (2006), Anne Cauquelin (2007), entre outros. Pois estes estudiosos exercem forte influência no pensamento geográfico brasileiro e se tornaram referência na perspectiva do pensamento humanista ao enfatizarem, em muitos de seus textos, as dimensões e valores da cultura humana na compreensão intersubjetiva da paisagem geográfica. O uso do termo "paisagem sonora" resulta da tradução do conceito sistematizado pelo músico canadense Murray Schafer (2001): “soundscape” que neste estudo reelabora-se na condição de conceito referencial. O autor indica três elementos principais na paisagem sonora e que se tornaram os pilares desta pesquisa: os sons fundamentais, os sinais e as marcas sonoras. Essa forma de análise contribui para compreensão do presente estudo, devido à paisagem sonora que se forma na Região Metropolitana de Fortaleza ultrapassar os limites da propagação de sons e adentrar os vínculos sociais, institucionais e emocionais dos sujeitos ativos ou passivos do processo. Sendo, essa paisagem analisada para além da estrutura física, em sua capacidade de mobilidade social para a concepção de uma patrimonialização. Para melhor compreender as dimensões que envolvem a patrimonialização e fazer análises críticas sobre a elitização do patrimônio, a pesquisa recorre a Oliveira (2013). Os caminhos e instrumentos metodológicos utilizados no processo de pesquisa são norteados pela valorização das intenções e ações dos sujeitos envolvidos de forma subjetiva e objetiva com nosso objeto de estudo, para tal, a investigação seguiu parâmetros qualitativos, ancorando-se em uma construção intersubjetiva entre sujeito pesquisador e sujeito religioso. Os dados foram coletados a partir de práticas metodológicas coerentes com cada etapa do processo de pesquisa ou constituídos pelo resultado das interações das observações participantes. As informações coletadas foram contempladas por uma interpretação consoante à relevância das ideias e não das mensurações. Por fim, relevantes e auspiciosas considerações finais refletem sobre o caráter político elitista que limita e engessa as práticas culturais dos sujeitos dentro de moldes pré-formatados para controlar grupos sociais e tentar restringir a capacidade criativa humana em nome de um famigerado ordenamento urbano e social, um orçamento público deficiente e uma conservação que atende limitadamente os interesses coletivos e individuais da sociedade contemporânea.

Submitted by Pós-Com Pós-Com (pos-com@ufba.br) on 2012-05-25T13:40:15Z No. of bitstreams: 1 Diego Brotas.pdf: 1797682 bytes, checksum: b2331a9ea6f4f58f3c431e8e2dc6cdc1 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-05-25T13:40:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Diego Brotas.pdf: 1797682 bytes, checksum: b2331a9ea6f4f58f3c431e8e2dc6cdc1 (MD5) / Dirigir a atenção para o estudo da Paisagem Sonora é ressaltar a importância da constituição sonora dos lugares. É a partir da relevância dada aos sons que compõem o cotidiano da história da humanidade em diversos períodos históricos, que Schafer (1974) chega a definição deste conceito baseado numa percepção da paisagem ou ambiência acústica representativa dos locais. Propõe-se neste trabalho uma extensão deste conceito através do estudo das mídias locativas e suas relações com os lugares de onde partem as emissões de informações. Entendidas como serviços e tecnologias (LBS e LBT) baseadas em localização, as mídias locativas abrem espaço para discussão da acepção mais detalhada do que constitui os lugares de onde partem os dados comunicacionais. Para tal, aborda-se vertentes de estudos geográficos que direcionam o olhar para o conceito de lugar e suas caracterizações. O objetivo da pesquisa é perceber como as mídias locativas são capazes de criar uma nova maneira de se pensar o conceito de Paisagem Sonora e como elas determinam a produção de informações singulares sobre os lugares. Com isso, sugere-se a criação do termo Paisagens Sonoras Locativas como uma ampliação do estudo sobre ambiência acústica nos dias atuais. Dentro deste conceito foram identificados duas principais categorias, exploradas na pesquisa empírica: Paisagens Locativas Acústicas – monitoramento e armazenamento da paisagem sonora de determinados locais – e Paisagens Locativas Musicais –anexações e compartilhamento de impressões musicais dentro do espaço físico e eletrônico. Todas as duas percepções ajudam a comprovar uma maneira singular de se entender sonoramente os lugares na atualidade. / Salvador

