Made available in DSpace on 2016-04-26T18:18:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Sandra Sueli Garcia de Sousa.pdf: 1550200 bytes, checksum: 745e845a95e950d7333e6188586f911f (MD5) Previous issue date: 2010-04-15 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This project deals with the experimental side of a radio program broadcast by Rádio Cultura FM, 97.3 MHz, from Belém (PA). Since it emerged, radio makes room for innovative proposals in the language of the programs. Such trial is seen here as something new, something that avoids the standards set by commercial broadcasters. The program Visagem fulfills currently this role. It is a program of difficult classification it is entertainment, it is a program of poetry, of alternative music, it is a program of humor, anyway, a program that can only be understood when listened carefully. My thesis is that a realization of this size brings back the figure of narrator and put the listener in a state of focused attention. We will show the history of Cultura FM experimental programs, until we get to the object of our study and check the elements that constitute Visagem, and how they are ordered, organized and arranged in the structure of the analyzed broadcastings, in order to understand the modus operandi of the program. Our matter of research raises a question : how the language of this program can take the listeners to a carefully posture, and moreover, make them want to listen to it carefully for almost one hour. The research universe shows 85 programs from April 2003 until October this year. The concepts of Murray Schafer, about the radical radio; Iuri Lotman on Semiotics of Culture, in relation to the understanding of culture as texts that intertwine through the ages; in addition to the ideas of Paul Zumthor on Orality, Voice and Performance, as well as authors like Eduardo Meditsch, which take cognitive process in the radio message; Janete El Haouli that research radio-art and the sound experience and others. The research is connected to the field of communication in Brazil because it is a research on the radio environment. We will deal with a format that usually has no chance in commercial radio stations, except in very few occasions. It is a program that brings unusual formulas to the radio today it uses noise, silence, ambient sounds, long songs and little voice sewing the two main parts that compose the broadcasting. As for this type of demonstration, we have little literature in Brazil, but there is an extensive work abroad, particularly in Germany, which has a tradition of radio experimentalism. All in all, we hope to contribute to the discussion on radio programs which make people think, and that refuse to be mere reproducers of commercial songs and predictable speeches / O presente projeto trata de um programa de cunho experimental veiculado em uma emissora pública a Rádio Cultura FM, 97,3 mHz, de Belém (PA). Desde que surgiu, a rádio abre espaço para propostas inovadoras na linguagem de programas. O experimental é entendido aqui como aquilo que traz novidade, algo que foge dos padrões estabelecidos pelas emissoras comerciais. Atualmente, o programa Visagem cumpre este papel na emissora, pois é o que mais foge aos padrões convencionais de programas radiofônicos. É um programa de difícil classificação - é entretenimento; é programa de poesia; de músicas alternativas; de humor. Um programa que só pode ser compreendido quando ouvido com atenção. Minha tese é que uma realização desse porte traz de volta a figura do narrador e acaba por colocar o ouvinte em estado de atenção concentrada. Numa época, marcadamente, de cultura visual, o tipo de escuta requisitada pelo programa vai de encontro ao fast food de aparatos tecnológicos que temos à disposição. Pretendemos mostrar como a linguagem radiofônica comporta inovações, a partir da análise do Visagem. Apresentaremos a trajetória Rádio Cultura até chegar ao nosso objeto de estudo. Será feita uma verificação dos elementos constitutivos do Visagem e como esses elementos são ordenados, arranjados e organizados na estrutura da edição analisada, para que seja possível entender seu modus operandi . Nosso problema de pesquisa indaga sobre como a oralidade mediatizada pode levar o ouvinte a uma escuta cuidadosa e mais ainda: a querer acompanhar com atenção um programa de quase uma hora de duração. Como universo de pesquisa temos 85 programas, de abril de 2003 até outubro de 2008. Para embasar a análise utilizaremos os conceitos Murray Schafer, sobre um rádio radical; de Iuri Lotman sobre Semiótica da Cultura em relação ao entendimento da cultura como textos que se entrecruzam ao longo dos tempos; além das idéias de Paul Zumthor sobre Oralidade, Voz e Performance, e autores como Eduardo Meditsch, que trata do processo cognitivo na mensagem radiofônica; Janete El Haouli, entre outros, que pesquisam conceitos como rádio-arte e experimentação sonora. A pesquisa está ligada ao campo da Comunicação no Brasil por se tratar do meio rádio. Em especial, temos em pauta um formato que não tem vez nas rádios comerciais, salvo raríssimas exceções. Trata-se de um programa que traz fórmulas pouco usuais no rádio de hoje - usa ruídos, silêncio, sons ambientes, longas músicas e pouca voz recortando os dois grandes blocos que compõem a emissão. Sobre esse tipo de realização, temos pouca literatura no Brasil, mas há um vasto trabalho no exterior, em especial, na Alemanha, país que tem tradição no experimentalismo radiofônico. Por isso, esperamos contribuir para a discussão sobre programas de rádio feitos para pensar e que se negam a ser meros reprodutores das músicas comerciais e de discursos previsíveis

