Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Psicologia, Departamento de Psicologia Clínica, 2007. / Submitted by Priscilla Brito Oliveira (priscilla.b.oliveira@gmail.com) on 2009-12-08T17:27:09Z No. of bitstreams: 1 2007_EmilseNaves.PDF: 1245334 bytes, checksum: de6a0cbdaf4ff629422f60294489a431 (MD5) / Approved for entry into archive by Joanita Pereira(joanita) on 2010-01-06T20:06:29Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2007_EmilseNaves.PDF: 1245334 bytes, checksum: de6a0cbdaf4ff629422f60294489a431 (MD5) / Made available in DSpace on 2010-01-06T20:06:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2007_EmilseNaves.PDF: 1245334 bytes, checksum: de6a0cbdaf4ff629422f60294489a431 (MD5) Previous issue date: 2007 / O tema desenvolvido, na presente pesquisa, refere-se às relações existentes entre a estrutura histérica e a pulsão de morte. Apresentamos a hipótese de que o funcionamento histérico revela uma primazia da pulsão de morte, apartada de Eros. O sintoma histérico, nesse sentido, não diz respeito apenas à expressão de um conflito entre as representações sexuais e as forças recalcadoras, resultando em uma formação de compromisso como realização de desejo inconsciente. Mas, revela, sobretudo, a emergência de um corpo pulsional marcado por um gozo mortífero, denunciando, portanto, falhas na simbolização do corpo. A histeria aponta para algo que não foi simbolizado na constituição do desejo, indicando a presença de um indizível traumático. O eixo teórico escolhido para corroborar essa tese baseou-se na análise de aspectos que indicavam uma aproximação entre a histeria, o narcisismo, a angústia, o masoquismo e a feminilidade. A reflexão sobre esses conceitos nos possibilitou problematizar a questão de uma falha no processo identificatório do histérico, o que traz como conseqüência um ataque à sua coesão narcísica. Essa fissura à integridade narcísica do histérico não impede o surgimento de um gozo absoluto que retorna sobre o próprio corpo, anulando, dessa forma, as condições necessárias para que o histérico se constitua como sujeito desejante. ___________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The subject developed, in this search, talks about relations between the hysteric structures and the death instincts. We present the hypothesis that the hysteric function exposes a primacy of the death instincts, separated of Eros. The hysteria symptom, in this case, don not talks only about an expression of a conflict between the sexual representations and the repressed forces resulting in an arrangement of obligations, like the consummation of the unconscious wish. It shows, over all, the emergency of a marked body by death instincts, presenting, hence, failure in the symbolization of the body. The hysteria indicates for something that was not symbolized in the constitution of the wish, indicating the presence of an unutterable traumatic. The axle of this theory chosen to corroborate this thesis was based in the analysis of aspects that was indicating an approximation between the hysteria, narcissism, the anxiety, the masochism and the feminineness. The meditation about these concepts allowed us to give emphasis in the problem of the in the case of a failure in the process of the identification that indicates the hysteric, with the consequence an attack against the tenacity in the narcissism. This fissure in the integrity in the narcissism of the hysteric do not avoid that appear a complete jouissance that comes back against the own body, annulling, in this way, the necessary conditions for the hysteric to rebuild himself like a person that wishes.