Submitted by Patrícia Rodrigues (paty_silvar@yahoo.com.br) on 2016-08-03T20:03:46Z No. of bitstreams: 1 RODRIGUES_Patrícia_A paisagem sonora da sala de aula_Dissertação.pdf: 1220451 bytes, checksum: 492eb07eed3f7f40bb6b68e83cf0217f (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Paula Grisoto (grisotoana@reitoria.unesp.br) on 2016-08-05T17:46:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 rodrigues_ps_me_ia.pdf: 1220451 bytes, checksum: 492eb07eed3f7f40bb6b68e83cf0217f (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-05T17:46:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 rodrigues_ps_me_ia.pdf: 1220451 bytes, checksum: 492eb07eed3f7f40bb6b68e83cf0217f (MD5) Previous issue date: 2016-07-12 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / O presente trabalho apresenta e discute uma proposta pedagógica, cujo objetivo foi desenvolver escuta e a criação de Paisagens Sonoras para favorecer o desenvolvimento da compreensão musical e também da consciência a respeito de ambientes acústicos. Tal proposta foi realizada junto a alunos do 5º ano do Ensino Fundamental, na rede municipal de São Caetano do Sul, onde a autora da pesquisa trabalha como professora de música. Essa proposta pedagógica foi descrita e analisada para a dissertação de mestrado que a autora desenvolveu como trabalho final do Programa ProfArtes, mestrado profissional do Instituto de Artes da Unesp. As perguntas norteadoras da proposta pedagógica e da reflexão dessa dissertação são: propor aos alunos um projeto de criação de uma peça, para a qual eles deverão ouvir atentamente, catalogar, classificar, experimentar, gravar sons, elaborar ritmos, melodias, com diálogos durante o processo, os levaria a alguma conclusão relevante sobre o ambiente sonoro que os cerca? E seria possível ensinar música a partir desta proposta? Para tentar respondê-las, buscamos como auxílio ferramentas da música contemporânea e ideias de autores nos quais esta pesquisa se fundamentou, como Murray Schafer e John Paynter. Entretanto, no decorrer das experiências vividas muitas considerações emergiram e influenciaram o objetivo e a trajetória metodológica escolhida, como está registrado nas narrativas das aulas e nas reflexões da dissertação. / This paper presents and discusses a pedagogical proposal, from which the objective was to develop the listening and creation of Soundscapes to favor the development of musical understanding and also awareness about the acoustic environment. The proposal was realized with students from the 5th year of elementary school in the city of São Caetano do Sul, where the author of the research works as a music teacher. This pedagogical proposal was descript and analised for the Master dissertation that the author has developed as final work of the Prof-Artes Program, Professional Master of Instituto de Artes of Unesp. The guiding questions of this pedagogical proposal and this dissertation are: offer students a music creation project, for which they should listen carefully to catalog, to classify, to experiment, to record sounds, to elaborate rhythms and melodies, with debates during the process, would lead to some relevant conclusions about the sonorous environment that surrounds them? And it would be possible to teach music from this proposal? To try to answer them, we seek aid on the Contemporary Music and in the ideas from the authors that this research was based, as Murray Schafer and John Paynter. However, in the course of the experiences, many considerations emerged and influenced the objective and the chosen methodological trajectory, as it is registered in the narratives of the classes and in the reflections of the dissertation.

