[pt] Este trabalho pretende traçar a recepção da escrita de Mário de Andrade e Oswald de Andrade entre os anos de 1945-70, a criação de uma consciência nacional e uma escrita de vanguarda, tendo em vista a eleição de ambos ao patamar de alto modernismo. A historiografia literária, orientada pela tradição nacionalista, localiza em Mário a síntese superior das propostas pós-22, relegando Oswald ao plano de terrorista cultural. O Concretismo, para viabilizar uma historiografia sincrônica, regida pelo padrão internacional das vanguardas, elege a poesia pau-Brasil como uma revolução estética, antecipadora da poesia concreta, minimiza o papel de Mário, denominando-o reformador, ou nas entrelinhas, modernista conservador. A teoria concreta apresenta a antropofagia ao Tropicalismo, que encontra nela o argumento teórico para justificar sua assimilação da cultura de massa como proposta de renovação e atualização cultural. Por um ou por outro viés, os modernistas são objetos construídos para legitimar o discurso nacionalista ou o discurso internacionalista. / [en] This work intends to outline the reception of the writings by Mário de Andrade and Oswald de Andrade between the years of 1945-70, the creation of a national consciousness and a vanguardist writing, taking into consideration the election of both of them to the level of high modernism. The literary historiography, guided by the nationalist tradition, sees in Mário the superior synthesis of the post-22 proposals, leaving Oswald on the level of cultural terrorist. Concretism, to make viable a synchronic historiography, guided by the international pattern of the vanguards, elects the pau- Brasil poetry as an esthetic revolution, anticipating the concrete poetry, minimizing Mário´s role, calling him the reformer, or between the lines, conservative modernist. The concrete theory presents the anthropophagy to the tropicalism, which finds in it the theoric argument to justify its assimilation of mass culture as a proposal of renovation and cultural update. From one view or another, the modernists are objects constructed to legitimize the nationalist speech or the internationalist one.

[pt] Nesta tese, proponho uma discussão sobre o trabalho de Rogério Duprat como arranjador de canções tropicalistas e sobre o modo como alguns de seus arranjos musicais dialogam com as palavras cantadas com as quais eles foram gravados no final dos anos 1960. Combinação de sons orquestrais, de clichês da música de cinema e de efeitos sonoros variados, os arranjos de Duprat conferem um caráter sonoplástico às gravações tropicalistas. Experiente compositor de música serial, eletroacústica e para computador, assim como de jingles e de trilhas sonoras para o teatro e o cinema, Duprat valeu-se de amplos conhecimentos da música de concerto europeia e da música popular do Brasil para fazer referências em seus arranjos a diversas obras e estilos musicais. Como um artífice, procurou compreender e responder às demandas dos compositores de canção, dos cantores, do produtor da gravadora, dos técnicos de gravação e de outros profissionais que acabaram por se tornar coautores de seus arranjos. Arranjos que também foram produzidos sob influência de agentes como John Cage, The Beatles, os poetas concretos e os compositores, regentes e instrumentistas do Música Nova, grupo paulistano de vanguarda de onde saíram Duprat e os demais arranjadores de canções tropicalistas. / [en] In this dissertation, I examine the work of Rogério Duprat as arranger for tropicalista songs and the way some of his musical arrangements dialog with the melodized words with which they were recorded in the late 1960s. As a mix of orchestral sounds, film music cliches, and sound effects, Duprat s arrangements give an audiovisual character to tropicalista recordings. As an experienced composer of serial, electroacoustic, computer, and advertising music, as well as theater and cinema soundtracks, Duprat employed his broad knowledge of Western concert music and Brazilian popular music in order to make audio references to diverse works and music styles interwoven into his arrangements. As a craftsman, he sought to understand and to answer the demands from song composers, singers, the record company producer, recording technicians, and other professionals that became collaborators of his arrangements. His arrangements were also influenced by agents such as John Cage, The Beatles, the concrete poets, and the composers, conductors and musicians of Música Nova, a São Paulo avant-garde group that was integrated by Duprat and the other arrangers for tropicalista songs.