A cultura ocidental contemporânea trouxe para a história do homem novas modalidades de crime e novos tipos de criminosos. A magnitude da destruição do outro alcançou cifras e situações sem precedentes. Embora Freud pensasse que, em princípio, os homens acertassem seus conflitos por meio da violência, nosso estudo foca um tipo específico de sofrimento infligido ao outro: aquela destruição da alteridade que traz consigo aspectos da ordem do excesso, onde não se encontra explicação para tal ação, denominada coloquialmente de maldade gratuita. Ao longo do trabalho tornou-se cada vez mais evidente que esse fenômeno não poderia nem ser examinado somente à luz da Psicanálise, nem ser desarticulado de seu contexto social, histórico e político. Abrimos, assim, o diálogo com a Filosofia e a História. Levantamos a hipótese de que o papel destrutivo do(s) algoz(es) pode ser vivido de duas formas diferentes: 1) a que pensa um malfeitor implicado em um cenário propiciador de prazer; 2) a que fala de um opressor que atua com total indiferença. Deixando de lado a violência do plano da cena sexual, focamos nosso estudo em circunstâncias não sexuais, strictu sensu. No campo da Filosofia, a contribuição de Hannah Arendt sobre a questão da banalidade do mal e sua retomada do conceito kantiano de mal radical pareceu-nos importante. Isso nos permitiu questionar a possibilidade da existência do mal fora da psicopatologia, como proposto pelos autores que acompanharam Arendt nesse capítulo. Chegamos à conclusão de que não existe maldade de fato gratuita porque para o opressor há sempre um sentido prévio que o leva a passar ao ato. Do ponto de vista da Psicanálise, no entanto, não há lugar para que pessoas banais no sentido arendtiano do termo - transformem-se em criminosos. Falamos assim da perversidade e do fenômeno da massa para pensar que tipo de moral está por trás dos massacres, tais como o Holocausto, Ruanda e Balkans, entre outros / The contemporary occidental culture brought to mans history new modalities of crimes and new types of criminals. The magnitude of destruction of the other reached unprecedented numbers and situations. Though Freud thought that, in principle, men settle their conflicts through violence, our study focus on a specific type of suffering inflicted to the other: that destruction of otherness that brings with it aspects of the order of the excess, where no explanation is found for such action, denominated colloquially gratuitous evil. Throughout the work it became more and more evident that this phenomenon could not be examined only in the light of Psychoanalysis, nor be disarticulated from its social, historical and political context. We opened thus the dialog with Philosophy and History. We raised the hypothesis that the destructive role of the executioner(s) can be lived in two different ways: 1) the one that sees the oppressor implicated in a scenario that generates pleasure; 2) the one that tells about a murderer who acts with total indifference. Leaving aside the violence of the sexual scene strictu sensu, we focused our study on non-sexual circumstances. In the field of Philosophy, the contribution of Hannah Arendt on the subject of the banality of evil and its return to the Kantian concept of radical evil seemed important to us. This allowed us to question the possibility of existence of evil outside psychopathology, as suggested by the authors who followed Arendt in this chapter. We came to the conclusion that there is no evil in fact gratuitous because for the oppressor there is always a previous sense that leads him/(her) to action. In the Psychoanalysis point of view, nevertheless, there is no place for banal people in the Arendtian sense of the word to transform themselves into criminals. We then speak of perversity and the mass phenomenon to think about what type of moral is behind of the massacres, such as the Holocaust, Rwanda and the Balkans, among others

Made available in DSpace on 2016-04-28T20:37:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Daniel Polimeni Maireno.pdf: 758711 bytes, checksum: 0f1b25c32fb82af3d78453573360373f (MD5) Previous issue date: 2010-10-06 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / The present thesis aims to discuss the possible metapsychological reasons that contribute to the success of the film industry of serial killers, based on the hypothesis that the human psychological behavior in general, represented by movie s spectators, retain more familiarity with aggressive and homicide minds than it is known. Throughout the content, this essay relies primarily on a discussion about the concept of instinct of death and its relation with aggressiveness, as they were articulated on theoretical contributions of important members of the psychoanalytic field. Primarily, a brief historical resume of the cinematographic branch of terror/suspense was made, since its origins at the first decades of the XX Century to the current super productions, which enables to certify the various forms shown in movies with a homicide perspective. Also, the interpretation of two important researchers of this cinematographic phenomenon is considered, its emphasis in historical and esthetic specific contexts, which is used to summarize the present metapshycological