Orientador: Italo Arnaldo Tronca / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-08T00:34:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Moreira_RaimundoNonatoPereira_D.pdf: 4226931 bytes, checksum: 1f953be188074aae5d3f48a1b91763ab (MD5) Previous issue date: 2007 / Resumo: O presente trabalho objetiva discutir os influxos do imaginário social da Revolução Francesa no processo de construção da narrativa da Guerra de Canudos (1896-1897), em Os Sertões (1902), de Euclides da Cunha (1866-1909). A partir desse escopo, problematizam-se algumas das relações que vinculam as narrativas históricas e os relatos imaginários no corpo da obra citada, destacando a força das imagens relacionadas à Revolução de 1789 na tessitura do enredo euclidiano. Esta Tese apresenta cinco momentos principais. No primeiro capítulo, a partir de um esboço biográfico, abordam-se aspectos considerados relevantes acerca da vida e da obra de Euclides da Cunha. No segundo, discute-se a presença da Revolução Francesa no conjunto da obra euclidiana, argumentando-se que esse processo se constituiu no conjunto de acontecimentos históricos mais relevante no quadro das referências teóricas do escritor, posto que, para o autor, o paradigma francês apresentava-se como um padrão explicativo dos processos ocorridos na sociedade brasileira nas últimas duas décadas do século XIX. No terceiro capítulo, aborda-se a construção da narrativa euclidiana da Guerra de Canudos, mediante uma hipótese de trabalho que postula a existência de três momentos privilegiados desse processo: o primeiro, antes do contato de Euclides com o conflito sertanejo; o segundo, durante a presença do correspondente de O Estado de São Paulo na Bahia; e o terceiro, após o desfecho do conflito, materializado nas páginas de Os Sertões. No último capítulo, discute-se a ontologia discursiva de Os Sertões, problematizando-se as relações entre as categorias de historicidade, ficcionalidade e literariedade na composição narrativa euclidiana, destacando-se, ainda, as contribuições decisivas de uma versão histórico-literária da Revolução Francesa, o romance Quatrevingt-treize [Noventa e Três, 1874], de Victor Hugo (1802-1885), para o consórcio da ciência e da arte intentado por Euclides. Nas Considerações Finais, tomando-se como referência as discussões historiográficas contemporâneas acerca da narrativa, reitera-se que a análise da construção do enredo da obra euclidiana evidenciou um processo complexo, no qual o escritor se valeu tanto de relatos históricos quanto de narrações imaginárias, para comunicar aos futuros historiadores o seu juízo sobre a Guerra de Canudos / Abstract: This thesis at discussing the floods of the social imaginary of the French Revolution in the process of constructing the narrative of Canudos War (1896-1897), in ¿Os Sertões¿ (Rebellion in the Backlands, 1902), by Euclides da Cunha. (1866-1909). From this perspective, some of the relations that link the historical narratives and fictional accounts that are established in the body of the above mentioned work, highlighting the strength of the images related to the 1789 Revolution in the bulk of the Euclidian plot. This thesis presents five main stages. In the first chapter, relevant aspects of the life and work of Euclides da Cunha are dealt with from a biographical outline. In the second chapter, the presence of the French Revolution is discussed in the body of then Euclidian work and it is argued that this process was held in the most relevant set of historical events in the theoretical references of the author; since, for him, the French paradigm was presented as an explanatory pattern of the processes undergone in the Brazilian society in the past two decades in the 19th century. In the third chapter, the construction of the Euclidian narrative of Canudos War is touched on through the hypothesis that postulates the existence of three privileged moments within this process: the first one happens before Euclides contacts the backland conflict. The second one occurs while the correspondent from ¿O Estado de São Paulo¿ newspaper is in Bahia; and the third one after the end of the conflict which is materialized in the pages of ¿Os Sertões¿. In the last chapter, it is discussed the philosophical part concerning the human beings, bringing up the relations among categories of historicity, fiction, and literacy in the construction of the Euclidian narrative, bringing attention to the ultimate contributions of a historical-literary version of the French Revolution, the novel ¿Quatrevingt-treize¿ (Ninety-three, 1874), by Victor Hugo (1802-1885) to the group of science and art created by Euclides. In the final considerations, taking as references the contemporary historiographic discussions about the narrative, it is said that the analysis of the construction of the plot of Euclides work posed a complex process in which the author profited from historical accounts, as well as, imaginary narratives to communicate to future historians his judgments about Canudos War / Doutorado / Politica, Memoria e Cidade / Doutor em História

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2018-08-09T12:32:51Z No. of bitstreams: 1 Antonio Iraildo Alves de Brito.pdf: 883994 bytes, checksum: f3c6ebe6301b3014b8cf6338a0ee49ea (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-09T12:32:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Antonio Iraildo Alves de Brito.pdf: 883994 bytes, checksum: f3c6ebe6301b3014b8cf6338a0ee49ea (MD5) Previous issue date: 2018-06-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The research deals with analyzing and interpreting the images of the sertão in the poetry of Patativa do Assaré. The poet is a voice. The voice as a “symbolic place that cannot be defined otherwise than by a relation, a distance, a link between the subject and the object, between the object and the other” (ZUMTHOR, 2007, p. 83). Patativa would be “the echo of a very alive poetic time from the low antiquity” (ZUMTHOR, 1993, p. 73). The hypothesis is that it would be possible to find in the work of the sertanejo images that characterize a sertão in which, beyond the problems, there is life, fertility, beauty. It is known that the narrative about the sertão, in general, has a certain amount of stereotype or exotic veneer. In literature, for example, writers and intellectuals who are fond of only fad, without regard to translation and varied repertoires, offer the exoticism of the sertão, reducing human problems to a picturesque element (CÂNDIDO, 2006a). In the mainstream media is no different. The popular talk is caricatured, and the sertão is almost always sterile, without color, with disfigured human types. In the work of Patativa do Assaré, however, it would be possible to verify the landscapes of a beautiful sertão, which is capable of multiple interactions. As a baroque composition, it includes human types, fauna, flora, music, dance, clothing, garments, food, walking, talking, working, and celebrating; which is a picture of complexity, of affection, of compassion. By his language, which is neither high nor low, but the mixture of the two, the poet is mediation (MARTÍN-BARBERO, 2013). He uses a language that does not originate from the impositions charged by the commercialization and adaptation of the taste to some formats, but from the modes of the popular narrating, permeated by a peculiar linguistic variety. His work seems to translate a sertão of many mixes; mestizo and caboclo, presenting a possible horizon of continuities and extensions (LAPLANTINE; NOUSS, 2002). Or in other words, a plot of a sertão made of mobile processes in its multiple connections, of paths to be transposed: borders (FERREIRA, 2010). Thus, In this study, the body is considered as source and origin of communication. The body as a catalyst for communicational environments, simply because it is present (BAITELLO, 2008, p. 99); hence the constitutive aspects of performance, especially the gesture and the role of the voice. The work takes into account “communication as a search for relationship and sharing with the other” (WOLTON, 2006). The poet would find himself in the same perspective as “many creators, artists and writers (who) project in the blends of the world new lights that the social sciences do not always provide” (GRUZINSKI, 2001, p. 41). The interpretative analytical method takes into account the poems themselves, the fittings and the mediations contained in them (PINHEIRO, 2013) / pesquisa se ocupa de analisar e interpretar as imagens do sertão na poética de Patativa do Assaré. O poeta é voz. A voz como “lugar simbólico que não pode ser definido de outra forma que por uma relação, uma distância, uma articulação entre o sujeito e o objeto, entre o objeto e o outro” (ZUMTHOR, 2007, p. 83). Patativa seria “o eco de um tempo poético muito vivo desde a baixa Antiguidade” (ZUMTHOR, 1993, p. 73). A hipótese é de que seria possível encontrar, na obra do sertanejo, imagens que