Made available in DSpace on 2016-08-29T14:11:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_9274_Tese Crônica José Carlos Oliveira.pdf: 1645368 bytes, checksum: 9f4ad9b9b418927b0b9a30ceed50564e (MD5) Previous issue date: 2015-09-28 / O foco principal de nosso estudo é o livro Diário da Patetocracia crônicas brasileiras 1968, de José Carlos Oliveira (Vitória, 1934-1986), com o título A crônica e a crônica de José Carlos Oliveira em 1968 o império do sério e do útil. Como não há um estatuto da crônica brasileira, tivemos que inferi-lo, por meio de abordagem histórica, a partir do século XIX. Sinteticamente, Machado de Assis esboça uma qualificação para o gênero - ainda se referindo ao ancestral folhetim - como o casamento do útil e do fútil com o sério e o do frívolo. Nos textos de JCO publicados diariamente no Jornal do Brasil e recolhidos no citado livro (obra póstuma), o que vemos é um autor trabalhando na contramão do fútil e do frívolo, e do lirismo/intimismo bossanovista que caracteriza a crônica dos anos 50 e 60. A tensão social do momento (o AI-5 sairia no dia 13/12) encontra um José Carlos Oliveira sempre a postos, em sua coluna diária, para abordar temas relevantes, com um tratamento no mais das vezes sério e persuasivo, a ponto de termos dificuldade de nomear parte de seus textos como crônicas. Como um homem de seu tempo, em situação, assumidamente existencialista, ele responde às demandas com engajamento, no sentido sartreano. Para interpretar a atitude do autor, recorremos ao conceito de arquitetônica da respondibilidade, de Bakhtin. Propomos que seja possível estabelecer uma ponte entre essas duas perspectivas para identificar a dinâmica que rege as atitudes éticas dos indivíduos, na sua singularidade. Em 1968, nossa avaliação é de que o ético se sobrepõe ao estético, nos textos examinados. / This study main focus is the book Diário da patetocracia – crônicas brasileiras 1968, by José Carlos Oliveira (Vitória, 1934-1986). Since there is no official status for the Brazilian crônica, we had to infer it based on a historic approach beginning with the XIX century, when Machado de Assis sketches a definition for the genre – still addressing the ancestral serial – as the marriage between the useful and the futile with the serious and the frivolous. In JCO's texts published every day in Jornal do Brasil and later collected in the aforementioned book (a posthumous work), we see an author working against the futile and the frivolous, as well as against the lyricism/intimism derived from bossa nova that characterized the crônica in the 1950s and 1960s. The social tension of that era would find a José Carlos Oliveira always ready, in his daily column, to address relevant topics in a serious and persuasive way, making it even difficult for us to call some of his texts “crônicas”. As a man of his time, in “situation”, openly existentialist, he answers those requests with a sartrean “commitment”. In order to understand the author's attitude, we resort to Bakhtin's concept of Architectonics of Answerability. We propose that it is possible to connect these two perspectives in order to identify the dynamics governing the individuals' ethical attitudes. In the examined texts from 1968, our evaluation is that the ethical dimension overlaps the aesthetical one.

Submitted by Elizabete Silva (elizabete.silva@ufes.br) on 2015-11-13T18:37:22Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) O TRANÇAR DE UMA TRAJETÓRIA.pdf: 730136 bytes, checksum: 65d86c8192b387fb0d077b906b8db777 (MD5) / Approved for entry into archive by Patricia Barros (patricia.barros@ufes.br) on 2016-06-30T13:02:30Z (GMT) No. of bitstreams: 2 O TRANÇAR DE UMA TRAJETÓRIA.pdf: 730136 bytes, checksum: 65d86c8192b387fb0d077b906b8db777 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-30T13:02:30Z (GMT). No. of bitstreams: 2 O TRANÇAR DE UMA TRAJETÓRIA.pdf: 730136 bytes, checksum: 65d86c8192b387fb0d077b906b8db777 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / A presente dissertação objetivou investigar como a escritora Ana Maria Machado (1941) aborda questões relacionadas ao feminino por meio de sua literatura. Para tanto, tomou-se como corpus para esta pesquisa a obra Bisa Bia, Bisa Bel, publicada pela primeira vez em 1982. A partir dela, buscou-se evidenciar a representação cultural do feminino, em dado momento histórico