Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica, Florianópolis, 2011 / Made available in DSpace on 2012-10-26T08:02:50Z (GMT). No. of bitstreams: 0 / Infografia é um termo abrangente que designa diversos tipos de imagens. Essas são utilizadas na apresentação de notícias e de outros textos informativos em publicações da mídia impressa ou digital. Os avanços tecnológicos gráfico-digitais facilitaram a composição de imagens múltiplas, com fotografias, ilustrações, gráficos, tabelas e outros elementos, compondo sistemas informativos ou infografias. Tradicionalmente, o tratamento das imagens e seu modo de apresentação são aspectos que demarcam um estilo e identificam determinadas publicações como parte de sua marca editorial. O mesmo acontece no tratamento gráfico-visual de infografias, determinando estilos formalizados ou informais, que participam da caracterização da marca editorial. Esta pesquisa buscou caracterizar as possibilidades da infografia noticiosa como meio de comunicação da marca editorial-jornalística. Para isso, realizou pesquisa teórica e pesquisa documental. No aspecto teórico, recorreu-se a Teoria da Forma e aos conhecimentos sobre Infografia, Marca e Identidade Visual. Como síntese da pesquisa documental, a infografia noticiosa é indicada e justificada como possível meio de comunicação da marca editorial jornalística do jornal Zero Hora, veículo de comunicação impressa do Grupo RBS. A partir da coleta e interpretação dos dados sobre o veículo noticioso em estudo, evidenciou-se a possibilidade de composição de modelos estilísticos para infografias jornalísticas, como parte dos elementos de identificação da marca editorial.

[pt] A recuperação da documentação relativa à estrutura de um sistema legado visa apoiar o seu entendimento e sua manutenção. Com base em diagramas que descrevem a estrutura do sistema tal como implementado, facilita-se entender o sistema e analisar o impacto de pedidos de mudança. Este trabalho apresenta uma metaferramenta que utiliza metadados para a sua instanciação visando representações específicas. Para avaliar a metaferramenta e o processo de engenharia reversa por ela apoiado foi conduzido um estudo experimental visando a recuperação dos modelos de um sistema legado implementado em PL/SQL. / [en] The recovery of the documentation of the structure of a legacy system aims at supporting its understanding and maintenance. Based on diagrams that describe the structure of the system as it was implemented, it is easier to understand the system and analyze the impact changes may have. This dissertation introduces a meta-tool that uses metadata for its instantiation aiming at specific representations. An experimental study on the recovery of models of a legacy system implemented in PL/SQL was conducted to enable the evaluation of the meta-tool and the reverse engineering process that it supports.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica / Made available in DSpace on 2012-10-26T10:50:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 304281.pdf: 1537275 bytes, checksum: ab40e3e94b9096887092f061fb22aa2f (MD5) / Esta pesquisa tem como problemática a presença do nível estratégico de gestão de design em uma indústria do setor têxtil. Por isto, buscou-se compreender os níveis de gestão de design e, por meio de um estudo de caso, sistematizar como o design thinking pode contribuir para enfatizar o nível estratégico na organização alvo do estudo. Quanto ao objeto do estudo, trata-se na indústria têxtil catarinense Marisol, pertencente ao segmento do vestuário. Para formar a base do referencial teórico foi realizada pesquisa bibliográfica, onde foram tomados como referência livros, artigos e periódicos da área de design, gestão de design, inovação e design thinking. Para atingir os objetivos da etapa prática, composta pelo estudo de caso, foram utilizadas entrevistas, observações diretas e triangulações de dados. Os resultados atingidos pela pesquisa mostram que o design cumpre importante papel junto às organizações, promovendo a competividade e diferenciação destas no mercado por meio de propostas inovadoras de produtos e serviços. Para cumprir com eficácia e eficiência este papel, o design deve estar estreitamente ligado à gestão das organizações às quais faz parte. Este processo, intitulado gestão de design, ocorre em três níveis, cada um com sutis diferenças, sendo que o nível estratégico é o recomendado por aproximar o design das estratégias da organização. Fica claro que também que a abordagem intitulada design thinking pode prestar um grande serviço às organizações e quanto mais a abordagem é utilizada para inovar e resolver problemas, mais claro fica o papel que o design cumpre nas organizações e consequentemente, maior é a relação que o design passa a ter com as estratégias e objetivos das mesmas. / This research is problematic presence of strategic level management design in a textile industry. Therefore, we sought to understand the levels of management and design, through a case study, systematize how design thinking can help to emphasize the strategic level study in the target organization. As the study object, it is in the textile industry of Santa Catarina, Marisol belonging to the garment segment. To form the basis of the theoretical literature search was conducted to where they were taken as reference books, articles and periodicals in the field of design, design management, innovation and design thinking. To achieve the objectives of stage practice, composed of the case study, we used interviews, observations and triangulation of data. The results achieved by the survey show that design plays an important role within organizations, promoting competitiveness and market differentiation of these proposals through innovative products and services. To fulfill this role effectively and efficiently, the design must be closely linked to management of organizations to which part. This process, called design management occurs at three levels, each with subtle differences, and the strategic level is the recommended approach for the design of strategies. It is clear also that the approach called design thinking can be of great service to organizations and the more the approach is used to innovate and solve problems, the clearer it is the role that the design meets the organizations and hence the ratio is greater than the design is replaced with the strategies and objectives of same.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica / Made available in DSpace on 2012-10-26T10:56:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 303006.pdf: 3730436 bytes, checksum: 8d9382f34478827cf9b5e1d7353b67ae (MD5) / O uso de hipermídias para aprendizagem amplia as possibilidades de aproximação entre o aluno e o conteúdo e proporciona um processo de interação mais rico e produtivo. Contudo, ainda é recorrente uma predominância textual nas mediações de ensino, sobretudo na EaD. Essa situação evidencia a necessidade de uma maior apropriação das equipes de desenvolvimento de materiais educacionais digitais para EaD, das possibilidades oferecidas por esses sistemas e tecnologias. Neste sentido, esta pesquisa propõe orientações direcionadas ao desenvolvimento de hipermídias para aprendizagem de língua espanhola no contexto da EaD. Para tanto, além da fundamentação (envolvendo revisão bibliográfica e estudo de similares) foram desenvolvidas ações de pesquisa com ênfase em métodos prospectivos de avaliação coletados a partir da interação de usuários com uma hipermídia previamente disponibilizada. Os dados qualitativos e quantitativos evidenciaram aspectos relativos à organização dos conteúdos, legibilidade, tratamento visual, uso de recursos midiáticos, navegação, entre outros; os quais contribuíram para a geração das orientações. As orientações destacam, sobretudo, observação do dimensionamento da hipermídia (quantidade de texto nas telas, nº de telas, níveis hierárquicos), explicitação de orientações para a navegação, ênfase para o uso de recursos de áudio e relevância da estratégia pedagógica associada à disponibilização da hipermídia. Essas orientações podem ser utilizadas como referência para a elaboração de futuras hipermídias em contextos similares. / The use of hypermedia for learning enlarges the possibilities of rapprochement between the student and the content, and provides a richer and more productive interaction. However, the predominance of texts is still usual to mediate education, especially in distance learning. This situation shows that the development teams of digital educational materials for distance learning and the possibilities offered by those systems and technologies need improvement. Therefore, this research proposes some guidelines to the development of hypermedia for Spanish language learning in the context of distance education. So, besides the review of literature and similar studies, research actions were developed emphasizing prospective methods for assessment gathered from the interaction between users and a hypermedia previously available. Qualitative and quantitative data showed aspects related to the content organization # readability, visual treatment, use of media resources, navigation, among others # that have contributed to elaborate the guidelines. The guidelines highlight, above all, observing the design of hypermedia (amount of text on screen, number of screens, hierarchical levels), explanation of navigation guidelines, emphasis on the use of audio features, and the relevance of teaching strategies associated with the provision of hypermedia. These guidelines can be used as reference for the development of future hypermedia in similar contexts.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica, Florianópolis, 2012 / Made available in DSpace on 2012-10-26T11:26:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 301999.pdf: 2567275 bytes, checksum: 5bde19453309ad74904f39055eba70db (MD5) / Hipermídia educacional é o resultado da produção de profissionais que articulam saberes de diferentes áreas. A equipe multidisciplinar envolvida na produção de materiais didáticos virtuais - hipermídias educacionais, em muitos casos é composta por especialista de conteúdo (conteudistas), designer instrucional, designer gráfico e web designer. É fundamental que os profissionais envolvidos na produção articulem e integrem seus saberes para que a hipermídia possa cumpri com os objetivos educacionais. Em muitos casos, a comunicação entre esses profissionais ocorre prioritariamente por