Made available in DSpace on 2016-04-27T19:32:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Roseane Silveira de Souza.pdf: 2585587 bytes, checksum: 336647e8c733a80cda35c31d6048b0d0 (MD5) Previous issue date: 2009-06-15 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This dissertation has the main goal to get a renewed sense over the early times of Teatro da Paz ( Peace Theater ), an opera house in the urban design of Belém, the capital of former Province of Pará (now Pará State), by revealing and reading between the lines of written sources and also images. Following the historian Antonio Mitre, it means to rewrite this history by reinterpretating essential concepts through the sources. Invisible histories refer to three different facts registered from 1869 to 1890: the construction of the theater (1869-1878), the opening and the public uses for nine years (1878-1887) and the first renovation (1887-1890). According the author s hypothesis, some aspects of these facts were hidden under the official history of the theater as a result of another renovation occured fourteen years later, between 1904 and 1905, when the building was completely changed in its appearance, consolidating this new image so far. Early republicans in Pará, motivated by the Positivist Thought, have intended to blur the past and the images in the city associated to collapsed Monarchy as a synonym of cultural decline. It was a kind of forgetfullness policy in order to establish a new way of life in the capital, based on european social values, and what they have considered progress and a modern life. This research comprehends studies of Social History, embracing the field of Cultural History, specially the concept of representation, and so the territories of urban history and material culture. Concepts as monument, cultural heritage, public buildings, public and image are also involved in. The sources are official documents from Office of Administration of Theatro da Paz (1882 and 1899); official speeches and reports produced by presidents of the former Province of Pará and also by governors of Pará State; 19th-and-20th-century newspapers of Pará; official printed documents; the Plan of Belém in 1771; and Chrispim do Amaral and Domenico de Angelis artistic pictures inside auditorium. Finally, the research points to other studies about Province of Pará and also about one of its principal monuments built during the rubber era / Esta dissertação tem por objetivo principal renovar o sentido da história dos primeiros tempos do Teatro da Paz no tecido urbano de Belém, desvelando e relendo fontes escritas e imagéticas. Seguindo a proposição do historiador Antonio Mitre, renovar o sentido reescrevendo a história já conhecida a partir de uma reinterpretação dos conceitos subjacentes às fontes. As histórias invisíveis do Teatro da Paz incidem sobre aspectos de sua construção (1869-1874), os nove primeiros anos de funcionamento e apropriações públicas (1878-1887), e sua primeira reforma (1887-1890), que, segundo a hipótese que norteia o trabalho, foram sombreados como efeitos de uma outra reforma, realizada entre 1904 e 1905, que transformou interna e externamente a edificação, sendo esta a sua imagem consolidada. Esta reforma, empreendida sob uma perspectiva positivista republicana e de importação de valores culturais europeus, teve como motivação política promover o esquecimento do passado vinculado à Monarquia, considerada sinônimo de atraso cultural. A pesquisa se insere no campo da História Social pelo viés da História Cultural, sob a perspectiva do estudo das representações. Por isso mesmo tem vínculos com os estudos de história urbana e, por extensão, de cultura material. São abordados, entre outros, os conceitos de monumento, patrimônio histórico, obras públicas, público e imagem. Foram utilizados como fontes documentos da Administração do Teatro da Paz entre 1882 e 1899; relatórios de governo, falas e discursos de presidentes de Província e governadores de Estado; jornais dos séculos 19 e 20; impressos institucionais; a planta da cidade de Belém de 1771 e as pinturas artísticas da sala de espetáculos do teatro, de autoria de Domenico de Angelis e Chrispim do Amaral. Finalmente, a pesquisa apresenta outras perspectivas aos estudos sobre o Grão-Pará e sobre um dos principais monumentos erguidos no século 19, durante a chamada Era da Borracha

