Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Ciências Exatas, Departamento de Ciência da Computação, 2012. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2012-09-17T12:27:02Z No. of bitstreams: 1 2012_DiegoAugustoRodrigoGomes.pdf: 3113948 bytes, checksum: ddbeed3645907de67f488ff7848877d5 (MD5) / Approved for entry into archive by Luanna Maia(luanna@bce.unb.br) on 2012-09-18T11:02:03Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2012_DiegoAugustoRodrigoGomes.pdf: 3113948 bytes, checksum: ddbeed3645907de67f488ff7848877d5 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-09-18T11:02:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2012_DiegoAugustoRodrigoGomes.pdf: 3113948 bytes, checksum: ddbeed3645907de67f488ff7848877d5 (MD5) / O uso crescente de unidades de processamento gráfico, Graphics Processing Units (GPUs), no desenvolvimento de aplicações de propósito geral nos permite criar softwares e sistemas capazes de processar grandes volumes de dados paralelamente. Isso faz com que aplicações, que antes imagin´avamos inviáveis no sentido de sua utilização, possam ser construídas. No contexto de aplicações que demandam alto poder de processamento, encontra-se o processo de criação de áudio tridimensional em tempo real e os sistemas de auralização. Tais sistemas têm o objetivo de simular virtualmente o posicionamento de fontes sonoras por meio de funções matem áticas responsáveis por aplicar os parâmetros de direcionalidade em um bloco de sinal de áudio, transmitindo-nos a sensação de posicionamento no campo sonoro ao nosso redor. Essa capacidade demanda a utilização de procedimentos de interpolação capazes de estimar as funções matemáticas de posi- ções pelas quais tais valores não são conhecidos, a partir de funções vizinhas previamente conhecidas. A possibilidade de otimização desses métodos de interpolação e consequentemente de sistemas que se utilizam destes m´etodos, abre caminhos para novas experiências sonoras no campo do entretenimento e da realidade virtual. Para tornar essa otimização possível, experimenta-se o uso de dispositivos eficientes e acessíveis capazes de processar um volume massivo de dados em paralelo. Este trabalho mantém o foco no desenvolvimento de uma biblioteca capaz de realizar a interpolação de HRTFs, as funções de transferência relacionadas à cabeça responsáveis por transmitir a percepção de direcionalidade de uma fonte sonora, e a síntese de áudio tridimensional em tempo real por meio da utilização de hardware gráfico para o processamento massivo de dados em paralelo e tomando como base o algoritmo de interpolação no domínio da transformada wavelet desenvolvido em trabalhos anteriores. Além disso, com a otimização desse método de interpolação, apresenta-se um programa capaz de sintetizar em tempo real o áudio resultante da aplicação dessas funções a partir de dados referentes ao posicionamento espacial da fonte sonora fornecidos por um usuário. Também como parte do escopo desse trabalho, a implementação com técnicas de processamento paralelo com base no uso de múltiplas threads é comparada com a implementação utilizando GPU. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / The increasing use of graphics processing units (GPUs) in the development of general- purpose applications allows us to develop software and systems capable of processing large amount of data in parallel. This means that applications once thought impractical, in the sense of its use, can be constructed with the use of these powerful and emerging processing units. In the context of applications that are heavy in terms of processing, there is the process of creating three-dimensional audio in real time and the auralization systems. Such systems are designed to virtually simulate the placement of sound sources by means of mathematical functions responsible for applying the parameters of directionality in a block of audio signal, giving us the sense of position in the sound field around the listener. This capability requires the use of interpolation procedures able to estimate the mathematical functions of positions, for which such values are not known, from neighboring functions previously known. The possibility of optimization of these methods of interpolation, and as a consequence the systems that use these methods, brings new sound experiences in the field of entertainment and virtual reality. To make this optimization possible, we experiment to use efficient and affordable devices capable of handling a massive volume of data in parallel. This work aims to focus on the development of a library to interpolate the HRTFs, the mathematical functions responsible for transmitting the perception of directionality of a sound source, and to synthesize 3D audio in real-time by using graphic hardware for massive and parallel data processing based on the interpolation algorithm in wavelet domain developed in previous works. In addition, with the optimization of this method of interpolation, as a result of using graphics processing units, a program was created to synthesize real-time audio resulting from the application of these transfer functions from data on the spatial positioning of the source sound provided by a user. Also as part of the scope of this work, we compare the implementation using multiple threads techniques with the implementation using GPU.

Orientador: Orly Zucatto Mantovani de Assis / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-08-06T12:15:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Abrahao_AnaMariaPaesLemeCarrijo_M.pdf: 8957924 bytes, checksum: 892100e4fbc023a5355bf39870841dd9 (MD5) Previous issue date: 2006 / Resumo: A presente pesquisa pretende discutir a importância das atividades musicais para o trabalho com crianças no cotidiano da escola. Apresenta uma avaliação qualitativa intitulada rede semântica natural proposta por Figueroa, González e Solís (1981) sobre a concepção dos professores de educação infantil e ensino fundamental 1º e 2º ciclos de talento musical e a importância da música no ambiente escolar. Os resultados confirmam o julgamento, muito freqüente, do privilégio de poucos ¿dotados¿ de talento nato para o fazer musical e revela um reconhecimento das contribuições da música para o desenvolvimento cognitivo, afetivo, social e motor das crianças, embora as concepções dos professores sobre a música na escola não apresentem categorias que envolvam a prática musical como o cantar, tocar ou fazer música. Esses resultados provocaram algumas necessidades. Para tanto, pretendeu-se conhecer o processo de construção das noções musicais em crianças de educação infantil e propor um caminho de reflexão sobre as possibilidades musicais comum a todos. Assim, o estudo apresenta o registro gráfico do som realizado por crianças de 3 a 6 anos de idade que visa analisar à luz da psicologia genética o processo de representação gráfica do som e sua relação com a natureza da inteligência. Foram propostas duas observações, uma do ambiente sonoro da escola e outra da percepção de quatro instrumentos musicais: o par de cocos, o metalofone, a queixada e a flauta doce. Os estudos permitiram observar uma evolução do registro do som que parte das garatujas, sem semelhanças com os sons emitidos, passando pelo registro da fonte sonora, inicialmente sem nenhum sinal acompanhando o corpo do objeto e posteriormente com sinais que indicam o som como um prolongamento do objeto sonoro. Algumas representações apresentaram a evocação de objetos ausentes, características nas crianças pré-operatórias. Os registros mais evoluídos apresentaram o som desligado da fonte sonora se mantendo estável pela generalização do significante para um mesmo significado, caracterizando a passagem de símbolo para signo. A partir dessas observações, pôde-se concluir que a compreensão dos signos musicais exige a construção de estruturas mentais, fruto das explorações e invenções organizadas e criadas pelas crianças em contato com os elementos sonoros e das possibilidades de transformação do invisível para visível por meio da escrita, relacionando os signos arbitrários e convencionais às suas experiências anteriores. À guisa de conclusão, são apresentadas algumas reflexões sobre as práticas musicais decorrentes da exploração sonora e de suas representações escritas, possíveis de serem realizadas por qualquer profissional da educação, independente de ser ou não um especialista em música / Abstract: The present research intends to argue the importance of the musical activities for the work with children in the daily one of the school. It presents a qualitative evaluation intitled net natural semantics proposal for Figueroa, González and Solís (1981) on the conception of the professors of infantile education and basic education 1º and 2º cycles on musical talent and the importance of music in the pertaining to school environment. The results confirm the judgment, very frequent, of the privilege of few "endowed" with born talent to make musical comedy and disclose a recognition to it of the contributions of music for cognizance, affective, social and motor the development of the children, even so the conceptions of the professors on music in the school do not present categories that involve the practical musical comedy as singing, touching or to make music. These results had provoked some necessities. For in such a way, it was intended to know the process of construction of the musical slight knowledge in children of infantile education and to consider a reflection way on the musical possibilities common to all. Thus, the study it presents the graphical register of the sound carried through for children of 3 the 6 years of age that it aims at to analyze to the light of genetic psychology the process of graphical representation of the sound and its relation with the nature of intelligence. Two comments environment the school the sonorous another one of the perception of four musical instruments had been proposals, one of and: the pair of coconuts, metalofone, the jaw and the flute candy. The studies had allowed to observe an evolution of the register of the sound that has left of garatujas, without similarities with the emitted sounds, passing for the register of the sonorous source, initially without no signal following the body of the object and later with signals that indicate the sound as a prolongation of the sonorous object. Some representations had presented the absent, characteristic object mandate in the children daily pay-operative. The evolved registers more had presented the off sound of steady the sonorous source if keeping for the generalization of the significant one for one exactly meant, characterizing the ticket of symbol for sign. To leave of these comments, it could be concluded that the understanding of the musical signs demands the construction of mental structures, fruit of the explorations and inventions organized and created for the children in contact with the sonorous elements and of the possibilities of transformation of the invisible one for visible by means of the writing, relating the arbitrary and conventional signs to its previous experiences. To it stews of conclusion, are presented some reflections on the practical decurrent musical comedies of the sonorous exploration and its written, possible representations to be carried through for any professional of the education, independent of being or not a specialist in music / Mestrado / Psicologia, Desenvolvimento Humano e Educação / Mestre em Educação

Submitted by Pedro Mizukami (pedro.mizukami@fgv.br) on 2011-01-05T19:35:49Z No. of bitstreams: 1 DMPPJ - AUDARZEAN SANTANA.pdf: 2267808 bytes, checksum: b39588fe9fbd3b98a9600694eb3b73a5 (MD5) / Approved for entry into archive by Pedro Mizukami(pedro.mizukami@fgv.br) on 2011-01-05T19:36:01Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DMPPJ - AUDARZEAN SANTANA.pdf: 2267808 bytes, checksum: b39588fe9fbd3b98a9600694eb3b73a5 (MD5) / Made available in DSpace on 2011-01-06T11:40:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DMPPJ - AUDARZEAN SANTANA.pdf: 2267808 bytes, checksum: b39588fe9fbd3b98a9600694eb3b73a5 (MD5) Previous issue date: 2009 / Neste trabalho acadêmico, apresentado para obtenção do título de mestre, fez-se uma abordagem sobre o novo modelo de oitiva de pessoas em juízo, que grava as inquirições verbais em vez de convertê-las em texto ditado que é registrado em papel, tal como ocorre no modelo tradicional. O problema que o trabalho buscou enfrentar é se o novo modelo deveria ser adotado pelo Judiciário Brasileiro, em substituição ao modelo tradicional, por possibilitar ganho real de tempo nas audiências e ter melhor custo-benefício. Teve-se como objetivo geral fazer a análise do novo modelo de oitiva de pessoas e como objetivos específicos identificar as vantagens e as desvantagens da gravação dos depoimentos, fazer uma comparação entre os dois modelos (o tradicional e o novo) e investigar se o novo modelo se encaixa à celeridade exigida do Judiciário. O método usado para enfrentar o problema foi o indutivo. Realizou-se pesquisa de campo por meio de questionário enviado aos juízes do Estado de Rondônia. Após a abordagem teórica e o resultado da pesquisa, foi possível concluir que o novo modelo deve substituir o modelo tradicional por trazer celeridade ao processo e melhor custo-benefício. O trabalho também constatou a conveniência de cada Poder Judiciário disponibilizar serviços de transcrição, próprios ou terceirizados, para que o novo modelo seja adotado sem resistência.

