Esta tese apresenta uma reflexão acerca da minha produção artística – o conjunto de trabalhos que identifico como Alegorias do Estranho, desenvolvidos entre 2010 e 2014. Nesta investigação, analiso o processo de criação dos trabalhos, partindo da descrição e reflexão teórica e poética acerca de cada uma das suas etapas, dos elementos técnicos, materiais e simbólicos que constituem meu trabalho como um todo. O texto está estruturado em três capítulos que correspondem às três principais questões suscitadas por meu trabalho: 1. De onde vêm as imagens?, 2. Por quê a gravura?, e 3. Alegorias do estranho?. O primeiro capítulo – De onde vêm as imagens?, tem como objetivo investigar a constituição do meu universo imaginário em relação às minhas influências e referências, propondo o meu trabalho como a articulação de um universo simbólico, através da alegoria. O segundo capítulo da tese - Por quê a gravura?, Investiga os procedimentos técnicos de criação do meu trabalho – o desenho, a gravura, o bordado, a apropriação e a montagem, a partir dos seus aspectos formais e simbólicos. O terceiro capítulo – Alegorias do Estranho?, envolve a reflexão acerca do animal como tema e como símbolo no meu trabalho, a partir da sua identificação com o estranhamente familiar. / This thesis presents the reflection about my artistic production – the body of work I identify as Alegorias do Estranho, developed between 2010 and 2014. In this investigation, I analyse the procedures of creation of works, starting from the description and theoretical and poetic reflection on each of its stages, the technical, material and symbolic elements that represent my work as a whole. The text is structured in three chapters corresponding to three main questions suggested by my work: 1.Where do the pictures come from?, 2. Why engraving ?, and 3. Alegorias do Estranho?. The first chapter – Where do the pictures come from?, has as objective to investigate the constitution of my imaginary universe related to my influences and references, proposing my work as the articulation of a symbolic universe, through allegory. The second chapter of the thesis – Why engraving?, investigates the technical procedures for the creation of my work – the drawing, engraving, embroidery, the appropriation and montage, from its formal and symbolic qualities. The third chapter – Allegories of the uncanny?, involves the reflection on the animal as theme and symbol of my work, from its identification with the strangely familiar.

O Design, sendo uma atividade responsável pela criação de bens materiais, vem incorporando características culturais e saberes locais no desenvolvimento de produtos. O interesse por produtos culturais acarreta em desenvolvimento para as regiões produtoras, refletindo em diversos âmbitos da vida em sociedade, impulsionando e aumentando a competitividade do mercado local. Para isso, as tecnologias são fundamentais na promoção de inovações em produtos, facilitando o processo de produção e permitindo novas aplicações. Desta forma, a união destes dois fatores, tecnologias e valorização de produtos culturais, podem acarretar em ganhos, tanto para a região produtora, como para o país, no oferecimento de produtos com maior valor agregado. O serpentinito, considerado uma gema ornamental rara do Rio Grande do Sul, não possui atualmente uso comercial. O principal mineral constituinte dessa rocha são minerais do grupo das serpentinas, que podem ocorrer como agregados maciços e lamelares (antigorita e lizardita) e como cristais fibrosos (crisotilo). Assim, este trabalho tem como objetivo estudar as técnicas de beneficiamento em serpentinito, a fim de valorizar sua utilização como material gemológico para aplicação em joalheria. Para a caracterização mineralógica do serpentinito, utilizou-se lupa binocular, difratometria de raios X e microscópio petrográfico. As técnicas testadas para seu beneficiamento foram: corte por jato d’água, gravação a laser, polimento e resinagem. Para análise das interações das técnicas empregadas com o material, utilizou-se a lupa estereoscópica, microscópio eletrônico de varredura (MEV) e medidor de brilho (Gloss meter). Obteve-se resultados satisfatórios quanto a aplicação das técnicas no serpentinito, mas estes variam, conforme a textura da rocha. Em rochas com predominância de antigorita e lizardita, recomenda-se o uso da técnica de corte por jato d’água e a gravação a laser de preenchimento para obtenção de texturas superficiais. Em rochas com crisotilo, recomenda- se a realização de cortes com serra diamantada de precisão e o uso da gravação a laser de linhas e preenchimentos, para criação de elementos gráficos de média complexidade. Para o polimento, recomenda-se o uso de lixas de carbeto de silício (carborundum), partindo da faixa de grão 180 até 2000, para rochas com predominância da serpentina antigorita, e da faixa de grão 320 até 2000, para rochas com predominância da serpentina crisotilo. O tempo de cada etapa de lixamento é de 2 minutos e velocidade em torno de 300 rpm. Para