study. As the thesis develops, it is possible to accord that, besides subscribing to the thinking of profound psychic drive of the shaping of this curious and ludicrous culture, as well as the pleasure associated to it; this research consists in an effort to render problematic and elucidate certain facets of the psychic functioning. These facets are, according to a psychoanalytic point of view, related to aggressiveness and violence in order to demarcate important conceptions on interlocutions at other knowledge areas about these themes / A presente dissertação tem por objetivo discutir os possíveis fundamentos metapsicológicos que contribuem para o sucesso da indústria cinematográfica dos assassinos em série, tendo por horizonte a hipótese de que o funcionamento psíquico humano em geral, representado pelos espectadores dos filmes, guarda mais familiaridade com as mentalidades agressivas e homicidas do que se imagina. Na argumentação, este texto conta principalmente com uma discussão sobre o conceito de pulsão de morte e sua relação com a agressividade, tal como elas foram articuladas nas contribuições teóricas de importantes membros do campo psicanalítico. Antes disso encontra-se uma breve retomada histórica desse ramo cinematográfico do terror/suspense, desde as origens nas primeiras décadas do séc. XX às atuais superproduções, o que permite observar as diversas formas com que a temática homicida aparecera nos filmes. Também são discutidas as interpretações de dois importantes estudiosos deste fenômeno cinematográfico, suas ênfases em contextos históricos e estéticos específicos, às quais vem se somar o presente estudo metapsicológico. Com o avançar da discussão, é possível conferir que, além de contribuir para se pensar os motores psíquicos mais profundos dessa curiosa e grotesca formação da cultura em específico, bem como do estranho prazer a ela articulado, tal projeto de pesquisa constitui-se em mais um esforço para problematizar e tentar elucidar determinadas facetas do funcionamento psíquico que dizem respeito à agressividade e à violência, segundo um ponto de vista psicanalítico, de forma a poder demarcar concepções importantes nas interlocuções com outras áreas do saber sobre estes temas

Este trabalho analisa a série televisiva The Wire (EUA, 2002-2008) como forma de investigar os conceitos psicanalíticos de sublimação e realidade. The Wire toma como ponto de partida o tráfico de drogas em Baltimore, nos Estados Unidos, para examinar o funcionamento de diversas instituições da cidade: polícia, sindicato de estivadores, prefeitura, escola e imprensa. Primeiramente, situamos The Wire no contexto das séries televisivas norte-americanas e consideramos sua estrutura formal e aspectos narrativos e visuais. Em seguida, procedemos a uma narrativa comentada das cinco temporadas da série, atentando para os modos de organização do tráfico de drogas em cada uma delas. O capítulo seguinte consiste em uma investigação dos conceitos de sublimação e realidade na obra freudiana, dividida em três seções: a constituição do aparelho psíquico, as pulsões e seus destinos e o mal-estar na cultura. Por fim, relacionamos as duas investigações realizadas anteriormente, chegando à noção de uma sublimação que está a serviço de Tânatos, ou seja, da destruição. O alvo dessa destruição, nas sociedades capitalistas atuais, é o corpo humano e o corpo da Terra a natureza, entendida como recurso infinito a ser explorado. Essa sublimação, em que a pulsão de morte associa-se à de dominação, levou-nos a considerar a realidade a partir de um eixo pulsional: há realidades eróticas e realidades tanáticas / This work looks at television show The Wire (USA, 2002-2008) as a means to investigate the psychoanalytic concepts of sublimation and reality. The Wire takes drug trafficking in Baltimore as a starting point to consider the institutions of the police, the stevedores union, the city government, city schools and the press. This dissertation first situates The Wire within the context of US television and considers its formal structure and visual and narrative aspects. It then proceeds to describe and comment on the five seasons of the show, paying special attention to the modus operandi of drug trafficking in each of them. The following chapter is an investigation of the concepts of sublimation and reality throughout Freuds writings, divided into three sections: the constitution of the psychic apparatus, the drives and their vicissitudes and the civilization and its discontents. Lastly, this work connects the studies of The Wire and Freud conducted in previous chapters and advances the notion of a type of sublimation which is at the service of Thanatos, i.e., destruction. The target of such destruction in current capitalist societies is the body of humans and the body of the Earth namely nature, understood as an array of infinite resources to be exploited. This sublimation, in which the death drive is fused with the domination drive, has prompted the consideration of reality from a drive perspective: there are both erotic and thanatic realities