Orientador: Solange Teresinha de Lima Guimarães / Banca: Odaleia Telles Marcondes Machado Queiroz / Banca: Juliana Marcondes Bussolotti / Banca: Vera Lucia dos Santos Placido / Banca: Leandro Benedini Brusadin / Resumo: A ressignificação da cultura sineira em Diamantina (MG) entremeia diversas áreas do conhecimento em um diálogo que busca na formação das ambiências sonoras, a percepção e valoração paisagística. Como referencial para este trabalho de pesquisa, seguimos essencialmente os trilhos da fenomenologia que dialoga com a consciência dos sentidos para a leitura ambiental. Os métodos adotados basearam-se: na subjetividade qualitativa da memória afetiva dos sineiros, por meio da técnica de história oral que objetiva "dar voz aos excluídos", como também na interpretação quantitativa a partir do mapeamento da área de estudo, que quantifica os níveis de decibéis do som dos sinos como forma de mensurar sua propagação e interferência no ambiente urbano. Para maior visibilidade e conhecimento da cultura sineira, sugerimos ações educativas de experiência sensorial e de escuta sensível, que levem o participante adentrar o universo sineiro e a reaprender a observar a paisagem, de modo a sentir as sonoridades, por meio de rotas sineiras turísticas com os seus elementos "invisíveis" resistentes na cultura local. Essas atividades de educação ambiental e patrimonial podem caracterizar-se como entretenimento educativo, quando abrangem os segmentos turísticos: cultural, religioso e sensorial / Abstract: The resignification of the bell culture in Diamantina (MG) interweaves different areas of knowledge in a dialogue that looks for the perception and appreciation of the landscape in the formation of the sonorous ambiances. As a reference for this research, we followed mainly the paths of the phenomenology that converses with the awareness of the senses for the environmental reading. The methods employed were based on: the qualitative subjectivity of the affective memory of the bellmen using oral history as a technique, which aims at "giving voice to the excluded ones", and also on the quantitative interpretation from the mapping the area studies, that quantifies the decibels of the bell sound as a way of measuring its propagation and interference in the urban environment. For greater visibility and recognition of the bell culture, we propose educational actions of sensory experience and of sensitive hearing that take the participant to get in the bell universe and relearn to observe the landscape, so that he is able to feel the sonorities through tourist bell routes with their "invisible" elements, remaining in the local culture. These activities of environmental and heritage education may be considered as educational entertainment when they embrace tourist fields: cultural, religious and sensory / Doutor

Submitted by Marcelo Andrade Silva (marcelo.andradesilva@ufpe.br) on 2015-03-05T13:22:51Z No. of bitstreams: 2 tlc.pdf: 3881149 bytes, checksum: 55f538c48be647db42e0d823c397ee0c (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-03-05T13:22:51Z (GMT). No. of bitstreams: 2 tlc.pdf: 3881149 bytes, checksum: 55f538c48be647db42e0d823c397ee0c (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Previous issue date: 2012 / DAAD / Ao longo de várias décadas, os espaços públicos urbanos exerceram um importante papel na estruturação da vida das cidades, como ferramentas de representação institucional e reprodução social, pois ao funcionarem como sustentáculos da atividade pública, eles motivaram a interação social de diferentes grupos de indivíduos. Contudo, com o advento das cidades industriais e os impactos provocados pela concentração populacional, a exemplo das trocas comerciais, esses espaços adquiriram novas formas de interação social, o que levou a uma interferência negativa na sustentabilidade ambiental. Sabe-se que das inúmeras variáveis que condicionam tal sustentabilidade (qualidades da água, do solo e do ar, sistema de saneamento básico, consumo humano, entre outros), encontra-se a “paisagem sonora”, ou seja, o ambiente sonoro, o sempre presente conjunto de sons com o qual se convive e que está em constante transformação. À medida que se constata uma difusão indiscriminada de sons nas cidades, cada vez em maior quantidade e volume, nota-se que a paisagem sonora torna-se mais ruidosa e como consequência disso entra em desarmonia com o ambiente, sendo caracterizada como poluição. Hoje, há um complexo de políticas públicas voltadas para essa problemática, mas que muitas vezes não têm sido acompanhadas por ações eficazes. Assim, o objetivo geral deste estudo é analisar os principais fatores das políticas públicas que contribuem para a conservação da