Orientador: Pedro Peixoto Ferreira / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-25T12:51:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Malhao_RafaeldaSilva_M.pdf: 19665783 bytes, checksum: 97dedddf16af7fdc50c3ab0adc13a7b9 (MD5) Previous issue date: 2014 / Resumo: A presente dissertação tem como objeto e objetivo central compreender o processo tecno-genético de formação dos DJs de Música Eletrônica de Pista (MEP) para uma atuação efetiva frente a uma pista de dança. Para dar conta da tarefa que me propus dediquei-me a analisar este processo a partir de três de abordagens distintas, a saber, tecnologia, técnica e habilidade, que assumem dinâmicas relacionais diferentes que dependem do objetivo e combinação estabelecida entre elas, e a partir destes diferentes cenários relacionais estas combinações orientam ritmos específicos de interação entre humanos e máquinas. Estas combinações e ritmos foram o núcleo para a análise mais profícuo identificado para explorar o DJ como conceito e prática no âmbito da MEP. Estas três abordagens visam desdobrar as questões relativas a cada tópico supracitado e a integração destas abordagens se dá por meio de uma experiência estética não contemplativa. A primeira abordagem tem como preocupação central as diferentes formas em que a tecnologia de reprodução sonora foi relevante para MEP e visa constituir uma base material da mudança tecnológica para as discussões abordadas subsequentemente. A segunda abordagem parte desta base tecnológica a fim de apresentar as possíveis formas de constituição das habilidades, das técnicas e do corpo por meio da atuação sinérgica para fins comuns entre DJs e tecnologias de reprodução sonora. A terceira abordagem se vale das duas anteriores para tentar compreender a relação que se estabelece entre estes modos tecnológicos e técnicos de formação das habilidades e percepção que contribuem na forma de interação entre DJs e pista de dança, atendo-se principalmente, nas potencialidades e especificidades de uma proposta tecno-estética que busca escapar da passividade contemplativa na relação entre público e executores de atos estéticos. Este percurso se fez necessário para a compreensão do papel das tecnologias na formação dos sentidos e das ações a eles correspondentes durante o processo de aprendizado das técnicas sendo elas de discotecagem ou modos de dança. Por fim, identifico, assim como alguns autores que perpassam o texto, que o modo de percepção, bem como o corpo que percebe ? e todas as implicações desta situação ? não são dados a priori, e sim, se constituem ao longo das diferentes interações com o ambiente e com a tecnologia. E que uma abordagem estética que privilegie a experiência estética mediada por objetos que não são necessariamente estéticos, mas objetos que possibilitam diferentes reticulações do espaço e do tempo por meio do seu modo de manipulação e inserção em contextos específicos foi a maneira mais interessante para descrever a relação entre DJs, tecnologias e pista de dança / Abstract: The aim of this study is to understand the techno-genetic process of the development of Electronic Dance Music (EDM) DJs in an effective performance in the dance floor. To be able to accomplish this task I analyse the process from three distinct approaches, namely technology, techniques, and skills that assume different relational dynamics depending on the goal and the combination stabilished among them, and from those different relational scenaries those combinations orient toward specific rhythms of interaction between mankind and machines.These combinations and rhythms were the most proficuous nucleous to the analysis, identified to explore the DJ as concept and practise in EDM. Those three approaches are to unfold the issues regarding each topic above mentioned and the integration of the approaches happens through a non-contemplative aesthetic experience. The first approach aims the different ways sound reproduction technology was relevant to EDM and intends to build a material base of technological change to the discussions subsequently dealt. The second approach derives from said technological base in order to present the possible ways of developing skills, techniques, and body by the synergic movement to common goals between DJs and sound reproduction technology. The third approach derives from the first two aiming to understand the relation stablished among the technological ways and the techniques to form the skills and perceptions that contribute the way of interaction between DJs and the dance floor. It focuses mainly in potencialities and specificity of the techno-aesthetic proposal that tries to scape from contemplative passivity in the relation between the audience and the performer of aesthetic acts. All this process was needed to understand the role the technologies play in the formation of senses and actions corresponding to them during the technique learning process of either DJing or dance moves. Consequently, I identified, as well as some autors who perpassed the text, the fact that the way of perception and the body that perceives and also all implications of this situation are not given a priori, and that way, are constituted during the different interactions with the environment and technology. Also an aesthetic approach that previleges the aesthetic experience mediated by objects not necessarily aesthetic, but objects with different reticulations of the space and the time through their form of manipulation and inserction in specific contexts was the most interesting way to describe the relation between DJs, technologies, and dance floor / Mestrado / Sociologia / Mestre em Sociologia