A presente dissertação apresenta um estudo comparado entre Mário de Andrade e Bruno de Menezes entre os anos de 1923 e 1930. O objetivo do trabalho é a aproximação de suas trajetórias, compreender suas propostas estéticas sobre o Modernismo, suas pesquisas sobre cultura popular e o apreço por suas cidades. A pesquisa histórica se deu através do método comparativo do estudo da história e parte-se do pressuposto que dois escritores contemporâneos, precursores do movimento modernista em suas cidades São Paulo e Belém, que se encontram em estreita relação no que diz respeito aos temas por eles abordados. Para tanto o presente estudo se fundamenta na pesquisa de seus textos, nas analise de suas atuações como organizadores do Movimento Modernista de 1922, como folcloristas e como historiadores da cidade. Como procedimento metodológico realizou-se uma pesquisa de abordagem bibliográfica, com base nos estudos de Tele Ancona Lopez, Lafetá, Mário de Andrade e Bruno de Menezes. A relação de aproximação entre esses autores no contexto do novo ideal modernista foi, portanto a intenção que norteou este trabalho, ambos encontram-se nos ideais de renovação do pensamento estético de uma geração. Nesses termos, coincidem tanto em relação ao empenho em nutrir e desenvolver os ideais do Movimento modernista como em realçar elementos da cultura popular estabelecendo sua função social. Também compõe essa pesquisa a intenção de buscar nos objetos contemplados uma comparação entre suas experiências e pesquisas sobre a cultura popular, mais especificamente sobre a ideia de manifestação folclórica do Boi-Bumbá desenvolvida por estes autores, a qual rege parte de suas produções e constroem a ideia de modernidade. Além disso, o trabalho trata do relacionamento que ambos tinham com a cidade, de suas posturas que mesclavam observação, crítica e experimentação da vida urbana. Essas três atividades de modernistas, folcloristas e poetas da cidade estavam diretamente relacionadas e comprova que Mário de Andrade e Bruno de Menezes foram além de modernistas, autores modernos e interpretes da historia brasileira / This paper presents a comparative study between Mário de Andrade and Bruno de Menezes between the years 1923 and 1930. The objective is to approach their careers, understand their aesthetic proposals on Modernism, his research on popular culture and appreciation by cities. Historical research was performed using the comparative method to the study of history and we start from the assumption that two contemporary writers, precursors of the modernist movement in their cities Sao Paulo and Belem, which are in close relation with respect to the topics they addressed. For both the present study is based on research of their texts, the analysis of their performances as organizers of the Modernist Movement in 1922, as folklorists and historians as the city. As a methodological procedure was carried out a survey of bibliographic approach, based on studies of Tele Lopez Ancona, Lafetá, Mário de Andrade and Bruno de Menezes. The relationship of proximity between these authors in the context of the new modernist ideal was therefore the intention that guided this work, both are the ideals of renewal of aesthetic thought of a generation. These terms coincide both in relation to commitment to nurture and develop the ideals of the modernist movement as highlight elements of popular culture establishing their social function. He also composes this research the intention of seeking the objects contemplated a comparison between their experiences and research on popular culture, more specifically on the idea of folkloric manifestation of Boi developed by these authors, which governs part of their productions and build the idea of modernity. In addition, the work deals with the relationship they both had with the city, its postures that combined observation, experimentation and critique of urban life. These three modernist, folklorists and poets city activities were directly related and proves that Mário de Andrade and Bruno de Menezes were beyond modernist, modern authors and interpreters of Brazilian history

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:27:26Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2008-06-09Bitstream added on 2014-06-13T19:35:34Z : No. of bitstreams: 1 viana_ef_me_ia.pdf: 853975 bytes, checksum: a8aa640118098b1c1ddc87e433e5d8b2 (MD5) / Considerado um referencial artístico no cenário musical da cidade de Belém, Altino Pimenta (1921-2003) foi aclamado como um renovador do ambiente cultural e artístico do Norte do Brasil. Investigar seu trabalho como educador e compositor, bem como interpretar suas canções permite a análise não apenas de sua história pessoal, mas elucida um momento histórico do processo educacional e criativo da música do Norte do País. A história de Altino Pimenta pode, assim, contar-nos um pouco do que constitui a história musical em nosso país. Esse trabalho propõe um estudo analítico interpretativo de três canções de Altino Pimenta - Estrela, A uma gaivota, e Última carta. Os materiais utilizados foram partituras, bem