[pt] Uma das principais reivindicações dos movimentos brasileiros de minorias sexuais LGBT nas últimas duas décadas tem sido a aprovação de uma lei que criminalize a homofobia em âmbito federal. O Projeto de Lei da Câmara 122 (PLC 122), conhecido como lei anti-homofobia, foi proposto na Câmara dos Deputados em 2001 com o objetivo de incluir a discriminação por orientação sexual ou identidade de gênero no Código Penal. O projeto foi arquivado no Senado Federal no final de 2014. Considerando que o jornalismo é agente ativo na produção de enquadramentos específicos acerca dos acontecimentos, o objetivo da tese é investigar a cobertura jornalística sobre o PLC 122, entre 2001 e 2015. Nosso material de análise é composto por 619 reportagens de quinze jornais impressos, que cobrem as cinco regiões brasileiras, e utilizamos como ferramenta metodológica a Análise de Categorização de Pertencimento (Membership Categorization Analysis). Como resultado, nossa análise evidenciou quatro padrões analíticos, que englobam as categorizações de pertencimento utilizadas no âmbito dos discursos jornalísticos no período: acerca 1) dos sujeitos LGBT, formulados como minorias sociais, vítimas de crimes homofóbicos ou como militantes; 2) do projeto de lei, categorizado como censura ou como promotor de direitos; 3) da prática homossexual, categorizada como opção ou antinatural; e 4) das instituições brasileiras, definidas ora como fundamentalistas ora laicas. / [en] One of the main demands of Brazilian social movements of sexual minorities in the past two decades has been the approval of a law that deals with the criminal classification of homofobia at a Federal level. The Bill 122, also known as anti-homophobia law, aimed to include discrimination against sexual orientation or gender identity as identified in the criminal code (specifically Law 7716 from 1989, also known as the Racism Law). Proposed in 2001 in the House of Representatives, the bill was later filed in the Senate at the end of 2014. Assuming that the journalistic field is an active agent in producing frames about the bill and its related subjects, the primary objective of the dissertation is to investigate how the Brazilian printed newspapers frame the Bill 122 between 2001 and 2015. The dataset is composed of 619 news articles from 15 different papers, which encompass all five brazilian regions, and we use as a methodological tool the Membership Categorization Analysis (MCA). As a result, our analysis revealed four analytical patterns, composed of the categorizations used within the journalistic field during that period: about 1) the LGBT subjects, formulated as social minorities, victims of homophobic crimes or as militants; 2) the Bill 122, categorized as a type of censorship or as a promoter of human rights; 3) the homosexual practices, categorized as an anti-natural option and 4) the Brazilian institutions, defined sometimes as fundamentalist, sometimes as secular.

[pt] A presente tese de doutorado versa sobre perspectivas infra-estruturais e afetivas da integração de pessoas venezuelanas LGBTI+ na cidade do Rio de Janeiro. Para essa finalidade, recorre à literatura sobre migração, gênero e sexualidade; a relatórios e documentos de Organizações Não-governamentais, Organizações Internacionais, e a entrevistas semi-estruturadas com oito pessoas migrantes venezuelanas LGBTI+, tendo o objetivo de abordar dimensões variadas da integração, palavra que merece olhares críticos a partir da percepção de que gênero e sexualidade perpassam a infra-estrutura migratória, mesmo em se tratando da cis-heterossexualidade, desde a decisão de migrar até a (longa e contínua) chegada no local de destino. O deslocamento de pessoas venezuelanas para o Brasil, assim como a intensificação de fluxos de pessoas de outras nacionalidades buscando refúgio em território brasileiro na década de 2010, vem levantando a necessidade de revisões de políticas migratórias nos níveis federal e local que, embora tenham recentemente se multiplicado, requerem maiores debates sobre a participação de migrantes, sobre seus direitos políticos enquanto cidadãos, e sobre as importantes interseccionalidades que perpassam raça, gênero e sexualidade, ponto focal desta tese. Por fim, as entrevistas semi-estruturadas lançarão luz sobre como as políticas LGBTI+ e os desdobramentos da cidadania sexual no Brasil incidem sobre a vida das pessoas entrevistadas, que acabam por fazer sentido de si mesmas ao narrar sobre as espacialidades e pertencimentos que perfazem suas vidas no Rio de Janeiro. Perspectivas de interseccionalidade e posicionalidade serão fundamentais para a reflexão de que as categorias de migração/migrante, refúgio/refugiado e gênero e orientação sexual se realizam a partir de processos materiais e históricos cujas incorporações acontecem de modos relacionais e contingentes que constróem e são construídos por experiências de discriminações e destituições. Por outro lado, permitem brechas e negociações para estratégias de sobrevivência e aspirações subjetivas e objetivas sobre o presente e o futuro. / [en] This doctoral dissertation deals with infrastructural and affective perspectives of the integration of Venezuelan LGBTI+ people in the city of Rio de Janeiro. For this