paisagem sonora dos espaços públicos urbanos sob a visão da sustentabilidade ambiental, com foco na atividade de comércio varejista. Os procedimentos metodológicos utilizados envolveram o uso dos métodos quali-quantitativos (através de revisão bibliográfica e análise documental, aplicação de questionários/entrevistas, medição de níveis de ruído por meio do decibelímetro) interligados a uma abordagem exploratória. Os resultados apontam que o bairro da Boa Vista, localizado na cidade do Recife, não está imune ao problema da poluição sonora, com os níveis de ruído oriundos das atividades do comércio varejista ultrapassando, em muitos momentos, o que está estabelecido em lei. Algumas medidas do Poder Público municipal vêm sendo adotadas para controlar o ruído na fonte, entretanto existem situações em que há inviabilização desse procedimento, quando, por exemplo, reduz-se a fiscalização de rotina ou devido à falta de consciência ambiental por parte do produtor de ruído ou até mesmo da sociedade. Assim, esse quadro corrobora com a ideia inicial de que é preciso existir uma gestão ambiental mais enérgica; uma gestão democrática e detentora de ferramentas eficazes que não apenas solucionem os problemas mais evidentes, mas que tenham uma cobertura científica planejada e abrangente. Em contrapartida, é importante ter em mente a necessidade de as mudanças serem vistas não apenas como dever da esfera pública, havendo o envolvimento da população no processo. A percepção dos problemas ambientais, sendo um tema de grande relevância não apenas para os ambientalistas, bem como para toda a sociedade, necessita ser aprofundada sempre. Ela auxilia na compreensão das interrelações entre o homem e seu ambiente, suas expectativas, anseios, satisfações e insatisfações, condutas.

A intenção desta tese é sugerir um método avaliativo, cujo índice de desempenho venha ao encontro dos indicadores da cognição de lugares, e por fim qualifique a paisagem sonora de espaços vivenciados. Pois, entende-se que a qualidade ambiental acústica dos lugares pode ser quantificada a fim de facilitar o seu entendimento. Nesse ideário, este trabalho visou, estabelecer a interação dos fatores perceptivos do usuário com os atributos físicos da paisagem sonora relacionando-os segundo o referencial teórico: soundscape. Defendeu-se que a qualidade sonora das ambiências urbanas seja resultado da avaliação da inerência acústica da envoltória ambiental do espaço vivenciado. Buscou-se, nesse sentido, parâmetros que a fizessem mensurável, para apreender a empatia ou a repulsa às ambiências sonoras de certos locais, ou seja, a aceitação ou a recusa de suas características acústicas intrínsecas e perceptivas. O método avaliativo foi aplicado nas ambiências acústicas do campus sede da UEM, e foi balizado com a análise estatística multivariada de critérios de desempenho acústico qualitativos e quantitativos. Foram determinados todos os atributos e, valorados com a finalidade de determinar o ranking das ambiências estudadas. Finalmente, conseguiu-se as áreas qualificadas e hierarquizadas que podem auxiliar em uma tomada de decisão para futuras adequações do plano diretor do campus sede, fato que, possivelmente, norteará também adequações dos outros sete campi da UEM. Assim, através da metodologia proposta avaliou-se a qualidade acústica de parte do campus sede da Universidade Estadual de Maringá UEM, como também, validou-se a exequibilidade do método. Entendeu-se que o espaço de um campus universitário deva proporcionar ambiências sonoras de qualidade para a tríade pedagógica: ensino, pesquisa e extensão. Portanto, esta pesquisa justifica-se, pois, vem ao encontro dessa necessidade, haja visto que a ambientação sonora dos lugares de trabalho é extremamente importante ao desempenho e a vivência de qualidade. Abre-se uma porta que identifica o potencial de verificação da paisagem sonora como norteador para o planejamento espacial urbano, além de ajudar na compreensão de como as cidades e os seus lugares satisfazem, ou não a expectativa de seus habitantes. / The intention of this thesis is to suggest an evaluation method, where performance index must meet the indicators of cognition places, and finally qualify the soundscape of experienced spaces. Therefore, it is understood that the acoustic environmental quality of the places can be quantified in order to facilitate their understanding. In this ideology, this work aims to establish the interaction of perceptual user factors with the physical attributes of soundscape relating them according to the theoretical framework: soundscape.It was argued that the sound quality of urban ambiance is a result of evaluation of acoustic inherent environmental envelope of the