como os registros em áudio e vídeo de execuções das canções realizadas pelo próprio compositor. As canções foram analisadas considerando-se a relação texto/música que, em Altino Pimenta, é uma questão importante devido, especialmente, a natureza dos poemas que musicou e a atenção dedicada aos elementos poéticos e lingüísticos que envolvem a composição da canção. Como modelo para a realização de análise interpretativa foram utilizados os estudos de Eduardo Oliva Campos, Luciana Nunes Kiefer e Martha Herr. Foram, ainda, utilizados dados biográficos do compositor e suas ações como educador, que permitiram uma análise que transcendeu às canções, mostrando-nos o contexto no qual formam compostas. Essa análise das canções, sustentada pela análise interpretativa e pela biografia de Altino Pimenta, permitiu a preparação para a performance das três canções que, adequadas á voz do tenor, são apresentadas como parte dos resultados obtidos nesse estudo. / Considered an artistic reference in the musical scene of the city of Belem, Altino Pimenta (1921-2003) has been acclaimed as responsible for renewing the cultural and artistic environment in northern Brazil. The process of investigating his work as an educator and composer, as well as performing his songs, not only allows for a deeper analysis of his personal biography, but also sheds light on a key historical moment of educational and creative process of northern Brazil's music. The history of Altino Pimenta, in that manner, can unfold many aspects of the history of our country. The main goal of this work is to provide an analytical and interpretative study of three songs by Altino Pimenta: Estrela (Star), A uma Gaivota (To a seagull), and Última Carta (Final letter). The source material comprises the song's scores, as well as oudio-only and video recordings of performances thereof by the composer himself. The analyses of the songs consider the textual/musical relation, which, in Altino Pimenta, is a important matter, considered especially the nature of the poems he set to music and the diligence with which he dealt with the poetic and linguistic elements involved in the process of the song composition. As a reference, this interpretative analysis makes use of the studies written by Eduardo Oliva Campos, Luciana Nunes Kiefer, and Martha Herr. Additionally, the composer's own biographical data, including his actions as an educator, allowed for an analysis that transcends the songs themselves, showing us the context in which they were composed. This fuller analysis, supported by the study of the songs and of Pimenta's biography, was the basis for preparing the performance of three songs, which, being adequate for a tenor's voice, are presented as a part of the final results of this study.

Made available in DSpace on 2016-04-26T20:25:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 HIS - Mayara S Mendes.pdf: 4028005 bytes, checksum: 2bd2228189015f79545c2c3c165df136 (MD5) Previous issue date: 2006-10-16 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This disssertation aimed at discussing religious conflicts and political relations in Pará between 1930 and 1941 against the political background of the events of the 1930 s and of the tenure of Dom Antônio de Almeida Lustosa as bishop of Pará. In this period, some priests have positioned themselves against the political status quo, taking some attitudes that pleased neither the political bosses nor the local catholic hierarchy, which provoked a censure on them. Involved with electoral lawsuits or defalcation of catholic property, Father José Maria do Lago, Father José Foulquier, Father Leandro Pinheiro and Father Alcides Paranhos were forced to rethink their sacerdotal behavior towards society. Working with different kinds of official documents and newspapers, this work discusses the actions of such religious men and the positions and actions of the Catholic Church and of the local Governments concerning these attitudes, which were classified, by some politicians of that time, as petty politics. / Esta dissertação procurou discutir os conflitos religiosos e as relações políticas no Pará entre 1930 e 1941, tendo como cenário político os acontecimentos de 30 e o bispado de Dom Antônio de Almeida Lustosa. Nesse período, percebemos que alguns padres se posicionaram contra a estrutura política vigente, tomando atitudes que não agradaram nem aos dirigentes políticos, nem os superiores católicos paraenses, o que os levou a uma censura religiosa. Envolvidos com processos eleitorais ou desvio de patrimônio católico, Padre José Maria do Lago, Padre José Foulquier, Padre Leandro Pinheiro e Padre Alcides Paranhos foram forçados a repensarem seu comportamento enquanto sacerdotes diante à sociedade. Trabalhando com ofícios, correspondências, atas episcopais, circulares, cartas pastorais e jornais da época, o trabalho discute as ações destes religiosos e a posição e ação da Igreja católica e da Interventoria locais diante de tais atitudes, consideradas, por políticos da época, de politiqueiras.

Made available in DSpace on 2016-04-27T19:31:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Allan.pdf: 3034287 bytes, checksum: f8097e6de50f7141239792f56b823547 (MD5) Previous issue date: 2007-06-01 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / The dissertation discuss the cinema in Belém during the World War Second, involving the daily of the projection rooms, the influence of the hollywood movies, the passage of artists on town, the cinematographic production in Amazônia with Libero Luxardo, the transmission of informations about theconflict down the newspaper cinema and lenght movies, the advertising of countries in war and participation of public power and others social and state sectors engaged, direct or indirect in conflit. Begining from advertisement and relatives articles for the cinema in Belém, published at the Folha do Norte newspaper in the A Semana magazine, the research looked for reflect about the relation of cinema with the society as space of sociability and advertising. In this perspective, looked for visualize how the exhibitions of movies referring to conflit and utilization of projection rooms modify during the conflit, assuming initialy a neuter posture and with the entrance of Brazil in the war adhering the antinazi of allied countries.To consider that those discourse presented in the movies looked for emphasize the good-neighborhood politic conducted by north american government and by principal cinematographic studios of United States, so the majority of movies exhibited in the cinemas of paraense capital were produced in Hollywood. So, searched to interpreted the performance of social fellow as important integrant in the construction of relation of cinema as space of several interests, winning during the second conflit prominence by to be a for the principal mass media used in propagation of ideal and politic interests / A dissertação discute o cinema em Belém durante a Segunda Guerra Mundial, envolvendo o cotidiano das salas de projeção, a influência dos filmes hollywoodianos, a passagem dos artistas na cidade, a produção cinematográfica na Amazônia com Libero Luxardo, a veiculação das informações sobre o conflito através dos cinejornais e filmes de longas metragens, a propaganda dos países em guerra e a participação do poder público e outros setores sociais e estatais comprometidos, direta ou indiretamente, no conflito. A partir dos anúncios e artigos relativos ao cinema em Belém, publicados no jornal Folha do Norte e na revista A Semana, a pesquisa procurou refletir sobre a relação do cinema com a sociedade, como espaço de sociabilidade e propaganda. Nesta perspectiva procurou-se visualizar como as exibições dos filmes referentes ao conflito e a utilização das salas de projeção modificaram-se no decorrer do conflito, assumindo inicialmente uma postura neutra e com a entrada do Brasil na guerra aderindo a política antinazista dos países Aliados. Considera-se que esses discursos apresentados nos filmes procuraram enfatizar a política de Boa Vizinhança encampada pelo governo norte-americano e pelas pelos principais estúdios cinematográficos dos Estados Unidos, uma vez que a maioria das películas exibidas nos cinemas da capital paraense foi produzida em Hollywood. Assim, buscou-se interpretar a atuação dos sujeitos sociais como partícipes importantes na construção da relação do cinema como espaço de interesses diversos, ganhando, durante o segundo conflito, destaque por ser um dos principais meios de comunicação de massa utilizados na propagação de ideais e interesses políticos

Submitted by Larissa Silva (larissasilva@ufpa.br) on 2018-11-06T15:20:54Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_ExperienciaCasaMuseu.pdf: 12825505 bytes, checksum: 1912863ea2d300d5f2b9de0988cb2fb3 (MD5) / Approved for entry into archive by Larissa Silva (larissasilva@ufpa.br) on 2018-11-06T16:10:54Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_ExperienciaCasaMuseu.pdf: 12825505 bytes, checksum: 1912863ea2d300d5f2b9de0988cb2fb3 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-11-06T16:10:55Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_ExperienciaCasaMuseu.pdf: 12825505 bytes, checksum: 1912863ea2d300d5f2b9de0988cb2fb3 (MD5) Previous issue date: 2018-08-31 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Criado em 1998 pelo Governo do Estado do Pará, O Espaço Cultural Casa das Onze Janelas é inaugurado ao grande público em dezembro de 2002, tornando-se importante museu público de arte contemporânea