purpose, it draws on the literature on migration, gender and sexuality; on reports and documents from Non-governmental Organizations, International Organizations; and semi-structured interviews with eight Venezuelan LGBTI+ migrants, with the aim of addressing varied dimensions of integration, a word that deserves a critical gaze based on the perception that gender and sexuality permeate the migratory infra-structure, even when it comes to cis-heterosexuality, from the decision to migrate to the (long and enduring) arrival at the destination. The displacement of Venezuelan people to Brazil, as well as the intensification of flows of people from other nationalities seeking asylum in the Brazilian territory in the 2010s, has raised the need of revisiting migration policies at the federal and local levels which, although have recently multiplied, require greater debates on the participation of migrants, on their political rights as citizens, and on the important intersectionalities that permeate race, gender and sexuality. Finally, the semi-structured interviews will shed light on how LGBTI+ policies and the developments of sexual citizenship in Brazil affect the lives of the people interviewed, who make sense of themselves as they narrate the spatialities and belongings that make up their lives in Rio de Janeiro. Perspectives on intersectionality and positionality will be fundamental to the reflection that the categories of migration/migrant, asylum/refugee and gender and sexual orientation are realized through material and historical processes whose embodiment occurs in relational and contingent ways that construct and are constructed by experiences of discrimination and destitution. On the other hand, it allows strategies of survival and subjective and objective aspirations about the present and the future.

[pt] As Odisseias de Homero e de Kazantzákis – O exílio em dois poemas abordam o tema do exílio a partir de Ulisses, um mesmo protagonista que encarna personagens dramaticamente diferentes. As duas obras escritas em épocas muito distintas, propõem mais divergências do que convergências entre as duas narrativas gregas, mas encarnam a temática capaz de manter esse personagem principal e a problemática do exílio relevante através dos tempos. A pesquisa opera uma análise da trajetória do heroico personagem Ulisses na Odisseia do lendário Homero (ca. século VIII a. C.) e na Odisseia moderna do Prêmio Nobel grego Nikos Kazantzákis (1883-1957). A tese se compõe de três capítulos. O primeiro capítulo ocupa-se dos cantos iniciais do poema homérico (cantos IV-XII), com vistas a levantar as etapas do nóstos (retorno) do herói – percurso que descreve mais do que uma série de aventuras fabulosas: desenha-se aqui um trajeto que infunde no protagonista o sentimento do exílio e algumas de suas modalizações; os demais cantos consolidam a percepção de Ulisses perante a reintegração ao seu ambiente de origem. O segundo capítulo aborda o poema de Kazantzákis a partir das divergências em relação ao modelo: o autoexílio e as inusitadas opções do herói moderno que se impõem à narrativa e à leitura. O terceiro capítulo contém uma antologia da poesia moderna e contemporânea (dos séculos XIX-XX) em que um seleto glossário do exílio, presentes nos episódios dos épicos gregos lidos em seus contrastes, é ilustrado. Através desta personagem, que vivenciou de forma superlativa a questão exílica em seu périplo, inseminou-se definitivamente a temática do exílio na literatura. O volume de versos e episódios envolvidos na análise indicou o método comparativo e uma peculiar intertextualidade, exercida a partir da divergência em relação ao poema homérico, como os critérios da abordagem dos textos (SHAW: 1973, p. 90), articulados menos entre si do que em função do tema do exílio. Questões poéticas e políticas denotam o exílio como ferramenta crítica e de reflexão sobre a contemporaneidade, levando-nos a pensar e repensar tópicos como pertencimento, fronteiras, nacionalidade e origem, ainda que a partir de um dos temas mais remotos da literatura. / [en] Homer s and Kazantzákis Odysseys – Exile in two poems addresses the theme of exile from Ulysses perspective, one and only, one protagonist who embodies dramatically different characters. The two works written at very diverse times, propose more divergences than convergences between the two Greek narratives, but they embody one thematic capable of maintaining this main character and the problem of relevant exile through the ages. The current research operates an analysis of the trajectory of the heroic character Ulysses in the Odyssey of the legendary Homer (ca. 8th century BC) and in the modern Odyssey of the Greek Nobel Prize Nikos Kazantzákis (1883-1957). The thesis has three chapters. In the first chapter, the Homeric poem deals with the set of initial songs of the epic (songs IV-XII), aiming to depict the stages of the hero s nóstos (return) - a route that describes more than a series of fabulous adventures: a path is drawn here that instills in the protagonist the feeling of exile and some of its modalities; the other chants consolidate Ulysses perception regarding his reintegration towards his original belonging. The second chapter deals with Kazantzákis