via virtual. É uma comunicação complexa quando os profissionais não têm domínio da linguagem técnica das duas áreas de saber. Uma comunicação não eficaz desencadeia muitos equívocos, consequentemente leva a retrabalho e atrasos no cronograma. Encontrar recursos como mapas conceituais para facilitar o processo de produção e a comunicação entre esses profissionais é questão fundamental. Verificar se a integração de mapas conceituais facilita o processo de produção da arquitetura da informação dos projetos de hipermídia educacional é o principal objetivo desse trabalho. Para tanto, parte-se de um estudo de caso: "Especialização Saúde da Família" a distância - UnA-SUS e UFSC. A pesquisa acompanha o processo de produção do caso em estudo desde seu inicio até a conclusão da produção. Ao final do projeto foi investigado na percepção dos conteudistas e dos designers instrucionais se o uso de mapas conceituais facilitou a construção da arquitetura da informação das hipermídias produzidas. A grande maioria dos entrevistados percebeu a integração de mapas conceituais no processo de produção como um fator muito positivo. Mas, também foi percebido que neste modelo investigado houve uma subutilização dos mapas, que poderiam ter contribuído ainda mais se acompanhasse o projeto desde antes da escrita dos autores até a execução do curso, auxiliando professores, tutores e os alunos no planejamento do processo de ensino- aprendizagem.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica / Made available in DSpace on 2013-03-04T18:11:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 302621.pdf: 4540889 bytes, checksum: 95e74072429c0588f99116e9e13a254c (MD5) / As organizações sociais, instituições ou empresas, buscam estabelecer comunicação com seus públicos, visando influenciar suas atitudes e comportamentos por meio de informações a respeito de sua identidade e atuação. Nesse sentido, há 30 anos acontece o evento Festival de Dança de Joinville, com uma organização que, por ações publicitárias e atuação cultural, constituiu uma marca internacionalizada que, em quantidade de participantes, representa o maior evento de dança do mundo. Este trabalho trata do processo de comunicação gráfica da marca cultural Festival, com foco em seus produtos gráficos de comunicação do ano de 2011. A pesquisa tem como base de referencial teórico estudos sobre Comunicação, Informação, Design, Linguagem Visual e Mídia. Seu desenvolvimento se deu por meio de, além dos já comentados estudos teóricos com temas pertinentes à pesquisa, estudos exploratórios e em documentos de pesquisa e a interpretação dos dados coletados de acordo com a teoria estudada. É fato que tem crescido o número de instituições promotoras de desenvolvimento social e cultural. Dentro desse cenário, as marcas culturais buscam se posicionar estrategicamente, construindo e gerenciando sua imagem. Para tanto, as instituições culturais usam diversos meios formais e informais de comunicação para divulgarem mensagens, que contribuam para construção e fortalecimento de sua marca junto ao público. Tradicionalmente, a mídia gráfica impressa foi relacionada aos eventos culturais, permitindo a divulgação de mensagens em produtos gráficos, tais como: cartazes, folhetos, revistas, jornais. Mas, a composição e a transmissão da informação gráfica ultrapassaram os meios tradicionais, fazendo uso da mídia gráfico-digital associada à internet. Esses recursos ampliaram o universo de atuação em Design Gráfico, dinamizando-o e facilitando o projeto e a produção gráfica, além de possibilitar a rápida expansão da comunicação, via rede de computadores. No decorrer dos últimos anos, evidenciaram-se alterações nas expressões gráficas da marca, coincidindo com a ampliação da comunicação do evento no âmbito internacional. Entretanto, com todo o sucesso alcançado pelo evento, sob o escopo de Gestão de Design Gráfico (Marca), considera-se neste estudo que há, ainda, a necessidade de composição de um sistema de identidade visual capaz de oferecer unidade e identidade aos produtos gráficos relacionados ao evento. / Social organizations, institutions or companies seeking to communicate with their audiences to influence their attitudes and behaviors through information about their identity and performance. In this direction, the Festival de Dança de Joinville complete 30 (thirty) years in 2012 as an organization that through marketing campaigns and cultural activities, constituted it an internationalized brand that in number of participants represents the largest dance event in the world. This research discusses the process of graphic communication to the cultural brand Festival, focusing on their communication graphics products in the year 2011. The research is based on theoretical studies of Communication, Information, Design, Visual Language and Media. It's development was made by, besides the already mentioned theoretical topics relevant to the research, exploratory studies and research papers and interpretation of data collected according to the theory studied. It's true that the number of institutions that promote social and cultural development is growing. In this scenario, cultural brands seek to position themselves strategically, building and managing your image. To this end, various cultural institutions use formal and informal means of communication to disseminate messages that contribute to building and strengthening your brand to the public. Traditionally, graphics printed media was related to cultural events, allowing the dissemination of messages in graphics products, such as posters, leaflets, magazines, newspapers. Over the past year, to perceive changes in the brand graphic expression, coinciding with the expansion of communication of the event internationally. However, with the success of the event, under the scope of Graphic Design Management, it's still need for a composition of Visual Identity Sistem can provide visual unity and identity of the graphics products related to the event. This work deals with the graphic communications process of cultural brand Festival de Dança de Joinville, focusing on graphics products communication of the event in 2011.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica / Made available in DSpace on 2013-03-04T19:09:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 305255.pdf: 10780096 bytes, checksum: f0fe10988904239897cb85f9c318bb09 (MD5) / O homem utiliza as superfícies como suporte de comunicação desde a antiguidade, mas atualmente são aceitas como objetos autônomos de projeto, tanto que foram reconhecidas pelo CNPq em 2005 como uma especialidade do design, de caráter multidisciplinar e de oportunidade de atuação de designers de outras especialidades, como gráfico e de moda. Esta dissertação, portanto, trata das particularidades desta área e dos métodos projetuais aplicados em sua concepção, focando a superfície têxtil, segmento referência no estado de Santa Catarina, Brasil. O objetivo principal foi identificar aspectos convergentes e divergentes entre os métodos projetuais teóricos de design gráfico e de moda e o método aplicado em uma indústria têxtil catarinense (Döhler), para concepção visual de superfícies têxteis. Fez-se necessário, para isso, interpretar conceitos sobre Design, Metodologia de Projeto e Superfícies Têxteis, identificando os aspectos que envolvem sua concepção; reconhecer as principais propostas teóricas de metodologia projetual de Design, mais especificamente as de Gráfico e de Moda aplicáveis à concepção de superfícies têxteis; realizar estudo de caso para conhecer o processo de projetação e produção de design de superfície têxtil em uma indústria catarinense; e, finalmente, promover análise comparativa entre os dados coletados. Os procedimentos metodológicos desta dissertação constituíram-se em fontes e técnicas de pesquisa recomendadas por Gil (2010) em estudos de caso: pesquisa documental, entrevistas e observação. A coleta de dados estruturou-se em revisão sistemática em periódicos científicos para identificação de pesquisas afins ao tema; pesquisa bibliográfica sobre Design de Superfície e Métodos Projetuais de Design, mais especificamente Design Gráfico e de Moda; pesquisa documental sobre dados da indústria Döhler; pesquisa de campo por meio de visita técnica à indústria e entrevistas informais e abertas com os profissionais da mesma sobre métodos projetuais de Design e sua aplicação em projetos para superfícies têxteis; observação participante em um projeto de coleção de superfícies têxteis para tecidos Döhler, realizado por estudantes de Design da UNIVILLE, com aplicação do método resultante da síntese entre teoria e prática. A análise e interpretação dos dados é composta por apresentação descritiva dos dados; identificação e agrupamento dos métodos projetuais teóricos de design gráfico e de moda, bem como entre métodos teóricos e prático; interpretação e agrupamento dos aspectos convergentes e divergentes entre métodos teóricos e práticos por meio de análise qualitativa (quadro comparativo). / Man uses surfaces such as communication support since antiquity, but currently they are accepted as autonomous objects of design, both were recognized by CNPq in 2005 as a specialty design of charater multidisciplinary and opportunity to work for designers in other specialties, such as graphic and fashion. This dissertation work therefore deals with the particularities of this area and projective methods applied in their design, in particular on the textile surface, reference segment in the state of Santa Catarina, Brazil. The main objective was to identify aspects of convergent and divergent between theory projective methods of graphic design and fashion and the method applied to a textile factory in Santa Catarina (Döhler) for a visual conception design of textile surfaces. It was necessary to do so, to interpret design concepts, methodology Textiles and Surface Design, identifying the aspects involved in your conception, recognizing the major projectual proposals theoretical of design methodology, more specifically, the Chart and Fashion for the design of textile surfaces, performing a case study to learn the process of projecting and production of surface textille design in a Catarinense industry. And, finally, to promote comparative analysis between the data collected. The methodological procedures of this work consisted of sources and research techniques recommended by Gil (2010) in case studies, documentary research, interviews and observation. The data collection was structured in a systematic review in scientific journals to identify researchs related to the topic; literature on Design Surface and Design projective methods, more specifically Graphic Design and Fashion, documentary research on industry data Döhler, field research by industry, technical visit to the industry ,informal interviews with professionals on the same projective methods of design and your implementation in projects for textile surfaces, participant observation in a project of textile surfaces collection to Döhler tissues, performed by students of Design of UNIVILLE, with application of the method by resulting from the synthesis between theory and practice. The Analysis and interpretation of data is composed of presentation of descriptive data, identification and grouping of theoretical projective methods of graphic design and fashion as well as between theoretical and practical methods; interpretation and grouping of convergent and divergent aspects of theoretical and practical methods by means of qualitative analysis (comparison chart).

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica / Made available in DSpace on 2013-03-04T19:24:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 305021.pdf: 22218610 bytes, checksum: e1b38d1ed74c03838c084c0058cf1252 (MD5) / Através de uma pesquisa baseada na teoria de gestão de design gráfico e branding, esta dissertação analisa a aplicação do Brand DNA Process em um coletivo de moda dentro de uma favela no Rio de Janeiro. Design, em conjunto com branding, permite a construção de identidade de marcas fortes, o que, por sua vez criam profundas relações emocionais com os consumidores. Branding, por sua vez, serve para promover a marca, familiarizando os consumidores, aumentar a credibilidade e confiança, e reforçar ou modificar a imagem da marca presente na mente dos consumidores, torna-se um processo crucial para a criação deste relacionamento. Esta pesquisa defende que cada marca tem um conjunto de características únicas, que podem ser comunicadas através do seu DNA da marca. A fim de descobrir o DNA, utiliza-se a metodologia do "Brand DNA Process", um método com o objetivo de identificar o DNA de uma marca, permitindo um processo de co-criação de valor para a organização, envolvendo os diversos stakeholders desde o início do projeto criativo até a conclusão. A fim de validar a força desta metodologia, o aplicou-se o Brand DNA Process em um estudo de caso na Favala Santa Marta, resultando na validação do Brand DNA de Costurando Ideais e estratégias para implementá-lo. Esta dissertação analisa o clima atual no Rio de Janeiro e estuda o surgimento de projetos empreendedores no sector da moda provenientes de favelas, a fim de aplicar a metodologia com êxito. O coletivo Costurando Ideais tomou a iniciativa de trabalhar para a mudança social na favela, enquanto atualmente trabalha em estabelecer uma imagem de marca mais sólida através de estratégias de branding, começando com a validação de seu DNA da marca.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica / Made available in DSpace on 2013-06-25T19:00:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 307993.pdf: 24035535 bytes, checksum: 4afdac2852590790c91f67f57808e27f (MD5) / A presente dissertação intitulada "Diretrizes para construção de interfaces gráficas com base na psicologia arquetípica" visa o desenvolvimento de diretrizes que auxiliem no processo de desenvolvimento de interfaces gráficas. Para tal resultado foi necessário um estudo prévio sobre a psicologia arquetípica e suas relações coerente com projetos de design gráfico. Um estudo sobre interfaces gráficas também é apresentado, tais como seus elementos e aspectos semióticos, correlacionando seus impactos em relação ao usuário. Posteriormente é abordado um estudo com foco na ergonomia em projetos de interface gráfica, como cognição, percepção, legibilidade, usabilidade e fatores contribuintes em relação a experiência do usuário. Ferramentas e métodos descritivos são demonstrados na parte conclusiva, gerando informações para um cruzamento de dados, resultando na elaboração e refinamento das diretrizes. / This research entitled "Guidelines for building graphical user interfaces based on archetypal psychology" aims to develop guidelines to assist the graphical user interface design. To achieve this, a previous study on archetypal psychology and its relations with consistent graphic design was necessary. A study on graphic user interfaces is also presented, such as its elements and semiotic aspects, correlating their impact to the user. After that, an ergonomics-focused study on graphic user interface design is approached, such as cognition, perception, readability, usability and contributing factors related to user's experience. Tools and descriptive methods are demonstrated at conclusion, generating information for a exchange of data, which results in the development and refinement of the guidelines.