experienced space. Looking for this direction, parameters that made measurable, to learn empathy or disgust to sound ambiences of certain sites, or the acceptance or refusal of their intrinsic perceptual and acoustic characteristics. It was proposed that the evaluation method is applied to the acoustic ambiance of the campus headquarters of UEM is based on multivariate statistical analysis of qualitative and quantitative acoustic performance criteria. Thus, all the attributes were determined and rated for the purpose of determining the ranking of the studied ambiences. Finally, they were qualified and prioritized areas that may assist in a decision-making for future adjustments of the master plan of the campus headquarters, a fact that possibly also will guide adjustments of seven other campuses of UEM. Thus, through the proposed methodology evaluated the acoustical quality of the headquarters campus of the State University of Maringa - UEM, but also validated to the feasibility of the method. It is understood that the area of a university campus should provide ambiance sound quality for pedagogical triad: teaching, research and extension. Therefore, this research is justified once it meets this need, due to the fact that the sound ambience of workplaces is extremely important to the performance and the experience of quality. A door that identifies the potential to check the soundscape as a guide for urban spatial planning it opens and helps in understanding how cities and their seats meet or not the expectations of its inhabitants.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2016-09-13T14:21:26Z No. of bitstreams: 1 Helena Rojo Estêvão.pdf: 6577841 bytes, checksum: 2d8dafe599598866cc5a731cdee450bd (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-13T14:21:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Helena Rojo Estêvão.pdf: 6577841 bytes, checksum: 2d8dafe599598866cc5a731cdee450bd (MD5) Previous issue date: 2016-03-21 / Our primary focus is the relationship among musical performances and technology. We try to highlight the importance of performer’s aesthetical position towards technologic mediation so it becomes possible to appear new audibilities, knowing that technology influences directly the artistic doing. It has allowed the creation of musical genres, new methods of musical production and, specially, of diverse sounds and artistic expressions; as well as possibilities of dissemination and public access from also new technological basis. To get there, we go through examples from analogic to digital contrasting determining proprieties of analogical musical action and reception with current musical doings – digitals – that are spread primarily on the internet. It is not about register and reproduce what is made anymore, but to construct the work in its form of dissemination. The performance is as scenic, as it is placed to the audience, as musical, regarding what concerns instruments used as performer extensions, given that the performer’s perception is altered according as other technologies and, therefore, new extensions are implanted. The same occurs to the public. This work will look at some authors such as Marshall McLuhan, Raymond Murray Schafer, Paul Zumthor, that had analyzed different moments and issues of musical doing – with special attention to MPB – since the music made in analogical times until the digital era music, leading into consideration changes in culture, determinant to the work outcome / Nosso foco principal é a relação das performances musicais com a tecnologia. Pretende-se destacar aqui a importância do posicionamento estético do performer frente à mediação tecnológica para que se torne possível o surgimento de novas audibilidades, tendo em vista que a tecnologia influencia diretamente o fazer artístico. Isso tem permitido a criação de gêneros musicais, novos modos de produção musical e, em especial, de sonoridades diversas e expressões artísticas; além de possibilidades de difusão e acesso do público a partir de bases tecnológicas igualmente novas. Para tanto, percorremos exemplos que vão do analógico ao digital contrapondo propriedades determinantes da atuação e recepção musical analógica com os fazeres musicais atuais – digitais – que se encontram difundidos, basicamente, na internet. Não se trata mais de registrar e reproduzir o que é apresentado, mas da construção de obras já na forma de sua difusão. A performance é tanto cênica, tal como se coloca frente ao público, quanto musical, no que diz respeito aos instrumentos que são utilizados como extensões do performer, tendo em vista que a percepção deste se altera na medida em que outras tecnologias e, portanto, novas extensões são implantadas. O mesmo ocorre com o público. Este trabalho busca em autores tais como Marshall McLuhan, Raymond Murray Schafer, Paul Zumthor, que analisaram diferentes momentos e questões do fazer musical – com uma atenção especial para a MPB – desde a música realizada na era analógica até a música da era digital, levando em consideração as transformações na cultura, determinantes para o resultado da obra