brasileira, sediado no norte do país, mais especificamente em Belém, Pará. Por meio do Decreto no. 1.568 de 17 de junho de 2016, assinado pelo então governador Simão Jatene (PSDB), o mesmo grupo político que o criou, defenestra museu de sua edificação histórica original, Casa das Onze Janelas, iniciando uma longa batalha entre a sociedade civil e o Governo do Estado. Esta pesquisa, de cunho qualitativo, constituiu cartografia capaz de demonstrar uma experiência política da Casa-corpo enquanto Espaço Cultural Casa das Onze Janelas, desde quando ainda ideia, em 1998, possibilitando o detalhamento do jogo de forças que compôs sua trajetória de resistência. Disputa de poder entre o Governo do Estado do Pará e o sistema das artes visuais paraense, pela permanência da Casa como museu de arte contemporânea brasileira, não apenas no que tange a desestabilização do objetivo estatal de transformá-la em uma das sedes do Polo Gastronômico da Amazônia; mas também naquilo que permitiu sua diversificada programação e ampliação de acervo, ao longo de grande parte da trajetória da Casa-museu, em muito alijada pela ausência de política cultural estadual que alimentasse suas múltiplas necessidades. Para tanto utilizou-se da metodologia esquizoanalítica, possibilitada pelo agenciamento de diversos intercessores, amparado em entrevistas semi-estruturadas realizada com nove atores do sistema das artes visuais, diretamente ligados a trajetória do Espaço Cultural Casa das Onze Janelas; a minha trajetória como produtora cultural; no exame de documentos oficiais; no levantamento de entrevistas efetuadas, pela mídia, com Paulo Chaves Fernandes e revisão bibliográfica. Ao experenciarmos esta cartografia restou evidente que a política cultural empreendida pelo PSDB desde 1995, para grande parte das linguagens artísticas que dão corpo ao capital cultural paraense, ao invés de contribuir para o equilíbrio socioeconômico das comunidades que compõe o Estado, acentuam desigualdades. Aparelho de Estado interessado apenas em manter fixo seus pactos e alianças com o poder mercantil; e os interesses unilaterais daqueles que nos governam. / Created in 1998 by the State Government of Pará, the Espaço Cultural das Casa das Onze Janelas, opened to the public in December 2002, becoming an important public museum of contemporary Brazilian art, based in the northern portion of the country, specifically in Belém, Pará. Through Decree no. 1,568 of June 17, 2016, signed by the then governor Simão Jatene (PSDB), the same political group that created the museum defenestrates it from its original historical building, Casa das Onze Janelas, thus starting a long battle between civil society and the State Government. This qualitative research constitutes a cartography capable of demonstrating a political experience of the Casa-body as Espaço Cultural Casa das Onze Janelas from its conception, first as an idea in 1998, making it possible to detail the struggle between different forces that composed its trajectory of resistance. Power clash between the State Government of Pará and the State's visual arts system for the maintenance of the Casa as a museum of Brazilian contemporary art, regarding not only the destabilization of the State's goal of transforming the Casa into one of the headquarters of the Gastronomic Pole of the Amazon; but also regarding the conditions that allowed for its diversified schedule and expansion of its collection throughout much of the Casa-museum's history, largely neglected by the absence of a state cultural policy that would support its multiple needs. In carrying out this cartography, the Schyzoanalytical methodology was applied, made possible by the agency of several intercessors, supported by semi-structured interviews with nine players of the visual arts system, directly linked to the Espaço Cultural Casa das Onze Janelas; my own trajectory as a cultural producer; the examination of official documents; the collection of interviews, conducted by local media, with Paulo Chaves Fernandes; and bibliographic review. By experiencing this cartography, it has become clear that the cultural policy undertaken for most of the artistic languages that shape the cultural capital of Pará by the PSDB since 1995, instead of contributing to the socioeconomic balance of the communities that make up the State, accentuate its inequalities. State apparatus interested only in keeping its pacts and alliances with the mercantile power fixed; and the unilateral interests of those who govern us.