poem based on divergences in relation to the model: self-exile and the unusual options of the modern hero that impose themselves on both the narrative and the reading. The third chapter contains an anthology of modern and contemporary poetry (from the 19th-20th centuries) in which a select glossary of exile, present in the episodes of Greek epics analyzed and interpreted in their contrasts, is illustrated. Through this character, who experienced the exile perils in a superlative way in his journey, the theme of exile in literature was definitively pollinated. The volume of verses and episodes involved in the analysis guided the researcher towards the comparative method and the intertextual reading as the main criterion for approaching the texts (SHAW: 1973, p. 90), articulated according to the theme of exile. Poetic and political issues in a vast production of literary works, in the theater, in the cinema as well as in the plastic arts denote exile as a critical and reflective tool about

[pt] A figura dos Mestres Cantadores do Boi de Pindaré: Educação, Memória, Pertencimento e Oralidade investiga as práticas educativas dos dois Mestres formais do Boi de Pindaré: Mestre Castro e Mestre João do Sá Viana contadas através das narrativas identitárias deles e dos sujeitos que participam. As trajetórias dos mestres foram estudadas a partir de idas e vindas, em um processo de rupturas, suturas que é natural na identidade do ser humano. Destaca-se a importância desses Mestres cantadores como educadores não formais da cultura popular maranhense, pois, é através dos seus ensinamentos que são propagados os conhecimentos contidos na tradição do Bumba-meu-boi do Maranhão que possuí elementos populares repletos de significados e cheios de simbologias e as memórias e conhecimentos revelam uma rede de saberes construídos e reconstruídos, possibilitando assim, um olhar mais atento em relação a conexões e troca de saberes através da oralidade e das práticas pedagógicas que suscitam provocações e dialogismos. Neste contexto é estudado o papel feminino através do emponderamento das mulheres que fazem o Boi de Pindaré reconhecendo suas lideranças dentro dos núcleos que atuam e a visibilidade das suas ações como propagadoras da tradição. O Ensino não formal é realizado nos ensaios, durante as apresentações e principalmente no espaço educacional da Sede, que é aberto para toda a comunidade como um lugar social e cultural de convivência, de ensino e aprendizagem. Foram utilizados como metodologia a análise documental e a história oral, a partir de entrevistas com Mestres e brincantes do Boi de Pindaré. Conclui-se que esses Mestres cantadores desempenham um importante papel como educadores não formais da cultura popular maranhense, pois, é através dos seus ensinamentos que são propagados os conhecimentos contidos na tradição do Bumba-meu-boi do Maranhão que possuí elementos populares repletos de significados e cheios de simbologias, memórias e conhecimentos. A pesquisa revelou uma rede de saberes construídos e reconstruídos, que possibilitam conexões e troca de saberes através da oralidade e das práticas pedagógicas que suscitam provocações e dialogismos. / [en] Boi de Pindaré s masters: Education, Memory, Belonging and Orality investigated the educational practices of the two formal Masters of the Boi de Pindaré: Master Castro and Marter João do Sá Viana told through their identity narratives and of the subjects who participate. The trajectories of the masters were studied from comings and goings, in a process of ruptures, sutures that is natural in the identity of the human being. The importance of these Masters cannot be highlighted as non-formal educators of the popular culure of Maranhão because it is through their teaching that the elements contained in the tradition of Bumba meu boi of Maranhão are propagated, which were full of meanings and full of symbologies and as memories and knowledge revealed a network of knowledge built and reconstructed, enabling, an attentive relationship and exchange of knowledge through orality and pedagogical practices that arouse provocations and dialogism. In this context, the female role is studied through the empowerment of women who make the Boi de Pindaré, recognizing their leadership within the nuclei that act and the visibility of their actions as propagators of tradition. Non-formal teaching is carried out in rehearsals, during presentations and mainly in the educational space at headquarters, which is open to the entire community as a social and cultural place for coexistence, teaching and learning. Documentary analysis and oral history were used as a methodology, based on interviews with masters and players of the Ox of Pindaré. It is concluded that these singing Masters play an important role as non-formal educators of Maranhão popular culture, because it is throung their teachings that the knowledge, contained in the tradition of Bumba my ox of Maranhão is propagated, which has popular elements full of meanings and full of symbologies and memories and Knowledge. The research revealed a network of reconstructed knowledge, which enable connections and exchange of knowledge through orality and pedagogical practices that arouse provocations and diaologism.