Nesta tese, pesquisamos filmes que investigaram o Brasil com o objetivo de revelar as suas doenças ocultas. Esse projeto do início dos anos 2000 gerou imagens repletas de deformações, de repetições, de estados de descontrole, de doenças do olhar e de crueldade, entre outras características que destacamos ao longo do trabalho. A hipótese que desenvolvemos é de que houve uma profusão da referida estética no início dos anos 2000 e que ela se dispersou ao longo da década. Podemos vê-la em filmes como Cronicamente inviável, Através da janela, Latitude zero, O invasor, Amarelo manga, Contra todos, Quanto vale ou é por quilo?, O cheiro do ralo e Baixio das bestas. Defendemos ainda que essas imagens atualizam um projeto naturalista e se desdobram em uma sintomatologia. Para enfrentar o desafio de análise, apropriamo-nos do conceito de imagem-pulsão proposto por Gilles Deleuze na sua taxonomia de imagens. Trata-se de um conceito marginal na taxonomia do autor, que no entanto se revelou adequado porque oferece um método rigoroso para lidar com o problema da pulsão (de morte) no cinema. As imagens-pulsão em Deleuze são aqui compreendidas como um desdobramento dos conceitos instinto de morte e corpo sem órgãos, que o autor havia desenvolvido ao longo dos anos 1960 e 1970. Com relação às análises, a tese está composta em três eixos: imagens-pulsão, neonaturalismo e sintomatologia. No primeiro, procuramos evidenciar nas imagens a articulação que existe entre a dimensão da realidade (meios derivados), a dimensão da doença (mundos originários) e as dinâmicas de ação das doenças sobre a realidade (momentos privilegiados). É nesse eixo que tecemos algumas das principais proposições deste trabalho: os deslocamentos naturalizantes; os espaços centrados; os métodos de testemunho da pulsão (de morte) irrepresentável; a plasmaticidade de retorno ao inorgânico; as repetições que condenam no tempo; os estados de descontrole que revelam uma impossibilidade de agir. No segundo eixo, evidenciamos a influência naturalista nessas imagens: a visão entrópica; a associação entre o trágico e o cotidiano; a opção por narrativas em queda ou circulares; o gosto pelo submundo, pelas deformações e pela violência animalesca; o interesse pelos diagnósticos e sua eficácia. No terceiro eixo, propomos que o gesto político nessa estética é a sintomatologia, no sentido de que a própria imagem é concebida para fazer sintoma em civilização. A sintomatologia tem dupla estratégia: desconfortar e satisfazer o espectador. Finalmente, sistematizamos as proposições da tese e evidenciamos aquilo que julgamos ser o desafio por excelência dessas imagens: descobrir e testemunhar a pulsão (de morte) que elas acreditam encontrar nas profundidades da realidade brasileira. / In this Thesis, we study Brazilian films that investigated the country with the intention of revealing its inner diseases. This project from the beginning of the 2000s led to images replete of deformation, repetitions, uncontrolled behaviors, eye diseases and cruelty, among other characteristics we demonstrate in this work. Our hypothesis is that this aesthetics has expanded in the beginning of the 2000s and dispersed over the decade. We can see this aesthetics in films such as Chronically Unfeasible, Through the Window, Latitude Zero, The Trespasser, Mango Yellow, Up Against Them All, What Is It Worth?, Drained and Bog of Beasts. We also assert that these images update a naturalistic project and result in a symptomatology. In order to analyze the images, we employ the concept of impulse-image proposed by Gilles Deleuze in his taxonomy of images. It is a less popular concept in his taxonomy, but it has been suitable to this research because it offers a rigorous method for working with the instinct of (death) in the cinema. In this work, we understand Deleuze’s impulse-images as a development of the concepts of death instinct and body without organs, proposed by the author in the 1960s and the 1970s. Concerning the analysis, the Thesis is composed in three axes: impulse-images, neo-naturalism and symptomatology. In the first, we highlight the connection between the spheres of reality (derived milieu), the one of disease (originary world), and the dynamics of action from disease to reality (privileged moments). It is in this axis that we make some of the key proposals in this work: the naturalizing displacements; the centered spaces; the methods of testifying the unrepresentable instinct (of death); the repetitions that condemn in time; the plasmaticity of the return to the inorganic; the uncontrolled behaviors that reveal an impossibility of action. In the second axis, we demonstrate the naturalistic influence in these images: the entropic vision; the association between the tragic and everyday life; the option for narratives based either in falls or in circularity; the taste for the underworld, the deformations and the animalistic violence; the interest in diagnosis and its efficacy. In the third axis, we propose that the political gesture in this aesthetics is the symptomatology, in the sense that image itself should stand as a symptom in civilization. The symptomatology has a double strategy: producing discomfort and satisfaction in the spectator. Finally, we systematize the propositions from the Thesis and put in evidence what we believe is the key objective in these images: discovering and testifying the instinct (of death) that they believe lies deep in Brazilian reality.