e, consequentemente, as nuanças transformadoras da mulher, vincada em uma sociedade androcêntrica. Em nível temático, essa narrativa desnuda sinais da altivez de figuras femininas que romperam com as convenções impostas pela sociedade patriarcalista. Possibilitando e estabelecendo um diálogo entre três gerações de mulheres – Bisa Bia, Isabel e Neta Beta –, o universo ficcional dessa literatura infanto-juvenil apresenta-se como campo fértil para questionamentos acerca da realidade patriarcal. Tendo-se isso em vista, buscou-se como arcabouço teórico, para fundamentar esta análise, os ensinamentos de Pierre Bourdieu, de Michelle Perrot, de Simone de Beauvoir, de Mikhail Bakhtin, de Antonio Candido, dentre outros. / This work aimed at investigating how the writer Ana Maria Machado (1941) addresses some issues related to women in her literature. For that, we have analyzed her work “Bisa Bia, Bisa Bel”, which was first published in 1982. From this analysis, we have tried to identify the cultural representation of “the feminine” in a given historical context and, as a result, some women's transformative aspects inlaid in an androcentric society. From the thematic perspective, the “Bisa Bia, Bisa Bel”'s narrative presents signs of haughtiness of the female characters, which break with the conventions imposed by patriarchal society. By establishing a dialogue between three generations of women - Bisa Bia, Isabel and granddaughter Beta - the fictional universe of this children's literature presents as a fertile ground for questioning about the patriarchal reality. For supporting this research, we have used, as theoretical foundation, works of the following authors: Pierre Bourdieu, Michelle Perrot, Simone de Beauvoir, Mikhail Bakhtin, and Antonio Candido, among others.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:51Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2009-12-21Bitstream added on 2014-06-13T20:15:55Z : No. of bitstreams: 1 oliveira_ls_me_assis.pdf: 447930 bytes, checksum: 6561f4cd6161d435f663218fb603ac94 (MD5) / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / Este trabalho, “O instinto de americanidade em Americanas (1875) de Machado de Assis (1839-1908)” visa o levantamento, a leitura e a análise dos poemas que tratam do tema da americanidade, sentimento de exaltação e pertença à América, na obra do referido poeta brasileiro, mais precisamente em um de seus livros de poesia intitulado Americanas. Trataremos do conceito de americanidade, relativamente novo no âmbito dos estudos literários no Brasil e da recepção do livro Americanas, pouco estudado pela crítica. Encontramos um campo fértil para tal pesquisa, tendo em vista uma reflexão sobre o que seja esse instinto, originalmente, encontrado nos autores, anglo, franco e hispanoamericanos, mas também presente em autores românticos brasileiros no momento da busca pela formação da nossa nacionalidade literária. Buscamos também verificar o lugar que ocupa o livro Americanas na construção da identidade e na trajetória literária de Machado de Assis, já que uma parcela da crítica brasileira costuma considerar medíocre sua produção em verso. / This work, The american feeling in Machado de Assis’ (1839-1908) Americanas (1875), aims to raise the reading and analysis of poems which deal with Americanism, a feeling of excitement and belonging to America found in this Brazilian poet’s poems, more precisely in his book of poetry Americanas (1875). Americanism is quite a new conception and also the public reception of Americanas has been rarely studied by Brazilian literary Criticism. It shows a rich and fertile field for such research, considering that this feeling means and originally it was found in the writings of English, French and Hispanish American authors, but also in some writings of this Brazilian romantic author, who was one of the first performers of the National Brazilian literary identity. We also look for the Americanism place in Americanas on the process of construction of the identity and literary Machado de Assis career, in which some Brazilian critics have usually considered these poems a mediocre verse production.