[pt] Discutir de forma crítica a produção e a recepção da música popular brasileira ao longo dos anos 70 é o objetivo central deste trabalho. De maneira oposta ao que ocorreu com a bossa nova, o tropicalismo e o rock dos anos 80, a reflexão sobre esse período de grande importância da nossa música parece ser dispersa e fragmentada, sem apresentar a consistência das análises sobre os movimentos citados. Essa consistência não se baseia numa interpretação homogênea dos casos. Pelo contrário, a diversidade de interpretações é o que confere a eles uma posição privilegiada no campo dos Estudos Culturais no Brasil. A proposta dessa dissertação é justamente se juntar a essa dispersa e fragmentada produção teórico- reflexiva sobre os anos 70 oferecendo mais uma voz, um olhar, um corpo escrito que de alguma forma possa interceder nos debates sobre a cultura brasileira e sua vitalidade naquele momento. Levando em consideração a especificidade de uma conjuntura política de autoritarismo e de violento cerceamento a liberdade de expressão e opinião, porém sem aceitar qualquer forma de leitura determinista sobre essa condição, minha proposta é discutir questões que tenham, de algum modo, afetado a classe artística, o público e a crítica desta década. / [en] The central objective of this work is to critically discuss the production and reception of Brazilian popular music during the seventies. Opposite to what happened to bossa nova, tropicalism and the 80s rock movement, the reflections about this period of great importance in our music seem to be disperse and fragmented, not presenting the consistency of the analyses of the aforementioned movements. This consistency is not based on an homogeneous interpretation of the cases, on the contrary, the diversity of interpretations is what confers to them a privileged position at the Cultural Studies field in Brazil. The exact proposal of this dissertation is to join this disperse and fragmented theoretical-reflexive production about the 70s presenting one more voice, an outlook, a written body that somehow may intercede in the debates on Brazilian culture and its vitality at that moment. My proposal is to discuss questions that somehow affected the artists, audiences and critics of this decade, taking in consideration the specificity of a political context of authoritarism and violent restrictions of freedom of speech and opinion, whilst not accepting any form of determinist reading of this condition.

[pt] O foco principal desta tese é pensar como Gilberto Gil elaborou novos caminhos artísticos a partir da segunda metade da década de 1970, e como estes dialogaram tanto com ideias colocadas anteriormente pelo movimento tropicalista, quanto com transformações de diversas ordens que marcaram aquele momento histórico e sua trajetória artística e existencial. Deste modo, pretende-se indagar em que medida o compositor baiano deu continuidade ao gesto de ruptura inicial do tropicalismo musical e que novas ideias e abordagens despontaram em seu percurso criativo durante o período. Para tanto, analisarei o álbum Refazenda (1975) Apresentado à época, em entrevistas, declarações e manifestos, como álbum elaborados em torno de um conceito, o trabalho em questão pode nos ajudar a compreender como Gil pensou, em suas canções, temas relacionados à cultura, ao país e ao ofício do compositor popular. A tese propõe uma análise do álbum citado, contextualizando-os historicamente, resgatando sua fortuna crítica e situando-os dentro da trajetória de Gil. Depoimentos concedidos e textos escritos pelo compositor no período e à posteriori serão os principais guias no esforço para captar as mudanças de perspectiva e reflexões que marcaram o álbum e seus desdobramentos. Com isso, pretendo pensar possíveis continuidades, descontinuidades, reformulações e negações das ideias tropicalistas através de reflexões e canções de um de seus principais artífices dentro da música popular. / [en] The main focus of this research is to consider how Gilberto Gil forged new artistic paths from the second half of the 1970s, and how these paths dialogued with ideas previously set forth by the Tropicalia movement, as well as with various transformations that marked that historical moment and his artistic and existential trajectory. Thus, this study seeks to inquire to what extent the bahian composer continued the initial rupture gesture of Tropicalist music and what new ideas and approaches emerged in his creative journey during the period. To this end, I will analyze the album Refazenda (1975), which was presented at the time, in interviews, statements, and manifestos, as an album developed around a concept. This work can help us understand how Gil thought, in his songs, about themes related to culture, the country, and the craft of the popular composer. The research proposes an analysis of the mentioned album, contextualizing it historically, recovering its critical reception, and situating it within Gil s trajectory. Testimonies given and texts written by the composer during and after this period will be the main guides in the effort to capture the changes in perspective and reflections that marked the album and its developments. With this, I aim to consider possible continuities, discontinuities, reformulations, and denials of Tropicalist ideas through reflections and songs from one of its main architects in popular music.

[pt] A trajetória intelectual de Antonio Carlos de Brito, o Cacaso, no contexto cultural brasileiro de 1967 a 1987, a partir de sua obra editada e de seus escritos inéditos. A relação do autor com as vanguardas poéticas, com a tradição modernista e com a poesia de seu tempo, enquanto poeta e crítico. Cacaso e seus pares geracionais. / [en] The intellectual career of Antonio Carlos Brito, a.k.a. Cacaso, in the Brazilian cultural context from 1967 to 1987, on the basis of his published works and unpublished writings. The author s relationship with the poetic avant-gardes, the Brazilian Modernist tradition and the poetry of his time, as poet and critic. Cacaso and his generational peers.

[pt] Inteligência e Caos – Ensaio e Forma em Max Bense e Rogério Duarte relaciona o ensaio Inteligência brasileira – uma reflexão cartesiana (2009), escrito pelo filósofo alemão Max Bense (1910-1990), entre 1961 e 1964, ao livro Tropicaos (2003), coletânea de textos do designer brasileiro Rogério Duarte (1939-2016). Conduzida por um único fio solto – que nos remete especialmente ao início da década de 1960, quando Rogério Duarte foi aluno de Max Bense por breve período –, a pesquisa visa preencher uma lacuna, ou pelo menos colaborar para um futuro preenchimento, entre o pensamento desses dois estudiosos multidisciplinares (não muito conhecidos do público em geral) e que estavam simultaneamente em contato com importantes personalidades culturais da época. De 1959 a 1969, a partir de fatos e desvios, trabalho com algumas interseções estéticas entre o designer brasileiro e o filósofo alemão, averiguando como as trocas artísticas com diferentes vanguardas e intelectuais podem ter contribuído para a articulação da produção cultural nacional. Busco problematizar como o pensamento benseano sobre a inteligência brasileira pode ter projetado uma ideia de futuro para o Brasil e como suas categorias podem ter tomado forma na obra de Rogério Duarte. E, ainda, como a fusão do espírito cartesiano (presente no urbanismo da cidade de Brasília) com o espírito tropical (encontrado na cidade do Rio de Janeiro) poderia representar essa inteligência brasileira e ser operada pela ordenação estética de Rogério Duarte. Assim, monto um Organizador Gráfico para apresentar as interações entre Max Bense e Rogério Duarte com outros intelectuais daquela época. / [en] Inteligência e Caos – Ensaio e Forma em Max Bense e Rogério Duarte relates the essay Brazilian Intelligence – a Cartesian reflection (2009), written by the German philosopher Max Bense (1910-1990), between 1961-1964, to the book Tropicaos (2003), a collection of texts by the Brazilian designer Rogério Duarte (1939-2016). Conducted by a single loose thread – which brings us especially to the early 1960 s, when Rogério Duarte was a student of Max Bense for a short period –, the research aims to fill a gap, or at least collaborate for a future filling, between thought these two multidisciplinary scholars (not well known to the general public) and who were simultaneously in contact with important cultural personalities of the time. From 1959 to 1969, based on facts and deviations, I worked with some aesthetic intersections between the Brazilian designer and the German philosopher, investigating how artistic exchanges with different avant-garde and intellectuals might have contributed to the articulation of national cultural production. I seek to problematize how bensean thinking about Brazilian intelligence might have designed an idea of the future for Brazil and how its categories might have taken shape in Rogério Duarte s work. And, still, how the fusion of the Cartesian spirit (present in the urbanism of the city of Brasília) with the tropical spirit (found in the city of Rio de Janeiro) could represent this Brazilian intelligence and be operated by the aesthetic ordering of Rogério Duarte. So, I set up a Graphic Organizer to present the interactions between Max Bense and Rogério Duarte with other intellectuals of that time.

[pt] Esta dissertação analisa os efeitos decorrentes da construção de Brasília, enquanto materialização da utopia moderna em pleno hemisfério sul, mais precisamente, no Brasil. Investigamos de que maneira a utopia moderna é produto não apenas da racionalidade e do desenvolvimento técnico, mas também de impulsos da ordem da vontade e da fé, algo que a introduz a matizes religiosos. Nesse sentido, Brasília torna-se um caso paradigmático de estudo, pois é o resultado de uma convergência entre os ideais da arquitetura moderna e uma genealogia mítica que previa a construção de uma capital no Planalto Central como meio de desencadear o florescimento de uma grande civilização num paraíso de abundância, um paraíso que posteriormente se mostraria perdido, a desencadear melancolia e desilusão. A partir desse ângulo, analisamos leituras não convencionais do evento extraídas dos clássicos da literatura brasileira, assim como mobilizamos um referencial teórico de matriz alegórica, derivado do pensamento do filósofo alemão Walter Benjamin, a fim de construir uma interpretação não convencional de Brasília, para além dos limites da historiografia tradicional e sua lógica linear. / [en] This dissertation analyzes the effects of Brasilia s construction, as a materialization of modern utopia in the southern hemisphere, more precisely, in Brazil. We investigate how modern utopia is a product not only of rationality and technical development, but also of will and faith, something that introduces it to religious nuances. In that sense, Brasilia becomes a paradigmatic case of study, because it results from a convergence between the ideals of modern architecture and a mythical genealogy that foresaw the construction of a capital in Brazil s central plateau as a means of unleashing the flourishing of a great civilization in a paradise of abundance, a paradise that later would be proved lost, unleashing melancholy and disillusionment. From this angle, we analyze unconventional readings of the event, extracted from the classics of Brazilian literature, and also mobilize the theoretical framework of allegory, derived from the work of the German philosopher Walter Benjamin, in order to construct an unconventional interpretation of Brasilia, beyond the boundaries of traditional historiography and its linear logic.