Este trabalho analisa a série televisiva The Wire (EUA, 2002-2008) como forma de investigar os conceitos psicanalíticos de sublimação e realidade. The Wire toma como ponto de partida o tráfico de drogas em Baltimore, nos Estados Unidos, para examinar o funcionamento de diversas instituições da cidade: polícia, sindicato de estivadores, prefeitura, escola e imprensa. Primeiramente, situamos The Wire no contexto das séries televisivas norte-americanas e consideramos sua estrutura formal e aspectos narrativos e visuais. Em seguida, procedemos a uma narrativa comentada das cinco temporadas da série, atentando para os modos de organização do tráfico de drogas em cada uma delas. O capítulo seguinte consiste em uma investigação dos conceitos de sublimação e realidade na obra freudiana, dividida em três seções: a constituição do aparelho psíquico, as pulsões e seus destinos e o mal-estar na cultura. Por fim, relacionamos as duas investigações realizadas anteriormente, chegando à noção de uma sublimação que está a serviço de Tânatos, ou seja, da destruição. O alvo dessa destruição, nas sociedades capitalistas atuais, é o corpo humano e o corpo da Terra a natureza, entendida como recurso infinito a ser explorado. Essa sublimação, em que a pulsão de morte associa-se à de dominação, levou-nos a considerar a realidade a partir de um eixo pulsional: há realidades eróticas e realidades tanáticas / This work looks at television show The Wire (USA, 2002-2008) as a means to investigate the psychoanalytic concepts of sublimation and reality. The Wire takes drug trafficking in Baltimore as a starting point to consider the institutions of the police, the stevedores union, the city government, city schools and the press. This dissertation first situates The Wire within the context of US television and considers its formal structure and visual and narrative aspects. It then proceeds to describe and comment on the five seasons of the show, paying special attention to the modus operandi of drug trafficking in each of them. The following chapter is an investigation of the concepts of sublimation and reality throughout Freuds writings, divided into three sections: the constitution of the psychic apparatus, the drives and their vicissitudes and the civilization and its discontents. Lastly, this work connects the studies of The Wire and Freud conducted in previous chapters and advances the notion of a type of sublimation which is at the service of Thanatos, i.e., destruction. The target of such destruction in current capitalist societies is the body of humans and the body of the Earth namely nature, understood as an array of infinite resources to be exploited. This sublimation, in which the death drive is fused with the domination drive, has prompted the consideration of reality from a drive perspective: there are both erotic and thanatic realities

Submitted by Andrea Hayashi (deachan@gmail.com) on 2016-06-22T17:42:21Z No. of bitstreams: 1 dissertacao-jose-luiz-da-silva.pdf: 906101 bytes, checksum: 2a357497f015d5f1019bab04d26d5492 (MD5) / Approved for entry into archive by Andrea Hayashi (deachan@gmail.com) on 2016-06-22T17:43:04Z (GMT) No. of bitstreams: 1 dissertacao-jose-luiz-da-silva.pdf: 906101 bytes, checksum: 2a357497f015d5f1019bab04d26d5492 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-22T17:43:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 dissertacao-jose-luiz-da-silva.pdf: 906101 bytes, checksum: 2a357497f015d5f1019bab04d26d5492 (MD5) Previous issue date: 2014-06-20 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Esta pesquisa tem como objetivo uma leitura do conceito de Narcisismo, procurando vislumbrar de que modo o seu aparecimento repercute na obra freudiana e se entrelaça com o processo que conduzirá à segunda tópica. Deste modo, nosso percurso inicia-se com uma inspeção acerca da gênese desta problemática. Em seguida, procura acompanhar a sua articulação com conceitos cruciais na psicanálise freudiana, tais como pulsões, libido, Eu e outros. Notadamente, após seu trabalho À Guisa de Introdução ao Narcisismo, o autor dedicou-se pouco a este conceito; contudo, esta é uma noção contemporânea de importantes mudanças teóricas da psicanálise, das quais resultará inclusive a controversa ideia de pulsão de morte. Correlação que ocupa lugar privilegiado nessa pesquisa. Nesse sentido, nosso interesse se deterá essencialmente no texto acima referido e no artigo de 1920, Além do princípio de prazer. Certamente, quando se fizer necessário aludiremos a outros momentos da obra freudiana. Além de perscrutar os fundamentos dos conceitos aos quais aludimos acima, pretendemos, ao final, apreender o modo pelo qual a pulsão de morte se articula com o narcisismo, criando ricas possibilidades de entrelaçamento conceitual em leituras pós-freudianas. Para tanto, abriremos uma via de diálogo com as interpretações de André Green, que buscam desenvolver esta relação dentro das trilhas da psicanálise freudiana. / This research aims a reading of the concept of Narcissism looking to envision how its appearance affects the Freudian work and intertwines with the process leading to the second model. Hence, our journey begins with an inspection about the genesis of this issue. Then seeks to monitor its relationship with crucial concepts in Freudian psychoanalysis, such as drives, libido, Ego and other. Notably after his work 'On Narcissism', the author has not much devoted himself to this concept, yet this is a contemporary notion of important theoretical changes in psychoanalysis, from which even the controversial idea of the death drive has been resulted. Such correlation occupies a privileged place in this work. In this sense, we put our attention essentially on the above text and the work of 1923, 'Beyond the Pleasure Principle'. Certainly, when necessary, we mention other Freudian works. Apart from scrutinizing the foundations of these concepts, at the end we intend to grasp the way in which the death drive is linked with narcissism creating rich possibilities of conceptual interlace in post-Freudian readings. For that, we use, as a means of dialogue, interpretations of André Green which seeks to develop such relationship within the tracks of Freudian psychoanalysis.