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:51Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2009-12-22Bitstream added on 2014-06-13T20:09:00Z : No. of bitstreams: 1 braga_fwl_me_assis.pdf: 482811 bytes, checksum: 039b4d92f5a7a0fb65d5e36867059eba (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Ao longo da história, muitos estudiosos tentaram definir o que distinguiria a literatura das demais manifestações culturais de uma sociedade. A distinção entre ficção e realidade, apesar de válida enquanto tentativa de caracterizar os textos literários, não deixa de ser problemática, pois que as histórias em quadrinhos são ficção, mas não são consideradas como literatura; os autores do Gênesis achavam que escreviam a verdade histórica, mas alguns o lêem hoje como fato e outros, como ficção. Se não existe um texto que seja de todo ficcional ou de todo realidade, há ainda a considerar que qualquer texto escrito pode ser lido subjetivamente. Tendo em vista as mudanças do conceito de literatura, o objetivo desta pesquisa é analisar algumas histórias da literatura brasileira, bem como as leituras que elas fazem da Carta de Pero Vaz de Caminha. Ainda hoje há controvérsias no tocante à classificação da obra, considerada literatura por alguns historiadores da literatura brasileira, enquanto outros a remetem para a história. A partir do estudo das concepções literárias presentes na historiografia literária brasileira, a análise das leituras de Sílvio Romero, José Veríssimo, Araripe Júnior, Afrânio Coutinho, Antonio Candido, Alfredo Bosi e Luiz Roncari, a respeito da Carta de Caminha, permitirá a apreensão da sensível modificação do conceito de literatura brasileira ocorrida ao longo do tempo. / Over the history, many researchers tried to define what would distinguish the literature from the other cultural manifestations of the society. The distinction among fiction and reality, despite to be valid while attempt of characterization of literary works, is problematic, because comic strips are fiction, but they are not considered as literature; Genesis’ authors thought they wrote the true story, but today some people read it as a fact and others as fiction. If there is not a fictional or true text, any writing can be read subjectively. Considering changes in the literature’s concept, the aim of this work is to analyze the brazilian literary historiography and its reading about the Caminha’s Letter. At present there is still different way of thinking about the classification of the work, considered literature by some historians of the brazilian literature, while others analyze it as an historical document. From study of the concept of literature present in the brazilian literary historiography, the analysis of the readings of Sílvio Romero, José Veríssimo, Araripe Júnior, Afrânio Coutinho, Antonio Candido, Alfredo Bosi and Luiz Roncari, about the Caminha’s Letter, will let to understand the changes of the brazilian literature’s concept over the time.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:51Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2009-08-10Bitstream added on 2014-06-13T18:48:35Z : No. of bitstreams: 1 goncalves_f_me_assis.pdf: 622059 bytes, checksum: d59e72fba43995dc6c51401cd4de2989 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Este trabalho tem por objetivo analisar a poesia de Machado de Assis sob o prisma da americanidade. Considerada uma tendência de dimensão continental, a representação poética do instinto de americanidade se configura como uma teoria relativamente nova dentro dos estudos literários, apresentando-se desse modo, em processo. Entretanto, a partir de estudos realizados, podemos alistar algumas características sinalizadoras de sua presença em composições literárias: representação poética de elementos indigenistas, nacionalistas, da paisagem americana e do sentimento de apreço à América. A fim de primeiro contextualizar a poesia de Machado de Assis dentro dos estudos literários brasileiros, iniciaremos nosso trabalho com uma apreciação do contexto cultural do Brasil no século XIX e dos volumes de poesia: Crisálidas, Falenas, Americanas e Ocidentais. No segundo capítulo, faremos uma breve exposição crítica das primeiras resenhas, bem como de trabalhos recentes destinados à poesia machadiana. No terceiro capítulo, procuraremos apontar a preocupação de Machado de Assis com os temas relacionados ao que hoje denominamos instinto de americanidade e, sobretudo, realizaremos nessa terceira parte da pesquisa a análise dos poemas machadianos sob a ótica da americanidade. No terceiro tópico, realizaremos