Submitted by Leda Lopes (ledacplopes@hotmail.com) on 2017-08-10T14:11:00Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) André_Barbachan_Silva_Dissertação.pdf: 23179209 bytes, checksum: b037e2ca582fb54acd790914af848747 (MD5) / Approved for entry into archive by Aline Batista (alinehb.ufpel@gmail.com) on 2017-08-10T21:13:21Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) André_Barbachan_Silva_Dissertação.pdf: 23179209 bytes, checksum: b037e2ca582fb54acd790914af848747 (MD5) / Approved for entry into archive by Aline Batista (alinehb.ufpel@gmail.com) on 2017-08-10T21:14:49Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) André_Barbachan_Silva_Dissertação.pdf: 23179209 bytes, checksum: b037e2ca582fb54acd790914af848747 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-10T21:14:55Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) André_Barbachan_Silva_Dissertação.pdf: 23179209 bytes, checksum: b037e2ca582fb54acd790914af848747 (MD5) Previous issue date: 2016-05-23 / Qual o som deste lugar? Investigações poéticas acerca da paisagem sonora é o resultado de uma pesquisa em poéticas visuais, desenvolvida no Mestrado em Artes Visuais da Universidade Federal de Pelotas, na linha de pesquisa “Processos de Criação e Poéticas do Cotidiano”, durante o período de 2014 a 2016. Tem como objetivos a documentação de algumas de minhas obras de arte que possuem características sonoras e também a adequação sonora dos conceitos studium e punctum de Roland Barthes (2015) configurando-os como “studium e punctum sonoros”. O processo se deu a partir do esclarecimento do termo “soundscape” cunhado por Murray Schafer (2011), e com a análise das sonoridades geradas por obras de arte interativas e sonoras. / What is the sound of this place? Poetic investigations on soundscape. It’s the result of a research in visual poetics, developed in the Visual Arts Master’s degree of the Federal University of Pelotas, in the research pipeline “Process of Creation and daily poetics”, during the period of 2014 to 2016. It has as objectives the documentation of some of my works of art, that has sound characteristics and also the sound suitability of the concepts studium and punctum of Roland Barthes (2015), configuring them as ”Sound studium and punctum”. The process was made from the clarification of the term “soundscape” coined by Murray Schafer (2011), and with the analysis of the sonorities created by interative and sound works of art.

“falei em voz ALTA”: ERRAGEM, Voz e Outros Sons em Performances Sônicas investiga as manifestações sonoras na minha produção artística em performance. A presença, a experiência e a ressonância do corpo, se manifestam através da voz (falada, cantada, processada) e dos eventos sonoros com os quais meu corpo se relaciona (escuta, capta, produz) no tempo e no espaço. Minhas performances se misturam e ou partem de situações da vida diária e tem como principal elemento, o som. Por conta disso, são chamadas de performances sônicas. Ao trabalhar com o som, destaco as questões de duração nas Artes Visuais, nas suas variações: tempo instantâneo, simultâneo, desconectado, transposto, em movimento, proporcionado pelas mídias móveis e arquivos audiovisuais; do erro que define ou não, recomeços; da memória que coexiste em diversos planos e permite historicização e atualização. A pesquisa faz uso do conceito de paisagem sonora (Murray Schafer e equipe WSP), da noção de ruído (Luigi Russolo) e da presença da voz (Paul Zumthor). Criou o conceito e opera a metodologia ERRAGEM que busca atualizar questões sobre tempo, espaço em movimento e erro. Através da ERRAGEM – errar para pequenos formatos, para pequenas ações, articulei a produção artística relativa a essa pesquisa e a sua difusão, para que acontecessem em deslocamento ou seja, fossem construídas com/em viagens. Apesar de heterogêneos, concebidos com procedimentos e tempos diferentes, realizados em lugares específicos (in-situ) e, por conta disso, na sua maioria, foram orientados para vídeo e áudio. Os dez trabalhos que compõem a tese, foram agrupados em dois formatos-conceito: Guias acústicos e Instant Bands e encontram-se disponíveis na Internet. / "Spoke aloud ": ERRAGEM, Voice and Other Sounds in Sonic Performances investigates the sound manifestations in my artistic production in performance. The