A presente investigação tem por objetivo um estudo aprofundado da imagética dos escudos gregos dos séculos VI a.C. e V a.C. Nossa intenção é a de realizar um levantamento sistemático das imagens figuradas nestes escudos com a finalidade de melhor explicitar a natureza deste equipamento defensivo e de melhor compreender a disposição do homem grego diante da guerra. / This thesis presents a systematic study of the emblems depicted on the Greek shield. Our goal is to better understand the nature of this defensive equipment and the disposition of the ancient Greeks towards war.

Made available in DSpace on 2016-08-10T11:06:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ROSANGELA MARIA SANTANA.pdf: 600316 bytes, checksum: 26ad48f3259465d1a74cb315a42185fe (MD5) Previous issue date: 2012-12-14 / This dissertation presents an analysis based on a bibliographical research on the imagination/imaginary in the novel Maya, by Ursulino Leão. The novel was written in 1949, when the writer, student of a law course, still very young, volatilized himself into the literary world. The book describes as illusory all feelings present in the novel, which brings an interesting story because of its content of truths, its drama and its human experience. The novel Maya stands out for its structure and narrative technique, the characterization of the characters, its values discussed and questioned and the richness and appropriateness of vocabulary. Imagination, fantasy, sentimentality, the exuberance of emotions and symbolism make the novel a story focused on a vision of the innermost essence of the human being. The study is theoretically based on Gaston Bachelard and Gilbert Durand, when analyzing the imaginary; on C. G. Jung, about the symbolic; and finally on G. Lukacs and M. Bakhtin, about a possible reading of the novel theory. / Esta dissertação apresenta uma análise fundamentada numa pesquisa bibliográfica sobre o imaginário na obra literária Maya, de Ursulino Leão. O romance foi escrito em 1949 quando o escritor, acadêmico do Curso de Direito, ainda muito jovem, se evolava para o mundo literário. A obra descreve como ilusórios todos os sentimentos revelados numa história interessante pelo seu conteúdo de verdades, seu drama e sua experiência humana. Maya se destaca pela sua estrutura e técnica narrativa e pela caracterização das personagens, por seus valores discutidos e questionados e pela riqueza e adequação do vocabulário. A imaginação, a fantasia, o sentimentalismo, a exuberância de emoções e a simbologia o fazem um romance concentrado numa visão da essência mais íntima do ser. O estudo se alicerça teoricamente em Gaston Bachelard e Gilbert Durand, ao analisar o imaginário; em C.G. Jung, a respeito do simbólico; e finalmente em G. Lukács e M. Bakhtin, acerca de uma leitura possível da teoria do romance.

Este trabalho é resultado de uma tese de doutorado realizada na Universidade de São Paulo, com o objetivo de: Analisar a forma de representação cartográfica temática presente nos mapas turísticos destinados aos visitantes no Município de Ponta Grossa PR. Tal intuito veio de encontro à problemática observada nos diferentes usos simbólicos em mapas ofertados aos turistas, em diferentes localidades do Estado do Paraná e até mesmo do País, criando uma imagem local muitas vezes não correspondente à realidade identitária cultural destes respectivos espaços. No caso do Município de Ponta Grossa PR (recorte espacial escolhido para estudo), os mapas turísticos focalizam com grande ênfase o Parque Estadual de Vila Velha, deixando pouco retratados, ou de difícil localização, outros pontos turísticos importantes como: Buraco do Padre, Cachoeira da Mariquinha, Rio Verde, Capão da Onça, Parque Margharita Mazzine, Vila Hilda, Estação Saudade e tantos mais. Isto permite de certa forma condenar o município a uma espécie de extensão da capital estadual (Curitiba), dentro dos roteiros turísticos, penalizando fortemente este setor econômico, e, maculando de insignificantes outras potencialidades naturais e culturais locais. Assim, apesar de um número expressivo de visitantes que vem até o município, estes turistas praticamente só comparecem até o Parque e já retornam, sem visitar demais áreas e sem sequer conhecer a cidade. O resultado desse descaso é o desinteresse de maiores políticas públicas que fomentem uma ampliação nas infraestruturas de acesso, de atendimento, de acomodação e até mesmo de dinamização frente ao que poderia ser um salto para o turismo sustentável local. No desenvolvimento da pesquisa, utilizamos como metodologia de trabalho a análise de materiais cartográficos (mapas turísticos) e as entrevistas com usuários do serviço (turistas e visitantes locais), diagnosticando a eficácia da representação simbólica empregada nos dois mapas mais atualizados, correlacionando isto às causas e consequências do resultado de tal material produzido, como instrumento de marketing, de localização e informação. Também foram entrevistados os sujeitos responsáveis pela produção do material de divulgação aos visitantes, para saber sua formação profissional e critérios considerados importantes na elaboração dos mapas, bem como os chefes de departamento de turismo, para permitir um entendimento, frente ao ponto de vista dos mesmos, quanto ao tipo de material ofertado, fazendo uma correlação com os dados quantitativos obtidos no campo de investigação anterior. Nossos estudos se basearam com prioridade às concepções teóricas atuais e internacionais de Mark Monmonier, (How to lie with maps), para discutir as mentiras presentes nos mapas, e em Jacques Bertin, (Sémiologie Graphique), de modo a retratar as formas convencionais de comunicação cartográfica. A conclusão final da pesquisa aponta para uma gama de artifícios pictóricos com o intuito de estimular o imaginário dos visitantes e vender-lhes tal fantasia em detrimento de emprego de variáveis visuais convencionais à cartografia. O que justifica esta ocorrência é o interesse de mercado de órgãos específicos, e a responsabilidade profissional de produção de mapas que é muitas vezes atribuída a sujeitos não qualificados para este exercício. É necessário nos preocuparmos com o rigor de produções científicas, como o instrumental cartográfico, visto que é visível a banalização que, muitas vezes, é atribuída a esta área do conhecimento, diante da facilidade de reprodução de imagens, via avanço tecnológico. / This work is the result of a doctoral thesis held at the University of São Paulo, with the objective: \"Examining thematic cartographic representation present in tourist maps for visitors in the municipality of Ponta Grossa-PR\". This order came the problems observed in different uses symbolic maps offered to tourists, in different localities of the State of Paraná and even the country, creating a local image often not corresponding to the reality of cultural identity of these spaces. In the case of the municipality of Ponta Grossa PR (Snip space chosen for study), tour focused on maps with great emphasis the Vila Velha State Park, leaving little depicted, or difficult location, other important sights: Hole of Priest, Mariquinha Waterfall, Green River Resort, Capão of ounce, Margharita Mazzine Park, Hilda Village, Saudade Station and many more. This allows somewhat condemn the municipality to a kind of extension of the State capital (Curitiba) within the itineraries pollute heavily this economic sector, and maculando of insignificant other potential natural and cultural sites. Thus, despite an overwhelming number of visitors who come to the city, these tourists virtually only comes to the Park and return, without visiting other areas and without even knowing the city. The rest is the lack of major public policies that promote a magnification in infrastructure access service, accommodation and even pivoting forward that could be a leap into the local sustainable tourism. In the development of search we use as working methodology of cartographic materials analysis (tourist maps) and interviews with users of the service (tourists and visitors locations), diagnosing the effectiveness of symbolic representation used in the two most up-to-date maps, correlating it to the causes and consequences of the outcome of such material produced as marketing tool, location and information. Also interviewed every responsible production of material to visitors, to learn their vocational training and criteria are considered important in the preparation of maps, as well as the heads of Department of tourism, to allow an understanding to the point of view, on the type of material contributed by doing a correlation with the quantitative data from previous research. Our studies are based, with priority to current theoretical conceptions and international Monmonier, Mark (how to lie with maps) to discuss the \"lies\" present on maps, and Jacques Bertin, (Sémiologie Graphique) to portray the conventional forms of cartographic communication. The final completion of the survey points to a range of pictorial artifice to stimulate the imagination of visitors and sell them this fantasy to the detriment of employment of conventional Visual variables to cartography. What justifies this occurrence is the interest of specific organs market and professional liability for the production of maps is often assigned to non-qualified for this exercise. You need to concern ourselves with the rigor of scientific productions such as instrumental cartographic, since it is visible to the banal, which is often assigned to this area of knowledge, given the ease of reproduction of images, via technological advance.

Com o intuito de aproximar as Literaturas Portuguesa e Brasileira, mais especificamente Machado de Assis e Eça de Queirós, este trabalho procura elucidar pontos de convergência e de divergência na elaboração e utilização da simbologia literária num estudo comparado da construção e personificação das casas em Dom Casmurro e Os Maias, relevando os aspectos em que a simbologia das casas em Eça (O Ramalhete e a Toca) e Machado (Matacavalos) é antitética ou análoga. Além da simbologia das casas e sua personificação, aborda- -se ainda a copiosa exploração dos símbolos ligados a nomes próprios, cores, números e objetos, integrados todos para construir a riqueza narrativa das duas obras, e procura-se traçar um paralelo de algumas semelhanças literárias de criação, a par de contrastes igualmente detectados. / The purpose of this study is to draw Brazilian and Portuguese literature closer to each other, especially two authors of indisputable value - Machado de Assis and Eça de Queirós - by showing points in which they converge and diverge while creating and using literary symbols. Conceived as a comparative study on the elaboration and personification of the dwellings where much of the action takes place (Ramalhete and Toca in Os Maias and Matacavalos in Dom Casmurro), it points out the aspects in which symbology is antithetic or analogous. Besides the symbology and personification of the dwellings, there is also an extensive analysis of the symbols connected to proper names, colours, numbers and objects - all woven together to form the narrative richness of each novel - and a parallel between similarities and contrasts detected in them.