um confronto entre a poética de Walt Whitman e Machado de Assis a fim de compreender similitudes e/ou diferenças nos modos de representação do instinto de americanidade. O último item do trabalho destina-se ao exame da representação machadiana do índio. Através dessa pesquisa, pretendemos demonstrar a manifestação do instinto de americanidade na poesia de Machado de Assis e suas formas de representação. Com a leitura, não única nem definitiva, objetivamos contribuir com a fortuna crítica dedicada à produção em verso do autor. / This work analyzes the poetry of Machado de Assis through the lens of americanity. Considered a tendency of continental dimension, the poetic representation of americanity’s feeling is a new theory in literary studies. However, from studies, we can list some characteristics that mark the presence of the theory in literary compositions, such as: the poetic representation of Indians, of nationalism, of nature and others elements of American continent. Therefore, in the first chapter, in order to contextualize this poetry within Brazilian literary studies; our work begins with an examination of the cultural context of nineteenth century Brazil and of works of Machado de Assis: Crisálidas, Falenas, Americanas e Ocidentais. In the second chapter, we demonstrate the first criticisms about these compositions and a brief review of the recent work about the poetry of Machado de Assis. In the third chapter, points to Machado de Assis’ preoccupation with issues related to the essence of americanity. Also in the third chapter, we analyze the poetry of Machado de Assis from the perspective of americanity’s feeling. In the third topic of this chapter, we analyze the poetry of Walt Whitman and Machado de Assis to understand similarities and/or differences in the poetic representation of americanity’s feeling. In the last topic of work we analyze the poetic representation of Indian in poems by Machado de Assis. Through this research, we demonstrate the expression of americanity’s feeling in the poetry of Machado de Assis and its forms of representation. At last, we expect our research to contribute to the future criticism of the author’s poetry.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:51Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2009-08-10Bitstream added on 2014-06-13T19:48:13Z : No. of bitstreams: 1 silva_tm_dr_assis.pdf: 1590890 bytes, checksum: bfe0907255cc689563e50be9b4d2c15a (MD5) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / On présentera dans ce travail des analyses d’une partie de la correspondance de l’écrivain João Antônio. Il s’agit d’un ensemble de lettres échangées entre l’auteur et l’ami et colaborateur Jácomo Mandatto entre les années 1962 et 1995. Il est possible d’y rechercher le rapport des auteurs avec le marché editorial, bien comme les stratégies employées par eux pour élargir les ventes des livres. En outre, ces lettres démontrent encore l’importance conférée par les correspondants au travail des critiques en Littérature. Parmi ces questions plus pratiques, il surgit la discussion à propos le langage employé par João Antônio dans cette correspondance. La thèse principale de cette recherche est que les lettres de l’auteur mantient un dialogue constant avec son oeuvre, soit du point de vue de la thématique, soit du point de vue formal, puisqu’il y a des coïncidences dans ce qui concerne le travail avec le langage. / Serão apresentadas neste trabalho algumas análises de parte da correspondência do escritor João Antônio. Trata-se de um conjunto de cartas trocadas entre o autor paulistano e o amigo e colaborador Jácomo Mandatto entre os anos de 1962 e 1995. Nelas é possível investigar a relação dos autores com o mercado editorial, bem como as estratégias utilizadas por eles para ampliar a venda dos livros. Além disso, essas missivas demonstram, ainda, a importância dada pelos correspondentes ao trabalho dos críticos de Literatura. Em meio a estas questões de cunho mais prático, surge a discussão sobre a linguagem empregada por João Antônio nesta correspondência. A tese principal desta pesquisa é, portanto, de que as cartas do contista paulistano mantêm um diálogo constante com sua obra, seja do ponto de vista do tema, seja do ponto de vista formal, uma vez que há coincidências no que concerne ao trato com a linguagem.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:07Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2009-06-10Bitstream added on 2014-06-13T21:03:24Z : No. of bitstreams: 1 zanela_aa_dr_arafcl.pdf: 495181 bytes, checksum: a61e011a9393f48ca6aa5645e92fdb96 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Este trabalho tem por objetivo delinear a poética de Josué Montello a partir da análise de quatro romances: A décima noite (1976), Cais da Sagração (1981), Os tambores de São Luís (1975) e Noite sobre Alcântara (1984), nos quais o autor empreende a busca pela identidade maranhense ao mesmo tempo em que constrói a própria identidade como escritor. Partindo-se do pressuposto de que os romances do autor, ambientados no Maranhão, compõem a epopéia maranhense, ao buscar a representação de uma totalidade social, por meio de um conjunto de narrativas que recuperam, pela memória, os mais diversos aspectos de uma sociedade, confrontar-se-ão os conceitos de epopéia e romance. Em seguida, buscar-se-á destacar a importância da memória na recuperação do passado individual, histórico e social, para, por fim, proceder à análise dos romances, destacando-se alguns aspectos que os diferenciam entre si e outros que individualizam e identificam a narrativa montelliana, conferindo um estilo próprio de narrar ao autor, tais como a descontinuidade temporal, o forte apelo visual, a linguagem poética, a recorrência ao tema da morte e, principalmente, o apelo à memória. / The aim of this study is to discuss Josué Montello poetic language, foccusing on the analysis of four of his Novels: “A décima noite” (1959), “Cais da sagração” (1971), “Os tambores de São Luís” (1975) and “Noite sobre Alcântara” (1978). In these works the author searches for the “Maranhense”(adj. to State of Maranhão, Brazil) identity and simultaneously builds up his own identity as a writer. The concepts of Epic and Romance will be confronted, given that Montello’s Novels on Maranhão environments form a “Maranhense Epic” by presenting a social totality in a combination of narratives that recover though memory the most diverse aspects of a society. Following focus will be direct to the importance of the memory in recovering the individual, historical and social past. Finally the analysis will proceed with emphasis on differential aspects among the four Novels, discussing their individuality. Especial attention will be given to the singularities of “Montellian” narrative style, such as temporal discontinuity, strong visual appeal, poetic language, recurrence to death theme and mainly the appeal to memory, which shows the proper narrative style of the author.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:23Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-08-08Bitstream added on 2014-06-13T20:43:26Z : No. of bitstreams: 1 santos_mp_dr_fran.pdf: 1393904 bytes, checksum: bb0456f2005d69be33e5f67b89cb99c3 (MD5) / Contar uma vida. Tal foi a pretensão dessa tese, desenvolvida a partir das obras literárias de Carmo Bernardes (1915 – 1996). Escritor, jornalista, ativista ecológico goiano, Carmo Bernardes experimentou uma vida marcada por contínuas transformações que fizeram dele um homem em busca de um sentido para sua vida e seu mundo. Nesse caminho, os objetivos se centraram em perceber como Bernardes, seguindo variadas formas narrativas – crônicas, contos, romances e artigos jornalísticos – inscreveu sua vida em literatura, questionando sua identidade, o mundo que o cercava e o sentido de sua existência. A interpretação biográfica realizada partiu, pois, da percepção de que para ele foi o acesso ao universo da escrita que lhe apresentou um mundo diverso daquele de sua infância: o mundo rural tradicional da primeira metade do século XX em Goiás. A ida para a cidade e o contato com novas concepções de mundo permitiram-lhe o acesso ao jornalismo nas décadas de 1940 e à literatura nos anos de 1960. Assim sendo, tentou-se interpretar Bernardes, por meio de suas narrativas, como um homem que viveu um processo particular de transformação sensível, que permite definí-lo como homem moderno, cujos escritos revelam a construção de uma identidade narrativa / Describe a life. That was the intention of this thesis, developed from Carmo Bernardes' literary compositions (1915 - 1996). Writer, journalist, Goiás' ecological activist, Carmo Bernardes experienced a life marked by continuous