Made available in DSpace on 2014-06-11T19:35:38Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2012-02-06Bitstream added on 2014-06-13T20:46:37Z : No. of bitstreams: 1 passos_l_dr_sjrp.pdf: 2217913 bytes, checksum: 80230b5b73ea42183305a00736752370 (MD5) / A hipótese de nossa tese é a de que alguns dos minicontos da obra Mínimos, múltiplos, comuns (2003), do escritor João Gilberto Noll, possuem correspondências estruturais de procedimentos com a linguagem da fotografia. Para comprová-la, levamos em consideração os estudos de Etienne Souriau (1965), no que diz respeito à correspondência entre as artes. O diálogo entre os objetos artísticos miniconto e fotografia pauta-se, em nosso trabalho, por meio de comportamentos semelhantes da organização das formas de conteúdo. Tanto o miniconto como a fotografia oculta e mascara determinados fragmentos narrativos e visuais de suas molduras por meio de recursos estilísticos, tais como a elipse, a frase nominal, a reticência, os índices, a linguagem oblíqua (signo verbal); o fora de campo ou espaço off (signo visual). Logo, a correspondência entre os textos não se baseia em relações temáticas, mas, sim, na similaridade da organização das formas que os constitui. A fim de sistematizar e fundamentar a forma narrativa conto e miniconto, bem como as estruturas do gênero prosa, utilizamos os conceitos e os estudos de Cortázar (1974), Moisés (1974), Bosi (1977), Gotlib (1994), Piglia (2004), Capaverde (2004), Lagmanovich (2006), Spalding (2008), Herrera-Alvarez (2009); e Todorov (1986; 1970), Bremond (1973) e Jung (1945/1984). A natureza desta investigação exigiu reflexões sobre questões do poético, tendo em vista o trato com a palavra e a imagem, que foram fundamentadas com os posicionamentos críticos de Jakobson (1969), Cohen (1974) e Valéry (1999) / The hypothesis of this doctoral dissertation is that some of the mini short stories from the work Mínimos, múltiplos, comuns (2003), by the writer João Gilberto Noll, showcase structural correspondences with the language of photography in terms of procedures. In order to confirm this, we have resorted to the studies on the correspondence between arts carried out by Etienne Souriau (1965). In this work, the dialogue among artistic objects, mini short stories and photography is based on the similar organizational procedures of the form of content. The mini short stories and photography conceal and disguise certain narrative and visual fragments in relation to their frames by means of stylistic procedures such as ellipsis, nominal phrase, reticence, indexes, oblique language (verbal sign); and off-camera space (visual sign). Therefore, the correspondence between texts is not based on thematic relations, but, rather, on the similarity of organization of their constitutive forms. In order to systematize and substantiate the short story and the mini short story as narrative forms, including the structures of prose as a genre, we have drawn on concepts and studies developed by Cortázar (1974), Moisés (1974), Bosi (1977), Gotlib (1994), Piglia (2004), Capaverde (2004), Lagmanovich (2006), Spalding (2008), Herrera-Alvarez (2009); e Todorov (1986; 1970), Bremond (1973) e Jung (1945/1984). The nature of this research has required thinking on issues regarding poetics as it deals with the relations between word and image, which have been analyzed in view of the critical stance taken by Jakobson (1969), Cohen (1974) and Valéry (1999)

A presente dissertação é uma reflexão sobre como o sociólogo pernambucano Gilberto Freyre (1900-1987) construiu o conceito de região Nordeste através de práticas culturais de herança escrava africana, dentro do que o autor chama de miscigenação equilibrada. Utilizou-se um corpus de quatro obras: Nordeste (1937), Manifesto regionalista (1952), Região e tradição (1968b) e Casa-grande &senzala (2006). Para isso, através de uma metodologia interpretativa, buscou-se analisar as influências das correntes deterministas da Europa do século XIX em intelectuais brasileiros que antecederam Freyre nas discussões raciais do Brasil. Eles são Franklin Távora, Silvio Romero e Raimundo Nina Rodrigues. Da mesma forma, tentou-se compreender os alcances das ideias do professor alemão Franz Boas no sociólogo. Empregou-se também a metodologia empírica de análise histórico documental, por meio de seleção de documentos históricos referentes ao Movimento Regionalista Nordestino e aos quatro Congressos Afro-Brasileiros do Nordeste. Os respectivos documentos foram encontrados nas Fundações Gilberto Freyre e Joaquim Nabuco, na cidade de Recife, em Pernambuco. Esta pesquisa abarca conceitos como região, regionalismo, cultura e raça, e, por isso, procuraram-se aportes teóricos em cientistas sociais, antropólogos, históricos e críticos literários. Dentre eles, apontam-se Pierre Bourdieu (2003), Norbert Elias (1994), Franz Boas (2005), Durval Muniz de Albuquerque Júnior (2011), José Aderaldo Castelo (1961), Neoraldo Pontes de Azevêdo (1984), Lilia Moritz Schwarcz (1993), Renato Ortiz (1985), Roberto Ventura (1991), entre outros. / Submitted by Ana Guimarães Pereira (agpereir@ucs.br) on 2016-11-23T16:53:38Z No. of bitstreams: 1 Dissertacao Mayra Moreira.pdf: 5301236 bytes, checksum: 1ac0c63b8e491eefb95bcf94d3156f00 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-23T16:53:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao Mayra Moreira.pdf: 5301236 bytes, checksum: 1ac0c63b8e491eefb95bcf94d3156f00 (MD5) Previous issue date: 2016-11-23 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior, CAPES. / This research analyzes how Brazilian Sociologist Gilberto Freyre(1900-1987) defines the concept of Brazilian Northeast through cultural practices of the African slave inheritage, considering a concept he created, balanced miscegenation. The research corpus consists in four publications: Nordeste (1937), Manifesto regionalista (1952),Região e tradição (1968b) and Casa-grande & senzala (2006). By applying hermeneutic methodology, the influences of deterministic currents of the nineteenth century in Europe are compared to the productions of Brazilian intellectuals, which led Freyre to focus on racial discussions in Brazil. These intellectuals are Franklin Távora, Silvio Romero and Raimundo Nina Rodrigues. Similarly the scope of the German teacher Franz Boas are considered as influences for Freyre’s productions. The empirical methodology of documentary historical analysis is also applied, by selecting historical documents related to the Regionalist Movement of Brazilian Northeast and the four African-Brazilian Northeast Congresses. The relevant documents were found in the Gilberto Freyre and Joaquim Nabuco foundations, in Recife – Pernambuco, Brazil. This research includes concepts such as region, regionalism, culture and race, and therefore uses theoretical contributions from Social Scientists, Anthropologists, Historians and Literary Critics. Amongthem are Pierre Bourdieu (2003), Norbert Elias (1994), Franz Boas (2005), Durval Muniz de Albuquerque Júnior (2011), José Aderaldo Castelo (1961), Neoraldo Pontes de Azevêdo (1984), Lilia Moritz Schwarcz (1993), Renato Ortiz (1985), Roberto Ventura (1991), and others.

Ce document vise à analyser le récit de l'écrivain João Gilberto Noll, Hotel Atlâtico (1989), et son adaptation cinématographique (2009) créée par la réalisatrice Suzana Amaral. L'étude comparative tient compte de l'hypothèse que le processus de traduction est, premièrement, une interprétation. Ainsi, la traduction du texte littéraire à travers le langage visuel est, en fait, une lecture critique de la réalisatrice, la quelle présente sa compréhension pour le livre. C'est à partir de ces hypothèses qu'on examinera les deux textes. Pendant l'étude, on approchera les choix faits par Amaral dans son processus de traduction intersémiotique, avec l'hypothèse que la réalisatrice situe la production littéraire de Noll dans son ensemble, en radicalisant les éléments présents dans le texte verbal. De cette manière, elle rompe radicalement avec les conventions de structure filmique traditionnelle, en situant son texte dans la conception de "traduction créative", élaborée par Haroldo de Campos. Ainsi, Suzana Amaral présente son interprétation du livre à travers sa propre création - le film Hotel Atlântico. / O presente trabalho pretende analisar a narrativa Hotel Atlântico (1989), de João Gilberto Noll, e sua adaptação cinematográfica (2009) realizada pela cineasta Suzana Amaral. O estudo comparativo leva em consideração a premissa de que o processo tradutório é primeiramente interpretação. Portanto, a cineasta, ao "transcriar" o texto literário por meio da linguagem visual, o que faz é leitura crítica do texto verbal, apresentando seu entendimento para o livro. É a partir desses pressupostos que serão analisados os dois textos em estudo. Na investigação, serão abordadas as escolhas feitas pela cineasta no seu processo de tradução intersemiótica, tendo a hipótese de que a diretora, ao considerar a produção literária de Noll como um todo, radicaliza os elementos presentes no texto verbal, rompendo radicalmente com as convenções da estrutura fílmica tradicional, inserindo, assim, seu texto no que Haroldo de Campos denomina como "tradução criativa". Dessa maneira, Suzana Amaral nos apresenta sua interpretação do livro através de seu Hotel Atlântico.

Submitted by Johnny Rodrigues (johnnyrodrigues@ufcg.edu.br) on 2018-09-28T14:29:03Z No. of bitstreams: 1 CAUBY DANTAS - DISSERTAÇÃO PPGCS 2005..pdf: 35391254 bytes, checksum: 4feab2a3b5b2c08234142f3124701c49 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-28T14:29:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CAUBY DANTAS - DISSERTAÇÃO PPGCS 2005..pdf: 35391254 bytes, checksum: 4feab2a3b5b2c08234142f3124701c49 (MD5) Previous issue date: 2005-12 / Gilberto Freyre é o principal formulador do ideário regionalista nordestino. Esta construção ao mesmo tempo política e intelectual - o conduz a um mergulho no passado da região, em busca da glória e do fausto perdidos. Desta (re) construção emerge o intelectual com uma visão de mundo senhorial ontologicamente (e organicamente) ligada ao mundo dos engenhos e da casa-grande. Nos textos de interpretação sociológica que produziu desde o início da década de 20 do século passado, já aparecem as matrizes temáticas que estarão presentes nos romances de José Lins do Rego, escritos na década seguinte, consubstanciando, assim, um rico desdobramento estético daquele regionalismo e, ao mesmo tempo, uma interseção entre sociologia e literatura que abordamos a partir de ensaios, romances e cartas destes dois autores onde sociologia e romance, conceitos e afetos e ideologias se fundem na compreensão, ora empática, ora nostálgica, ora dramática de uma sociabilidade que remonta às raízes imemoriais de nossa sociedade. Eis o nosso tema. / Gilberto Freyre is the main elaborator of the set of ideas concerning Northeast region. This construction - politicai and intellectual one at the same time - brings him about to the past period of the mentioned region, in search of the lost glory and pomp. From this (re) construction the intellectual arises, with a manorial world perspective, ontologically (and organically) related to the sugar plant and to the owner's house worlds. In his sociological interpretation texts written since the beginning of 20's, from the past century, there are already the main themes which will be in José Lins do Rego's novéis written in the following decade, by consubstantiating, this way, a rich aesthetic act of unfolding about the cited regionalism and, at the same time, an intersection between Sociology and Literature that we studied by dealing with essays, novéis and letters from these two authors which mix up Sociology and novel, concepts. fondness and ideologies under an understanding which varies from a nostalgic one to a dramatic or empathic one about a sociability that belongs to the immemorial roots of our society. Thafs our theme.

Ce document vise à analyser le récit de l'écrivain João Gilberto Noll, Hotel Atlâtico (1989), et son adaptation cinématographique (2009) créée par la réalisatrice Suzana Amaral. L'étude comparative tient compte de l'hypothèse que le processus de traduction est, premièrement, une interprétation. Ainsi, la traduction du texte littéraire à travers le langage visuel est, en fait, une lecture critique de la réalisatrice, la quelle présente sa compréhension pour le livre. C'est à partir de ces hypothèses qu'on examinera les deux textes. Pendant l'étude, on approchera les choix faits par Amaral dans son processus de traduction intersémiotique, avec l'hypothèse que la réalisatrice situe la production littéraire de Noll dans son ensemble, en radicalisant les éléments présents dans le texte verbal. De cette manière, elle rompe radicalement avec les conventions de structure filmique traditionnelle, en situant son texte dans la conception de "traduction créative", élaborée par Haroldo de Campos. Ainsi, Suzana Amaral présente son interprétation du livre à travers sa propre création - le film Hotel Atlântico. / O presente trabalho pretende analisar a narrativa Hotel Atlântico (1989), de João Gilberto Noll, e sua adaptação cinematográfica (2009) realizada pela cineasta Suzana Amaral. O estudo comparativo leva em consideração a premissa de que o processo tradutório é primeiramente interpretação. Portanto, a cineasta, ao "transcriar" o texto literário por meio da linguagem visual, o que faz é leitura crítica do texto verbal, apresentando seu entendimento para o livro. É a partir desses pressupostos que serão analisados os dois textos em estudo. Na investigação, serão abordadas as escolhas feitas pela cineasta no seu processo de tradução intersemiótica, tendo a hipótese de que a diretora, ao considerar a produção literária de Noll como um todo, radicaliza os elementos presentes no texto verbal, rompendo radicalmente com as convenções da estrutura fílmica tradicional, inserindo, assim, seu texto no que Haroldo de Campos denomina como "tradução criativa". Dessa maneira, Suzana Amaral nos apresenta sua interpretação do livro através de seu Hotel Atlântico.