[pt] A presente tese apresenta uma análise sobre os impactos da pós-patrimonialização do Sítio Arqueológico do Cais do Valongo, localizado na cidade do Rio de Janeiro, no que diz respeito à construção dos vínculos identitários e de pertencimento dos moradores do bairro da Saúde (RJ), após ser reconhecido pela Organização das Nações Unidas para Educação, Ciência e Cultura (UNESCO) desde 2017, como patrimônio material e imaterial da Humanidade. Para realização do estudo, partiu-se do pressuposto que o convencimento realizado junto aos moradores a respeito do legado cultural e do reconhecimento do Cais do Valongo se constituiu como uma estratégia para manutenção da memória coletiva em função de ser um marco na representação da dinâmica escravocrata nas Américas. Partiu-se de uma abordagem qualitativa, cujo aporte metodológico se efetivou através do trabalho de campo, com visitas guiadas para melhor conhecimento histórico da região, bem como participação em atividades culturais, o que permitiu proceder uma observação direta no bairro, tanto para conhecimento e aproximação com moradores e lideranças locais, como para a escuta dos sujeitos, pois foram realizadas entrevistas de cunho semiestruturada, buscando compreender como as experiências simbólicas produzidas no espaço urbano da cidade carioca, vem se estabelecendo, sobretudo no processo de construção social em relação o seu lugar e o seu sentido, considerando que essas práticas são atravessadas por relações de poder que impactam na forma como as pessoas constroem suas referências, uma vez que o espaço foi e continua sendo representado pelas reivindicações da população afro-brasileira mobilizada pelas atividades do movimento negro e lideranças locais, no qual o passado e as tradições são reafirmadas pelas trocas sociais existentes. Mas, por outro lado, ocorreu uma nova centralidade para o bairro da Saúde, com aumento dos aluguéis, e com a dinâmica dos ciclos de investimentos e desinvestimentos do capitalismo, que impactou na vida do morador diante de um movimento de especulação imobiliária que teve relação direta com a articulação entre intervenções urbanas e a constituição de todo um aparato voltado para fortalecimento do setor de serviços. / [en] This thesis presents an analysis of the impacts of the post-patrimonialization of the Archaeological Site of Cais do Valongo, located in the city of Rio de Janeiro, with regard to the construction of identity bonds and belonging of the residents of the neighborhood of Saúde (RJ), after being recognized by the United Nations Educational, Scientific and Cultural Organization (UNESCO) since 2017, as tangible and intangible heritage of humanity. To carry out the study, it was assumed that convincing residents about the cultural legacy and recognition of Cais do Valongo constituted a strategy for maintaining the collective memory in terms of being a milestone in the representation of the dynamic s slavery in the Americas. It started with a qualitative approach, whose methodological contribution was carried out through fieldwork, with guided tours for better historical knowledge of the region, as well as participation in cultural activities, which allowed direct observation of the neighborhood, both for knowledge and approximation with residents and local leaders, as well as listening to the subjects, since semi-structured interviews were carried out, seeking to understand how the symbolic experiences produced in the urban space of the city of Rio de Janeiro have been established, especially in the process of social construction in relation to its place and its meaning, considering that these practices are crossed by power relations that impact the way people build their references, since the space was and continues to be represented by the claims of the Afro-Brazilian population mobilized by the activities of the black movement and local leaderships, in which the past and traditions are reaffirmed by existing social exchanges. But, on the other hand, there was a new centrality for the Saúde neighborhood, with the increase in rents, and with the dynamics of the investment and disinvestment cycles of capitalism, which had an impact on the life of the resident in the face of a movement of real estate speculation that was related to directly with the articulation between urban interventions, and the constitution of an entire apparatus aimed at strengthening the service sector.stract.

[pt] O objetivo desta dissertação é investigar os recursos e estratégias pedagógicas adotadas pelo projeto Experimente Cultura que facilitam a visita de crianças de escolas públicas ao museu. A intenção é, portanto, analisar as estratégias implementadas para promover a identificação dos grupos escolares com as experiências disponibilizadas. O Experimente Cultura é um projeto apoiado pela Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro e Secretaria Municipal da Cultura, direcionado aos estudantes da rede pública e jovens em situação de vulnerabilidade socioeconômica, que busca incentivar a visita a espaços culturais e proporcionar experiências de imersão em ambientes que expressam a história, arte e cultura na Cidade do Rio de Janeiro. Com base nos objetivos delineados para esta pesquisa, foram utilizados dois recursos metodológicos para a produção de dados: entrevista semiestruturada com a curadora do projeto, visando compreender a origem do projeto e sua proposta; e observação não participante das atividades do projeto com os grupos escolares nas escolas e nos museus, de modo a analisar o funcionamento efetivo do projeto e investigar as estratégias e recursos utilizados durante a visita. Fez-se a observação de dezenove visitas nos museus e nas escolas ao longo de novembro e dezembro de 2023. Com o intuito de responder aos objetivos da pesquisa, foram utilizados referenciais do campo da Cultura, como Bauman, Ortiz, Eagleton e Laraia, e do campo dos Estudos de Público, como Koptcke, Pereira, Mano e Bevilaqua. As pesquisas nesses campos buscam entender de que maneira os grupos sociais estabelecem conexões e interações com espaços culturais, como os museus. Além disso, busca-se compreender os modos pelos quais as práticas culturais influenciam as percepções, identidades e experiências nos diferentes contextos sociais. Os estudos de público destacam que nem todos os grupos sociais conseguem acessar os museus devido a barreiras de ordem social, econômica e geográfica e, nessa perspectiva, tornam-se eficazes para investigar as causas e democratizar o acesso aos espaços de cultura. Os dados obtidos na realização da pesquisa indicam que o Projeto Experimente Cultura, ao proporcionar recursos como transporte, alimentação, atividades culturais tanto nas escolas quanto nos museus, e implementar estratégias pedagógicas para promover a identificação dos grupos escolares com os espaços culturais, não apenas facilita a participação do público escolar, mas também estabelece uma aproximação significativa entre as crianças e os museus. / [en] This dissertation aims to investigate the pedagogical resources and strategies adopted by the Experimente Cultura project that facilitate public school children to visit a museum. The purpose is, therefore, to analyze the strategies executed to promote the placing of school groups with available experiences. Experimente Cultura is a project supported by the Town Hall of Rio de Janeiro City and the Municipal Department of Culture, headed at public school students and young people in positions of socio-economic vulnerability, which seeks to encourage visits to cultural venues and provide experiences of immersion in environments that express the history, art, and culture of the city of Rio de Janeiro. Based on the objectives summarized for this research, two methodological resources were used to produce data: an interview with an elaborate script with the project s healer, to understand the origin of the project and its proposal; and non participant observation of the project s activities with school groups in schools and museums, to analyze this project with an actual running to investigate the strategies and resources used during the visit. Nineteen visits to museums and schools were made throughout November and December of 2023. To respond to the research goals, we used references from the field of Culture, such as Bauman, Ortiz, Eagleton, and Laraia, and from the field of Public Audience Studies, such as Koptcke, Pereira, Mano, and Bevilaqua. Research in this field seeks to understand how social groups establish connections and interactions with cultural spaces, such as in museums. In addition, they aim to understand how cultural practices influence perceptions, identities, and experiences in different social contexts. Audience studies emphasize that not all social groups can access museums due to social, economic, and geographical barriers and, from this perspective, trying be effective in investigating the causes and democratizing access to these cultural spaces. The data obtained during this research show that the Experimente Cultura Project, if providing resources such as transportation, food, and cultural activities both in schools and museums, implementing pedagogical strategies to promote the identification of school groups in cultural spaces, not only facilitates the participation of the public school, but also establishes a significant approach between children and museums.

Made available in DSpace on 2016-04-04T18:32:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Sonia Querino.pdf: 931382 bytes, checksum: 702782099a90c5270a3edb43c3cc4358 (MD5) Previous issue date: 2007-12-17 / This qualitative research on "Black Population, Inter-Race Relations and Training Theachers: PENESB(1995-2007)", intenta reflect on the ethnic-racial relations, education and continuous training of teachers (s), occurring in the course of post-graduate sensu lato "racial relations and education", promoted by the Faculty of Education-Program of Education on the Negro in the Brazilian Society-PENESB, of the Universidade Federal Fluminense. This proposal is anticipated to the implementation of Law 10.639/2003, whose requirement is the study of African cultures and african-Brazilian basic education. The work is embasado especially in SILV?RIO(2005;2006); SIQUEIRA(2006); BHABHA(2003); HALL(2003); OLIVEIRA(2006); MUNANGA(2004). From desk research, perform a qualitative analysis and dialectical-criticism in order to understand the process of teacher training, as well as incorporation of the racial question in this educational program in order qualify for confrontation and eradication of racism in education. The research aims to contribute to the development of educational practices focused on education, through racial relations and the construction of a school trainer and processing of critical consciousness and active. Consequently, if the racial identification, especially in the Brazilian context, it is understood as a process built historically, saying that it builds in contact, the exchange in inter-racial relations. Without fear of being black, Gypsy, Indian, Jewish ... Therefore, the research showed that to understand the "take - whether black / black" in the education context, social and political, we must consider how the process of identification is built on the symbolic, in curricular options, the metaphors that permeate the ideas prohibited pre - designed to carry however, because not always what we see in the different enchants, by contrast, often challenges us and makes us review our options and our individual values. / Esta pesquisa qualitativa sobre Popula??o Negra, Rela??es Inter-Raciais e Forma??o de Educadoras/es: PENESB (1995-2007) , intenta refletir sobre as rela??es ?tnico-raciais, educa??o e forma??o continuada de professoras(es), ocorridas no curso de p?s-gradua??o lato sensu: rela??es raciais e educa??o , promovido pela Faculdade de Educa??o - Programa de Educa??o sobre o Negro na Sociedade Brasileira PENESB, da Universidade Federal Fluminense. Esta proposta se antecipa ? implementa??o da Lei 10.639/2003, cuja obrigatoriedade incide no estudo das culturas africanas e afro-brasileiras no ensino b?sico. O trabalho est? embasado especialmente em SILV?RIO(2005;2006); SIQUEIRA (2006); BHABHA(2003); HALL(2003); OLIVEIRA(2006); MUNANGA(2004). A partir de pesquisa documental, realizamos uma an?lise qualitativa e dial?tico-cr?tica com o objetivo de compreender o processo de forma??o docente, bem como de incorpora??o da quest?o racial neste programa pedag?gico, tendo em vista capacit?-las/los para o enfrentamento e erradica??o do racismo na educa??o. A pesquisa tem por objetivo contribuir para o desenvolvimento de pr?ticas pedag?gicas voltadas ? educa??o, por meio de rela??es raciais e ? constru??o de uma escola formadora e transformadora de consci?ncias cr?ticas e ativas. Consequentemente, se a identifica??o racial, sobretudo no contexto brasileiro, ? entendida como um processo constru?do historicamente, significa dizer que ela se constr?i no contato, na troca, nas rela??es inter-raciais. Sem medo de ser negra, cigana, ind?gena, judia... portanto, a pesquisa mostrou que para entender o assumir-se negra/negro no contexto escolar, social e pol?tico ? preciso considerar como o processo de identifica??o ? constru?do no plano simb?lico, nas op??es curriculares, nas met?foras interditas que permeiam as id?ias pr?-concebidas que todavia carregamos, pois nem sempre o diferente que vemos nos encanta, pelo contr?rio, muitas vezes, nos desafia e nos faz revisar nossas op??es individuais e nossos valores.