Nosso objeto de estudo é a obra A Varanda do Frangipani, de Mia Couto, importante autor moçambicano. Temos retratados nesse livro a história de uma pátria espoliada pela colonização e pela guerra civil. Contudo, a narrativa, mesmo que retratando um momento real da história, ganha ares de realismo fantástico graças à forma como é contada. As metáforas absolutas (Hans Blumenberg) como a água, o sal, o buraco e os símbolos permeiam toda a narração, a linguagem de tão metafórica torna-se nublada, complexa e plena de plurissignificação. Além disso, há na obra a construção da paisagem desse país através também da metáfora da fortaleza que representa a degradação total de Moçambique. Dividimos nossa análise em duas partes: O Real da História, que é o estudo da linguagem, das metáforas e da simbologia (Chevalier e Bachelard) que circundam a obra, e em A História do Real, na qual teremos a história que permeia realidade narrada pelo autor. Aqui analisamos a paisagem heterotópica da fortaleza e baseamo-nos nas teorias de Foucault e de Denis Cosgrove / Nuestro objeto de estudio es la obra El Balcón del Frangipani, de Mia Couto, autor importante de Mozambique. Hemos esbozado en este libro la historia de una nación expoliada por la colonización y la guerra civil. Sin embargo, aunque la narración que representa un verdadero momento de la historia, ganó aire de realismo mágico, gracias a la forma como se la cuenta. Las metáforas absolutas (Hans Blumenberg), como el agua, la sal, el agujero y los símbolos impregnan toda la narración, el lenguaje de tan metafórico se vuelve nublado, complejo y lleno de plurisignificación. Por otra parte, hay trabajo en la construcción del paisaje de ese país también a través de la metáfora de la fuerza que representa la degradación total de Mozambique. Dividimos nuestro análisis en dos partes: El Real de la Historia Real, que es el estudio del lenguaje y de la simbología (Chevalier y Bachelard) que rodean la obra, y en Historia del Real, en lo cual tenemos la historia que permea la realidad narrada por el autor, se analiza la fuerza del paisaje heterotópico y nos basamos en las teorías de Foucault y Denis Cosgrove

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:45:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Mariana Calvo Mozer.pdf: 571257 bytes, checksum: 7ab8ecb06bfd04d5d432bcb90b5cf867 (MD5) Previous issue date: 2011-02-25 / The present paper develops the analysis of the figurative presences in the work of Frederico Garcia Lorca. For this ,it is used as corpus for the analysis the work of Llanto by Ignácio Sanchez Meijas, wherein the author proposes through the bullfight ceremony the vision of the death. Constituting this ceremony as the basis of the paper, we will focus on the study of the symbolic figures-the moon, the blood, the flowers, the colors red and white, the bull, the stone, the wind etc.. by focusing on the presence of the death as the main reason of this work. / O presente trabalho desenvolve a análise de presenças figurativas na obra de Federico Garcia Lorca. Para tanto, utiliza-se, como corpus de análise a obra Llanto por Ignácio Sanchez Mejías, em que autor propõe, por meio do ritual da tourada, a visão de morte. Constituindo este ritual a base do trabalho, vamos nos deter no estudo das suas figuras simbólicas a lua, o sangue, as flores, as cores vermelho e branco, o touro, a pedra, o vento, entre outros, afim de enfocar a presença da morte como motivo principal desta obra.