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2018-07-04T12:24:09Z No. of bitstreams: 1 Fernanda Manzo Ceretta.pdf: 64197918 bytes, checksum: 89e46d8729046a5162627527f8dcd7bc (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-04T12:24:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Fernanda Manzo Ceretta.pdf: 64197918 bytes, checksum: 89e46d8729046a5162627527f8dcd7bc (MD5) Previous issue date: 2018-06-26 / Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Científico e Tecnológico - CNPq / This research analyzes the sound design of movie monsters, especially their voices. Chewbacca (Star Wars, 1977), Godzilla (1954) and Predator (1987) constitute our corpus. These monsters have voices composed by designers who have experimented different creation processes, using sounds generated by nature, body and manipulated objects, in order to create the sound identity of these characters. We investigate the contexts of these creation processes and the resulting sounds in their particularities to make a proposition of a method for creating the sound of monsters. Our method covers the potential sources of base sounds and other sonic characteristics such as frequencies, timbre and intensity. The research was based in the observation of the selected audio-visual materials and in the documentation available regarding the making ofs (which is vast, given the popularity of the selected monsters). The thesis is based mainly on articulations with the works of Rick Altman, Michel Chion and William Whittington, on the cinematographic sound, and of Theo Van Leeuwen in his proposition of sonorous analysis / Este trabalho analisa o sound design de monstros do cinema, sobretudo suas vozes. Chewbacca (Star Wars, 1977), Godzilla (1954) e Predador (1987) constituem o corpus da presente pesquisa. Estes monstros possuem vozes compostas por designers que experimentaram diferentes processos de criação, utilizando sons na natureza, do corpo e de objetos manipulados para criar a identidade sonora destas personagens. investigamos os contextos destes processos de criação e os sons criados, em suas particularidades, para compor uma proposta de método de composição de som de monstros, o qual abarca as potenciais fontes dos sons de base e demais características sonoras, como frequências, timbres e intensidade. A pesquisa foi feita a partir da observação dos materiais audiovisuais selecionados e do resgate da documentação disponível sobre os bastidores da criação dos mesmos (bastante vasta dada a popularidade dos monstros selecionados). A tese se baseia sobretudo em articulações com obras de Rick Altman, Michel Chion, William Whittington acerca do som cinematográfico e em Theo Van Leeuwen em sua proposição de análise sonora

Acompanha 1 CD-ROM / Orientador: Jose Armando Valente / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-12T09:43:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tonus_Mirna_D.pdf: 2485563 bytes, checksum: 4314568417f46f70cc65fd3e9ce62375 (MD5) Previous issue date: 2007 / Resumo: O radiojornalismo atual tem requisitado uma nova formação, voltada à edição digital, frente às exigências da atividade profissional. Para concretizá-la, é necessário recorrer às tecnologias da informação e da comunicação (TIC), empregando-as como dispositivo de interação com os aprendizes e de interatividade entre eles e a máquina, o que inclui o desenvolvimento de habilidades para lidar com computadores, softwares e, especificamente, com o áudio digital. Este é o foco desta tese, que traça um dos caminhos possíveis para essa formação, tratando dos cenários científico e documentarista aplicados no radiojornalismo, a partir de teorias da aprendizagem envolvendo o aprender fazendo de Piaget, a zona proximal de desenvolvimento (ZPD) de Vygotsky, a construção social do conhecimento de Freire, e o ciclo de ações e a espiral de aprendizagem de Valente. Com base em pesquisa-ação junto a estudantes de Jornalismo da Universidade de Sorocaba (Uniso), a tese apresenta uma análise de similaridade e implicativa, evidenciando que o processo de aprendizagem é auxiliado com o uso das TIC em uma proposta de formação plurimodal, utilizando elementos da educação presencial e da educação a distância (EAD). / Abstract: The contemporary radiojournalism requests a new formation, directed to the digital edition, because of the requirements of the professional activity. To materialize it, it's necessary to appeal to the information and communication technologies (ICT), using them as device of interaction with the apprenticees and interactivity between them and the machine, what includes the development of abilities to deal with computers, softwares and, specifically, with digital audio one. This is the focus of this thesis, that traces one of the possible ways for this formation, treating to the scientific and documentarist scenes applied in the radiojournalism, from learning theories involving learning by doing of Piaget, the zone of proximal development (ZPD) of Vygostky, social construction of the knowledge of Freire, and the actions cycle and learning spiral of Valente. On the basis of action-research with Journalism students at University of Sorocaba (Uniso), the thesis presents a similarity and implicative analysis, evidencing that the learning process is assisted with the use of ICT in a proposal of plural mode education, using traditional and distance education elements. / Doutorado / Doutor em Multimeios