Submitted by William Justo Figueiro (williamjf) on 2015-07-28T21:35:30Z No. of bitstreams: 1 32d.pdf: 9001390 bytes, checksum: 4e8bf37bc184d7c5662ca039f8675791 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-07-28T21:35:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 32d.pdf: 9001390 bytes, checksum: 4e8bf37bc184d7c5662ca039f8675791 (MD5) Previous issue date: 2014-04-04 / Nenhuma / Este trabalho investiga a construção do pertencimento afro pela experiência em festas de Black music. Defende-se a tese que as interações sociais da comunidade negra, realizadas em torno do consumo coletivo de música, que se organizavam tradicionalmente pela estrutura de rodas sagradas ou profanas, foram afetadas pelo midiático. Essa afetação fez com que os elementos constitutivos do pertencimento, desterritorializados pelos movimentos de diásporas e antes compartilhados somente pela interação pessoal nas rodas, sejam difundidos também pelas mídias sonoras. Com isso, o consumo coletivo de músicas gravadas possibilita novas formas de interação, a experiência comunicacional. A partir da articulação dos conceitos de experiência e apropriação, relacionando-os com elementos da cultura viajante do Atlântico Negro e tendo a roda, presente em diferentes manifestações culturais africanas e da diáspora, como elemento síntese, propõe-se um circuito teórico-metodológico que apreende as dinâmicas espaciais, culturais e midiáticas envolvidas no processo. A construção de uma ambiência afro-midiática, pela relação dos corpos em performance, com a música gravada e os equipamentos de som e iluminação, possibilita que diferentes territorialidades e temporalidade concorram, levando, mediado pela memória coletiva, à presentificação do afro. A festa Negra Noite foi o lugar de observação, através uma pesquisa de inspiração etnográfica. A música gravada insere a festa no circuito de consumo cultural de Black music, enquanto a mediação pela memória coletiva liga a festa à tradição recente dos bailes Black Porto e à tradição de longa duração do Atlântico Negro. / The present paper investigates the structure of the Afro identity through the experience in Black music parties. The thesis supports that the social interactions of the black community, held around collective consumption of music, which were traditionally arranged by the structure of sacred or profane circles have been affected by the media. Such fuss caused the constituent elements of identity, deterritorialized by the movements of diasporas and previously shared only by personal interaction in the circles to be spread by the sound media as well. Thus, the collective consumption of music recorded enables new forms of interaction, the communication experience. From the articulation of experience and ownership concepts, relating them to the elements of traveller culture of the Black Atlantic and being the circle, present in different African and diaspora cultural events, such as synthesis elements, a theoretical and methodological study is proposed, which seizes the spatial, cultural and media dynamics involved in the process. The structure of an African-media ambiance, through the relation of the bodies in performance, with the recorded music and sound and lighting equipment enables different territoriality and temporality to compete, taking, mediated by the collective memory, to the presentification of the Afro. The party Negra Noite was the place of observation, through an ethnographic research. The music recorded enters the party in the circuit of cultural consumption of black music, while the mediation of the collective memory connects the party to the recent tradition of Black Porto dances and to the long lasting tradition of the Black Atlantic.

Submitted by Johnny Rodrigues (johnnyrodrigues@ufcg.edu.br) on 2018-09-24T16:22:45Z No. of bitstreams: 1 PATRÍCIA PORTELA MARTINS - DISSERTAÇÃO PPGCS 2013..pdf: 16726891 bytes, checksum: 43113e5fb788bb18e7fc781b8a6b1e63 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-24T16:22:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PATRÍCIA PORTELA MARTINS - DISSERTAÇÃO PPGCS 2013..pdf: 16726891 bytes, checksum: 43113e5fb788bb18e7fc781b8a6b1e63 (MD5) Previous issue date: 2013-02-15 / Capes / Este trabalho tem como enfoque analisar a sociabilidade e o sentimento de pertencimento no espaço urbano, especificamente, no Centro da cidade de Campina Grande. Em áreas como a Praça da Bandeira e o "Calçadão" da Cardoso Vieira, locais onde percebemos, no seu dia-adia, as relações sociais praticadas pelos indivíduos e grupos os quais se encontram e estabelecem convivência, reforçando o sentimento de pertencimento tanto aos grupos quanto ao espaço. Durante a pesquisa realizamos várias incursões a campo em dias e horários distintos, pois a observação e mesmo a convivência no dia-a-dia com grupos e pessoas frequentadoras desses espaços possibilitou compreender como essa sociabilidade e sentimento de pertencimento a um grupo e ao próprio lugar acontece. Como procedimento metodológico utilizamos a etnografia. Lançando mão de técnicas de pesquisa como a observação, a qual pressupõe tempo do pesquisador no campo e a entrevista semiestruturada, onde implica perguntas abertas feitas oralmente, na qual o investigador pode acrescentar questões a um roteiro previamente estabelecido, como também pode instigar as respostas dos entrevistados. Essas entrevistas foram direcionadas aos frequentadores dos espaços da Praça da Bandeira e do "Calçadão" da Cardoso Vieira. Em meio a estes espaços, onde indivíduos e grupos distintos se reúnem motivados pelas mais variadas razões e sentimentos, torna-se possível encontrar relações sociais nas quais a vida em sociedade se desenvolve. Com o decorrer dessa pesquisa percebemos o quanto esses espaços são relevantes no contexto da cidade, como espaços os quais possibilitam a sociabilidade e que produzem o sentimento de pertencimento, tanto no sentido de um grupo social, como em relação ao próprio espaço Esse sentimento de pertencer é resultado de uma vivência baseada em um movimento no qual envolve o indivíduo com outras pessoas, derivando assim, na construção de uma identidade pessoal e coletiva. Podemos dizer que o sentimento de pertencer ao espaço da Praça da Bandeira e ao "Calçadão" da Cardoso Vieira, se evidencia no fato desses espaços serem lócus de práticas sociais nos quais encontramos as mais variadas redes de sociabilidades estabelecidas diariamente. / This work focuses on analyzing the sociability and sense of belonging in the urban space, specifically in the city center of Campina Grande. In areas such as the Flag Square and "Boardwalk" of Vieira Cardoso, where we realize, in their day-to-day social relations practiced by individuals and groups who meet and establish coexistence, strengthening the feeling of belonging to both groups in space. During the research we conducted several raids in the field different days and times, as the same observation and the living day-to-day with groups and individuals attending these spaces as possible to understand this sociability and sense of belonging to a group and to place himself occurs. As methodological procedure used ethnography. Drawing on research techniques such as observation, which requires time researcher in the field and semi-structured interview, which involves open questions asked orally, in which the researcher can add questions to a predetermined script, it can also instigate responses from interviewed. These interviews were directed to the patrons of the spaces Flag Square and the "Boardwalk" of Vieira Cardoso. Amid these spaces where individuals and groups gather distinct motivated for various reasons and feelings, it becomes possible to find social relations in which life in society develops. In the course of this research we realized how these spaces are relevant in the context of the city, as spaces which enable sociability and produce a feeling of belonging, both in the sense of a social group, as compared to the space itself. This feeling of belonging is the result of an experience based on a movement in which involves the individual with others, thus deriving, the construction of a personal and collective identity. We can say that the feeling of belonging to the space of Flag Square and the "Boardwalk" of Vieira Cardoso, is evidenced by the fact that these spaces are the locus of social practices in which we find the various networks of sociability established daily.

A pesquisa analisa os processos de engajamento, organização e participação política de jovens militantes do movimento Hip Hop, tendo por objetivo compreender de que modo as marcas identitárias operam no modo de fazer política na vida social cotidiana. Foram realizadas investidas etnográficas junto a militantes do Movimento entre 2005 a 2013. A observação concentra-se nos processos que levaram à criação do Fórum Permanente do Hip Hop Gaúcho, em 2010, na cidade de Porto Alegre - RS. A abordagem teórica considera o Hip Hop como uma invenção (WAGNER, 2012) que produz a unidade englobante (VELHO, 2003), promotora de identidades, crenças e valores, cujos mitos e narrativas em torno da linguagem e instituições configuram sentimentos de pertencimento. O cruzamento entre o trabalho teórico construtivo e o material empírico recolhido permitiu criar um quadro de referência, a partir do qual foi possível destacar o caráter estrutural das ações práticas dos interlocutores nos processos de participação política e democrática. Observou-se que o Movimento Hip Hop funciona como ponto de referência na regulação de comportamentos, estilos de vida e visões de mundo compartilhadas. É também uma forma de fazer política nas diversas esferas da vida social, como forma dinâmica de ampliação e manutenção das redes de relações sociais e projetos de vidas compromissados com laços de solidariedade e resistência. / This survey analyzes the processes of involvement, organization and political participation of young militants of the Hip Hop movement. It aims at understanding how the identity brands operate in the way of doing politics in everyday social life. The ethnography was developed with the activists of the movement between 2005 to 2013. The observation focuses on the processes that led to the creation of the “Permanent Forum of Gaúcho Hip Hop”, in Porto Alegre, 2010. Our theoretical approach considers Hip Hop as an invention (WAGNER, 2012) which produces the unit encompassing (VELHO, 2003), creates and promotes identities, beliefs and values, whose myths and narratives about the language and institutions configure the feeling of belonging. The crossing between the constructive theoretical work and the empirical material collected allowed the creation of a reference framework from which it was possible to highlight the structural character of the practical actions of the partners in the processes of political and democratic participation. It was observed that the Hip Hop Movement acts as a reference point in the regulation of behaviors, lifestyles and shared views of the world. It is also a way of doing politics in the different spheres of social life, as a dynamic way of expansion and maintenance of the networks of social relations and life projects committed with solidarity and resistance ties.