Made available in DSpace on 2014-12-17T14:19:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ClodoaldoMS_DISSERT.pdf: 895568 bytes, checksum: ad0e9e93e8c40e73b0264dc0c392a22b (MD5) Previous issue date: 2010-06-11 / This is a study of the book Os Corumbas, by Amando Fontes, published in 1933, that deals with the beginning of industrialization in the industrial city, as well as the impacts suffered by the poorest. We realized that there is a series of meanings and symbolic elements in the composition of characters, passages and happenings, objects and spaces that permeate the literary speech of Amando Fontes. Our objective, through this analysis, was to reach a better understanding of the relationship between Literature and Sociology, some passages of the text and the author s intention, as well as to problematize the imaginative meanings of the story. The narrative used by Fontes clearly shows us the utilization of the literary production for the understanding of sociological aspects in the initial moments of industrialization as well as people s adaptation to this new reality / Estudo da obra Os Corumbas, de Amando Fontes, publicada em 1933, que trata do in?cio da industrializa??o na cidade industrial, assim como os impactos sofridos pelos mais humildes. Percebemos uma s?rie de significa??es e simbologias nas personagens, nas passagens e acontecimentos, nos objetos e espa?os que permeiam o discurso liter?rio de Amando Fontes, objetivando o melhor entendimento das rela??es entre a literatura e a sociologia, passagens do texto e a inten??o do seu autor, assim como, problematizar as significa??es imagin?rias da obra. A narrativa utilizada por Fontes em sua obra, mostra-nos claramente a utiliza??o do fazer liter?rio para a compreens?o de aspectos sociol?gicos no momento inicial da industrializa??o, como tamb?m a adaptabilidade das pessoas a essa nova realidade

Made available in DSpace on 2014-12-17T15:07:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 NouraideFRQ_DISSERT.pdf: 4307077 bytes, checksum: d8986c98c78a2f206aaf39b6b610c86c (MD5) Previous issue date: 2009-11-13 / La valeur ?vocative, magique ou my(s)thique attribu?e ? la relation homme/animal peut ?tre observ?e dans la culture depuis les ?poques lointaines. Dans la symbologie animale on trouve une immense charge s?mantique justifiant les croyances les plus anciennes que les ?tres humains ont d?j? eues. Les animaux sont ? la base du symbolisme mythique et ils se constituent en tant qu une source pour la riche production artistique englobant une grande vari?t? iconographique et des textes de nature diverse. Ayant comme r?f?rence de la symbologie animal l image my(s)thique du chat, on observe la fa?on par laquelle le langage po?tique contemple les profils mythiquesymboliques qui ont un rapport avec ce langage, tout en mettant en relief ceux qui ont des rapports aux relations entre le monde humain et le f?lin. ? partir de l antologie t?matique Assinar a pele ; des concepts th?oriques ; et des abordages mitocritiques, nous cherchons ? analyser les fa?ons par lesquelles les diff?rentes images mythiques associ?es au chat ont ?t? explor?es par la po?sie. La d?finition d une typologie englobant des cat?gories telles : chat domestique, chat de rue, chat femme, chat nocturne, chat d?moniaque et chat divin, parmi d autres, soutient la reconnaissance d identit?s possibles entre ces po?mes et signale la r?p?tition d un r?pertoire symbolique divers en soi, mais, coh?rent avec la pr?sence du chat dans la soci?t? humaine ? travers les temps / O valor evocativo, m?gico ou m?(s)tico atribu?do ? rela??o homem/animal pode ser observado na cultura desde ?pocas remotas. Na simbologia animal encontra-se imensa carga sem?ntica, fundamentando as cren?as mais antigas que os seres humanos j? tiveram. Os animais est?o na base do simbolismo m?tico e constituem fonte para rica produ??o art?stica, englobando grande variedade iconogr?fica e textos de natureza diversa. Tomando como refer?ncia da simbologia animal a imagem m?(s)tica do gato, observamos como a linguagem po?tica contempla os perfis m?tico-simb?licos a ela relacionados, destacando aqueles que se referem ?s rela??es entre o mundo humano e o felino. A partir da antologia tem?tica Assinar a pele; de pressupostos te?ricos; e de abordagens mitocr?ticas, buscamos analisar como as diversas imagens m?(s)ticas associadas ao gato foram exploradas em algumas das muitas poesias acerca desse felino. A defini??o de uma tipologia que engloba categorias tais como: gato dom?stico, gato de rua, gato mulher, gato noturno, gato demon?aco e gato divino, entre outras, sustenta o reconhecimento de identidades poss?veis entre esses poemas e assinala a recorr?ncia de um repert?rio simb?lico diverso em si mesmo, mas, de outro lado, coerente com a presen?a do gato na sociedade humana atrav?s dos tempos

Nosso objeto de estudo é a obra A Varanda do Frangipani, de Mia Couto, importante autor moçambicano. Temos retratados nesse livro a história de uma pátria espoliada pela colonização e pela guerra civil. Contudo, a narrativa, mesmo que retratando um momento real da história, ganha ares de realismo fantástico graças à forma como é contada. As metáforas absolutas (Hans Blumenberg) como a água, o sal, o buraco e os símbolos permeiam toda a narração, a linguagem de tão metafórica torna-se nublada, complexa e plena de plurissignificação. Além disso, há na obra a construção da paisagem desse país através também da metáfora da fortaleza que representa a degradação total de Moçambique. Dividimos nossa análise em duas partes: O Real da História, que é o estudo da linguagem, das metáforas e da simbologia (Chevalier e Bachelard) que circundam a obra, e em A História do Real, na qual teremos a história que permeia realidade narrada pelo autor. Aqui analisamos a paisagem heterotópica da fortaleza e baseamo-nos nas teorias de Foucault e de Denis Cosgrove / Nuestro objeto de estudio es la obra El Balcón del Frangipani, de Mia Couto, autor importante de Mozambique. Hemos esbozado en este libro la historia de una nación expoliada por la colonización y la guerra civil. Sin embargo, aunque la narración que representa un verdadero momento de la historia, ganó aire de realismo mágico, gracias a la forma como se la cuenta. Las metáforas absolutas (Hans Blumenberg), como el agua, la sal, el agujero y los símbolos impregnan toda la narración, el lenguaje de tan metafórico se vuelve nublado, complejo y lleno de plurisignificación. Por otra parte, hay trabajo en la construcción del paisaje de ese país también a través de la metáfora de la fuerza que representa la degradación total de Mozambique. Dividimos nuestro análisis en dos partes: El Real de la Historia Real, que es el estudio del lenguaje y de la simbología (Chevalier y Bachelard) que rodean la obra, y en Historia del Real, en lo cual tenemos la historia que permea la realidad narrada por el autor, se analiza la fuerza del paisaje heterotópico y nos basamos en las teorías de Foucault y Denis Cosgrove

Dissertação (mestrado)-Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, 2008. / Submitted by Allan Wanick Motta (allan_wanick@hotmail.com) on 2011-05-03T14:32:25Z No. of bitstreams: 1 2008_LucianaBarretoMachadoRezende.pdf: 319724 bytes, checksum: b11589fcf5eaa56a601b9030d46ece8a (MD5) / Approved for entry into archive by Daniel Ribeiro(daniel@bce.unb.br) on 2011-05-11T00:28:15Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2008_LucianaBarretoMachadoRezende.pdf: 319724 bytes, checksum: b11589fcf5eaa56a601b9030d46ece8a (MD5) / Made available in DSpace on 2011-05-11T00:28:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2008_LucianaBarretoMachadoRezende.pdf: 319724 bytes, checksum: b11589fcf5eaa56a601b9030d46ece8a (MD5) / Da obra ficcional da escritora paulista Hilda Hilst (1930-2004), os contos “Lázaro” (1970) e “Rútilo Nada” (1993) figuram como narrativas emblemáticas, reunindo as principais características do conjunto de sua prosa tanto no campo da complexidade estrutural quanto na seara das questões que dialogam com o imaginário cristão e com temas associados a Deus, Tempo, Morte, comportando, ainda, os elementos fundamentais do seu universo literário – o desamparo, a solidão e o ideal do sublime e da transcendência conjugados ao reino dos baixos instintos, resvalando para o obsceno, o torpe, o vil, o abjeto. Por meio de pistas intertextuais, analisamos, nesta dissertação, o modo como Hilda Hilst evoca e reelabora, à luz da contemporaneidade, símbolos presentes em obras da tradição religiosa, a exemplo da Bíblia e da Divina Comédia, apontando para uma reflexão sobre o divino e sobre a maneira pela qual o homem moderno se situa em um mundo dessacralizado. _________________________________________________________________________________ ABSTRACT / Of the fictional works of the Paulista writer, Hilda Hilst (1903 -2004), the short stories “Lázaro” (1970) and “Rútilo Nada” (1993) appear as emblematic narratives, gathering the main characteristics of her prose assemblage not only in the field of the structural complexity but also in the fictional crop of the issues which converse with the Christian imaginary and with themes associated with God, Time, Death, bearing, yet, the fundamental elements of her literary universe – the abandonment, loneliness and the urge for the sublime and the transcendence, conjugated into the realm of the low instincts, slithering into the obscene, torpid, vile, and abject. By means of inter-textual clues, we analyze, on this dissertation, how Hilda Hilst summons out and re-elaborates, in the light of contemporaneousness, symbols that are present in the works of the religious tradition, as in the Bible and The Divine Comedy, pointing at a reflection on the holy and the ways the contemporary man is placed in a desecrated world.