<p>Type 1 diabetes is resulting from the selective destruction of insulin-producing beta-cells within the pancreatic islets. Somatostatin acts as an inhibitor of hormone secretion through specific receptors (sst1-5).</p><p>All ssts were expressed in normal rat and mouse pancreatic islets, although the expression intensity and the co-expression pattern varied between ssts as well as between species. This may reflect a difference in response to somatostatin in islet cells of the two species.</p><p>The Non-Obese Diabetic (NOD) mouse model is an experimental model of type 1 diabetes, with insulitis accompanied by spontaneous hyperglycaemia. Pancreatic specimens from NOD mice at different age and stage of disease were stained for ssts. The islet cells of diabetic NOD mice showed increased islet expression of sst2-5 compared to normoglycemic NOD mice. The increase in sst2-5 expression in the islets cells may suggest either a contributing factor in the process leading to diabetes, or a defense response against ongoing beta-cell destruction.</p><p>Somatostatin analogues were tested on a human endocrine pancreatic tumour cell line and cultured pancreatic islets. Somatostatin analogues had an effect on cAMP accumulation, chromogranin A secretion and MAP kinase activity in the cell line. Treatment of rat pancreatic islets with somatostatin analogues with selective receptor affinity was not sufficient to induce an inhibition of insulin and glucagon secretion. However, a combination of selective analogues or non-selective analogues via co-stimulation of receptors can cause inhibition of hormone production. For insulin and glucagon, combinations of sst2 + sst5 and sst1 + sst2, respectively, showed a biological effect.</p><p>In summary, knowledge of islet cell ssts expression and the effect of somatostatin analogues with high affinity to ssts may be valuable in the future attempts to influence beta-cell function in type 1 diabetes mellitus, since down-regulation of beta-cell function may promote survival of these cells during the autoimmune attack. </p>

Type 1 diabetes is resulting from the selective destruction of insulin-producing beta-cells within the pancreatic islets. Somatostatin acts as an inhibitor of hormone secretion through specific receptors (sst1-5). All ssts were expressed in normal rat and mouse pancreatic islets, although the expression intensity and the co-expression pattern varied between ssts as well as between species. This may reflect a difference in response to somatostatin in islet cells of the two species. The Non-Obese Diabetic (NOD) mouse model is an experimental model of type 1 diabetes, with insulitis accompanied by spontaneous hyperglycaemia. Pancreatic specimens from NOD mice at different age and stage of disease were stained for ssts. The islet cells of diabetic NOD mice showed increased islet expression of sst2-5 compared to normoglycemic NOD mice. The increase in sst2-5 expression in the islets cells may suggest either a contributing factor in the process leading to diabetes, or a defense response against ongoing beta-cell destruction. Somatostatin analogues were tested on a human endocrine pancreatic tumour cell line and cultured pancreatic islets. Somatostatin analogues had an effect on cAMP accumulation, chromogranin A secretion and MAP kinase activity in the cell line. Treatment of rat pancreatic islets with somatostatin analogues with selective receptor affinity was not sufficient to induce an inhibition of insulin and glucagon secretion. However, a combination of selective analogues or non-selective analogues via co-stimulation of receptors can cause inhibition of hormone production. For insulin and glucagon, combinations of sst2 + sst5 and sst1 + sst2, respectively, showed a biological effect. In summary, knowledge of islet cell ssts expression and the effect of somatostatin analogues with high affinity to ssts may be valuable in the future attempts to influence beta-cell function in type 1 diabetes mellitus, since down-regulation of beta-cell function may promote survival of these cells during the autoimmune attack.

Ce mémoire de maîtrise en recherche-création cherche à explorer de deux façons singulières les possibilités littéraires de la construction (ou de la déconstruction) d’un objet saisi comme une totalité. La création s’écrit selon une contrainte stricte : laisser des matériaux produire du récit afin d’en découvrir méthodiquement le vocabulaire, la symbolique et les résonances historiques. Ce sont encore les matériaux qui dictent l’ordre des textes selon leur propre chronologie. L’essai quant à lui, procède d’une recherche semblable par l’analyse de textes choisis de trois auteurs modernes : Georges Perec, François Bon et Francis Ponge. Par la diversité des genres qu’ils expérimentent, par leurs méthodes d’écriture singulières et par la richesse de leurs corpus, ils constituent un terrain privilégié pour des études de cas variées ainsi que pour une synthèse pertinente. Ces deux parties se conjuguent étroitement, dans une expérience ouverte de la littérature. / The following master’s thesis, in both theory and creative writing, aims to explore by two different paths the literary possibilities of the construction (or deconstruction) of an object considered as a totality. The creative writing is bent by a strict rule: to allow chosen materials to awaken a narrative universe where their vocabularies, symbolisms and historical meanings will be revealed. Those same materials determine the order in which the texts are listed. The essay is aiming at similar goals, but proceeds by analysis of three modern authors: Georges Perec, François Bon and Francis Ponge. By the vast number of literary genres they experiment on, by their unique styles and by the richness of their corpuses, they prove to be perfect subjects for both isolated analysis and a common synthesis. The two parts work closely together to provide an open literary experiment.