Nesta tese, pesquisamos filmes que investigaram o Brasil com o objetivo de revelar as suas doenças ocultas. Esse projeto do início dos anos 2000 gerou imagens repletas de deformações, de repetições, de estados de descontrole, de doenças do olhar e de crueldade, entre outras características que destacamos ao longo do trabalho. A hipótese que desenvolvemos é de que houve uma profusão da referida estética no início dos anos 2000 e que ela se dispersou ao longo da década. Podemos vê-la em filmes como Cronicamente inviável, Através da janela, Latitude zero, O invasor, Amarelo manga, Contra todos, Quanto vale ou é por quilo?, O cheiro do ralo e Baixio das bestas. Defendemos ainda que essas imagens atualizam um projeto naturalista e se desdobram em uma sintomatologia. Para enfrentar o desafio de análise, apropriamo-nos do conceito de imagem-pulsão proposto por Gilles Deleuze na sua taxonomia de imagens. Trata-se de um conceito marginal na taxonomia do autor, que no entanto se revelou adequado porque oferece um método rigoroso para lidar com o problema da pulsão (de morte) no cinema. As imagens-pulsão em Deleuze são aqui compreendidas como um desdobramento dos conceitos instinto de morte e corpo sem órgãos, que o autor havia desenvolvido ao longo dos anos 1960 e 1970. Com relação às análises, a tese está composta em três eixos: imagens-pulsão, neonaturalismo e sintomatologia. No primeiro, procuramos evidenciar nas imagens a articulação que existe entre a dimensão da realidade (meios derivados), a dimensão da doença (mundos originários) e as dinâmicas de ação das doenças sobre a realidade (momentos privilegiados). É nesse eixo que tecemos algumas das principais proposições deste trabalho: os deslocamentos naturalizantes; os espaços centrados; os métodos de testemunho da pulsão (de morte) irrepresentável; a plasmaticidade de retorno ao inorgânico; as repetições que condenam no tempo; os estados de descontrole que revelam uma impossibilidade de agir. No segundo eixo, evidenciamos a influência naturalista nessas imagens: a visão entrópica; a associação entre o trágico e o cotidiano; a opção por narrativas em queda ou circulares; o gosto pelo submundo, pelas deformações e pela violência animalesca; o interesse pelos diagnósticos e sua eficácia. No terceiro eixo, propomos que o gesto político nessa estética é a sintomatologia, no sentido de que a própria imagem é concebida para fazer sintoma em civilização. A sintomatologia tem dupla estratégia: desconfortar e satisfazer o espectador. Finalmente, sistematizamos as proposições da tese e evidenciamos aquilo que julgamos ser o desafio por excelência dessas imagens: descobrir e testemunhar a pulsão (de morte) que elas acreditam encontrar nas profundidades da realidade brasileira. / In this Thesis, we study Brazilian films that investigated the country with the intention of revealing its inner diseases. This project from the beginning of the 2000s led to images replete of deformation, repetitions, uncontrolled behaviors, eye diseases and cruelty, among other characteristics we demonstrate in this work. Our hypothesis is that this aesthetics has expanded in the beginning of the 2000s and dispersed over the decade. We can see this aesthetics in films such as Chronically Unfeasible, Through the Window, Latitude Zero, The Trespasser, Mango Yellow, Up Against Them All, What Is It Worth?, Drained and Bog of Beasts. We also assert that these images update a naturalistic project and result in a symptomatology. In order to analyze the images, we employ the concept of impulse-image proposed by Gilles Deleuze in his taxonomy of images. It is a less popular concept in his taxonomy, but it has been suitable to this research because it offers a rigorous method for working with the instinct of (death) in the cinema. In this work, we understand Deleuze’s impulse-images as a development of the concepts of death instinct and body without organs, proposed by the author in the 1960s and the 1970s. Concerning the analysis, the Thesis is composed in three axes: impulse-images, neo-naturalism and symptomatology. In the first, we highlight the connection between the spheres of reality (derived