Made available in DSpace on 2016-04-27T14:32:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria do Socorro Castro Hage.pdf: 20772740 bytes, checksum: a216c8c953d12c4e75aae312e87db520 (MD5) Previous issue date: 2010-05-21 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This study proposes to investigate graduated teachers training / performance from the Training Course for Teachers of the State University of Pará - UEPA. The interest in researching this subject arises from the need to critically analyze the training process that had been developed within the ongoing confrontation with the educational activities accomplished by these professionals in its field of work. From the interpretation of the educational practices of graduated teachers from that course and taking material for the analysis from the historic narrative of personal and professional life of the subjects investigated, I intend to identify indicators that would facilitate a contextualized reflection on issues of training and performance of teachers, in many places where they develop their professional activities. I choose as categories of analysis of my field research, two aspects considered as an ample relevance in the context of this Training Course for Teachers: The teacher researcher s training and the theory and practice in educational activities developed by teachers from this course. I use also as support for my reflections, the documental research, with the main basis for this process, the Pedagogic Project of this Course, from its creation to its extinction. As a former student and a former teacher of this Course, and have observed and have been curious with the process of training the students, as this process is presented, largely detached from pedagogical actions that take place daily in the classroom. This problem has led me to reflect on the training situations that are offered to teachers in higher education institutions in our country and its development in the training process that materialize in the educational experience at the State University of Pará. Thus, based on theoretical references and narratives of life history from the research`s subjects, I search to make a critical and contextualized analysis of this whole process / Este estudo propõe-se a investigar a formação/atuação dos professores egressos do Curso de Formação de Professores da Universidade do Estado do Pará UEPA. O interesse em pesquisar esta temática surge da necessidade de analisar criticamente o processo de formação, que se desenvolveu no interior do curso, em confronto com as ações educativas efetivadas por esses profissionais em seu campo de trabalho. A partir da interpretação das práticas educativas dos professores egressos do referido curso, e tomando como material de análise as narrativas de história de vida profissional e pessoal dos sujeitos investigados, objetivo identificar indicadores que possibilitem uma reflexão contextualizada sobre as temáticas da formação e atuação de professores, nos vários espaços em que desenvolve suas atividades profissionais. Elejo como categorias de análises de minha pesquisa de campo, dois aspectos considerados de bastante relevância no contexto do Curso de Formação de Professores: a formação do professor pesquisador e a relação entre teoria e prática nas ações pedagógicas desenvolvidas pelos professores oriundos deste Curso. Utilizo também, como subsídio para minhas reflexões, a pesquisa documental, tendo como base principal para este processo o Projeto Pedagógico do Curso, desde sua implantação até a sua extinção. Como ex-aluna e ex-docente do Curso, tenho observado e me inquietado com o processo de formação dos estudantes, uma vez que esse processo apresenta-se, em grande medida, distanciado das ações pedagógicas que se efetivam no cotidiano da sala de aula. Essa problemática tem me levado a refletir sobre as situações de formação que são propiciadas aos docentes nas instituições de ensino superior em nosso país e seus desdobramentos nos processos formativos, que se concretizam na experiência educacional da Universidade do Estado do Pará. Assim, com base nas referências teóricas e nas narrativas de história de vida dos sujeitos da pesquisa, busco fazer uma análise crítica e contextualizada de todo esse processo

Made available in DSpace on 2014-07-29T16:10:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 dissertacao fernanda ferreira.pdf: 905931 bytes, checksum: 656dd9eee5ff5ac409f294c0e2cc5339 (MD5) Previous issue date: 2006-09-04 / This studying has objective to analyze the union action of workers in education from the Union of Works in Education of Goias UWEG (Sintego), between 1988 and 2004. The search in analyzing and understanding how is structured the union action of UWEG (Sintego) in relation to the guarantee of flow of the worker fight presented in the way of the challenges lived in the working world and inserted in the political conjunctures inspirited in new-liberal conceptions. The union of workers in Goias has been affected in a context of a society guided by the capital logic, where the union fight has faced great challenges to guarantee the most elementary and defensive fight to the workers classes: the right for work, employment. This way, considering these problems and analyzes, the actual debate that has been accruing, in a worldwide level, in the capitalist system of production and in the work word, like the discussions about the union and political organization in Brazil and Goias. This way, looking of Antunes; Bhir; Boito Junior; Marx; Mascarenhas; Mészáros; Rodrigues; Oliveira, A; Oliveira,D, and so on, as theory resorts of supporting these analyzes. The methodology used in this study refers to proposes of a considerable research, using the method of colleting information; documental analyzes and interviews with union leaders and works in a public education in Goias. / Este trabalho tem por objetivo analisar a ação sindical dos trabalhadores em educação a partir da reorganização do Sindicato dos Trabalhadores em Educação de Goiás Sintego, entre os anos de 1988 e 2004. Busca-se nessa análise compreender como têm estruturado as ações sindicais do Sintego relativas à garantia do fluxo das lutas trabalhistas presentes no curso das mudanças vivenciadas no mundo do trabalho e inseridas na conjuntura das políticas inspiradas nas concepções neoliberais. A ação sindical dos trabalhadores em educação em Goiás tem sido efetivada no contexto de uma sociedade regida pela lógica do capital, onde a luta sindical tem enfrentado grandes desafios para garantir o mais elementar e defensivo direito da classe trabalhadora: o direito ao trabalho, ao emprego. Nesse sentido, considera-se para a análise dessa problemática, o debate atual sobre as alterações que vêm ocorrendo, em nível mundial, no sistema capitalista de produção e no mundo do trabalho, assim como as discussões sobre a organização política e sindical no Brasil e em Goiás. Nesse sentido, recorre-se à Antunes; Bhir; Boito Junior; Marx; Mascarenhas; Mészáros; Rodrigues; Oliveira, A.; Oliveira, D.; entre outros, como referenciais teóricos para dar sustentação à essa análise. A metodologia utilizada nesse trabalho refere-se às propostas de pesquisa qualitativa, utilizando-se o método de coleta de dados, análise documental e entrevistas com dirigentes sindicais e com trabalhadores em educação pública em Goiás

Orientador: Silvana Barbosa Rubino / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-24T19:55:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Oliveira_ReginaSoaresde_D.pdf: 10527992 bytes, checksum: 596dac4fb9421230d60e872e40606605 (MD5) Previous issue date: 2014 / Resumo: O discurso sobre a renovação urbana da área central da cidade de São Paulo, nos últimos vinte anos, tem dominado a plataforma política, embora as ações decorrentes desse processo se manifestem mais no campo discursivo de que, propriamente, no plano físico. Além do poder público, diversos outros atores contribuíram para que essa região se tornasse um espaço em disputa: o mercado imobiliário, os movimentos de moradia e a imprensa. Não se negam as tentativas do poder público em implantar uma política para a região central, no entanto, os projetos e programas voltados à renovação e/ou requalificação urbanas dessa região, entre 1992 e 2012, não se completaram, foram modificados ou, simplesmente, ficaram no campo discursivo. Essa tese procura compreender o efeito da renovação urbana e a forma de atuação desses agentes na área central da cidade e, especificamente, em dois antigos bairros, o Brás e o Belém, bairros que ainda possuem algumas das características que os consolidaram como espaços operários, entre o final do século XIX e início do XX. No entanto, no início do século XXI, suas paisagens começaram a se transformar, na medida em que terrenos que abrigaram fábricas, galpões industriais, casas de vilas e cortiços passaram a ser demolidos, dando lugar ao surgimento de prédios de médio e alto padrão e templos religiosos. Essas modificações, não obstante sua contribuição para a renovação do espaço urbano, também tem contribuído para o apagamento de importantes elementos que remetem à memória do trabalho e da industrialização da cidade de São Paulo / Abstract: The concept about the urban renewal in the central area in São Paulo in the past 20 years has conquered the political scenery, however the actions involving this process is more seen in the discursive field than properly in the physical one. Besides the political power, several other aspects contributed to this region to become hotly disputed: the housing market, the press and the housing movement. It's undeniable the attempt by the government to implement some political action in the central area, however the projects aimed at urban renewal or to better the region, between 1992 and 2012, but somehow they weren't finished or they were modified or simply they got stuck in the discursive field. This thesis tries to comprehend the urban renewal and the action plans in the central area chiefly in two old neighborhoods Brás and Belém, neighborhoods still have some characteristics that consolidate them as working class, between the nineteenth and beginning of the twentieth century. However in the beginning of twenty first century, their landscaped started suffering some modifications in the view of the fact that some lands which were occupied by factories, industrial shed, town houses and slums were demolished in order to be built high standard and middle income apartments and religious temples. These modifications have contributed to the urban space renewal and also have contributed to the extirpation of important elements that referred to the working memory and industrialization process in São Paulo city / Doutorado / Politica, Memoria e Cidade / Doutora em História