A presente dissertação tem o objetivo de demonstrar o uso da forma sonata por compositores brasileiros vivos. Inicialmente, será feita uma breve revisão bibliográfica do histórico de transformações pelo qual a forma sonata e também dos principais acontecimentos musicais do século XX no Brasil. Em seguida, serão analisadas sonatas de três compositores brasileiros (Marlos Nobre, João Guilherme Ripper e Roberto Victorio) e também peças de estrutura semelhante às delas (a Sonata em Si Menor de Liszt, a Sonata de Alban Berg e a peça Vattan de Roberto Victorio). Finalmente, serão dadas sugestões de estudo das obras escolhidas. / The main objective of this dissertation is to demonstrate the use of Sonata Form on contemporary Brazilian music. For the sake of contextualization, there is initially a description of the historical process of transformations of the sonata form and also of the main facts of the Brazilian Music during 20th century. Next there is an analysis of piano sonatas by three brazilian composers (Marlos Nobre, João Guilherme Ripper e Roberto Victorio) and also the pieces with inspired them (Liszt\'s B Minor Sonata, Alban Berg\'s Sonata Op. 1 and Roberto Victorio\'s Vattan). Finaly there are study suggestions of the three chosen sonatas.

O objeto de estudo deste trabalho são as obras The Country and the City, de Raymond Williams, publicada em 1973, e Duas Meninas, de Roberto Schwarz, de 1997. Na primeira, o foco incide principalmente sobre a obra de Thomas Hardy e o romance Jude, the Obscure, autor de fundamental importância para Williams; na segunda, em Dom Casmurro, de Machado de Assis, e em Minha Vida de Menina, de Helena Morley. A partir da premissa de que a crítica de arte pode e deve ser um instrumento de aferição social, tanto Williams quanto Schwarz questionam os pressupostos da cultura hegemônica e da tradição literária, com consequências não só para a literatura como também para a sociedade. Em Cambridge, Williams constata um problema de perspectiva histórica na representação do meio rural, ligado à ideologia que sustenta o sistema capitalista no centro, cujo avanço e democracia acredita serem questionáveis. No Brasil, na periferia do capitalismo, Roberto Schwarz detecta a reposição do atraso, por vezes aparentemente em vias de ser superado, como constata a partir das dinâmicas sociais explicitadas em Minha Vida de Menina. Assim, esta tese discute os pressupostos teóricos de Williams e de Schwarz, com a finalidade de explicitar os modos como os dois críticos leem a literatura, a sociedade e a tradição. O objetivo é o de demonstrar que a crítica literária pode ser uma ferramenta de produção de conhecimento, e que, vistos pelo olhar desses críticos, Brasil e Inglaterra, centro e periferia do capitalismo, têm muito a revelar um sobre o outro. / The aim of this study is to present a reading of The Country and the City, by Raymond Williams, published in 1973, and Duas Meninas, by Roberto Schwarz, 1997. In order to exemplify Williamss way of approaching literature, I investigate how the critic analyses the work of Thomas Hardy, especially the novel Jude, the Obscure. Departing from the idea that cultural criticism could and should be an instrument of social assessment, both Williams and Schwarz question the hegemonic culture and the literary tradition, with consequences both to society and literature, in the works mentioned above. In Cambridge, Williams realizes that there usually is a problem of perspective whenever the country is depicted in the English literature, a problem connected to the ideology that sustains the capitalist system in the center. To him, both progress and democracy can be put to doubt in there. In Brazil, the periphery of capitalism, Roberto Schwarz points to the reinstatement of old social problems, at times apparently almost to be left behind, as proven by the social dynamics found in Minha Vida de Menina, by Helena Morley. Therefore, in this dissertation I discuss the main topics of the theoretical apparatus of Williams and Schwarz, aiming at demonstrating how both critics approach literature, society and tradition. The main drive of this paper is to demonstrate that literary criticism could and should be a tool to enlighten the knowledge a society has of itself, and that, seen through the perspective of these critics, Brazil and England, center and periphery of capitalism, are pieces that have a lot to reveal about each-other.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:22:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Fernanda Claudia Lacerda Rocha.pdf: 22370734 bytes, checksum: e2c9212722d3a0d902014fe0b06b0019 (MD5) Previous issue date: 2015-02-05 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / From the very point of a development related to the architect and urbanist formation in Brazil, taking as orientation the current aim of necessary parameters in favor of a generalistic formation, mainly in scenery perspective, one of the three disciplinary areas of this formation, added to architecture and urbanism, stands out Burle Marx' role in this country besides a distinguished performance of the master in the whole world. Considering the specific analysis of his residencial gardens in Fortaleza, it is proposed the present study and the identification of the principles used by this scenery expert. He intended an approach and built strategies put together in a system, in order to create a fundamental base for sceneries projects. Because of an existing lack in studies of Burle Marx' works, particularly in the point of view of his residencial urban gardens, there isn't any remarkable collection of his projects in Fortaleza, concerning on these gardens, up today, in spite of their social and cultural importance for the History of the city. These gardens constitute a relevant source of research for the scenery art and urbanism, in Fortaleza, where, through Burle Marx' talent was opened the creation of modern gardens treatment, when was set up a way for the urbanistic development of the city. This way, we expect that this study contributes for the concept of new projects, which keep a reference with a determined context time style. / A partir da elaboração de um panorama da formação do arquiteto e urbanista no Brasil, tomando-se como orientação o escopo atual dos parâmetros necessários à sua formação generalista e, focando-se a perspectiva do paisagismo como um dos três campos disciplinares desta formação, equilibradamente somado aos da arquitetura e do urbanismo, contextualiza-se a atuação do paisagista Roberto Burle Marx no país, que se constitui um diferencial em âmbito mundial. Considerando-se a análise específica de seus jardins residenciais em Fortaleza, propõe-se o estudo e a identificação dos princípios utilizados pelo paisagista, com vistas à sistematização de abordagens e estratégias de fundamentação à prática projetual especifica do paisagismo, tendo-se em conta a ampla e indissociável atuação do arquiteto e urbanista. Identificando-se a lacuna existente nos estudos da obra desta figura ícone do paisagismo mundial, no que se refere ao enfoque específico de seus jardins residenciais, particularmente aqueles de caráter mais urbanos, sobressaise, de modo significativo, o conjunto dos projetos de Burle Marx em Fortaleza, visto que ali se implantaram cinco de seus jardins privados, até hoje existentes, atualmente com maior ou menor grau de preservação e com características diferenciadas em relação ao contexto urbano e sociocultural. Tais jardins se constituem importante fonte de pesquisa e estudo para o paisagismo e para a arquitetura e urbanismo no âmbito de Fortaleza, onde, através de sua chegada inaugura-se o tratamento dos jardins modernos, e se estabelece uma trajetória orientada por diferentes momentos da urbanização da cidade. Deste modo, espera-se contribuir, através da sistematização de abordagens dos diferentes jardins residenciais de Roberto Burle Marx em Fortaleza, para o exercício projetual do arquiteto e urbanista, considerando a complexidade e diversidade de sua atuação profissional, pautando-se em uma atuação referencial de determinada época e contexto.

A presente dissertação tem o objetivo de demonstrar o uso da forma sonata por compositores brasileiros vivos. Inicialmente, será feita uma breve revisão bibliográfica do histórico de transformações pelo qual a forma sonata e também dos principais acontecimentos musicais do século XX no Brasil. Em seguida, serão analisadas sonatas de três compositores brasileiros (Marlos Nobre, João Guilherme Ripper e Roberto Victorio) e também peças de estrutura semelhante às delas (a Sonata em Si Menor de Liszt, a Sonata de Alban Berg e a peça Vattan de Roberto Victorio). Finalmente, serão dadas sugestões de estudo das obras escolhidas. / The main objective of this dissertation is to demonstrate the use of Sonata Form on contemporary Brazilian music. For the sake of contextualization, there is initially a description of the historical process of transformations of the sonata form and also of the main facts of the Brazilian Music during 20th century. Next there is an analysis of piano sonatas by three brazilian composers (Marlos Nobre, João Guilherme Ripper e Roberto Victorio) and also the pieces with inspired them (Liszt\'s B Minor Sonata, Alban Berg\'s Sonata Op. 1 and Roberto Victorio\'s Vattan). Finaly there are study suggestions of the three chosen sonatas.

En este trabajo vamos a analizar la representación de la memoria, individual y colectiva, en la novela Amuleto (1999) del novelista y poeta chileno Roberto Bolaño, con la finalidad de mostrar la importancia de la memoria para la construcción de la novela. La investigación está dividida principalmente en dos apartados: un análisis narratológico y un análisis sobre teorías de la memoria. En la primera parte del análisis se colocarán los diferentes actantes en un esquema actancial para evidenciar sus respectivas funciones e importancia dentro del texto. En la segunda parte se analizarán más en profundidad algunos apartados de la novela a partir del esquema actancial, con la ayuda principalmente, de las teorías e ideas sobre la memoria de Maurice Halbwachs, Paul Ricoeur y Márcio Seligmann-Silva. Hemos llegado a la conclusión de que Auxilio, la protagonista de la novela,  construye, con la ayuda de su memoria individual, una representación histórica de México de los años sesenta y setenta. A partir de ello, la novela de Bolaño se presenta como una narración importante, puesto que está en contraste con otras versiones de un hito en la historia mexicana. / In this paper we will analyse the representation of memory, individual and collective in the novel Amuleto (1999) by Chilean novelist and poet Roberto Bolaño, with the intention of showing the importance of memory for the construction of the novel. The investigation is primarily divided into two parts: a narratological analysis and an analysis of theories regarding memory. In the first part the different actants will be placed in an actancial model to evidence their function and importance in the text. In the second part we will do an in-depth analyses of some passages of the novel, according to the actancial model with the help of theories on memory presented by among others Maurice Halbwachs, Paul Ricoeur, Márcio Seligmann-Silva and Héctor Schmucler. We have come to the conclusion that Auxilio, the protagonist of the novel, constructs a representation of the history of Mexico in the sixties and the seventies. Accordingly, the novel by Bolaño is an important narration seeing that it represents a contrast to other versions of a milestone in Mexican history.

Le sujet d'étude de ce mémoire est Roberto Zucco (1988), pièce de théâtre de Bernard-Marie Koltès (1948-1989), dramaturge français contemporain. Ce travail est divisé en quatre chapitres. Dans le premier chapitre, je jette un regard sur le parcours de vie et théâtral de ce dramaturge. Le deuxième chapitre propose, en trois parties, un parallèle entre le personnage de Roberto Zucco et le malfaiteur italien Roberto Succo: d'abord j'étudie la genèse de la pièce; ensuite j'analyse la trajectoire de Succo, puis je propose le rapprochement et l'éloignement entre les faits réels et ceux qui sont fictifs. Dans le troisième chapitre, j'établis l'analyse dramatique de Roberto Zucco à partir des éléments qui suivent: l'intrigue et l'organisation de l'action; le temps et l'espace; les personnages. Dans le quatrième chapitre, je me penche sur quelques questions d'interprétation de la pièce, par la lecture critique de ces deux ouvrages: Théâtre aujourd'hui, nº 5, intitulé « Koltès, combat avec la scène », plusieurs auteurs; et Bernard-Marie Koltès, d'Anne Ubersfeld. En guise de conclusion, je fais une réflexion sur certains chemins d'interprétation possibles en ce qui tient Roberto Zucco, outre quelques brèves considérations sur la pièce et le théâtre koltesien en général. Un annexe est également présenté, dans lequel un panorama historique du théâtre français, depuis la fin du XIXe siècle jusqu'au Nouveau théâtre, est dressé. Cet annexe est suivi des références bibliographiques. / O objeto de estudo desta dissertação de mestrado é Roberto Zucco (1988), peça teatral de Bernard-Marie Koltès (1948-1989), dramaturgo francês contemporâneo. A estrutura do trabalho divide-se em quatro capítulos. No primeiro, um olhar sobre o percurso do dramaturgo na vida e no teatro. O segundo capítulo propõe uma aproximação entre o personagem Roberto Zucco e o criminoso italiano Roberto Succo, dividindo-se em três partes: a gênese da peça em estudo, a trajetória de Succo e uma proposta de aproximação/distanciamento entre os fatos verídicos e os ficcionais. No terceiro capítulo, a análise dramatológica de Roberto Zucco a partir de três pontos: intriga e organização da ação; tempo/espaço; e personagens. O quarto capítulo debruçase sobre algumas questões de interpretação para a peça, através da leitura crítica de duas obras, Théâtre aujourd'hui, nº 5, intitulado "Koltès, combats avec la scène", de autores diversos, e Bernard-Marie Koltès, de Anne Ubersfeld. À guisa de conclusão da dissertação, uma reflexão sobre alguns dos caminhos de interpretação propostos para Roberto Zucco e breves considerações sobre a peça e o teatro koltesiano como um todo. O trabalho compreende também um anexo, no qual é traçado um panorama histórico do teatro francês do final do século XIX até o Nouveau théâtre. Segue-se a este as referências bibliográficas.

This work debates the way the relations of many cultural strata occur in the novel The smell of God, by Roberto Drummond, which exhibits, amongst other aspects, representations of the Brazilian society and people as well as allows the approach of the identifications and identities process of construction. In order to focus that it makes use of bibliographic research and an analysis of qualitative nature, evoking especially the cultural base studies developed by Bhabha (2003), Canclini (2003a; 2003b), Hall (2005; 2003), Pizarro (1993; 1994) and Rama (2001a). The analysis shows that the novel figures, in the literary form, what the referred authors debate. Concerning the discontinuity and hybridism multiple voices were detected conferring a metalinguistic feature from which the narrative voices are legitimated as well as the voice of the implicit I, which disguises himself as character-narrator. The characters, their names, their languages, their typical ways of acting and thinking, the narrative spaces and times and the imbrication reality/fiction expose a representation of how the Brazilian society is constituted during the apparent chaos that culture produces in these lands. The metaphors considered by Canclini (2003b) as fundamental for the translation of cultural signs arise, in this sense, in the narrative, as argumentative focus, signalizing the changes the characters suffer. Moreover, the drummondiano work, when exposes different cultural traces, contributes to the constitution of a fundamental discourse device in the formation of the imaginary unit of the national identity and also allows reflections on the cultural dimension of the identity, exhibiting samples of how the Brazilian culture is constituted in the plurality. Another prominent element is that Roberto Drummond does not use the denominative system just as stylistic resource but, above all, as esthetics resource. The names not only characterize the characters but also universalize them. The analysis also indicates, from the characters Buchanan s and the Gipsy Carmen, the imbrication of the hybridism, inter-place and identity. Afterwards, observing the distinction between the other/Other, it starts from the identity relation of Anunciata, Inácia and Catula in order to interpret the smell of God as a metaphor of the Other s discourse. All this trajectory finds an image of a puzzle in the end, in which the parts may be organized in a varied of ways making it possible to someone to extract new looks, new reading possibilities for the opus. / Este trabalho discute como no romance O cheiro de Deus, de Roberto Drummond, se dão as relações de muitos estratos culturais, os quais expõem, entre outros aspectos, representações da sociedade e do povo brasileiros e permitem que se aborde, também, o processo de construção de identificações e identidades. Utiliza, para tanto, a pesquisa bibliográfica e uma análise de natureza qualitativa, recorrendo, em especial, aos estudos de base cultural realizados por Bhabha (2003), Canclini (2003a; 2003b), Hall (2005; 2003), Pizarro (1993; 1994) e Rama (2001a). A análise mostra que o romance configura, na forma literária, o que esses autores discutem. No que diz respeito à descontinuidade e hibridação, detectaram-se múltiplas vozes que atribuem ao romance um caráter metalingüístico, por meio do qual se legitimam as vozes narradoras e a do eu implícito, que se disfarça de personagem-narrador. As personagens, seus nomes, linguagens, formas de agir e pensar característicos, os espaços e tempos narrativos e a imbricação realidade/ficção expõem uma representação de como a sociedade brasileira é constituída em meio ao aparente caos que a cultura, por estas terras, produz. As metáforas, tomadas por Canclini (2003b) como fundamentais na tradução dos signos culturais, surgem, nesse sentido, na narrativa, como foco argumentativo, sinalizando as transformações por que as personagens passam. Além disso, a obra drummondiana, ao expor traços culturais diferentes, contribui para a constituição de um dispositivo discursivo fundamental na formação da unidade imaginária da identidade nacional e permite reflexões, também, sobre a dimensão cultural da identidade, expondo mostras de como a cultura brasileira se constitui em meio à pluralidade. Outro elemento de destaque é que Roberto Drummond não usa o sistema denominativo apenas como recurso estilístico, mas, sobretudo, como recurso estético. Os nomes não apenas caracterizam as personagens, mas também as universaliza. A análise aponta ainda, a partir das personagens Buchanan s e a Cigana Carmen, a imbricação dos conceitos de hibridismo, entre-lugar e identidade. Depois, observando-se a distinção entre o outro/Outro, parte da relação identitária de Anunciata, Inácia e Catula para interpretar o cheiro de Deus como uma metáfora do discurso do Outro. Todo esse percurso encontra ao final a imagem de um quebra-cabeça, em que as peças podem ser arrumadas de formas variadas e daí se extraírem novos olhares, novas possibilidades de leitura para a obra.

Este trabalho trata do jogo de contextos envolvidos no intertexto Arlt-Dostoiévski. Ele sustenta que, por trás do espaço intertextual, há um choque e uma interação de contextos através da representação literária e da modelação, em que a representação literária de um contexto a media e estrutura a interpretação e a ficcionalização de um contexto b. Nisto consiste o conceito de intercontextualização, o qual lança a base para o presente estudo acerca do intertexto Arl-Dostoiévski. No caso da transtextualização da ficção dostoievskiana por Arlt, a constituição literário-arquetípica é de importância fundamental. Portanto, o arquétipo do subsolo é investigado como a instância representacional de tradições clandestinas, subversivas e não-canônicas. Essas tradições – às quais eu chamo de tradições subterrâneas –, mediadas através do material ficcional dostoievskiano, representam para Arlt uma alternativa global e ampla à tradição crioula tal como fabricada pela elite argentina como suporte cultural para seu projeto político. Não pretendo aqui apresentar uma análise histórica em profundidade dos elementos contextuais específicos ligados a cada um dos textos em diálogo. Em vez disso, proponho estabelecer os princípios teóricos para a leitura intercontextual dos arquétipos literários e seu papel no processo de recepção-criação. / This work deals with the interplay of contexts involved in the Arlt-Dostoevsky intertext. It asserts that, behind the intertextual space, there is a clash and an interrelation of contexts through literary representation and modeling, where the literary representation of a context a mediate and structure the interpretation and the fictionalization of a given receptive context b. In this consists the concept of intercontextualization, which lays the basis for this study on the Arlt-Dostoevsky intertext. In the case of Arlt’s transtextualization of Dostoevskyan fiction, the literary-archetypal constitution is of fundamental importance. Therefore, the underground archetype is investigated as the representational instance of clandestine, subversive and noncanonical traditions. These traditions – which I call underground traditions –, mediated through the Dostoevskyan fictional material, represent to Arlt a global and wide alternative to the criollo tradition as fabricated by the Argentinean elite as a cultural support for their political agenda. I do not intend here to present an in-depth historical analysis of the specific contextual elements connected to each of texts in dialog. Instead, I propose to set the theoretical principles to the intercontextual reading of the literary archetypes and their role in the process of reception-creation.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:33:27Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013-09-23Bitstream added on 2014-06-13T21:06:11Z : No. of bitstreams: 1 000733675.pdf: 772007 bytes, checksum: a4852fff8773ba08aabb9493ea417288 (MD5) / O intento desta tese é investigar a contribuição de Roberto Simonsen para o conhecimento e a melhora das condições de vida dos trabalhadores no Brasil. Nossa hipótese é a de que o intelectual contribuiu de maneira fundamental para que o tema das condições de vida dos trabalhadores, especialmente dos operários, fosse inserido em uma agenda mais ampla, a do nacional-desenvolvimentismo, para a qual também contribuiu de maneira significativa, conforme debateremos ao longo deste trabalho. A obra de Simonsen é ampla e aborda aspectos variados, que se estendem desde os problemas centrais de nossa história econômica e social até questões relativas ao associativismo empresarial. Optamos por este tema porque entendemos que Simonsen tinha uma especial atenção para o tema das condições de vida e entendia que a superação da pobreza era a chave para que o Brasil se tornasse um país desenvolvido economicamente. Entendemos e pretendemos demonstrar ao longo do trabalho que foi a partir da constatação da situação de carestia em que a classe trabalhadora vivia no Brasil que o autor desenvolveu seus importantes conceitos sobre a economia e sobre a necessidade da industrialização como forma de superação da pobreza, sendo o tema o centro de suas teorias, o cerne, o alicerce do qual partiu para erguer o corolário de ideias sobre o Brasil e o mundo que o consagraram como um pensador do Brasil / The intent of this thesis is to investigate the contribution of Roberto Simonsen, for knowledge and improvement of living conditions of workers in Brazil. Our hypothesis is that the intellectual contributed in a fundamental way to the theme of the living conditions of workers, especially workermens, was inserted into a broader agenda, that of national developmentalism, to which she also contributed significantly, as we will discuss throughout this work. The work of Simonsen is broad and covers various aspects, which extend from the central problems of our economic and social history to issues relating to business associations. We chose this theme because we believe that Simonsen had a special attention to the issue of living conditions and understand that overcoming poverty was the key for Brazil, to become a developed country economically. We understand and we intend to demonstrate over the work, that was based on the statement of the situation of famine in the working class lived in Brazil, that the author developed his important concepts, about the economy and about the need for industrialization as a means of overcoming poverty, and the subject at the center of their theories, the core, the foundation of which went to build the corollary ideas about Brazil and the world consecrated as a thinker of Brazil

Le sujet d'étude de ce mémoire est Roberto Zucco (1988), pièce de théâtre de Bernard-Marie Koltès (1948-1989), dramaturge français contemporain. Ce travail est divisé en quatre chapitres. Dans le premier chapitre, je jette un regard sur le parcours de vie et théâtral de ce dramaturge. Le deuxième chapitre propose, en trois parties, un parallèle entre le personnage de Roberto Zucco et le malfaiteur italien Roberto Succo: d'abord j'étudie la genèse de la pièce; ensuite j'analyse la trajectoire de Succo, puis je propose le rapprochement et l'éloignement entre les faits réels et ceux qui sont fictifs. Dans le troisième chapitre, j'établis l'analyse dramatique de Roberto Zucco à partir des éléments qui suivent: l'intrigue et l'organisation de l'action; le temps et l'espace; les personnages. Dans le quatrième chapitre, je me penche sur quelques questions d'interprétation de la pièce, par la lecture critique de ces deux ouvrages: Théâtre aujourd'hui, nº 5, intitulé « Koltès, combat avec la scène », plusieurs auteurs; et Bernard-Marie Koltès, d'Anne Ubersfeld. En guise de conclusion, je fais une réflexion sur certains chemins d'interprétation possibles en ce qui tient Roberto Zucco, outre quelques brèves considérations sur la pièce et le théâtre koltesien en général. Un annexe est également présenté, dans lequel un panorama historique du théâtre français, depuis la fin du XIXe siècle jusqu'au Nouveau théâtre, est dressé. Cet annexe est suivi des références bibliographiques. / O objeto de estudo desta dissertação de mestrado é Roberto Zucco (1988), peça teatral de Bernard-Marie Koltès (1948-1989), dramaturgo francês contemporâneo. A estrutura do trabalho divide-se em quatro capítulos. No primeiro, um olhar sobre o percurso do dramaturgo na vida e no teatro. O segundo capítulo propõe uma aproximação entre o personagem Roberto Zucco e o criminoso italiano Roberto Succo, dividindo-se em três partes: a gênese da peça em estudo, a trajetória de Succo e uma proposta de aproximação/distanciamento entre os fatos verídicos e os ficcionais. No terceiro capítulo, a análise dramatológica de Roberto Zucco a partir de três pontos: intriga e organização da ação; tempo/espaço; e personagens. O quarto capítulo debruçase sobre algumas questões de interpretação para a peça, através da leitura crítica de duas obras, Théâtre aujourd'hui, nº 5, intitulado "Koltès, combats avec la scène", de autores diversos, e Bernard-Marie Koltès, de Anne Ubersfeld. À guisa de conclusão da dissertação, uma reflexão sobre alguns dos caminhos de interpretação propostos para Roberto Zucco e breves considerações sobre a peça e o teatro koltesiano como um todo. O trabalho compreende também um anexo, no qual é traçado um panorama histórico do teatro francês do final do século XIX até o Nouveau théâtre. Segue-se a este as referências bibliográficas.