milieu), the one of disease (originary world), and the dynamics of action from disease to reality (privileged moments). It is in this axis that we make some of the key proposals in this work: the naturalizing displacements; the centered spaces; the methods of testifying the unrepresentable instinct (of death); the repetitions that condemn in time; the plasmaticity of the return to the inorganic; the uncontrolled behaviors that reveal an impossibility of action. In the second axis, we demonstrate the naturalistic influence in these images: the entropic vision; the association between the tragic and everyday life; the option for narratives based either in falls or in circularity; the taste for the underworld, the deformations and the animalistic violence; the interest in diagnosis and its efficacy. In the third axis, we propose that the political gesture in this aesthetics is the symptomatology, in the sense that image itself should stand as a symptom in civilization. The symptomatology has a double strategy: producing discomfort and satisfaction in the spectator. Finally, we systematize the propositions from the Thesis and put in evidence what we believe is the key objective in these images: discovering and testifying the instinct (of death) that they believe lies deep in Brazilian reality.

O trabalho discute a prática psicanalítica com adolescentes na instituição judiciária, partindo da psicologia para depois situar o campo psicanalítico. Percorre as contribuições iniciais da Psicanálise na interface com o Direito e levanta como a Psicanálise pensou a delinquencia. Investiga o trabalho de Aichhorn a partir de uma discussão dos conceitos de Ideal do eu e Supereu em Freud. Acompanhando o livro Wayward Youth de Aichhorn observa que o uso que ele faz do conceito de Ideal do eu, remete a sua face apaziguadora das identificações secundárias, sendo a delinquencia o resultado de uma falha nesse processo. Desse modo o caráter sádico e paradoxal do Supereu que está referido à identificação primária, fica fora da elaboração de Aichhorn. Por fim, ressitua a delinquencia no campo da pulsão de morte, relacionando-a ao conceito de gozo de Lacan. Desde este ponto a delinquencia é pensada como o resultado de um excesso pulsional que nunca é simbolizado e não de uma falha na simbolização. O trabalho traz também a diferenciação entre crimes do Eu, do Isso e do Supereu, relacionando-os ao problema da responsabilidade. Por fim discute a passagem ao ato e o acting-out, tanto teoricamente quanto na discussão de dois casos que são apresentados. No primeiro quando ocorre uma dimensão de apelo ao Outro, e no segundo onde o que se dá é um avesso do apelo, um excesso pulsional absolutamente desligado que leva a um agir trágico.

O trabalho discute a prática psicanalítica com adolescentes na instituição judiciária, partindo da psicologia para depois situar o campo psicanalítico. Percorre as contribuições iniciais da Psicanálise na interface com o Direito e levanta como a Psicanálise pensou a delinquencia. Investiga o trabalho de Aichhorn a partir de uma discussão dos conceitos de Ideal do eu e Supereu em Freud. Acompanhando o livro Wayward Youth de Aichhorn observa que o uso que ele faz do conceito de Ideal do eu, remete a sua face apaziguadora das identificações secundárias, sendo a delinquencia o resultado de uma falha nesse processo. Desse modo o caráter sádico e paradoxal do Supereu que está referido à identificação primária, fica fora da elaboração de Aichhorn. Por fim, ressitua a delinquencia no campo da pulsão de morte, relacionando-a ao conceito de gozo de Lacan. Desde este ponto a delinquencia é pensada como o resultado de um excesso pulsional que nunca é simbolizado e não de uma falha na simbolização. O trabalho traz também a diferenciação entre crimes do Eu, do Isso e do Supereu, relacionando-os ao problema da responsabilidade. Por fim discute a passagem ao ato e o acting-out, tanto teoricamente quanto na discussão de dois casos que são apresentados. No primeiro quando ocorre uma dimensão de apelo ao Outro, e no segundo onde o que se dá é um avesso do apelo, um excesso pulsional absolutamente desligado que leva a um agir trágico.