caracterizam um sertão em que, para além dos problemas, há vida, fertilidade, beleza. Sabe-se que a narrativa sobre o sertão, em geral, tem certa dose de estereótipo ou verniz exótica. Na literatura, por exemplo, escritores e intelectuais afeitos apenas ao modismo, sem levar em conta a tradução e repertórios variados, oferecem o exotismo do sertão, reduzindo os problemas humanos a elemento pitoresco (CÂNDIDO, 2006a). Na grande mídia não é diferente. Faz-se caricatura do falar popular, e o sertão é apresentado quase sempre estéril, sem cor, com tipos humanos desfigurados. Na obra de Patativa do Assaré, porém, seria possível verificar as paisagens de um sertão belo e capaz de interações múltiplas. Como uma composição barroca, nela se inserem os tipos humanos, a fauna, a flora, a música, a dança, as vestimentas, as indumentárias, a comida, a forma de andar, de falar, de trabalhar, de festejar; qual um quadro de complexidade, de afetos, de compaixão. Por sua linguagem, que não é alta nem baixa, mas a mistura das duas, o poeta é mediação (MARTÍN-BARBERO, 2013). Ele usa de uma linguagem que não se origina das imposições carregadas pela comercialização e adaptação do gosto a alguns formatos, mas dos modos do narrar popular, permeados de uma variedade linguística peculiar. Sua obra parece traduzir um sertão de muitas mesclas; mestiço e caboclo, apresentando um horizonte possível de continuidades e prolongamentos (LAPLANTINE; NOUSS, 2002). Ou, noutras palavras, o enredo de um sertão feito de processos móveis em suas múltiplas conexões, de percursos a transpor: bordas (FERREIRA, 2010). Assim, neste estudo, considera-se o corpo como fonte e origem da comunicação. O corpo como catalisador de ambientes comunicacionais, pelo simples fato de estar presente (BAITELLO, 2008, p. 99); daí os aspectos constitutivos da performance, especialmente a gestualidade e o papel da voz. O trabalho leva em conta “a comunicação como busca da relação e do compartilhamento com o outro” (WOLTON, 2006). O poeta se localizaria na mesma perspectiva de “muitos criadores, artistas e escritores (que) projetam nas misturas do mundo novas luzes que nem sempre as ciências sociais fornecem” (GRUZINSKI, 2001, p. 41). O método analítico-interpretativo leva em conta as indicações dos próprios poemas, dos encaixes e das mediações contidas neles (PINHEIRO, 2013)

Made available in DSpace on 2016-04-25T19:20:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gisele Nallini.pdf: 7549736 bytes, checksum: 616e854fe956ceae423268deedf357e3 (MD5) Previous issue date: 2012-12-07 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The following research embraces the concepts about syncretism by the religious and cultural approach, showing the construction of identity through metamorphosis and utopia as a source of choices based on desires. Beginning these investigation we can observe a parallelism of historicity of one of the icons from the Brazilian Theater the Associação Teatro Oficina Uzyna Uzona demonstrating its process of identity metamorphosis through utopias possibilities without losing sight of historical facts and the concepts about syncretism of what refer to its approach onto the religious and cultural experiences, build within its identity. Elements interculturally grounded and juxtaposed with the social history, politics and economy found between the years of 1958 and 1982. In the elapse of this historiographical path we face the formation of an esthetic that would become the boundary of staging of Oficina, with its biggest part based in the Greek theater and the creation of the tragedy and its founder god Dionysus. Bold esthetic and irreverent conception that includes the audience as an actor during the staging, at the same time as Zé Celso internalizes in front of its desires, in his repertory, the experiencing of languages that surpass the limits of creation, seeking relate in a permanent dialogue the performing arts, the music, the religion, the video and the cinema. Entanglements that made possible the conception of many DVDs preserving the group memory. We extracted the filmography of its performing from OS SERTõES, based on the literary work of Euclides da Cunha, adapted by Zé Celso, putting special attention to the DVD: O HOMEM II Da Revolta ao Trans-Homem, appointing new meanings of the experiences in the religious symbolic filed, cross-culturally composed in a specific scene the image kiss comparing to the classic Euclides da Cunha, Os Sertões / A presente pesquisa abarca os conceitos sobre sincretismo pelo viés religioso e cultural, apontando a construção da identidade via metamorfose e da utopia como fonte das escolhas pautada nos desejos. Partindo dessa investigação observamos um paralelismo da historicidade de um dos ícones do Teatro brasileiro a Associação Teatro Oficina Uzyna Uzona demonstrando seu processo de sua metamorfose identitária via possibilidades utópicas, sem perder de vista os acontecimentos históricos e os conceitos sobre sincretismo, no que se refere a abordagem das experiências religiosas e culturais, contidas na construção dessa identidade. Elementos interculturalmente alicerçados e justapostos com a história social, política e econômica encontrados entre os anos de 1958 a 1982. No decorrer deste percurso historiográfico nos deparamos com a constituição de uma estética que viria a ser um marco nas encenações do Oficina, pautados em grande parte no teatro grego com a criação da tragédia e de seu deus fundador Dioniso. Concepção estética ousada e irreverente, que inclui a plateia como atuador durante as encenações, ao mesmo tempo em que Zé Celso introjetava diante de seus desejos, em seu repertório, a experimentação de linguagens que ultrapassaram os limites da criação, buscando relacionar, em permanente diálogo, às artes cênicas, a música, a religião, o vídeo e o cinema. Entrelaçamentos que viabilizaram a concepção de diversos DVDs preservando a memória do grupo. Extraímos então a filmografia da encenação de OS SERTõES, baseado na obra de Euclides da Cunha, adaptada por Zé Celso, dando especial atenção ao DVD: O HOMEM II Da Revolta ao Trans-Homem, apontando ressignificações das experiências no campo simbólico religioso, inter-culturalmente constituídos em uma cena específica o beija das imagens comparando-a ao clássico de Euclides da Cunha, OS SERTÕES

This text tries to understand the look of the public traveler Antonio Moniz de Souza on the natural environment and the Other from his travel literature, as result of the expeditions and observations made by the sertões of Brazil (interior of Sergipe, Alagoas, Bahia, Minas Novas and Rio de Janeiro), in the first half of the 19th century. His readings revealed an endogenous perception of Brazil that separated in two worlds: one of the workers and another of the unemployed, adopting a prism strongly marked by a rural and religious subjectivity. This naturalist, also called Brazilian Nature Man, wandered through the interior of the Colony and the Empire between 1812 and 1846, recording the potential of the Brazilian vegetable, animal and mineral kingdom. We present a narrative that uses the clues and social plots experienced by this subject and his contexts to better understand the representational constructions established between his private universe and his collective environment, in order to understand this encounter with the different. Therefore, it takes the publications of this inquirer of nature as a source, concentrating within the field of Cultural History, making use of the historiographic approaches of Microhistory and Biography and the domains of History of Representations and Environmental History. / Este texto procura compreender o olhar do viajante público Antonio Moniz de Souza sobre o meio natural e o Outro a partir da sua literatura de viagem, resultante das expedições e observações realizadas pelos sertões do Brasil (interior de Sergipe, Alagoas, Bahia, Minas Novas e Rio de Janeiro), na primeira metade do século XIX. Suas leituras revelaram uma percepção endógena de um Brasil separado em dois mundos: um dos trabalhadores e outro dos desocupados, adotando um prisma fortemente marcado por uma subjetividade rural e religiosa. Esse naturalista, também chamado de Homem da Natureza brasileira, peregrinou pelo interior da Colônia e do Império, entre 1812 e 1846, registrando sobre as potencialidades do reino vegetal, animal e mineral brasileiro. Apresenta-se uma narrativa que se utiliza dos indícios e das tramas sociais vivenciadas por este sujeito e seus contextos para entender melhor as construções representativas estabelecidas entre seu universo particular e seu meio coletivo, a fim de depreender sobre esse encontro com o diferente. Para tanto, toma as publicações deste indagador da natureza como fonte, concentrando-se dentro do campo da História Cultural, fazendo uso das abordagens historiográficas da Micro-História e da Biografia e dos domínios da História das Representações e da História Ambiental.

Da palavra no livro à palavra no palco. Desvendar os caminhos dessa transposição é o principal objetivo desse estudo. Nosso trabalho investigou a transposição e a transformação da obra euclidiana em peça teatral, a passagem de uma estrutura discursiva para um dispositivo de enunciação diferente. A peça: \"A Luta, primeira parte\" compreende o início da Campanha de Canudos e suas três primeiras expedições. Demonstramos caráter autônomo e universal desta obra, pois, mesmo sendo uma das cinco partes de \"Os Sertões\", carrega consigo diversos elementos representativos de todo o trabalho executado e, principalmente, dos elementos que caracterizam e identificam a encenação do grupo Teat(r)o Oficina Uzyna Uzona liderado pelo encenador, dramaturgo e ator José Celso Martinez Corrêa. Estruturamos o nosso trabalho na análise do espetáculo através de cenas previamente escolhidas como amostras, nas quais observamos: a teatralização do texto e sua interpretação cênica. Toda essa análise baseou-se no acompanhamento dos ensaios (abertos e fechados), em muitas das apresentações, das discussões entre os membros do grupo, dos comentários do diretor Zé Celso e em entrevistas com os integrantes do grupo. Procuramos descrever um processo de criação que, ao se defrontar com inúmeras referências (históricas, atuais, universais, teatrais e até mesmo pessoais) não fizesse apenas uma \"livre associação de ideias\" ou uma mera categorização. Nossa intenção foi dar visibilidade ao trabalho de criação. / From the word in the book to the word in the stage. To uncover the paths that implementation is the main objective of this study. Our study investigated the implementation and transformation of the Euclidian work on the play, the passage of a discourse structure for a different device enunciation. The piece: \"The Fight, first part\" (A Luta, primeira parte) comprises the beginning of the Canudo\'s War (Campanha de Canudos) and the first three expeditions. Demonstrating a stand-alone character and universal this piece, even though it\'s one of the five parts of \"Rebellion in the Backlands\" (Os Sertões), it carries diverse representative elements of all work done and especially those elements that characterize and identify the staging of the group Teat(r)o Oficina Uzyna Uzona run by the stage director, playwright and actor José Celso Martinez Corrêa. We tailor our work in the analysis of the spectacle through the scenes previously chosen as samples, in which we observed: a dramatization of the text and its scenic interpretation. All of this analysis was based on monitoring the rehearsals (open and closed), in a lot of the presentations, the discussions between members of the group, the commentaries of the director Zé Celso and in interviews with members of the group. We look to describe a process of creation that when presented with numerous references (historical, actual, universal, theatrical and even personal) it\'s not just a simple association of ideas or a mere categorization. Our intention was to give visibility to the work of creation.

Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro / Natureza é uma idéia complexa forjada na tradição ocidental de oposição entre espírito e matéria; a natureza, contudo, comporta não apenas significados biofísicos, mas também dimensões míticas e evocativas. Baseada nessa perspectiva, a presente dissertação analisa as transformações ambientais que ocorreram na esteira da colonização das Minas Gerais através do Caminho Velho. Estudando aspectos simbólicos, econômicos e ecológicos do processo de ocupação dos sertões, tentamos compreender os distintos elos materiais e imateriais que conectam seres humanos e espaço. O ouro atraiu para o interior da América portuguesa multidões de pessoas que necessitavam alimento e abrigo. Se a existência do ouro pode ser considerada um fator físico, o que dizer da valorização do metal pelas populações européias? Se o alimento é uma necessidade fisiológica para a sobrevivência humana, o que pensar da preferência de garimpeiros por carne de boi? Traçando relações entre fisicalidade e cultura, evidenciamos as transformações como resultado do dialogismo entre sociedade e natureza. A natureza dos sertões mineiros ao longo de um século foi totalmente alterada: milhares de espécies nativas foram substituídas por algumas poucas espécies exóticas. A agência humana teve um papel crucial nessa revolução, mas o imperialismo ecológico, embora impulsionado pelo expansionismo europeu, não rendeu exatamente os frutos ansiados pelos colonizadores.

Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro / Natureza é uma idéia complexa forjada na tradição ocidental de oposição entre espírito e matéria; a natureza, contudo, comporta não apenas significados biofísicos, mas também dimensões míticas e evocativas. Baseada nessa perspectiva, a presente dissertação analisa as transformações ambientais que ocorreram na esteira da colonização das Minas Gerais através do Caminho Velho. Estudando aspectos simbólicos, econômicos e ecológicos do processo de ocupação dos sertões, tentamos compreender os distintos elos materiais e imateriais que conectam seres humanos e espaço. O ouro atraiu para o interior da América portuguesa multidões de pessoas que necessitavam alimento e abrigo. Se a existência do ouro pode ser considerada um fator físico, o que dizer da valorização do metal pelas populações européias? Se o alimento é uma necessidade fisiológica para a sobrevivência humana, o que pensar da preferência de garimpeiros por carne de boi? Traçando relações entre fisicalidade e cultura, evidenciamos as transformações como resultado do dialogismo entre sociedade e natureza. A natureza dos sertões mineiros ao longo de um século foi totalmente alterada: milhares de espécies nativas foram substituídas por algumas poucas espécies exóticas. A agência humana teve um papel crucial nessa revolução, mas o imperialismo ecológico, embora impulsionado pelo expansionismo europeu, não rendeu exatamente os frutos ansiados pelos colonizadores.

Da palavra no livro à palavra no palco. Desvendar os caminhos dessa transposição é o principal objetivo desse estudo. Nosso trabalho investigou a transposição e a transformação da obra euclidiana em peça teatral, a passagem de uma estrutura discursiva para um dispositivo de enunciação diferente. A peça: \"A Luta, primeira parte\" compreende o início da Campanha de Canudos e suas três primeiras expedições. Demonstramos caráter autônomo e universal desta obra, pois, mesmo sendo uma das cinco partes de \"Os Sertões\", carrega consigo diversos elementos representativos de todo o trabalho executado e, principalmente, dos elementos que caracterizam e identificam a encenação do grupo Teat(r)o Oficina Uzyna Uzona liderado pelo encenador, dramaturgo e ator José Celso Martinez Corrêa. Estruturamos o nosso trabalho na análise do espetáculo através de cenas previamente escolhidas como amostras, nas quais observamos: a teatralização do texto e sua interpretação cênica. Toda essa análise baseou-se no acompanhamento dos ensaios (abertos e fechados), em muitas das apresentações, das discussões entre os membros do grupo, dos comentários do diretor Zé Celso e em entrevistas com os integrantes do grupo. Procuramos descrever um processo de criação que, ao se defrontar com inúmeras referências (históricas, atuais, universais, teatrais e até mesmo pessoais) não fizesse apenas uma \"livre associação de ideias\" ou uma mera categorização. Nossa intenção foi dar visibilidade ao trabalho de criação. / From the word in the book to the word in the stage. To uncover the paths that implementation is the main objective of this study. Our study investigated the implementation and transformation of the Euclidian work on the play, the passage of a discourse structure for a different device enunciation. The piece: \"The Fight, first part\" (A Luta, primeira parte) comprises the beginning of the Canudo\'s War (Campanha de Canudos) and the first three expeditions. Demonstrating a stand-alone character and universal this piece, even though it\'s one of the five parts of \"Rebellion in the Backlands\" (Os Sertões), it carries diverse representative elements of all work done and especially those elements that characterize and identify the staging of the group Teat(r)o Oficina Uzyna Uzona run by the stage director, playwright and actor José Celso Martinez Corrêa. We tailor our work in the analysis of the spectacle through the scenes previously chosen as samples, in which we observed: a dramatization of the text and its scenic interpretation. All of this analysis was based on monitoring the rehearsals (open and closed), in a lot of the presentations, the discussions between members of the group, the commentaries of the director Zé Celso and in interviews with members of the group. We look to describe a process of creation that when presented with numerous references (historical, actual, universal, theatrical and even personal) it\'s not just a simple association of ideas or a mere categorization. Our intention was to give visibility to the work of creation.