Mémoire numérisé par la Division de la gestion de documents et des archives de l'Université de Montréal

Au cours du 20e siècle, la musique s'est affirmée comme un objet pertinent pour les géographies francophones et anglophones. Bien que ce constat s'accompagne aujourd'hui de publications nombreuses et variées, le sujet continue d'étonner à l'intérieur même de la discipline. Ce travail explore les causes d'un tel blocage. L'hypothèse suppose que l'affirmation de la musique comme objet géographique est responsable du paradoxe constaté. Si cette idée se vérifie lorsque la justification élaborée par les music geographers est à la source d'une forme d'inertie, elle montre surtout que l'enfermement d'un objet dans un sous-courant porte atteinte à sa liberté de circulation intradisciplinaire. Affirmer la pertinence du sujet sans pour autant restreindre l'objet à une sous-discipline implique alors la généralisation disciplinaire de la musique, puis sa pluridisciplinarisation. En guise de terrain, le flamenco illustre la complexité géographique d'un phénomène musical. La flamencologie historique s'est construite sur des oppositions et des incertitudes, principalement parce qu'elle a cherché à spécifier les caractéristiques de son objet. En travaillant le flamenco dans tous ses espaces, lieux et territoires, nous voyons qu'il fait converger divers points de vue, dans la tension ou dans la continuité. L'analyse des relations interspatiales permet de mieux saisir l'objet dans l'espace géographique. Ainsi, ses différentes dimensions (socioculturelle, économique et politique principalement) peuvent être réunies pour aborder les principes d'une action flamenca.

Les romans de Dostoïevski et de Bernanos se rencontrent sur la frontière fragile de la littérature et de la métaphysique ; l’incarnation des personnages dans des espaces et des lieux que leurs cœurs troublés contaminent donne au texte son symbolisme essentiel, qui n’est ni le « paysage choisi » romantique, ni l’espace surdéterminé des réalistes. L’incarnation ne contredit pas les règles de la création romanesque, puissamment remodelées par les deux auteurs, mais les refondent dans des histoires familiales archétypales où la maison paternelle peut être le lieu d’un meurtre moral initial. Derrière les discours de personnages bavards, avides de philosophie et de psychologie (ce qui a longtemps retenu surtout l’attention de la critique), se cache la question du langage et de l’esthétique face à la vérité. Beaucoup sont des menteurs, qui ont oublié le sens du langage enraciné auquel croyait Bernanos, et les soliloqueurs de Dostoïevski se perdent dans les méandres de leurs souterrains verbaux. La question de l’esthétique est tributaire des vicissitudes d’une époque (les années 1880-1930) qui est celle du déracinement des intellectuels ; quelle est cette beauté qui « sauvera le monde » dans un univers qui n’est plus théocentré, et quelle est la légitimité du romancier à en proposer la quête, surtout si elle est spirituelle ? Malgré la présence de figures du salut qui, dans la douleur de confrontations violentes, proposent l’acceptation de l’altérité, les déracinés persistent souvent dans la voie du mensonge et préfèrent le masque démoniaque du double ou le néant de l’«à quoi bon ? » / Dostoyevsky's and Bernanos's novels meet up on the frail boundary between literature and metaphysics; the incarnation of characters in spaces and places tainted by their troubled hearts gives the text its essential symbolism, which is neither the romantic "chosen landscape" nor the realists' overdetermined space. Incarnation does not contradict the rules of fictional creation —powerfully remodeled by the two authors— but recasts them in archetypal family stories where the father's home can be the locus of an initial moral murder. Behind the words of garrulous characters, who are eager for philosophy and psychology (which long caught the critics' attention), there lies the question of language and aestheticism confronted with truth. Many of them are liars who have forgotten the meaning of the entrenched language which Bernanos cherished, and Dostoyevsky's soliloquists get lost in the rambling development of their convoluted wording. The question of aestheticism depends on the vicissitudes of a period (1880-1930) which was marked by the uprooting of intellectuals: what is this beauty which will "save the world", a world which is no longer theo-centred, and how legitimate is a novelist who proposes its quest, especially if it is a spiritual one? Despite the existence of salvation figures who, through the suffering caused by violent confrontation, propose the acceptance of otherness, the uprooted characters often choose to lie persistently and prefer the demonic mask of duality or the nothingness of the "a quoi bon", an expression of absolute indifference and disillusionment.

京都大学 / 0048 / 新制・論文博士 / 博士(工学) / 乙第13278号 / 論工博第4181号 / 新制||工||1726(附属図書館) / (主査)教授 角 哲也, 教授 寶 馨, 准教授 Sameh Kantoush, 教授 立川 康人 / 学位規則第4条第2項該当 / Doctor of Philosophy (Engineering) / Kyoto University / DFAM

La présente étude traite des enjeux de la participation sociale liés au contexte de mixité sociale. L'objectif général est de décrire et de découvrir les facteurs et obstacles qui favorisent ou freinent la participation sociale des personnes vivant dans une habitation collective de mixité sociale. La stratégie de recherche est qualitative et l'étude de cas a été choisie pour tenir compte des concepts de participation sociale et de mixité sociale. Ainsi, la recherche a été réalisée auprès de l'organisme à but non lucratif (OBNL) Habitations Vivre Chez Soi. Les données du projet ont été recueillies auprès de huit personnes lors d'entrevues semi-dirigées, deux périodes d'observation participante ainsi que l'analyse de vingt documents écrits. Le portrait ainsi obtenu de la participation sociale a démontré que les facteurs et les obstacles sont à la fois de l'ordre individuel, interpersonnel, organisationnel et environnemental. De plus, l'analyse des résultats indique que certaines caractéristiques propres au phénomène de la mixité sociale ont un impact sur l'engagement des participants. À partir des constats empiriques mis en parallèle avec la théorie, le chercheur a identifié quelques pistes d'action pour les organisateurs communautaires ainsi que pour les décideurs qui gèrent ou aménagent un milieu d'habitation en mixité sociale afin de mobiliser et de maintenir la participation.

Tableau d'honneur de la Faculté des études supérieures et postdoctorales, 2018-2019 / Le Refuge Notre-Dame de la Merci a ouvert ses portes en décembre 1931. Tenu par les Sœurs du Bon-Pasteur de Québec jusqu’en 1972, l’établissement fait office de prison pour femmes à Québec. Ce mémoire vise à cerner les méthodes d'intervention de la Congrégation des Sœurs du Bon-Pasteur de Québec auprès des prisonnières, et ce, au regard des caractéristiques des femmes incarcérées qui influencent les modèles de réhabilitation proposés par les religieuses. Le Refuge, tout en s’inscrivant dans le réseau d’institutions développées par les Sœurs du Bon-Pasteur depuis 1850, est une institution judiciaire qui vise la répression de la déviance féminine et la réhabilitation des femmes selon les représentations de la féminité et des rôles féminins en vigueur au milieu du XXe siècle. L’institution fournit plusieurs formes d’assistance envers les femmes, donnant aux prisonnières des services peu accessibles autrement avant l’étatisation des services sociaux dans la décennie 1970. L’étude trace également un portrait de la déviance féminine représentée à la prison de Québec à partir des registres d’écrou de l’institution. Les Sœurs du Bon-Pasteur, employées du gouvernement provincial dans ce contexte, disposent d’un pouvoir d’action non-négligeable dans l’organisation de l’horaire quotidien des détenues et dans l’implantation d’activités réhabilitatrices. La teneur de ces activités, axées sur la pratique religieuse et l’apprentissage de travaux ménagers, reste fortement influencée par des stéréotypes genrés déterminant des comportements prescrits, tout en favorisant la diffusion des connaissances spécialisées et l’adoption d’une éthique de travail utiles pour les femmes à leur sortie de prison.

The thesis deals with French sculptors and painters active around 1700 at the Royal Palace in Stockholm. They were summoned from Paris by the architect Nicodemus Tessin the younger (1654–1728). This study analyses the Frenchmen’s professional roles, how Tessin organised their work and the working methods applied in the decoration of the Gallery of Charles XI and the adjoining parade rooms. It also involves questions concerning the artist’s roles and the status of artistic professions at the early modern period. The artisans were a group of some fifteen sculptors, painters, founders and a goldsmith. Several of them were accompanied by family members, some of whom were active in the workshop. In France these sculptors and painters had worked in the Bâtiments du Roi  and particularly at the Gobelins. Although they were not part of the artistic elite at the Académie Royale de Peinture et de Sculpture they had vital knowledge in classical pattern/design, le bon goût and drawing. The artisans were also members of the guild system and were thus permitted to accept private commissions. My aim has been to clarify the artisans’ background in Paris and the recruitment undertaken by the diplomat Daniel Cronström (1655–1719). With regard to their activities in Sweden, it has been important to clarify their conditions in the building organisation at the Royal Palace, including social contexts such as their family situation and the possibility to practise their Catholic faith. Equally important is the professional relationship between the Frenchmen and Tessin, who was appointed Superintendent in 1697. Through detailed archival studies, the working practices and the creative process are analysed, especially the collaboration between Tessin and the painter Jacques Foucquet and the sculptors René Chauveau (1663–1722) and Jacques Foucquet (1639–1731).