presence, experience and resonance of the body manifest through the voice (spoken, sung, processed) and of the sound events with which my body relates (listening, capturing, producing) in time and space. My performances mix and or, depart from situations of daily life and has as its main element, the sound. Because of this, they are called sonic performances. In working with sound, I highlight the issues of duration in the Visual Arts, in their variations: instantaneous, simultaneous, disconnected, transposed, moving, provided by mobile media and audiovisual archives; Of the error that defines or not, restarts; Of memory that coexists in different planes and allows historiography and updating. The research makes use of the concept of soundscape (Murray Schafer and WSP team), the notion of noise (Luigi Russolo), the presence of voice (Paul Zumthor), created the concept and operates the ERRAGEM – methodology that seeks to update questions about time, Space in motion and error. Through ERRAGEM - to err for small formats, for small actions, I articulated the artistic production related to this research and its diffusion, to happen on the displacement, built with / on trips. Although heterogeneous, designed with procedures, different times, performed in specific places (in-situ) and, for that reason, were mostly oriented to video and audio. The ten artworks that compose the thesis were grouped into two formats-concepts: Acoustic Guides and Instant Bands, available on the Internet.

Orientador(a): Milton Terumitsu Sogabe / Banca: Lilian Campesato Custódio da Silva / Banca: José Paiani Spaniol / Resumo: O trabalho realiza pesquisa na área de cartografia sonora. Tem a proposição de escutar a paisagem sonora da cidade de São Paulo, focando em um catador de resíduos sólidos recicláveis com sua carroça, com as vozes das narrativas e as situações criadas no seu entorno. Lucena, o catador, equipou sua carroça com diversos equipamentos sonoros e visuais, transformando em uma carroça multimídia. A carroça, além de carregar os materiais recicláveis, é também sua moradia. A pesquisa foi organizada e inspirada no formato do caleidoscópio, com três faces espelhadas que apresentam diferentes combinações dos aspectos observados: a) apresentação do catador e sua carroça sonora, b) questões do trabalho do catador e morador de rua, c) multiplicidade do objeto carroça como instrumento de trabalho, símbolo cultural, simbólico e artístico, permeados pelo modos de habitar dos moradores em situação de rua. Esses aspectos foram analisados no contexto de uma performance no cotidiano. Desdobrando em projetos artísticos elaborados como resultado na apresentação do trabalho final: a) projeto de vídeo caleidoscópio, b) performance com proposição, c) intervenções em fotografias e d) peças em cerâmicas. O caleidoscópio é um objeto e um brinquedo, um jogo de ver vários caquinhos coloridos, soltos, de diferentes tamanhos e formas dentro de um prisma triangular espelhado, através de um orifício, um visor em um dos lados do prisma. Ao girar o prisma, novas configurações desses caquinhos surgem criando formas... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: The present work achieves a research in the sound cartography area. It aims to listening to the soundscape of the city of São Paulo and it focus on a recyclable solid waste picker, its wagon and the voices of the narratives and situations created in their surroundings. Lucena, the scavenger, equipped his wagon with various sound and visual equipment, so it became a multimedia wagon. The wagon, in addition to carrying the recyclable materials, is also his home. This research was organized inspired by the kaleidoscope format, with three mirrored faces that present different combinations of the observed aspects: a) presentation of the collector and his sound carriage, b) questions about the work of the collector and the homeless person, c) multiplicity of the wagon object as an instrument of work, cultural and poetic symbol, permeated by the ways of inhabiting the homeless people. These aspects were analyzed in the context of a daily performance with the proposition of listening: the sound landscape, the narratives and the situations created in their surroundings. Departing in artistic projects elaborated as a result of the presentation of the final work: a) kaleidoscope video project, b) performance with proposition, c) interventions in photographs and d) ceramics pieces. The kaleidoscope is an object and a toy, a game of seeing several colorful, loose, colored pieces of different sizes and shapes inside a mirrored triangular prism through a hole, a display on one side of the... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre