A presente pesquisa aborda a influência do conto literário sobre a construção narrativa da obra cinematográfica de Alfred Hitchcock. Sendo o conto fruto das concepções teóricocríticas e dos modelos ficcionais deixados por Edgar Allan Poe, ao aproximar-se do gênero, Hitchcock aproxima-se, também, do escritor. Com isso, a já muito propalada influência de Poe sobre Hitchcock reveste-se de um novo caráter, indireto, arquitextual, mais profundo do que os diálogos evidenciados nas opções pelo gótico como estética e pelo medo como efeito. Sendo uma ressonância arquitextual (cf. GENETTE, 2006), portanto, a influência de Poe não se manifesta apenas em paralelos entre sua obra ficcional e a obra hitchcockiana, mas se faz presente, também, em diálogos do longa-metragem de suspense com narrativas literárias de diferentes autores igualmente orientados pelo que se convencionou chamar “teoria do efeito” e pela dupla estrutura narrativa como fonte de tensão e como recurso de manipulação do leitor. Por essa razão, a análise da obra hitchcockiana contempla tanto paralelos com contos clássicos, fortemente identificados com a poética de Poe, quanto contemporâneos, detentores da mesma estrutura narrativa, mas influenciados pela estética impressionista, mais sutil e subjetiva. Com isso, definem-se dois grupos de abordagens. No primeiro, de diálogos com contos clássicos, são traçados paralelos entre Festim diabólico e os contos O gato preto e O coração denunciador, de Poe, assim como a relação entre Psicose e A queda da casa de Usher, do mesmo autor. Inclui-se, também, o filme Janela indiscreta, cuja riqueza aponta diálogos com contos de Cornell Woolrich, H. G. Wells, Julio Cortázar e, também, Poe. Na abordagem à estética contemporânea, são privilegiados o diálogo entre O homem errado e O processo, de Franz Kafka, e a aproximação entre Os pássaros e Casa Tomada, de Julio Cortázar. Assim, evidencia-se a construção do longa-metragem de suspense como estrutura narrativa análoga ao conto literário, reiterando a relevância da obra de Poe não apenas para os Estudos Literários, mas também em estudos de narrativa e de gênero no âmbito do Cinema. / The present work addresses the influence of the short story on the narrative construction of Alfred Hitchcock’s cinema. Being the literary short story a direct result of Edgar Allan Poe’s critical, theoretical and fictional works, as Hitchcock approaches the genre, he also approaches the writer. Therefore, Poe’s much publicized influence on Hitchcock is redirected so as to contemplate this new dialogue, indirect, arquitextual, deeper than the artists’ obvious shared preferences for the gothic as esthetics and for fear as effect. As arquitextual resonance (see GENETTE, 2006), Poe’s influence is found both in parallels between his and Hitchcock’s works and in comparative analysis between the suspense feature film and short stories written by other authors equally adherent to the socalled “theory of the effect” and to the use of the double narrative structure both as source of tension and resource for manipulation of the reader. Consequently, the approach to Hitchcock’s work sets parallels between his films and both the classical short story, akin to Poe’s poetics, and the modern variation of the genre, structurally similar to the classical narratives, but more subtle, subjective and impressionistic. Two sets of narratives are thus to be contemplated. In the first, that of classical short stories, one finds parallels between Rope and Poe’s works The black cat and The tell-tale heart, as well as a comparative reading of Psycho against Poe’s The fall of the house of Usher. The film Rear Window is also approached, as its rich text points to short stories by Cornell Woolrich, H. G. Wells, Julio Cortázar and also Poe. Next, the analysis of dialogues between Hitchcock and the modern narratives focuses on the common elements of The Wrong Man and Franz Kafka’s The Trial, as well as on a comparative approach to The Birds and Julio Cortazar’s House taken over. As a result, the construction of the suspense feature film as a narrative structure analogous to the short story is made explicit, reinforcing Edgar Allan Poe’s relevance not only to Literary Studies, but also to narrative and genre discussions within Film Studies.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Línguas Estrangeiras e Tradução, Programa de Pós-Graduação em Estudos da Tradução, 2015. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2015-11-10T15:07:42Z No. of bitstreams: 1 2015_CandidaLanerRodrigues.pdf: 4046849 bytes, checksum: 9097fc469c1ce76dc49d3c0154357923 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2015-11-19T12:27:58Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_CandidaLanerRodrigues.pdf: 4046849 bytes, checksum: 9097fc469c1ce76dc49d3c0154357923 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-11-19T12:27:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_CandidaLanerRodrigues.pdf: 4046849 bytes, checksum: 9097fc469c1ce76dc49d3c0154357923 (MD5) / As traduções de um poema medieval como Beowulf podem produzir as mais variadas interpretações, especialmente quando consideramos a figura da personagem monstruosa de Grendel. Nossa indagação principal, nesta pesquisa, dá-se por estas diferentes perspectivas e abordagens tradutórias que, de realçadas ou sutis divergências demonstradas pelas escolhas lexicais dos tradutores, poderiam construir, na personagem Grendel, uma alteridade monstruosa diferente a cada versão. Nosso trabalho parte da análise de três traduções do poema para a língua inglesa moderna, a saber: a de Burton Raffel (1963), a de Michael J. Alexander (1973) e a de Seamus Heaney (2000). A tarefa de comparar a figura monstruosa por meio do vocabulário selecionado pelos tradutores requer uma análise crítica da construção da identidade monstruosa de Grendel, isto é, sua alteridade. Em nossa pesquisa, tal caminho se deu, inicialmente, a partir de considerações sobre o monstruoso e de como a sociedade da narrativa expõe este atributo da personagem Grendel. Noutro momento, por tratarmos do léxico apresentado nas sobrevidas do poema, partimos de perspectivas da filosofia da linguagem e de estudos sociais. Tomando a linguagem enquanto forma estrutural, constituída e constituidora do indivíduo em sociedade, é possível interpretarmos o monstro como um ser-Outro, cuja existência demonstra um desvio por excelência daquilo que o Mesmo elabora sobre e para si. A partir da análise do vocabulário em torno do monstro e do monstruoso, interessamonos pelo uso de nomes (próprio e substantivos) – mais especificamente, os epítetos direcionados à personagem Grendel que são exclusivos a cada uma das três traduções supracitadas, dado o fato de que a nomeação, enquanto uma das diversas funções da linguagem, corroboraria com a organização e a classificação da suposta realidade que rege determinada cultura. Nesse contexto, as escolhas lexicais dos tradutores com relação à criatura Grendel apresentam ao leitor perspectivas diferentes de um mesmo monstro. Enquanto objeto de estudo literário, as disparidades entre traduções poderiam desvelar a escrita subjetiva que construiria distintamente a personagem em foco. Através desse estudo comparativo de traduções, pretende-se também desenvolver uma análise crítica da monstruosidade de Grendel, em Beowulf, que possa, futuramente, ser utilizada para fomentar e auxiliar novas pesquisas, traduções e recriações da obra, uma vez que as leituras e as interpretações nunca se esgotam. Nosso estudo visa, ainda, abordar a literatura no que tange a inter e a multidisciplinaridade, fazendo-a dialogar com outras áreas, como estudos de tradução, filosofia da linguagem e sociologia. _______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / Translations of medieval poems, like Beowulf, may produce various interpretations, specially when the monstrous character's figure is to be considered. This research main inquiry is on these different perspectives and translational approaches which could build on Grendel's character, from heightened or subtle divergences expressed through the translator's lexical choices, a different monstrous alterity for each version of the text. This work analyzes three different translations of the poem into modern English: Burton Raffel's (1963), Michael J. Alexander's (1973) and Seamus Heaney's (2000). The task of comparing the monstrous figure by means of the translators' selected vocabulary requires a critical analysis on the construction of Grendel's monstrous identity, that is, his alterity. Initially the approach taken in this research was through considerations on the monstrous and how it is perceived and exposed by the society of the narrative. Later on, because the translations' vocabulary is analyzed, perspectives by the philosophy of language and social studies are introduced. Perceiving language as a structured form, constituted by and constituted of individuals in society, it is possible to interpret the monstrous as an Other being, whose existence stands for a deviation by excellence of that which the Self elaborates on and to itself. From the analysis of the vocabulary surrounding the monster and the monstrous, this research focused on the usage of proper, and common nouns. More specifically the epithets directed to Grendel that are exclusive to each of the three translations aforementioned given the fact that naming, as one of the functions of language, would corroborate with the organization and classification of the supposed reality that conducts certain culture. In this context, the translators' lexical choices regarding creature Grendel present different perspectives of the same monster. As an object of literary studies, the disparities between translations could unveil the singular creative writing that could build monster Grendel in distinctive ways. Throughout this comparative study of translations, this work aims to develop a critical analysis of the monstrosity in Grendel, from Beowulf, that may be utilized in the future to foment and assist new researches, translations and recreations of the poem, since readings and interpretations are never depleted. Such study aims also to implement the literary approach in regard of inter and multidisciplinary perspectives, making it dialogue with other areas such as translation studies, philosophy of language, and sociology.

Orientador: María Dolores Aybar-Ramírez / Banca: Maria Augusta da Costa Vieira / Banca: Wilma Patrícia Marzari Dinardo Maas / Resumo: O presente trabalho tem por objetivo analisar o espaço, a personagem e a memória em "Ana-Não", romance de 1977, escrito em francês por Agustín Gómez-Arcos, autor espanhol autoexilado na França. Esta é uma das obras do escritor que pertence à literatura exilada e, portanto, traça um panorama relacionado à questão da Guerra e, sobretudo, do Pós-Guerra Civil espanhola. A partir dos estudos sobre o espaço, na narrativa, observa-se uma intrínseca relação entre o tempo-espaço ficcional e a Espanha histórica, ditatorial. No percurso de viagem feito pela protagonista Ana-Não, do extremo Sul ao extremo Norte espanhol, verifica-se um espaço caótico que contribuiu para a formação da identidade da personagem. As experiências adquiridas pela protagonista nos espaços pelos quais passa, juntamente com os retornos às suas memórias, apresentam a instauração de uma identidade efetivamente Republicana. Desta forma, a análise visa alcançar uma ressignificação dos valores relacionados aos espaços formais e artísticos propostos pela semiótica russa, bem como indagar a influência destes para a afirmação de uma heroína que vai construindo, por meio desta narrativa, um Bildungsroman feminino e, simultaneamente, a memória individual, coletiva e histórica dos vencidos. / Abstract: El presente trabajo tiene por objetivo analizar el espacio, el personaje y la memoria en "Ana-Não", novela de 1977, escrita en francés por Agustín Gómez-Arcos, autor español autoexilado en Francia. Ésta es una de las obras del escritor que pertenece a la literatura exilada y que, por lo tanto, establece un panorama relacionado a la cuestión de la Guerra y, sobre todo, a la Posguerra Civil española. A partir de los estudios sobre el espacio, en la narrativa, se observa una intrínseca relación entre el espacio-tiempo ficcional y la España histórica, dictatorial. En el viaje recorrido por la protagonista Ana-Não, del extremo Sur al extremo Norte español, se verifica un espacio caótico que contribuye a la formación de la identidad del personaje. Las experiencias adquiridas por la protagonista en los espacios por los cuales pasa, juntamente con los retornos a sus memorias, presentan la instauración de una identidad efectivamente Republicana. De este modo, el análisis pretende llegar a atribuir nueva significación de los valores relacionados a los espacios formales y artísticos a partir de la semiótica rusa, así como indagar la influencia que éstos ejercen en la afirmación de una heroína que va creando, por medio de la narrativa, un Bildungsroman femenino y, simultáneamente, la memoria individual, colectiva e histórica de los vencidos. / Mestre

Orientador: Anise A. G. D'Orange Ferreira / Banca: Marina Célia Mendonça / Banca: Lília Santos Abreu-Tardelli / Resumo: Com a publicação dos PCN-LP (BRASIL, 1998) houve um redirecionamento na configuração dos materiais didáticos para o ensino de Língua Portuguesa, que passaram a focalizar os gêneros de texto. O procedimento sequência didática (DOLZ; NOVERRAZ; SCHNEUWLY, 2004), elaborado no âmbito da Didática de Línguas de Genebra, vem sendo cada vez mais reconhecido e utilizado no Brasil como um instrumento para o trabalho sistematizado com os gêneros, de modo a se promover o desenvolvimento das capacidades de linguagem a eles relacionadas. Neste trabalho, realizamos a análise de duas sequências didáticas (SDs), pertencentes ao material de ensino de LP produzido e distribuído pela rede escolar SESI-SP aos alunos do 6º ano do Ensino Fundamental, e dos seus respectivos textos de apoio incluídos no livro do professor. Aderindo aos princípios do quadro teórico-metodológico do interacionismo sociodiscursivo (ISD), tomamos como objetivo deste trabalho verificar a (in)coerência entre a configuração das SDs selecionadas e os objetivos didáticos definidos para sua aplicação em aula, utilizando para isso os conceitos de operações de linguagem (MACHADO, 2005 e BRONCKART, 1999) e capacidades de linguagem (DOLZ; SCHNEUWLY, 1998) como unidades de análise. Aplicamos o instrumento de avaliação de materiais didáticos proposto por Machado (2001) e, ao final do processo, buscamos avaliar a utilização particular que fizemos dele. Os resultados apontam que a análise das operações de linguagem implicadas nos objetivos didáticos e nas atividades das SD é um recurso pertinente para a avaliação de SDs, embora possua algumas limitações / Abstract: The publication of the National Curriculum Parameters for Portuguese Language (BRASIL, 1998) marks a redirection in the configuration of didactic materials for Portuguese Language teaching: they started focusing on the textual genres. The didactic dequence (DOLZ; NOVERRAZ; SCHNEUWLY, 2004), developed by Genève Language Didactics, has been recognized and applied in Brazil as an instrument in the systematized work with genres, promoting the development of the language capacities related to them. In this master degree work we analyze two DSs found in the didactic material for Portuguese Language produced and distributed by SESI-SP to students of the sixth grade, including the supporting texts presented in the teacher's book. Adopting the theoretical-methodological parameters of the sociodiscursive interactionism, we aim to verify, based on the concepts of language operations (MACHADO, 2005 e BRONCKART, 1999) and language capacities (DOLZ; SCHNEUWLY, 1998) as unities of analysis, the (in)consistency between the configuration of the selected DSs and the didactic objectives defined for their application in classroom. We apply the evaluation instrument of didactic materials proposed by Machado (2001) and, at the end, we aim to evaluate its use by us. The results show that the analysis of the language operations implicated in the didactic objectives and in the activities of the DSs is, despite some limitations, a relevant resource for the evaluation of DSs / Mestre

Orientador: Maria Célia de Moraes Leonel / Banca: Luiz Gonzaga Marchezan / Banca: Cleusa Rios Pinheiro Passos / Banca: José Oscar de Almeida Marques / Banca: Alcmeno Bastos / Resumo: O tema desta tese é o medo em Grande sertão: veredas, na perspectiva do discurso narrativo - que traz a representaçào do estabelecimento e da manutenção do poder glorioso que controla o medo - e no plano da enunciação que apresenta o medo como um dos impulsionadores da narração de Riobaldo que tem dúvida sobre a realização do pacto, motivo de medo, e teme a morte. Examinando-se a luta do narrador com as palavras, assume-se a linha interpretativa filosófica aliada à análise de orientação política, tnedo o sertão como símbolo de uma realidade mais ampla, que estrapola as fronteiras da região e do período histórico compreendido no romance. Tem-se o objetivo de mostrar que a preciptação e o andamentamento da narração, que influem no modo como Riobaldo a tece, relacionam-se com a consciência do medo primordial e do inventado. O embasamento teórico da pesquisa é constituído por três grupos de estudos. Primeiro, os que tratam do medo e poder como: Ética e Tratado político de Espinosa e Arte retórica e Arte poética de Aristóteles. Segundo, ensaios críticos sobre Guimarães Rosa como: grandesertão.br: o romance de formação do Brasil de Willi Bolle, "O homem dos avessos" e "Jagunços mineiros de Cláudio a Guimarães Rosa" de Antonio Candido, "Trilhas no Grande sertão"de Proença; As formas do falso de Walnice Galvão; Os descaminhos do demo: tradição e ruptura em Grande sertão: veredas de Rosenfield, "Guimarães Rosa: a revolução rosiana" de Oliveira, entre outros. Terceiro, estudos sobre a criação literária como: Discurso da narrativa de Genette e O tempo na narrativa de Benedito Nunes que examinam o tempo, a perspectiv, avoz e as "visões" narrativas. / Abstract: The theme of this thesis is the fear in Grande sertão: veredas in the perspective of the narrative speech - that brings the representation of the establishment and maintenance of the glorious power that controls the fear - and in the plan of the enunciation that presents the fear as one of the propellers of the narration of Riobaldo that has doubt about the accomplishment of the pact, reason of the fear, and feras the death. As we analyze the narrator's figth with the words, the philosophical interpretative line allied is assumed to the analysis of political orientation, having the sertão as symbol of a wrider reality that exceeds the borders of the region and of the historical period comprehended in the romance. The purpose is to show that the precipitation and the course of narration, that influence the way Riobaldo weaves it, arelinked with the conscience of the primordial fear and of the invented one. The theoretical basis of the research is constituted by three groups of studies. First, the ones that deal with fear and power as: Espinosa's Ética and Tratado político and Aristóteles' Arte retórica and Arte poética. Second, critical assays on Guimarães Rosa such as: Willi Bolle's grandesertão.br: o romance de formação do Brasil, Antonio Candido's "O homem dos avessos" and "Jagunços mineiros de Cláudio a Guimarães Rosa"; Proenças' "Trilhas no Grande sertão"; Walnice Galvão's As formas do falso; Rosenfield's Os descaminhos do demo: tradição e ruptura em Grande sertão: veredas; Oliveira's "Guimarães Rosa: a revolução rosiana", among others. Third, studies about the literary creation such as: Ganette's Discurso da narrativa and Benito Nunes' O tempo na narrativa that examine the time, the perspective, the voice and the narrative "visions". / Doutor

Orientador: Marina Célia Mendonça / Banca: Assunção Aparecida Laia Cristóvão / Banca: Jauranice Rodrigues Cavalcanti / Resumo: A proposta desta pesquisa, embasada nos estudos bakhtinianos do discurso, é investigar enunciados verbais e não verbais da revista impressa para adolescentes Capricho a fim de refletirmos sobre as diversas vozes de leitores que o periódico traz em suas matérias, compondo uma rede de compartilhamento de opiniões, diferentemente do jornalismo convencional, em que se busca embasamento para as matérias em opiniões/posicionamentos de profissionais nos assuntos tematizados nos textos. Assim, investigamos quais os espaços de maior interação das vozes de leitores na revista e como se dá a presença dessas vozes em diferentes seções, considerando a presença de discursos que não seriam considerados de "autoridade" nos gêneros jornalísticos convencionais e refletindo sobre o modo como dialogam as diversas vozes que a revista traz. De acordo com Bakhtin e seu Círculo, o trabalho de investigação de um material linguístico concreto lida inevitavelmente com enunciados concretos relacionados a diferentes campos da atividade humana e da comunicação. Assim, o uso da língua está relacionado com as diversas esferas sociais, e em cada uma dessas esferas os gêneros se formam e se diferenciam a partir das suas finalidades discursivas, dos participantes da interação e das suas relações sociais. Na noção de gênero discursivo proposta por Bakhtin, a linguagem é um fenômeno social, histórico e ideológico. Dessa maneira, o autor define os gêneros do discurso como tipos relativamente estáveis de enunciados elaborados de acordo com as condições específicas de cada esfera de atividade humana. Portanto, essas esferas ocasionam o surgimento de tipos de enunciados, que se estabilizam de forma precária e mudam em função de modificações nessas esferas. Neste trabalho, refletimos sobre a proposta bakhtiniana de se considerarem os gêneros do discurso como espaços de... / Abstract: The purpose of this research, based on Bakhtin's speech studies, is to investigate verbal and nonverbal statements from teen magazine Capricho in order to reflect about the various voices of readers that the magazine brings to compose its stories, creating a sharing network opinions, different from conventional journalism, in which speech search basement for the content in opinions / professional positions in the issues themed in the texts. Thus, we investigated which are the areas of greater voices interaction of readers in the magazine and how the presence of these voices in different sections work, considering the presence of speeches that would not be considered "authoritative" in conventional journalistic genres and reflecting about the way how these voices dialogue with the magazine brings. According to Bakhtin and his Circle, the research work of a concrete linguistic material inevitably deals with concrete statements related to different fields of human activity and communication. Thus, the use of language is related to the various social spheres, and in each of these spheres, the genres are formed and differentiate from their discursive purposes, the participants of the interaction and their social relations. In the notion of discursive genre proposed by Bakhtin, language is a social phenomenon, historical and ideological. In this way, the author defines the speech genres as relatively stable types of utterances designed according to the specific conditions of each sphere of human activity. Therefore, these spheres cause the emergence of types of statements, which are stabilized precariously and change in these spheres modifications function. In this way, we reflect on Bakhtin's proposal to consider the speech genres as spaces of stability / instability. / Mestre

Made available in DSpace on 2013-08-07T19:00:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000429805-Texto+Completo-0.pdf: 445462 bytes, checksum: 52f3a12d40955e108c34f6cceced972b (MD5) Previous issue date: 2010 / This project was developed with the aim of researching the female main characters’ ways of being and acting in Emilia Freitas’ novel, A Rainha do Ignoto and Luiz Antonio de Assis Brasil’s novel, Videiras de Cristal. The analysis of characters creating was based on the marxist and feminist criticisms, taking the concepts of gender and the political unconscious from Teresa de Lauretis and Fredric Jameson’s works and the political criticism from Pierre Bourdieu’s works. Besides the analysis of the heroine’s ways of being and acting, this project still intended to establish links between these characters. / Este trabalho foi desenvolvido com o objetivo de investigar os modos de ser e de atuar das protagonistas dos romances A Rainha do Ignoto, de Emília Freitas, e Videiras de Cristal, de Luiz Antonio de Assis Brasil. A análise da construção das heroínas das narrativas teve como suporte teórico as noções de script de gênero, discutida por Teresa de Lauretis, de inconsciente político, proposta por Fredric Jameson, e a crítica política de Pierre Bourdieu. Além da análise da atuação das protagonistas, foram estabelecidas relações intertextuais entre os modos de ser das duas heroínas e as relações entre as representações do feminino nas tecnologias sociais e a construção dessas representações no inconsciente político.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Pós-Graduação em Literatura, Mestrado em Literatura e Práticas Sociais, 2014. / Submitted by Larissa Stefane Vieira Rodrigues (larissarodrigues@bce.unb.br) on 2014-11-07T19:39:18Z No. of bitstreams: 1 2014_MariaAlineDeAndradeCorreia.pdf: 2282342 bytes, checksum: 7707469db3caa65c91e145b1536ee449 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2014-11-10T15:22:23Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_MariaAlineDeAndradeCorreia.pdf: 2282342 bytes, checksum: 7707469db3caa65c91e145b1536ee449 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-11-10T15:22:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_MariaAlineDeAndradeCorreia.pdf: 2282342 bytes, checksum: 7707469db3caa65c91e145b1536ee449 (MD5) / O objetivo principal dessa pesquisa esteve centrado em mostrar e analisar o fenômeno do espelhamento em alguns romances gráficos da atualidade. O corpus ficou delimitado em três textos: Berço de corvos, que é uma releitura da novela Cuna de cuervos, da jovem escritora espanhola Zaragoza, para a linguagem dos quadrinhos, feito pelo também jovem desenhista espanhol Didac Plà. Os outros dois textos, Espelho e Sombra, fazem parte da trilogia de Suzy Lee, essa já conhecida pelas suas ilustrações em textos direcionados para crianças, os quais ela mesma convencionou chamar de “trilogia da margem”. De certa forma, nesses textos, o espelhamento aparece, de maneira geral, em momentos de muita reflexão, dúvida, embates de caráter ou mudanças de atitude para as personagens elencadas; portanto, ele se torna um fenômeno que representa a fronteira, o limiar, a passagem, seja no sentido psíquico ou de delimitação dos espaços na narrativa. Para esta pesquisa, então, será analisado o tema do espelhamento como um representante da experiência limiar para as personagens e, nesse entendimento, como uma dialogia entre os mundos possíveis. Dessa forma, a análise também se desenvolverá em torno do trato com a imagem e seus elementos, item hermenêutico importante para a conjugação híbrida do verbal e do não verbal na estrutura arquitetônica de uma Graphic Novel. A base teórica para o estudo desses dois elementos estruturais, e para o tema do espelhamento, estará centrada, mas não exclusivamente, na teoria do crítico russo Mikhail Bakhtin e nos seus conceitos de fronteira, experiência limiar, autonomia e autoconsciência. ____________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The main objective of this research was centered in to analyze the phenomenon of mirroring in some Graphic Novels today. The corpus was bounded on three texts: Cradle of crows, which is a retelling of the novel Cuna de cuervos, the young Spanish writer Zaragoza, for the language of comics, also made by the young Spanish designer Didac Plà. The other two texts, Mirror and Shadow, part of Suzy Lee trilogy, this already known for her illustrations in texts aimed at children, which she herself conventionally called "Border Trilogy". Somehow, in these texts, mirroring appears, generally, at moments of much reflection, doubt, cashes of ethos or changes in listed characters attitude, so, it becomes a phenomenon which represents the line, the threshold, the transition psychic sense or delimitation of the spaces in the narrative. Then, this research will be considered mirroring theme as an agent of the threshold experience for characters and, by this way, as a dialogism between possible worlds. By this way, the analysis also will develop around the deal with the image and its elements, hermeneutic important item for the hybrid combination of verbal and non-verbal into the architectural structure of a Graphic Novel. The theoretical basis for these two structural elements studying, and for the mirroring theme will be concentrated, but not exclusively, on the theory of critic Russian Mikhail Bakhtin and on his concepts of border, threshold experience, autonomy and self-conscience.

Orientador: Renata Maria Facuri Coelho Marchezan / Banca: Sheila Vieira de Camargo Grillo / Banca: Marina Célia Mendonça / Banca: Simone Ribeiro de Ávila Veloso / Banca: Assunção Aparecida Laia Cristóvão / Resumo: Este trabalho pretende identificar traços da imagem do leitor presumida nas reportagens de revista. O objetivo primário é observar uma regularidade nas atividades discursivas (o perfil do leitor, tal como é imaginado) que pode dizer algo sobre o gênero como um todo, uma vez que a imagem do leitor estrutura o gênero. Imagina-se ainda que essa imagem do leitor não possa ser neutra. Isso significa que a atividade de reportar define um perfil de seu leitor, que, em algum grau, acaba por ser interiorizado pelo falante que participa dessa atividade. Esse perfil é o ponto de partida para a leitura, e o guia para a escrita. Este trabalho baseou-se na análise de 72 reportagens de CartaCapital, Época, IstoÉ e Veja, de outubro de 2008. Partiu-se do conceito de gêneros discursivos como uma estabilização de formas discursivas na interlocução e por ela, decorrente da necessidade de essas formas cumprirem uma função numa atividade social humana. Procurou-se mostrar a existência de um gênero que realiza a função de reunir os acontecimentos da semana, ligá-los e interpretá-los; a ele, deu-se o nome de reportagem. Pelo exame do contexto sócio-histórico, deduziram-se hipóteses sobre o gênero, que se submeteram ao teste empírico no corpus. Concluiu-se que a reportagem de revista mantém um diálogo marcado por um traço de intimidade com o leitor, estabelecendo com ele um vínculo de confiança subjetiva. Ela se ocupa, acima de tudo, de interpretar, e não de informar. Sua argumentação procede mais intensamente ao reforço de valores de grupo, do que à veridicidade das interpretações apresentadas. Embora a reportagem de revista se deixe permear pelo diálogo em larga escala e precise reagir aos discursos contrários ao seu, a argumentação para convencer o leitor do que ela diz, ou para dissuadi-lo das teses que a contrariam, é relativamente rara. A leitura é fortemente marcada por traços emocionais, dos quais o mais comum é o... / Abstract: This work intends to identify some aspects of reader's image, as it is presumed in the magazine reports. The primary goals of this study is verify a regularity in the discursive activities (the reader's profile, as it is imagined) that can reveal something about the genre taken as a whole, as this image of the reader structures the genre. It has been agreed this reader's image cannot be neutral. It means that the reporting activity itself defines a reader's profile that, in some degree, is interiorized by the speaker who participates on this activity. This profile is the starting point to reading, and the guide to writing. This work analyzes 72 reports from CartaCapital, Época, IstoÉ and Veja, from October 2008. It started from the discursive genres concept as the discursive forms stabilization in the verbal interaction and by it, resulting