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica / Made available in DSpace on 2013-06-26T00:03:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 310225.pdf: 47697409 bytes, checksum: dd9b7745fa6125e33af7fc12fb43ed70 (MD5) / Este é um estudo sobre imagens fixas usadas nos objetos digitais de aprendizagem. Foram estudadas diversas teorias sobre as imagens e sua tipologia. Assim, a partir do conhecimento adquirido, foi desenvolvido e é aqui apresentado um sistema de classificação das imagens. O referido sistema caracteriza uma taxonomia visual, considerando diferentes aspectos e funções das imagens fixas. Com base na classificação proposta, foi realizada uma pesquisa no acervo dos objetos digitais de aprendizagem da universidade UNISUL, instituição atuante neste estado de Santa Catarina. Entre os objetos pesquisados, foram classificadas 126 imagens encontradas em 36 objetos, que foram selecionados por serem da mesma categoria. Além disso, foram realizadas entrevistas com os designers que projetaram os objetos estudados, para conhecer o processo de criação e produção desses projetos. Houve a organização quantitativa dos dados, de acordo com a proporcionalidade dos tipos de imagens apresentadas nos objetos digitais de aprendizagem. No conjunto, este estudo foi desenvolvido: (1) pesquisa exploratória, para identificação e seleção das fontes teóricas e dos documentos pesquisados; (2) pesquisa aplicada para o desenvolvimento do sistema de classificação; (3) pesquisa de campo para realização de entrevistas e aprovação do acesso aos documentos, e (4) pesquisa documental sobre os objetos digitais de aprendizagem do acervo UNISUL. Todo o processo constitui uma ampla pesquisa qualitativa e quantitativa, porque os dados obtidos foram primeiramente interpretados e, em seguida, receberam tratamentos quantitativos, antes do processo final de discussão e análise. A pesquisa permitiu, entre outras, duas constatações relevantes sobre o uso das imagens nos objetos de aprendizagem pesquisados: (1) a primeira constatou que todas as imagens encontradas na mostra são fixas, planas e sem relação com efeitos sonoros; (2) a segunda constatou que maior parte das imagens é composta por pictogramas. A primeira constatação evidencia que, apesar das diversas possibilidades decorrentes da tecnologia multimídia interativa, que qualifica a linguagem hipermídia, as imagens ainda são apresentadas e utilizadas de acordo com a tradição do livro impresso. A segunda constatação evidencia o poder comunicativo dos pictogramas, que são elementos típicos da linguagem tradicional dos produtos de Design Gráfico, em comparação com outras imagens fixas, naturalistas ou expressivas, que podem ser facilmente incorporadas e apresentadas nas interfaces hipermídia. Entre outras considerações e evidências propostas neste estudo, essas aqui apresentadas desafiam os designers para que os projetos de objetos digitais de aprendizagem apresentem soluções inovadoras com relação ao uso das imagens como elementos educativos nos produtos hipermídia. / This is a study on still images used in digital learning objects. We studied several theories about the images and their typology. Then, from the knowledge acquired, we developed and presented here is a system of classification of images. This system features a visual taxonomy, considering different aspects and functions of still images. Based on the proposed classification, a research was conducted in the collection of digital learning objects from UNISUL, an university on the state of Santa Catarina. We choose, 126 images found in 36 objects, which were selected because they belong to the same category. In addition, interviews were conducted with the designers who designed the objects studied to understand the process of creation and production of these projects. There was an organization of quantitative data, according to the proportionality of the types of images presented in digital learning objects. Overall, this study was designed: (1) exploratory research for identification and selection of theoretical sources and documents surveyed, (2) applied research for the development of the classification system, (3) field research and interviews approval to the access to documents, and (4) documentary research on digital learning objects from UNISUL. The whole process is an extensive qualitative and quantitative research, because the data were first interpreted and then quantitative treatments received before the final process of discussion and analysis. The survey allowed, among other things, two relevant findings about the use of images in the learning objects surveyed: (1) first found that all the images in the show are fixed, flat and unrelated sound effects, (2) the second found that most images comprises pictograms. The first finding shows that, despite the many possibilities in the use of interactive multimedia technology, which qualifies the hypermedia language, the images are still displayed and used in accordance with the tradition of the printed book. The second finding highlights the communicative power of pictograms, which are typical elements of the traditional language of Graphic Design products compared to other still images, naturalists or expressive, which can easily be incorporated and presented in hypermedia interfaces. Among other considerations and evidence proposed in this study, those presented here challenge the designers for the projects of digital learning objects present innovative solutions regarding the use of images as evidence in educational hypermedia products.