Orientador: Rita de Cássia Lahoz Morelli / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-19T13:09:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Souza_CarlaDelgadode_D.pdf: 8418141 bytes, checksum: e98ea08ab510a92f26561ef9dfe9f62f (MD5) Previous issue date: 2011 / Resumo: A presente tese de Doutorado consiste em uma etnografia da experiência social de Gilberto Mendes - um dos mais destacados compositores brasileiros de música erudita contemporânea. Procura-se compreender, com base em uma abordagem biográfica, como ele enfrentou alguns dilemas estéticos e relacionou-se com instâncias políticas e de poder dentro do campo musical, desde os anos 1940, quando decidiu tornar-se músico, até o momento de sua consagração no Brasil e no exterior. Por meio do estudo da trajetória de Gilberto Mendes foi possível mapear uma série de relações existentes entre estética e política, arte e mercado, que foram determinantes não apenas para ele, mas também para os demais autores que vivenciaram o campo da música erudita brasileira na segunda metade do século XX. Ainda que o percurso biográfico de Gilberto Mendes sirva como fio condutor da narrativa, de modo algum o trabalho resulta em um monólogo. Antes, a analogia mais adequada para esse texto é a de um drama, que pretende iluminar todo o contexto de relações entre pessoas, instituições e estéticas que fizeram parte da experiência social do protagonista. Assim, a obra e a trajetória de Gilberto Mendes são colocadas em diálogo com a produção de outros compositores, de forma que possamos escutá-lo e entendê-lo a partir das discussões estéticas e das possibilidades auditivas e políticas de seu tempo e espaço sociais / Abstract: The present Doctorate thesis is an ethnography of the social experience of Gilberto Mendes - one of the most important Brazilian composers of classical contemporary music. Our objective is to understand how he struggled with some aesthetical dilemmas and related himself with the musical field political and power instances since 1940's, when he decided being musician, until the moment of his consecration in Brazil and abroad. By the study of Gilberto Mendes trajectory, it was possible to map many relations between aesthetical and politics, art and market, which were determinant not only for him, but also for other authors which experienced the classical music field in the second half of XX century. Although Gilberto Mendes biographical journey is the conducting wire of this narrative, the work cannot be considered as a monologue. The analogy more appropriated for this text refers to a drama, with the purpose of illuminating a whole context of relations between people, institutions and aesthetics present in his social experience. The work and the trajectory of Gilberto Mendes are put in dialogue with other composers production, in a way that we can hear and understand him from the perspective of the aesthetical arguments and the hearing and political possibilities of his social time and place / Doutorado / Antropologia / Doutor em Antropologia

A presente dissertação é uma reflexão sobre como o sociólogo pernambucano Gilberto Freyre (1900-1987) construiu o conceito de região Nordeste através de práticas culturais de herança escrava africana, dentro do que o autor chama de miscigenação equilibrada. Utilizou-se um corpus de quatro obras: Nordeste (1937), Manifesto regionalista (1952), Região e tradição (1968b) e Casa-grande &senzala (2006). Para isso, através de uma metodologia interpretativa, buscou-se analisar as influências das correntes deterministas da Europa do século XIX em intelectuais brasileiros que antecederam Freyre nas discussões raciais do Brasil. Eles são Franklin Távora, Silvio Romero e Raimundo Nina Rodrigues. Da mesma forma, tentou-se compreender os alcances das ideias do professor alemão Franz Boas no sociólogo. Empregou-se também a metodologia empírica de análise histórico documental, por meio de seleção de documentos históricos referentes ao Movimento Regionalista Nordestino e aos quatro Congressos Afro-Brasileiros do Nordeste. Os respectivos documentos foram encontrados nas Fundações Gilberto Freyre e Joaquim Nabuco, na cidade de Recife, em Pernambuco. Esta pesquisa abarca conceitos como região, regionalismo, cultura e raça, e, por isso, procuraram-se aportes teóricos em cientistas sociais, antropólogos, históricos e críticos literários. Dentre eles, apontam-se Pierre Bourdieu (2003), Norbert Elias (1994), Franz Boas (2005), Durval Muniz de Albuquerque Júnior (2011), José Aderaldo Castelo (1961), Neoraldo Pontes de Azevêdo (1984), Lilia Moritz Schwarcz (1993), Renato Ortiz (1985), Roberto Ventura (1991), entre outros. / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior, CAPES. / This research analyzes how Brazilian Sociologist Gilberto Freyre(1900-1987) defines the concept of Brazilian Northeast through cultural practices of the African slave inheritage, considering a concept he created, balanced miscegenation. The research corpus consists in four publications: Nordeste (1937), Manifesto regionalista (1952),Região e tradição (1968b) and Casa-grande & senzala (2006). By applying hermeneutic methodology, the influences of deterministic currents of the nineteenth century in Europe are compared to the productions of Brazilian intellectuals, which led Freyre to focus on racial discussions in Brazil. These intellectuals are Franklin Távora, Silvio Romero and Raimundo Nina Rodrigues. Similarly the scope of the German teacher Franz Boas are considered as influences for Freyre’s productions. The empirical methodology of documentary historical analysis is also applied, by selecting historical documents related to the Regionalist Movement of Brazilian Northeast and the four African-Brazilian Northeast Congresses. The relevant documents were found in the Gilberto Freyre and Joaquim Nabuco foundations, in Recife – Pernambuco, Brazil. This research includes concepts such as region, regionalism, culture and race, and therefore uses theoretical contributions from Social Scientists, Anthropologists, Historians and Literary Critics. Amongthem are Pierre Bourdieu (2003), Norbert Elias (1994), Franz Boas (2005), Durval Muniz de Albuquerque Júnior (2011), José Aderaldo Castelo (1961), Neoraldo Pontes de Azevêdo (1984), Lilia Moritz Schwarcz (1993), Renato Ortiz (1985), Roberto Ventura (1991), and others.

Die vorliegende Arbeit befasst sich mit der Einordnung des brasilianischen Modernismus in der Debatte über postkoloniale bzw. dekoloniale Theorien und ist das Ergebnis einer Doktorarbeit, die zwischen Oktober 2014 und Februar 2019 am Institut für Romanistik der Universität Leipzig entstanden ist. Ausgehend von einem 2014 erschienenen Artikel des Literaturkritikers Silviano Santiago – Die brasilianische Literatur im Licht des Postkolonialismus – versucht sich diese Arbeit (neu) einzudenken, inwieweit die modernistische brasilianische Literatur – insbesondere die erste Generation des Modernismus – vom bloßen Ausdruck der Bildung einer nationalen Identität in einem globalen Kontext postkolonialer Kritik interpretiert werden kann. Um die Debatte des brasilianischen Modernismus auf einen aktuellen Stand zu bringen, versuchen wir, die modernistische Literatur vor dem Hintergrund des postkolonialen Kontext zu reflektieren, und zwar anhand von drei Hauptthemen, nämlich: a) kolonialer Eurozentrismus b) biologischer und kultureller Rassismus und c) koloniale Moderne. Als Achse dafür dient das Werk eines Vormodernisten (Monteiro Lobato), zweier Modernisten (Oswald und Mário de Andrade) und eines Soziologen der 1930er, Gilberto Freyre. Anstatt die Arbeit dieser Autoren wie üblich in getrennten Bereichen zu untersuchen, d.h. auf der einen Seite die Modernisten aus São Paulo und auf der anderen Seite Freyres Regionalismus aus Recife, wollen wir sie aus einer postkolonialen Perspektive überdenken, was uns dazu führen wird, zu zeigen, inwieweit diese Autoren mehr im Dialog miteinander stehen als dass sie sich widersprechen. Einer transdisziplinären Ausrichtung folgend, orientiert sich die Arbeit an den aktuellen Kulturwissenschaften und nutzt neben der kritischen literarischen Theorie auch andere Wissensgebiete wie Philosophie, Ethnographie, Soziologie und Geschichte. Angesichts der nahenden Hundertjahrfeier des brasilianischen Modernismus ist es an der Zeit, die literarischen Grundlagen des modernen Brasiliens neu zu überdenken. / O presente trabalho se ocupa com a inserção do modernismo brasileiro no panorama das teorias pós-coloniais/decoloniais e é o resultado de um doutoramento realizado no departamento de romanística da Universidade de Leipzig entre outubro de 2014 e fevereiro de 2019. Partindo de um artigo publicado em 2014 pelo crítico literário Silviano Santiago - A literatura brasileira à luz do pós-colonialismo -, o trabalho procura (re)pensar em que medida a literatura brasileira – em especial a primeira geração modernista - poderia deixar de ser somente a expressão da formação de uma identidade nacional para inserir-se num contexto global de crítica pós-colonial. Atualizando o debate em torno do modernismo brasileiro, procuramos refletir sobre a inserção da literatura modernista no contexto pós-colonial a partir de três grandes temas, a saber: a) o eurocentrismo do período colonial b) o racismo biológico e cultural c) a modernidade colonial. Tomando como eixo, para isto, a obra de um pré-modernista (Monteiro Lobato), dois modernistas (Oswald e Mário de Andrade) e um sociólogo da geração de 30, Gilberto Freyre. Ao invés de examinar a obra desses autores em campos separados, como comumente se faz, ou seja, de um lado os modernistas de São Paulo e de outro o regionalismo de Freyre, pretendemos repensá-los sob a ótica pós-colonial, o que nos levará a demonstrar em que medida esses autores mais dialogam entre si do que supostamente se opõem. Percorrendo um viés transdisciplinar, o trabalho orienta-se em torno dos atuais estudos culturais e recorre não somente a teória crítica literária como também a outras áreas do saber, tais como filosofia, etnografia, sociologia e história. Tendo em vista o centenário do modernismo que se aproxima torna-se mais do que necessário reatualizar e repensar os fundamentos literários do Brasil moderno.

The thesis will focus on the issue of slavery and its reflection in Brazilian society and in Brazilian historiography of the 20th century. This phenomenon decisively affected the Brazilian history, society and culture. The work focuses on the personality and work of Gilberto Freyre, whose review of the importance of slavery in Brazilian history marked an important intellectual turning point. This paper is an analysis of his most important work. The final section focuses on the most important Freyre's theory and the opinions of other experts.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2017-06-22T12:19:10Z No. of bitstreams: 1 João Batista Carvalho de Brito Cruz.pdf: 1553969 bytes, checksum: 8e1a3322b3d7a6cc7ea84e391b10c67f (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-22T12:19:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 João Batista Carvalho de Brito Cruz.pdf: 1553969 bytes, checksum: 8e1a3322b3d7a6cc7ea84e391b10c67f (MD5) Previous issue date: 2017-06-12 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Fundação São Paulo - FUNDASP / The present research studies the experimental phase of Brazilian composer Gilberto Mendes’s work, extracting from such period a few structuring elements of his musical creation, such as the way he interacts with his environment, the semiotical particularities of his works, and their compositional morphology. In order to demonstrate how the work of Mendes during such period is at the same time aesthetically avant-garde (in line with European and north-american vanguards and Brazilian concrete poetry) and communicative, this dissertation investigates the complexity inherent to the musical semiosis under discussion. With that in sight, the research materializes itself in the analysis of three experimental works of the composer’s: nascemorre (1963), Blirium C9 (1964) and Santos Football Music (1969). These analysis were made according to musical semiotics based in Charles S. Peirce’s pragmaticism, since this theoretical-methodological framework enables one to apprehend the complexity of the musical interpretative process in a broad manner, from its production to its fruition / A presente pesquisa estuda a fase experimental do compositor Gilberto Mendes, extraindo desse período componentes estruturantes da criação musical do compositor: a maneira como ele se relaciona com seu ambiente, as peculiaridades semióticas de suas obras e sua morfologia composicional. Investigando a complexidade sígnica das semioses musicais em questão, esta pesquisa procura demonstrar como as obras desse período podem ser ao mesmo tempo estruturalmente vanguardistas (em compromisso com as vanguardas europeias, estadunidense e com a Poesia Concreta brasileira) e comunicativas. Tendo esse objeto e objetivo em vista, a pesquisa se materializa na análise de três obras experimentais do compositor: nascemorre (1963), Blirium C9 (1964) e Santos Football Music (1969). Estas análises são realizadas de acordo com uma semiótica musical com bases na filosofia de Charles S. Peirce, já que a partir desse arcabouço teórico-metodológico é possível apreender de forma ampla a complexidade desse processo interpretativo, desde sua produção até sua performance-fruição