transformations that made him a man in searching for a sense to both his life and his world. In that way, thesis objectives were centered in perceiving how Bernardes, following different narratives forms - chronics, stories, novels and newspaper articles - inscribed his life in literature, inquiring his identify, his own world and a sense to his own existence. Biographical interpretation realized began from the perception that was the access of writing universe which presented him a diverse world he was accustomed at his young age: a traditional rural realm from the first half of century XX in Goiás. The arrival in the city and the contact with new world conceptions allowed him to ingress in journalism at 1940 decade and in literature in 1960. Therefore, it was tried to interpretate Bernardes, from his narratives, as a man which lived a particular process of sensible transformation allowing to define him as a modern man, whose writings disclose a construction of an identity narrative

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:49Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2008-06-24Bitstream added on 2014-06-13T19:22:27Z : No. of bitstreams: 1 azevedofilho_caf_dr_assis.pdf: 711782 bytes, checksum: b1808556fb4870d0701249db7cfb6bab (MD5) / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Partindo da relação entre jornalismo e literatura na obra do escritor João Antônio (1937- 1996), este estudo pretende inicialmente montar um caleidoscópio da produção do autor para jornais e revistas nacionais, enfocando contextos e tramas da sua escritura, a partir do conceito de hibridização (CANCLINI, 2003 e YOUNG, 2005). Trata-se de um processo de criação que gera uma obra híbrida que desliza em vários sentidos e, por sua vez, agrega elementos conflitantes. A experiência de narrar a partir das margens no Brasil vai determinar uma pluralidade de escritos muita vezes avessos a normas tidas como padrão, gerando assim processos de mestiçagem e transculturação nos quais o texto habita um provisório entrelugar. Também interessa-nos pensar tal pluralidade de escritos dispersos em livros, jornais e revistas como rizomas (DELEUZE & GUATARRI,1995b) que se estendem/comprimem em movimentos de multiplicidade de acordo com as circunstâncias que estão “submetidos”. Assim a obra comporta vários rizomas que dialogam, convergem e divergem em linhas de fuga. Seguindo a cartografia dos movimentos das obras do escritor, pretende-se experienciar a partir de elementos textuais escolhidos no corpus como se estabelecem na prática tais estratégias de hibridação e ruptura de gêneros. Por fim, situa-se o autor e seus rizomas no amplo movimento a partir da experiência de ruptura de fronteiras, característica da modernidade e de seus desdobramentos. Assim, o nomadismo (MAFFESOLI, 2001) é uma estratégia de sobrevivência e de contestação seja ela textual ou pessoal. Não se pretende “esgotar” ou “decifrar” a obra do autor, mas se eleger temáticas que nos auxiliem a entender o literário e o jornalístico, entrelaçados no jogo do contemporâneo e seus trânsitos. / Taking as a starting point the relation between journalism and literature on the writings of João Antonio (1937-1996), this study intends initially to build a kaleidoscope of this author’s production for national newspapers and magazines, highlighting contexts and plots from his work. After that, we are going to try to draw a route in order to reflect on the question of the hybridization (CANCLINI, 2003 e YOUNG, 2005) on his work by reading texts of identity/difference. A process of creation which generates a hybrid work that slips in several directions and in turn, unites conflicting elements. The experience of narrating from the fringes of Brazil is going to determine a plurality of writings, often contrary to the rules regarded as standard, creating processes of mixing and transculturation in which texts subsists in a provisory place in between. In a third moment, we are interested in reflecting on that plurality of writings found in books, newspapers and magazines as rizoms (DELEUZE & GUATARRI, 1995b) which spread/shrink in movements of multiplicity, depending on the circumstances they are submitted to. In this way, the work allows various rizoms which dialogue, converge and diverge in escape routes. Following such cartography of movements of the author’s works, we intend to experience, from the textual elements chosen from the corpus, how those hybridism strategies and gender rupture occur in practice. Finally, we place the author and his rizoms in the large movement from the experience of rupture of boundaries, which is a characteristic of modernity and its variations. Therefore, nomadism (MAFFESOLI, 2001) is a survival and a contestation strategy, no matter whether it is textual or personal. We do not intend to exhaust or decode the author’s work, but to elect themes which help us understand the literary and the journalistic, entwined in the ambit of the contemporary and its transit.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:49Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2008-06-06Bitstream added on 2014-06-13T18:44:16Z : No. of bitstreams: 1 jaschke_olzm_dr_assis.pdf: 1608277 bytes, checksum: ce6d2dd02ef36122e70c14c6873c4b6f (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Secretaria da Educação / O objetivo desta tese consiste em estabelecer um panorama da crítica sobre Macunaíma, por meio do cotejamento do material, constituído em sua maioria de ensaios e resenhas sobre a obra no período de 1928 a 1954, com ênfase para a delimitação dos pontos em comum abordados pelos articulistas, no intuito de posicionar os artigos em questão como integrantes de uma fase embrionária da crítica, de cunho impressionista, na qual o crítico procura captar as sensações despertadas pelo fluir constante da leitura, carregado de um subjetivismo alicerçado nas impressões pessoais sem recorrer, necessariamente, a um pressuposto teórico condizente à obra estudada. Da leitura dos pronunciamentos críticos, percebemos que estes se alternavam ora sobre o autor, ora sobre a obra, detectamos, então, que o enfoque estabelecido pelos críticos variava, especialmente sobre três aspectos de Macunaíma – a linguagem, o gênero/movimento literário, e a caracterização do personagem. Deste modo, a partir destas vertentes, alicerçamos este trabalho o qual revela no primeiro capítulo a construção da crítica de Macunaíma tal qual a visão de um caleidoscópio que nos permite visualizar uma imagem diferente a cada olhar, dependendo da movimentação dos cristais, da luminosidade, do giro, do foco... Nesse sentido, Macunaíma é um caleidoscópio cujo conteúdo se permite variar conforme a leitura que dele se faz. No capítulo seguinte, a partir dos apontamentos anteriores, buscamos comprovar nossa tese de que as produções desta fase foram construídas pela visão impressionista do crítico e constatamos que os recursos utilizados por esses pioneiros, sem dúvida, abriram espaço para o surgimento de novas correntes críticas, acompanhadas de um suporte teórico... / This research was carried out to provide an overall view of the critique about Macunaíma, by comparing the relevant material published about it, mostly composed of essays and reviews written from 1928 to 1954, laying emphasis on the raising of issues shared by literary reviewers, aiming at classifying such papers as components of an initial phase of the peculiarly impressionistic criticism, in which the critic tries to grasp the feelings aroused by the constant flow of reading, full of a subjectivity based on personal impressions, without necessarily resorting to theoretical presuppositions suitable for the work under study. Based on the reading of such critiques, one manages to notice that they were focused now on the author, now on the work itself, and so we found out that the focus brought up by the critics varied, mainly in relation to three inherent features of Macunaíma – language, literary genre/movement, and the character’s depiction. Thus, based on such developments, we carried out this research which in its first chapter presents the construction of the criticism prompted by Macunaíma precisely as the view provided by a kaleidoscope which allows us to visualize a different image at every glance, depending on the movement made by crystals, on light incidence, on turn, on focus… In that sense, Macunaíma is a kaleidoscope whose contents may vary according to the interpretation put on it. In the following chapter, based on the previously collected annotations, we tried to prove our thesis showing that the papers produced in this phase were developed according to the critic’s impressionistic... (Complete abstract click electronic access below)