proteção do material e obtenção de um brilho mais intenso, recomenda-se a aplicação de resina acrílica como etapa final do processo de beneficiamento. / Design as an activity for developing material goods, has been adding cultural characteristics and local knowledge in the development of products. The interest in cultural products brings progress for the producing regions, reflecting in different areas of social life, promoting and increasing the competitiveness of the local market. For this reason technologies are very important, to promote innovations in products, to enable the production process and new applications. So, the union of these two factors, technologies and valorization of cultural products, providing products with a bigger added value, may result in improvement for the producing region and also for its Country. Serpentinite, a rock used as a rare ornamental gemstone occurs in Rio Grande do Sul State (Brazil) and currently does not have commercial use. The main mineral of this rocks are of serpentine group, that may occur as massive and lamelar aggregates (antigorite and lizardite) and as fibrous crystals (chrysotile). This research aims to study processing techniques to apply in this serpentinite, in order to increase its use as gemological material for use in jewelry. The mineralogical characterization of serpentinite were done with a stereoscopic loupe, X-ray diffraction and with petrographic microscopy. The processing techniques tested were cut by water jet, laser engraving, polishing and resin coating. To analyze the interactions of this techniques with the serpentinite, it was used a stereoscopic loupe, a Scanning Electron Microscope (SEM) and a gloss meter. The results obtained with the application of the processing techniques in serpentinite are good, but vary according to the texture of the rock. In rocks with predominance of antigorite and lizardite, is recommend the use of cutting by water jet and the use of filled shapes laser engraving to obtain surface textures. In rocks with chrysotile, it is recommended to use precision cut diamond saw and the use of laser engraving lines and fill shapes to create graphics of medium complexity. To obtain a good polishment, the use of silicon carbide (carborundum) sandpaper is recommended, with the grit of 180 until 2000, for rocks with predominance of antigorite, and the grit of 320 until 2000, for rocks with predominance of chrysotile. The sanding time for each step is 2 minutes with a speed around 300 rpm. To protect the material and to obtain a better luster, is recommend the application of an acrylic resin as a final step of the improvemente process.

O arenito, atualmente, é utilizado principalmente na engenharia, na área da construção civil, porém, não é um material muito aproveitado pelos designers, apesar de no passado ter sido base para inúmeras manifestações culturais da história da humanidade. Neste sentido, o presente trabalho propõe o resgate desse material para aplicação em produtos, através de sua caracterização e uso sistemático da tecnologia de gravação a laser. Para esse estudo foram realizados ensaios de gravação a laser no arenito, em um equipamento laser do tipo CO2, operando com potência máxima de 60W. As superfícies, tanto não gravadas quanto gravadas,de diferentes arenitos da formação Botucatu, foram analisadas em equipamentos tais como o microscópio petrográfico, microscópio eletrônico de varredura (MEV), lupa estereoscópica e difratômetro (RX). É possível observar que com a escolha de alguns parâmetros, o feixe de laser acarreta mudança de cor na superfície do arenito, sendo possível realizar gravações de inscrições e desenhos, onde o aspecto dos mesmos, dependem da potência e velocidade utilizadas.Baseado nos resultados apresentados para os testes nas amostras A, B, C e D, foram determinadas condições mais adequadas para o início da gravação de arenitos em geral, em função da extensão de arquivo. Para arquivos com extensão .plt: em traços - lente de 30cmx30cm, potência de 15W, velocidade de 0.4m/min; se esta resultar em uma gravação muito ilegível, aumentar a potência para 30W e velocidade de 0.7m/min; a gravação de formas preenchidas não é aplicável a essa extensão de arquivo. E para arquivos com extensão .jpg: em traços - lente de 30cmx30cm, potência de 60W, velocidade de 0.04m/min; e em formas preenchidas - lente de 30cmx30cm, potência de 15W e velocidade de 0.04m/min.Deste modo, essa dissertação disponibiliza resultados de parâmetros para aplicação da gravação a laser no arenito, possibilitando a utilização dessa técnica por designers e pela indústria, na criação e produção de novos produtos, agregando, assim, valor através do binômio "Design e Tecnologia".Utilizando os conceitos de “Design e Território”, foram interpretadas, como exemplo de aplicação desse estudo, algumas inscrições do Abrigo da Pedra Grande, considerado o maior monumento petroglífico do Rio Grande do Sul (RS), visando a preservação e valorização do local onde está inserido. / The sandstone, currently, is used mainly in engineering, in the civil construction field, however, is not too much used by designers, although in the past, it has been the basis for numerous cultural events in the history of humanity. In this sense, this paper proposes the rescue of this material, to be utilized in products, through it`s characterization and systematic use of laser engraving technology. For this study, laser engraving tests on sandstone surface have been done, in a CO2 laser equipment, operating with maximum power of 60W. Surfaces, both, non engraved and engraved, of different Botucatu formation sandstones, have been analyzed in equipments such as petrographic microscope, scanning electron microscope, stereoscopic loupe and Diffractometer (X-ray). It’s possible observing that the choise of some parameters, laser beam causes color change on sandstone surface, so it is possible engraving inscriptions and drawings, where the appearance thereof, depends on the power and speed used. It concludes that parameters choices can’t be restricted, either take them as the only corrected, because each sample and graphic design have different features. Based on the results reported for the test samples A, B, C and D, it has been determined more suitable condictions to the start of sandstones engraving, in file extension function. For files with extension .pelt: in lines - 30x30 lens, 15W power, 0.4m/min speed; if this results in a very garbled recording, increase the power to 30W and velocity to 0.7m/min; recording of filled shapes is not applicable to this file extension. And for files with .jpg extension: in traces - 30x30 lens, 60W power, 0.04m/min speed; and filled shapes - 30x30 lens, 15W power and 0.04m/min speed. Thus, this dissertation provide parameters results for laser engraving in sandstone, allowing the use of this technique by designers and industry, in the creation and production of new products, adding, thus, value through the binomial "Design and Technology". Using the concepts of "Design and Territory", has been interpreted, as an example of application for this study, some inscriptions of Pedra Grande Archeological Site, the largest petroglific monument from Rio Grande do Sul (RS) state, aiming the preservation and appreciation of where it is inserted.

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-12-12T10:31:58Z No. of bitstreams: 2 Tese - Adriana Aparecida Mendonça - 2018.pdf: 18723752 bytes, checksum: 15b395a08e509fab6be525e198b0d432 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-12-12T10:36:46Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Tese - Adriana Aparecida Mendonça - 2018.pdf: 18723752 bytes, checksum: 15b395a08e509fab6be525e198b0d432 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-12-12T10:36:46Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Tese - Adriana Aparecida Mendonça - 2018.pdf: 18723752 bytes, checksum: 15b395a08e509fab6be525e198b0d432 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-08-28 / The objective of this research is to reflect on the experimentation of my artistic practices in engraving that fundamentally involve the stage of printing. The material studied is the construction of artist's books and fanzines, from the possibilities of reproduction of the image, such as woodcut, calcogravura, xerogravura, serigrafia, stencil, monotype, stamps, engraving with the use of plastic matrices and other alternative materials; investigate different types of printing, such as, offset, photocopy, image transfer, digital engraving and plots, as well as alternative techniques using plastic matrices and collages. Therefore the engraving appears as an interlocutor of the possible dialogues, being in the middle of the experiments through techniques treated in this research as matrices for reproduction and creation of new matrices, in a process of comings and goings that walks by the diversity of techniques and that proposes experiments with new matrices and also with traditional engraving techniques. / O objetivo desta pesquisa é refletir sobre a experimentação das minhas práticas artísticas em gravura que envolvem fundamentalmente a etapa da impressão. O material estudado é a construção de livros de artista e fanzines, a partir das possibilidades de reprodução da imagem, tais como xilogravura, calcogravura, xerogravura, serigrafia, estêncil, monotipia, carimbos, gravura com uso de matrizes de plástico e outros materiais alternativos; investigar sobre diferentes tipos de impressão como, por exemplo, offset, fotocópia, transferência de imagens, gravura digital e plotagens, além de técnicas alternativas com uso de matrizes de plástico e colagens. Assim, a gravura aparece como interlocutora dos diálogos possíveis, estando no meio das experimentações através de técnicas tratadas nesta pesquisa como matrizes para reprodução e criação de novas matrizes, em um processo de idas e vindas que caminha pela diversidade de técnicas e que propõe experimentos com novas matrizes e também com técnicas tradicionais da gravura.

O Design, sendo uma atividade responsável pela criação de bens materiais, vem incorporando características culturais e saberes locais no desenvolvimento de produtos. O interesse por produtos culturais acarreta em desenvolvimento para as regiões produtoras, refletindo em diversos âmbitos da vida em sociedade, impulsionando e aumentando a competitividade do mercado local. Para isso, as tecnologias são fundamentais na promoção de inovações em produtos, facilitando o processo de produção e permitindo novas aplicações. Desta forma, a união destes dois fatores, tecnologias e valorização de produtos culturais, podem acarretar em ganhos, tanto para a região produtora, como para o país, no oferecimento de produtos com maior valor agregado. O serpentinito, considerado uma gema ornamental rara do Rio Grande do Sul, não possui atualmente uso comercial. O principal mineral constituinte dessa rocha são minerais do grupo das serpentinas, que podem ocorrer como agregados maciços e lamelares (antigorita e lizardita) e como cristais fibrosos (crisotilo). Assim, este trabalho tem como objetivo estudar as técnicas de beneficiamento em serpentinito, a fim de valorizar sua utilização como material gemológico para aplicação em joalheria. Para a caracterização mineralógica do serpentinito, utilizou-se lupa binocular, difratometria de raios X e microscópio petrográfico. As técnicas testadas para seu beneficiamento foram: corte por jato d’água, gravação a laser, polimento e resinagem. Para análise das interações das técnicas empregadas com o material, utilizou-se a lupa estereoscópica, microscópio eletrônico de varredura (MEV) e medidor de brilho (Gloss meter). Obteve-se resultados satisfatórios quanto a aplicação das técnicas no serpentinito, mas estes variam, conforme a textura da rocha. Em rochas com predominância de antigorita e lizardita, recomenda-se o uso da técnica de corte por jato d’água e a gravação a laser de preenchimento para obtenção de texturas superficiais. Em rochas com crisotilo, recomenda- se a realização de cortes com serra diamantada de precisão e o uso da gravação a laser de linhas e preenchimentos, para criação de elementos gráficos de média complexidade. Para o polimento, recomenda-se o uso de lixas de carbeto de silício (carborundum), partindo da faixa de grão 180 até 2000, para rochas com predominância da serpentina antigorita, e da faixa de grão 320 até 2000, para rochas com predominância da serpentina crisotilo. O tempo de cada etapa de lixamento é de 2 minutos e velocidade em torno de 300 rpm. Para proteção do material e obtenção de um brilho mais intenso, recomenda-se a aplicação de resina acrílica como etapa final do processo de beneficiamento. / Design as an activity for developing material goods, has been adding cultural characteristics and local knowledge in the development of products. The interest in cultural products brings progress for the producing regions, reflecting in different areas of social life, promoting and increasing the competitiveness of the local market. For this reason technologies are very important, to promote innovations in products, to enable the production process and new applications. So, the union of these two factors, technologies and valorization of cultural products, providing products with a bigger added value, may result in improvement for the producing region and also for its Country. Serpentinite, a rock used as a rare ornamental gemstone occurs in Rio Grande do Sul State (Brazil) and currently does not have commercial use. The main mineral of this rocks are of serpentine group, that may occur as massive and lamelar aggregates (antigorite and lizardite) and as fibrous crystals (chrysotile). This research aims to study processing techniques to apply in this serpentinite, in order to increase its use as gemological material for use in jewelry. The mineralogical characterization of serpentinite were done with a stereoscopic loupe, X-ray diffraction and with petrographic microscopy. The processing techniques tested were cut by water jet, laser engraving, polishing and resin coating. To analyze the interactions of this techniques with the serpentinite, it was used a stereoscopic loupe, a Scanning Electron Microscope (SEM) and a gloss meter. The results obtained with the application of the processing techniques in serpentinite are good, but vary according to the texture of the rock. In rocks with predominance of antigorite and lizardite, is recommend the use of cutting by water jet and the use of filled shapes laser engraving to obtain surface textures. In rocks with chrysotile, it is recommended to use precision cut diamond saw and the use of laser engraving lines and fill shapes to create graphics of medium complexity. To obtain a good polishment, the use of silicon carbide (carborundum) sandpaper is recommended, with the grit of 180 until 2000, for rocks with predominance of antigorite, and the grit of 320 until 2000, for rocks with predominance of chrysotile. The sanding time for each step is 2 minutes with a speed around 300 rpm. To protect the material and to obtain a better luster, is recommend the application of an acrylic resin as a final step of the improvemente process.

O arenito, atualmente, é utilizado principalmente na engenharia, na área da construção civil, porém, não é um material muito aproveitado pelos designers, apesar de no passado ter sido base para inúmeras manifestações culturais da história da humanidade. Neste sentido, o presente trabalho propõe o resgate desse material para aplicação em produtos, através de sua caracterização e uso sistemático da tecnologia de gravação a laser. Para esse estudo foram realizados ensaios de gravação a laser no arenito, em um equipamento laser do tipo CO2, operando com potência máxima de 60W. As superfícies, tanto não gravadas quanto gravadas,de diferentes arenitos da formação Botucatu, foram analisadas em equipamentos tais como o microscópio petrográfico, microscópio eletrônico de varredura (MEV), lupa estereoscópica e difratômetro (RX). É possível observar que com a escolha de alguns parâmetros, o feixe de laser acarreta mudança de cor na superfície do arenito, sendo possível realizar gravações de inscrições e desenhos, onde o aspecto dos mesmos, dependem da potência e velocidade utilizadas.Baseado nos resultados apresentados para os testes nas amostras A, B, C e D, foram determinadas condições mais adequadas para o início da gravação de arenitos em geral, em função da extensão de arquivo. Para arquivos com extensão .plt: em traços - lente de 30cmx30cm, potência de 15W, velocidade de 0.4m/min; se esta resultar em uma gravação muito ilegível, aumentar a potência para 30W e velocidade de 0.7m/min; a gravação de formas preenchidas não é aplicável a essa extensão de arquivo. E para arquivos com extensão .jpg: em traços - lente de 30cmx30cm, potência de 60W, velocidade de 0.04m/min; e em formas preenchidas - lente de 30cmx30cm, potência de 15W e velocidade de 0.04m/min.Deste modo, essa dissertação disponibiliza resultados de parâmetros para aplicação da gravação a laser no arenito, possibilitando a utilização dessa técnica por designers e pela indústria, na criação e produção de novos produtos, agregando, assim, valor através do binômio "Design e Tecnologia".Utilizando os conceitos de “Design e Território”, foram interpretadas, como exemplo de aplicação desse estudo, algumas inscrições do Abrigo da Pedra Grande, considerado o maior monumento petroglífico do Rio Grande do Sul (RS), visando a preservação e valorização do local onde está inserido. / The sandstone, currently, is used mainly in engineering, in the civil construction field, however, is not too much used by designers, although in the past, it has been the basis for numerous cultural events in the history of humanity. In this sense, this paper proposes the rescue of this material, to be utilized in products, through it`s characterization and systematic use of laser engraving technology. For this study, laser engraving tests on sandstone surface have been done, in a CO2 laser equipment, operating with maximum power of 60W. Surfaces, both, non engraved and engraved, of different Botucatu formation sandstones, have been analyzed in equipments such as petrographic microscope, scanning electron microscope, stereoscopic loupe and Diffractometer (X-ray). It’s possible observing that the choise of some parameters, laser beam causes color change on sandstone surface, so it is possible engraving inscriptions and drawings, where the appearance thereof, depends on the power and speed used. It concludes that parameters choices can’t be restricted, either take them as the only corrected, because each sample and graphic design have different features. Based on the results reported for the test samples A, B, C and D, it has been determined more suitable condictions to the start of sandstones engraving, in file extension function. For files with extension .pelt: in lines - 30x30 lens, 15W power, 0.4m/min speed; if this results in a very garbled recording, increase the power to 30W and velocity to 0.7m/min; recording of filled shapes is not applicable to this file extension. And for files with .jpg extension: in traces - 30x30 lens, 60W power, 0.04m/min speed; and filled shapes - 30x30 lens, 15W power and 0.04m/min speed. Thus, this dissertation provide parameters results for laser engraving in sandstone, allowing the use of this technique by designers and industry, in the creation and production of new products, adding, thus, value through the binomial "Design and Technology". Using the concepts of "Design and Territory", has been interpreted, as an example of application for this study, some inscriptions of Pedra Grande Archeological Site, the largest petroglific monument from Rio Grande do Sul (RS) state, aiming the preservation and appreciation of where it is inserted.

Este trabalho tem por objetivo principal a caracterização do processo de gravação a laser na ágata, padronizando a utilização do equipamento para auxiliar no desenvolvimento de produtos na área da joalheria, adornos e ornamentos. A ágata, uma variedade da calcedônia, é muito valorizada pelos mercados externos. A carência de beneficiamento e inovação tecnológica geralmente dada a este material na atualidade é um dos pontos fortes deste estudo. Nas últimas décadas, a procura por inovações tecnológicas que possam auxiliar o processo produtivo industrial se tornou importante ferramenta para manter empresas competitivas e atuantes frente a seus mercados. A padronização da técnica de gravação a laser pode agregar valor à criação de novos produtos em ágata, criando um diferencial para as peças de joalheria, sendo facilmente aplicada em escala industrial. As análises dos melhores parâmetros de gravação foram feitas com o auxílio de imagens de microscopia eletrônica de varredura (MEV), pois a grande magnificação das imagens obtidas por esta técnica auxilia em uma precisão micrométrica da extensão e da área de interação entre o material e o laser; microscópio estereoscópico; e de percepção visual e tátil. Os resultados obtidos com a utilização dos equipamentos localizados no LdSM / UFRGS e CTPedras / Soledade com suas respectivas lentes, potências e velocidades foram de grande valia para o desenvolvimento de análises quantitativas e qualitativas da interação do feixe laser com a ágata. O estudo da interação entre laser e materiais é ainda um vasto campo a ser explorado. Esta dissertação de mestrado disponibiliza resultados inovadores em relação à gravação por laser do tipo CO2 em materiais gemológicos, disponibilizando a padronização dos parâmetros ideais para o equipamento e para o desenvolvimento de criações joalheiras. / The main goal of this study was to characterize laser engraving process in agate, standardizing the use of equipment in order to assist product development in the field of jewelry, ornaments and artifacts. Agate, a variety of chalcedony, is highly valued by foreign markets. One of the focuses of this study is the lack of improvement and innovation given to this material nowadays. In recent decades, the search for technological innovations that can help the process of industrial production has become an important tool to keep companies competitive and active front of their markets. The standardization of laser engraving technique can add value to the creation of new products in agate, creating a differential for the jewelry pieces and being easily applied on an industrial scale. The analysis of these highly qualified engraving parameters was aided by scanning electron microscopy images, once high magnification of images presents a better definition of the interaction zone between the material and the laser bean in a micrometer precision; stereoscopic microscope; and visual and tactile perception. The results obtained from the use of equipment located in LdSM / UFRGS and CTPedras / Soledade with their respective lenses, power and speed are of great value for the development of quantitative and qualitative analysis of the interaction of the laser beam with agate. The study of the interaction between laser and materials is still a vast field to be explored. This masters dissertation provides innovative results compared to laser engraving type CO2 in gemological materials, providing standardization of the ideal parameters for the equipment and for developing jewelry creations.

Esta tese apresenta uma reflexão acerca da minha produção artística – o conjunto de trabalhos que identifico como Alegorias do Estranho, desenvolvidos entre 2010 e 2014. Nesta investigação, analiso o processo de criação dos trabalhos, partindo da descrição e reflexão teórica e poética acerca de cada uma das suas etapas, dos elementos técnicos, materiais e simbólicos que constituem meu trabalho como um todo. O texto está estruturado em três capítulos que correspondem às três principais questões suscitadas por meu trabalho: 1. De onde vêm as imagens?, 2. Por quê a gravura?, e 3. Alegorias do estranho?. O primeiro capítulo – De onde vêm as imagens?, tem como objetivo investigar a constituição do meu universo imaginário em relação às minhas influências e referências, propondo o meu trabalho como a articulação de um universo simbólico, através da alegoria. O segundo capítulo da tese - Por quê a gravura?, Investiga os procedimentos técnicos de criação do meu trabalho – o desenho, a gravura, o bordado, a apropriação e a montagem, a partir dos seus aspectos formais e simbólicos. O terceiro capítulo – Alegorias do Estranho?, envolve a reflexão acerca do animal como tema e como símbolo no meu trabalho, a partir da sua identificação com o estranhamente familiar. / This thesis presents the reflection about my artistic production – the body of work I identify as Alegorias do Estranho, developed between 2010 and 2014. In this investigation, I analyse the procedures of creation of works, starting from the description and theoretical and poetic reflection on each of its stages, the technical, material and symbolic elements that represent my work as a whole. The text is structured in three chapters corresponding to three main questions suggested by my work: 1.Where do the pictures come from?, 2. Why engraving ?, and 3. Alegorias do Estranho?. The first chapter – Where do the pictures come from?, has as objective to investigate the constitution of my imaginary universe related to my influences and references, proposing my work as the articulation of a symbolic universe, through allegory. The second chapter of the thesis – Why engraving?, investigates the technical procedures for the creation of my work – the drawing, engraving, embroidery, the appropriation and montage, from its formal and symbolic qualities. The third chapter – Allegories of the uncanny?, involves the reflection on the animal as theme and symbol of my work, from its identification with the strangely familiar.

Neste ensaio trato de minha produção artística dos últimos vinte e cinco anos por meio de dois tópicos:Verticalidade e Espelhamento. Com base nisso, os assuntos abordados foram separados em dois blocos principais: I. Espelho horizontal, em que estão reunidos assuntos como reverberação, equilíbrio e um observador em movimento; e II.Espelho vertical, que está ligado ao tema da ascensão, da queda e sua relação com um único ponto de vista. Assim, é possível se chegar a uma visão de conjunto de toda minha obra, da qual selecionaram-se os trabalhos que demonstram melhor as relações aqui apresentadas. Ao final, apresento uma nova obra, Tímpano, que será realizada e exposta na Capela do Morumbi, um dos espaços pertencentes ao Museu da Cidade em São Paulo. A construção da peça ocorrerá durante o mês de maio e a inauguração no princípio de junho. / In this essay I would like to make a dissertation of my artistic work of the last twenty five years through two topics;Verticality and Mirroring. Based on this, the subjects that are approached were divided into two main topics: 1: Horizontal mirror, where subjects such as reverberation, equilibrium and an observer in movement are reunited. 2.Vertical mirror, that is linked to the theme of acension and fall and its relation with one only point of view. In this manner one can have a vision of the ensemble of my work, out of which were selected the works which better demonstrate the relations presented here. Finally, I present a new discourse:\"Timpano\" which will be set up and exhibited in the Capela do Morumbi in one of the spaces that belong to the Museu da Cidade in São Paulo.\"Timpano\" will be executed during the month of May and the inauguration will take place in the beginning of June.

Esta dissertação examina a gravura impressionista, através da análise do conceito de desenho e a relação deste com a gravura praticada na segunda metade do século XIX, na França. Para isso, utilizo como guia o conceito de desenho desenvolvido por Félix Bracquemond (1833 - 1914) em seu ensaio Du Dessin et de la Couleur (1855). Pretendo mostrar como esse conceito foi forjado em consonância com as pesquisas impressionistas no âmbito da gravura. / This dissertation focuses the impressionist engraving , through an analysis of the concept of drawing, and its relations with the engraving made in France, at the second half of the XIX century. Therefore, the concept of drawing such as developed on the essay Du Dessin et de la Couleur (1885) by Félix Bracquemond (1833 - 1914), was taken as a guiding one. I intent to demonstrate how this concept was formed according to the impressionists researches on engraving.