from the need of its forms to perform a function in a human social activity. With this criterion, was shown the existence of a genre that performs the function of gathering issues of the week, connecting and interpreting them. It was named report. By the socio-historical context, it was inferred hypothesis about the genre, which were empirically tested on the corpus. It was concluded that the report maintain a dialog marked by a feature of familiarity with the reader, setting with this person a subjective trust link. It tries above all to interpret, not to inform. Its argumentation makes more intensively the reinforcement of group values, than the verifying of presented interpretations. Even though the magazine report is permeated by a large scale dialogue and needs to react to the discourses opposed to its own, the argumentation to convince the reader of what the report says, or to dissuade the reader of believing the opponent thesis, is relatively rare. The reading is strongly marked by emotional features, of which the most common is the humor. The agreement between author and reader is very... / Doutor

Orientador: Kelly Cristiane Henschel Pobbe de Carvalho / Banca: Ana Luzia Videira Parisotto / Banca: Eliane Aparecida Galvão Ribeiro Ferreira / Resumo: A presente dissertação é fruto de uma pesquisa vinculada ao Programa de Mestrado Profissional (Profletras) da Faculdade de Ciências e Letras da Universidade Estadual Paulista (Unesp). Tal pesquisa foi realizada por meio de investigação, de análise reflexiva e de uma intervenção de leitura no âmbito familiar de uma turma de 7º ano de uma escola estadual do oeste paulista, observando e refletindo sobre quando a leitura é uma herança na vida desses alunos, como foi na minha, ou como proporcionar que os letramentos familiares da turma possam se tornar um legado de leitura dentro desses lares. Os estudos realizados no Profletras sobre letramento ideológico nas concepções de Street (2014) e sobre os gêneros discursivos nas perspectivas de Bakhtin (2011) foram a base teórica propulsora deste trabalho, em razão das reflexões e caminhos que os autores apontam em relação às práticas de ensino de leitura. Esses estudos ampliaram a minha identidade como professora de língua portuguesa, mas também, as minhas inquietações sobre os baixos níveis de letramento em leitura da escola alvo desta pesquisa nas avaliações externas a que são submetidos os alunos, como o Sistema de Avaliação do Rendimento Escolar do Estado de São Paulo (SARESP), semelhantes aos resultados pouco satisfatórios da educação básica brasileira no Programa Internacional de Avaliação de Estudantes (PISA). O objetivo foi o de investigar as práticas de leitura no ambiente familiar da turma alvo da pesquisa, incentivando, media... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: The present dissertation is the spawn of a research linked to the Professional Master's Program (Profletras) from the Languages and Science College of Universidade Estadual Paulista (UNESP). Such research was accomplished through investigation, reflexive analysis and a reading intervention on the familial range of a 7th grade class from a public school in the West of the state of São Paulo, in order to analyze and to reflect whether or not reading impacts students' life, as it did mine, or how to provide that family literacy class can become a reading legacy within these homes. The studies performed in Profletras about ideological literacy in the conceptions of Street (2014) and about the discursive genres in the perspectives of Bakhtin (2011) were the propulsive theoretical base for this work, due to the reflections and paths that the authors indicate with regards to the teaching methods for reading. These studies have amplified my identity as a Portuguese language teacher, but also my uneasiness concerning the low literacy levels of the school targeted by this research in outward evaluations to which the students are submitted, such as the System of Evaluation of Academic Achievement in São Paulo State (SARESP), similar to the little satisfactory results of the basic Brazilian education at Programme for International Student Assessment (PISA). The goal was to investigate the reading wonts in the family environment of the class targeted by the research, encouraging and media... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre